想学习画插画 该从哪里入手呢？

　　①多临摹：对优秀作品的临摹，是初学绘画者最快捷简便的学习方法。通过临摹，一方面可做为训练造型能力的手段，另一方面更重要的是学习其表现方法，应用在以后的学习中。

　　②熟生巧：速写的工具较为简单，利用速写本可以随时随地记录生活的每一个侧面。只有多画多练才能提高专业水平。

　　③勤用脑：学习绘画是一种艰辛的劳动，画速写决不是照抄对象，所以在速写写生中应注意多动脑筋，结合优秀示范作品认真对照思索。

　　④由慢到快：速写训练要遵循人们的认识规律，由慢到快，这是速写训练中，在时间限制上要遵循的原则。慢，是指以较慢的速度将对象较准确地记录下来，形体的准确是重要的。但速写又有一定的时间限制，速度只能在速写实践中逐步锻炼培养。

　　速写的主要表现形式

　　速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍：

　　①以线为主的速写

　　在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。

　　②以线为主，线面结合的速写

　　以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。

　　线的运用

　　①线的穿插

　　表现好线与线之间的穿插和呼应关系，是使画面富有节奏感的重要因素。同时，线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感、层次感起着重要的作用。不同方向的线的组织穿插，给人前后方向感是不一样的，它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不同等于线描，如果每一处的刻画都象线描一样那么注意衣纹，线与线之间的穿插呼应又失去了速写富有节奏、流畅淋漓的韵味。

　　②线的取舍提炼

　　速写训练中，基本形肯定之后，对于线的处理应注意以下几点：“衣纹线”应注意忌平行，注意疏密对比，体现结构。“结构线”要准确，贴皮肤处要实一点，线要准。“惯性线”刻画时不要画得太多，且不宜画得太重。

　　③线的对比

　　在速写中，通过对比发现物体形体比例、透视关系的正确与否。而速写中强调在形体比例、动态、透视等几方面准确的前提下，利用和强调线的对LL，通常有以下几种对比手法：

　　线的曲直对比、线的浓淡对比、

　　线的虚实对比、线的长短对比、

　　线的疏密对比、线的粗细对比。

　　④关于结构

　　速写的目的在于培养正确的观察方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的人体解剖知识，这样在写生中才能做到游刃有余，人体的内部结构是没有变化的，变化的只有随着人体运动的动态、衣纹等。因此，线的运用与结构有着密不可分的关系，表现方法要为表现结构服务。

　　慢写人物画的基本方法步骤

　　在慢写人物画的训练中，为了更好地表现人物，我们可以在画慢写之前进行一个阶段的人物小型头像写生，头像不一定画得太大，只十公分左右就可以了，另外还应进行手与脚的单独写生训练。因为在速写中头与手是非常重要的部分，须重点刻画。

　　①整体观察、熟悉对象

　　整体观察对象，掌握对象的形体、比例、运动特征，从这些基本点着眼来分析研究感受对象表现对象。初步酝酿成熟后，头脑中应出现画好之后的大体效果，而这个反应是很快的，我们不妨叫它“成竹在胸”。

　　②构图布局 。

　　根据选择的角度，把写生对象安排在画幅的适当位置。将对象大的比例、动态画出。

　　②落幅定形

　　轻轻落笔，从整体出发，用长直线或长弧线很快确定大的基本形体，抓住大的形体比例关系及透视关系。基本形体抓住之后，进一步检查画面是否需进一步调整，可将画面推远，从整体检查形体比例、动态、透视是否准确无误。写生中，检查、调整、修改应贯穿始终，可以说，作画过程是一个不断调整不断修改不断完善的过程。

　　④局部肯定

　　在基本形确定的基础上，从局部开始塑造形体，一般从头部画起，用准确肯定的笔触开始描绘对象的五官形象，从上到下，将对象的手及身体轮廓、衣纹等做进一步刻画。这里应注意手、脚的透视方向，头发部分不要画得太早。对衣纹部分的处理应注意几种对比变化，即浓淡、虚实、粗细、曲直、长短、疏密对比。在对头、肩、手、脚刻画时应注意其内部结构关系。

