如何理解《小丑》的结局？

前天通过网友分享的资源，在家里看完了这个在大家口中封为神作的**。

如果满分100分的话，我打85分！为什么呢？在之前我就了解到，这一版小丑，是独立于DC宇宙的，也就是说跟我们之前所看过的所有的小丑都不太一样，是一个独立的故事！区别于美剧《哥谭》里的小丑的是，哥谭里的小丑，从小开始就心理变态，而这个小丑原来是一个温和，甚至是懦弱的人，但是又怀揣喜剧梦！生活和显示的双重打击，终于让他在地铁里黑化，杀了那三个混混！加上他母亲告诉他托马斯韦恩是他的父亲，让他这个从小没有父爱的人心理更加的脆弱！

看到结局之前，我一直有个疑问，他到底跟蝙蝠侠布鲁斯韦恩是不是兄弟？可最终还是没能确定，是他妈妈在说谎？还是阿尔卡姆疯人院被托马斯韦恩控制，从而伪造了一系列的事情？

最后，小丑在直播中开枪杀了他一直崇拜，但又拿他当笑料的主持人，在被警察带走途中，被他的狂热粉丝所救！给人感觉，人人都是小丑，被资本所迫，从而忍无可忍，走上反抗之路！

以上就是我个人的理解

说说个人的感觉

亚瑟，一个被 社会 冷漠的现实世界逼疯的人，他从小立志做个喜剧演员给人们带来欢乐，然而患有精神疾病的他很难控制自己的病情，经常无故大笑，两面三刀的同事，刻薄的上司，毫无善良可言的 社会 ，第一次连杀三人后，亚瑟居然有了一种解脱般的感觉

母亲的病史成为压垮他的最后一根稻草，原来自己从小就受到养母的虐待，从而精神出了问题

一直被自己视为偶像的摩瑞也在嘲笑着自己的表演…

最终亚瑟对这个现实 社会 绝望了，步入了黑暗，杀掉了陷害自己的同事，杀掉了从小虐待自己的养母，杀掉了一直视为偶像的那个人

其实亚瑟一直以来都算是一个比较正常的人，孝顺母亲，做喜剧演员给人带来欢乐，但凡身边有一点善意，亚瑟都不至于此会陷入绝望，正是因为这个现实的世界到处充满了嘲讽和恶意，亚瑟终于绝望了，停了药，连杀几人后觉得自己彻底解脱于各种束缚

joker，在别人眼中就是个笑话

《小丑》**票房开出佳绩，成了北美10月史上票房最高的**，随之而来引发不少剧情讨论，还有开放性结局的思考。“Joker”亚瑟叙说的故事，到底哪些是真实？哪些是幻想的情节？还是全部都是他幻想编出的故事？亚瑟从头到尾，到底有没有离开过阿卡汉精神病院？他最后一笑，又有什么含义？而这部《小丑》**，真是我们认识DC漫画的那个小丑起源？

《小丑》**为何出现3次“11点11分”的时间？

国外有影迷发现**一开始亚瑟出现在社工心理师的办公室时间显示为“11点11分”，而后亚瑟在医院用头猛撞居室门，恰巧时间显示也是“11点11分”，难不成亚瑟没有走出这个时间，一切都是他在回忆的幻想？

再来《小丑》结局，亚瑟在医院里发笑着，“你不会明白这个笑话”，难道这些都是他编出的故事吗？他真的从头到尾都未离开过阿卡汉精神病院？如果提出这些怀疑，甚至有这样的看法，沐柒觉得**确实让人有一些模糊，可以讨论的地方，因为有些细节并未明确指出亚瑟的行动。比如，亚瑟真是在暴动后，再被关进阿卡汉精神病院？

不过沐柒在参考了一些数据及导演访谈的报道后，仍然是维持自己一开始看完**的想法，那就是除了莫瑞邀亚瑟上台，一段鼓励他的情节，还有他与邻居单亲妈妈苏菲的交往，这些桥段是幻想外，他在地铁杀人、杀害养母、在脱口秀节目上，杀了莫瑞，最后引发的街头暴动，都是真的。

