都说俄罗斯人是战斗民族，俄罗斯人打起架来会放《喀秋莎》的背景音乐，那喀秋莎到底是什么呢？它对俄罗斯人来说又意味着什么呢？
喀秋莎一共有三个意思。
1喀秋莎是俄罗斯人对小女孩的一种称呼，和咱们中国的翠花、淑芬类似，是很常见的一个称呼。在俄罗斯，所有人的小名都是固定的，而“喀秋莎”这个称呼最早就是叫叶卡捷琳娜的人的小名。后来慢慢变成了女孩的代名词。关系好的朋友称呼“喀秋莎有饭吃”，陌生的关系称呼“喀秋莎有拳头吃”。
2喀秋莎是一种苏联火箭炮的名称。二战时期，苏联沃罗涅日州的共产国际兵工厂组织生产了一种火箭炮，当时的人们用“共产国际”这个词的开头“k”命名并把k印在了火箭炮身上。又因为苏联军队内部的严格管理，导致前线官兵并不知道这种火箭炮的名称，就根据炮身的“k”图形叫它“喀秋莎”于是，非常女性化的喀秋莎成了此型火箭炮的代名词，虽然名称女性化但是火箭炮的威力并没有减弱。“喀秋莎”火箭炮给予了苏德战场上的德国国防军以极大的火力打击，以至于德国官兵对此型火箭炮印象非常深刻，称之为“斯大林的管风琴”。喀秋莎火箭炮在我国的抗美援朝战争中发挥了重要的火力输出压制和突袭作用。在上甘岭战役中担任了重要的角色。
喀秋莎有三种含义，它是怎样从小女孩的代名词变成一首歌曲的呢？这首歌曲对毛子来说有何特殊含义呢？
喀秋莎有三种含义，最初是一种女孩的小名，后来变成了俄罗斯女孩的泛称。同时“喀秋莎”还是一种苏联火箭炮的名称。其实“喀秋莎”这个名字被我们熟知的就是它是一首俄罗斯歌曲。
《喀秋莎》这首歌的歌词大致描写了一个女孩对保家卫国的战士男友的思念。歌词写出春天到来的时节，本该万物复苏享受生命，名为喀秋莎的女孩送别自己的男友的事。这首歌虽然是首爱情歌曲，但是却没有一般爱情歌曲的缠绵和委婉，整首歌节奏简洁明快，旋律简单流畅易学。因此被俄罗斯人广为传唱，深受俄罗斯人的喜爱。其实这首歌曲在创作之初并没有流行起来。《喀秋莎》这首歌是作曲家勃兰切尔创作于1939年的歌曲。是两年之后发生的苏联卫国战争才让这首歌家喻户晓。伴随着隆隆的炮火声流传开来，被寄予了一些特殊的含义。在苏联的卫国战争时期，这首歌对于那场战争，曾起到过非同寻常的作用。
《喀秋莎》为什么在战争中脱颖而出呢？它被俄罗斯人寄托了怎样的情感呢？这其中还有一个小故事。
1941年，苏德战争爆发了，德军分成三路军队包围苏联。在德国的强势进攻下，苏联军队节节败退，在不到一个月的时间里，德国的中央军队就要攻打进莫斯科了。此时，在莫斯科城内，新成立了一支红军近卫军第三师就要匆忙赶赴前线。全城的人在为这支军队送别，在这支军队路过一所学校的时候，里面的女学生们纷纷唱起了这首《喀秋莎》“正当梨花开遍了山崖”姑娘们用这首送别爱人的情歌为战士们送别。这一下子激起了战士们内心波涛汹涌的情感。在歌声中，近卫军的战士们向唱歌的姑娘们庄严敬礼。他们怀着沉重又复杂的心情，带着全城百姓们的期盼走上了前线。几天后，这个师的官兵在惨烈的战争中几乎全军覆没。
此后，《喀秋莎》的歌声伴着战争的硝烟一路飞扬。整个苏联无论前线还是后方都在飘荡着这首歌。它激烈和鼓舞着俄罗斯的人们和军队，之后的战争接连胜利。战后，苏联专门建立了一座纪念馆，以此来表彰《喀秋莎》这首歌在战争中发挥的重要作用。这样说来，正是战争成就了《喀秋莎》。战争让它拥有了不同寻常的价值，获得了新的乃至永恒的生命。
1《莫斯科郊外的晚上》这首歌风靡世界，成为最长唱不衰的苏联歌曲。
2《喀秋莎》这首歌描绘的是前苏联春回大地时的美丽景色和一个名叫喀秋莎的姑娘对离开故乡去保卫边疆的情人的思念。3《红莓花儿开》这首表达少女对心上人思念之情的歌，从上世纪五六十年代传入我国并流行至今。
4《三套车》当时，俄罗斯地广人稀，交通不便，马车成了人们重要的交通工具，而马车夫的生活也格外漂泊。
5《小路》虽然带有忧伤的情感，但在忧伤之后隐藏的却是勇敢的精神。
6《伏尔加河船夫曲》俄罗斯民歌中的精品，其内容表现了船夫们迈着沉重步伐拉纤的劳动场面。
7《山楂树》这首爱情歌曲，富有浓郁的乌拉尔风情，描写了工厂青年的生产生活和爱情，曲调悠扬，意境优美。
8《纺织姑娘》沉静优美，在20世纪50年代曾在中国大受欢迎。
9《田野静悄悄》典型俄罗斯风格的民歌。10《有谁知道他》伊萨科夫斯基作词、查哈罗夫作曲的一首俄罗斯民歌。俄罗斯经典歌曲排行榜：《神圣的战争》、《喀秋莎》、《山楂树》、《三套车》、《莫斯科郊外的晚上》、《红莓花儿开》、《伏尔加河船夫曲》、《田野静悄悄》。一、《神圣的战争》《神圣的战争》作于1941年6月，被誉为“苏联卫国战争的音乐纪念碑”，苏联诗人瓦·列别杰夫·库马契写词，苏军红旗歌舞团
第一任团长亚历山德罗夫写曲。
二、《喀秋莎》创作于1939年，描绘名叫喀秋莎的姑娘对保卫边疆的情人的思念。
战后苏联为表彰《喀秋莎》在战争中所起到的巨大鼓舞作用，专为它建立了一座纪念馆。
《喀秋莎》因旋律优美动听，在中国也成为经典曲目，深受欢迎。1轻轻松松轻快的俄罗斯歌曲2幽美俄罗斯东正教音乐《圣母玛利亚》3俄罗斯歌曲遥远的地方4一首十分超好听的俄罗斯歌曲5超强力强烈推荐一首俄罗斯歌曲《AMERICANBOY》6红遍全球俄罗斯歌曲《路漫漫》锦集7苏联歌曲期待8知名俄罗斯歌曲《忧伤的你》9俄罗斯歌曲赏析数字时钟的表针跑向那里10俄罗斯歌曲山楂树俄罗斯震撼歌曲排行榜：《神圣的战争》、《喀秋莎》、《山楂树》、《三套车》、《莫斯科郊外的晚上》、《红莓花儿开》、《伏尔加河船夫曲》、《田野静悄悄》。
喀秋莎、莫斯科郊外的晚上
最能代表俄罗斯歌曲《喀秋莎》《红霉花儿开》
俄罗斯哥歌曲卡秋莎之歌
我单曲循环最多的一首歌是《万物与你》，这首歌十分小众，甚至在网络上都搜不到歌词。
各大平台都会陆续推出总结，像是购物平台，会告诉你今年搜索最多的东西是什么，在购物上花费了多少钱；歌曲平台，会告诉你最喜欢的歌手是谁，循环最多的歌曲是哪一首；游戏平台，会告诉你好友和上分数据。而在歌曲平台的总结中，我单曲循环最多的是《万物与你》。
1、《万物与你》我现在喜欢听一些安静、轻柔的歌曲，里面有复杂的感情，但不需要过分的去表达。这首歌就是如此，里面的调子很平和，适合安静的去听。歌词没有过多的深意，普通的话凑起来，显得十分优美。比如说“风更温柔，雨更恬静”，都是正常的形容和表达。歌词大意就如同歌名，讲的是“万物与你分毫不输”。可能是有感情在其中，所以我现在十分喜欢这首歌。
2、《白桦林》排名第二的歌曲是朴树的《白桦林》，这首歌已经相当老了，甚至跟我的年龄差不多。这首歌听起来，像一战和二战时期的民谣，很多人觉得是翻唱。其实并非如此，据说是朴树的母亲喜欢哼唱《喀秋莎》，于是创作了这首歌。朴树的歌曲意境听起来，跟原曲是差不多的。可以想象到，美丽的姑娘在等着爱人回家。可是很久很久之后，依旧等不到人回来。整个场景，还停留在他走进白桦林的背影。
3、感情的代入有些歌曲觉得很好听，可我根本不知道为什么。自己没有歌词里的经历，但总觉得能看到些什么。或许这就是歌曲的魅力，能在你伤心时陪你伤心，在你快乐时陪你快乐。现在越来越喜欢听音乐，或许就是因为感情越来越复杂。
可能有点多， 但都是我珍藏的精品哦，即使随便从中挑几首也要试试看嘛~
真的是好辛苦好辛苦的~很努力嘞~
1lake of tears -- forever autumn
这首歌来自瑞典的gothic metal乐队---lake of tears于1999年发行的专辑〈forever autumn〉，亦是乐队所发专辑中最为柔美、伤感的一张。诗样的歌词，幽缓的节拍，民谣吉他和键盘所营造出的悲凉，是否将你带入了那个永远的秋天？
2Evils Toy -- Virtual State
我最喜欢的一支Dark wave电音乐队，来自德国，具体风格：Techno-Industrial、Dark Techno/trance、EBM（Electronical Body Music）、Synth-pop这些名词之间的界限非常模糊，Evils Toy的音乐元素又非常综合，因此大家大体理解就行了，相信主唱低沉的嗓音能给你留下很深的印象。
