唐装结婚礼服好看吗 结婚穿唐装忌讳什么

唐朝是我国政治和经济的鼎盛时期，不仅政治经济出色，唐朝的服饰也是历代服饰中的佼佼者，因此越来越对新人选择以唐朝结婚的形式举办婚礼，那么唐装结婚礼服好看吗？下面我就为大家讲讲 唐装结婚礼服 好看吗以及结婚穿唐装有忌讳什么。

一、唐装结婚礼服好看吗

唐装指的是唐代服装，想必许多人首先想到的是西式剪裁的满族服饰，但其实它更适合被称为清装。唐代服装多以齐胸襦裙、唐圆领袍、交领襦裙为主，凸显出女性大气高贵的气质，唐代服装不像汉服那样将人包裹得非常严实，而是释放出女性独特的美，这也是唐代服装的特点，新娘在婚礼当天身穿唐装结婚礼服自然是好看的，想必会惊艳全场。

二、结婚穿唐装忌讳什么

1、婚礼当天新娘的服装是不能有口袋的，因为在传统习俗中，如果新娘身穿有口袋的礼服出门会将娘家人的财运带走。

2、新娘的礼服上不能出现与生花有关的样式，可以在新娘礼服中融入连招花和石榴花的设计，石榴花寓意着多子多孙，连招花代表着女儿出嫁，并没有不吉利的寓意。

3、 唐装结婚礼服 的颜色多以红色为主，红色象征着喜庆，所以新娘婚礼当天的妆容不能化淡妆，不然会让人觉得服装和妆容格格不入，也会显得脸色苍白没有血气。

4、唐装不能让孕妇或者戴孝之人触摸到，在传统婚嫁习俗中这是不吉利的，新娘要加倍注意。

5、新娘如果是二婚不能身穿红色的唐装，可以选择粉色、橙色等颜色的 唐装结婚礼服 。

我总结：以上就是 唐装结婚礼服 好看吗和结婚穿唐装忌讳什么的相关内容，希望对大家有所帮助。传统的中式婚礼虽然流程比较复杂，但我们都应该弘扬我国的传统文化，现在传统婚礼也越来越受到年轻新人的青睐，新人们还不快来准备一件美丽的唐装结婚礼服。

2种。

1、周制婚礼

周制婚礼，承启上古至夏商，集成于礼乐开国的西周，发扬于君子风范的春秋战国，稳定于华夏诸族最终形成汉民族的时候，在漫漫三千年里始终为华夏婚礼之蓝本，最终蔚成灿烂的云霞。那时候的婚礼还叫做昏礼。没有奢侈的聘礼，没有铺张的排场，也没有喧闹的筵席。

婚礼重的是夫妇之义与结发之恩，并不认为这是一件可以喧闹嘈杂的事。那时候的昏礼简朴干净，没有后世繁缛的挑盖头、闹洞房这类繁杂的玩意儿，夫妻“共牢而食，合卺而酳”，而后携手入洞房。次日拜见舅姑，三月后告见家庙，从此，新妇正式融入夫家家族。

商周时期的昏服也不是现在人们误解的大红一片，而是端庄的玄色礼服（玄色，黑中扬红的颜色，按照五行思想，是象征著天的、最神圣的色彩）。

嫁女之家三日不熄烛火，在盈盈火光中思念著远去的女儿；夫家也三日不举乐，安慰著思念双亲的新娘，整个仪式宁静安详，但安静细致的仪式中有一种震撼人心的力量。黄昏中开始的那个安静优美的仪式，映照出一个久违的文明气息——那是纯正、优美而伟大的汉文明，直指人心。

2、发展型婚礼

指在周制婚礼的基础上逐渐演变的后世中国婚礼。其中混杂了许多其它来源的婚俗礼仪，有诸多变异，故此称为“发展型”。

婚礼是什么时候慢慢放在白天的已经不得而知了，也许是因为汉代以后的战乱，夜晚不安全的缘故，也许是因为感染了胡俗习惯，再加上后来的婚礼排场逐渐变大，时间变长，也就逐渐放在了上午，这样，欢庆的仪式往往持续一天。

