刘德华舞台再现神级现场,我是听刘德华的《中国人》这首歌开始喜欢上刘德华的。刘德华,1961年9月27日出生于中国香港,籍贯广东新会,中国香港影视男演员、歌手、制片人、作词人。1981年出演**处女作《彩云曲》。刘德华的歌婉转动听,陪伴着我们走过了无数的春夏秋冬。作为四大天王之一的优秀才子,刘德华给我们观众带来了很多经典的歌曲,不仅如此,他给我们还带来了很多的正能量。作为一名艺人,刘德华的所作所为都是可圈可点的,受到了我们大家一致的好评。
刘德华不仅歌唱的好听,他的为人处事的风格也是非常不错的,为人谦逊低调,无论在任何场所,都非常注意自己的言行举止。我们大家都知道华仔已经出道40年了,他出道40年红了40年,在整个影视圈以及乐坛,刘德华都占据着举足轻重的地位。刘德华的成功励志故事也是值得我们学习与借鉴的,我们在生活工作当中要树立好的形象,要带给身边的人正能量,只有如此我们的生活才会美好,我们的世界也才会更加的美好。
作为一名中国人,刘德华的一首《中国人》,唱出了无数华夏儿女炎黄子孙爱国的心声,刘德华的爱国行为我们大家都知道,无论在任何场地他都会声明自己是一个中国人。作为华夏儿女,我们也应该学习刘德华身上的那种爱国的情怀。我们只有心中有国家,我们的国家才会日益的兴旺发达,我们的家庭也才会越来越幸福、越来越美好。无论我们身处何地,我们都要时刻的提醒自己,我们是中华民族大家庭中的一员,做任何事情都不要损害国家的形象,这是我们每一个中国公民应该做的事情。
仅从《如愿》这首歌来说,肯定是张韶涵的唱功更强一些,但是刘惜君在这首歌中更出彩,而且刘惜君远远比张韶涵适合这首歌。
《如愿》这首歌曲是唱给我们的先辈的,是一种充满感恩的歌曲,而张韶涵的声音很适合演唱这一类作品,刘惜君本身的音色比较清冷,是跟王菲一挂的气质,只是目前不管是气质还是唱功都远远比不上王菲,但是刘惜君唱《如愿》也是合适的。
然而,最终呈现出来的结果,就是本该十分适合的张韶涵很不适合,而刘惜君则是很适合这首歌曲,原因在于刘惜君没有做太多的装饰,是很诚恳地将歌曲唱完了,没有太刻意去加入情绪,反而显得真诚又动人,张韶涵大约是情绪太激昂了,所以在声音中放了过多的装饰技巧,反而是显得很不真诚了,是属于一次过载的演唱。
其次,虽然刘惜君在这首歌中的表现比张韶涵好很多,但是从唱功方面来说依然是张韶涵更胜一筹。张韶涵本身天生条件就很好,是一个小号女高音的条件,同时声音充满了力量,这些年也逐渐修炼出了非常稳定的声音技术,所以才会出现《阿刁》这样的神级现场,而这样的神级现场是刘惜君目前的能力做不到的,所以张韶涵的唱功肯定是远在刘惜君之上的。
最后,张韶涵本身的声音能力强,但是改编一直有问题,有一些歌总是会被她改得过于繁杂,不知道是不是受到了胡彦斌和胡海泉的影响,导致张韶涵也喜欢将歌曲的编曲改得很丰富,但是不是所有歌都适合那么繁杂的编曲和那么多变化的,反而是一开始跟苏见信合唱的《孤勇者》非常nice,也建议张韶涵多做做减法。
娱乐圈有很多歌手,他们的唱功非常了得,所以也是一些实打实的实力派歌手。他们有的不仅在长相上非常的漂亮,而且实力上也是有目共睹的,比如说有很多歌手他们的现场演出堪比录音室的版本。所以也就被很多网友们比较热捧他们的演唱会,比如说像周深。周深是从《中国好声音》这个节目选秀出来的,他本来在这个节目上有着非常惊艳的表演,但是他在唱歌的时候也会遭到很多人的质疑。
有人说身为一个男生去唱歌的时候,声音细腻得像女生一样,被一些导师们也认为他的唱法不是很大众。所以在今后的歌唱方向上发展可能也比较的窄,所以他从这个节目出道之后就很少再看到他的消息了,但是没有想到他凭借着自己的努力以及不懈的坚持,终于让大家看到他在《歌手》这个舞台上惊艳了全场,很多人都发现他的声音原来像天籁一样。不仅是自己的歌,而且是别人的歌,他也能够唱出不一样的感觉,所以像这样的声音应该是独一无二的,在整个华语乐坛上也是比较有辨识度的。
