郎朗、吉娜露天四手联弹《我和我的祖国》，这首曲子中流露出了哪些情感？

郎朗、吉娜露天四手联弹《我和我的祖国》，在钢琴曲中流露出了对祖国的热爱和期盼，我们会发现两个人的合作是非常默契的，而且两人在音乐方面都有很深的造诣，也获得了很多国际上的优秀奖项，而且两个人弹奏的乐曲可谓是悦耳动听，能够进入到观众的内心世界，也能够让观众感受到对祖国的那种热情。

1表达了对祖国的热爱。

朗朗和吉娜是一对非常优秀而且又非常有爱的夫妇，两个人一起参加了一些综艺节目，可见两个人的感情是非常亲密也是非常好的，即使再结婚之后也像刚恋爱时热恋期的情侣一样恩爱真的是非常令人羡慕。而且两个人也会参加一些演出活动，比如说在这次弹奏这首乐曲的时候，能够表达出自己对于祖国的深切热爱，而且两个人在音乐方面都是技术非常高的观众，也能够感受到两个人对音乐的热爱和弹奏的专业性，而且我们从音乐中能够表达和感受到这种对于祖国深切的热爱感。

2乐曲动听。

乐曲就像一个个音符，能够流入到观众的心灵当中，让观众感受到震撼的心灵以及强烈的情感，我们会发现郎朗的弹奏乐曲的技术是非常高的，而且吉娜对于音乐的理解也是独一无二的两个人在音乐方面表现力都是非常的好，在现场也是非常的有感染力，特别是两个人本来就很恩爱，而且两个人也非常的般配。

在一起弹琴的画面也让人吃了一顿狗粮。我们在一方面祝福两人幸福生活的同时西，也能够感受到两人对于祖国的深切热爱，希望两个人在以后的生活中能够越来越甜蜜越来越好，而且两个人已经有了小宝，希望他们的孩子能够健康成长。

音乐用语言来表达显得十分粗俗。大体是在讲对从前美好的回忆。美丽的爱情，温柔的河流，如同温柔的花瓣围绕这我，芳香与温暖的阳光。纵使逝去的一切无法追回，但始终都在我心中永存，无论走在哪里，何处都是我心中那一出风景。

音乐的背后，希望听到的人，永远记得自己最美好的日子，纵使生活总有那么一点点的遗憾，心中浪漫依旧，爱情永存，就会天天生活在幸福和快乐里，珍惜他日日夜夜的美好时光，在阳光下温暖的生活。

音乐是一种艺术形式和文化活动，其媒介是按时组织的、有规律的声波（机械波的一种）。

它的基本要素包括强弱、调性、时长、音色等。由这些基本要素相互结合，形成 音乐的常用的“形式要素”，例如：节奏、曲调、和声，以及力度、速度、调式、曲式、织体等。构成音乐的形式要素，就是音乐的表现手段。

不同类型音乐可能会强调或忽略其中的某些元素。音乐是用各种各样的乐器和声乐技术演奏， 分为器乐、声乐（例如不带乐器伴奏的歌曲）以及将唱歌和乐器结合在一起的作品。

情感控制在演唱过程中起着重要作用，既需要自身对作品有着足够了解，又需要有着较强的演唱技巧、能力作为支撑，对于演唱者而言有着更高的要求。为此，演唱者可以从以下几方面着手，加强情感的控制。

（一）正确理解流行音乐作品

流行音乐作品的诞生，往往有着特定的时代背景，以及创作者自身的亲身经历，其中往往包含了较为丰富的情感。若是想要较好的进行情感控制，演唱者首先要做的，就是理解音乐作品，只有在理解后，才能更好的诠释音乐作品，做好一系列的准备工作，然后对音乐作品进行二次加工，升华音乐情感，丰富情感表现。

首先，要对创作的创作初衷有着一定的认知，从时代与创作背景、创作意图、作者情感经历等方面着手，进行分析，掌握创作者的音乐风格，然后对音乐作品的旋律、节奏、歌词加以理解、剖析，以便于更好的调整自身情感。

其次，演唱者需要在音乐中融入自身的情感，在理解的基础上，还要结合自身情感，在演唱过程中加以展现，从某种意义上来说，演唱者必须与创作者有着较强的音乐共鸣，才能真正展现音乐作品，演唱者要具有较强的个人阅历、理解能力，以及共情能力，便于将创作者的情感内化，逐渐转变为自身情感，以达到较好的音乐效果。

（二）合理换气，较好的控制演唱情绪

在音乐演唱中，换气是十分重要的，对于情感的把控尤为重要，而演唱情绪也通常都是借由换气、气息控制来加以实现的。换气是否合理，也将会影响到流行音乐的演唱效果，若换气合理，则能提升音乐演唱品质，增强情感把控能力。当人处于不同的情感状态时，气息也会发生较变化，并呈现明显差异，兴奋状态下，人的气息会较为急促、激烈，低落情绪下，气息则会相对平缓、压抑，这也就不难看出气息与情感控制之间有着紧密联系，演唱者必须要根据音乐作品本身，对换气时机进行把控，使情绪、情感流露更为自然。

（三）较好地把控流行音乐节奏

节奏是音乐作品的重要骨架，不同的节奏类型能够展现出不同的情绪，要求演唱者必须对流行音乐作品的节奏有着较好把控，实现情感外化，引导观众情绪。随着我国流行音乐的快速发展，音乐作品在形式、内容等方面都有着较为明显的差异性，为了适应时代发展，更是延伸出不同的流行音乐风格，这也就为演唱者提出了更高的要求，若是要精准传递音乐中的情感，就必须对音乐作品本身的风格、节奏等进行详细分析，把控节奏后才能更好的进行情感输出。