那“11点11分”总不是巧合吧？还有一次出现“11点11分”是在亚瑟被经纪人开除，他打坏打卡钟，一样显示这个时间。沐柒觉得三次出现“11点11分”，应该是暗示扑克牌中鬼牌“Joker”的彩蛋。另外，亚瑟在剧中开了11枪，所以“11”这个数字的意义，应该与回忆时间无关，都是指向鬼牌“Joker”的彩蛋。

亚瑟从头到尾叙说的故事，都是编造的观点不能成立吗？

沐柒即使再刷时，也没留意这个时间疑点细节，因为全被杰昆菲尼克斯饰演“小丑”亚瑟弗莱克的情绪带着走，但就是因为**是“小丑”亚瑟弗莱克的叙事观点，所以如果有影迷觉得结局留有想象空间，甚至提出上面的疑点，也不能说他们的推论不对。

由于这个故事是“小丑”亚瑟弗莱克来叙述，没有旁人的观点，而这个叙述者本身是有精神疾病的幻想症，他并非是可靠的故事叙述者，所以由他说的故事，究竟有多少是真？多少是假？就给观众自己决定。

杰昆菲尼克斯曾在上映后的一次访谈，提到自己对结局的看法，他认为**没有把一切说死，这样开放性的结局，交给观众自己决定哪些是真？哪些是假？也因为**这样的结局设定，他觉得是相当有趣的手法，因为观众可加入互动。

从导演托德菲利普斯解释“小丑的笑”看故事真假端倪

导演托德菲利普斯在上映后受访提到自己**结局的安排，他表示，亚瑟在医院里发笑着的戏是有意义的。在剧中，他有很多不同的笑声，有些是痛苦时，无法控制而发出，有些是他试图假装成为一般人的笑，但最后一次在阿卡汉精神病院，发出的笑声，是**中唯一一次真正的笑声。那个笑声发自于他真心地笑。因为他在历经这些苦痛和受人歧视后，走上了反派之路，在看破自己人生是场荒谬的喜剧，不必再迎合他人，所以可以自在笑出来。

沐柒从导演这段“笑”的解释，大致可推断亚瑟在故事中受到的苦痛是真实的，他不知如何做自己（因为他是悲剧人物），如同他剧中的台词，“精神病最痛苦的，就是别人总希望他们假装自己正常”。而当“小丑”成了高谭市的革命象征，他在“小丑”身份找到了自我，他希望自己被注目，自豪自己是“反英雄”的代表，因而剧中那段历程，颠覆整个高谭市是真的。

亚瑟不是真正的小丑，还是他启发了后来叫“杰克”的小丑？

《小丑》**因加入了DC漫画，布鲁斯家族及蝙蝠侠的故事彩蛋，所以不禁让人更好奇，那《小丑》故事中，到底是不是真的小丑？因为漫画中小丑“杰克”和亚瑟的年龄有和对手布鲁斯韦恩有差距，布鲁斯韦恩在《小丑》故事中才八岁，与亚瑟有很大的年纪落差，那长大后的蝙蝠侠，对上的小丑还是亚瑟吗？

不过关于这个问题，其实先前导演在拍摄《小丑》这部独立**，就早已脱离DC宇宙的时空，等于是说另一个我们不知道的“小丑”故事！

小丑的结局引发人的好多思考像一场 游戏 一样，有点想王宝强演的树先生有的好多情节也想是他自己想象出来的。结尾的暴动不具有政治性和 社会 意义，只是 游戏 玩家情绪的发泄，并不带来改革和希望。玩家们杀红了眼之后，回归现实依然温和善良。和其他 游戏 不同的是，**赋予了 游戏 主角更多的背景，让他的行为更加“合理化”。加分项是凤凰的表演，一个精致的精神疾病患者。相比而言我倒是更喜欢那种彻彻底底的坏蛋，坏的毫无道理。他不是在挑战秩序或是反抗什么，而是天生如此。

最后呢小丑变得像个受苦受难、备受压迫的无产阶级者，成为被侮辱与被损害的人。如果在陀思妥耶夫斯基那里，穷人忍受一切，富人享福，这是千百年来都不曾变的事实、极为深刻的现实。小丑戏剧性太强了，像延禧攻略一样爽，别人打我就回她一个耳光，别人用语言羞辱我就用枪爆他的头！如此而已。小丑是精神病人，所以他反抗了，所以触发暴力了，引发的狂欢甚至和他本人的初衷无关，最后从头到尾也无人关心和了解他。

