沈月和男生牵手被拍，两人共骑一车还未戴头盔，感情有多好？

拍摄的女演员沈月与一个年轻人一起乘坐小型电车，导致所有人猜测沈月是否恋爱了。在视频中，男孩们可能怕上车前刮掉沈月帽子的风，他们故意用针织帽替换了沈月的太阳帽，脚趾帽，并小心地固定滑板。女人沈月上车后便直接坐在踏板车的后座，与预期的豪华轿车相比，双臂环抱男子的腰部，正如预期的那样，这样的踏板车更加保暖，沈月很甜蜜。下车后，该男子带着沈月在滑板场练习滑板。在此期间，他们两个之间经常保持身体接触，但是似乎已经习惯了沈月，因此他没有冲突。

练习结束后，沈月实际上主动握住了男人的手，不再遮掩，而是与另一方慷慨地沐浴在夕阳的余晖中，非常浪漫。可以说这是沈月涉嫌恋爱，并且与该人的身份有关，一些细心的网民猜测这是大陆演员孙宁，他和沈月在爱情剧中对我们来说，简单的小美女共同努力。我没想到这么多年后，这两个人从朋友被提升为恋人，这确实令人羡慕。尽管爱有些网友发现，虽然沈月和孙宁有一个浪漫的想法，那就是骑摩托车而不是开车，但他们似乎很浪漫，没有戴安全帽。

骑自行车时戴头盔并在驾驶中戴安全带几乎成为每个人的共识。头盔和不违反规定的载人不仅是为了遵守安全法规，也为了驾驶员自身生命的安全尽管沈月和这个家伙可能都是大明星，但名人没有私密性回肠。只要他们在道路上骑行，就必须戴好头盔。在骑自行车之前，男孩们仍然在关怀。用不易被风吹拂的针织帽代替沈月的帽子，但由于他想过更换帽子，所以为什么不考虑戴头盔。沈月也是如此。当我骑小汽车独自出门时，我知道我想戴头盔。

为什么我和男孩在一起时会选择性地忘记它。这是因为我内心感到沉重。您认为戴头盔不好吗，还是恋爱中的女人容易失明而在兴奋时忘记了？名人相爱相恋的情况并不少见。这些年来，几乎每个人都累了。因此，只要普通的爱瓜不太偏离，每个人实际上都是在祝福的基础上进行的。时机成熟时，名人将冷静地带领爱情，公开承认或严重拒绝，说他专注于工作，实际上，这只是一点点闲话。当然，那些吃了粉丝红利的小偶像将成为目标。

每个人都会非常粗鲁地踩几句话。当他们坠入爱河时，像沈月这样的演员就恋爱了，没什么，和沈月无论在**或电视剧中还是在现实中，个性都非常甜美。尽管他不高，但他的外表有时是荒谬的土壤，但在许多网民的心中，沈月仍然是一个可爱的宠物女神，有着大眼睛。所以，如果这种爱是真的，那么这个人真的很幸福，祝福你们两个。还希望你们俩下次出门时，要记住遵守交通规则，安全是最重要的。第一要务，成为粉丝的好榜样。

《己亥杂诗·其五》是清代思想家、文学家及改良主义的先驱者龚自珍的诗作。全诗的原文、译文、及鉴赏如下：

原文

浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。

落红不是无情物，化作春泥更护花。

译文

浩浩荡荡的离别愁绪向着日落西斜的远处延伸, 离开北京，马鞭向东一挥，感觉就是人在天涯一般。

我辞官归乡，有如从枝头上掉下来的落花，但它却不是无情之物，化成了春天的泥土，还能起着培育下一代的作用。

作品鉴赏1

这首诗是《己亥杂诗》的第五首，写诗人离京的感受。虽然载着“浩荡离愁”，却表示仍然要为国为民尽自己最后一份心力。

诗的前两句抒情叙事，在无限感慨中表现出豪放洒脱的气概。一方面，离别是忧伤的，毕竟自己寓居京城多年，故友如云，往事如烟；另一方面，离别是轻松愉快的，毕竟自己逃出了令人桎梏的樊笼，可以回到外面的世界里另有一番作为。这样，离别的愁绪就和回归的喜悦交织在一起，既有“浩荡离愁”，又有“吟鞭东指”；既有白日西斜，又有广阔天涯。这两个画面相反相成，互为映衬，是诗人当日心境的真实写照。诗的后两句以落花为喻，表明自己的心志，在形象的比喻中，自然而然地融入议论。“化作春泥更护花”，诗人是这样说的，也是这样做的。鸦片战争爆发后，他多次给驻防上海的江西巡抚梁章钜写信，商讨国事，并希望参加他的幕府，献计献策。可惜诗人不久就死在丹阳书院（年仅50岁），无从实现他的社会理想了，令人叹惋。

