路过罗大佑，错过李宗盛，结果选择未婚先孕，张艾嘉为何任性？

张艾嘉的爱情一直都是轰轰烈烈，随心所欲的。

1979年，25岁的张艾嘉在介绍下认识了刘幼林，并迅速确定了男女朋友关系。

虽然当时的刘幼林一表人才，也有着非常体面的工作，但是他比张艾嘉整整大16岁，并且已经有过一段婚姻。

即使家人全力反对，周围的人也在说三道四，但是张艾嘉还是和刘幼林结婚了。

也许是年龄的差距，或者是生活风格的不同。两人还没有没有坚持到七年之痒，就和平的办理了离婚手续。

《童年》这首歌的原唱一直以来都被大众错误认为是罗大佑，但是这首耗时五年的创作是其实是他送给张艾嘉的。

张艾嘉比罗大佑大一岁，年轻时的张艾嘉很容易为有才华的人所折服，罗大佑身上的音乐才华深深的吸引了张艾嘉的目光。

才子配佳人，在当时称的上是一段佳话。

《小妹》、《是否》都是罗大佑写给张艾嘉的专属情歌。

多年后，张艾嘉在节目中回忆当时和罗大佑的种种，终于明白了那时的成长，心境不同，人的感受、创作都会不一样。

"爱情不是他（罗大佑）的全部"，作为音乐教父，罗大佑或许有着自己的使命。

离开了罗大佑，张艾嘉遇到了李宗盛，或许是自己对于做音乐的人都没有抵抗力的原因，张艾嘉和李宗盛又传出了绯闻。

对于这段感情，张艾嘉否认了，坦言二人只是姐弟之情。

《爱的代价》是李宗盛送给张艾嘉的歌。

多年以后在李宗盛演唱会上，张艾嘉问出了那个深藏心底的疑问"你有没有爱过我"。

李宗盛又唱了一遍《爱的代价》当做回答。

1990年初，张艾嘉选择了未婚先孕，儿子Oscar出生了。

孩子的爸爸是已婚商人王靖雄，面对孩子的到来，王靖雄选择和原配离婚，并在第二年与张艾嘉奉子成婚。

这段婚姻一直维持到现在，二人都十分幸福。

说到底，在王靖雄这段婚姻中，张艾嘉算是小三，而那段"小三战胜原配"的戏码也受到了大众的谴责。

张艾嘉一直对外表态：王靖雄为了她离婚是她从未想过的事情。

在经历了绑架事件后，张艾嘉调整了自己的重心，找时间与丈夫独处，花精力陪儿子成长。

在记者问到如果婚姻中出现第三者怎么办时，张艾嘉表示绝对不允许这样的角色出现。

大概只有身处在那个环境之中，扮演了那样的角色，才能有这样的切身体会。

**《观音山》中有这样一个片段，失去丈夫和儿子的常月琴坐在儿子车祸后的出租车内，音乐卡在了儿子生前听的地方，眼泪瞬间夺眶而出。

张艾嘉说，这部**她拍的"很伤，很痛"。

就像张艾嘉说的那样，"不要把幸福都依赖在对方给你什么。"

每个人都是独立的个体，我们走来，我们离去，从始至终都是孤独的。

每一个人都只能够陪伴你一段旅程，自己的幸福只有依靠自己才能掌握。

02

在感情上随心而行的张艾嘉在事业上也喜欢顺其自然。

张艾嘉的母亲是一个严格的女人，从中学起，张艾嘉就被送往美国求学。

也是从学生时代，电台成为了她的第一个战场。

19岁的张艾嘉开始了自己的**之路，6年后，凭借《碧云天》张艾嘉获得了金马奖。

那个时代是林青霞和林凤娇的时代，张艾嘉凭借自己的努力站稳了脚跟。

与林青霞搭档《金玉良缘红楼梦》是一代经典。

1981年，张艾嘉作为《我的爷爷》的女主角斩获金马奖最佳女主角称号。

也是在这一年，那首耳熟能详的《童年》进入了大众的视线。

上个世纪八十年代，民歌运动涌起，音乐和**的"新浪潮"爆发了。

张艾嘉是众多文艺女青年中的前辈，对于文艺片有着自己的见解，主张拍摄"台湾本土性文艺片"。

张艾嘉担任了新艺城台湾分公司的总监职务，在她的带领下，许多受欢迎的影片问世，比如《带剑的小孩》和《海滩的一天》，但是仅仅在一年后，张艾嘉就因为自己的力挺台湾文艺片的方针不被采纳而辞职。

