插花的技巧和注意事项 插花要注意的细节

插花的技巧和注意事项 插花要注意的细节,第1张

插花的技巧和注意事项 插花要注意的细节

 插花是一门优雅的艺术,不管是婚礼上、晚会上,漂亮花儿的装饰总是少不了,让我们一起来感受插花艺术的魅力吧!插花中需要注意哪些下面一起来了解一下插花的技巧和注意事项。

 插花的技巧和注意事项

 插花的技巧和注意事项 插花要注意的细节

 1、只买主花,不买次花

 一盆好花就像一台戏一样,有主角和配角,有配角的衬托,才能看出主角的好,整部戏也才好看。但是有些人为了省钱或是别的原因,只买主花,不买次花,结果花盆的效果大打折扣。

 2、用 玻 璃瓶装水养花

 很多人喜欢用花瓶装上水,然后把买来的花往里一插就算完事,但其实这样花的存活时间比插在花泥上要短很多。

 3、喜欢用高花瓶插花

 高花瓶很难做造型,并且摆放的时候,周边要有背景,前面要有东西衬托,才能看出效果。所以对于没有学过花艺的人来说很难把握。

 4、各种花买一支,变成“大杂烩”

 很多人春节买花的时候,喜欢什么花都买一支,图个好意头,但把这些花笼统地插在一个花盆里,不伦不类,和美一点也不搭边。

 5、把利是封挂花上

 不要在桃花的枝条上挂一些利是封,或者在兰花的底下硬塞一些其他的花进去,会让人感觉很乱。利是封这些可以想其他的方法去展示。其实花卉艺术和中国绘画很像,就是都讲究留白,你不能弄得太满,应该留出一个空间,让花把它的美完完全全地展示出来,散发出来,不要让利是封、红包等这些打破了花的美。

 6、在一种花下面塞别的花

 有些人买了一盆桃花或者兰花,看到中间或者下面有点空,就塞一些其他的花进去,其实这也是破坏了花本身的美。如果要买花回家,就要留出一个空间来,让花自如地展示出自己的美。

 7、花太密

 一些人把一个花瓶或花盆塞得满满的,其实这是不对的,花和花之间不要太近,这样你才能看到这朵花,只有意头没有细节是不完美的。

 以上就是插花的技巧和注意事项的内容分享,大家都了解了吗

;

材料:花、花瓶。

1、选好插花对象

常用的插花材料,主要有牡丹、芍药、唐菖蒲、月季、蔷薇、菊花、鸢尾、香柳、玫瑰、荷花、牡丹等。

2、把握插花质量

即在花蕾尚未盛开时,用利剪剪下,若在花店,花市购买花枝,则要选择含苞欲放、新鲜水灵、没有病虫、花叶俱全的。

3、选好花瓶

花瓶要古朴、大方、典雅、洁净、形状、大小要和花枝成配套。为了保持平稳可在花瓶底部放几块小石头,以免头重脚轻,并作点缀。

4、注意水质

插花用水最好是"天落水",如用自来水,须事先置于缸中静放三日再用,瓶水不能一劳永逸,应每日置换;晚上,可将花瓶移于室外,接受雨露滋润。

5、讲究特殊处理

如牡丹、芍药等,插瓶前,可把花枝基部划火柴烧焦,即可多开几日,又如玫瑰在蔗糖水中插养,能保持9天不衰。

6、设计造型

插花有原则,无定式,因此我们可以根据需要自由发挥。花枝可插一种或两三种,做到有神有色,搭配巧妙,摆放得体。在这一方面,前人曾有这样的经验总结:"一枝二枝正,三枝四枝斜,宜正不宜曲,斗清不斗奢"。

花泥

 插花底下那个绿色的东西,叫做花泥,也叫花泉或吸水海绵,是用酚醛塑料发泡制成的一种插花用品。

花泥是由史密夫奥赛斯于1954年发明。其质轻如泡沫塑料,吸水后又重如铅块,且具有一定的硬度,可以使花材轻松固定在各个角度的同时长时间保鲜。

花泥的分类:

花泥有两大类,一类是吸水后专供插鲜花使用的,另一类是不吸水的干花泥,专供插干花和人造花使用。

花泥的使用方法:

用前先将花泥切成体积适合的块状,放入水中,让其自然吸足水沉入水底后取出,再置于容器中,然后进行插花。

花泥的优点:

质轻,易于切割适合各种容器,插花造型不受限制。

花泥的缺点:

寿命短,使用1-2次后孔洞太多,易破碎,不能再用。因其属于耗材成本较高,故不适用于家庭插花。

插花技巧和步骤介绍

 插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到:“插花不可太繁,亦不可太瘦,多不过两三种,高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。

  插花的步骤

 (1)修剪:首先要去掉花卉的残枝败叶,根据不同式样,进行长短剪裁,根据构图的需要进行弯曲处理(为了延长水养时间,适合水中剪取)。

 (2)固定:为了让花卉姿态按照你的设想进行,一般在花器的瓶口处,按照瓶口直径长度,取两段较粗枝干,十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花,还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。

 (3)插序:一般容易先插花后插叶,这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。

  插花基本技巧

 主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝,突出中心,两侧各插一支不同花卉陪衬,要避免花枝排列整齐,主体花要突出,三支不要交叉,更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰,会显得跌宕错落,疏密有致,颜色和谐,相得益彰。纵使同一种花,也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵,以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前,就应有所考虑,有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片,并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定,一般要遵循黄金分割的比例规律。

 弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法,也有使弧线开成凹形的插法。

 三角形插法——以主体花枝为中轴,左右对称、角度平衡,显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。

 盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化,在构思画面的基础上,加以安排,花枝不同,亦应“因材定型”,如单插梅花,花枝不要过多,枝条宜横斜交错,忌笔直,若配以松枝,红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法,都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。

 插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅,样式新颖,长久盛水不易腐臭;塑料花瓶虽然质轻耐用,但毕竟缺少自然美,而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设置井字架,以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆,并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具,若精心选配花枝、巧妙利用,也一样平添情趣。

;

插花需要花、剪刀、花泥、铝丝和花瓶。

1、修剪:首先要去掉花卉的残枝败叶,根据不同式样,进行长短剪裁,根据构图的需要进行弯曲处理。修剪根据花材不同,选用的剪法也不同,如:木质部的花材,应采用十字剪枝法,花茎比较粗大的可选用平剪法,一般常用的剪法为斜剪茎法。

2、固定:为了让花卉姿态按照你的设想进行,一般在花器的瓶口处,按照瓶口直径长度,取两段较粗枝干,十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花,还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。

3、插序:一般容易先插花后插叶,这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。

扩展资料:

插花要点:

1、奉献:有如大自然界将花和树最美的一面无私地献给人类。

2、耐性:把一枝一花放在最适当的地方,需要宁静的心。

3、精力:收集花材处理枝、茎、叶均需要充沛的精神。

4、专注:要抛开繁琐,才能真正创造完整的作品,所谓精神所至,金石为开。

5、智慧:自我训练到花、人成为一体,达到纯静的程度,日本的花艺依不同的插花理念发展出相当多的插花流派,如松圆流、日新流、小原流、嵯峨流等各自拥有一片天地与西洋花艺完全不同的插花风格,可以说是花艺界里具有影响力之艺术。

——插花

插花艺术基本技巧

 进行插花创作时,除了要巧于立意构思之外,还必须掌握把主题思想形象化的理论,对于插花艺术,你们的了解有多少呢下面就来跟着我一起看看关于插花艺术基本技巧的知识吧,希望可以帮助到大家哦!

 进行插花创作时,除了要巧于立意构思之外,还必须掌握把主题思想形象化的理论,也就是以“形、色”达“意”,以“形、色”传“神”的理论,即形式美的基本原理,通称构图原理或法则。它要求插花创作遵循以下几条原则。

 多样与统一

 这是插花构图最基本的原理。“多样”是指插花作品各个组成部分的多样变化,包括花材的种类、体量、姿态、色彩、质地、高矮、数量、寓意等;还包括容器、几架和配件的形制、色彩、大小、纹饰、质地等;还有陈设环境的性质、明暗、大小、色彩等。这些为插花创作提供了极其富于变化的客观条件。只有在以上各方面具有丰富多样的变化,才能使插花作品生动感人,富有活力。