“落红不是无情物，化作春泥更护花”诗人笔锋一转，由抒发离别之情转入抒发报国之志。并反用陆游的词“零落成泥碾作尘，只有香如故。”落红，本指脱离花枝的花，但是，并不是没有感情的东西，即使化做春泥，也甘愿培育美丽的春花成长。不为独香，而为护花。表现诗人虽然脱离官场，依然关心着国家的命运，不忘报国之志，以此来表达他至死仍牵挂国家的一腔热情；充分表达诗人的壮怀，成为传世名句。

这首小诗将政治抱负和个人志向融为一体，将抒情和议论有机结合，形象地表达了诗人复杂的情感。龚自珍论诗曾说“诗与人为一，人外无诗，诗外无人”（《书汤海秋诗集后》），他自己的创作就是最好的证明。

主旨：抒发了自己辞官司离京时的复杂感情，展示了诗人不畏挫折、不甘沉沦、始终要为国家效力的坚强性格和献身精神。全诗移情于物，形象贴切，构思巧妙，寓意深刻。

作品鉴赏2

这诗作于1839年（农历己亥），是诗人的代表作品。是年，诗人辞官南归故里，后又北取眷属，就在往返途中创作了这一部堪称绝唱的大型七绝组诗。这组诗忆述见闻、回忆往事、抒发感慨，艺术地再现与反映了自己生平、思想、交游、宦迹、著述的丰富阅历，标志着诗人认识社会和批判现实的能力，在晚年已臻新的境界。时值鸦片战争爆发的前夜，诗中颇有感时忧国的力作。这首诗则表现诗人辞官的决心，报效国家的信念与使命，以及献身改革理想的崇高精神，语气乐观，形象生动，极富艺术魅力。

这首诗是作者最著名的代表作之一。其含义主要体现在两个方面，一是抒发离京南返的愁绪，二是表示自己虽已辞官，但仍决心为国效力，流露了作者深沉丰富的思想感情。

诗中的“落红”、“化作”两句是历来传颂的经典名句，他们一方面是诗人言志抒怀的心声，另一方面也可以为广泛意义上的崇高人格道德境界的出色写照。诗的开拓为表现自己离愁别绪的丰富感情，诗人用了“浩荡”一词来形容“离愁”，既强化“愁”意。又体现出诗人狂放深沉的内心思绪和个性特点，这里典型的诗人本色。紧接着的“吟鞭”句，对前人诗局的化用也恰倒好处，并形成了两句相连呼应的艺术效果，仿佛能感受到诗人此时此刻此情此景中的心情。最后则笔锋一转，用形象生动的比喻抒发胸臆，使全诗浑然一体动人肺腑。

诗的前两句抒情叙事，在无限感慨中表现出豪放洒脱的气概，一方面，离别是忧伤的，毕竟自己寓居京城多年，故友如云，往事如烟；另一方面，离别是轻松愉快的，毕竟是自己逃出子令人窒息的樊笼，可以到外面的世界里另有一番作为。这样，离别愁绪就和回归喜悦交织在一起，既有“浩荡离愁”，又有“吟鞭东指”；既有白日斜晖，又有广阔天涯。这两个画面相反相成，互为映衬，是诗人当日心境的真实写照。