正是由于这个机会，《十一个女人》横空出世，这是一部聚焦女性的系列剧。

多年后，张艾嘉回忆当时，导演杨德昌看着她剪辑影片，感慨男女之间的不同。

张艾嘉说她很感动杨德昌口中的"不同"，因为在她的眼中，导演真的不需要分男女。

1986年，张艾嘉自编自导自演的影片《最爱》获得大众的认可，更是获得了四项提名和金马金像两大奖项。

而后张艾嘉两度与周润发共同出演的《阿郎的故事》和《吉星拱照》都获得了非比寻常的反响。

张艾嘉的事业一直风生水起，八张音乐专辑，参演近百部**，即使是导演编剧，张艾嘉也不在话下。

这个女人是有才的，她的每一份努力都隐藏在她的作品中。

"**是我与自己的对话。"

时光对每个人都是平等的。

有一天她突然发现自己已经看不清碗里的饭粒，头发花白的速度也在加快，身上不时冒出的冷汗无一不在提醒着这个女人身体机能的退化和岁月的流逝。

面对这些变老的征兆，张艾嘉显得十分淡定，她并不认为有什么避讳的

"在这个年纪还能继续工作"张艾嘉感到非常的满意。

接受那些美好的瞬间，也坦然面对那些凋落的画面，才是真正的需要勇气。

小结

张艾嘉有着属于自己的味道，女人的味道。

这种来自于人生态度的味道，是由每个人的选择决定的，选择怎么好好走过这条路就是自己的味道。

每一个个体都是初次来到这个世界上，都应该在法律允许的范围内活出自我。

情到深处，那就在一起。

兴致阑珊，就不再纠缠。

没有那么多的条条框框，活在别人的嘴里是无法成就真正的自己的。

从这人世间行走一趟，第一个应该负责的就是自己。

无论生活在什么年代，当下就是最好的时代。

朗读者第十期味道观后感范文

　看完某一作品后，一定有不少感悟吧，记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。那要怎么写好观后感呢？以下是我为大家收集的朗读者第十期味道观后感范文，欢迎阅读与收藏。

朗读者第十期味道观后感1

　《朗读者》总导演之一刘欣曾说，这不是一档读书节目，强调的是情感，不是孤立地读一篇文章，而是挖掘文章背后的人和事。

　这项人类几乎天然习得的技能，因为电视节目《朗读者》的热播，被带到我们的面前。当我们在谈论朗读时，我们在谈论什么中国传媒大学播音主持艺术学院副教授王明军，近日接受中国青年报中青在线记者专访。

　《朗读者》总导演之一刘欣曾说，这不是一档读书节目，强调的是情感，不是孤立地读一篇文章，而是挖掘文章背后的人和事。看了节目，最打动王明军的不是濮存昕[微博]这些名人，而是那几个无国界医生的从容淡定，那对来自成都的普通夫妻的文艺生活，还有老翻译家的率真与深情――那些普通人。

　王明军笑言，最初很担心节目会找一堆明星，变成明星朗诵会，现在看来多虑了。不过，他还是有些担心：“节目不能用力过猛，不要变成朗读版的‘艺术人生+感动中国’。朗诵是一个往里走、走向内心的过程，是个让人安静而自得的过程，而电视手段又不得不往外走，让更多人共鸣就不容易安静。当然，这样的节目，有总比没有好。”

　节目组还在杭州设置了移动“朗读亭”。一天，一名75岁的老奶奶在亭子里读了老伴给她写的情书。那天是他们结婚xx周年的纪念日，病床上的老伴用唯一能动的手，把圆珠笔绑在手臂上，用了两个小时，给妻子写了一封歪歪扭扭的情书。这份别人难以辨认的书信，老奶奶每一个字都背得出。走出朗读亭，她泪如雨下。

　王明军说：“声音有色彩、有温度、有个性，能直扑人的心灵。声音的意义在于人类情感的唤起，营造一个更加鲜明的意象。朗读一定要回到具体的人、具体的故事。哪怕你不专业，读得不顺、有口音，但那是从你心里发出来的声音，与你的身体、生活结合在一起，与我们共处的语境产生共鸣。”