3iridio -- the windy shore
让人眼前一亮的乐团，这首歌是专辑《Waves of Life》里我比较偏爱的一首，非常非常的清新，浓郁的世界音乐风格十分出彩，甜美的女声亦是不可获缺的，似乎只有在梦中才能得到的声音却在此刻悉知了。具体风格：celtic, folk, medieval and world music, (electronic) wave/gothic music。
4ashram -- Forever at your mercy
来自意大利的一支新古典乐团，迄今为止只出过一张EP和一张同名专辑，但就是这仅有一张专辑，却让所有听过它的人无不为之倾倒。此曲是专辑中第三首歌，大篇幅的钢琴和小提琴，雨丝般让人心醉,婉转忧伤的曲调衬拖着Sergio的倾心演绎，轻轻闭上眼睛，让音乐引领着心房起舞。。。。
5dead can dance -- Carnival Is Over
DCD，一个无须再做任何说明的dark顶级乐团。这首歌选自他们1993年在著名仙音唱片公司旗下出品的第六张专辑《Into The Labyrith》，亦是他们一张最畅销的专辑，据说这张大碟在两位主角缺席，几乎完全不做宣传的情形下，神奇的卖出了50万张。
6elend -- eclipse
elend是来自法国的著名黑暗交响团体，歌曲采用交响乐编制而成的宏大框架及其变化多端的唱咏调，将听者带入一片满是黑暗、绝望的旷野，布满乌云的天空、无边无际的废墟、盛满死水的湖泊。。。。死亡的气息尽显无疑，《the umbersun》也是elend所出专辑中最为黑暗的一张！
7HIM -- In Joy and Sorrow
芬兰一支红的发紫的流行歌特乐团，非常喜欢主唱这张封面中的扮相。这首歌选自他们的专辑《Deep Shadows and Brilliant Highlights》，相信许多朋友已经领略过主唱那无比低沉、无比性感、无比温柔的嗓音了，呵呵，听听无防，朗朗上口的gothic可是不多滴
8flowing tears -- Razorbliss
flowing tears是来自德国的gothic metal乐团，此曲选自他们去年发行的专辑《 Razorbliss》，女主唱Helen Vogt浑厚沉稳、充满阳刚之气的嗓音在Gothic metal风格的乐队中自成一派、独俱特色，是一首旋律感极强、磅礴大气之作。
9to die for -- jaded
总是被乐队不和传言笼罩却仍不断出新的一支芬兰gothic metal乐队，主唱jape悲郁的咆哮像一把从心底拔出的利箭，闪耀着刺眼的锋芒，心在隐隐做痛，疲惫的身躯在不听使唤的奔跑，整个世界在奔跑中沉沦、沉沦。。。一切如洪水般汹涌侵蚀着内心，冲击着头颅，一切都已注定，在打开音乐的那刹，世界就该沦陷，所有的挣扎只会事与愿违，在这场金属的风暴里，你只能选择越陷越深。。。。
10Blackmore's Night -- Under a Violet Moon
Blackmore's Night的音乐中，你能听到吉他、键盘、小提琴、铃鼓、曼陀铃、手风琴等等。。。风格则包括了中世纪民谣、世界音乐等。每当这首歌奏起，我就仿佛置身于欧洲文艺复兴下的村庄小镇，象封面中描绘的那般，在紫罗兰色的月光下亦歌亦舞。
11Adaro -- Es Ist Ein Schnee Gefallen
Ancient Dance'n'Rock是媒体给这支德国中世纪民谣乐队发明的古怪风格名字，标新立异或许是件不错的事吧，但现在，你完全不需要去理会，你需要的是带上自己的耳朵，细细去聆听Adaro带给你宁静、淡雅的一切。
12Belle & Sebastian -- Like Dylan in the Movies
Belle & Sebastian是你不能不认识的一支八人小民谣乐队，来自苏格兰，这首歌选自他们1996年发行的专辑《If You're Feeling Sinister》。轻快的节奏，听似漫不经心的配唱，却总是能让人莫名的开心起来，不禁的慢慢跟着节奏打起拍子，一时间，还能找到什么感觉比这更美妙的吗？
13mono -- life in mono
Post-Portishead乐团中的佼佼者，他们的音乐毫无阴暗可言，就象这首歌，舒缓的节奏，迷离的碎拍，飘渺甜美的女声，一切来的都是那么自然，整个世界仿佛都跟随着音乐放慢了脚步。。。非常象**中的背景音乐，事实上，Mono确实也参与了一部美国**Great Expectations原声配乐的制作工作。
14CAPRICE -- Amroth and Nimrodel
这支来自俄罗斯的乐队以其非凡的新古典风格逐渐让我们所熟知，管弦乐与甜美女声的交织，给人晃若隔世的感觉，正统的古典乐曲编排应该让你感受到了不一样的风情。
15FLEUR -- Carrousel
此专辑的问世曾经让非主版几乎所有人士欢呼雀跃，是大家奔走相告，惟恐天下不知的一张专辑。“花”同样是一支来自乌克兰的乐队，油画一样的封面，淡雅的音符，象溪水一样缓缓流入耳朵的感觉，是那么的舒适。
16 moonspell -- darkness and hope
葡萄牙歌特金属劲旅 moonspell 2001 年发行的专辑《darkness and hope》主打歌，永远忘不掉听到这首歌时兴奋不已的心情，整首歌曲并非一燥到底，而是有抑有扬的非常到位，一口气听下来，好生过瘾！尤其是歌曲后半段扫玻璃碎片的采样声。。。经典。
17lacrimosa -- Ich bin der brennende Komet
应该没人不知道的新古典gothic metal 乐队 lacrimosa，今年的5月他们刚刚发行了最新的专辑《Lichtgestalt》。这首歌选自他们1998年的专辑《live》，非常非常的棒，激进的旋律，铿锵的鼓点，仿弦乐的键盘，Tilo wolff 似吼非吼的独特唱腔，不用说现场了，光是用听的，气氛就已经HIGH到了极点！
18Maximilian Hecker -- Anaesthesia
歌曲选自Maximilian Hecker 今年的新专辑《Lady Sleep》，典型的Indie Pop，以假乱真的假音最让人印象深刻，同样令人深刻还有歌曲中优美的旋律，闭上眼睛，那一点点的伤怀，会令你心醉。
19the album leaf -- wet the day
the album leaf 是 post rock 乐队 tristeza 前吉他手 jimmy lavalle的个人乐队，这首歌选自2001年的专辑《one day i'll be on time》，具有很强的实验风格，舒缓冰冷的电音衬托出来的，还有温暖。
20Antony and the Johnsons -- Cripple and the Starfish
来自纽约的另类音乐唱作人Antony and the Johnsons，这首歌来自他的处女专辑《Antony and the Johnsons》，有网文如此评价他：他的音乐与其说是摇滚，不如说是室内管弦乐，优雅恬静，又带有巴洛克式的美感。他的歌喉则令人想起爵士女伶Nina Simone，男孩子的脆弱与女性的娇柔融为一体。
21eels -- Selective Memory
这首歌选自美国独立摇滚乐队eels2000年发行的专辑《Daisies Of The Galaxy》，歌曲以舒缓的钢琴出场，沙哑的女声和男声交替出现，辅以弦乐背景，庸懒中渗透着颓废的伤感。
22Black Box Recorder -- Wonderful Life