一  青春的插画梦想，怎么能被那三瓜俩枣成为人生的拦路虎。

经常听到同学说，我特别特别喜欢学习插画，我梦想成为一名优秀的插画设计师，但是但是，我穷，我兜比脸都干净，算了吧，以后有机会再说吧，去报个班学习插画，要两三万，一个所谓的有机会再说，不就是放弃了吗？基本上是再也不说这事了。

其实是很多同学想多了，在实体机构学习插画确实是很贵的，但是如果你在网上学习就很物美价廉了啊，很多都在4千到7千左右，就能有很好的老师很系统的教会你，而且学习效果要远远的超出实体班。

有梦想，就去追求，不要总是被那三瓜俩枣当做人生的拦路虎，我小时候觉得上百元，都是一笔巨款，到现在出去旅个游，玩一圈，花个一两万，我都觉得没什么，为什么呢，因为随着时间的推移，能力的提升，这些都是非常容易赚到的，真的是小钱，不要被这种小钱拦住了你人生拼搏的道路，若干年以后，你也肯定会这么认为，很多东西，想想办法就是可以解决的。

二  别扯你们的网课有多强，有能耐先让我听听你们的公开课。

很多同学在网上学习插画机构，其实很盲目的，和人家客服聊聊，就敢给人家送红票票，这钱也不是大风刮来的吧，你们先问问对方有没有可以免费听的公开课，先听听课程了解了解，如果对方有真能耐，它是敢让你听他们的公开课的，

如果你们没有什么渠道，或者还是在网上兜兜转转的寻找这种类型的学习模式，那就没必要到处寻找了，我就认识一位非常优秀的老师，他每天晚上都会再网上免费讲公开课，讲的非常的棒棒哒，因为能把复杂的知识讲的简单化，通俗化，幽默化，很方便我们理解，尤其是很多零基础的同学，在这里也能学到很多有价值的东西，这就是一个好老师的影响力，我说好不是真的好，你们可以自己去听听，体验一下就知道了，他的卫新（谐音）是：排在开头的一组是：w9  排在后边的一组是：kaka   把以上两组按照先后顺序组合起来即可，

你不去了解，总有人愿意去了解。你不去努力，总有人愿意去努力，你解决不了的问题，总有人能够解决，你愿意拖拖拉拉以后再说的事，总有人今天就开始行动，那么不好意思，你想成为插画设计师的梦想，也只能眼睁睁的看着别人去实现了，你想过的人生，也只能让别人去过了。

三  学习插画，必须要知道的插画大师。

（一）真正的 插 画 大 师：伊戈尔·欧尼科夫

上榜理由：欧尼科夫是俄罗斯的插画师，已经66岁了，曾获得2018年国际安徒生奖，莫斯科国际书展年度最佳选书。欧尼科夫1953年出生于俄罗斯莫斯科，从未接受过艺术教育，而是就读于化学工程专业，后来26岁的欧尼科夫进入了莫斯科Soyuzmult动画工作室才开始了插画师的工作，欧尼科夫的故事告诉我，只要你想做，任何时间都不晚。

年轻的插画师往往对造型基础不屑一顾，但其实造型基础能帮助插画师的路走得更远，掌控更多画风。欧尼科夫的画风既有俄罗斯传统绘画的扎实造型，又兼顾了插画的趣味性，笔下的角色造型可爱生动，画面肌理丰富，艺术性和趣味性都一流。

值得学习的代表作：

《斗年兽》《原来我有这么多》《十二生肖谁第一 》《布莱梅乐队 》《狐狸和兔子》《老鼠的房子》等等，我强烈推荐他的《斗年兽》。

（二）画面的优越感：OWEN GENT。

上榜理由：OwenGent是一位来自英国的插画家兼设计师。毕业于法尔茅斯大学，曾获得“杰出成就插画”奖。目前在Bristol创建了自己插画工作室。OwenGent的作品不管是配色还是构图都是极为讲究的，画面呈现出一种优雅的气质，非常值得初学者学习。