 构图中的“统一”,是指插花作品中那些极富变化的组成部分,经过选择、艺术加工、精心组合和插作,使之达到和谐统一,使各个组成部分相互协调,相辅相成,互相辉映,组成有组织、有呼应、有韵律感的有机整体,形成优美的插花作品。初学插花的人,容易犯“贪多求全”的毛病,常将各色各类的花材,统统插在作品里,惟恐插得不够“全”、不够“多”。这样的作品,松散无序,五色杂陈,乱无章法,只求“多样”,不顾“统一”,因而它不能给人以美感。但是,如果相反,只注意“统一”,缺乏样变化,就会使作品呆板平淡,缺乏活力,索然无味。怎样使二者适度地结合起来,就是摆在插花作者面前需要解决的问题。这要从两个方面来考虑:首先,要在多样中求统一,若作品中各个组成部分过分多样,就要采用减少造型变化,减少花材种类或色彩,运用组合、搭配、呼应、对比等方法,使之调和统一起来。其次,在统一中求多样,若作品各个组成部分缺少变化,就要采取加大造型变化,增加花材种类或色彩,运用组合、搭配、呼应、增强对比等方法,使其生动多样起来。

 主要与次要

 这是艺术创作的主要法则之一。插花作品是一个有机的整体,各个组成部分都是不可缺少的。但是,插花作品的各个组成部分在插花作品中又不是同等重要的,存在着主与从、重点和一般、核心和外围的差异。通常花材的构图中是最主要的;容器、几架和配件等起衬托作用;适宜的陈设环境,可以使插花作品的主题和意境得到更加完美的表现。下面以插花中最基本的三主枝构图为例对此加以说明。一般第一主枝体量最大,姿态最优美,色彩最鲜明,是构图的中心,最能体现作品的主题和意境,是作品造型的依据,起着统领全局的作用。第二主枝和第三主枝的体量,顺次较第一主枝为小,辅助第一主枝形成为各种基本构图形式。以上三者是插花作品的主体。为使构图更加丰满和完善,常添加部分花枝和衬叶(统称从枝)。在进行插花构图时,要做到主体突出,主从分明,即应以第一主枝为中心,其他主枝和从枝的高低、左右、前后位置,姿态和疏密程度,要巧妙安排,像众星捧月一样,才能产生主次分明、变化丰富的优秀作品。如插花作品“壮志凌云”,以一枝鹤望兰垂直挺立为第一主枝,后侧衬以散尾葵叶,为打破花材直立的线条和水盘水平线条相交的僵硬感,并起一定的遮掩作用,前面基部配以略呈拱曲的金心吊兰叶,使主体更加挺拔潇洒,造型越发丰满活泼。容器是黑色的大水盘,背景为红色。这样,作品就像一只彩色的仙鹤,在满天红霞中迎风翱翔,直上云霄,其主题得以完满的表现,俨若志士暮年,犹拼搏不止,确是“莫道桑榆晚,微霞尚满天”。

 容器、几架和配件等,主要起衬托主体的作用,但是,在插花中绝不是无足轻重的,有时甚至起画龙点睛的突出作用。例如插花作品“古韵”,三枝虬曲有致的松枝,构成俯仰错落、动势呼应、力度强劲的造型,衬以几朵大小姿态各异、疏落有序的粉红色菊花,形成极具动感的构图;在瓶口附近,添加几枝山茶,其墨绿色光亮的叶片,把处于视觉中心部位的菊花,点染得越发娇艳,充满青春勃发的朝气;容器选用蓝色金边的景泰蓝大花瓶,放在矮几上,旁加古琴的造型;作品背后挂有 “古琴落俗韵,久园有好音”的字幅,点明主题。这就使整个作品富于韵律感,雄浑古雅,至尊至荣,又透出一派昂扬向上的青春朝气,使人联想到中华古老文明的源远流长和博大精深,同时古树绽春蕾,象征中华古老文明正涌起新潮,汹涌澎湃,奔腾向前。在这件作品里,容器、几架和配件(古琴造型和字幅),各起着不可缺少和不可替代的作用。蓝色金边的景泰蓝大花瓶,富丽堂皇,庄重有力,使作品充满尊荣华美的气势;字幅点明了主题,又成为作品的良好衬景,形成古朴典雅的艺术氛围;古琴造型,也是表现主题不可缺少的部分,与字幅互为因果,相互联系;矮几将大花瓶垫起,使整个作品益显其气势宏大,形古而意新;同时,放置的古琴,好像正奏出一阵阵激越悠长的乐音,向人们诉说中华古老文化辉煌灿烂的篇章。这里以花材构图为中心,容器、几架、配件,融为一体,都为表现主题、深化主题作出了贡献,使主题和意境得到淋漓尽致的刻画和发挥。

