《心居》上线，张颂文成最大惊喜，他的演技怎么样？

《心居》上线，张颂文成最大惊喜，我觉得他的演技很不错，他饰演的展翔让观众印象深刻。

《心居》这部电视剧是一部都市情感大剧，这部电视剧开播没几天就获得的收视率第一，成绩相当的可观。看了这部剧，个人认为这部剧中真正最让人惊喜的是张颂文这个演员，因为他把展翔这个角色演得活灵活现，让我们看到了这个角色的可爱和善良。

一，张颂文的角色定位很准确。

张颂文在这部剧中饰演的展翔是一位暴发户，早年间靠炒房发的家，虽然有不少钱，但却没有什么文化水平，为了追自己的女神，只能把自己装成一个有文化有内涵的人，为了缩小和女神的差距，他私底下去学英语，学钢琴，足以看得出这个角色用情有多深，为了自己喜欢的人，不惜改变自己。

二，张颂文演技很赞。

张颂文饰演的展翔在火锅店准备向女神告白的时候，火锅店里还有另外一对情侣也在上演着求婚成功的戏码，女神的眼光瞬间被吸引了过去，他随口说了一句在火锅店求婚不太合适，没想到女神却说我觉得挺浪漫的，他又惊又喜，准备拿出戒指跟女神求婚，没想到戒指却掉进火锅里了，从这一段剧情里，我们也意识到了角色心里的爱有多深，自己追了那么久的女神，好不容易要答应自己的求婚，却败在火锅上了。

三，期待这部剧后续的剧情。

这部剧中每个演员演技都在线，把自己的那个角色把握的非常好，目前这部剧已经播出了6集，希望这部剧能够保持好的口碑，成为一部优秀的作品。

总之，作为实力派演员的张颂文在这部剧里是最合适的选角，他演的角色很容易让观众共情，值得期待他在剧中后续的表现。

林心如。张颂文的女朋友是林心如。林心如是一位台湾著名的女演员，出演过多部热门的电视剧，如《情深深雨蒙蒙》、《爱情睡醒了》等。张颂文和林心如于2015年相识，2016年正式交往，2018年张颂文宣布正式向林心如求婚，并于2019年在普吉岛结婚。由于两人经历了相似的生活，他们彼此互相理解，彼此爱护，给彼此带来温暖，从而维系了他们的爱情。

戏里的女人们

有些时候，宋佳不太喜欢自己的角色。

她不喜欢林慧，“那么油腻，那么龌龊，陷在泥潭里的一个人”。她也不那么喜欢萧红，“离了男人就活不了，太脆弱了”。潘晓霜那么一个轻盈的女人，她也有不认同的地方，“**结尾，要是我自己，恨不得就撞车和宋浩一块儿死了”。

她不喜欢，偶尔也不认同她们，但她理解她们，也想成为她们。宋佳说，不喜欢不代表演不了，而且她有个私心，“女性是很美的，我希望从每个角色身上找到一种美。《萧红》里，萧红的脆弱很美；《风中有朵雨做的云》里，林慧的颓废也很美；《师父》里，师娘的坚毅美极了；《风平浪静》里，潘晓霜的轻盈多美啊！”

一开始，监制黄渤不太赞成让宋佳来演潘晓霜，觉得她“太漂亮，太强势了”。宋佳倒不这么认为，“我叫他别管了，角色是塑造出来的，等着看”。

这些年，宋佳很少演谈恋爱的戏。这大概和她的气质有关，在上海戏剧学院念书时，她就知道，那些青春偶像剧、少女戏，从来都不太适合她演。一东北女孩，骨骼、五官都长得开，进了校门就被当成大青衣培养，做作业分配角色，给到她的永远是陈白露、繁漪这样复杂的女人，天真少女从来轮不到她。毕了业，果不其然，找上门来的角色都是“大女人”。

找上门的恋爱戏本就不多，偶尔接到几个本子，里面的人物都爱得挺无聊。“国产影视剧里的爱情，总假模假式的。”看到潘晓霜和宋浩这段情，她有了兴致，“这俩人倒是挺真的。”