诗的后两句以荷花为喻，表明自己的心志。

这首诗将政治抱负和个人志向融为一体，将抒情和议论有机结合，形象地表达了诗人复杂的情感。

“浩荡离愁白日斜”写出了诗人离开京城时的感情。诗人离京时，他目睹了清王朝的腐朽，不愿意与封建势力同流合污，辞官回乡；但是他仍然为国家的命运忧愁，为封建统治阶级的命运忧愁。“浩荡”本指水势浩大，在这里喻“愁”，李煜曾有词写到“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。” 诗人以李煜亡国被囚之愁自诩，可见忧愁之深。诗人为了衬托离愁，特别把离京时间选在了傍晚，马致远散曲“夕阳西下，断肠人在天涯。”用晚景衬托离愁。诗人通过喻、衬把愁表现得淋漓尽致。“吟鞭东指即天涯”本句虽无愁字，但也能表现诗人离京之愁。天涯是指诗人家乡——杭州，马鞭一挥，离京远去，直至天涯 ，很难再回京城，用夸张的手法，表现离别之愁，伤怀之意，含而不露。“落红不是无情物，化作春泥更护花”诗人笔锋一转，由抒发离别之情转入抒发报国之志。落红，本指脱离花枝的花，但是，并不是没有感情的东西，即使化做春泥，也甘愿培育美丽的春花成长。不为独香，而为护花。诗人以落花有情自比，表现诗人虽然脱离官场，依然关心着国家的命运，不忘报国之志，充分表达诗人的壮怀，成为传世名句。

作品鉴赏3

作者当时愤然辞官，离别亲朋好友，愁肠百结。“浩荡”一词，除了说明愁绪之浓，还蕴蓄着对当时社会的不满、对当政者的愤然、对人民生活的担忧等各种复杂的思想感情。

“浩荡离愁白日斜”。别离愁绪已经充塞天地、浩浩难禁，何况正值夕阳西坠，日暮摇落之际，诗人此时的心绪，便可想而知。如果借用词组结构方式分析其中的意蕴，以“离愁”为中心词的话，那么，“浩荡”是“离愁”的定语，而“白日斜”则是“离愁”的补语。“白日斜”是说作者带着离愁南归，因为愁绪郁积在胸中，所以感觉上时间过得很快，不知不觉已日薄西山。这里不说“夕阳”而取“白日”，正好与作者当时的心情相吻合，也隐喻当时国势渐颓的社会现实。 在中国古典诗歌中，诗人们常常喜欢用落日作为自然现象和象征韶光易逝的双重手法来显示相思之烈或别离之苦。“携手上河梁，游子暮何之”（《古诗》）；“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）；“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”（柳永《雨霖铃》）；“斜阳却在，烟柳断肠处”（辛弃疾《摸鱼儿》）。“吟鞭东指即天涯”。“吟鞭”是指诗人的马鞭，“东指”点明了此行的目的地——故乡（浙江）。“即天涯”是说距离故乡还很远。 马鞭举处，前面便是离京师越来越远的海角天涯。元人马致远的《天净沙》写秋思：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”龚自珍以“浩荡”修饰离愁，以“白日斜”烘托离愁，以“天涯”映衬离愁，这种多层次的描写方法和马致远的“夕阳西下，断肠人在天涯”有异曲同工之妙。只不过龚自珍的“吟鞭东指即天涯”没有直接说自己是“断肠人”而已。

按理说，龚自珍不满于死气沉沉的礼部衙门生活，毅然辞去礼部主事之职，准备回家乡杭州干一番事业，只身出都，有的只是对旧势力的决裂之感和憎恶之情，不应产生浩荡的离愁。唐诗人刘皂《旅次朔方》云：“无端更渡桑干水，却望并州是故乡。”说由于迁谪到更远的地方，因此连客舍地也成为故乡了。不同之处在于，龚自珍虽说是浙江仁和（今杭州）人，但小时候在北京住过，又在礼部和其他机构做了十余年京官，京城早已成了他的第二故乡。虽然龚自珍是主动要求辞职，但辞职的原因却是因为沉沦下僚，生活拮据，事出无奈，客观上是被迫离京出都。因此，“浩荡离愁”中，含有些许仕途蹭蹬，不为世用的感叹和在政治上、思想上的孤独感。兼之龚自珍当时与妓女灵箫关系十分密切，《己亥杂诗》十分之一的主题都与灵箫有关，其中一首说自己正堕入“红似相思绿似愁”的情场里，虽说灵箫并不在京师，但在这种情况下，与过去的生活告别，缠绵悱恻、依依不舍的“离愁”也就难排难遣。可见，龚自珍的“离愁”内涵是丰富、复杂和多方面的。

