《上海滩》大结局是什么，许文强的结局为什么那么惨？

许文强生命力旺盛，意志顽强，经历过很多波折而一直没有失去对生活的希望。然后在上海滩最后，许文强因为复仇后的失落和与冯程程感情的破解让他内心绝望，他的死很大一部分是自己心死活不下去了。

一部可以用“优美”来形容的电视剧

亚视1997年的作品《天长地久》，引进内地的时候又名《情定上海滩》，是马景涛和陈秀雯合作的三部作品中的第二部，也是三部作品中质量最高的一部（另外两部分别是《再见艳阳天》和《爱在有情天》）。故事发生在旧社会的上海滩，讲述一个富家二公子和两位女性之间的情感纠葛。《天长地久》也许是亚视欲借《再见艳阳天》火爆收视的东风而推出的作品，但是对这部剧的很多注意力都被香港媒体爆炒的“马陈对骂事件”分散，是一个不小的遗憾，这也从侧面说明了，对很多观众来说，一部电视剧的意义，也许仅仅只是茶余饭后的谈资，他们也许更加关注“谁和谁在一起”、“谁死了谁活了”、“男女主角之间的八卦”，而不是目不转睛的盯着屏幕，将自己带入戏中的人生。人各有需要满足的需求，也不能强求。

《天长地久》的画面为了突出旧上海的特色，部分画面被做旧成褪**，部分画面被做旧成褪红橙色，集合了旧上海的古朴气息和纸醉金迷，和故事表现的多重社会阶层交相辉映。而在故事的前半部分，用舒缓的音乐、平行重叠的构图来强调叟南和采月之间的缘分，也颇为浪漫温馨，他们之间的很多桥段，经常没有多少台词，而随着背景音乐流淌出来的情感却深深打动观众。而如果仅仅是讲述旧上海的才子佳人的风流韵事，那么《天长地久》剧也不会叫人留下多么深刻的印象，故事进行到中期波澜骤起，国仇与家恨交织，众角色命运随之起起落落，个人的命运反映着国家的命运，虽然场面远不及内地的很多反映同一时期故事的电视剧宏大，但是在港剧的水平看来，已经是鲜有的佳作。

另外，《天长地久》剧的故事主线集中分明，支线精彩且详略有度，很好地和主线一起支撑起故事的整体框架，很多角色都个性鲜明、生动立体，给人深刻印象。

剧情跌宕，精彩无限

缘起

全剧的剧情可以分为四个部分，第一部分可以命名为“缘起”篇。这个部分就像一部传统才子佳人的小说，从叟南与采月电车相遇，到两人结婚，基本都在讲述两人通过重重阻力最终结合的过程。虽然《天》是97年的作品，但是马景涛饰演的傅叟南的角色定位却较他之前的很多民国小生角色稚嫩，最经典的对比莫过于傅叟南和刘寒星（95年《今生今世》），借用一位网友的评论，寒星是“男人”，而叟南就是一个“男孩”。他虽然受过良好的教育，外表也谦逊有礼貌，但是这些都难掩他的少年天性，从两点可以看出，一是他对和在美的感情的迷茫，不知道“爱情”究竟为何物，另外就是看他追求采月的过程，有时候冒冒失失，有时候又充满孩子气地纯真，叫人忍俊不禁又难以拒绝，所以饰演这个时期的叟南，马景涛有两个比较经典的表情，一个开朗的大笑，一个是睁大星星一般的眼睛。不过，《天》剧也是讲述叟南从男孩成长为男人的电视剧，而叟南的成长在这个时期已经体现出来。叟南对待“小妈”（傅老爷的第二任妻子，岁数和傅老爷的三个儿子相仿）态度的转变，体现了叟南开始深入到一个人的内心层面去看待一个人的品性，而非流于表面，这也和他开始反思自己和在美的关系并勇敢的追求采月形成了照应。