宋佳知道，自己不是导演李霄峰的第一选择。她看到剧本前，导演给好几位女演员递过剧本，“大家都不来，觉得这女的太上赶着了”。《风平浪静》的导演李霄峰说。不仅上赶着，而且戏份有限，整部**的主线都在章宇演的宋浩身上。宋佳看完剧本，没嫌戏少，也没觉得潘晓霜这女人“上赶着”，反而觉得她勇敢，活得特带劲。

“这俩人互相懂得，宋浩有老婆有孩子，还选择去死，去赎罪，潘晓霜没有怨恨，完全理解，甚至为她男人的选择感到骄傲。”宋佳心想，这不就是你们喊着要的“大女主”吗？

宋浩和潘晓霜的爱情靠逻辑讲不通。一个是有铁饭碗的漂亮女人，一个是离家15年的石雕工人，心里埋了个杀人逃跑的大秘密，开辆破车，沉默寡言。关键是，长得还不帅。怎么就非得他不可了呢？“要是硬用理性分析，挺扯的。但爱情哪儿那么多合情合理，占一头就不错了。”

她和章宇靠表演把这份感情给坐实了。两人开一辆没了挡风玻璃的车，把雨伞伸出窗外遮雨。站在高速公路收费站窗口喝着酸奶求婚。看着这么不搭的两个人，起了奇妙的化学反应。“好演员就是要填补这些缝隙的，用情绪带动你。”宋佳说。

**里的很多台词和动作都是即兴的。有场戏，潘晓霜和宋浩边往家走，边打趣着未来孩子的名字。

“女孩就叫送上门。”

“送上门好，像她妈。”

这是压抑的《风平浪静》里让人笑出声的两句台词，出自宋佳进组后拍的第一场戏。一上来就能有这种即兴创作，说明她早在进组前，就把潘晓霜这女人的性格和过往都研究透了。

困在角色里

在准备角色这件事上，宋佳挺老派，“**进组前，台词和人物就都捋顺了，不带剧本，就带着自己和人物去。电视剧还不行，体量太大了”。

把角色吃透了，演员的关注点才能回到当下，感官才能打开。“那天的风，那天的雨，那天的音乐，火锅里的菜，坐在你对面的对手……全部的灵感和感受就来自他们。”

读剧本，反反复复地读剧本，查资料，体验生活，写演员笔记，减肥，增肥……这些演员的基本工作，宋佳不太喜欢提。准备角色的过程还有它很抽象的一部分：“那个人和一场场戏，每天就在脑子里过，该干吗干吗，但这个人就扎在你脑袋里了，越来越具体，具体到她穿什么样的内衣，用不用香水，用什么香水。”

有时候，造型能帮上忙。《风中有朵雨做的云》里的林慧是宋佳最近几年演得最难的一个角色，进入得却是最快的。“得感谢那德国造型师。”第一次做造型前，宋佳没看到过剧本，脑子里有的只是娄烨导演给的几个关键词：这女人是一个杀人犯，一个别人的情妇，也是一个孩子的母亲，年龄跨度从20多岁到40多岁。这么一个复杂的人，挺难想象的。造型当天，德国人给她接了个大长发，衣服穿得也怪异，里面是蕾丝，外面是男士西服，露腿的裙子，配了一双白球鞋，手上戴一块男士大手表，还拎了个特大的皮包。造型师还给她垫了个大屁股，屁股一垫，整个人走路的姿态就变了，扭来扭去的。

造型一出，宋佳立马就理解林慧了——这是个神经质的女人，身上有种破碎感和毁灭感，她的美也出自这儿。

李霄峰说过，在拍摄现场，宋佳从不看监视器，导演说行就行，“太放松了”。也不是从一入行就这么心大，刚拍戏时，宋佳也蹲在导演身边看监控，说是挑挑表演的毛病，其实还是下意识地看自己的脸，“美不美？这个角度是不是有点胖？你看到的是自己，不是角色，一在乎这个，表演肯定会受到干扰”。