日暮的片片飞花，撩起诗人的离愁。事业未竟，岁月蹉跎，青春已逝，红日西沉，今番出都，也许不再回还，作为描摹落花的能手，诗人爱“探春”，更爱“送春”，爱花开，也许更爱看花落，他曾在《西郊落花歌》中说纷飞的海棠花是到人间飘泊逗留的奇龙怪凤，把大风中海棠纷谢的奇景比作“如钱塘潮夜澎湃；如昆阳战晨披靡；如八万四千天女洗脸罢，齐向此地倾胭脂”。“又闻净土落花深四寸，冥目观想尤神驰”，想像“安得树有不尽之花更雨新好者，三百六十日长是落花时”。他对落花作过那么多美妙的比喻，而如今，诗人突然感到自己像一片飘飞的落花。辞别京都，诗人乘马车出都，一路情不能已，对着无边的落花，展开丰富的想像。官场的倾轧，沉重的氛围，窒息的人性，拮据的生活，诗人把自己的身世与落花完全融为一体。

“落红不是无情物”，这里的“落红”两字。在全诗中地位十分重要。它上承“浩荡离愁”，诗人的离愁不仅有“浩荡”修饰，“白日斜”烘托，“天涯”映衬，还被动态的，由时时拂面而过的“落红”撩起。这一笔是隐藏在诗内的，因此，“落红”既是对前面离愁内涵的补充，而作为转折，它又使整首诗从离愁中解脱出来，转入下层，为全诗主题升华作了铺垫。此时诗人在想落红护花。“落红”即落花，全句的本义是说从树上飘落的花瓣并不是无情之物，而是依附地表，腐烂成泥，化作精魂，养育来年的春花。作者借自然的循环法则来自比，表示自己虽然辞官，但仍会关心国家的前途命运。这富有哲理的一句话，传达出诗人“不在其位，亦谋其政”的难能可贵的精神，表明了诗人无比坚定的决心，成为千古名句，激励着许多人“老骥伏枥，志在千里”。落花决不是无情的废物，诗人辞去礼部主事之职，正是为了到家乡主掌书院，聚徒讲学，把自己的学业和思想传给生徒，以变革的热情和未来的憧憬启迪他们，为国为民尽自己的最后一点力量。花落归根，化为春泥，正可以孕育新的春天，色彩、芬芳，正可以献给后之来者。诗人从大自然生生不息的规律中得到启发。大自然里花开花落，本来风雨由之，无感情可言，落红说不上是“有情物”还是“无情物”，只是诗人把自己的身世与落花完全结合起来，把感情移向落花，才使落花也具有人的感情，从而变成有情物。落花有情，表现在去酿造新的彩色的世界——“化作春泥更护花”。至此，诗人终于把飞花般纷乱的思绪捉住，从愁思中摆脱出来，带着时代的使命感，上升到一种庄严神圣的境界。“化作春泥更护花”，这是飞花的独自，也是诗人与腐败的官场决裂，向黑暗的势力抗争的庄严而神圣的宣誓。为了国家和黎民百姓，为了似锦繁花，不惜献身化为春泥。

古代诗人描写落花，一种是怨啼鸟，怪东风，叹年华，面对落花，嘘唏感叹。“流水落花春去也，天上人间”（李煜《浪淘沙》）；“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”（李清照《一剪梅》）；《红楼梦》中林黛玉葬花词：“依今葬花人笑痴，他年葬侬知是谁？”杜牧《金谷园》甚至把落花比作堕楼美人：“繁华事散逐香尘，流水无情草自春；日暮东风怨啼鸟，落花犹似堕楼人。”把风吹花落悄无声的自然景象与美人堕楼联系在一起，以粉红的花瓣从枝头飘落比拟红粉佳人堕楼，寓有美人如花，红颜薄命，美好的事物殒于一旦的感叹，讽刺了石崇“金谷园”繁华事散，好景不长的可悲结局，而把花落比作美人堕楼，有些凄楚肃杀，充满浓郁的感伤之情。另一种把落花作为自然景物来描写，其中不乏昂扬向上的精神。“时有落花至，远随流水香”（刘慎虚《阙题》）；“春城无处不飞花”（韩翃《寒食》）；“花落春仍在”（俞樾试帖诗），孟浩然的《春晓》“夜来风雨声，花落知多少”也只见童子的浑朴天真和烂漫之趣，而无伤春惜花之情。有的充满勃勃生机，有的在飒衰中现出昂奋。但是，无论是“春城无处不飞花”，还是“花落春仍在”，比起龚自珍的“落红不是无情物，化作春泥更护花”来，境界上要略逊一筹。即使化做春泥，也甘愿培育美丽的春花成长。不为独香，而为护花。表现诗人虽然脱离官场，依然关心着国家的命运，不忘报国之志，以此来表达他至死仍牵挂国家的一腔热情；充分表达诗人的壮怀，成为传世名句。