像这样独特的嗓音并不是发展道路窄,而是它的声音无可替代。对比其他一些歌手他们在声音的特点上有一些相似性,这样的话也没有他们独特的优势,而像周深这样的天籁之音也让他走出了不一样的风格。另外还有一些歌手,他们在唱功上非常了得,例如上林俊杰。他被很多粉丝们称为是行走的CD,就是因为他在对任何晚会上的演出都像是CD里面唱的一样,现场发挥的依然很稳,就像是录音带一样。所以也能够看出来林俊杰的唱功非常了得,并且他的声音也是非常有辨识度的,非常有磁性,而且他的曲风也让很多人喜欢,可以说是流行音乐的代表人物了。
另外还有一些歌手,他们的现场演出仿佛身临其境。例如像李健拥有着比较高的学历,而且佛系的性格在整个娱乐圈中也是一个莲花一般的存在,出淤泥而不染,不与世人纷争。在自己的创作中表达自己的感受,也能够看出来李健的歌不仅是歌词非常优美,而且他的曲调也是朗朗的上口。很多人都很喜欢他的这种音乐风格,因为仿佛如沐春风洗涤心灵,而且给大家带来的感受也是比较舒畅的。所以这些歌手他们的现场非常值得一听,大家有机会的话一定要去看现场表演。
华语乐坛有许多值得推荐的演唱会神级现场,以下是其中几个:1 魔岩三杰1994红磡演唱会:这场演唱会被认为是华语乐坛的经典之一,包括了何勇、张楚、窦唯以及唐朝乐队的表演,现场气氛热烈,观众们自发站起来跳动、欢呼。
2 Beyond1991生命接触演唱会:这是Beyond乐团在红磡体育馆举办的经典演唱会,全场气氛热烈,Beyond的经典作品在这场演唱会得到了充分的展现。
3 周杰伦2010超时代演唱会:这场演唱会展现了周杰伦的音乐实力和舞蹈技巧,其间的《龙卷风》、《简单爱》、《不能说的秘密》等歌曲引起了观众的强烈共鸣。
4 王菲2010巡回演唱会:王菲的音乐一直被视为华语乐坛的经典之一,这场演唱会表现了王菲的音乐才华和舞台魅力,其间的《传奇》、《因为爱情》、《红豆》等歌曲让观众们沉浸其中。以上只是其中几个例子,华语乐坛还有许多其他精彩的演唱会神级现场,例如张学友、李宇春、邓紫棋等歌手的演唱会,都值得推荐。
^^英文对唱经典歌曲18首
1,one sweet day
mariah carey&boyz2men
这是所有合唱歌曲中在排行榜上成绩最辉煌的一首,凭借着对唱双方公认的音乐实力和
如日中天的气势,歌凭人红的one sweet day在billboard单曲榜上令人难以置信的蝉联
16周冠军,不过令人大跌眼镜的是,凭借本首歌曲入围grammy6项大奖的mariah carey
在当年的版奖励上空手而回,这是她梳得最不甘心得一次!
2,the boy is mine
brandy&monica
两位16岁的少女,一首轻快活泼的歌曲,在1998年的billboard上面竟然蝉联了13
周冠军的宝座,委实让人对brandy和monica两位r&b的天才少女刮目相看,这首歌曲
也是目前为止美国公告牌上女子合唱单曲冠军舒姆周树的纪录保持着,已经远远超过了
当年barbra streisand与donna summer合作的那首风靡一时的舞曲no more tears(
enough is enough),brandy和monica还在41grammy伤勇夺最佳r&b合唱奖
3,tell him
celion dion & barbra streisand
1997年的奥斯卡颁奖典礼上,barbra streisand导演的**(the mirror has two
faces)没有获得最佳导演奖,她一气之下拒绝上台与男歌手bryan adams演唱或
最佳**歌曲提名的i finally found someone,主办方只好请来celion dion代唱
这一个事件可以说是两大天后能够合作tell him的一个契机,歌曲精彩程度当然不用
说了,这首歌曲曾经上过英国单曲榜的第七,并且获得41grammy的最佳流行合唱提名
4,the prayer
celion dion&andrea bocelli
这是流行和美声之间的一次完美结合,有一句乐评这样说:当这个世界上两把最高贵
的男女声相遇的时候,我要说的只能是:对不起,杀死你!