 在礼仪插花中,也要主次分明,花材造型在作品中始终处于主导地位,其他如容器、装饰物、配件等则处于从属地位。作品的造型最能表现主题,是为应用的需要服务的。在花材造型中,视觉中心是重点装饰的部位。从色彩构图上讲,视觉中心是主色的位置,常是大片深色中的浅色;或大片浅色中的深色;或大片调和色中的对比色。宾色要辅助主色,不可喧宾夺主。动势与均衡

 动势与均衡是对立统一,相反相成的。中国插花艺术的基本构图形式是不对称式构图,其形态特点是花材在容器中前后、左右、上下的数量、形态、种类和色彩常是不完全相同的,构图的感觉重心是偏向一边的。由于花材的俯仰、顾盼、高低、曲直、疏密、大小、深浅、斜垂、张弛等变化,从而产生一定的动势。即所谓“因情立体,即体成势”,“形生势成”。就是说根据立意构思,确定造型,有造型就有一定的动势,有动势,作品才有勃勃生机,动势是作品生动感人的源泉之一。如前述作品“古韵”,三枝主枝大开大合,大起大落,动势呼应,极见功力。取势要大胆,敢于突破均衡,敢于另辟蹊径,寻求新的平衡。否则缩手缩脚,亦步亦趋,只能产生平庸的作品。当然,不是说动势越大越好,动势一定要在能够取得均衡的范围之内。影响动势与均衡,影响作品稳定感的主要因素是重量感,作品各个组成部分的重量感是通过它们的色彩、体量、形态、质地等表现出来的。人们感觉色彩浓艳或灰暗、形态粗壮、体量大等重量感就大;数量少、质地光滑、薄软等重量感就小。在插花创作时,为保持作品的稳定感和均衡感,要将感觉重心放在作品的下部,做到“上轻下重”、“上散下聚”、“上不下大”。所谓“上轻下重”,就是把重量感小的花材放在作品的外围;把重量感大的花材放于作品基部。“上散下聚”,即作品外围的花材分布较疏散;作品中间和基部的花材较密集。“上小下大”,即把较小、较细碎、色彩较浅的花材放于作品周边;把体量较大、色彩浓艳的花材放于作品基部等。

 在礼仪插花中,构图多为规则对称的几何形状,好像不存在动势与均衡的问题了。实则不然。首先,在造型中花材的插置也是遵循上轻下重、上散下聚、上小下大的原则,以保持作品的稳定感,其感觉重心也是放在作品的下部。实际上感觉重心在作品下部,其动势是向下的,也是一种动势,不过是最具稳定感的动势。其次,色彩构图、浓淡分布不均,也会有重量感的偏移,产生一定的动势。尤其色彩构图若采用不同色彩斑状混交的方式(即在作品中用几种色彩构图)时,不同色彩、不同深浅色块的组合,就会形成重量感的偏重偏轻,产生大小不同的动势。其三,礼仪插花也有不对称式的构图形式,如新月形、L形、对角线形、S形等,自然有明显的动势均衡问题存在。

 变化与韵律插花作品中各组成部分各有丰富多样的变化,这在“多样与统一”一节中已有介绍。丰富的变化是作品生动感人的源泉之一,所以人们在插花创作中,力求使作品各组成部分有多样的变化。但是应当看到只是变化丰富,不见得作品就生动感人,处理不好,还容易导致画面割裂、纷杂无序等精心搭配、组织与艺术处理,使高低、动静、疏密、虚实、明暗、深浅、大小等诸多变化因素,形成有组织、有秩序、有韵律、有节奏感的优美构图,才能激起人们的'共鸣,使人百看不厌,回味无穷。可见韵律是一种有规律的变化,如同四季交替,昼夜往复,又像植物从发芽、生长、开花、结实到死亡过程的循环,也同人的心脏跳动一样,韵律感给人一种和谐自然的美感。但是,缺乏变化的韵律,像人的心脏正常跳动一样,只是等时间、等强度地一味跳下去,会使人感到单调乏味。因此,只有富于变化的韵律,才是引人入胜、生动感人的。这就要求我们在插花创作中,对插花的各个组成部分,运用连续变化、间隔变化、交替变化、逐渐变化等变化形式,进行精心布局,使作品的构图起伏俯仰得体,参差错落有致,疏密聚散适宜,虚实明暗相济。正像作曲家创作乐曲一样,插花作品的诸多变化因素,如同高低长短不同的音符,经过作曲家潜心创作,注入作曲家浓烈的情感,才能谱成优美动听的乐曲,时而雄浑澎湃,时而轻柔委婉,时而开阔豪迈,时而幽喑断续,以多变的迷人旋律,拨动欣赏者的心弦,犹如插上遐想的翅膀,在意境美的广阔天地里翱翔。