Wonderful Life来自BBR的专辑《England Made Me》，相信已经很少有人还不识得这支indie乐队，主唱的嗓子很甜、很轻、有点颓、还有一丝腻，却正是这样的声音最容易让人迷醉。
23Theatre Of Tragedy -- A Rose For The Dead
早期与lacrimosa齐名的大牌歌特乐队，译名叫做悲情剧院，这首歌选自他们早期的一张作品《A Rose for the Dead 》，经典一时的美女&野兽风格，在这首歌曲中被表现的尽致淋漓，十分喜欢这样的风格，可惜后来乐队转型去了电音。
24Apocalyptica -- Faraway Vol2
凭借4把大提琴重新演绎metallica经典曲目成名而后一发不可收拾的Apocalyptica,这首歌曲是选自他们2003年的专辑中faraway的人声版本，不得不佩服他们精湛的演奏技巧。
25Sopor Aeternus -- Across the bridge
来头很大的一支德国黑暗乐团，在国内也很有知名度，乐队用哭腔描画音乐的方式得到了大多数人的认可。这首歌曲选自专辑《Dead Lovers' Sarabande Vol 1》，相当的阴冷、灰暗、压抑，极度扭曲的声音和装扮，却在某种程度上越来越能迎合现今社会人们内心的共鸣。
26Love is Colder than Death -- The City In The Sea
love is colder than death 是我非常喜爱的一支中世纪黑暗团体，乐队取名来自于60年代法斯宾德的**。文艺复兴时期的声响，主唱Susann的嗓音不象在人间，更似在天国。
27 the 69 eyes -- Brandon Lee
再找不到比这更低沉比这更性感比这更有磁性的嗓音了，69 eyes，来自芬兰的gothic rock 一哥。这首歌曲选自他们的第二张正式专辑《Blessed Be》，简单有力的音乐风格加上迷人的歌特氛围让人耳目一新。
28Unto Ashes -- Morte o Merce
Unto Ashes 是一支Projeckt旗下走新启民谣路线的乐队，歌曲中还有不少阴暗的合成器音效，在黑暗乐界颇受好评。这首歌选自专辑《Saturn Return》，心未静下来之前，最好不要听它。
29Autumn's Grey Solace - Deserted And Desolate
这首歌选自著名唱片公司Projekt2004年发行的一张彻头彻尾的仙音专辑《Over The Ocean》，女主唱Erin Welton娇柔纯净的嗓音和扑朔迷离的电音吉他汇聚成萦绕耳畔的动人乐章。
30Chanden -- Echoes
原hyperium旗下仙音团2003年的专辑《Echoes》中第二首歌曲，钢琴、小提琴和大提琴的开场让人印象深刻，在随后传来的女主唱飘渺浑圆的美声中，是否已经让你沉醉。
31stoa -- Partus
德国新古典乐团stoa十年前的一首歌，选自专辑《Porta VIII》。他们的音乐就象涓涓细流，缓缓入耳，高贵典雅，美伦美奂，是你不可不听的一支乐队。
32Lacuna Coil -- When a dead man walks
Lacuna Coil 是一支来自意大利的Gothic Metal乐队，歌曲充满情欲，湿粘阴暗，有男、女两个主唱：Ferro 和 Scabbia，旋律性强，是一支比较商业的乐队。这首歌选自他们的专辑《Unleashed Memories》。
33Dust Heaven -- Prozrachnij Chelovek
非主流中一支来自乌克兰的Synth Gothic乐队，这首歌中使用了大篇幅的电子合成器音效，以及冷竣的工业节拍，但女主唱的甜美嗓音一出场，所有的一切都变得那么美妙。
34 All My Faith Lost -- silent lady
当这首歌在耳边响起的时候，我相信没有任何一人还能够做到无动于衷。这样的声音太曼妙了，古朴、清新、动人的吉他、飘荡的笛子、浅唱的女声，甜美中透着忧伤，淡淡的让人心醉，一种能完全将你的心带往神秘境地的魔力。这首歌选自今年最受好评的一张古典仙音作品《as youre vanishing in silence》
35Early Day Miner -- centralia
一支来自印第安纳州的乐队，风格：Shoegazer pop,Slowcore。这首歌的一切来的都是那么慵懒，让它飘荡至耳边的时候，仿佛只要一闭上眼睛，就立马能睡去。。。。选自专辑《Let Us Garlands Bring 》
36Goethes Erben -- Paradoxe Stille
来自德国的一支gothic乐队，这首歌选自他们2001年的专辑《Nichts Bleibt Wie Es War》，歌曲以跳跃清亮的钢琴声开场，在gothic里是不多见的，接着往下听，没错，Goethes Erben就是这样一支充满创造力的乐队，全德语念歌！！在我的字典里，他们的风格叫做 gothic -- rap，呵呵，有何不可呢
37Devics -- blue miss sunday
最好不要想着去干给Devics的音乐分门别类的傻事，他们作品中涉及到的风格实在太多了，最好简单的称他们为indie-----难得糊涂嘛。这支有意思的乐队来自美国洛杉机，主唱sara有着一副独俱魅力的好嗓子，歌曲很低颓，不缓不慢的bluse调调背后，呈现给你的，是一幕在异域乡间，昏暗灯光下，郁郁寡欢的女人黯然落泪的情景。
38lube -- Davai Za
或许你的父辈会比你更加的喜爱这首歌，lube是一支来自俄罗斯的乐队，曲风完全来自“那个”年代，他们的歌曲中满是《喀秋莎》的气息。这首歌选自他们2002年的专辑《Davai Za》，深沉优美的音乐，不禁让人小声的和。
39Estatic Fear -- Chapter I
Estatic Fear 是一支来自奥地利的 folk gothic/doom metal 乐队，首先，你千万别被这样一张专辑封面吓着，他们的音乐并没有封面中那个虚无的头像骇人。这首ChapterI是一首优美、哀伤的慢歌，你能从中听到大提琴、鲁特琴之类的古典乐器声响。整张专辑《A Sombre Dance》采用古典乐章式的编排手法，一气呵成，连贯流畅，起伏跌至，是一张不可多得的经典之作。
40木马 -- 我失去了她
这是一支不能不提的中国人自己的gothi rock乐队，来自长沙，摩登天空出品。不再多说，就在这首歌曲中感受失落带来的的凄美吧。
41tiamat -- Divided
tiamat 是一支有着十多年生命力，来自瑞典的歌特金属乐队。他们的歌曲总是能以非常简单的旋律，将阴暗、失落的痛苦感觉表达到极致。divided 就是这样一首歌，随着钢琴的开场，陨落的凄美之花就悄然绽放了。选自专辑《prey》。
42the cure -- boys don't cry
一首老歌，来自the cure，相信已经没人不认识这几个来自英国的怪人了。他们与divison、siouxie & banshees一样，被公认为后朋客的代表乐队。这首boys don't cry 是他们早期最为出色的作品之一。
43Sophie Zelmani -- going home
非常喜欢这个来自瑞典女人的温柔声音，她的音乐纤细纯净、亲切动人，没有一丝一毫的做作，一切来的都是那么让人舒逸，那么理所当然。选自2002年专辑《Sing and Dance》。
44Love Spirals Downwards -- Illusory Me
Projekt旗下一支开国元勋级的北美仙音乐队。这首歌选自他们的首张专辑〈Idylls〉，他们的歌里，所有的都在如烟般飘散：Ryan Lum的吉他，Suzanne Perry的天籁女声。。。。。
45Qntal -- name der rose