的确,andrea bocelli的超凡脱俗和celion dion的雍容典贵确实相映成辉,美妙的
歌声不知道迷倒乐多少听众,令多少人心中燃起了一盏明灯,这首歌曲还没有公开发行时
边得到了奥斯卡最佳**歌曲提名,虽然最终输给了when you believe
但是在当年的金球奖还是获得了这个奖项
5,time to say goodbye
1996年11月,德国拳王henre maske邀请sarah brightman和andrea bocelli为他的
告别赛演唱,结果maske意外的在最后一场比赛中失败,当这首伤感的旋律缓缓响起在
比赛结束的时候,全场观众无不动容,大家在为时运不及的拳王深深黯然神伤的时候
也沉醉于歌曲动人的意境和圣洁的歌声,歌曲发行成为单曲,在德国卖出300万张 ,成为
德国历史最畅销的单曲,位居多国排行榜的前列,全球销量高达1000万
6,scream
michael jackson&janet jackson
这是mj在1995年的history的第一首单曲,发行时候造成了极大的轰动,两位同等
档次的天王天后兄妹破天荒地合唱在当年被乐评称作流行音乐历史上的重要事件
这首歌曲在进入公告牌后首个星期便进入第五,创造了单曲进帮的名次最高纪录
7,i want spend my lifetime loving you
tina arena&marc anthony
这首歌曲光我在版面就回答了不下5次,可见给广大影迷歌迷的感受之深
前不久刚刚来北京的tina实力毋庸置疑,mac兼职是我最爱的拉丁歌手
看过**the mask of zorro 的人肯定印象最深刻的就是这首充满了异国
浪漫情调的主题曲,这首歌曲时配乐大师james horner与搭档will jennings在
my heart will go on 之后的再次精彩合作,两位天王天后的演绎堪称完美
8,could i have this kiss forever
whitney houston&enrique iglesias
这首歌曲简直是我个人最喜欢的对唱,堪称20世纪末的最佳男女对唱情歌,之一
都不用,diane warren词曲,david foster制作,流行天后whitney houston和
拉丁天王enrique iglesias激情肆意,末期十足的演唱,无一不令人心醉神迷,
尤其是这首歌曲的mv,拍摄得美轮美奂,火热煽情的场面将歌曲的内涵演绎得
淋漓尽致
9,don’t know much&all my life
aaron neville&linda ronstadt
我不能保证还有多少人知道这两个歌手,这两首对唱都是放在linda ronstadt的经典专机
crying like a rainstorm里面,都是两位老将对唱,都是1989年 美国成人抒情歌曲排行
榜的多周冠军,都是grammy最佳流行合唱的得主,分别是31和32,都是在录音室后第一次
便通过了,可以看见两位歌手的演唱功力和默契,linda ronstadt现在有时候还出现在乡村
歌坛,aaron的天上地下独一无二的那个鼻音浓重,喉音怪异的嗓子真的太可惜太难忘了
10,endless love
lionel richie&diana ross
这是美国1981年经典的爱情同名**的主题曲,**已经被人们忘记得干干净净,但是
折寿经典的情歌还是一直传唱到今天,成为流行音乐历史上不朽的丰碑,这首歌曲由
lionel richie创作,旋律异常优美,两位巨星不可替代的本色嗓音配合得天衣无缝,
单曲一经推出,在公告牌单曲榜上盘踞冠军长达9个星期之久,并切实当年oscar最佳**
歌曲奖项
11,when you believe
mariah carey&whitney houston
这首歌曲我们已经熟悉得不能够再熟悉了,大气磅礴然而又婉转悠扬的旋律以及两大
宿怨颇深的天后的珠联璧合的演唱完全可以用完美来形容,也是可以考验喜欢唱歌的
女性朋友试音的曲目,能够唱出一半的风韵,那么朋友建议赶紧走歌坛这个路子八
记得当年我知道这两位天后合作,惊讶得不醒了,佩服金钱和魔力,佩服斯皮尔伯格的
人格魅力,虽然局限于抒情流行的曲风,没有能够在公告牌上去得好成绩,但在美国以外
的其他国家得到了热烈的反应,无数个国家的排行榜冠军充分证明了这点,oscar的最佳电
歌曲反而知识经典程度的一个小小点缀巴勒
12,i’m your angel
celion dion&rkelly
流行天后,r&b天王的合作能带来的惊艳的作品,1998年一经推出便占据公告牌榜首
6个星期之久,是当年圣诞期间欧美乐坛的最大两点,这首歌曲本来是乖乖的rkelly
献给母亲的,写完了出来觉得更加适合男女对唱,并且条件反射的想到了对唱女王
celion dion,认为她肯定是最佳人选,事实证明,他当时的选择是多么的明智!
13,nobody wants to be lonely
ricky martin&christina aguilera
拉丁音乐界最出色的两位帅哥美女的合作擦出了惊人的火花,这首歌曲在2001年
推出的时候,马上登上了全球无数国家的排行榜前列,得到了44grammy的最佳流行合唱
提名,其实在这之前两位大明星互相仰慕已久,互相希望合作,无奈都是忙碌异常,缘檩
一面,2001年billboard音乐大奖 颁奖典礼上现场表演的ricky martin与领取最佳女歌手