这首小诗将政治抱负和个人志向融为一体，将抒情和议论有机结合，形象地表达了诗人复杂的情感。龚自珍论诗曾说“诗与人为一，人外无诗，诗外无人”（《书汤海秋诗集后》），他自己的创作就是最好的证明。

出处

《己亥杂诗·其五》——龚自珍

关键词注解

选自《龚自珍全集》

浩荡离愁：离别京都的愁思浩如水波，也指作者心潮不平。浩荡：无限。

吟鞭：诗人的马鞭。 东指：东方故里。 天涯：指离京都遥远。

落红：落花。花朵以红色者为尊贵，因此落花又称为落红。

花：比喻国家。即：到。

创作背景

　这组诗作于清道光十九年己亥（1839年）。这年龚自珍辞官，由北京南返杭州，后又北上接取家属，在南北往返的途中，他看着祖国的大好河山，目睹生活在苦难中的人民，不禁触景生情，思绪万千，即兴写下了一首又一首诗，于是诞生了《己亥杂诗》。在这路途中，龚自珍一有感触便写下来，扔进篓里。他珍惜诗篇，315首诗一首都没丢。

作者简介

龚自珍（1792年8月22日～1841年9月26日）清代思想家、文学家及改良主义的先驱者。27岁中举人，38岁中进士。曾任内阁中书、宗人府主事和礼部主事等官职。主张革除弊政，抵制外国侵略，曾全力支持林则徐禁除鸦片。48岁辞官南归，次年暴卒于江苏丹阳云阳书院。他的诗文主张“更法”、“改图”，揭露清统治者的腐朽，洋溢着爱国热情，被柳亚子誉为“三百年来第一流”。著有《定庵文集》，留存文章300余篇，诗词近800首，今人辑为《龚自珍全集》。著名诗作《己亥杂诗》共315首。

草 原

老 舍

这次，我看到了草原。那里的天比别处的天更可爱，空气是那么清鲜，天空是那么明朗，使我总想高歌一曲，表示我的愉快。在天底下，一碧千里，而并不茫茫。四面都有小丘，平地是绿的，小丘也是绿的。羊群一会儿上了小丘，一会儿又下来，走在哪里都象给无边的绿毯绣上了白色的大花。那些小丘的线条是那么柔美，就象没骨画那样，只用绿色渲染，没有用笔勾勒，于是，到处翠色欲流，轻轻流入云际。这种境界，既使人惊叹，又叫人舒服，既愿久立四望，又想坐下低吟一首奇丽的小诗。在这境界里，连骏马与大牛都有时候静立不动，好象回味着草原的无限乐趣。

我们访问的是陈巴尔虎旗的牧业公社。汽车走了一百五十华里，才到达目的地。一百五十里全是草原。再走一百五十里，也还是草原。草原上行车至为洒脱，只要方向不错，怎么走都可以。初入草原，听不见一点声音，也看不见什么东西，除了一些忽飞忽落的小鸟。走了许久，远远地望见了迂回的，明如玻璃的一条带子。河！牛羊多起来，也看到了马群，隐隐有鞭子的轻响。快了，快到公社了。忽然，象被一阵风吹来的，远丘上出现了一群马，马上的男女老少穿着各色的衣裳，马疾驰，襟飘带舞，象一条彩虹向我们飞过来。这是主人来到几十里外，欢迎远客。见到我们，主人们立刻拨转马头，欢呼着，飞驰着，在汽车左右与前面引路。静寂的草原，热闹起来：欢呼声，车声，马蹄声，响成一片。车、马飞过了小丘，看见了几座蒙古包。