（三）无字绘本的天才：大 卫 · 威 斯 纳

上榜理由：大卫·威斯纳简直是无字书的天才，他的分镜头太赞了，不论是作为绘本学习资料，还是爱好者收藏都是很棒的。威斯纳多次赢得美国凯迪克大奖，从中学时代开始，大卫·威斯纳就开始了绘本创作。他曾画过长达2米多的插画长卷作品，这个长卷后来也成为1989年获得凯迪克银奖他的《梦幻大飞行》的最初灵感来源。相信很多人收藏过他的知名作品《海底的秘密》。

值得学习的代表：

《三只小猪 》《1999年6月29日》《海底的秘密》《疯狂星期二》《飓风》《艺术大魔法》《7号梦工厂 》 《梦幻大飞行》等等。

（四）别具风格：Mikyung Lee

上榜理由：Mikyung Lee是韩国的插画师，在韩国获得多媒体与设计学位，开始从事自由插画师一职后Mikyung搬到了美国德州并工作至今。

（五）日本中生代重要插画师：伊 势 英 子

上榜理由：伊势英子是日本中生代重要的绘本插画师。1949年生于日本北海道，毕业于东京艺术大学设计科，后游学法国，她擅长创作绘本、童话和散文。伊势英子认为文字作者与插画作者应该是平等的，插画师不是文字作者的陪衬。

伊势英子的作品感觉就像轻盈透亮的水彩小诗，《1000把大提琴的合奏》，《第一次提问》个人感觉是其中最好的，文字讲得更流畅一些，节奏也把握的很好。

值得学习的代表作：

代表作《第一次提问》《1000把大提琴的合奏》《大提琴之树》《卢利尤伯伯》《一棵知道很多故事的树》。

（六）灵动与趣味兼具：李海燕

上榜理由：李海燕是中国的插画师，她的画都很可爱，人物形象软糯纯真，有种浪漫梦幻的气息，同时刻画又很精细生动，色粉运用的真娴熟啊，羡慕脸。

值得学习的代表作

她的代表作有《萤火虫女孩》《守林大熊》《山楂村和狗獾村》等等。

（七）诗意唯美风格：罗伯特 · 英潘

上榜理由：英潘和约翰·秀能是截然不同的两种气质，都是画风诗意唯美的绝佳典范。英潘1936年出生于墨尔本，在澳大利亚国立科学产业研究所及联合国驻墨西哥、秘鲁机构工作，从事装帧设计、插图、公共建筑壁画绘画、邮票设计等工作。1986年获国际安徒生插画奖。

前者质朴稳重悲天悯人，沉静中如暮霭山峦，后者洒脱飘逸随心所欲，画面大开大合就像大珠小珠落玉盘不拘一格，轻盈里有着自己的节奏。

值得学习的代表作

他的代表作《世界为谁存在？》《被遗忘的熊》《有生之年》《坐渔船漂来的希娃》《断喙鸟》等等。

五 学习插画，必须要了解的插画书籍。

（一）《雾中的刺猬》：

影响和感动了许多人。

上榜理由：听说宫崎骏老爷爷就是被这部绘本同名短片影响坚定的走上了动画片的创作道路。

这本绘本也是取自同名动画短片。尤里·诺尔斯金创作的《故事中的故事》和《雾中的刺猬》都是早期实验动画片的经典。画面油画质感强烈，笔触细腻，色调温润，营造出的童话世界有点柯罗的风景画味道。

（二）《植树的男人》：

奥斯卡奖项同名作品。

上榜理由：同名动画片获得第六十届奥斯卡最佳动画短篇奖、戛纳国际**节金棕榈奖提名、广岛国际动画节大奖、渥太华国际动画节大奖、世界动画大典大奖、1987年安纳西国际动画大奖。

这里要多说一下图画创作者弗瑞德里克拜克，本书是拜克从**《植树的男人》大约两万张画稿中挑选出来重新编排制作的。

他是世界范围内，动画**界 “大师中的大师” , 除了《植树的男人》，还创作了《摇椅》、《一无所有》、《狂野之河》。其他的动画作品网络上也有资源，强烈推荐看一看，都是人文气质浓郁的作品。当初就是在大学期间受到他的影响，最后选择了实验**专业。