大家好！我是Ai酱**！看一部**每个人有不同的看法，我简单讲讲我的看法，不喜勿喷！

看完整部**给我的感觉是非常非常压抑，从**里的一句台词“我希望我的死比我的人生更有意义”感觉小丑的命运真的很可悲，每一个人心里都住着一个恶魔和天使，天使代表正义，恶魔代表邪恶，当一个人思想斗争时他们的战争也就开始了。别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿，这句话完全可以用在小丑身上。小丑在带上面具之前是一个无人关怀时常被嘲笑的失败者，带上面具后才找回真正的自我，这可能是一部反面**教材，但是给人带来 社会 底层很真实的例子全都是被人和事物逼的。

从第一个场景看到亚瑟化着妆，用力撑开嘴角但眼角却带着泪时。到工作、 社会 援助、家庭的不幸，这些一直支撑着他走在悬崖边的支点一一崩塌，他也终于释放了另一面。第一次杀人后从慌张逃跑到平静接受，他在厕所里的舞，意外的美。在这个疯狂的世界里，只需要一点点推力，我们都有可能变成小丑。

影片呈现充满了艺术感，杰昆·菲尼克斯的表演，妆容、服装、取景，映像处理像就像一张张充满质感的老照片，令人完全沉浸在故事的情绪之中。杰昆·菲尼克斯洗手间、长楼梯的独舞尽显满足又充满悲凉。

“我希望我的死比我的人生更有意义” 小丑说的很对，他的人生就是一部喜剧，但是喜剧的内在往往都是悲剧。

“小丑”最终成为“坏人”，走向破坏 社会 的“反动者”，从影片讲述的故事情节来看，这是必然的，如果“小丑”不自杀的话。

一个处于 社会 底层的人，当他经历各种侮辱、各种无助，对 社会 失去信任后，他的内心将变得阴暗，对周边的人将产生敌对情绪，除非出现“上帝”类的人物，否则谁都拯救不了他。而“小丑”身边是没有这种人存在的，所以他终将走向“不归路”。

最近有一部美国高分**片非常火爆，都打出了91的高分，票房突破9亿美元而成为影史上投资报酬率最高的漫改**，它就是一部神作DC漫画的起源**《小丑》

首先这部**的确拍的很好，深受广爱好评，漫改剧情片也创造了很多新记录。

这个片讲述的是一个精神病人亚瑟，他遭受了很多人的欺负，因此才导致他爆发的导火线，同时也开启了自己的复仇之路。让那些欺负过自己的人一个个的死掉，这样能得到了一种释放的亚瑟，如此疯狂的亚瑟，就算被抓进精神病院也没有放过自己的心里医生，将其杀害，他被逼的反抗，是情有可原，但他一直都渴望被温柔对待。

其实这个**告诉我们以暴制暴不能解决问题，脱离了规定情境根本无法讨论，这也是一个复杂的问题，现在有怨气的人越来越多，就会有更多像亚瑟一样的人无论怎么看，都是一个死循环。无论结局如何，这也只是一部**而已！

而且也是一部很棒的艺术片

优雅的迈着八字步：代表着小丑冷静又疯狂

路过的血脚印：代表着现在以及未来引发的死亡和恐惧

朝着阳光走去：黑暗一步步靠近光明，背后的阴影狂笑着注视着。

你们在哪里看的这个** **院吗

如果**院看不了

那么

这个小丑到底是指谁呢

社会 没有哪一刻比这个时候更加混乱，而小丑没有哪一刻比这个时候更加清晰

我觉得所有喜欢小丑的人其实并不是喜欢小丑，而是喜欢小丑扮演者的表演也就是希斯莱杰的表演，如果说你喜欢小丑要么是误会小丑是个什么样的人，要么就是跟风要么就是你疯了。因为小丑是极端混乱代表，他与蝙蝠侠相反，据比如小丑很爱的一个人，无缘无故小丑就能杀死他，而且不需要理由，就为了犯罪。你真的喜欢小丑那真的是很危险的，那些所谓喜欢小丑的人真的不知道他们喜欢的是什么。而且外国就有枪击案犯人自称小丑。有段时间很多人特别喜欢小丑，但我觉得他们根本不明白他们喜欢的是什么。