qntal的每首作品都是这么高水准，他们将电子、中世纪元素搓揉成一首首引人入胜的暗夜诗篇，总叫人情不自禁的深陷在他们用音乐所营造的异度空间里。选自专辑〈Qntal III〉。
46diary of dreams -- chemicals
一支早在80年代末就已经成军的德国黑暗电子工业乐团，这首歌选自他们第六张专辑《One of 18 Angels 》，如果你对黑暗电子工业不是那么有概念，那么，听听这首吧，很正，也很出色。
47声音玩具 -- 秘密的爱
近年国内涌现出的优秀后摇乐队之一，主唱：区波 鼓手：豆豆 贝司手：柳景 键盘：王前。梦幻的吉他，带点颓废的男声，还有小提琴。。。。美妙。
48冷血动物 -- 永远是个秘密
个人认为冷血动物最出色的一首，歌是老了点，但是，经典。很有名气了，所以也不再多做介绍，只是。。。XTX的那个山东腔不要那么明显就好
49许巍 -- 我的秋天
最有感情的一首歌，也是让我认识许巍的一首歌，伴随我走过了1997年，永远忘不了当时拿到这张CD的激动，这样的声音，值得我们感动。（可惜后来越来越阳光，越来越商业了）
50黄贯中 -- 孩子
所有港台歌手中，我认为最值得大家去聆听的一个声音，一个非常独立，还带点英伦味道的感性声音。
以上文字部分来自网络，本人仅将其加以整理补充。好的音乐应该大家分享，都是我珍藏的精华，希望你喜欢。
中国的军歌《义勇军进行曲》（这一首是最激动人心的，即是国歌也是军歌）
《义勇军进行曲》（这一首是最激动人心的，即是国歌也是军歌）
田汉作词,聂耳作曲
起来!
不愿做奴隶的人们!
把我们的血肉,
筑成我们新的长城!
中华民族到了
最危险的时候,
每个人被迫着
发出最后的吼声!
起来!
起来!
起来!
我们万众一心,
冒着敌人的炮火
前进,
冒着敌人的炮火
前进!
前进!
前进!进!!
德国军歌《装甲兵之歌》《斯图卡之歌》（德国飞行员军歌）
《斯图卡之歌》（德国飞行员军歌） 歌词
许多黑鸟飞过田野和大海，
它们出现的地方，敌人四处逃散。
它们可以突然从天空中直冲向轰炸目标
把高贵的爪子狠狠地锲进敌人的心脏。
我们是天空中的黑色轻骑兵。
斯图卡，斯图卡，斯图卡！
时刻准备着，如果有命令在召唤我们。
斯图卡，斯图卡，斯图卡！
我们从天空中俯冲下来，攻击。
我们不怕地狱，不要休息的时间，
敌人在大地上崩溃，直到最后一个倒下。
到英国去，到英国去，直到战胜英国。
斯图卡，斯图卡，斯图卡！
即使有千万火焰，
即使它们被危险包围，
它们总是如钢铁般团结在一起，
战友们，我们同生共死，
如果它找到了一个目标，
那么绝对不会让它安全逃脱。
什么也不能逃过它的眼睛，
斯图卡，钢铁铸造的雄鹰！
它们把死亡和毁灭撒遍敌人的国土，
它们所到之处是瓦砾、残骸和工厂上高耸入天的火焰。
它们的名字时刻在世间传颂，
它们摧毁了众多的工厂，
将无数船只葬入大海深处！
美国的军歌独具美国式幽默，跟德国军歌形成鲜明对比。其中《伞绳上的鲜血》
《伞绳上的鲜血》（美国101空降师军歌）
他只是一个新兵，
害怕得浑身筛糠。
他检查了所有装备，
身上背包紧绑绑。
他必须坐在那里，
忍受着引擎嗡嗡响。
他再不会站起。
血腥，血腥，多么恐怖的死亡方式。
他再不会站起。
“我说各位高兴么”，
头儿看着大伙儿叫道。
我们的英雄怯声说：“嗯”。
于是他被他们点了卯，
他跳到冰冷的气旋中，
他的开伞拉绳被解掉。
他再不会站起。
血腥，血腥，多么恐怖的死亡方式。
他再不会站起。
他拖着长音数着数，
他害怕出错大声数着数，
他等着那震荡。
他击破风，
他敲碎冰冷，
他从高空可怕地向下撞。
降落伞的丝带飘散着，
缠在了他的腿上。
他再不会站起。
血腥，血腥，多么恐怖的死亡方式。
他再不会站起。
空中摇曳的乱麻缠住了他的颈，
伞绳撕碎了伞顶。
悬挂的带子打了结，
绕着他的皮包骨。
那圆顶篷成了他的裹尸布，
他从空中被掷下了地。
他再不会站起。
血腥，血腥，多么恐怖的死亡方式。
他再不会站起。
他脑中闪过曾经的生活、情感、欢笑。
他思念邻家的女孩，
他离开后唯一牵挂的人。
他想到了医师们，
想着他们会发现什么。
他再不会站起。
血腥，血腥，多么恐怖的死亡方式。
他再不会站起。
救护车开到了指定地点，
吉普车潇洒地急刹车，
医生们嘻笑着尖叫着下了车。
卷着被单面带微笑，
因为有好几个星期没人因为跳伞而出事了。
他再不会站起。
血腥，血腥，多么恐怖的死亡方式。
他再不会站起。
他跌到了地上，
发出一种撕金裂帛的声音，
他的血像喷泉一样冒的老高。
他的伙伴们大叫：
真 TMD 是种顶呱呱的死法。
他在地上滚了几滚，
浑身裹满了自己的血浆。
他再不会站起。
血腥，血腥，多么恐怖的死亡方式。
他再不会站起。
血沾在伞绳上，
脑浆涂满了伞盖，
肠子在他的伞兵衣上摇晃。
他成了肉泥，
人们不得不把他从靴子里倒出来。
他再不会站起。
血腥，血腥，多么恐怖的死亡方式。
他再不会站起。
现俄罗斯国《爱国者之歌》
前苏联的军歌 《牢不可破的联盟》（苏联国歌）《喀秋莎》（苏联军歌）
《牢不可破的联盟》（苏联国歌）
自由共和国组成坚不可摧的联盟
伟大的俄罗斯永久团结
万岁，人民的意志！
万岁，统一伟大的苏联！
光荣属于我们自由的国家
人民的友爱是可靠的堡垒！
让苏维埃的旗帜，人民的旗帜，
指引我们从胜利走向胜利！
自由的阳光穿过风暴照耀着我们
伟大的列宁给我们照亮了道路
斯大林教育我们对人民忠诚
鼓舞我们去劳动、去立功！
光荣属于我们自由的国家
人民的意志是可靠的堡垒！
让苏维埃的旗帜，人民的旗帜，
指引我们从胜利走向胜利！
在战斗中我们培育了自己的军队
把卑鄙的侵略者彻底消灭！
我们在战斗中决定几代人的命运
我们把祖国引向光荣！
在永存的共产主义思想的胜利中
我们看到了国家的未来！
我们将永远忠诚
光荣祖国的红色旗帜
光荣属于我们自由的国家
人民的友爱是可靠的堡垒！
苏维埃的旗帜，人民的旗帜，
引导我们从胜利走向胜利！
日寇海军军歌《军舰进行曲》
《军舰进行曲》（日本海军军歌）
防守！进攻！
万能的黑色铁堡，
诚恳的拜托您，
我漂浮的城堡，
捍卫这太阳之国的四方，
进攻！
向仇视太阳升起的国度，
你是真正无坚不摧铁的钢铁战舰。
煤烟就象那大海上摇曳的巨龙，
火炮的巨响是风暴中唯一的惊雷，
开拓万里波涛，
帝国威于四方。
朝鲜军歌《阿道夫希特勒青年团进行曲》
全球最好听的100首歌曲推荐
http://zhangmenbaiducom/%B6%C0%D7%D4%B4%F2%C0%BA%C7%F2/354583html
1、 don't cry--guns n' roses我所认真听完的第一首摇滚,这首歌曾唱哭了千万人。总是能够触痛了心底最软的地方，心抽痛着,眼圈红了，却没有眼泪渗出，每多听一次就多一次的依恋、、、
2、 fade to black--METAllic金属乐队也有很经典歌曲,我相信国内有好多人都是听了这首歌的前奏才去学吉他的!METALLICA经典中的经典,也是METALLICA饱受争议的作品,因为当时有乐迷自杀就是出于这首歌，胆小别听哦~
3、dreaming mydream--cranberries有着王菲一样变幻倚俪的唱腔，高雅离开了原本浩渺的苍穹来到人间，它带着冷漠的美艳，但又说着人身上的变动和永恒，爱尔兰的卡百利乐队就这样汲取了精灵与传说的浩渺气质，沟通了人间和天空的美，把人的故事，爱情，历史，死亡，社会都融进那飘忽而真切的女声中、、、(卡百利，本是蔓声浆果的藤蔓)
4、 dying in the sun--cranberries不断地重复着放这首歌,简短迂回的旋律,简短迂回的歌词。我就平躺在这样的歌里,晕乎乎的,渴望在阳光下睡死、、、
5、 never grow old--cranberries 最近常听朋友们说时间过得好快~! 感觉自己在一天一天的虚度光阴! 不由得想起了这支歌~!