的christina终于见面了,两人工商合作,终于有了这首精彩绝伦的对唱作品
14,i’ll be missing you
puff daddy,faith evans&112
puff daddy为了纪念朋友notorious BIG的死亡而创作的一首歌曲
大家为什么对这首歌曲这么熟稔,很重要就是副歌部分取材的经典名曲the police
的(every breath you take) ,歌曲一经推出马上轰动,一方面是歌曲本身的精彩
美丽,另一方面在于歌曲由BIG的遗孀faith evans的献声,1997年的美国公告牌
这首歌曲在冠军位置停留了11个星期!同时也是英国单曲榜的6周冠军,美国国内
现在红得发紫的r&b美声组合112也因此一举成名
15,这首歌曲是mj的著名专机thriller里面的一首,另外一首饰paul的专机
pipes of peace的say say say,后者的成绩更好,6周冠军
但是留下传世之作的还是那首更加受歌迷欢迎的前者,轻松诙谐的演唱时mj音乐
中很别致的佳作
the girl is mine
michael jackson&paul mccartney
16,no me ames
jennifer lopez&marc anthony
jennifer lopez一鸣惊人的第一张专辑(on the 6)中唯一的一首对唱歌曲,就是这首
和拉丁天王marc anthony深情对唱的no me ames,折寿歌曲曾经在美国公告牌的拉丁榜
蝉联7周冠军,将世界上最美丽的女人的音乐才华显露无遗,而marc anthony的人气也
凭借这首歌曲水涨船高,甚至在这个时候曾经超越了ricky martin
17,a whole new world
peabo bryson®ina belle
还记得这个旋律么,伟大的神灯巨人的伟大的众多歌曲中最脍炙人口的歌曲之一
也是迪斯尼公司动画片主题曲中公认最为人称道的作品之一,曾几何时,这首歌曲
是我们中学时候学习英文歌曲的普及曲目,现在每次听到,都很容易的被感动流泪
两位当年红极一时的黑人歌手现在已经不知道在哪儿去了,然而在当年的格莱梅和
奥斯卡中,这首歌曲得到了一首歌曲能够得到的所有荣誉,并且被全世界所感动
18,thank god i found you
mariah carey&98 degrees&joe
对唱女王到底是谁,mc还是cd,90年代的流行音乐历史简直就是两位女网的奋斗历史
一般来说,cd是男歌手主动去找来合作,mc是主动找男歌手合作,这首作品再次将
mc的无与伦比的音乐魅力和号召力占路无疑,实力唱将joe以及美声组合98度的加盟
使得这首歌曲在排行榜上横行无忌,成为mc的第14首冠军单曲,起码证明了mc是真正的单曲榜的no1
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^^中文对唱
敖包相会
深情相拥
当爱已成往事
东方之珠
你最珍贵
有一点动心
片片枫叶情
相思风雨中
流言
相约到永久
萍聚
屋顶
珊瑚海
每个爱情都危险
亚洲雄风
饮酒歌
知心爱人
广岛之恋
那么爱你为什么
秋意中等我
只有情永在
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歌星们唱歌的技巧 希望大家能从中得到启发……
1 、听崔健的演唱
他 的一位师兄是这样评价的,听崔健唱歌是什麽感觉?他说,如果我是女人,就有被一个强有力的男人猛烈地拉到怀里的那种感觉。
2 、老狼黄耀明的演唱技巧
充满浓烈文艺色彩的黄耀明和 “ 恋恋风尘 ” 的老狼,两个风马牛不相及的歌手,难得的首度合作,一起出现在黄耀明的专辑《新曲 + 精选》里。什么令两大情歌高手双剑合璧齐唱新歌《来》呢?
“ 其实是大名鼎鼎的电脑公司 MICRO SOFTVARE 希望在中国内地和香港找歌手帮忙推广知识产权和反盗版宣传,正东唱片公司老板提议我和老狼合唱。 ”
这次第一次合作,两人如何看对方的音乐呢?
“ 我们很似二重唱,实在难以想象彼此很接近,从唱片里听,我们声音很像,感觉好得意,非常爽!虽然,我们并不太熟悉,两年前才第一次见面,前后相聚不过三次,也只是听过他的前作《恋恋风尘》,但我很喜欢他的声音。他可以做好多尝试,他的演绎并非讲究技巧和修饰,只是好自然。如果要清楚分辨我们的声音,值得注意我在唱歌时是极度风格化,而他则极度自然化,这两种不同方法,混在一起产生不同的火花。 ”
“ 在内地的乐坛里,像我和郑钧都是追求自然的演绎,其实,在录音时就是一种表演过程,自然亦是种技巧,我很珍惜这种追求完美表演的机会。 ”
3 、林依轮回答歌迷问唱歌秘诀
军校大学生:你的嗓音很有磁性,请问如何形成自己独特的嗓音,有何秘诀?
林依轮说 : 其实每个人的声音都会有自己的特色,在声音形成方面不会有什么秘诀,反而在后期对歌曲的诠释方面,会运用到一些声音的技巧。应该说是对歌曲的理解,而不是对自我
四、蔡琴谈唱歌技巧
主持人:这些年你的唱片在音色上的感觉是更温暖一些了,是不是和你刚才说的心态上有关系?
蔡琴:有关系,另外和我陈述的技巧上有关系,我的技巧越来越好,唱歌毕竟除了情感之外,还要有技巧的表现,技巧是需要经验的。我很重视我的每一次演出的机会,因为重视才能唱好每一首歌,我都把它当做练武功来看,所以你会看到我的技巧上得到一个进展。
五、陈慧琳谈演唱技巧
1、问:《我要的只是爱》唱起来有没有困难?