（三）《 The Dark Arts 》

能学习到很多书籍制作方法

上榜理由：所有巫师注意，这里有两本你们不能错过的魔法书，内涵邓布利多军的名单，凤凰社成员画像，阿兹卡班通缉犯海报，霍格沃茨的武器订单，绝密的神奇动物资料等等。就像霍格沃茨一样，这两本书里藏着很多秘密，可以拉开的地图，秘密小册子，隐藏小卡片，贴纸等等。这是两本非常有收藏价值的**周边，也会带给你很多书籍制作上的启发。

（四）《不 畏 风 雨》

传递朴素的人生态度。

上榜理由：这本书猛一看很粗糙，画风拙笨，但是在文字的配合下传递出的人生态度是有力的。这本书和《植树的男人》一样，都是讲人格品质的，从小处领悟人生，做一个性情豁达，甘于平淡的人。

（五）《月下看猫头鹰》

潇洒的分割式构图。

上榜理由：约翰·秀能是一位生态画家，在这部作品里他呈现了一个纯粹，清澈，洗练的世界。

0基础学绘画加Q ：1991522744

这回来做个上色教程~渣技术不要嫌弃~

这里是挫到死的草稿orz

随便乱涂几笔把想要的感觉画出来

新建图层细化 然后就可以勾线了话说和线稿区别真大233

将线稿图层组设定为 指定选取来源

将魔棒设定成如图 PS:选区抽取模式个人更喜欢用透明部分 不会留下太多的空隙 色差范围会空出内部线条 不是很方便

首先铺个保护色

然后对着皮肤处用魔棒单击 制成选区 有一些细小的缝隙可以使用选择笔填满

新建图层~油漆桶铺肤色

因为直接上色会涂到皮肤外面 所以我新建了一个图层上阴影 并选择剪贴图层蒙版 可以把阴影限制在底色范围内~

这次的笔刷w

首先轻轻的画一些渐变 不用太浓 有就行 可以使皮肤更加自然~

因为保护色和肤色相近 所以我改了一下保护色的颜色

上第一层阴影 把暗部大致铺出来

第二层~细化 突出暗部

铺完暗部就可以做一些后期处理了~

在脸颊、关节处用喷枪喷一些粉色 然后点上高光 更加生动~我画的太淡了可能不是很清楚

在阴影深处画一些紫色 可以使色彩丰富起来~

合并皮肤图层

选中人物线稿图层 设置保护不透明度

然后用比肤色略深的颜色刷一下皮肤的线稿 使线稿更契合~

皮肤完成~

诶多……久等了各位 因为卤煮去铺色惹

如何使颜色和谐呢 卤煮这个懒人喜欢在占面积比较大的地方铺上几个反差较大的色块 然后用某种颜色把细小的地方连起来 占面积稍小的地方可以使用与大色块相近的颜色 铺出来的颜色就比较好看~