在扑克牌里王牌是Joker。

我们常说的大小王其实就是“小丑牌”，对应的英文也就是“Joker”。王牌最大的原因有2个，一是利用塔罗牌占卜效应，小丑牌最大，乃大吉。

在扑克牌刚刚传入美国的时候还没有小丑牌的。发售扑克的厂家会在一副牌中额外放几张和扑克质地一样的“广告牌”，以Joker作为与广告品或文字的互动形象出现。不过国内也有些扑克牌的小丑牌上面打广告了。

就这样慢慢发展，王牌成为了任意牌可以代替的作用的。因此在癞子斗地主中，或者一些游戏中，王牌成为了任意牌。

而扑克牌“A”表示数字“1”，英语中叫做“Ace”，意思就是“一”。起初，由于ace代表最小的分值，所以ace原本含有“坏运气”、“无用的东西”等含义。

关于扑克牌J、Q、K、A以及王牌的英文含义：

J——Jake

Jake：有乡下男子、壮汉等等多个意思，但扑克牌中主要指在国王身边的侍卫。

Q——Queen

Queen：扑克牌中可以代表王后，也可以代表历史上有重大贡献或能力的的女性人物。

K——King

King：代表国王。

A——Ace

Ace：在扑克牌中具体指第一的意思。

王牌：Joker

Joker：原意是指小丑，在扑克牌中寓意为王牌，该牌的定位主要源自塔罗牌的“愚者”，含义为欢笑，以及一切未知的阶段，故在任何可能性中可以大于一切。

其余解释：小丑比国王骑士等更能给人带来欢笑。

黑桃——Spade

Spade：原意是指铁锹、铲子等等，在欧洲扑克牌中象征着“宝剑”、“长矛”等等，寓意为“正义”。

红桃——Heart

Heart：原意是指心，在欧洲扑克牌中象征着“圣杯”，寓意为“情感”。

方块——Diamond

Diamond：原意是指菱形、钻石，在欧洲扑克牌中象征着“钱币”，寓意为“财富”。

梅花——Club

Club：原意是指棍、杖，在欧洲扑克牌中象征着“权杖”，寓意为“权力”。

经典外型和邪恶冷酷的表情，通常是打扮成一身燕尾西服的绅士型小丑，或是身穿全紫的长风衣和裤子，手戴紫或白的手套，搭配紫或绿的领带，深色皮鞋，初期还有帽子和手杖，主要服装都是紫色。

眼露杀气，血红色嘴唇，尖鼻呲牙咧嘴，绿发白肤，冰冷阴沉的惊悚面容，动画中显得脸长下巴尖，嘴角甚至能扩张到两耳上，经常发出魔性犀利的恐怖笑声，为达目的不择手段，作为一个阴险狡诈的邪恶大反派，有着搞怪逗趣的风格特性，满满恶意的性格层层怪异。

小丑的形象参考了1928年**《笑面人》中康拉德·维德饰演的“笑面人”——格温普兰。

扩展资料：

创作背景

1940年，《蝙蝠侠》的作者——比尔·芬格、鲍勃·凯恩和杰瑞·罗宾逊共同创造了小丑（The Joker）。 

起初，杰瑞·罗宾逊想创造一个可以匹敌蝙蝠侠（类似于福尔摩斯和莫里亚蒂教授那般斗智斗勇）的超级恶棍形象，一个可以持续不断为蝙蝠侠制造麻烦的存在，一个恶魔般的邪恶而同时滑稽的小人。

他从手边的扑克牌上找到了灵感，为角色取名为“小丑”（The Joker），并设计出了经典的小丑头像扑克牌作为小丑的概念图。比尔·芬格认为，仅仅让小丑拥有反常的思维，这个角色的形象是不够完整的。