与后世婚礼不同，先秦至两汉婚礼，女父迎婿于门外，礼节甚重，更别说刁难女婿的事了，唐《封氏闻见录》6卷五云：“近代婚嫁有障车、下婿、却扇及观花烛之事。”自从婚礼有了贺客和婚宴开始，婚礼的世俗欢庆气氛就逐渐扩展。

婚礼的欢庆的气氛本是生民常态，同时也来自华夏周边的风俗浸染。胡俗婚礼多喜庆，后世婚礼的许多杂俗，比如闹洞房，是契丹的婚俗。跨火盆，则来自满族。根据周礼，婚礼是没有盖头的，但红盖头却成了世俗婚礼的像征。

仪礼中的婚礼不举乐，无酒筵酬宾的仪节，只在新房中为新郎新娘专设一席。到后世，宴众宾客会成了婚礼必不可少的一项，闹房也成了保留节目。也许，我们更加熟悉的婚礼就是：一拜天地，二拜高堂，夫妻交拜。

扩展资料：

中式婚礼婚礼禁忌：

1、 生花易于枯萎，故婚事讳之，只有连招花和石榴不禁。因为前者的红色花瓣开自叶心，其状可以意喻闰女出嫁，诚等丈夫，后者则意谕多子多孙。

2、新妇衣服忌有口袋，以免带走娘家财运。

3、安床后到新婚前夜，准新郎忌一个人独睡新床，要找个未成年的男童，和新郎同睡在新床上。否则俗谓〝困空铺，不死尪，亦死某″认为是凶兆。

4、结婚当天, 新娘出门时, 姑嫂均要回避, 不能相送。因为"姑"跟"孤"同音, 而"嫂"跟"扫"同音, 都不吉利。

5、成亲之日，新娘离开娘家时，大家要哭得越快越好，〝哭发哭发，不哭不发″不哭的话反而禁忌。

6、 婚后三日，新人回门，须在当天日落以前赶回夫家，不能留宿。万一有特殊原因无法回家，夫妻也要分开睡，以免新娘子蜜月里的血光，冲撞了娘家人使娘家倒霉。

7、 迎娶途中，若花轿和花轿相逢，叫做〝喜冲喜″，会带来不祥。解决的办法是所以必需互放鞭炮，或是双方媒人各以预备的花交换，这叫做换花。

—中式婚礼

　　什么是“唐装”

　　偏襟式旗袍称作“唐装

　　有人把在国外唐人街上女士们穿的偏襟式旗袍称作“唐装”，这是何故？

　　唐代十分注重与国内外各民族文化的交流，为此唐人的服饰也出现了自西汉“丝绸之路”以来空前的丰富多彩、瑰丽多姿：袍、襕、襦、衫、贯头衣、裙、披帛……，应有尽有，可谓是百花齐放、色彩纷呈。充分显示出了唐王朝是我国封建社会国家统一、经济繁荣、文化高涨的鼎盛时期，对以后各朝代及今人的服饰文化之影响非同小可，且源远流长。

　　在唐代的军臣百姓皆穿袍，也就是现代人所说的长衫、长袍。当时根据穿着者的身份、地位在款式、色彩、图案上有着严格的区别。一般平民用素色的麻布缝制的狭小袖口的袍子与用考究的绸、丝段缝制的文官绣飞禽、武官绣走兽的肥大袖子的官袍形成强烈的反差对比。皇帝的龙袍，又称黄袍。用色不可冒犯，用赤、玄、缥、绛、白、黄六色配置。下属的臣将及大小官吏选用紫、绛、绯、白、蓝等色制成朝服。这些表现出不同官衔等级、阶层地位的服装一直延续到明、清时代的蟒袍，胸前和背后的正方形图案就有沿袭唐代官服的传统。