叟南追求采月的“浪漫史”阶段经过了以下过程：电车相遇——月历皇后——搭讪失败——送礼被拒——在美生日宴再遇——穿墙——雪中送炭——夜探紫罗兰——酒桌献花——南京出差定情。采月起先的拒绝，并没有阻断两人似乎冥冥中那剪不断的缘分。在“穿墙”桥段之前，采月对叟南的态度是断然拒绝，所以此段可谓两人关系的第一个转折，好感逐渐在接触中培养起来。这个时期的镜头经常定格在某一处，两人交错的身影从屏幕前掠过，伴随着音乐，观众自然被牵引着期待他们的下一次相遇。采月父亲的病重到去世这个阶段，一方面塑造了采月这个女人善良又具有勇气的个性，也给了叟南一个“雪中送炭”的机会，脆弱中的女人的心理防线往往也是脆弱的，叟南看到了坚忍的采月隐藏的辛酸痛苦的眼泪，这也许是二人真正的第一次情感上的深层次交流。而随后，象征着两人爱情的信物“紫罗兰”登场，小小的花朵，没有浓艳的色彩和浓郁的香气。但是有着精致的小花瓣、暗暗的幽香的紫罗兰，在叟南眼里就是采月的化身。这个感情的符号没有被两人中的任何一人挑明，但是两人却不约而同的知晓紫罗兰的含义，他们在雨天都会想到去照顾雨中的紫罗兰，是他们情感契合的开始。但是，本剧第二个女主角在美也正式登场，她和采月的一段友谊，成了采月心中最大的羁绊。作为一个传统的女性，采月不能想象自己是一个夺友所爱的“第三者”，所以尽管她和叟南之间的感情已经日益深厚，但是两人之间却还是有那么一层窗户纸。南京出差，给了叟南和采月单独相处的机会，两人的心情就像剧中南京的天气一样，燥热。剧情安排这个桥段，一方面是给两人的感情加一剂催化剂，另外一方面也给叟南一个向采月展示自己的另外一面——才华的机会。叟南在采月的心目中，虽然从一个纨绔子弟逐渐转变成一个有魅力的年轻上司，但是叟南在采月心中的印象多少还有留有“游手好闲的二世主”的痕迹，但是在南京，叟南展示的精炼的办事能力，叫采月更加倾心于叟南，采月在日记中承认了对叟南的爱慕之情，这日记却被叟南恰巧看到，两人的感情像山洪一样喷发。

女人的神经总是敏感的，在美已经捕捉到了两人之间的蛛丝马迹，随后她出现在南京，开始对叟南逼婚。沉浸在对爱情的追逐中的叟南不得不开始认真的面对这段三角恋。一个沉迷爱情的男孩，终于不能再逃避抉择，当断不断反受其乱，当时的叟南并没有认识到这个层面。他的推推脱脱终究难敌父母、在美父母等各方面的压力，他终于铁青着脸和在美步入婚姻的殿堂。马景涛饰演的角色，不止一次铁青着脸和自己不爱的女人结婚。《再见艳阳天》中极不情愿地和秀巧（陈秀雯）结婚，《梅花烙》中死人一般地迎娶兰馨公主（鲁文），《倚天屠龙记》中心不在焉地和周芷若（周海媚）拜堂，《今生今世》中带着一脸杀气去参加和秦安琪（陈红）的订婚典礼……这次马哥饰演的叟南，机械地说着婚礼仪式上那些言不由衷的誓言，一旁披着婚纱的在美却仿佛聆听着世间最曼妙的音乐。教堂的钟声，沉重的捶击着深爱叟南的采月的心灵，她狂奔，她哀嚎，一旁解劝的小田的一言半语都难以进入她的耳中。叟南的婚礼誓言的尽头，却是在美万万也想不到的“对不起，在美”，他决然教堂悔婚，留下在美面对上海滩各路八卦记者的镁光灯，仇恨的种子就此开始在在美心中萌芽。