6、 far away from home--groove coverage德国新晋乐队,这首歌已被众多知名DJ誉为当今舞曲最为精华的传世之作，听了不下几百遍了，旋律好的很，女声好的很、、、
7、 knocking on heaven's door--guns n' roses(“野蛮师姐”主题曲)艾薇儿翻唱的和枪花版的都给人一种爽歪的感觉，当然女生版的更加恬静，睡觉之前我都要听的。
8、imagine--johnlennon约翰列侬是全世界最成功的摇滚乐队“甲壳虫”(beatles)的灵魂人物，死于1980年12月8日，是被一名狂热的歌迷开枪打死的，他的死震惊了世界，他在六十年代吸毒，目无宗教和go-vern-ment，在七十年代致力研究东方宗教和宣扬童话般的爱(有一颗小星星是以他的名字命名的)，这声音听来象预言者的祈祷，而歌词依然是固执的理想，或许列侬所要求的泰国绝对，太过纯洁，但作为梦，难道你我就不曾有过吗？
9、 yesterday--beatles这么经典的还说什么呢，电台点播率已经超过一亿次了，没听过的太逊了。
10、 let it be--beatles昔日创下了榜史纪录,也是Beatles解散时成员们的心态写照。有时候生命的意义在于过程,至于结果就让它Let it be、、、
11、 it's my life--bon jovi我比较早喜欢的一首歌、、曾用来做CS的MTV背景音乐。
12、that's why(you go away)--meachael learns to rock半路在一家美发店的门前听到了that'swhy (you go away)的钢琴版! 感觉很好,这样听起来That's why就更经典了! (放的声音越大越有感觉哦)
13、 you can't say(韩剧"爱上女主播"主题曲)相信大家对这首歌不会感到陌生了哦!我是不会歌词的，但每旋律一起就能体会其中的柔情、、、
14、 yesterday yes a day 温柔醇厚的声音,静静地用心体会,很舒服的21岁的挪威女孩marlin,自己写歌自己唱,一首充满浪漫气息的法国歌曲,就像爱人在你耳 边轻轻呢喃,超好听的、、、
15、heal the world--meachaelkjackson他是疯狂热爱和不羁职责的承受者，年轻的巨富，心理怪异而各声纯洁的奇人，他富于创造，不向任何一个流派拢，虽然,杰克逊现在的形象不好,但他曾经为世界的慈善事业作了很大的贡献,这首歌也正是他心意的表现吧、、、最起码他在音乐方面的高度是谁都无法否认的。
16、 the girl is mine--meachael jackson、纯洁的仿佛童话，干净的让人不敢呼吸、、、
17、 delicious way--仓木麻衣。我本人也十分仇恨日本人的，但是听到这么纯洁的歌曲感觉到音乐真的是没有国界的哎~~
18、 under the sea小美人鱼(the little mermaid)插曲,可总感觉张邵晗唱的更有活力。再听听原唱的，就知道东西方文化的差异在哪里了。
19、 fighter--Christina 厚重有力的嗓音穿透着我的耳膜,装饰着闪亮碎钻的眼眸冲击着我的视网膜、、、希望有一天,我能够成为那个fighter、、、 蛮有爆发力的一首歌。
20、without you--mariahcarey我喜欢的歌星！因为她在唱功方面显得极为细腻,而且她的声线真的是性感迷人而且非常有爆发力和感染力、、、~~这是高音上唯一可与iwill always love you媲美的歌，下面还有一首两人合唱的，绝对体现唱功哦~~
21、 when you believe--mariah carey n' whitney houston不多说了，任何人都唱不成这样的。
22、 Crying in the Rain大概算的上是欧美最具生命力的情歌之一了，这首出自民谣女歌手Carole King的作品对原来舒缓深情的作品来了一次颠覆性的改造、、、
23、never say goodbye--HayleyWestenra充满曼陀铃和竖琴声音的歌曲当中透显出一个宁静而美丽的少女形象，歌曲是从爱尔兰传统歌曲中改编过来，HayleyWestenra的声音如同丝线一般，在演唱技巧上更已达到完美的境地，而嗓音天生的优美更是让人不得不赞叹和艳羡。
24、Sugar Ray's Someday。SugarRay(据说应该翻译作“拔丝”乐队-_-bbb)，他们的音乐风格用一个字就可以形容——Summer，他们只在夏天出片，歌儿一听就让人想起夏天——总是阳光明媚、活泼愉快。与此相反的，他们的歌词却是比较深的，那个身上有着13个纹身、英俊得完全不像个rock band主唱的MarkMcGrath经常用很夸张的肢体语言在MTV中摇摆，加上十分十分正宗的传统摇滚式配器，恐怕在今天活着的乐队中找不出第二个这样的band。
25、Iris-- Goo Goo Dolls清脆急促的吉他solo，JohnRzeznik饱含沧桑的低沉嗓音，对世事、爱情满腹的疑问，后面的爆发，“And I don't want the world to seeme, 'Cause I don't think that they'd understand、 When everything's madeto be broken, I just want you to know who I am!” 这是有着无穷韵味的箴言。
26、Mystical Machine Gun--Kula Shaker比较难得的是，KulaShaker的音乐受了很多东方思想的影响，这一点同时表现在歌词、音乐和配器之中。乐队唯一真正意义上的专辑就是《Peasants, Pigs& Astronauts》专辑干净的声音，迷幻的吉他，如印度梵音般的和声，充满现场感的录音，总之在当时背景下，属于绝对的异类。
27、 Elemental--tears for fears、其实只是主唱oland Orzab一个人而已，整张专辑所有词曲、每一轨录音(器乐、主唱、和声)全部出自这家伙一人之手(口)，真是吓了一跳(原来世界上真的有全才啊)！
28、gone away--the offspring是一个比较有争议的乐队。跟99%的美国摇滚乐队一样，也是来自学校同学的组合，经过很长时间的地下活动，终于走到地上，给人留下最深刻印象就是主唱Bryan Holland的十分金属化的硬朗狂放的唱腔,歌词有着对世事无情的玩弄和嘲讽。
29、 A Question Of Lust--peche Mode很容易和“冷”这个字联系起来，冷冰冰的纯电子音乐，冷冷的唱腔，冷僻的歌词，似乎特别适合目前这个季节来听、、、
30、 this is how we do it蛮欢快的一首现代英文混音dj舞曲，偶个人比较喜欢。
31、 boom boom boom各位爱跳舞的朋友，这就是你们的音乐，做为音乐和舞蹈的信徒，你们起床要放的音乐。
32、 Earth song--meachael jackson请保护大自然!~ 崇高的敬意!~ 看过mv后真的感觉心里堵堵的、、、
33、everybody dance now相信看过韩国综艺节目情书的朋友不会陌生吧~里面好多背景音乐就是用的这个，尤其是uncleshin的抖动dance甩你的双手，很简单的一个步骤，音乐炸进你的头，活着就要开心些嘛！！！顺便说一下， 我超级喜欢那个张英兰~~~~