蒙古包外，许多匹马，许多辆车。人很多，都是从几十里外乘马或坐车来看我们的。我们约请了海拉尔的一位女舞蹈员给我们作翻译。她的名字漂亮——水晶花。她就是陈

旗的人，鄂温克族。主人们下了马，我们下了车。也不知道是谁的手，总是热乎乎地握着，握住不散。我们用不着水晶花同志给作翻译了。大家的语言不同，心可是一样。握手再握手，笑了再笑。你说你的，我说我的，总的意思都是民族团结互助！

也不知怎的，就进了蒙古包。奶茶倒上了，奶豆腐摆上了，主客都盘腿坐下，谁都有礼貌，谁都又那么亲热，一点不拘束。不大会儿，好客的主人端进来大盘子的手抓羊肉和奶酒。公社的干部向我们敬酒，七十岁的老翁向我们敬酒。正是：

祝福频频难尽意，举杯切切莫相忘！

我们回敬，主人再举杯，我们再回敬。这时候鄂温克姑娘们，戴着尖尖的帽儿，既大方，又稍有点羞涩，来给客人们唱民歌。我们同行的歌手也赶紧唱起来。歌声似乎比什么语言都更响亮，都更感人，不管唱的是什么，听者总会露出会心的微笑。

饭后，小伙子们表演套马，摔跤，姑娘们表演了民族舞蹈。客人们也舞的舞，唱的唱，并且要骑一骑蒙古马。太阳已经偏西，谁也不肯走。是呀！蒙汉情深何忍别，天涯

碧草话斜阳！

人的生活变了，草原上的一切都也随着变。就拿蒙古包说吧，从前每被呼为毡庐，今天却变了样，是用木条与草杆作成的，为是夏天住着凉爽，到冬天再改装。看那马群

吧，既有短小精悍的蒙古马，也有高大的新种三河马。这种大马真体面，一看就令人想起“龙马精神”这类的话儿，并且想骑上它，驰骋万里。牛也改了种，有的重达千斤，乳房象小缸。牛肥草香乳如泉啊！并非浮夸。羊群里既有原来的大尾羊，也添了新种的短尾细毛羊，前者肉美，后者毛好。是的，人畜两旺，就是草原上的新气象之一。

载一九六一年十月十三日《人民日报》

赏 析

语言大师老舍先生在《草原》一文中故意将互相对立和排斥的描写巧妙地熔于一炉，使语言在简洁中见意蕴、普通中见哲理，生动而鲜明地表达复杂的思想感情。现举例分析如下：

一、那些小丘的线条是那么柔美，就像只用绿色渲染，不用墨线勾勒的中国画那样，到处翠色欲流，轻轻流入云际。

“翠色欲流”是说翠色将流而未流；而“流入云际”，则是说翠色已经流入云间。这两者是自相矛盾吗其实，这非但不矛盾，反而形象地显现了草原景物的逼真情态。“翠色欲流，轻轻流入云际”，分别描写了两种不同的视觉形象。前句是近镜头描写：草原绿得浓厚将滴，绿得油亮闪光，给人“欲流”的感觉。这是化静为动，突现草的色泽，草的生命，也抒发了作者无限的热爱和赞叹。后一句是远镜头描写：极目远眺，草原与长空相接，浓绿与云天照映，翠色千里，连绵不断，一直伸向云天深处。再说汽车在前进，视野中的那些“只有绿色渲染，不用墨线勾勒”的小丘，一碧千里的草原，不正在悄悄地流入云天吗

二、这种境界，既使人惊叹，又叫人舒服；既愿久立四望，又想坐下低吟一首奇丽的小诗。

“惊叹”与“舒服”，“愿久立”与“想坐下”是互相矛盾的。其实，作者惊叹的是那从未见过的“一碧千里，而并不茫茫”的大草原；舒服的是草原浩瀚、生机勃勃、充满活力，视野开阔、心胸豁达、令人心旷神怡；“愿久立”，是因为草原景色迷人，“连骏马和大牛都有时静立不动”，何况是感情丰富的人；“想坐下”，是因为眼底美景沁润着心田，诱发起激情，要抒发、要表达。正是这矛盾的笔触巧妙地刻画出“我”在这种特定境界里的丰富的内心感受。

