姜昆郭德纲冰释前嫌？一改往日口风认可德云社，10年恩怨两清了？

对于吃瓜群众来说，瓜好不好吃，瓤是什么味道，总是自己的口味说了算。所以，吃瓜是一个统称，滋味如何还是要自己去品尝。

在相声界，郭德纲可说是中国百姓交口称赞的人物之一，连刘德华都是绝顶纲丝，说听郭德纲的相声睡觉香。

可是，在郭德纲大红大紫之前，可是一直处在舆论的漩涡无法自拔。甚至媒体的舆论导向一直都倾向于把郭德纲与主流相声界对立。

这里不论孰是孰非， 身为看客的老百姓永远不会知道当事人在特定场合下的言行举动是处于怎样的环境和背景。

比如，经常让大家拿来说事的“小剧场问题”。

有人说:曲协主席姜昆2008年声称反三俗，要取缔小剧场。于是乎，各媒体口口相传，而吃瓜看众则偏听偏信。

其实姜昆的原话是:“不能因为小剧场偏俗就取缔，小剧场也是文化市场的补充”。

原话没有任何问题，而身为曲艺主席的姜昆对于文化现象的整顿谁又能说不是分内的工作职责呢？

何况当年的小剧场也不是仅德云社一家。在当时，由于本山大叔小品的盛行，繁衍了品类繁多的二人转。

当然，这里不是一味否定本山大叔，而是依附于“本山文化”的衍生品“二人转”确实存在某些不雅的有碍观瞻的现象。

所以，就此类及与此雷同的文化现象的批驳与整顿可以说是姜昆职责内的工作内容。

况且，身为一个深爱曲艺表演的老艺术家，对于改革中的乱象任其发展、不管不问才是一种失职的表现呢。

这仅是从工作层面来说，上升高度而言，就算不是工作行为，仅凭一个优秀艺术家的文化良知，本着自己在其位谋其政的方便，也是会出手的。

让人不平的是：怎么就是针对德云社了

所以，当有消息传出:“姜昆高度赞扬德云社小剧场模式，认为这种模式对相声的发展有重要作用。”