34、 the day you went away--M2M是当之无愧的小甜甜咯，相信谁都不会忍心伤害这样的女生，不过歌词有点伤感，我们从来都不知道珍惜所拥有的直到永远的失去它,将如何承受这种痛苦,现在，我不得不说，我是真的真的失去了你、、、
35、 when you say nothing at all--Krauss多次被评为世界最美的女声,坐拥11座格莱美奖,被无数人翻唱过、、、 男孩地带的也同样也是不可错过的哦！
36、 hero--enrique iglesias出生在马德里,有着西班牙人独有的深邃的双眸,冷峻而又性感的脸庞,富有磁性的嗓音,再加上他那令人神魂颠倒的外表、、、
37、god is a girl--groove coverage从个人角度看sweetbox和groovecoverage是给我印象最深的两个女唱乐队，下面还有几首歌都是她们的，很喜欢女主唱有些慵懒而很清脆的声音,他们的风格、、、喜欢听这种节奏感强，比较热闹的歌曲。觉得这个乐队的风格还是挺新鲜的，也比较大众化，应该会有不少朋友会喜欢，因为大众不等于庸俗。
38、 she--groove coverage
39、 can't get over you--groove coverage
40、 7 years and 50 days--groove coverage
41、 encore une fois--helene segara一首抒情法语歌,哀而充满无奈的歌,你能体会到它的忧伤,也许有一天我会离开你,途跋涉寻找真的自己也许有一天、、、也许有一天、、、
42、 je m appelle helene--helene rolls听了首法语歌后觉得法语太美了,让人感觉说法语的人嘴上摸了奶油,、、、于记忆深处,要我找到简单的爱情,于我的爱情,歌词中有着淡淡的伤感、、、
43、 here i am--bryan adams那是布赖恩亚当斯的作品,我想大家应该都听过他那首绝对经典的歌“( Everything I Do )吧，这个帅帅的沧桑男人的声音是谁都无法抗拒的哦。
44、 Everything i do--bryan adams不多说了，绝对经典中的经典。
45、 all that you can't leave behind--毫无疑问,U2是80年代英国最受欢迎的摇滚乐团,不过我个人只喜欢这一首，具体也说不出为什么，可能感觉声音和旋律搭配的很棒吧~~
46、big big world--Emilia看上去是一个爱整洁的乖女孩,尤其在唱“Big,BigWorld”这样的慢歌时,她显得十分纯情而古典。目前Emilia的唱片在瑞典已卖过了3白金的数量。而首支单曲“Big,BigWorld”则成为了瑞典历史上流行速度最快的一支、、、
47、 right here waiting--rachard max这是一首很经典的老歌,歌唱了刻骨铭心的爱情、、、 这是我曾经最爱的一首老歌,相信每个人也都听过无数遍,但依然是、、、
48、 stay--williams(野蛮师姐主题曲)特别特别特别的欢快，每次不知道为了什么一心烦就不由自主想听这首歌,连我们宿舍一个平时不怎么愿意听歌的哥们也喜欢上了这首、、、
49、 live forever--Oasis 是近十年来英国最受欢迎和最受评论家承认的乐队之一;live forever是我朋友推荐给我的，听过后感觉真的很不错呢、、、
50、 life for rent--dido清爽的时节,清爽的女孩儿,清爽的音乐。Life for rent，把整个生命都出租出去，不属于任何人，无根地飘荡，听起来有一些伤感。
51、 promise don't come easy跟着CD慢慢的哼着，记不清楚是什么时候第一次听了，若有若无的思绪缠绕着自己，象梦一样。
52、 lonely--nana是一首黑人说唱歌曲,同时加入了R&B和Blues的曲风,歌曲的当中还有女声的伴唱,旋律非常优美。不会再有第二首歌可以超越、、、歧视,家庭的破碎、、、
53、 dilemma--kellyrowland与饶舌巨星nelly搭档演唱的歌曲，这首歌曲虽然风格老套，但仍然在全美电台创下近两个月蝉联冠军宝座的纪录。
54、 you took my heart away舒缓的节奏，简洁的编曲，十足的优美旋律，都展现了mltr最擅长的迷人功力。
55、 helene segara-encore une fois一首经典法语歌，同样将法国浓郁的浪漫气息，法国当红歌手helene segara 专辑,她的音乐和她的人一样别有风情。她的嗓音并不是十分突出，但声音中有一种魅惑迷离的特质。
56、 sealed with a kiss 以吻封缄，经典美国乡村音乐，一首极具浪漫色彩的老歌，叙离别情，但不伤感；道分手苦，但不低沉。饱尝相思之苦的恋人们听来，肯定别有一番滋味、、、
57、 only time--enya无由的哀愁随着Only Time的歌声涌上心头。而当爱情灭绝、心泣莫名、欲盖弥彰的绝望凄清，却只有时间为唯一的目击者、、、
58、 i will be missing you记得第一次听它的时候，只记得旋律很HIP-POP，直到后来无意中才知道了它的来历。于是找来下载，听，一遍又一遍。
59、civil war--guns n'roses在美国这样一个国度，一支摇滚乐队创作出这样一首忧国忧民(当然也可以理解成激愤)的歌曲，这不是对摇滚乐的反判，恰恰是对摇滚更好的诠释。我想，摇滚乐在国外之所以有那么高的地位正是由于国外的很多摇滚乐队有着对社会、对国家的主人精神以及对音乐的深入理解和精彩绝伦的演绎。国内呢？只有流行乐泛滥罢了，摇滚不光是非主流，几乎成末流了、、、悲哀啊、、、
60、 sunny came home1998年葛莱美大奖获奖作品,现在已很难找得到这样动听的旋律了、
61、 the one--Mr big每首歌曲中都有一段经典耐听的吉他SOLO。我想有这一首歌就足以流芳百世了,即使多少年以后,这首歌也会引起人们无限的共鸣。
62、 to be with you--Mr big几乎所有的吉他教材都可以看到这首《与你同在》，这首歌用木吉他超越了轰鸣，用随便超越了夸张，用一群拍着首合唱的小伙子超越了舞台上的超级巨星、、、时间总会流逝，浪漫和现实，究竟哪一个会与你同在呢？
63、 stop crying your heart out--oasis称不上经典，但是也总能给人一种疲倦到不想说什么的地步，如过明天我死了、、、
64、 cinderella太鄙视SHE的媚日情节，所以只好听英文版的这首半糖主义，不过发现比她们唱的好听一百倍！！！
65、 the sound of silence是奥斯卡最佳**《毕业生》的主题歌,是美国流行音乐大师保罗西蒙的代表、、、我相信，一百个人当中会有一百个人喜欢听这歌的。
66、 should it matter--sissel kyrkjeb我喜欢这个低调又华美的女子,淡淡的感觉，仔细听可以听出性感哦！
67、 stuck in my heart旋律很优美，中间有一段很完美的合声。
68、utopia--sweetbox下面三首歌都是出自sweetbox的，丢失了以后心疼到现在呢，哪位哥哥姐姐能知道哪里下的到一定告诉小弟哦，谢谢咯！！！他们的歌曲都巧妙地融合Pop、摇滚音乐，行云流水的律动带出女主唱Jade戏剧性的歌声，不仅开启歌迷的想像空间，而且扣人心弦，真的不动心都不行啊、、、