　有一首歌这样唱：“有没有那么一首歌，会让你心里记着我，就算日子匆匆过去我们曾走过。”歌声总有跨越时空的力量，唤起当年的情感。而在《朗读者》中，96岁的大翻译家许渊冲，讲到自己翻译的第一首诗是因为喜欢一个女同学时，依然露出少年般的笑容。

　王明军说，听到一首歌，也许你会想起某个时代，但如果这首歌是某个人当年给你唱的，那就是你的私家记忆与时代记忆的交融。所以，同样的，我们读一篇文章，也能回忆想起当年读的时候，在你身边的那个人、那些事。

　王明军告诉中国青年报中青在线记者，在中国古代，文章一定是要读的，甚至“词”这种文学形式，本身就是为了唱;而像“两句三年得，一吟双泪流”，也说明了朗读的必然。而且，很多文章形式在诞生之初就是为了朗读，比如宣言、公告、诏书，“国之大事，在祀与戎”，在古代，无论是关于祭祀还是战争的文章，都是要读出来的。

　现在，我们从小学语文，顾名思义，语和文是连在一起的，而且学习语言的过程也是先语后文――先说话，再写字。只是到了更高年级，除了专业学生，考试只考写文章，朗读就被慢慢弱化，脱离了教育范畴。

　在之前很长一段时间中，朗读变成了纯艺术活动，更多与艺术演出画上等号，不再是口说我心，而是变成了表演。以至于很多年轻人一听“朗读”，脑海中会浮现出那些夸张的表演，“啊!母亲!”“啊!祖国!”

　王明军说：“这用行里的话说，就是拿腔拿调。自诩专业的人，一上台，就自然地做出了抒情状、叙事状、激动状。当然，也许他是真激动，但因为有了‘腔调’，就削弱了个性。其实朗读离普通人不远，只是它展现出来的样子离我们远，形式主义带来疏离感。”

　《见字如面》《朗读者》等节目的出现，重新定义了朗读。

　王明军说：“让朗读重回我们的情感和生活，这是《朗读者》正在寻找和回归的方向，也是这类节目带来的意义，优秀节目的意义也在于引领和示范。对普通人来说，朗读可以随时发生，但在读的同时还要去听，多听一些好的作品，多看一些好的节目。”

　至于什么是适合朗读的文章王明军认为，这与每一个朗读者的认知阶段相关。同样一句“白日依山尽”，小学生和大学生都能读，只是大学生会有更广阔的意境和更深远的想象。王明军不认可壁垒鲜明地把各个年龄段分隔开来，“你怎么知道孩子不能听大人读的东西呢”

　欧阳夏丹读过一套“家庭背景声”，里面收录了罗素等多位名家的文章，关于哲学、艺术、科学、人类社会等。“声音是一种特别好的伴随状态。把这样的朗读作为背景声在家里放，给孩子听，孩子不一定能跟着读，也不一定能听懂，但听着听着，就会进入到他的脑海中，孩子也许会受到影响”。

　现在，线上有《朗读者》等朗读节目的热播;线下，也有不少年轻人热衷参与各类独立书店、出版文化机构组织的朗读活动。

　在王明军看来，这些活动并非只是大城市文艺青年的专属：“朗读是表达情感的方式，而情感不分年龄与身份。设想，一个打工者，辛苦了一天，突然收到从老家寄来的一封孩子的信，他轻轻读出来，一定会心潮起伏――这是我们人类所共有的感情。不同艺术形式的流行程度不能一概而论，朗读可能无法超越KTV，但随着我们阅读习惯、思维习惯、心理安静程度的增加，朗读会被越来越多人接受并喜爱。”

朗读者第十期味道观后感2

　提到“味道”这个词我们第一想到的是餐桌上品尝到那些味道。随着我们年龄的增长，经历的增多，我们所听到、看到、遇到、想到，慢慢的都会成为一种特殊的味道。

　气质是一种味道，腹有诗书气自华；品格是一种味道，出淤泥而不染，濯清涟而不妖；有时候心情也是一种味道，此情可待成追忆，只是当时已惘然。

　在朗读者这期节目中能够听到那么多朗读者分享自己的故事也是很有“味道”的一件事。张小娴笔下的爱情是苦涩的，现实中的她谈起自己的爱情觉得最好的爱情是两个自我彼此包容。她心中爱情的味道是相爱时间久了的两个人彼此的爱情会成为一种恩情，一种长久的感情。