意识到这问题，宋佳就再不看监控了。这习惯正好符合娄烨对演员的要求，在他的片场，演员不许看监视器，连他自己也很少看。整个片场，就有一块小小的屏幕，多数时候都闲置在那儿，娄烨永远在现场，和演员待在一块儿。工作人员最好都清场，谁也不许乱碰演员。

“我可太适应这种拍法了，因为我知道导演在干吗。”宋佳觉得，《风中有朵雨做的云》提供了她这几年最好的拍摄环境。

娄烨拍**，向来给演员极大的表演空间。怎么用再说，先演过瘾了，有时一场戏下来十几二十分钟。《风中有朵雨做的云》里有场戏，剧本里只有“林慧去上货”几个字。当天，拍摄场景里全是素人，只有宋佳一个职业演员。她被扔进真实的环境里，怎么演就全靠自己了。

宋佳不想把年轻的林慧演成个老实、贤惠的女人，她想让她八面玲珑一点，甚至有点骚气。“校花得有点风流的，见了男人容易有股劲儿，这也给颂文那角色家暴林慧一个支点。”风骚的林慧穿梭在人群里，如鱼得水。路过个男人，还凑到人家耳边说“明天打电话给我”。

“表演的魔力就在这儿了，那哥儿们是个素人，我来这么一下，他都傻了，但他居然真转过来，冲我点了个头。”最后，那场戏只出现了三秒钟，还是在片尾字幕部分。

**是2016年拍的，在广州。那之后有三年，宋佳没去过广州。回忆起这座南方都市，全是阴黢黢的，“也不知道是真没太阳，还是人太丧，看不见半点阳光”。

在广州拍戏那阵子，宋佳得让自己留在林慧的状态里，整个人丧得不行。生理上的折磨不会少，拍精神病院的戏之前，她熬夜，想把自己熬肿了，搞得疲惫点。熬了一宿效果不好，还得想别的招儿。弄了碗泡面，把汤全喝了，又咸又胖人，第二天总算管用了。

心理上的折磨更是时时刻刻的。“人一丧啊，看什么都丧，周围的空气都是丧的，碰到的事儿也全是丧的。”戏拍到后半段，酒店附近的池塘里竟然淹死了一个小孩，她眼看着一块黄布，裹着个小孩抬走了，妈妈在边上哭得死去活来。那天之后，宋佳就觉得广州的天更阴了，晚上也睡不着觉。她把助理叫到自己屋里，俩人互相陪着睡，直到整部戏拍完。

表演看起来是个感性的活儿，其实理性的东西也一直在。“即兴也得有个概念，什么有效，什么没用，不能失控，这方面我真挺厉害的。”

也有些戏，看似是即兴的，其实是精心设计的。《风中有朵雨做的云》拍林慧和唐奕杰结婚那场戏前，宋佳突然想起自己看过一个视频，在一个三、四线城市，新娘在婚礼上喝大了，摔了个大跟头。裙子掀起来，露出了裤衩。“怎么能有女人在自己的婚礼上喝成这样呢？”这个画面让宋佳印象深刻。到了自己的角色要结婚，她突然想起了这个画面，就给用了进去。演之前，她没告诉任何人。

热热闹闹的婚礼，林慧进门时，摔了个大跟头，新婚丈夫和一群人赶紧把她扶起来，高兴着呢，谁都没把这当回事。影评人却把这一摔解读得很深——林慧怀着别人的孩子结婚，怎么会不忐忑呢？这一摔也暗示着，这个女人的婚姻和接下来的人生注定是坎坷的。