他参考了康拉德·维德在1928年**《笑面人》中的剧照，完善小丑的外貌，赋予了小丑可怕的笑容。随后，比尔·芬格写出小丑登场的第一个剧本，鲍勃·凯恩与杰瑞·罗宾逊一同完成了作画。就这样，小丑诞生了。

-小丑

        **《Joker》改编自DC漫画，是由托德·菲利普斯执导，杰昆·菲尼克斯担任男主的一部犯罪剧情片。**试图还原20世纪80年代美国那种经济衰退、人心焦虑的大环境，并将小丑的诞生归咎于畸形的社会。男主亚瑟·弗兰克是一位身患怪病的社会底层，他依靠扮演小丑在路上举广告牌谋生，他的梦想是成为一名优秀的脱口秀主持人，但是他不分时间地点大笑的疾病却让深陷泥淖，被梦想抛弃，被爱情抛弃，被社会抛弃，被生活抛弃，这一切让亚瑟本身坍塌，他内心潜藏的邪恶小丑慢慢苏醒。本文将从弗洛伊德心理分析法的视角下解析**男主亚瑟是如何变成象征社会罪恶的小丑。

        弗洛伊德的人格理论主要由本我，自我和超我三个部分组成。他曾用冰山来形象的比喻，认为深藏在水下的大部分就是我们的无意识部分，即本我，本我是人格中最原始、模糊而不易把握的部分，有遗传的本能和性欲构成。无视逻辑、理性和社会的风俗习惯，奉行“快乐原则”。自我在本我的表面，处于前意识和无意识之间，代表着理性和审慎，可以调节本我与现实之间的矛盾，奉行“现实原则”。“超我”也被称为理想自我，奉行“道德原则”，代表着良心和理想，主要作用是按照个体所属的社会道德观念，鉴别善恶，作为个人处世原则。弗洛伊德认为这三个层次相互交织构成一个相对平衡的整体，一旦任何一个层次遭到破坏打破平衡，就会造成人格的分裂，对个体的健康发展带来严重危害。

        小丑便是这种人格层次平衡打破后的产物。亚瑟是生活在都市备受压迫的社会底层人士，他依靠社会救助和自己微薄的薪水养活自己和患有精神病的母亲，他的“自我”渴望得到尊重，但这是难以实现的，因为他那奇怪的大笑病。**开端亚瑟对着镜子化小丑妆，整个**里亚瑟第一个微笑是侧面镜头，他笑得真诚，眼里温和而光亮，随后切换到正面镜头，他把手伸进嘴里压迫式的拉扯嘴角做出夸张奇怪的笑容，这里的笑容是他对工作的尊重。随后他扮成小丑举着广告牌穿梭在人群中为了工作欢乐的跳着笑着，但即使是如此渺小的的工作他做得也并不顺利，几个流氓抢走了他的广告牌并痛打了一顿，与此同时他还需要面对老板的责骂和同事的挖苦，他所渴望的尊重离他还很远。他去看心理医生，要求医生给他加大剂量，他的“自我”还在挣扎。回程的公交车上他心怀善意取悦孩子的镜头是整个影片难道可以称之为温馨的片段，但这镜头稍纵即逝，随之孩子的母亲投来了鄙夷且防备的目光，仿佛他是什么见不得人的脏东西，斥责他“请别再骚扰我的小孩”，亚瑟受不了这样的目光，他辩驳但没人听，更加不幸的是他的狂笑症又发作了，但是他仍然不忘记解释，他把随身携带的小卡片递过去告诉男孩母亲他患有精神疾病，男孩母亲可怜的看了他一眼然后道歉最后漠视。亚瑟狼狈的离开，回到家他继续扬起笑脸陪着母亲聊天，照顾母亲。同事兰德尔知道他被抢了广告牌的事情给了亚瑟一把手枪，亚瑟想过拒绝，随后他被老板勒令还回广告牌还被扣了工资，亚瑟独自在肮胀狭小堆满了垃圾的小巷子里发泄，回到家后他用兰德尔给的手枪朝着屋子开了一枪。亚瑟长期被“自我”的“现实原则”所囚禁，他忍受着众人对他的嘲笑冷漠，努力坚持工作，照顾母亲，甚至是保持微笑，但是现实的鞭打让他不得不疯狂，原始的“本我”不断拍打着“自我”的囚笼，试图越狱，而这一天越来越近。