陈慧琳:很困难,在技巧上是我以前所没有的。《我要的只是爱》的音域很广,高高低低,要用很多力气才能唱得好;《是我不好》唱起来要很用力,监制认为这是一首抒情歌,要我唱起来要轻一点,我练了很久才唱得好。
2、 陈慧琳为了在专辑中呈现不一样风格,特别与制作人研究出适合每首歌的演唱方式。快歌部分,增添了层次感的声音表情,风情万种,收放自如;慢歌部分,以更沉稳内敛的演唱技巧,去真切的带出每首歌最适切的独特味道,令人感动却丝毫不煽情做作。如果我们用心聆听,一定可以感受到Kelly在歌唱上越来越细致的情绪表达。
Kelly为了在这张专辑上呈现不一样的演唱风格,特别在录音之前,就跟制作人反覆讨论,研究出每--首歌最适当的演唱方式,我们可以很明显的发现,Kelly这次的唱腔上有著很明显的不同,在声线的表达上,快歌部分,增添了层次感的声音表情,风情万千,收放自如;在慢歌部分,以更沉稳内敛的演唱技巧,真切地带出每首歌最适切的独特味道,令人感动却丝毫不煽情做作。如果我们用心聆听,一定可以感受到Kelly在歌唱上越来越细致的情绪表达。
六、梁咏琪第四张国语专辑中的演出技巧
这次『新鲜』专辑的曲风,部分延续『胆小鬼』的英式民谣曲风,在这一部份,制作人李 菘加入更多特别的装饰音色让曲子的彩度更多,也就是让人听觉感受上面更缤纷,宛如田园盛开油菜花田,微风轻佛过,点缀斑烂的蝴蝶。
这次的田园风,搭配著夏季的感觉,除了一贯知青的新鲜不作怪,知性不严肃的梁式好词,以及从不矫情刻意的唱歌方式,技巧上的进步,竟是一日千里,尤其特有的梁式真假音,更显成熟自如。
制作人刻意地让歌曲在曲式有不同的变化,却主轴不变,如「中意他」,非常 PAGGAE ,却把自然、恬淡却深刻的田园味,揉在 GIGI 的唱腔和节奏中。
七、对梅艳芳的唱歌技巧评价
梅艳芳是一个完全的成功艺人,得自天赋优异的演唱实力,后天勤练的歌唱技巧,独特风格造型色彩,顶尖的舞台设计及演出,嗓音沉稳低回,特殊富磁性哑音运用的极具魅力,偶有拔尖的高音技巧点缀是其特色,节拍的控制非常精准,是为天才型的歌者
八、 迪克牛仔 对唱歌技巧自我点评
我自己去讲这个有点怪。其实我想,性格跟声音比较不同,然后,我想演绎的方式也会跟时下的一些歌手会不一样。我自己是觉得我在唱歌用心用得多,技巧可能用得比较少,会比较直接,比较没有考虑太多,但是很用心、很用力,这个大家应该清楚了。
九、林志炫谈自己的唱歌技巧
有人问林志炫:你为什么都挑那么难的歌来唱?这时,林志炫就会笑笑,然后再作解释: “因为作为歌手,如果你整张专辑所挑选的歌曲,大部分人在KTV都可以唱到你那个水平的话。那当歌手就没意思了。你是应该要比别人好一点的。”
说到底,林志炫就是喜欢让大家 “稍微”的追不上。他理直气壮的说,那样大家才有挑战的欲望呀!
老是唱这么高难度的歌,难道不觉得累吗? “我是乐此不疲,哈哈!如果大家落后很多,我会放慢一点脚步,这是我最近学习到的一点。”
对林志炫来说,当歌手的乐趣,除了本身歌曲有高传唱度的认定价值外,别人懂得欣赏,知道他哪里唱得很棒,有哪些地方是一再突破,都会让他感到高兴。
“我上自己的官方网站,常常会看到有人在讨论我的歌,他们不是在讨论好不好听而已,而是在研究歌曲哪一段很难唱。发现自己唱歌被人家当成学问来研究,那很过瘾。虽然这些人在普罗大众当中是少数,可是也是很珍贵的,应该被重视。”
林志炫唱歌到底有多好,相信不用加以吹擂,听众是心里有数,然而这个被冠以 “美声歌王”的歌手,却谦虚的表示,他还有很多歌曲是唱不到的。他说,每次唱完之后,就会发现自己有新的课题要学,至今仍觉得自己的声音张力还不够。
“我现在唱歌的发挥,就技巧和现有条件来说,大概已经发挥到98%了。这还不是极限,就算你做到现在情况的100%,可是两年以后,你还会再进步。当你知道有这个空间之后,你会试图要再往上,这是一定的。 ”
十、一歌迷对 陈奕迅 ( EASON )唱 《黑白灰》 的歌唱技巧评价
喜欢 EASON ,就完全不一样了,可以说,我是绝对为 EASON 的声音和他对唱歌的投入而征服的。无可避免听到他唱天下无双,竟彻底被他的声音震撼, EASON 的声音,真是有一种力量,不是为唱歌而唱歌,而是充满诚恳,为了表达而唱。我承认我错了,不该以貌取人,奇怪的是,当我全心的接受了 EASON 得声音以后,他的脸,竟突然之间变得很可爱,有一种倔强和任性,自以为是的样子,印象最深的一次看到他穿着黑色礼服,闭着双眼唱着黑夜不再来,他如此陶醉,我也觉得又找到了自己钟爱的声音。 而 《黑白灰》 是让我心寒的,有人曾说过, EASON 是目前华语歌坛音域最广的歌手,其实在他的演唱会中,他以跨越三个八度唱出黑夜不再来已经可以很好的证明这点,他完全没有必要运用假音也可以唱的很好,但究竟是为了要迎合听众的需要,还是要显示自己的水平,在黑白灰里大呼小叫,让我竟没有勇气去听第二遍,最喜欢的是据说最没有难度的猜猜寻。的确,听了这两张新专辑,觉得 EASON 改变了,悦耳的歌越来越少了,几乎每一只都不那么容易学唱了,几乎都不知道在唱什么了,假音技巧越来越高明了,歌却越来越难听了。每次我看到对他的褒奖,我都会心寒,我可能真的没有欣赏能力和水平,我只想要那个唱歌能感人的 EASON ,唱歌动情的 EASON ,在唱着,驾驭着那支歌灵魂的 EASON ,我不要那个掐着喉咙怪叫的 EASON( 他可以在演唱会里随意改唱,但不是在给人多次欣赏的专辑里 ) ,不要迎合台湾大陆风格的 EASON ,不要!