叟南的悔婚，轰动了上海滩，傅老爷为了给乔家一个交代，将叟南赶出家门，叟南虽然悔婚，却不能和心爱的人在一起，他们又在南京路的电车站不期而遇，两人相对无言。叟南苦笑，含泪登上了离去的电车，从此这个挺拔高挑的身影就隐没在了旧上海最阴暗的角落里。曾经对叟南沉沦的这段很迷惑，认为凭借叟南的能力，他不应该找个肮脏灰暗的角落放纵自己一蹶不振，但是近日在专业课的学习过程中又突然明白了编剧的用意。当时处在风头浪尖的叟南，已经是全上海的“名人”，充斥着各路八卦记者的上海滩很难找到一个立足之地，他没有办法叫所有人都在一夜之间不认识他这个“傅秘书长的二公子”，为了不再伤害家庭、在美、采月，他只能躲起来，叫自己消失在众人的视线中。明朗的笑容从叟南的脸上消失，胡子拉茬的叟南终日用酒精来麻醉自己，他把紫罗兰带到了自己居住的贫民窟，但是紫罗兰象征的爱情却离他而去。叟南的行踪还是被小田发现，小田转而把叟南的居所告之采月，采月偷偷帮叟南整理内务，被叟南撞见，两人在贫民窟拥抱的情景却被狗仔队发现，第二天上海滩的报纸上就刊登出了两人的照片，不堪刺激的在美自杀未遂，而乔老爷为了给在美出气，找人打伤了叟南的腿。

叟南和采月在破旧仓库避难的桥段令人痛心又印象深刻。叟南受伤开始发烧，潜意识中却难舍采月，无论采月作何解释，叟南都拉住采月不放。直勾勾的眼神、抽动的嘴唇，马哥把神志不清的叟南的执念演得催人泪下。采月找来板车，把叟南送进医院，自己甘受屈辱，去在美家疏通道歉，而采月一家却被乔老爷利用权势赶出上海。关键时刻，明理的傅老爷出手相救，采月一家平安返家，而采月却要离开上海，离开是非之地，离开叟南。车站，拄着拐杖的叟南力阻采月离开，采月的决绝叫叟南露出绝望的眼神。在美却出现解劝，表示对二人的感情放行，叟南和采月终于有情人终成眷属。缘起篇到这里，观众终于松了一口气，剧情转而对几对支线情节加重笔墨。

波澜

相爱容易，相处难。采月的一句话道出了她和叟南的婚姻遇到的第一个难题。《天》剧的剧情没有在“王子和灰姑娘幸福地生活在一起”之后完美收场，而用不少笔墨描写了两人由于性格、成长的环境、社会经历的差异造成的两人的进一步相处中遇到的“文化差异”问题。在很多反封建伦理的文学作品中，冲破门第等级的局限而追求自由的婚姻结合曾经是被推崇的行为，但是随着社会的进一步发展，又有很多人意识到夫妻双方的“意识壁垒”经常导致轰轰烈烈的爱情最终以离婚收场——通常我们用“没有共同语言”来形容这些情况。叟南虽然在某种程度上确实一个难得的白马王子，但是他还是不能完全跳出他的阶级局限，他身上的种种资产阶级公子哥的坏毛病逐渐显露出来，虽然并没有他的哥哥和弟弟那样严重，但是这在小市民出身的采月眼里是应该修正的缺点，两人的摩擦就此产生。而用“波澜”来描摹叟南采月结婚到在美设计得到叟南的经过，也不光是指叟南和采月的摩擦，他们之间的婚姻还被在美一双妒恨的眼光密切注视着，她渗透式的介入叟南的生活，善良的叟南完全没有意识到自己跳进了在美的陷阱，直到在美得到一个千载难逢的机会，叟南的两个兄弟落在在美父亲的手里，在美联合老爸、要挟傅老爷、采月，一起将叟南“卖”给在美。