这场戏演完，好些人围上来，关心宋佳摔伤了没有。“没事，没事，假的，我故意的。”她有点得意，大大咧咧地让大家该干吗干吗去。

去年，宋佳随《风中有朵雨做的云》剧组去广州领一个**奖项。飞机一落地，窗外阳光明媚的。林慧和那段黑黢黢的日子仿佛在另一个时空里。

审美和选择

那场结婚戏，对手演员张颂文也“心机很重”。林慧个子高，拍新人合影时，他演的唐奕杰悄悄踮了个脚。男人的虚荣心和两人微妙的关系一下子就有了。“好的对手演员有多重要？在现场，比着想辙，互相刺激。”

对于演员来说，会挑剧本，有好的审美，很多时候，这比会演戏重要。宋佳倒不谦虚，“这方面，也不知道为什么，好像有点天赋”。

在沈阳读音乐学院附中时，宋佳是学校里的风云人物。专业课普普通通，但长得好看，穿得更扎眼。“大红裙子，红蝴蝶结，配个黑皮鞋，那时候我就玩红唇了你知道吗？”老师们也不太管她，好像认定了这学生要吃另一碗饭似的。

当年这么招摇的一个女孩，考上海戏剧学院时，却是全场最素淡的一个。“我至今没想明白，当时怎么有这个意识。”那会儿，艺考的学生还不懂今天这么多套路，只知道把自己往好看了打扮，女孩子都搽脂抹粉，脸化得精致，衣服也花哨，和音乐学院里的宋佳一个样。

那会儿，除了朋友推荐的上海戏剧学院，宋佳连北京**学院和中央戏剧学院都不知道，更不知道表演是个啥。但她模模糊糊觉得，“面试看的就是你本来的模样吧？干净点，素一点比较好？”面试那天，她可能是全场最朴实的几个人之一，头发随便扎着，没化妆，就穿了条牛仔裤，配了件款式简单的白衬衫。“现在回头想，我是不是就适合干这个啊？想法多对路。”

就穿白衬衫那场面试乖了那么一回，进了大学，宋佳还跟念音乐学院似的，吊儿郎当。她总觉得，大学四年，学方法倒是其次，构建个好的审美观更重要。这个圈子里，有太多外形好、演技好的演员败在了审美上。审美局限了，戏路也就局限了。没法透过商业成功和失败看一部**、一场表演，路走着走着可能就偏了。

几乎可以肯定，如果2006年上映的《好奇害死猫》放在今天面世，宋佳和她饰演的梁晓霞必然会遭受一轮网络暴力，观众和网友会变着法儿地骂这个破坏别人家庭的小三。梁晓霞这女孩，爱上了胡军演的有妇之夫，爱得热烈、卑微、招人恨，但也是个可怜人。当年，可没有这些干扰因素，接下这个角色，宋佳唯一顾虑的是，**里有几场挺性感的亲热戏，家里人看了会不会觉得丢脸。她给爸爸打了个电话，交代了情况，“我爸停顿三秒，说，走自己的路，让别人说去吧！”家里人不介意，这角色就没半点好顾虑的了。

我问宋佳：“要是放在今天，遇到这么个角色，你会接吗？”她想都没想就说：“会啊，肯定会，我演戏是为了让人记住角色，又不是为了招人喜欢。”

对演员来说，挑剧本是个坎儿，考验审美，也考验判断力。看故事、看人物是一方面，宋佳对团队很挑剔，得有对路的对手演员，团队要专业，“那导演一天天想的是拍戏还是拍戏以外的事，这我能感觉得到”。尤其现在这个大环境，很多时候，光有个好剧本成不了事。

几乎从入行演戏的第一天起，宋佳就清楚一件事：演戏要挑对手演员，她依赖对手，表演上的化学反应是对着剧本设计也设计不出来的。

《风平浪静》里她和章宇的爱情戏是整部**里最出彩的部分。为什么潘晓霜能演成那样？很大原因是对手演员是章宇。潘晓霜那角色，宋佳没觉得有多大挑战，也不是非演不可。但她喜欢剧组这帮人，就想跟导演李霄峰，还有章宇这样的演员合作。

“章宇那么一个演员，不上综艺，不到处参加活动，也极少接受采访，就琢磨拍戏，过自己日子，这多难啊，一般人挺不住。”