十一、邓丽君追求唱歌技巧
1 、邓丽君在确定了自己的志向后,相当勤奋地练习唱歌技巧,邓爸爸更每天早上应邓丽君的要求,载她到河边吊嗓子、练声,一遍又一遍地对着朝阳歌唱,让邓丽君的声音越来越纯美,唱腔也越来越成熟。
2 、费玉清这把抒情之最的男声、以他的行家视野,分析了邓丽君以下的唱歌技巧:
① 邓丽君唱歌也用装饰音,但不带丝毫匠气,感觉是软绵绵的。最能体现这种特色的,当数《甜蜜蜜》。
② 邓丽君换气的手法非常迅速,头一侧,在半秒内就完成。各位如果仔细去听,会发现她唱歌几乎是没有 “ 呼吸 ” 的,在听觉上非常干净。
③ 邓丽君咬字清晰、字正腔圆,听她唱歌根本不用看歌词。很多资深歌手在这方面都很坚持。可是这对年轻歌手来说却很 “ 老气 ” ,唱得不清不楚,还理直气壮说是 “ 特色 ” !
十二、 针对王菲之音色谈其独特的歌唱技巧 最初听王菲,只是为其动听的歌曲所吸引,《容易受伤的女人》、《执迷不悔》、《季候风》、《如风》……这些旋律优秀、哀宛动人的歌曲到今天听起来依然动人心弦。渐渐发现自己竟然陷入这个有魔力的女人的声音不能自拔,只要是她唱的歌曲,我都会觉得好听。曾经看过一本杂志对歌迷的调查,很多人跟我一样,竟然也是迷恋上她的声音,至于唱什么倒不重要了。王菲仅仅凭声音就可触动我的灵魂,深入到内心最细微敏感的神经末梢。然而如果王菲仅仅是个凭声音打动我的歌手,我也绝无理由如此迷恋,很长的一段时间里,我开始琢磨何以有如此多的人如我一样,陶醉于这个女子如春燕呢喃般的吟唱。慢慢听得多了,也算听出些门道,加上与欧美一些实力女歌手唱法相印证比较,对王菲逾听逾是心惊,既惊于这个女子对于流行音乐的敏锐触觉和天赋悟性,更惊于其高超的歌艺,把声学的各种巧妙运用地蕴藏于自然平淡中。
欧美流行乐坛的唱法发展至今,早已形成一套比较独立完整的理论体系和实践范例。内地乐坛这里就不想着墨了,那英算是内地乐坛的潮流人物,唱了这么多年,直到加盟EMI出《征服》专辑时,才说自己真正才开始唱流行歌曲,其他歌手可想而知。现在内地不少教通俗唱法的教师,本身还是从教美声或是民族唱法转过来的,内地乐坛要在世界上闯出点名堂,还有很多年的路要走。港台乐坛因特殊的原因,与国外流行乐坛接触较早,特别是受日本乐坛的影响较大,在七十至八十年代,也只有少数比较有悟性的歌手吸收了欧美流行音乐的技巧,在一众歌手中显得出类拔萃,拿邓丽君来说,大家都觉得邓丽君的歌很动听,究其原因除了嗓音外,从唱法上比较,你就会发现跟她同时代的华人歌手与她相比落后太多。九十年代以后,港台乐坛歌手逐渐意识到唱法先进的重要性,从音乐体裁和唱腔上纷纷向欧美乐坛靠拢。这就带来一个问题,如何把外来的东西与固有的东西相融合。东方人的嗓子大多具有细腻纯净的特点,与西方人特别是黑人歌手比较宽厚的嗓音不同,一些歌唱技艺直接嫁接过来,表现的效果天差地远;语言问题也不容忽视,汉语讲究字正腔圆,古人对唱曲早已有云“字清为一绝”,与欧美唱法中发浊音甚至有时故意制造模糊的效果,要求上大相径庭;再有就是欣赏习惯,平淡自然是中国传统哲学追求的境界,这些美学原则深深地融入到艺术欣赏的方方面面,拿演唱来说 ,如果演唱中文歌曲总是听到夸张的换气,刻意地转音,久而久之耳膜会不舒服,更谈不上打动听众了。而这恰恰成为一些新生代歌手的通病,为显示自己的唱法“与国际接轨”,不讲究歌曲表达的意境,没来由的炫技,结果以技害意。
这也正是我要把王菲列举出来的原因,不仅仅是为我是她的歌迷,更因为她的唱法对华语乐坛具有着建设性的影响。华语乐坛的发展是一个从学习到回归的过程,欧美的唱法对华语乐坛来说,绝不能是简单模仿,某些音乐人教学生,给学生定一个国外歌星,让其去模仿,这是很可悲的。学习是应该的,借鉴是可以的,更重要的是要结合东方人自己的特点,把欧美的演唱技艺融入到自己的歌艺中去,成为表达歌曲内涵的一种需要。
王菲最可贵的就在这里。在她的演唱中,你几乎找得到全部演唱技巧中想要的理想效果。什么混音唱法、气声唱法、高低音转换的平滑、真假换声点的模糊、共鸣与气声的融合……样样俱美。其唱腔既有传统的演唱技法,又吸收了欧美流行乐坛唱法的长处,时而还借鉴美声的技巧,但是其演唱却是完整统一的,各种技艺在其近乎完美的控制下,青山隐隐归于平淡,若是细心体味,却又是无声处听惊雷。