此话一出台，便有网友造势:姜昆郭德纲冰释前嫌，十年恩怨两清了。

也难怪，现在是自媒体，一则消息经过亿万人的转述，就把姜昆与郭德纲曾经结怨这件事变成了板上钉钉的事实。

真实情况是没有人可以知道的。那些转述与传播的人没有一个亲眼见证过两人互指对骂。

或有说:郭德纲的某徒弟说什么云云。试问:德云社自成立到如今，所受的诽谤挫折，譬如徒弟背叛、外人造谣、莫名官司，各种莫须有的是非，掰着手指头数，数得过来么？

郭德纲的徒弟说的话:做得了数么？

再比如，姜昆在节目中曾把相声比作盒饭和盛宴，便有人炒作说:姜昆是暗喻郭德纲的相声是小众。

其实，对于一位艺术家的言行，我们更应该着眼于他在发表某一观点时的初心是站在艺术的角度上论证艺术的存在形式，而不是为了要影射某种现象。

试想:如果媒体的舆论倾向于朝向艺术的角度去报道，姜昆与郭德纲就不会形成大众眼中的对立局面。

但吃瓜众看的是是非，媒体之所以这样做的原因是:有是非才有热闹，有热闹才有流量。

尤其是一些看热闹唯恐事小的流量主们，其捕风造影之势要远甚于事实本身。

“捕风造影”，这里用了“造”而不是“捉”，是因为， 大众的口味太刁钻，而媒体的职责是有事要报道。 如果天下无事举世皆欢了，那媒体的工作价值又会体现在哪里呢？

当然，这里也并非仅指主流媒体，自媒体的舆论热度丝毫不逊色于主流媒体。就这样，或许没有什么的当事人在舆论的哗然之下就真的会产生嫌隙。

再者而言:大众与小众的区别何在？大众的，或许大家都不捧场，小众的，却深受万民喜爱。

也或许，大众的为人乐道，小众者独自起舞，自嗨之时也悦意了一部分知音，又有哪里不好？

没必要非得把所谓大众与小众划分个上下高低出来。

有人认为，没有郭德纲，“相声”这个称谓可能已经成了 历史 字典上趴着的名词。

郭德纲自己也说:我爱相声，我怕他完了。一句话煽情到底下观众都跟着飙泪。而如此真爱是唯有真爱者才能有这般的感染力。

其实，郭德纲的横空出世在相声史上也恰如新旧文化的交替，中间与主流相声界产生的种种或真或假的恩怨是再正常不过的现象。

如果大家了解民国时期的文化界，当白话文代替文言文时，是如何遭遇老学究的围追堵截，更甚者，历代以来，朝堂之上，新政改革的风波往往是以生命为代价来实行的。

既然有史为证，就应该很坦然地看待相声界的恩怨情仇。只是，传输恩怨情仇的渠道往往是亦真亦假亦造势者居多。

究竟有几分是真的，就不是吃瓜众们有能力去探究的事了。

抛开相声界的恩怨情仇不说，郭德纲可以说是相声复兴的****。在这个话题里，我们有必要屏蔽一切是非而单就相声艺术本身而言。

由于时代的变革，从90年代后期，传统类的相声渐渐被 娱乐 圈和层出不穷的综艺节目所取代，而相声界渐渐变作冷门，无人问津。

出身评剧演员的郭德纲之所以能为大众津津乐道，源于他自小学艺，唱念做打的基本功无一不是在线状态。

对于传统相声中的柳活儿，虽然一众戏迷说老郭唱京剧是撒狗血， 只是评剧唱得好。但话说回来，相声演员虽然要样样精通，但不是说就得完全担当某一领域的艺术角色。

就拿唱京剧来说，相声里面的某些片段需要以京剧的形式表现出来，但不能说相声演员就必须等同于京戏演员的演出节奏，否则，相声和京剧的区别又在哪里呢

所以，哪怕真的是“撒狗血”，其目的是为主题服务的，主题又不是为了表现京剧，京剧片段也只是一个调料，这能说有什么不对吗？

更何况，没有对比就没有伤害，说老郭京剧唱得不好的戏迷去听听其他相声演员的水平，就知道老郭的水平在哪个阶位了。

更有默契如郭德纲和于谦者，也是罕有之至。这俩人一逗一捧之间的语默动静，非知音者不能懂也。

而正是因为俩人的完美组合，那“包袱儿”才抖出了让观众一场又一场的捧腹。

在相声史上，与其说是郭德纲让相声流俗，不如说是他让相声得以新生。

因为，郭德纲的徒弟都知道，外表不羁的老郭其实是最看重基本功的。他所有的创新都是在稳扎稳打的基本功的基础之上。

反过来说，正如郭德纲所言，相声本来就是雅俗共赏的，又何来流俗之说。

而关于它更像脱口秀的说辞就更无从谈起了。时代在发展，艺术在革新，又有哪家规定脱口秀不能融入相声

即便真有这般规定，也是不能深明“艺术为海纳百川”之旨的片面之言。

综上所言，相声大师马季在郭德纲尚未站稳之时对他的评判还是比较中肯的。

“今天观众喜欢他是对他的回报，所以我希望郭德纲在这样的大好形势下把自己的表演更提高一步，起到带头作用。”

如果说，过去的老艺术家是依靠努力、才华与机遇才得以成就，郭德纲的崛起却并非仅止于这些。

在师父侯耀文去世之后，德云社面临着很大的危机，内忧外患，矛盾重重，郭德纲再次陷入两难的境地。

于是他借助“以宣扬传统文化的名义，去外国巡演建立文化邦交”而一炮走红。

在澳大利亚，他不仅收获了以政府高层为首的粉丝群，还把澳大利亚的红酒和薰衣草引进国内，建立了贸易上的往来。

而国内主流媒体，也因为郭德纲出外弘扬传统文化取得的丰硕战果大加褒扬。

在19年郭德纲生日之际，澳大利亚驻华大使馆还专门发微博表示祝贺，称老郭的义举是“文化商务两开花。”

