做自媒体需要什么工具

优秀的自媒体人都需要学会用以下几款运营工具：

爱剪辑

爱剪辑是一块免费的、全能的、国内视频剪辑软件。功能强大，支持给视频加相框、加字幕、调色、替换音频，和一些常用的特效。爱剪辑非常的简单、容易上手，适合新手，最主要的是有很多素材，素材基本都是免费的。这是其他软件无法比拟的。

会声会影

会声会影是一款比较专业的非线性剪辑软件。功能比较强大，具有编辑、抓取画面文件。可以导出不同的视频格式，也是比较简单的软件，功能比爱剪辑强大，比较好学习，适合大众。

pr (Adobe premiere)

pr是Adobe推出的一款视频剪辑软件，Adobe公司，大家都知道，PS，flash player都是Adone比较有名的软件，也是平时必不可少的软件。pr提供了剪辑、调色、美化、添加字幕等等功能，最大的有点事和其他软件的有效集成。pr一般比较适合专业的人，pr的缺点就是渲染有点慢。

edius

edius也是一款非线性软件，新闻记者最喜欢这款软件，edius上手方便，操作相对简单。拥有完善的工作流程，支持很多种格式，功能稍微弱于pr。还有一点就是edius对电脑的配置稍高一点。

ae(After Effect)

ae也是Adobe公司的一块视频剪辑和设计的软件，Adobe就不在这赘述了。我们在**中见到的很多很炫丽的特效，都是有ae制作出来的，ae一般用于**，广告，对媒体以及网页制作上。相对比较专业。

word

相信大家在看某一篇文章的时候，肯定都喜欢那种看起来比较整齐的文章吧，不说该文的价值如何，最起码给人的第一印象是非常舒服的。排版对于做自媒体的朋友来说，尤为重要，一个优秀的排版就如同给你的文章披上了锦衣，在这个“看脸”的时代，排版的作用也是不能忽视的。就像我们上学时候教室后边的黑板报一样，只有好的排版，才能获得赞赏。

ps

优秀的自媒体当然离不开和视频的点缀，当然有一部分的自媒体是完全通过视频展示的，所以学会制作修改、视频对这类的自媒体来说尤为重要。以我为例，在我的博客里边，基本上每一篇文章我都要放几张，因为我觉得图文结合更能突出本文的主题，更容易让读者理解。还有我平时做自媒体，有的我们下载下来不是太满意，那我们就需要自己修改一下，比如裁剪、去水印、加水印等等，都离不开修改器。

装饰对于刚装完的新房来说都是很重要的，在装饰的时候墙面设计照片墙是大家都喜欢的一种。在选择照片墙的时候很多的细节问题是大家都需要考虑到的，那么大家知道创意照片墙设计需要注意些什么呢我们就跟大家一起来看看创意照片墙设计技巧及设计注意事项吧!

创意照片墙设计技巧

1、首先相片或装入空白相框里面，将带有带有或相片的相框准备好。

2、用工字钉将图纸模板固定在墙面上，位置固定好后，最好再用透明胶粘好以免移位。注意图纸一定要水平不能倾斜，图纸要尽量展平压贴墙壁，不要起皱拱鼓。

3、将塑料挂钩按照模板上面的圆圈钉在墙上，锤打挂钩时不要让图纸松落、移位。

4、将所有挂钩固定后，小心的撕破图纸，尽量不要损坏，没有图纸你不知道什么位置该挂什么规格的相框，横挂还是坚挂。把图纸铺在地上，可以知道哪个相框挂在什么位置。

5、把所有的相框挂好后，看一下什么和相片放什么位置，随着自己的个性和品味，做适当的调整，和谐统一是关键。

6、确定好和相框的位置后，然后用水平仪检查一下每个相框的摆放位置是否与地面水平，有不水平的可以适当的做调整。

创意照片墙设计注意事项

1、家庭情况：照片墙可以放些概念性的，风景，人物，花草等等，还放自己和家人的照片，比如旅游的照片，相爱的历程，孩子成长的经历，某一件美好的是的发展历程，如果选择的是前者，建议凌乱摆放，更有随意，自在的感受，如果是家人照片，建议用稍微大一点的框子，最小的10寸，带白色卡纸，也可成林乱或者长方形的，把家庭美好的瞬间装在里面。