清官难断家务事，采月究竟应该怎么面对小花和叟明（傅家老三）的事情，也许是一件见仁见智的事情。隐瞒旁观，不符合采月正直的性格，也枉对她与蔡家兄妹的交情；仗义执言，无疑要得罪傅家的人，叫叟南在家庭人际关系中难以自处。她选择了后者，而且事先没有知会叟南，虽然也不能说她错，但是无疑算是她处理整件事过程中最大的一个疏漏，也是二人摩擦的开始。傅家年终盘点结帐，三兄弟都欠家里不同程度的债务，为后来在美的阴谋得逞埋下伏笔。上流社会的公子哥花钱向来大手大脚，有时候为了充门面也会故作大方，有一场戏专门表现了这点。上海妇女会筹办募捐会，很多社会名流来捧场，傅家三位公子尽皆到场，叟南也“慷慨”认捐，这时采月的表情已经开始有责怪之意，她是一个做事周到、持家谨慎的女人，叟南没有节制的花销叫她难以开心地接收丈夫的礼物。叟南的经济困难给给了在美一个机会，她为了分开叟南采月的很多努力都被叟南避开，比如过年的时候故意约叟南出游，设障碍叫叟南错过家里的祭祖仪式，但是叟南都敏感的意识到问题的严重，采取措施回避在美，可经济问题却给了在美一个挤进来的机会，也许在美在年初一偷吻叟南的时候就已经暗下百折不回的决心——一定要得到叟南。

在“波澜”篇里，在美的性格也开始转换，她从一个守卫爱情失败的角色转变成一个抢夺爱情的破坏神。吴嘉丽虽然拥有一双妩媚的眼睛，但是脸型问题叫她的在美看起来太老气，不太得观众缘，但是吴嘉丽还是把一个上海社会交际名媛的风骚和妩媚表现得及格以上。在美对叟南的感情很简单，她就是想和叟南“天长地久”；在美对叟南的感情也很复杂，叟南对在美来说并不是“不能得到就要破坏的”占有物，而是她的世界中最为宝贵、最为珍惜的宝贝，她绝对不可以亲手打碎她的至宝，这种感情随着剧情的深入、剧中时局的变动，开始愈演愈烈，贯穿了在美性格的始终。

因为这部剧本身就是电视剧里的里程碑的作品啊！这部片从上映至今快三十年，不知道被反复翻拍多少次。但无论是照搬还是再创作，知名度和影响力都赶不上其一份半点，这也是《上海滩》的经典之力！

很多年轻人看不进上海滩，也没有感觉这部片有别于其他电视剧更精彩，但要知道这部片上映于84年，那是因为那些或者常见，或者经典的熟悉镜头和桥段都是从这里面借鉴的啊！就算说，在它之后所有港产黑帮电视剧都借鉴它都不为过。

有人说《上海滩》是师祖级别的杰克苏电视剧。这评价虽然片面但也不算是言过其实——周润发饰演的男主许文强就是一个一无所有的穷小子，却和上海最出名的交际花相识；在街头随便结识的小贩就是日后的得力帮手；进入黑帮即刻就展露了头角；街头随意救下的女孩就是上海法租界大亨的千金，还对一见钟情，非君不嫁。

这里面的男人都佩服他、肯定他、愿意追随他或者扶持他；这里面的女人都正在或者曾经好感他、欣赏他、爱慕他甚至以身相许他。他标志性的形象讲出来夸张至极——坎肩西服、长风衣、流苏围巾还要在脑袋上斜搭着顶大礼帽。这么一个人物，搁谁都油腻，不信你看多少前赴后继翻拍这部剧的男演员，在这个角色上栽了跟头，但就是周润发的许文强，在《上海滩》里叫做风度自来，让人那么信服，那些见过他的人不是佩服就是爱慕。

周润发的许文强和赵雅芝的冯程程是那么的相辅相成的存在。她是新女性的代表，一眼爱上许文强就好像是宿命般的事情，但他们的结局也是从一开始就注定悲剧，但每个人包括观众都在假设，万一呢？让这场“上海滩”式的爱情故事有种英式悲剧般的凄美。

但如果将《上海滩》定义为一部爱情片，那就太过肤浅了。虽然它上映之时定位在了黑帮题材，但是它的目标绝不仅仅只是在打打杀杀的黑帮故事上。这部剧虽然是港剧，当时却把故事的舞台放在更大、更远的上海，就可以看出它的野心。许文强和冯程程的悲剧爱情；许文强与丁力从伙伴到背叛又合作的兄弟情；在忠诚与国家之间的艰难抉择；爱人与家人之间的维系和平衡。它涉及了爱情、兄弟、义气、复仇、报恩、爱国和背叛，其实《上海滩》只是借用了黑帮这个“平台”，去展现小人物在大时代中的漂泊动荡和唏嘘无奈，犹如大海中飘荡的点点游船，纵然千斤也颠不出这时代的巨浪。