　张忠英作为G20峰会的餐饮文化专家组组长向我们讲述了筹备这场盛宴大大小小的细节，他向我们阐述了“味道”的含义，“味”即是指酸甜苦辣，“道”是指方法。餐饮文化的最高境界是兼收并蓄，博采众长。

　吴纯是中国唯一获得国际三博士学位的青年钢琴演奏家。他向我们讲述了母亲为了供养他上学以及他自己在国外忍受苦难努力完成学业的过程。让我们感动的是吴纯讲述母亲为了去机场迎接他的那个画面。他的母亲因为不舍得打的士于是便坐公交车到离机场还有几公里的高速公路上踏着辅路去迎接他。从小家庭不富裕的他一步步忍受着苦难走到了今天。他说到苦难带给他的是坚毅、沉着、从容，以后无论发生什么样的事想想那段苦难的日子都会觉得没什么。

　叶锦添用自己独特的视觉，创造了中国的美学经典。叶嘉莹先生作为中国古典文化的传灯人向我们讲述了诗词里的故事。93岁高龄的她很多事情记不住于是便通过诗词来记录。她说写下的诗词都是她自己的亲身经历，诗词佐证了她如何度过艰辛的岁月，从叶嘉莹老人身上让我们感受到了诗词的味道。

　在这期节目中让我印象深刻的是张艾嘉，60岁的她依旧在续写自己的传奇。每个女人都不愿正视年龄这个问题但是张艾嘉却敢于面对自己的年龄，她说她还是蛮满意60岁的她还能工作。一首《爱的代价》感动过很多的人。每句歌词都是一个画面，一句走吧走吧……听了让人不免很感伤。

　张艾嘉说过的一句话让我很印象很深刻，她说，我们每个人都是一个人来，一个人走，都是孤独的。所以我们必须懂得我就我，你就你。那些曾经轰轰烈烈爱过的人可能不会最终走到一起，或许注定了有些人只能陪你到那里，不会多一分，也不会少一分。张艾嘉认为“女人的味道”是自己对人生的态度，怎么好好走过那条路，就是自己的味道。经历还不够丰富的我尚且还不能很好的听出那首《爱的代价》中感伤、对人生了解通透的味道但当我多年以后重新听到这首歌或许就能体会到其中歌词的味道。

　味道，落在笔上就成了风格，吃进胃里就成了乡愁，刻在心里就成了一辈子都解不开的结。记忆中的味道是母亲做的那道酸菜鱼，那是家的味道，是在外求学时会怀念的一种味道。“味道”还是在看完一本书合书之后细细回味的一种满足。

　人生百味，经历的越多越能体会到人生的味道。让我们尽情的感受生活的滋味吧，我们感受的越多，我们便生活的越长久。

朗读者第十期味道观后感3

　看到“味道”这个词，我首先想到的是‘酸甜苦辣，五味杂陈’。无论是舌尖上的味道，爱情中的味道，还是人生的味道，我想总离不开这八个字。

　记得看到过一段人生格言，印象很深，叫‘五味杂陈，才是人生真味“：”苦让我们懂得人生是一种幸运，能过苦日子的人更容易获得成功；咸是生命的原动力，有了盐，我们的生命便有了力量；酸是生活的一丝悔意，警示着我们的人生；辣是生活的刺激，是一种诱惑，也是一种挑战；甜是生活里的好味道，但甜蜜太泛滥，就容易滋生毒素。所以，五味杂陈，才是人生真味。“

　精辟！没有经历过痛苦的人，是很难真正品味人生中那幸福的味道的。

　这一期节目中，董卿的开场白有些出乎我的意料。她首先说到了《红楼梦》。她说，红楼梦是最有味道的一部文学作品：”它既有着让刘姥姥百思不得其解的要用十只鸡配着烧的茄鲞，也有着元妃省亲的时候派专人赏了宝玉的糖蒸酥酪。它最触动人心的是字里行间的人生况味。世事洞明皆学问，人情练达即文章，这是为人处世的一份智慧；一个是枉自嗟呀，一个是空劳牵挂，这是贾宝玉和林黛玉命中注定的爱断情殇……“也对。如果从一部作品表达社会百态，人生百味的高度，红楼梦倒确实是个很好的案例。