2、墙面的尺寸大小：知道尺寸就可以进行相框组合了，最大的用几寸的，最小的用几寸的，相框之间的距离为5厘米最佳，同时组合形状是长方形，正方形，近菱形，还是凌乱的视觉冲击。这个完全以个人的喜好来定，不同人对照片的大小选择还是不一样的。

3、在选购照片墙的时候要注意相框的框体一定要是实木的，因为现在有一种PS发泡的相框，外面贴的PVC的仿木纹皮，实际就是塑料的，是一种含胶量较大的材料而实木相框是树木条外喷水性木器漆，几乎没有什么味道。

4、墙面的颜色：一般白色的墙面，相框的组合颜色不要超过三种，常以黑色，白色，胡桃色为主，如果是儿童房的话，可以做成彩色的。同时，对与有射灯墙面建议选用深色的相框，如黑色，红木色，褐色，胡桃色。这样设计出来的照片墙的效果还是比较好看的。

照片墙在设计的时候很多的细节问题是大家都需要考虑到的，当然在设计的时候合理的设计也是需要大家都知道的，以上是小编为大家介绍的创意照片墙设计技巧及设计注意事项到这里就结束了。

通常情况下，我们在启动一个项目之前，首先要了解项目的来龙去脉，分析项目的社会环境，才能在后继的工作中，更容易把握住展览的核心，避免不必要的无用功，这是一个横向的工作。

而设计阶段则是纵向的工作，是一个逐步深入的过程，主要由空间划分、氛围营造、重点展项、展墙版面及局部空间设计等几部分组成。

准备阶段

准备阶段包含了对项目情况的了解和对展览内容的解读。

项目情况泛指项目的立意缘由、服务群体和想要达到的社会效果等设计以外的信息，他们是项目的立足根本，决定了设计的总体方向和所能达到的高度，回答了要做一个怎样的展览和为什么人做的问题。

另外在准备阶段，对建筑的了解也必不可少。建筑是展览的承载者，是设计师大显身手的舞台，充分利用建筑层高、结构、采光、通风等特点，有时候会带来意想不到的展览效果。

对于陈列设计师而讲，对展览内容的解读则是准备阶段的重中之重，好多形式上的问题，都可以在这里找到答案。

如果把一场展览比喻成一个人的话，那么内容就是这个人的内在性格与文化涵养，倾向于精神层面；形式设计则是这个人的外在形象，或碧玉小家、秀外慧中，或大家闺秀、豁达直爽。

展览中的所有工作，都是围绕着展览内容展开的，每一个空间的设置、造型的制作、技术的应用、材料的选择等等，都缘起于所要展示的内容，要充分考虑到形式和内容的统一，做到“师出有名”，才能事半功倍。这一方面，是和其他空间设计最大的区别所在。

展示内容是展览的灵魂。

展览内容=文字资料+资料+视频资料+展品情况

空间划分

空间划分是展示内容与建筑空间结合的过程，是一个充满理性推理和不断自我否定的过程。这个阶段的成果，涉及到空间的体量与内容的串联、参观形式与人流动线。值得注意的是，这个阶段的成果只是展览的雏形，是探索展览节奏的一个过程，随着项目的深化，有相当一部分有可能会被逐渐的替换掉。说他是一个充满推理的过程，因为我们需要根据展览大纲中每一部分内容的体量和存在价值，合理的进行空间划分并导入到建筑空间中。这是一个反复推导、论证的过程，有时候可能中途就会整个推倒重来，也是正常不过的。设计是一个没有标准答案的工作，所以在整个过程中，不断自我否定的勇气和追求更美的信心就变得尤为可贵。