这张图卤煮用深蓝和浅绿作为主体 其它部分都是用这两种颜色微调后画的

然后用一些**和粉色点缀~

头发重涂了好多遍TWT

上第一层阴影 笔刷如上 还有默认的笔

我一直觉得绿色是个很难伺候的颜色……我平时选色习惯是很鲜艳的但是鲜艳的绿我怎么看都不顺眼orz

这次就把饱和度和明度调低一点来涂

因为头发勾的蛮细致的所以按着线条涂就行了 注意繁简得当

为了使颜色更丰富可以正片叠底一层**上去 浅**

在阴影上刷一下肤色 使阴影边缘更柔和

第二层阴影~突出暗部~

因为暗部不够突出 然后按我的习惯再涂的话颜色就跑偏了······

所以用马克笔 正片叠底 刷几个大面积的暗部上去

吸取肤色 画亮部~顺着线条来就行 太深的地方可以盖掉

在头发后半部用喷枪喷一些紫色 突出明暗 用笔在暗部深处画一些细小的紫色 面积不要太大~使颜色更加丰富

点上高光 拉出发丝~头发就完成惹~

勾线笔刷设置↑ 其实就是默认的笔刷

你还在为无法表现质感而烦恼吗？你还在为繁多的质感而头大吗？

来来卤煮教你一种懒人方法 效率高 效果好

画一笔

然后如图画几条曲线

bingo！就是这样！

第二层暗部~

用笔仔细的画上粉色的花纹 因为这种袜子（？）有很多褶皱所以花纹也要根据褶皱起伏

在亮部画一些肉色~就搞定惹~

马克笔先把大色块铺出来~

因为袖子的质感比较柔软 所以换一种方法来涂~

用细一点的笔把不科学（······）的褶皱画出来 注意繁密得当

锁定阴影图层 用笔刷刷一些浅青色、肤色和浅蓝色上去 制造透明感

画出高光和花纹~

加深阴影 并画出高光 高光也是一样的形状

抹一些肤色上去制造透明感~然后改变线稿颜色=w=

用默认的笔随意画出褶皱 凌乱一点也没关系233

用水彩笔笔刷设置如图把阴影边缘涂一下做过渡

上第二层阴影 然后用水彩笔刷一下亮面使亮面泛蓝光

新建发光图层 用喷枪沿着五线谱每条线细细的画 可以有发光的感觉

因为觉得颜色有点单调 所以把蝴蝶结改成了鲜亮的颜色

用淡淡的茶色在每朵花瓣上涂一下

马克笔画出暗部 涂一层肤色上去

在暗部的周围新建发光图层画出浅**

添加环境色 修改线稿颜色

嗯 再换种方法来画荷叶边好了

用笔画出阴影 笔触需要繁而不乱 比较细和尖锐w

用蓝色马克笔把暗部画出来

为了和裙子区分开 添加一层覆盖图层 填上肤色

新建发光图层画出花纹

画眼睛画眼睛~简单粗暴的眼睛233

把底色和眼白画上 偷懒的直接取了线稿的颜色233

新建图层正片叠底画阴影 开水彩边缘XD

正片叠底画个瞳孔

把眼睛上半部分加深 画出两条不知道是什么的东西咳咳

点上高光~修改线稿颜色 完成w

人物基本涂完了下面开始战背景

这次为什么更晚了点呢因为卤煮这个二货之前不小心把背景图层删掉了……掉了……了

发现的时候为时已晚 于是卤煮泪奔着去重勾了一遍

用笔 深一点的蓝绿色把暗部大致画出来

像这样把叶子的的纹理画出来

如法炮制

把整张图都画上

第二层阴影 方法如上

在叶子边缘用喷枪涂一些肤色

用蓝色正片叠底再画一遍暗部

顺手把带子也画出来 带子的下半部分新建发光图层 把水彩笔的形状换成牛奶结冰和四角的石头 轻轻的涂一点在叶子上新建发光图层画一点橙色和蓝色 还有高光 bingo

开始画蝴蝶

因为线稿比较复杂 一点一点去涂的话太麻烦 所以露珠来教一个简便的方法

先涂几大笔 注意涂均匀

魔棒点一下线稿

选中底色图层 点清除

底色就修好了√这步忘记截图惹

不过这种方法适用于封闭性比较好的线稿

选中花纹

因为每个色块都是独立的 用油漆桶很麻烦用笔又不均匀

所以直接填

第一种方法 可以点击菜单栏里的图层-填充图册

第二种方法 直接alt+delete键

觉得红色不和谐 果断改之

将水彩笔设置成如图 然后在蝴蝶上用浅蓝色轻轻涂一下 制造质感

在浅色花纹图层用喷枪画一些肤色 然后新建发光图层画层蓝色上去 蝴蝶get√

orz然后看了一下卤煮怎么都觉得荷叶边和裙子叶子颜色分不开 果断改之

因为整张画面都是蓝色所以选了一个相对鲜亮的淡**

第二层

第三层 颜色稍红

用覆盖图层画一点肤色 正片叠底把暗部加深

画上粉色的花纹 新建发光图层用水彩笔随便画点光 bingo

兔子建议加个笼子 那么我们就画吧

首先画个草稿

orz虽然我挺想贴素材但是作为一个从来都自力更生的好公民（……）还是算了

因为感觉草图略矮矬穷所以修改一下体型

钢笔图层画出线稿~

这里说一下 因为笼子需要绝对水平和绝对垂直 而就算是钢笔图层也很难做到绝对

凭手画更容易歪……

所以借助选区来画 框选出一个长方形然后填充就能得到绝对水平/绝对垂直的线条~

就算是这样也难以对称

所以机智的画一半然后复制2333

终于画完了嘤嘤嘤

想要从零基础学画画的看我主页