69、 alright--sweetbox
70、 one kiss--sweetbox
71、 dreams come true--ses被无数个电台做过无数次的背景电乐，旋律响起你就知道你肯定听过的、、、
72、 sweet dream很喜欢的一首歌了,张娜拉长的实在是太可爱了,有条件的朋友可以去找下这个MV看下,相当不错哦~~
73、 back to you--bryan adams不多说了，布莱恩、亚当斯的每一首歌都那么经典、、、
74、 forever and ever-because i love you。绝对好听，因为dido就是因为这首歌红的。
75、 Say It Isn't So--bon jovi硬汉唱的柔情歌曲也蛮感人的嘛~~
76、 now and forever--richard max可能大家很少听他的歌吧`~`其实他的歌真的很不错！希望能和大家一起分享啊！
77、 angle of mine一个很老的乐队唱的,具体名字我忘了,超好听。
78、 dream cranberries就是大名鼎鼎的卡百利乐队 、、、这首《Dream》选自他们第一张专辑 王菲曾经翻唱过,翻唱得、、、我都听不出真假、、、可惜每次出去唱王菲的歌都感觉在糟蹋音乐哎~~
79、 faint--lincoln park林肯公园,乐队名字是因为每天乐队的例行练习结束回家时,他都会驾车路过林肯公园,重要的是,他们的平均年龄不过二十出头哦、、、他们的音乐给人蛮另类的感觉
80、 somewhere i belong--lincoln park节奏蛮快然后有点另类的歌。
81、 --meredith brooks开朗轻快的曲风很讨人喜欢，名字(妖精)是不好听了一点点，但整首歌却是有一点我行我素，特立独行并不会为任何人改变。
82、 westlife有一段时间,很喜欢Westlife的歌,每天在他们的歌声中吃饭，看书，入睡。
83、 the power of love--celion dion提起席琳迪翁(Celine Dion),大家都知道她的演唱以倾情投入而闻名于世,她的音色极具表现力,声域宽广，很有张力，最喜欢的歌曲,，完美的歌曲。
84、a new day has come--celion dion她以满腔的爱与希望蕴育出另一个炽热的生命，她歌唱生涯中第八张英文专辑「a newday has come真爱来临」，在细腻悠扬、情感丰沛的歌声中，感受到旺盛的生命能量，热烈地传送到世界每个角落。
85、more thanword--treme被翻唱了无数遍的歌，只用一把木吉他伴奏，但他高贵的气质却随着真情流露，胜过了有着华丽织体的热闹声音，当然，这首歌最迷人的，还是天衣无缝的合声部分--那轻轻的，起伏的，隐现并滑翔而逝的伴唱，只有真正胸怀开阔，品位脱俗的人才能这样写情歌，也只有真正温柔可爱的人才值得被这样的歌声围绕。
86、 killing me softly with his song--roberta flack由于年代久远，这首歌不可避免地带上了留声机时代遗留下来的贵族味道，一遍遍地重复“killing me softly with hissong”，她已经醉了，已经无力逃脱了，她更象是自言自语，捧着胸口喃喃自语而脑子里眼睛里全是他全是他全是他啊、、、
87、 can you feel the love tonight--Elton joh工整清晰的吐字，彬彬有礼的抒情，不紧不慢的钢琴，只能有那些拥有严谨文化传统的中老年英国人来展现。
88、lemon tree--fool\\\\'sgardon5个得国小伙子组成的“傻子花园”乐队，可根本没想过要写一首叫做《柠檬树》的英文歌，给一个台湾女孩子(苏慧伦)翻唱成中文版，在这个东方大国漂起！“ i wonder how, i wonder why, yesterday you tell me about the blueblue sky、、、”
89、 vincent--don mclean这位歌词有着诗一样已经的青年为人了精神殉道者，荷兰后印象派画家，伟大的疯子文森特梵高献上了感人的一曲，这首歌唱到了艺术家的孤独和世人的不义，唱到了崇高的痛苦和爱，唱到了内心矛盾，唱到了神，宁静和永远、、、
90、 one love--bob marley他用歌声带给人快乐，并为公正而斗争，这样的一生足以使任何一位歌者在死神面前保持尊严，牙买加总统参加了他的葬礼。
91、 careless whisper--wham威猛是中国改革开放以来最早接受的西方流行音乐，现在听来真的是别有一番滋味。
92、don't cry for me,argentina--maonna她卖弄性感，出售神圣？可是她并不比任何人虚伪，当她撕开人们的虚伪时，我们听到的是一副越唱越好的嗓子，和一种越来越真实的性格。阿根廷前总统夫人依维塔确有一生传奇的经历--寒门女子最终身居国母，用圣洁的博爱感动了整个国家，她为穷人所做的一切，她的真诚和无私，在歌声得到了永生。
93、 two stepsbehind--defleppardKB海峡拥有高超的不鲁斯吉他技巧，低沉嗓音的半说半唱，成熟睿智的歌词，以及难以言表的宽厚情怀，整个八十年代，不知多少人依他们的音乐，完成了由青春向成年的过渡，不知多少人被那悠远延绵的意境带走，超脱于现实的无聊纷争、、、
94、no more i love you--annielennox此人于1995年推出了专辑“Medusa”(《美杜莎》)美杜莎，是希腊女神中最狰狞古怪的一个，把超人的魔力给了这个歌手，让她有力，跌宕起伏，在我们想象之上拖曳高音，延续着从唯美派文学到新古典音乐的影响，也徘徊在艺术和商业之间，沟通着尘世的想象。
95、 my heart will go on--celine dio我深信，这是即使小学生也听过而且非常喜欢的一首歌。
96、 sing you now--meachael bolton这个男人具有轻易征服听众的才能，曾是美国电台播放给“面的”司机听的最佳人选，可以用最直接的方法来美化我们的听觉，而且，我们根本无须费心去听，只要跟着，哼着，忙自己的，快乐就产生了。
97、yesterday oncemore唱者卡伦卡彭特被称为美国的邓丽君，当她死于神经性厌食症时，人们突然发现，在所有那些包装精良，华美诱人的热门金曲中，可能只有卡伦卡彭特的声音值得被收藏，她把悠长的旋律唱得光芒耀眼，即使怀旧，都充满了对生活的感恩，她的歌声始终在呼唤人们热爱的本能。
98、 goodbye--air supply 80年代最受欢迎的一对组合,他们高低的配合优美的歌词动听的旋律令人难以抗拒。喜欢这样凄美华丽的声音，唱出那句痛彻心肺的“There's no other way than to say goodbye”
99、your song--Elton john平滑流畅的钢琴和Eltonjohn淡淡柔情的演唱，似乎就是和爱人相拥坐在黄昏中的木屋顶，看远处夕阳西下，与世上最最甜美的双眸对望，任似水年华静静流淌，这时不用很多钱，不用大房子，只要有一首由爱人所唱，但却只属于自己的歌就足够了、、、
100、 hotel california--Eagles我喜欢那充满磁性的嗓音，木吉他弹奏出简单幽怨的调子外，我想，喜欢它的另一个理由便是对回忆的孤独感受。这样的曲子，适合一个人听，一遍又一遍地重听，随乐韵飘荡到广袤却寂寥的