为什么挺不住呢？

“为了宣传，为了多赚点钱呗，就这点事。像他那样，我也挺不住。”

虽然没章宇那么极致，但宋佳选戏、选择生活方式也算挺任性的。我逼着她掰手指头算了算，拍完的戏，**、电视剧都算上，还有十部八部没上映和播出呢。有些是刚拍完没多久，正在排期。有些是内容原因，不适合在国内上映。还有些压根儿搞不明白原因。

一部作品的命运，演员能决定的部分，太少太少了。“所以，就不能想太多，演爽了再说，不然多赔，多拧巴啊！”宋佳有时候还挺骄傲，在那些可能上映不了的片子里，往往有最真实的 情感 和生活，把那些东西留下来，就“挺牛的了”。

早些年，学院派出身的宋佳喜欢梅丽尔·斯特里普，表演太精准了，“演商业片都能拿奥斯卡最佳女演员”。那会儿，她要求自己表演准确，“一场戏有千千万万种演法，要找到最准确的那一种”。

现在不了，现在她更喜欢法国演员伊沙贝尓·于佩尔。年龄从不是个事儿，在戏里也松弛，没那么强的设计，感觉对了就全对了。《她》里有场戏，于佩尔演的角色，在窗边望着邻居搬圣诞礼物就自慰起来了。“这怎么想到的呢？还能演得那么自然，那么合理。”是骨子里的自信和自由，宋佳觉得，在红毯上穿再华丽的礼服，这股劲儿都凹不出来。

采访完，宋佳去了《风平浪静》的**首映礼。首映后，主创走进影厅和观众见面。一个第二次看片的女观众提了个请求，希望宋佳和章宇在现场重现**里收费站求婚的戏份。她还顺手掏出几盒酸奶递上台，那是这场戏的重要道具。

“不行，这个真演不了。”演戏不是闹着玩，宋佳拒绝得很严肃。现场只尴尬了一秒，“我们给你干一个酸奶吧！”宋佳张罗大家举起酸奶，敬台下的观众。她撕掉瓶盖，干了两口，还在众目睽睽下，把瓶盖给舔干净了。

拒绝在台上“来一段儿”的是演员宋佳，舔酸奶盖的那个就是一心有点儿大的普通人。

《心居》中张颂文饰演的展翔一登场就十分抓人眼球，一口广谱搭配着油腻的着装，俨然一副钻石王老五的形象，随着情节的深入，观众也可以发现这个人物身上还有不同的一面，不管是对顾清俞的执著，还是对冯晓琴的帮助，都可以看到这个人身上的闪光点。

《心居》张颂文角色介绍

展翔没有上过大学，十六七岁时，就来上海炒房，结合原著看，他的发家史幸运又有胆量，贷款买房子，开始炒房生涯，他的身上洋溢着一股富在险中求的精神，正是这种高风险才让他在险中收获了财富。

在追求顾清俞的时候，他也是尽量投其所好，关注文艺片和各种美酒，甚至在顾清俞生日贺卡上都会写上名人的诗歌，可以说是非常用心了。随着剧情的深入，张颂文的展翔不仅不让观众反感，还成功用痴情人设力挽狂澜。

这个角色，在以往的电视剧作品当中并不多见，在现实生活当中，也是少之又少的。因此，展翔这个人物角色，给观众一种陌生感。从审美的角度上讲，陌生感的事物，是不会给普通观众美感的。普通观众的美感，需要基于一种熟悉的陌生感，熟悉，是最大前提。展翔这个角色，普通观众是不熟悉的。所以，会有很多观众觉得，张颂文实现的角色，让大家觉得不舒服。

但是张颂文对于展翔这个角色的表演，是通过“退而求其进”。而这么一个近乎丑角的角色，突然正经起来，干几件特别严肃的事情，观众们就会觉得，这个角色还是非常真挚的。这就是演员通过表演的方式，为角色寻找更多的合理性。比如，火葬场那场戏，所有人都不搭理冯晓琴，是展翔过来，让冯晓琴跟自己的车走。这就是严肃正经了。前边所有的荒诞的、闹着玩的表演，都为这种严肃正经的戏使上劲儿了。