有些人以为《上海滩》是因为时间够久才被称为经典，因为时至今日，港剧的制作是愈发不尽人意了，才承托得这些亘古以前的那些角色、故事、歌曲等耐看好看，不否认确实存在着一些作品需要时间的证明，但这部《上海滩》在上映时便早早奠定了它的经典之位，因为其中展现的角色之风采、故事之精彩、表达之传真、感情之真挚，都需要天时地利人和。这无法复制绝唱和传奇，才是《上海滩》成为经典的原因。

一，导演不同

1，《上海滩》电视剧版是香港无线电视台出品的民国剧，由招振强、谭锐铭等执导。

2，《上海滩》**版是由潘文杰执导、徐克监制的民国黑帮剧情片。

二，主要演员不同

1，《上海滩》电视剧版由赵雅芝、吕良伟，周润发，刘丹，林建明，庄文清，汤镇业，欧阳佩珊，景黛音，黄新等主演。

2，《上海滩》**版由张国荣、刘德华、宁静、吴兴国，刘洵，李惠敏，黄佩霞，郑雨盛等主演。

三，上映时间不同

1，《上海滩》电视剧版于1980年在香港无线电视首播，1985年被引进中国内地播出。

2，《上海滩》**版于1996年7月13日，**在香港上映。

四，编剧不同

1，《上海滩》电视剧版编剧是陈翘英、梁健璋、岑国荣。

2，《上海滩》**版编剧是邵丽琼，邹凯光，潘文杰。

五，主要奖项不同

1，《上海滩》电视剧版主要奖项有香港无线电视八十年代十大剧集评选榜首，马来西亚二十世纪华语电视剧百强评选榜首，新加坡二十世纪百部经典华语电视剧评选榜首。

2，《上海滩》**版主要奖项有第16届香港**金像奖最佳摄影，第16届香港**金像奖最佳美术指导。

-新上海滩

-上海滩

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新冠疫情让我们有了更多陪伴家人和追影的时间，晚饭后语涵（丫头）练琴，看着角落里已经满是灰尘的吉他和茧已不在的双手，不由地想与丫头合奏下《上海滩》。