自此，在郭德纲的运作下，德云社风雨飘摇的日子已然成为过去式。

而老郭的聪明才智也得到了公认，事实证明，郭德纲不仅仅是相声艺术复兴的领军人，还是一个优秀的运营者。

其实，对于郭姜二者的矛盾，媒体舆论的导向可以说是“功不可没”。

关于“主流与非主流”之分，本身就是在文化属性上先入为主地把相声艺术分了家，而大多数人在看这些 娱乐 性质的内容时，往往只是为了放松，没有一个明晰的分辨。

这样就形成了，你给它定义一个名词，我就认为这个名词的存在性是合理的，从而把它变成自己的认知，再转述给他人，概念和名词就是这样日益坚固起来的。

而媒体和观众的分层越细化，离真正的艺术就越远。

但凡能形成一件喜闻乐见的艺术形式，就必定有它与观者相应的艺术性质存在，而这种艺术性质是大化无形的。所谓“大道无形，可容天下难容之事。”

再者，两派粉丝的互捧互杀也是其不可控因素之一。

喜爱姜昆的称老郭为小黑胖子，把郭德纲贬损到满地找牙。而喜爱老郭的，但凡姜昆在公众场合有所言说，就要怀疑人家影射德云社。

不仅如此，还把自己的怀疑合理化，通过各种平台、媒体、自媒体，当成真的去转述，越传越真，把黑的传成白的，无事却尽可以生非。

粉丝的力量之大是叹为观止的，口水仗更是打得不亦乐乎。

再有一些中间派的吃瓜看客，人家说什么就信什么，可谓东说东流，西说西倒，尤甚的是，在大神评论里陈述所谓事实，自认公正者有之，添油加醋者更不乏少数。

其实，两人有什么恩怨呢？只不过是同样深爱相声艺术的两个颇有造诣的人取向不同。

姜昆是经过传统模式的训练，又在特定的改革开放的年代主导了相声的革新，说到底，也是一位认真到骨子里的老艺术家。

据说他在和梁左精研剧本时，是逐字逐句地抠，为“包袱儿”的铺垫可谓字斟句酌。当然，没有这种死磕的劲儿，姜昆也不可能成为那么多年里大众喜爱的对象。

但到了21世纪，时代发展日新月异，老郭的思维明显更接地气，更合乎年轻人的审美规范，当然，市场需求也是以年轻人为主导的。

而且，客观来说，郭德纲的表演艺术是老少通吃的。不得不说，他暗和了当下时代的需求。

在某种程度上来说迎合这个词并不能令人赞同，一味迎合当不起艺术家的重任，是不会形成自己的个性与风格的。很明显，郭德纲并不是这样。

有人说，姜昆之前对相声的定义是:好相声要笑中带泪，在教育中得到启迪。强调相声艺术的内涵性。而现在却改了口风，说相声就是为了哄老百姓开心。

这话没错啊，赋予一种艺术类型以教育的意义，说明艺术家的苦心孤诣，以教化众生为主旨，只能说明提出这个观点的人立意高，站地远，心系劳苦大众。

现实一点说，姜昆是曲艺主席，其发言也代表政府管辖下的文化部门，这种立意也可说是代党发声，怎么就被演变成郭姜二人关系中可戳的痛点了呢？

再说“相声是为了哄大众开心”之言，听相声如果不是为了开心，那还有谁会来听呢这本是一句再明白不过的大实话，其实就是:在开怀大笑的同时让大众受到教育。

所以，不要过度解读，解读过度了就是矛盾产生的源头。

也有姜昆的粉丝说:老郭搞封建糟粕。说德云社的师徒关系属于人身依附。

这怎么说呢？相声本来就是讲传承的，师徒之间要口口相授。

而且，一个徒弟，从拜师那天起，不管师父有没有挣钱的能力，就是靠师父养活。说到底，还是有恩情在的。

相声界师徒之间的传承是有其传统成分在内的，关于是否该保留这份传统，或者，如何保留这份传统，作为观者的老百姓不应该抱着偏激的角度来看待这种现象。

辩证一点来说，它也属文化遗产的一部分。

不得不承认，对于这种传承，徒弟对于师父的感情要较之普通的师徒关系是更有其敬惜成分在内的。

关于是否人身依附，隔行如隔山，大概只有当事人更清楚两者之间的关系。