三、初入草原，听不见一点声音，看不见什么东西，除了一些忽飞忽落的小鸟。

既然“看不见什么东西”，怎么还看见“一些忽飞忽落的小鸟”呢其实，这是运用了一种叫“舛(chuǎn)互”的修辞手法。它对某一事物既全面肯定，又部分否定；或既全部否定，又部分肯定。看见“一些忽飞忽落的小鸟”，是为了更真切地衬托和强调“初入草原”时的静感。这是以声写寂，以动衬静，从而突出了辽阔草原寂而不死，静中见活的生机。

文意是客观事物在作者头脑中反映的产物，是作者对客观事物进行分析研究而得到的一种认识。由于客观事物千差万别，变化多端，作者的认识就有正确与错误、深刻与肤浅的区分，这就需要认真体会，反复研究，一直“炼”到认清事物本质，写出切中肯？紫的文章来。

这方面，我们要谈到第十一册老舍的《草原》。文章记叙了作者第一次访问内蒙古草原时看到的美丽景色以及受到蒙古族同胞热烈欢迎的情景，表达了蒙古族人民对汉族人民的深厚情谊，充分体现了祖国是各族人民团结友爱的大家庭。这是本文的主题思想，亦即文意所在。

我国是一个多民族国家，新中国成立后，实行平等的民族政策，形成了多民族统一的大家庭。老舍通过记叙访问草原的情景，反映民族友爱的主题，提炼出这一文意，无疑是抓住了社会主义制度下民族关系的真实本质，十分正确。

当然，正确的文意要有恰切的表达。老舍按照初入草原、欢迎远客、蒙古包外、蒙古包内、主客话别的顺序记述，注意突出蒙古族人民远出相迎、热情款待、亲切联欢的场面，字里行间渗透着蒙汉人民间的血肉深情。

值得研究的是作者在提炼文意的过程中，把文意浓缩成“蒙汉情深何忍别，天涯碧草话斜阳”两句诗，寥寥十四字，蕴含着丰富深刻的思想感情，给读者留下了回味不尽的余地：

内蒙古草原空气新鲜，天空明朗，广袤无边，一碧千里，到处是翠色欲流，令人陶醉，岂不是与“天涯碧草”贴合相应了吗？诗句中的“何忍别”、“话斜阳”正是“蒙汉情深”的体现和写照，它又与上文蒙族牧民纵马奔驰，以主人的身份远出迎客，盛情款待，歌舞娱宾的描写有机勾连，桴fu鼓相应，实在恰到好处。

同时，作者引诗作结还收到了揭示题旨、深化文意的效果。“蒙汉情深”“深”在哪里？作者一行刚刚踏上草原，就从心底里油然升起热爱之情；牧民远出迎客，欢呼，握手，敬酒，唱歌，表演，双方亲如一家，融洽无间，更加显露了蒙汉间的深情厚谊。尤其是“何忍别”突现了主客双方的内心世界，两情依依，不忍分别，自然“情深”了，而“话斜阳”则展示了主客双方的动人情态，话语绵绵，难分难舍，不是“情深”会如此吗？完全可以说，引诗是对蒙汉民族间兄弟之情的凝炼概括，也是对文意的进一步拓展和强化。

另外，引诗中的“天涯碧草话斜阳”仿佛一个特写镜头：主客双方在一望无际的草原上依恋不舍地娓娓交谈，时间不停地推移，夕阳渐渐西沉，他们竟浑然不觉，这是蒙汉情深的形象映现。他们“话”什么呢？也许感谢主人热情接待，也许希望客人不久再来，也许是双方互相勉励，携手并进……这一余味不尽的特写镜头与“蒙汉情深”的全篇之旨紧相扣合，岂不是进一步深化了文意吗？

因此，炼意正确不是一蹴而就的，有一个融化、深化、强化的过程。