因为丫头记事前大多跟着姥姥在上海的松江度过，那里有太多回忆。

（视频为悄悄拍的丫头练习上海滩的节选，经过她允许上传，条件是如有赞赏这次算她的

结束后，柏涵（儿子）占据了我的位置，已睡熟。

只能选择睡他的房间，忙里偷闲追了83年周润发（饰许文强）、赵雅芝（饰冯程程）、吕良伟（饰丁力）拍的**《上海滩》。

致敬发哥，结合增长地图分享下对这部影片的感悟。

2从草莽到腰部

故事开场，闸北贫民窟卖梨子的丁力在一场黑帮的厮杀中，遇到了从北京逃难来到上海的许文强，热情和乐于助人的丁力邀请许文强到自己家里住宿一晚。

勇于吃亏是我们生命中最重要的杠杆。

丁力给许文强介绍了他贴在床边的偶像照片-冯敬尧，上海法租界最出名的有钱人，以前也是卖水果出身；

在上海就是这样，一上一下，从什么都没有到什么都有，这个也成了他每天坚持的动力。

草莽企业的创业者大多起于一个想法，一个梦想，敢于去冲，丁力凭着肯吃亏的杠杆，找到了自己的机会。

许文强在大学同学和恋人方艳芸（交际花）的帮助下，进入了李老板的戏院工作；

许文强抓住了机会通过三件事从草莽实现了腰部生态位的跃升：

首先是通过错位竞争建议把美华戏院简单的装修一下，抢了丽都戏院很多的生意，获得了李老板的赏识；

草莽生于对机会的判断，以及冲出去的勇敢。

其次丽都的莫老板派人抢走了美华的片子，许文强单枪匹马的过去谈判，个人的胆识和魄力让莫老板亲自把抢去的片子送给美华的李老板，充分获得了信任；

冲出去的勇敢让许文强获得了生态位。

再次借力阿炳的嫉妒，杀了李老板，成功的占有了美华戏院；

许文强从草莽到腰部的关键是找到提升美华剧院收入的破局点，然后倾注全部资源，勇敢的往前冲，得到了在黑帮林立的上海关键的生态位。

3从腰部到头部

许文强和丁力在冯敬尧的酒会上，帮冯敬尧解决了蓝衣队陈队长，解救了他的朋友，巩固了自己的生态位，寻求到可以赋能的面。

火车站许文强凭借自己的机敏，成功的救下为人质的冯敬尧的女儿冯程程，强化了自己的生态位，也加强了冯敬尧想收他们为己用的决心；

许文强看透了黑帮错综复杂的关系，为了保持生态的独立和平衡性，不愿依附于冯敬尧，从这一点看出，许文强从入局时就拥有系统和结构思维，一开始就是奔着头部去的，此时只是积蓄力量。

丁力因为喜欢贾伊人得罪了金老板（之前保养过贾伊人），被贾老板追杀要求当着所有上海黑帮的面给他道歉；

这就是系统的生态，也是方艳芸和贾伊人这样的交际花产生的土壤。

丁力凭借一时意气，瞒着许文强直接杀了金老板，打破了上海黑帮的生态平衡；

树大招风，导致其他黑帮堂口人人自危，遂联合前来追杀许文强和丁力；

黑帮的各个堂口作为腰部的生态互为依存，共同寄生在公共租界和法租界，为了攫取最大的利益和相互牵制获得生存空间，相爱相杀。

这个时候作为黑帮的头部冯敬尧，为了实现以乱制乱，坐山观虎斗，示意其他黑帮追杀他们，辛苦得来的地盘，瞬间都没了。

创业总在生死进退之间，今天你可能什么都有，明天可能你什么 都有了。

头部冯敬尧发现优秀人才，通过布局，坐收渔翁之利，让腰部企业互相竞争，逼得他们走投无路，加入冯氏家族，实现了腰部收编，降维打击。

头部需求的资源，大多不再靠自己去争去抢，而是用更高的视野，系统的洞察，摸透错综复杂的生态结构，布好局，让腰部企业主动奉上。

许文强加入冯敬尧组织后，被任命为建中公司总经理，把关键人才用在了关键岗位，影片两次的破格提拔，都引来嫉妒，因为竞争无处不再，失去了竞争，生态就失去了活力。

冯敬尧为了让日本人在工部局増聘华董时投自己一票，加强了与日本人的合作，目的是让上海租界这个经济体为自己赋能，巩固自己的头部地位。

跟日本人合作，更因为日本作为一个经济体，它有更远大的蓝图，头部借势可以汲取更多的资源；

冯程程爱上了许文强，冯敬尧为了考验他，让他去跟日本人交易军火，冯敬尧的那句：“防他一次，总比防他一辈子好”，充分说明了他是个用人的高手，深谙战略的取舍。

然而他也犯了一个致命的错误，因关键用人决策前缺乏对核心高管价值观深度考核和之前经历的调查（许文强大学时因游行反对日本侵华入狱，是一个骨子里反对日军侵华的有志青年）。