一般情况下，愉悦、积极情绪，主要会通过快节奏来展现，比如《双截棍》就是用快速节奏演唱的方式，展现愉悦的情感；叙事、抒情风格，则可以用中速完成演唱；悲伤情绪表达，则会选择慢节奏，如《可惜不是你》就是利用慢节奏、舒缓节奏，展现出对人的忧伤、惋惜，将创作者的深刻情感，利用节奏控制、把握重音拍子等方式，较好控制，提升音乐情感表达的精确性。

（四）提升流行音乐的演唱技巧

流行音乐演唱主要包含了作品、歌唱技巧、歌者本人等方面的相关内容，若是想要较好的进行情感把控，技巧是十分重要的，是演唱者自身综合能力的重要体现，包括声音强弱、高低变化、音色等，都需要演唱者依靠技巧进行主观调控，才能较好的进行情感控制，使音乐作品内涵能够借由演唱者的真情表演充分展现。

综上所述，不管是任何形式的音乐作品，情感都是其核心，只有将其中蕴含的情感充分展现出来，才能更好的吸引听众。因此，在流行音乐演唱中，较好的控制有助于与引起听众共鸣、较好展现音乐作品、提升舞台表演效果，对于演唱者而言至关重要。

因此，演唱者必须要较好的掌握情感控制技巧，通过正确理解流行音乐作品、合理换气较好控制演唱情绪、较好把控流行音乐节奏、提升流行音乐演唱技巧等方式加强情感控制，以及音乐细节处理，使得音乐更具表现力、张力，为听众带来良好的听觉感受。

音乐是最能打动人的一种艺术表现形式，不同的人听不同音乐会带来不同的感受。很多歌手之所以能够将音乐表现的如此活灵活现，正是因为自己的经历，自己感情的投入，刀郎就是其中之一。刀郎出生于1971年四川的一个普通家庭。从小的梦想就是成为一名歌手。但是因为家境的原因，他在17岁的时候跑遍了成都，重庆，西安等地，什么活都干过。卖过唱片组过乐队，但都没有取得成功。

情感流露

他让人印象最深的一首歌，是2002年的第1场雪。但是背后故事最感人的是冲动的惩罚。人们很纳闷，为什么刀郎在演绎这首歌的时候，能够表现的如此撕心裂肺，如此真实的情感流露呢？原因正是这首歌写的便是刀郎和一个女孩的故事，刀郎当时很喜欢这个女孩，并且拉住她的手跟其表白。看到对方没有拒绝就确定了关系，后来两人结了婚。但没过多久，这个女孩便离开了刀郎。

离开刀郎

原因就是刀郎当时没有一份稳定的工作，更没有一个能供两人长期居住的家庭。所以女孩为了自己的未来，为自己生活选择离开了他。可能两人在一起之前，这个女孩就不确定自己对刀郎是否是真心喜欢，即使有感觉也要考虑到现实情况。这个女孩不愿意嫁给这样一个让自己看不到未来的男人，两个人都是因为冲动才走到了今天，所以刀郎才将这首冲动的惩罚写了下来。

感同身受

这首歌是在2001年写的，但是在2003年才爆火在网络。一首好的歌曲一定是汲取了创作人和歌手真实情感。所谓感同身受，这样才能够更好的感染听众。像乐坛有很多这样的创作人，例如李宗盛，他将自己的一生都写在了歌词中。

由于音乐表现的情感是抽象的，是从具体情景事件中提炼得来，所以音乐表现情感是直接的。著名的匈牙利音乐家李斯特说：“感情在音乐中独立存在，放射光芒，既不凭借‘比喻’的外壳，也不依靠情节和思想的媒介”，在这里感情是“坦率无间的、极其完整的倾诉”。音乐表达感情的特殊方式，还带来欣赏的特殊性。在音乐欣赏中，感情因素多于理性因素。音乐对于欣赏者心灵的感染是直接的，音乐欣赏的这种特点，使音乐能够对人的情绪产生直接的强烈的影响。当然，要想更好地欣赏音乐，必须具备一定的主观条件，要有“音乐的耳朵”。特别是对于非通俗的交响乐等样式，更需要了解有关的形式结构、表现手法和风格流派等等，以及有关的背景知识，才能收到较好的欣赏效果。

借古怀今，借兰亭写感情故事大概就是写怎么喜欢那个女孩子，然后借古意描写女孩子的美好好一个“情子和解”从“谁让你蹙眉”“我独缺你一生的了解”这几句歌词上看应该是这个女孩子爱的人并不是故事里的男孩。

歌中，他以书法的行书行云流水，描写心细的古代女子在月下推门出来脚步轻移的姿态。方文山以书法极品《兰亭序》为主题写中国风，遣词用句唯美令人拍案叫绝。周杰伦以京剧小旦吊嗓子的方式重覆唱一遍副歌，更添兰亭序的古典美。

扩展资料：

被称为“音乐才子”的小天王周杰伦的每张专辑，都会有一首中国风的歌曲，《兰亭序》则是以中国书法为主题。

《兰亭序》洋溢着中国复古风的味道。周杰伦再一次用流行的方式阐述着古典的书法。歌名不禁让人联想到有天下第一行书之称的。《兰亭序》中文字灿烂，字字珠玑，是一篇脍炙人口的优美散文，不论绘景抒情，还是评史述志，都令人耳目一新。