经典香港老歌有哪些？

经典香港老歌有：

1、《最爱》

作为九十年代的玉女偶像，周慧敏是风靡一时的大众情人，《最爱》作为93年大碟同名歌曲，令人回味无穷。

2、《李香兰》

李香兰是四十年代上海滩知名歌手，祖籍日本，因《夜来香》名噪一时，周礼茂以李香兰为对象，在玉置浩二的原曲上重新填词，再经张学友一句三叹、饱藏深意的演唱，带来时空措置的浓浓历史感。

3、《一生中最爱》

《一生中最爱》收录于谭咏麟91年的粤语碟《神话1991》，当时的他早已是香江乐坛的殿堂级人物，时逢“四大天王”刚刚涌现，时代更迭，但谭校长依然用自己最擅长的情歌轻轻敲开你的心门。

4、《堆积情感》

邝美云醇美的嗓音一定伴过你黑夜对星空，想起家乡的溪流、想起你的孤独和无奈----带着点伤感。

5、《暗涌》

王菲用极具辨识度的天籁空灵般的嗓音给予这首歌生命力。

 一、导入视频素材并裁剪

创建新制作，设置视频大小，点击预览框下方“New”按钮，在“新建”对话框的“视频大小”下拉框中，选择竖屏尺寸的分辨率，比如10801920 (1080P竖屏)，然后点击“添加视频”按钮，快速导入视频。

 “Ctrl+E”打开创新式时间轴，在时间轴上，分两步精准定位分割时间点，裁剪视频：

第一步：鼠标拖拽时间轴滑块，结合“左右方向键”5秒微移选取画面，定位到要分割的画面附近；

第二步：将时间轴放大到最大（快捷键“+”），使时间轴上的每个格子代表一个帧，结合“上下方向键”逐帧选取画面，精准定位到分割时间点。在分割时间点处，用“超级剪刀手”（快捷键“Ctrl+Q”）分割视频。

 二、添加背景音乐和人声配音

在一段情感视频中，加入优美动听的背景音乐、满怀深情的人声配音，则更容易让人产生情感共鸣。在“音频”面板，点击“添加音频”-“添加背景音乐”，选择音频文件并打开，弹出“预览/截取”对话框。

 三、添加文字内容

语言质朴而情感充沛的文字内容，字里行间即可打动人心，让情感的表达更加完整。

添加文字的方法是：定位到要添加文字的时间点，双击视频预览框，输入文字内容，然后选中添加的文字，设置字幕样式，应用字幕特效并设置“特效参数”。

 四、画面调色

通过对拍摄的视频调色，改变视频画面的整体色调，使之营造的氛围更加贴近主题。

通过“画面风格”-“美化”为视频调色，在列表中选中需要应用的风格选项，点击“添加风格效果”按钮，选择应用风格的时间段，然后在“效果设置”一栏调节“程度”等调色参数。

歌名：《堆积情感》

作曲：陈美威/黄大军

作词：小美

歌手：邝美云

没法抗拒浓情蜜意  始终思念你

堆积起每分的爱思啊

情像细雨没法自持  好想给你知

柔情常在心中想放肆

愿对你说声浓情莫变

痴心可奉献 堆积起每分的爱思啊

谁料爱意没法续延  伤心的每天

悠悠长夜对雨哭百遍 柔情地去爱

堆积至将来 但是没法加深每点爱

柔情地去爱  夜对星发呆

眼角泪印始终带着爱

没法抗拒浓情蜜意  始终思念你

堆积起每分的爱思啊

情像四季没有尽头  只管跟你走

求能明白痴心的变奏  柔情地去爱

堆积至将来  但是没法加深每点爱

柔情地去爱  夜对星发呆

眼角泪印始终带着爱  柔情地去爱

堆积至将来  但是没法加深每点爱

柔情地去爱  夜对星发呆

眼角泪印始终带着爱

眼角泪印始终带着爱

柔情地去爱堆积至将来

柔情地去爱夜对星发呆

柔情地去爱堆积至将来

柔情地去爱夜对星发呆

扩展资料：

《堆积情感》是1986年香港歌星邝美云演唱的歌曲，1987年邝美云又演唱了国语版。后来黎明于1992年也演唱了这首歌曲。《堆积情感》由陈美威/黄大军谱曲，由小美填词。歌曲发行时间为1992年4月3号，由唱片公司EMI百代唱片发行。