 将构图法则运用于插花创作实践中,关键是要调整好多样与统一、主要与次要、动势与均衡、对比与调和、变化与韵律等一对对矛盾。其中,多样、主体、动势、对比与变化是矛盾的主要方面,是插花作品生动感人的源泉。但是,不可过分,一旦超出适宜的范围,就会破坏了统一、均衡、调和与韵律等有秩序的美感,导致作品的失败。一件成功的插花作品,必然是构图原理中,两组对立统一方面和谐一致的产物。因此,在进行插花构图时,当多样、主体、动势、对比和变化等方面过强时,就要运用呼应、衬托、联络、藏露、剪裁、增删等艺术手法,强调其统一、辅体、均衡、调和和韵律等方面;反之,就要加强多样、主体、动势、对比和变化等方面,以形成既形象鲜明又协调统一的优美构图。可见熟练掌握构图原理,是学习插花必须具有的基本功,要长期深入地琢磨,反复在实践中应用,逐渐掌握其精髓,插花水平必有明显长进。在此基础上,还要学会灵活运用,做到“知法又不为法所拘”,达到“至人无法,非无法也,无法而法,乃为至法”的境地。这里所说的法,就是构图原理。熟练、灵活运用构图原理,表面上看似乎无“法”,其实处处符合法的规范,达到炉火纯青、出神入化的程度,这样才能挥洒自如地创作出上乘作品,登上形式美的最高殿堂。

 在插花艺术构图中,还需要特别注意,造型必须顺乎植物自然生长的习性和姿态。如鸢尾的亭亭玉立,梅花的横斜疏影,垂柳的摇曳下垂等,这是它们的自然风姿。反之,若在构图中强使梅花摇曳下垂,垂柳挺拔直立,鸢尾疏影横斜,就会给人矫揉造作、人工斧凿的感受,失去自然美感,造成作品的失败。

 扩展:

 日式插花技巧

 日常的生活插花,主要着重于点缀室内,烘托气氛,注重形式美的装饰,不必拘泥于一定要插出含有思想深度和无限意境的高标准的艺术插花。一般应遵循以下几点原则:

 1 位置得当应尽量利用室内的无效空间。如死角、周边以及平时闲置的器物表面如电冰箱等摆设插花。一般来说,摆设不宜放在居室中间,以免限制室内的活动范围和遮挡视线。由于插花已切离植株,易凋萎,故最好放置在阴凉,但又不影响观瞻处。还应避免置于阳光直射的地方,和散发热量的家电附近,以及一切热源处。

 2 大小相宜插花的大小要与放置的环境尺度相称。小房间不宜放置大型的插花。花材的大小粗细与放置的环境也应相称。卧室不宜用大型枝叶插制的作品。因叶型巨大,而显得生硬、单调。应用小叶、柔软、淡色的花材以求轻松、舒适,以利消除紧张和疲劳。

 3 简洁协调一般家庭的每个房间,以点缀一、二件插花作品为宜。作品的外形宜简洁统一,切忌繁复。最为重要的是,插花作品的总体色调,必须与墙面、地面、家具等周围的环境因素相协调。

 日式插花以花材用量少,选材简洁为主流,它或以花的盛开、含苞、待放代表事物过去、现在、将来。日本人强调花与枝叶的自然循环生态美姿是宇宙永恒的缩影。若常以宽宏意境和深邃内涵从事插花艺术的表达,大家会自然直接体会到园艺家对植物本性认识以至尊重的境界。

 中国文人插花对日本插花影响很大。特别是在明朝的《瓶史》一书传到日本之后。许多人揣摩研究,形成和发展了许多插花流派,小原流就是其个的一个。同时,日本插花对艺术的内在思想采用中国儒家思想。例如,把三个主体花枝看成是天、地、人之宇宙。又如,创办于明治时代的未生流崇尚自然,富于写实手法其中包含了中国的阴阳五行思想。