导致这次关键交易失败，许文强协助精武门杀了日本山口香子。

冯敬尧为了给日本人交差，全城追杀许文强，丁力为了既不背叛冯敬尧，也不背叛朋友，割下了许文强右手的小拇指，也在他的帮助下逃离到香港。

PS： 因周润发儿时的苦难经历，让即便当时仅25岁的他对于痛苦的眼神拿捏至今无人能超越，此是一段；

另一段在的冯程程和丁力结婚时，一路狂奔到教堂的那段，把悲切演绎的淋漓尽致，堪为经典。

跑题了，这不是本次重点，然而他的演技和品行（把全部财产56亿捐给公益）不禁让人钦佩。

逃到香港的的许文强因为生活所迫，在阿娣家人的帮助下，到茶馆给客人端茶倒水，扩充了自己连接的边界。

因为字写的好，经过熟客刘先生的介绍去了商报报馆当校对。

刘先生的那句：“自己一个人做，不用让人家喝来喝去，钱也可以多一点”，解释了很多草莽创业的初衷。

冯敬尧派去保护冯程程（她去香港寻找许文强）的杀手，杀了许文强的全家，还有他尚未出生的孩子。

因为头部的冯敬尧缺乏最起码的敬畏之心，这也彻底激发了许文强的复仇之路。

4从头部到顶级

在陈翰林的帮助下，许文强返回上海加入了其伯父国货大王聂仁王的阵营，开始了让冯敬尧身败名裂的复仇之路，也是头部之间竞争走向顶级的过程。

他们商讨了打击头部竞争对手冯敬尧的战略布局：

第一步通过冯敬尧通奸卖国的证据把他挤出工部局华董，让黑帮堂口附着的租界经济体不再为他赋能；

第二步通过舆论的武器，动员工人和学生，打击对手；

第三步建立以恶制恶的武装力量，除了明争，还要暗斗，以暴制暴，枪杆子一定要掌握在自己手里，进退自如；

冯敬尧的工厂工人被集体辞退，要求说法，丁力要求巡捕房过来维持秩序，工人顾先生被巡捕房失手枪杀；

许文强首先鼓动工人罢工，要求巡捕房交出凶手，法国人弗查要求对手无寸铁的工人开枪。

其次许文强的演讲推动了全市工人罢工、学生罢课（这是许文强在大学时的强项）；

通过高维打低维，运用罢工打击冯敬尧附着的法租界经济体，借力打击头部所在的面，实现釜底抽薪；

再次利用冯敬尧刺杀聂仁王的契机，许文强邀请法国特派员参加击剑比赛，慌乱中，丁力误伤了法国的特派专员。

最后，法国领事为平息罢工，丢卒保车，要求冯敬尧一个月之后离境。

这一段来回的较量给我们的启示是不管你在草莽阶段、腰部阶段、头部阶段、顶级企业，如果附着的面和体为了维护自身的安全，舍弃你是分秒钟的事。

头部之间的战争，通过借力它附着的经济体，高维打低维，事半功倍；

头部企业的认知需要有世界版图，占据制高点，如果是竞争则需要看清局势，当时不单看清上海的局势，更是中国的局势，世界的局势，顺应趋势，这是一般的打法；

优秀的打法则是拥有历史观和进化思维，懂得借助底层多数人民的力量，运用顶级企业的思维打击头部企业；

这也是头部企业进阶顶级企业的必经之路。

最后的话

丁力协助许文强杀了冯敬尧，理所当然的拥有了冯敬尧的位置。

快结尾时祥贵告诉丁力，公共租界来了两个外省人，霸占了我们的地盘，呼应了开始时他们两个的起家史。

草莽层出不穷，倒逼着腰部、头部、顶级必须不断升级，否则终究要被淘汰，守业更比创业难。

最后许文强和丁力的对话值得回味，建议多看几遍，体味下成长过程中如何守业，如何看清趋势，如何跨越周期：

你我之间的距离远了

一山不容二虎

太平静不一定是好事，有人会不喜欢

只能够乱才容易控制，容易统治

太平静了，有人会怕我们势力太大，难控制

许文强出门后，倒在了法国人的枪下，最后他告诉丁力，他想去法国

商业和人生都是一个生态，有竞争、淘汰，才能迭代升级，才能进化；

亦如历史，动荡、消亡、进化是必然，分久必合合久必分是历史的趋势。

欢迎你在留言区跟我互动分享为什么许文强要去法国？

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最爱上海滩表达了在上海打拼的不易与心酸，在上海的难忘经历，与上海的灯火阑珊。《最爱上海滩》是由顾嘉辉作曲，黄沾作词，刘德华演唱的一首歌，收录于专辑《新上海滩**原声大碟》中，表达了在上海打拼的不易与心酸，在上海的难忘经历，与上海的灯火阑珊。