        著名的脱口秀大师莫里·弗兰克是亚瑟的心中的救赎，他不快乐的时候总喜欢呆在那逼仄的房间里看着莫里的节目跟着他欢笑，他渴望着成为像莫瑞一样成功的脱口秀主持人给人们带去欢笑，他幻想着和默里同台，默里夸奖他并说“如果他拥有这样的孩子，会为他放弃一切的。”这是亚瑟理想中的自我，也是他的超我，即获得成功。这种成功不仅是事业的成功也是爱情的成功，可是他都失败了，事业上他因持枪去医院所以被解雇，朋友兰德尔反咬他一口说他主动买枪，爱情更加只是他虚构出来的妄想。地铁上他因为悲伤狂笑症再次爆发，几个骚扰女人的流氓因此暴打他一顿，事业的失败，朋友的背叛以及来自陌生人的凌辱让他到了临界点，亚瑟拔枪打死了流氓。这是“本我”的第一次爆发，他反抗了现实，获得了快乐，小丑人格也正式出场。杀了人的亚瑟逃跑到一个封闭的洗手间，他跳起优雅诡异的舞蹈，从容张开手臂拥抱镜中的自己，这时的亚瑟意识中的“本我”和“自我”开始共存。

        单亲妈妈苏菲是亚瑟“超我”胜利的最后希望，但这希望是虚无的，因为他和苏菲的爱情都是他的妄想，当这段美好的爱情破灭时，楼下不断传来的警笛声暗示亚瑟杀死了苏菲，与此同时也杀死了自己。“自我”和“超我”都快要败下阵来。

        影片的后半部分，亚瑟发现自己是母亲抱养的孩子，而他尊重敬爱的母亲不过是一个患有妄想症的疯女人，他以为是父亲的托马斯·韦恩不过是她母亲杜撰出来的谎言，他童年被母亲各种施加的伤害也变得清晰，他杀死了母亲，此后兰德尔和侏儒盖瑞找上门来，亚瑟遵从“本我”的欲望杀死欺骗了他的兰德尔，但是他却亲自送走了侏儒盖瑞，因为那是唯一对他好的人。晚上他如约去了默里的脱口秀节目，他要求工作人员称呼他小丑，在台上他和心中的信仰默里展开了一场激烈的辩论，然后开枪杀死了默里。至此，亚瑟的“本我”完全战胜了“自我”和“超我”，代表了亚塞的人格随着他那瘦骨嶙峋的身体逝去，而象征着“超我”人格的小丑彻底破笼而出，他弑母、杀友、摧毁心中的信仰，他不再与现实妥协，抛弃了所有的理智和道德，最终成了罪恶的小丑。**的末尾，小丑被警察逮捕的路上发生车祸，无数戴着小丑面具的人在街上游行，他们把昏迷的小丑抬到车顶放着，小丑摇摇晃晃站在车顶，目光所及全是戴面具的小丑，他们高呼让他站起来，小丑站在车盖上跳着曾经他在地铁站杀人后跳的舞蹈，他把手伸进嘴里，拉扯嘴角，露出笑容，小丑破开亚瑟的躯壳新生。

        弗洛伊德“意识三论”认为人类意识产生的根本和源泉不是来自于理性的思考而是潜在的动力，这种潜在的动力便是潜意识，潜意识和“超我”人格一样具有非理性和无逻辑的特征，这种潜意识在受到外界刺激的时候便会逐渐生根发芽长大。就如影片中的小丑，八十年代的美国大环境压抑不已，失业死亡生存的压力让整个社会痛苦不堪，无时无刻不在响着的警笛声，人与人之间的冷漠残酷，自身的残缺不堪，现实的痛苦不断刺激着潜意识支配意识，奉行“快乐原则”的“本我”人格与这个糟糕的社会无比般配，于是小丑作为邪恶的代表在众人的信仰下诞生，犹如亚瑟在日记中写到的那样“我希望我的死亡比我的生更有价值”。

        亚瑟死了，小丑新生，他再也不需要做那个明明有精神病却需要竭尽全力假装正常的人。