曾经在《十面的王菲,蜕变的精灵》一文中谈到:“简单地可以把王菲的每一次进化都视为主流和另类之间的摇摆,这也符合事物循环发展的规律。每一次轮回,王菲就获得一次蜕变的成熟,愈变愈见精致,愈变愈见大气,王菲是一个综合的矛盾体。而统领这一切的,是王菲天籁般的音质、超凡的歌唱技艺以及惊人的音乐悟性,三者缺一不可,为王菲赢得了在音乐王国中自由的权力。”不错,任何一个成功的歌手而言,美妙的歌喉是歌手吸引听众的基础,也是驾驭演唱技巧的基础;超凡的歌唱技艺是歌手表现的手段,技艺越精湛纯熟越能够游刃有余地演绎歌曲;音乐悟性则是歌手能否适应不同的音乐体裁,以及表达歌曲内涵的关键,同样一首歌曲,不同的歌手演绎出来意境和听者的体会都是不同的,其实跟歌手自己的音乐修养以及风格有关系。作为一个歌手,能够“自由”,我想这已经是音乐修养的极高境界了,而在自由的前提下,从歌曲的表达需要出发,有所为有所不为,则是至高境界。李宗盛评价王菲《王菲》(97)专辑,认为其“放弃了技艺”,其实不过是一种反璞归真的表现罢了。这里需要说明的是,自由是指歌手充分发挥自己的潜能,最大限度地实现音乐表现的张力,“自由”是相对的,自由不是万能,非要王菲像玛丽亚凯丽那样发出海豚才能发出的声音是没有道理的。
欣赏流行歌曲,听声为下,听技为中,听境为上。对于歌曲的内涵与竟境的表达,写来有些抽象,另文撰出,本文仅从王菲的音色和演唱中常见的技艺入手,对王菲的歌唱艺术作些分析,与音乐爱好者们共同探讨。
音色三美:
王菲天生是华语乐坛罕见的美嗓,真声亦具有美声歌手嗓音的某些特质,通透明亮,高音铿锵有力,低音自然柔美,不需要用太多的气息和共鸣即可演唱出亮丽饱满的音色,这为其采用气声和假声演唱一些高难度的歌曲获得了常人没有的先天便利,因为转换更加自如。从王菲本身的嗓音来说,最大的特点是——空灵,这也是很多人把王菲的嗓音形容为天籁之音的原因。这就像是上帝吻过她的嗓子时留下的印记一样,无论王菲演绎何种类型和风格的歌曲,都会有着与众不同的味道,因为她那空灵的音色。华语乐坛有过不少女歌手模仿王菲的唱腔,最后都不会成功,技艺上难以跟上是一个原因,天赋的嗓子那更是学不来的。你可以说陈琳、金海心、许茹芸、许美静像王菲,并且找出这样那样的理由,然而他们都没有王菲的特点——空灵。
空灵之质——通透。
声音的质感是音色的主体,王菲的音色质感之美,犹如柔润透明的美玉、清澈见底的溪流,又如澄净深遂的天空,穿透感极强。加上气息的通畅,使王菲的声音天生具有特殊的美感,不需要特别地调整呼息即可发出动听的声音。这种通透的感觉让人聆听王菲的歌曲有种醍醐贯顶的快感,又如盛夏咀嚼冰片般地惬意。像《迷》、《天空》、《菲靡靡之音》这些专辑不用说了,97年以前的王菲演唱方式真声运用相对较多,高音部分也是以欢快明亮的真声直冲云宵,很多经典名曲都是体验这种快意的素材,如《梦中人》、《誓言》。97年以后的《飞》、《催眠》等也是透明音色的集中体现。
空灵之锋——光泽。
质感是音色的主体,那么光泽感则是音色边缘的锋芒。王菲的音色具有一种很自然和谐的金属光泽。唱高音不
官宣华晨宇回归歌手舞台,神级现场圈粉无数,据说他本次归来的任务就是扛起本季热度大旗,不得不说,华晨宇表演还是独具一格的,有了华晨宇的加盟,《歌手》或将重新焕发新春。
华晨宇回归《歌手》舞台《歌手》迎来了新的一季,同时,节目组正式官宣了,参赛嘉宾的名单,这个阵容一经发布,有人唱好也有人叫衰。叫好的人当然是因为自己喜欢的偶像在名单之列,而唱衰的人则是因为这个阵容毫无新鲜感,也没有多少惊喜可言。
纵观这个阵容有不少人觉得,本季最具期待的还是已经第二次回到歌手舞台的"回锅肉"华晨宇。本季歌手的主题是"当打之年",主要是邀请一些现在唱功、创作等方面都比较成熟的年轻新当代歌手,所以华晨宇在阵容中的出现并不让人觉得意外。
在之前的《歌手》的舞台上,华晨宇出色的表演就引起了不少人的拍手叫好,甚至一度打破结石姐的三连冠,力压汪峰、腾格尔、李泉等音乐界前辈成功夺得第一名。他在舞台上始终保持着自己的风格,他的声音里透露着放荡的自我,不得不说他的确是新生代歌手当中的一股清流。
不过之后的华晨宇迟到也是引起了一番热议。
好事多磨本来这可能就是华晨宇一方无意的迟到,却引来网友们的猜测。因为华晨宇的回归官宣本定于1月2日晚九点,但不知为何,节目组并未按时公布,反而漏过华晨宇,直接官宣了日本女歌姬misia,如此反常的操作,难免让人猜疑:是不是华晨宇不来啦?节目组在耍人?