在21世纪的今天，精神物质文明发展到如今的程度，不管是当事人还是吃瓜众，我们都应相信，保留传统固然是好的，明智的，去伪存真的保留传统才是对传统文化最大的呵护。

再说姜昆，因为一句误传的所谓反三俗的言论，被置于舆论漩涡十余年之久，却从未做过任何申辩，不得不承认其肚量之大，抗压能力之强令人折服。

去享用不同的艺术形式给予我们不同的快乐与不同形式的教育意义，这样，才不会辜负这种艺术形式赋予这个时代的色彩。

关于人与人之间的恩怨，只要我们不去添油加醋，那就让当事人自己去化解吧！或许真的，人家本来就没有什么呢。

李菁之所以离开，是因为想有一个更好的发展，不想过寄人篱下的生活。何云伟和李菁是由于自身的原因以及工资的问题退出德云社的，两个人正式分开的时间是在2018年，当时他们离开德云社的时间是2021年，在德云社的粉丝们眼中，这个时间是没有多久的。德云社是一个弘扬中华民族文化以及培养企业人才的团体，为了26年的风雨兼程是特别艰辛的，但是值得欣慰的是，经过了多年以来的努力，最终走向辉煌。

两人分开的原因，早就有了苗头

这两个人最早传出分开的原因是是在2015年7月份的时间，当时何云伟换了一位新的搭档，并且去了一档新的节目。而李菁也换了另外一位搭档去了另外一个节目。两人已经很长时间没有出现在同一档节目上面了，当时就有人猜测，这两个人之间是不是关系变坏了呢。

有的人曾经问过那些领导们，但是大部分的人回答的语言都是没有分开。有的人说他们两个只是现在的发展方向不太一样，并没有在一块合作而已。就连那个节目当中的节目录上面也在印着这两人之间的头像，好多人都在猜测，他们两个人肯定是没有分开，只不过是吵架了或者是怎么样。

离开之后，发展还行

他跟何云伟两个人分开之后，他从来都没有露过面，也没有说过太多别人的坏话。毕竟离开了就离开了，不是一个人的错误。他参加了很多综艺节目，也演过一些小品，他的快速反应能力让很多人都比较惊喜。那么很多人，也就是说他离开了相声这个行业依旧可以混得很好，这样的节目依旧让大家非常喜欢。

工作压力，没有调整好心情

有的人说工作一旦压抑了，心情也就好不了了，也就适应不了这个环境了。但是李菁是那种发自内心喜欢坚持的人。要不然也不会在这个相声行业坚持这么久，他加入的目的就是为了讲好这个相声，一旦工作压力比较大，了心情不好了，自然而然的也就不想去讲了。

总结

他并不是一个把利益看得很重的人，哪怕是离开了这个相声团体，也从来都没有说过什么。即便是事业没有太多的发展，他也没有再继续回到德云社演出。可能他现在不是特别出名，但是就单看这一点，离开之后谁的坏话都没有说，他就能够越来越好，大家怎么看？

天津闻名相声大师赵津生，在范振钰95周年诞辰上的说话，对郭德纲的责怪可谓是相当“剧烈”。话说这位人物戳穿责怪郭德纲，“偷了”不少天津的“东西”，有机会会戳穿他的。

赵津生是何许人也？他的话有依据吗？网友会配合吗？

赵津生师从范振钰，尽管容颜平平，但相声说的还不错，尤其擅长仿照。就连马三立教师都夸奖他：学我者死，似我者生。不但如此，他早年搭档过姜昆参加过央视春晚的舞台，并且在《阳光的快乐日子》中有扮演一个碰瓷儿的小角色。

由于演技精深，被观众紧记。名望虽不如郭德纲高，但在相声圈也是“风云”人物。所以他的话，一石激起千层浪，网友纷纷议论，不知所以。有网友表明：相声，我只认郭德纲。是他让相声有了生命。郭德纲的著作更多的是来源于德云社，还有于谦的参加，何来抄袭之说？几乎可笑至极。

可以看出来，网友仍是倾向于老郭这边的，任何作业都应该有凭有据才行。其实，这现已不是郭德纲第一次被批评了。早在许多年前，姜昆就早年责怪他的著作有低俗的成分，实在上不了大雅之堂。希望他删去不合理的内容。