 日式插花教程:花材的选择及加工处理。可选用的花材非常广泛,凡花、叶、茎、果等的色彩和姿态具有观赏价值的植物,均可切取作插花素材。花枝时以选花朵只有七八成绽开,上面还有着含苞待放花蕾的最为理想。先将入选花枝上的残叶、小枝、刺等剪去,修剪时应注意“顺应自然”的原则,尽是保留素材本身的优美天然姿态,切忌修剪过多。然后再根据构图要求,将花枝剪成长短、粗细、曲度等不同的素材,并将花枝基部切成斜口。

 日式插花教程:花材的定植。将加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要与花枝高度相协调。一般花枝高度是花瓶的15-2倍。花枝太长则重心不稳,使人有头重脚轻之感;花枝矮小,配以高大花瓶,显得很不雅观。插花时一般选花大色艳的花卉作主枝,将其先插进容器内作为骨架,然后再将花朵较小的花材及观叶植物作为辅助材料和配叶插入瓶内。

 日式插花教程:高低错落,即花枝的位置要高低、前后错开,不要插在同一水平线上,也不要使花枝按等角形排列,否则就会显得呆板,缺乏艺术性。

 日式插花教程:仰俯呼应,即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应,使花枝之间保持整体性及均衡性。

 日式插花教程:疏密有致,即花和叶不要等距离排列,而要有疏有密。

 日式插花教程:虚实结合,即花为实,叶为虚,插花作品要有花有叶。

 日式插花教程:上国统区下重,即花苞在上,盛花在下;浅色在上,深色在下。

 日式插花教程:上散下聚,即基部花枝聚集,上部疏散。

 韩式插花技巧

 需要的材料:

 花材、花器、花泥、剑山、利刀、剪刀、金属丝、喷雾器。

 具体的操作步骤教程:

 1、花器中放好花泥,并在适当位置插好主枝,主枝高度应在瓶高的15倍。

 2、据造型插主枝花,定出整个插花的最高点,也就是视觉焦点。

 3、配置小花,用来补色。

 4、用叶子勾勒出线条。

 5、如果花器清秀,插花不宜太过臃肿。

 6、餐桌用花,花器不应太高,花体四周要均匀。从任何一个角度看,插花造型都相同,使每一位客人都感到自己处于主宾的位置上。花的选择以香味淡雅为佳,如百合、石竹、孔雀草、葚蕨等。

 7、书房用花不宜选用花朵过大的花,可选用南天竹、常春藤、绿箩等观叶植物,给人清新悦目、轻松愉悦之感。

 8、客厅是家人团聚和接待亲朋好友的地方,因此选用圆肚形花瓶,给人沉稳大方之感。以鹤望兰、百合为主花,表达了主人的热情与好客。拂郎使整体造型更加舒展,点缀其间的蛇根菊、洋兰增添了欢快、美好的气氛。

 注意事项:

 1、采花时间:以晨露未干,太阳刚出来为最好,傍晚亦佳。此时空气湿度大,易蒸发。白天采花则要将花枝立即插入水中,如果路程远,还要先将花枝放在阴冷处,等冷却后方可携带。

 2、剪切方法:应将花茎浸在水中,将原切口之上3厘米左右剪掉,利用新的切口充分吸收水分。在水中剪切是为了防止花枝导管被空气柱阻止而吸不上水。剪切时枝茎倾斜面积更大些,这样花朵能吸收更多水分。含水多少是决定切花寿命的关键。木质枝茎如桃花、梅花、杜鹃等除斜切枝茎外,还要用破裂花的枝角,或在末端割去7—10寸的表皮,使它增加吸水面积。

 3、整理方法:将花枝浸入水中的叶片去掉。因为叶片浸在水中极易腐烂,从而加快有害微生物的繁衍,破坏水质。

 4、水的选用:插花的水要选用温度较低的干净泉水或自来水,有条件的最好选用保鲜液。如果用自来水,则要将其存放1、2日,待其盐分沉淀后方可使用。蒸馏水是绝对不能用来插花的。