国语版歌词：

我用所有时间来堆积对你的思念

只因为你曾对我说 爱我

别让时间冲淡我们真实的情感

虽然相隔遥远两地之间

尽管多少风雨我依然在这里

等待你给我的消息 想你

虽然你已远在他乡拥有自己理想

我用深情期待你的归期

堆积所有的情感与关怀

托付夜星飘向你身旁

痴心的等候没有怨尤 

你将是我唯一的爱

尽管多少风雨我依然在这里

等待你给我的消息 想你

虽然你已远在他乡拥有自己理想

我用深情期待你的归期

堆积所有的情感与关怀

托付夜星飘向你身旁

痴心的等候没有怨尤 

你将是我唯一的爱

堆积所有的情感与关怀 

托付夜星飘向你身旁

痴心的等候没有怨尤 

你将是我唯一的爱

你将是我唯一的爱

——聆听Yanni的音乐，也许可以找寻到一份久违了的轻松和休闲。音乐飘逸、洒脱，有着海风的清新、清爽，海港的宁静、温馨。

《With An Orchid》（和兰花在一起）

这是一首非常有名的纯音乐曲子。由希腊演奏家、作曲家Yanni创作，收录于其专辑《If I Could Tell You》。香港凤凰卫视的凤凰气象站采用它为背景音乐，受到许多人的喜爱。

《和兰花在一起》(With an Orchid)是雅尼的经典作品之一。这是一首需用心去倾听和感受的曲子，有伤感，有无奈，还有渴望和期盼，听后让人沉醉不能自已。

　　在这首令人沉醉的曲子声中，依稀可见一个兰花般的清凉而寂寞的世界，漂浮着一天一地的冷艳空气。和兰花在一起。这曲名里没有世俗里包藏的小家碧玉情怀，也没有小情小调的忧伤与做作。只有一股子清新扑面而来，仿佛超越了许多尘土与狂躁，有一点所谓净化灵魂的功效。可爱而可哀的岁月，就这样的流逝，不着痕迹。天空没有痕迹，而鸟儿已经飞过。千江有水千江月，万里无云万里天，还给世界一派清明和寂寞，和兰花在一起，心酸眼亮的那一刻，也许会有片刻的彻悟吧。

　　飘逸的曲子，清清淡淡，如行云流水般的音律，洁净而从容，在遥远的梦幻里流连，寻找渴望已久的宁静。美丽就在今夜，魂牵梦绕的风景，在尘间，寂静的夜里，停留在此刻。

　　闭目静听，任思绪随着音乐的律动而随意展开…

　　感觉自己好像一个人身处一个幽静﹑安祥而漫山遍野都长满了鲜艳可爱的兰花的山腰上，此时此刻，什么都可以不去想，感觉如入梦境，心只专注于身边周围这一大片鲜艳可爱的兰花。此时此刻，只想享受这美丽的大自然所赐予我们的这一切，这是一种多么美妙的境界啊！…

Until the Last Moment

这首曲子分为两段，起初一片宁静、安逸，音乐在隐隐中渗出，徐徐拉开了一道序幕，然后缓缓释放了它的本真。在不经意中音乐进入主旋律，转折、不谐的和声衬出音乐的主调。在一次的低谷与默然后，音乐再次舒展开，重新回到了主旋律，全曲推进到了高潮。感觉犹如置身于高处，仰望流云，俯瞰河流，恬静中不乏激情。最终，音乐在淡出的主音上终止，留下无尽的遐思，余音绕梁。音乐不应是理性的，但也不是过分情绪化的。悲喜爱恨只是人生的调味品，高明的厨师不应只会用调味品来刺激食客的味蕾，而是要让他识别主料原本的风味。很难想象创作者是不带有主观情绪的，但惟有超越了浅表冲动的作品，才能再现生命的原义，才能让我们在悲喜交集之后，静静地品尝生活的真味。

Until the Last Moment这首，是雅尼In My Time专辑里最后的一首曲子。雅尼用钢琴演奏了全部的十一首曲子。据说，这是一张自省的专辑。据说他的音乐在创作期间，将自己锁在黑暗的地下室，与外界隔离，这样才能深刻体会自己的内心世界那些美好的感情。但是，雅尼的音乐展现的是一个充满着阳光与健康的世界。浪漫、温柔、宁静完美的融合在一起，却又不失雄伟与大气。我想，也只有雅尼能将它演绎的如此恰到好处。雄伟如Adagioin c minor，宁静可以如 One man's dream。

IF I COULD TELL YOU

——一次直击心灵的音乐旅程。

雅尼，1954年生于希腊卡拉玛塔的一个风景独特的海滨村庄，五岁时就发现了自己的音乐才能。“我非常喜爱音乐并常常弹钢琴，但我拒绝上钢琴课。我的父亲明智地鼓励我大胆尝试。当我不想上钢琴课时，他便说，‘好，想什么时候弹就什么时候弹，想弹什么就弹什么吧’。当时我就是这么做的，现在也是如此。”

最初，雅尼曾立志成为一名临床心理学家，18岁的时候，他被美国明尼苏达州的一所大学接收，移居美国并主修心理学。然而，毕业后雅尼却选择了他钟爱的音乐事业。“我决定用一年的时间去尝试。我参加了一只名为“chameleon”的摇滚乐队，并在一些夜总会进行演出。整整一年我沉浸于音乐当中，我从没感到过生命是如此令人愉悦。就这样，我找到了值得我用一生去做的事。”