摘 要:所谓的“二度创作”就是对声乐作品的再创作。对一首声乐作品而言,词曲作家仅仅完成了铺面的艺术表现,要把词曲作家的创作意图用声音和情感准确,传神表现出来,则要依靠表演者的“二度创作”。音乐欣赏者对作品及词曲作家创作意图的理解,正是通过表演者的创造性表演来完成的。因此表演者“二度创作”的重要性是不言而喻的。那么如何做好“二度创作”,首先要了解作品,把握内容;其次,要把握作品的风格;最后,提高修养,增长所需知识,实事求是,一切从演唱者实际出发。
关键词:二度创作 声乐演唱 作品风格 声乐技巧
中图分类号:J6 文献标识码:A 文章编号:1672-3791(2012)05(b)-0242-02声乐演唱是一种表达人们思想情感的艺术,它通过音乐和语言相结合来传达。演唱者把音符和文字符号变为音箱的过程,是一个艺术在创造的过程。也就是常说的“二度创作”的过程[1]。词曲作者的“一度创作”和演唱者的“二度创作”正是声乐演唱艺术的魅力所在之处。优秀的作品可使人精神振奋,备受启迪。声乐演唱效果的优劣不仅取决于演唱者的技术,更多在于演唱者的音乐素质。在此,“二度创作”这个概念被提出。二度创作,是指演唱者在尊重歌曲作者原创的基础上,根据自己对歌曲的分析和理解,对歌曲进行研究和处理后,再将作品表现出来的过程。可见,“二度创作”是要将无声的歌谱歌唱出生命的气息。也就是说,演唱者不仅要再现歌词曲谱上的那些显现的记录,更重要的是要挖掘隐藏在作品里那些无法记录的内容。显而可见,“二度创作”有它创造性和不可替代的重要性。笔者在本文当中有以下几个方面来阐述“二度创作”。
1 了解作品,把握内容
11熟悉作品的旋律,掌握节奏节拍
旋律是一首作品的灵魂,歌曲之所以扣人心弦,最重要的原因之一就是由各种情绪不同的旋律组成。歌曲通过旋律的起伏、节奏的变换展开。演唱者为了突出歌曲的特点,应根据旋律的特征进行力度、速度变化的演唱。节奏是音乐的骨骼,掌握好歌曲的节奏就相当于把握好歌曲的旋律。通常节奏通过强弱的变化来反映。如:典型的新疆塔吉克族民族风格的歌曲《帕米尔啊,我的家乡多么美》,全曲几乎都为7/8拍的节奏,民族风格浓烈。如果演唱者在演唱时将7/8唱成6/8拍节奏,整个作品的风格就变了味道。因此,演唱者在演唱时,一定要做到节奏准确、平稳、快慢适中,一定要精心去感受作者创作的意图。这是“二度创作”的首要解决的问题,也是对演唱者最基本的要求。
12正确分析作品,划分曲式结构
正确分析作品是为了更好地进行“二度创作”。一首歌曲市借助不同的音乐语言来表达一定的思想感情。让歌唱着要想把作品表现得更生动、形象,就要掌握歌曲的创作手法、就够特征及歌曲的发展脉搏。例如:朱嘉琪的《日月之恋》,歌曲的前半部分运用比较缓和的感觉来描绘太阳与月亮那种浪漫的情调,中间用钢琴将歌曲推向高潮,此刻太阳的无限光芒与月亮的柔情似水形成鲜明的对比,最后在太阳的光芒中结束了此曲。可见此曲的发展脉搏是开始、发展、高潮、结束。曲式结构是将歌曲解剖来看,如歌曲《刘胡兰》选曲《一道道水来一道道山》为无再现的单三部曲式(a+b+c)。还有大调式小调式的色彩不同,以至于作品所表达的题材和意义就不同。例如:气势磅礴的作品善用大调式,如《歌唱祖国》、《我爱你中国》等。一般小夜曲、抒情性的歌曲善用小调式,如《莫斯科郊外的晚上》、《喀秋莎》等。只有正确分析歌曲脉搏及曲式结构、调性调式,才能加深对歌曲的理解,以便更好的进行“二度创作”。
13熟悉歌词,注意吐字
声乐艺术是通过语言和音乐的有机结合表达人的思想感情与内心感受的艺术。歌唱的语言是产生优美旋律,塑造完美音乐形象的文学基础[2]。熟读歌词是对歌曲进一步把握的一个重要的环节之一,包括理解和挖掘更深层次的含义。把握歌曲的情节,体会作者的情怀,加深对作品的印象。不同的歌曲语言,也有不同的咬字、吐字方式。如:意大利、德语和法语歌曲吐字归韵相差甚远,即使是中国歌曲吐字也各不相同。在熟读歌词时要注意每个字,尽量使《二度创作》更加完美。
2 要把握作品的风格
21作品的时代风格
不同时代的作曲家所创作的作品的风格不完全相同。因为他们所处的环境、文化背景、社会情况和受到的教育不相同。譬如,在演唱古典时期作品时,歌唱力度不能过大,强弱的幅度不能过于夸张。歌曲创作要遵循那个时代的创作手法、基数范围和审美要求,通常情况下,歌曲不允许表达出人们丰富的情感,因此,与浪漫时代的歌曲不同,那时代的音乐作品表现不激烈。相同的歌曲《我爱你》,贝多芬和格里格就有很大的不同,后者比较热情、冲动、比较表露。
22作品的民族风格
各个名族具有不相同的特点,演唱者在演唱时不能把各个民族的演唱特点相混淆。如,意大利人较热情,德国人较严谨、理智,法国人浪漫,典雅,俄罗斯人好爽乐观,中国人比较细腻、多愁善感。在演唱时,演唱者应将不同民族的这些性格特点通过不同的演唱声音恰当表现出来。
23作品的作曲家风格
即使是同一时代的作曲家,由于所处的社会地位,生活环境,文化差异等因素的不同,他们所做的歌曲也各具不同风格。如,威尔第和瓦格纳同为一个时代的作曲家,他们创作的歌剧表达的思想有很大的区别。威尔第的歌剧更多地表现强烈地爱国主义精神,而瓦格纳则更多地把理想寄托在神界的众神之上。
3 提高修养,增长所需知识,实事求是,一切从演唱者实际出发
31提高修养,增长所需知识
“二度创作”不仅通过歌唱者的演唱体现,自身素质的提高也可明显体现。除了学习声乐技巧和艺术之外,歌唱者还应培养博学精通的求学精神,加强自身文化修养。否则,歌唱者的声音中会显得暗淡无内容,展示给听众的只是一副声音的空壳。因为声乐表演艺术是文学、美学、心理学、历史审美等多种文化的积淀,是词曲作者和歌唱者思想感情的外延和表达;同时,它又是一个人综合素质的表现,它从形象、气质、心理素质、身体素质到文化修养,感情表达等各个方面都有所要求,因此,每一位声乐演唱者都应尽量博览群书,精读力作,努力缩小自己的知识盲区。总之,提高自身修养是表现一切作品的前提和基础。
32实事求是,一切从演唱者实际出发
为了更好地诠释作品,实事求是是最需要做到的。一些歌唱者在没有掌握足够的演唱技巧前,便盲目地追求作品表现所需要的艺术效果,这样必然会造成演唱技术和艺术表现上的脱节,无法体现作品应有的精神内涵与艺术美感。为此,在二度创作时,演唱者要结合自身的演唱水平、准确衡量自身歌唱技术与表现所需要的演唱技巧二者之间的微妙关系,量体裁衣;反之,演唱失败。面对具有不同演唱处理方式的歌曲,歌者在选择时也要量力而行。如,大家所熟悉的意大利民歌《啊,我的太阳》,这首歌的结尾句,有的歌者将其中的“a2”音处理为“b2”来唱;也有人将最后一个“g2”翻高唱成“d2”的。若歌者本身技术水准暂时还达不到或勉强达到,就不要去尝试这两种歌曲的演唱处理方式,免得造成延长上的失误,为后面音节的演唱有负面影响。这一点是歌者需要特别注意的地方。
总之,声乐演唱中的“二度创作”具有发挥个人艺术理解的充分空间,为演唱者富有想象力地运用演唱技巧,使歌曲达到更高的艺术境界,提供显示才华的机会。这样的表演才能传达和刻画艺术作品,才能实现声乐演唱的“二度创作” 的真正目的。
参考文献
[1] 胡郁青声乐(四)[M]西南师范大学出版社,2009,1,001
[2] 肖黎声声乐理论基础[M]上海音乐出版社,2010,6,127
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