郭德纲的德云社越来越火，现在现已成为了继赵本山之后，第二个带着许多弟子开设剧院的大咖。从前的相声是“单调”的，尽管笑笑，却没有“生命力”。郭德纲之后，更多的年轻人喜爱上这门艺术，一同也必定了我国的文明。

郭德纲的德云社越来越火

尽管郭德纲树大招风，可待人接物没有人不说好的，不至于招惹公愤吧赵津生至今没有拿出有效的证据，也没有做任何的回应，这是在实施“沉默是金”的原则吗？现在的老郭备受争议，刚好也是他展开的动力。是啊，德云社如日中天，弟子一个比一个优异，德云社的许多成员在娱乐圈那是一个个出类拔萃，你说谁看了能不眼红？

就拿最知名的岳云鹏来讲，当年那个每天打荷扫地的“呆瓜子”现在现已挤进“德云一哥”的队伍。他的国民度越来越高，老实的形象很接地气，加之综艺感十足，为德云社争足了“体面”。而郭德纲的大儿子郭麒麟，据统计在2020年前后共录制了20多个综艺节目。声称一个人就能养活整个德云社。

这话听起来有点夸张了，但不得不说，郭麒麟展开神速，终究是离不开老爹的支撑。一登台学相声便是跟着父亲，十岁时，就遭到我们的追捧。十五岁时，跟着师傅于谦学习处处“练习”。有了许多人的力捧，郭麒麟被许多人称为德云社的“少班主”。

资源可能是老爹给的，但是脚下的路还要一步一步走下去。不得不说，郭麒麟真的下功夫了，还记得《庆余年》吗？当他决定要拍这部戏的时分，连郭德纲都不知道。谁都没想到，这部戏竟然这么火？相声身世的他在整个剧中没有一丝违和感，将范思辙演绎的淋漓尽致。

尽管只是个副角，但其火爆程度一点也不比张若昀差。一下将他的人气面向了巅峰。最重要的是，郭麒麟的人品俱佳，深受网友们的喜爱，这个近乎完美的“小公子”见到老一辈会鞠躬问好。能帮忙的作业绝不撤离，连续了老郭的高情商，面临气氛尴尬的时分，他总能轻松的缓解。

这么优异的孩子，除了自己争光之外，更是离不开家庭的熏陶，不得不说，老郭在这点上，得分许多。而在德云社，颜值第一当担的张云雷也收到迷妹们的喜爱。一方面归功于长相实在太令人“情不自禁”，一方面他霁月清风的气质神韵太符合现在女性对“梦中情人”的要求了。

他为什么这么成功？由于他说学逗唱样样精通

他让许多年轻人放下手机和游戏，满满走向正轨。他让许多的“酒吧爱好者”爱上相声。这是多么大的吸引力呀。没想到一个人的力气，竟然这么强壮，难道这些不足以我们去追逐他吗？做人要厚道，做人亦如张云雷，这便是德云社的力气。

在这个集体里，最早进入的学院都是从娃娃初步的，从小随从郭德纲长大的烧饼在某一时间段成了我们热议的焦点。其原因便是，当年曹云金把他带出德云社，父母得知自己的孩子“孤家寡人”，楞是将烧饼打回郭德纲那里。

关于这个小孩来说，这些作业是家庭的“变故”。而关于我们外人来讲，这就成了“利益教唆”的师徒关系。尚不经事的烧饼天然承受不住，这是时间关于他的冲击是致命的，不过还好，他回头了。有媒体曾问他，你后不懊悔当年的挑选，他无法的低着头，眼中浸透泪水。

德纲既往不咎，云淡风轻的说：这事都过去了，没事。现在的烧饼，有了貌美如花的妻子，活成了人生的赢家。老郭眼角泛着泪光：看着自己的孩子长大了，真好。郭德纲最大的成就不是培养出这么多优异的弟子，而是正确的引导这些孩子。教会他们为人之道，并让更多的年轻人爱上相声。德云社越来越光辉，相声这个工作，指日可下。我国的国粹，必将源源不绝。