然后第二天花花就匆忙赶来了,还在微博回应“好事多磨”。网爆华晨宇此番加盟《歌手》,并非完全自愿。
本来跨年夜过后直接返回北京,且今年已有《王牌对王牌》、新专辑、“春暖花开”演唱会等工作要忙碌,华晨宇可能无意参与《歌手》录制,节目组或许并未和华晨宇团队谈拢,谁知在华晨宇返回北京的当天,1月1日,节目组玩起了“猜字迷猜嘉宾”的游戏,华晨宇的标签赫然在纸上。
网爆更有甚者称,华晨宇此番被迫的压力,来自于水果台和经纪公司天娱,华晨宇一定要来,否则广告商要撤资,不得已甚至请来了尚雯婕来救场,如此三重压力下,华晨宇考虑再三,还是在节目录制的最后一刻赶到了现场。
为救场而来作为歌唱类节目的代表之一,《歌手》从开始筹备就吸引了无数的关注。而官宣阵容之后,更是关注度、讨论度暴涨。华晨宇的粉丝们当知道花花要加盟之后,更是迫不及待的去搜索了节目的一切信息。
不得不说,从阵容上来看,节目组还是极为用心的。无论是实力派毛不易、袁娅维、徐佳宁、萧敬腾,还是这次的新人周深,都是让人极为期待的。而作为实力派中的实力派,华晨宇的实力自然是毋庸置疑的。前段时间全新数字单曲《好想爱这个世界啊》上线没多久,销量就已经突破了1600万张!
此次加盟《歌手》,据说华晨宇就是为救场而来。毕竟,没有了华晨宇,歌唱类的节目总觉得让人觉得怪怪的,似乎一个风格已经消失了。
所以,作为华晨宇的粉丝,期待在《歌手》节目中,能够看到实力出众的花花再次展现自己的独特嗓音和才华,为我们贡献更多的精彩场面!
张韶涵在《歌手2018》中演唱的《阿刁》,不仅仅是她在这档节目中演唱的最好的一首歌曲,也是《歌手》系列的神级现场之一,张韶涵不仅仅在这首歌中展现出了强大的唱功,还将声音中那种生命力展现的淋漓尽致,不得不说这首歌和这首歌的改编,跟张韶涵实在是太匹配了。
首先,张韶涵当初参加《歌手2018》的时候,已经是三十多岁的年纪了,但是她的声音听起来还是跟20岁一样,充满了生命力、冲劲儿和活力,这才是真正的“不会衰老的声音”。
按照张韶涵的声音条件来说,她演唱的歌曲要想做到好听,实在是太简单了,毕竟她有顶级的音色条件,但是她参加的是《歌手》这种级别的比赛,所以好听对她来说是远远不够的,她需要做到的是展现自己多年来的历练。
其次,从这个角度来说,张韶涵当时选的很多歌曲其实都是有问题的,例如《再见青春》、《情人流浪记》等,只能展现出她声音中的美和凄凉色彩,但是她的杀手锏其实是声音里的那种坚韧和生命力,符合这个条件的其实只有《阿刁》,这首歌也能够让观众们联想到她的经典歌曲《呐喊》,其中的高音也是表现得很不错,尤其是F5的高音belting,完全不输给欧美女高音歌手。
最后,张韶涵的《阿刁》还被她编成了世界风,这种曲风跟张韶涵的声音非常搭配,也能让张韶涵的人格魅力通过唱歌的方式表达出来,是张韶涵在《歌手2018》中演唱的最能代表自己的一首歌曲,也是当之无愧的“神级现场”,只可惜整季节目中也就出现了一首《阿刁》而已,这也是最遗憾的地方。
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