 5、花器选择:花器品种繁多,容器中水的面积与空气接触的面

 西式插花的技巧

 1团体捆扎法

 有些野生草花,花色艳丽动人,但花却很小,一、二枝花卉体现不出美,好的效果往往要在集中起来才能显露。因此,在插花时可将花卉握成—团,用绳索或金属丝扎住,然后插入。

 2花插座连体法

 花插座的大小是有限的,有时为了制作大型的插花,单靠一只花插座是不够的。为了多插花,可以用几只花插放在一起,并用几段小树枝横连钉牢。

 3花插倒扣法

 在使用木本花卉插花时,难免会碰到花枝重,花插座轻,造成倒伏现象。此时,可以在花插座的一边再倒扣上一只花插座,以增加重力。4金属丝环绕纠缠法:为了支撑某些花枝和克服花卉形态上的缺陷,可以对花卉进行罗旋状攀扎造型。用硬度足以使枝条弯曲成形的金属丝环绕纠缠枝上,按照自己的构思进行弯曲但金属丝不能太粗,也不能影响插花的观赏效果。有必要时,可以在金属丝上包一层绿棉纸,或者涂上绿色油漆。用这种方法可以使花枝的弯曲变化自如,为所欲为。此法合用于对柔软的花枝作处理。

 5金属丝穿心法

 有些花的花柄中央是空的,如金盏菊、芹菜花和扶郎花等,可以选择粗细适中的金属丝,从切口处插-进去,也可以从花蕊的中央插入。这种方法不会影响花枝的外观,又能使花枝弯曲自如,但非中空的花枝,如香石竹、菊花等,不能采用此法。在金属丝穿心过程中,假如遇到花枝上部、近花朵的部门很难穿过期,应根据详细情况,或适可而止,不完全穿透花枝,或作部门穿心和部门环绕纠缠处理。

 6镶楔造型法

 对于粗硬的木本花卉,为了达到天然弯曲的美感,又不露人工的痕迹,可用三角形楔木,镶进要造型的枝体切口内。楔木要求采用同种植物材料粗细大小也要基本相同。这样制成的花校造型柔美,随合人意,一般很丢脸出马脚,而且还不会影响枝体吸收水分。

 7切口弯技法

 木本花技所需弯曲角度不大亦可用剪刀作斜向切割花茎,切口深度不宜超过花茎直径的2/3,然后用双手紧握切口两侧,慢慢弯曲枝条。假如枝条的韧性较强,可以在切口内镶入小木片。

 8卷叶法

 有一些花卉如箬叶、书带草等,通过卷曲可以改变原形。方法是取一张叶片摊平,用一根细棍将叶片由叶尖处向叶梗卷去,抽出细棍,用于反复搓揉,直到放开手,叶片仍具有一定的卷曲为止。如果要表现螺旋状,可以将叶片斜向卷,定型后就呈螺旋状。

 9圈叶法

 有叶柄和叶面柔软的叶子,如箬叶、姜花等叶,可以取一张叶片作弯曲,并在叶尖处扎一小孔,然后将叶柄穿入其间。圆圈的大小可以根据需要扩大或缩小。处理时需要防止叶片的撕裂。

;

花泥是不可以用来种花的,因为它里面什么营养都没有,只是起到固定和保存水分的作用,虽然花泥不能用来种花,但是用来插花是非常合适的,一般花泥可以分为两大类,一种是插鲜花的插花泥,一种是插干花用的插花泥。

花泥能否种花

花泥是不可以用来种花的,因为它里面什么营养都没有,只是起到固定和保存水分的作用。

花泥种花要点花泥适合种什么花

有两大类的花泥,第一类是专供插鲜花使用的插花泥,第二类是干花泥,这类花泥是不吸收水分的。

1、插鲜花的插花泥:有绿、粉、蓝、褐等色,有的还含保鲜剂。插鲜花的插花泥是一种开孔型泡沫塑料,它可以短时间内能吸收大量的水分,它的优点是它的保水性非常好,相应的它的透气性很差,所以如果用插鲜花的插花泥来种花的,很可能会出现烂根的情况。

2、插干花用的插花泥:插干花用的插花泥是不能吸收水分的,它是专供插干花和造花使用的,所以它是无法用来种花的。

花泥种花方法

虽然花泥不能用来种花,但是用来插花是非常合适的,使用时可先将花泥切成自己需要的体积块,然后放入水中,让花泥自然的吸水,当花泥沉入水底后可将花泥取出,取出后就可直接再置于插花容器中,然后可以将花插入了。

欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网

原文地址:https://hunlipic.com/jiehun/170110.html

(0)
打赏 微信扫一扫微信扫一扫 支付宝扫一扫支付宝扫一扫
上一篇 2023-06-18
下一篇2023-06-18

发表评论

登录后才能评论

评论列表(0条)

    保存