　　到了民国以后，清代满族左右开叉、行动方便的被“汉化”了的旗袍——男子穿的长跑马褂，代表了中华民族的礼服。二十年代的新文化运动以后，在中西方文化碰撞后，刹那间，穿西服、剪辫子、留分发、剪平头、拎文明棍的打扮蔚然成风。直到五六十年代在我国民主党派高级***张澜、沈钧儒及港澳台等地的男士种仍作为传统保留的文化服装在社交场合出现。不过这时期早已摒弃了三十年代以前罩在外面的马褂。而突出人体线条美的女性旗袍，也是在新文化运动以后，从直线或跳跃到曲线式，与日趋发展的流线型工业产品相吻合而走向世界。当然穿着它走在国外的大街上，肯定有人就会想到“唐人街”。可见旗袍以”唐装”面孔代表中国的传统文化、民族风格向世人展示，不足为怪。

　　现代朝鲜妇女的短衣、长裙以及胸前“Y”字开襟、飞舞的系带，微风吹拂，飘飘欲仙。这款上短下长的裙套装，几乎是原封不动地从唐代流行到今天。历经岁月沧桑，时代变革，由于配饰时兴的发型、鞋袜、提兜、花伞等“辅件”它从未落过伍。仔细思量，取得这种永恒的美感，无外乎在于提高腰节线后的上短下长的面块对比与古希腊毕达哥拉斯的“黄金分割率”比例关系不谋而合而经久不衰、代代相传。傣裙也有此特点。

　　襦是身长不过膝的长衣或短袍，它和袍一样，不分男女皆通用。因身长适合劳作时穿用，被广泛地流行在民间。到了明、清时代，上流社会的女子也在长裙上配短袍为外套，穿起来显得身材修长秀美，其实是“襦”于“襕”相同的比例美所奏效的。只不过“襦”把视点“切割”线引向下方摆而已。今天西南的苗岭瑶寨，仍有的妇女、男人穿短袍配长裙、长裤的打扮。尤其在袖口、领型、偏襟及鸳红妃绿的“重彩”刺绣上保留着明、清服装的艺术风格。

　　在公元六世纪，日本由于受中国唐代文化的影响，服装上也模仿中国。类似钻式背心的贯头衣，在唐代南方百姓中穿用。后来传到日本，他们把腰间只用一根绳子系好的简单衣服改成武官朝廷的礼服。到了十九世纪江户时代，日本妇女把这根绳子模仿一座古代拱桥，系成鼓形状的“御太鼓结”的小包袱作背饰，形成了独具民族风格的“和服”。当今，在服装工业相当发达的日本，新娘们穿上“大褂”的礼服，它那高贵、华丽的唐装般鲜艳璀璨的色彩、图案还不时地为今人所倾倒。

　　现代女郎往往把裙衫的坦肩露背作为思想解放、标榜时髦的象征。殊不知在唐代“绫罗纤缕见肌肤”的贵族妇女的大袖纱衫罩就仅系到胸部的内裙上。对于崇尚丰腴胖体之美态的唐妇来说，这是唐王朝开放以来受于三百多个丝绸之路国家的异族服饰文化“感染”后所持有的“富贵”、“富态”的瑰丽化身，可与浮罗宫里的“名媛淑女”相媲美。难怪裸露女子颈项、胸肩、臂背的作品，历来成为服装设计师去蜂拥而入“雕塑”的柔美形象的“焦点”。

　　更叫人感到空前“浪漫”的是唐代永徽年间妇女也戴起了“帷帽”。式样为一种高顶宽檐笠帽，在帽檐一周带上薄而透的面纱。十分有趣的是现代闽南的惠安女头上的笠帽及装束都与那时的相似得很，真是令人叫绝。西方妇女带帽罩面纱的习俗也有了认同。

　　唐代妇女为使自己的服装更富有艺术魅力，她们在外出行走时都在肩、臂上披上“帔子”，遮风暖背。在室内或宫中花园里披上比披子更长的带子——“披帛”。绕肩拽地，似仙女下凡。到了宋代，女子“披帛”日盛，从皇家贵妇的“霞披”到平民女子的“直披”。随着历史的发展、社会的前进，这些繁琐的“服饰”也逐渐的消失。不过类似“帔子”的长、方围巾以其实用功能仍在现代社会中流行开来。而“披帛”，人们只能从敦煌飞天画壁、出土陶俑、影视歌舞的古典剧目或满族传统婚礼中偶尔领略，欣赏其长虹绚霞般飘逸、浪漫、飞扬的神采了。

　　转自：中华传统文化网