　董卿接着又说：”味道，落到笔上就成了风格；吃进胃里就成了乡愁；刻在心中那就成了一辈子都解不开的结。就像法国作家法朗士曾经说的，让我们尽情去享受生活的滋味吧，我们感受到的越多，我们便生活得越长久。“

　这期节目的嘉宾果真是豪华级别，给大家带来了他们人生中的各种不一样的味道。

　第一个出场的是’爱情作家‘张小娴。

　人如其文，一出场就让人感受到了’爱情‘的味道。她朗读的也是自己的一篇短文”爱情的餐桌“，献给她相爱了二十年的爱人。她留给我印象最深的一段话是两个”最好“：最美好的爱情就是，两个自我都可以相互包容。最好的为爱情保鲜的方式就是好好经营自己，让自己变得更好……真是个智慧的女子，难怪可以写六十本爱情小说，还谈了二十年的恋爱。

　第二位是”舌尖上的味道“胡忠英。

　一位从业50年的名厨，他是杭帮菜的掌门人，中国十佳烹饪大师之一，独领风骚的国家级烹饪技师。在去年杭州G20峰会上，他担任餐饮文化组的组长，为全球几十位政要人物奉献了独具特色的宴席，展示了独特魅力的中国味道。

　他的一句话颇有深意，他说：味道两个字，一个是’味‘，一个是’道‘。一个道字，意味深长。

　说到叶锦添，首先想到一个”美“字。他是目前唯一获得奥斯卡金像奖“最佳美术设计”的华人。《卧虎藏龙》，《风声》，《大明宫词》……许多经典影视剧中唯美的画面和主角服装，都是出自他手。他在全世界推行他的“新东方主义”的美学理念，让世界了解了东方艺术的味道。

　张艾嘉，大姐大级别的人物。一出场就给人一种举重若轻的感觉。看到现在的她，我会想起苏轼的一句诗词：人间有味是清欢。但她的一生可谓丰富多彩，多姿多味。20岁的惊艳，30岁的回归，40岁的转型，到现在花甲之年依然续写着传奇……

　在董卿对她的采访中，无论谈到什么，她都轻描淡写，似乎没有什么会让她感到为难和困惑……

　其实那不正是一种历经人生百味之后的的"清欢吗？！

　”还记得年少时的梦吗，像朵永远不凋零的花；陪我经过那风吹雨打，看世事无常，看沧桑变化；……“现在的张艾嘉，浑身闪耀着洞明世事之后的味道。

　吴纯，中国唯一获得国际三个博士学位的青年钢琴家。虽然是第一次听到他的故事，但给我留下很深的印象。尤其在采访环节，这位年轻的钢琴家讲述他和母亲的故事，娓娓道来，声情并茂。他是单亲家庭，5岁以后就和母亲相依为命。母亲为了培养他，同时打五份工，每天只睡3，4个小时……他15岁时出国，6年没有见到自己的母亲。后来他获得过多项钢琴比赛的国际大奖。

　吴纯的人生告诉大家一个道理，人生的味道是可以转化的。他和母亲通过自己的努力和坚韧，用苦难浇灌出幸福和成功的花朵。而这种品尝人生痛苦之后的甜蜜，是非亲历者难以体验的。

　每一期朗读者，我们都在期待一位大师的降临。

　今天的这位是叶嘉莹：白发的先生，诗词的女儿。叶嘉莹，第一次听到这个名字，是从当年做文学教授的母亲那里。母亲只要一说到中国的古诗词，总会以一种满怀敬佩的语调说起叶嘉莹先生。在节目中，这位九十三岁高龄的教育大师侃侃而谈。她畅谈了古典诗词文化对自己人生的影响，和中国诗词文化传承的深远意义。是啊，中国诗词的味道，蕴含着中华五千文明的渊源。短短一个半小时，领略到一场人生百味的饕餮盛宴。

　董卿最后说：”味道，是舌尖的百般滋味，更是人生的万种风情。有伤别离的苦涩，有庆相逢的欢愉；有爱不得的心酸，有放不下的无奈。气质是一种味道，腹有诗书气自华；品格也是一种味道，出淤泥而不染，濯清涟而不妖。"而我们每个人一路走来，你的努力，你的拼搏，你的一年又一年的人生积累……”随风潜入夜，润物细无声“……慢慢地演化成你身上的那种独一无二的味道。

　所以，一个人，有什么样的人生，就有什么样的味道！

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