剧中，张颂文带火了一句台词“多少人爱你的妩媚时光，只有一个人爱你的灵魂风骚”，乍一看这句话倒是与看似风流展翔适配度极高。但这简单的一句话，其实也戳中了当下年轻人关于爱情观的痛点。而张颂文能把这句台词说的现实感十足的同时，又不失幽默风趣，正说明了他的演技功底。

还有在火锅店求婚的那场戏，戒指掉在火锅里后，假装不在意的样子，观众才终于意识到角色心中的爱有多深。

基于以上这些，才让展翔这个角色越来越立体，也获得了不少观众的认可。

以上是《心居》张颂文角色介绍的主要内容，想要了解更多精彩资讯，还请继续关注哦。

张颂文的档案

姓名： 张颂文

张颂文籍贯： 广东韶关

星座： 金牛

生日： 5月10日

血型： O

身高： 175CM

毕业： 北京**学院表演系

学历： 本科 / 学士学位 中国**表演艺术学会会员

座右铭：懒洋洋最好

张颂文的作品

话剧

《霸王别姬》饰演虞姬 获大学生戏剧节表演一等奖

电视

《**学院的日子》 饰 张文群

《阴 谋》 饰 张彻

《乘龙怪婿I》 饰 贾发

《大漠朝阳》 饰 王惠

《霍元甲》 饰 农劲荪

《乱世豪门》 饰 光绪帝

《第二面》饰 马明心

《兵圣》 饰 吴王夫差

《杨贵妃秘史》 饰杨国忠

**

张颂文《火锅》 饰 张大明

导演：杜鹏 / 获香港第三届大中华地区大学生**节评委会特别奖

《玩笑》 饰 小李

导演：杜鹏 / 中国首部征集式手机**之一

《别吵了》 饰 小麦

导演：杜鹏 / 北京市委奥运公益片

《春风沉醉的晚上》 饰 韩明

导演：娄烨 / 第62届戛纳**节最佳编剧奖

广告

振兴教育（公益）

科健手机

中脉蜂灵 导演：齐虹

中国移动 导演：孙周

苏格兰威士忌酒 导演：彭文淳

双鹤药业暖胃舒 导演：孙凡

张颂文

张颂文十大经典**

《狂飙》

《狂飙》是由张译、张颂文等人主演的反黑刑侦剧，凭借戏骨如云的强大阵容和扫黑除恶的主题，该电视剧成功出圈，掀起了一波追剧狂潮。作为一部扫黑大剧，《狂飙》中出现了不少反派角色，全剧最大的保护伞更是在结局才现身。高启强，是《狂飙》中登场的虚拟人物。高启强原本只是一个底层的卖鱼小贩，在各种机缘巧合之下结识了陈书婷，并且拜了建工集团董事长陈泰为干爹，随后建立了强盛集团，逐步变成京海市最大的黑社会头目。在大结局中，法院列出了高启强领导黑社会性质组织罪、故意杀人罪、行贿罪等11项罪名，最终被依法判处死刑。

《革命者》

张颂文**代表作《革命者》围绕1912至1927年波澜壮阔的历史展开，讲述了中国共产主义运动的先驱，伟大的马克思主义者，杰出的无产阶级革命家，中国***主要创始人之一的李大钊积极探索改变中国，拯救民族的热血历程，热忱追寻正确革命道路的故事。张颂文在片中饰演李大钊，并且凭借该角色获得2022**频道传媒荣誉之夜最受传媒关注男主角荣誉。

《风中有朵雨做的云》

《风中有朵雨做的云》。该片是由娄烨执导并担任监制的悬疑犯罪**，由井柏然、宋佳、马思纯、秦昊、陈妍希、张颂文主演，张颂文在片中扮演负责开发区改造的建委主任唐奕杰，凭借该角张颂文获得了年度“粤港澳大湾区**行业大会暨**之夜”“年度男配角”、2020亚洲影评人联盟最佳男配角奖，青年**手册年度男配角奖并且入围了2019**频道M榜“最具突破男演员”奖。