雅尼专心致志于音乐，从中感到无比满足，尽管成功似乎还很遥远。“我取得成功用了很长的时间，尽管很多时候连生计都难于维持，但我并不在乎。创作是一件非常快乐的事。创作的过程是我人生的最大乐事之一。”

与LINDA EVANS在Oprah Winfrey show中登场是雅尼一生的巨大转折点。之后雅尼的事业蒸蒸日上。从纽约Radio City Music Hall的演出开始，他的音乐会通过电视先后在65个国家播放，1998年的TRIBUTE在全美巡演总排行中位列第二。但那些不堪回首的日子却教会雅尼许多东西，使他一直受益至今。“回顾过往，我了解到我学到了许多准则，让我可以集中意志以使创作顺利进行。没有人会教给你这些，只有用心体验生活才能获得。”

偶尔，雅尼会在工作室呆上几个星期而写不出任何东西。为何创造力时而像火山喷发般势不可当，时而又坚若磐石？雅尼对此产生了浓厚的兴趣。“当我在创作某些曲子时，我对此有了进一步的了解。我了解到创造和判断是相对立的，当你在创作时判断，你就会不在状态，被创造力拒之门外。也就是说，当你判断时，最佳创作时间已过去了。”雅尼并不相信“创造力障碍”之说。“‘创造力障碍’完全是一种构想出的东西。它并不存在。创作完全是一种心境，当你的确置身其中时，灵感根本不会枯竭。”人们常犯的错误是误以为创造力遥不可及，其实它就来自内心深处。为了和内心深处的创造力接触，雅尼学着去封闭外界。“你必须摆脱外界干扰。关掉电视和收音机，别去接电话，也别管门铃。对我而言，与外界隔离非常有益。过去，我要几个星期的时间才能进入创作状态，而如今，六个小时就足够了。”

虽然出生于希腊，雅尼却认为地点与灵感无关。“你不必在高山之巅俯瞰风景，也无需在草地上久坐。说真的，我最钟情于黑暗。我有很多作品都是在地下室完成的。那里没有窗户，很暗，也很静。灵感总能到来。”

雅尼在创作时不理睬任何事物。“我告诉我的朋友们，即使核弹爆炸也别打扰我。”雅尼当然知道与世隔绝容易被西方文化误解，“这看起来是反潮流的，我记得当我开始这样做的时候，我的朋友都认为我非常古怪。但今天他们已了解，创作时的我和平时的我没有两样。虽然当初我花了不少功夫去说明，但他们今天都很能理解我了。”

对雅尼而言，这种忠于内心的创作方式是他音乐生涯所不可少的。“我认为如果你全身心地投入某一事物，体验这内心之旅，你就会深深地沉浸于其中以致令生活向你展露它的本质。当我作曲时，我考虑的不是我在“作曲”。音乐是一种用来探索我内心世界的媒介。”

雅尼对音乐始终保持着无限的热情。“音乐是一种难以形容的语言－－它越过了正常的逻辑思维，直接向人们的心灵倾诉。因此我不喜欢在我的作品中加入明确的唱词。对我而言，必须考虑的事就是忠实于情感。我尽全力去表现事实。我要传达的是我的生活感受和那些对我非常重要的事物。”

舞台的全新起点，从此雅尼不再是一个无名小卒。1996年开始他一连贯的世界巡回音乐会将他的音乐推向世界，而并不是去图经济目的，多数的演出收款都捐给家乡或者当地的社会福利机构。他是第一个来中国紫禁城演出的西方音乐家，当时在机场接他的是我国文艺界人士蔡国庆。在此后的将近四年时间内，他和他的乐队并没有沉迷在所做的成绩，于2000年推出新专辑《IF I COULD TELL YOU》，虽然有人对这张专辑的评论是和《DARE TO DREAM》那张专辑中多数曲子的节奏很感觉是一样的，但是这是他推出全新的一张纯电子音乐专辑，虽然说不及音乐会的现场版，但是同样精彩。

在《IF I COULD TELL YOU》专辑推出后，便开始忙于挑选更多的音乐新人，继续按照自己的梦朝前走，雅尼于今年推出一张全新专辑《大同世界》，现在正在美国和加拿大等地做巡回演出，相信不久演出的实况可以会买到了。

雅尼一生都没有放弃自己的音乐事业，而是在孜孜不倦的引导自己和他的朋友们进行音乐创作。

雅尼说：“你不必在高山之巅俯瞰风景，也无需在草地上久坐。说真的，我最钟情于黑暗。我有很多作品都是在地下室完成的。那里没有窗户，很暗，也很静。灵感总能到来。”他经常告诉他的朋友不要在他构思音乐的时候去打扰他，即便是原子弹爆炸也不要去告诉他，我想他的这份对音乐的执着和对音乐的喜爱已经在感染感染更多的人。