《风中有朵雨做的云》

《西小河的夏天》也是张颂文**代表作盘点中必有的佳作，主要讲述了南方小城里一位热爱足球的男孩和他的父亲以及隔壁的古怪老头之间苦涩又温柔的故事。本片从几代人的故事入手，将小镇的平凡生活讲述得引人入胜，节奏平稳镜头细腻，而在平静之下又暗藏着汹涌的温情。影片在当年获得了釜山国际**节新浪潮观众奖，张颂文也凭借顾建华一角获得长春**节最佳青年男配角、北京青年影展年度男演员奖提名等荣誉。

春风沉醉的夜晚

张颂文**大全中少不了这部《春风沉醉的夜晚》，片中在南京开小书店的王平背着妻子林雪与男同性恋者姜城有染，林雪雇私家侦探罗海涛发现此事后，到姜城任职的旅游公司大闹，迫使其与王平分手，然而罗海却也在跟踪的过程中对姜城产生了好感。张颂文在本片中只有一句台词，但也开启了他和娄烨的合作。本片被提2009年第62届戛纳**节金棕榈奖，并获最佳编剧奖。

《闯入者》

《闯入者》也是张颂文好看的**作品之一，虽然这部**是他客串的作品，该片以退休老太老邓的生活中出现一系列匪夷所思的意外为线索，讲述了老中青三代人的故事。**中鬼魂、凶杀、尖刀等种种悬疑元素让**看点十足，制作水准精良，演员表演精湛，故事结构触动人神经，在当年提名了威尼斯国际**节金狮奖，获得了《青年**手册》“2015年度华；语十佳”的荣誉。

《兰心大剧院》

《兰心大剧院》又是一部张颂文和娄烨合作的**，本片众星云集，包括巩俐、赵又廷、小田切让、帕斯卡·格里高利、汤姆·拉斯齐哈、黄湘丽、王传君、张颂文等。影片改编自虹影的小说《上海之死》及横光利一小说《上海》讲述盟军间谍于堇重返上海，借演戏和搭救前夫之由，以此套取日军电报密码的故事。本片当年入围威尼斯国际**节主竞赛单元，并且获得了第13届中国影协杯年度十佳**剧作。

《不止不休》

张颂文主演的**《不止不休》是由贾樟柯监制、王晶执导的作品，讲述了2003年的中国，高中肆业的小镇青年韩东怀揣记者理想，不顾家人阻拦离家来到北京闯荡，一路不止不休勇敢追寻自己理想生活的故事。片中有很多可以触动观众情绪、感同身受的泪点，是一部充满社会责任和使命感的作品，也是当下中国**环境下的一部严谨优秀之作。

《火锅》

《火锅》是张颂文**处女作，故事发生在主人公老扁卖唱的一家火锅店，这天火锅店里有靠女友坐台为生的赵大明，黑社会老大和他的弟兄们，两个聋哑抢劫犯以及服务员小兰。老大一伙点老扁唱歌，惹恼了喝醉了嫌歌吵的赵大明，发生冲突后闹到了派出所后友发生的一些列故事。本片获得了第三届大中华地区大学生影视作品奖评委会特别奖。

《扫黑，决战》

《扫黑·决战》是爱奇艺影业(上海)有限公司、中国长安出版传媒有限公司出品的犯罪动作**，由黄志明监制，吕聿来执导，姜武、张颂文、金世佳、李倩领衔主演，赵毅、焦刚特别出演。影片讲述扫黑除恶专案组组长宋一锐带领组员由一起强拆案深入调查，突破层层阻挠，与幕后的黑恶势力展开激烈斗争，最终揭开腐败官员利用公职权力充当犯罪保护伞的虚伪面具，并将犯罪分子绳之以法。