在参观形式上，自由式参观和递进式参观最为常见。

自由式参观，顾名思义，即没有指定的参观流线。这样的展览大多会呈现开敞式的空间特点，参观者可以根据自己的意愿自由浏览，而不会影响其对内容的理解和展览的最终目标。

在内容上则呈现多 “知识点”并列存在的模式，这些“点”相对独立而又紧密依靠，在空间上看似是分散的，但内在的精神指向是非常统一和明确的。

自由模式的展览就像是在画一幅写意画，关键在于能否做到“形散而神不散”。这里的“神”就是指内容的精神、展览的内涵。

递进式参观模式相对来说更加具有逻辑性。表现在空间上，就像不同宽度的“过道”一样，尤其在叙事性的展览中更是常见。构成上由主展线和辅展线组成：主展线是内容陈述的主要载体，辅展线是对主展线内容的补充、扩张或延伸。

有时候两者很容易混淆，造成参观逻辑的混乱，这点尤要注意。

递进式参观模式最大的优点在于参观之初，就已经为参观者指定了“参观流线”，展览节奏始终掌握在业主手中。

递进式展览在内容上有很强的逻辑性，参观过程中容易产生疲惫感，所以更多时候会借鉴曲径通幽、步移景换等空间设计手法，不断的刺激人们的感官，帮助参观者维持住良好的精神状态。

当然，两种参观模式并不是绝对的。对于大型展览，两者都是穿插应用。

氛围营造

空间氛围的营造，几乎是在准备阶段就要开始着手考虑。

不同的展览有不同的主题内容，对应的也会有不同的展览氛围，他是随着对展示内容的深入了解而逐渐清晰的一个过程。

一个好的展览，在参观者接触切实、具体的展示内容前，通过展厅的空间氛围，就已经能够感受到展览内容将要讲述一个怎样的故事、传达一个怎样的精神。

当没有更好的选择的时候，材质和灯光往往会成为氛围营造的好手。

随着科学技术的发展，市场上开始出现各种新型材料和加工技术，使以前的许多不可能变成了现实，给博物馆陈列设计带来了更多选择。不同的材质有不同语言，这种特质，在展览设计中被用到了极致。

例如木材给人的感觉很亲近，经常用来作为自然类、生活类的展览主材，石材给人的感觉端庄厚重，经常用来作为历史类的展览主材，钢铁给人感觉坚强硬朗，经常用来作为革命类、战争类的展览主材等等。

灯光是空间的着色剂。

最开始的时候，人们关注展览的灯光技术，完全是出于对展品的保护。灯光作为长期的作用于展品的一个因素，所产生的伤害是不可逆的，尤其对于纸类、帛类等历史文物。这也是文物类展厅中灯光昏暗的主要原因。

现在的灯光技术已获得了长足的发展，随着展品保护问题的解决，人们逐渐开始注重灯光对空间氛围的作用。假如一个展览自始至终都是一个色调，就像一张素描画，如果没有足够精到的细节，很容易催生出人们的惰性，使展览效果大打折扣。

而单纯依靠材料塑造出来的展览细节，又会显得后劲不足。这个时候便可以通过灯光的冷、暖、明、暗变化，对空间色彩进行调和，改变空间节奏，增加展览效果的多样性。

给灯光增加有色灯片，和材料着色是一个道理，但灯光的灵活性是材料着色无法比拟的。

值得注意的是，灯光的颜色会影响照明对象的显真性，所以一般会选择和展品照明关系不是很密切的地方，如装饰性灯带、场景灯光、主题空间等地方，以不影响展品和参观者的沟通为基本原则。

展览氛围的营造，是对设计师空间塑造能力和内容理解能力的考验，恰当的参观环境，可以有效的改善参观者的观展感受，大幅度的提高展览效率。

图为大峡谷集团制作陵水城乡规划展览馆

展项设置

这里说的展项设置，更倾向于相对独立的展览项目，通常是对重点内容的扩充展示和补充说明，技术上多倾向于雕塑、绘画等艺术类造型手段和声、光、电多媒体技术。技术的选择本身是基于内容需要的基础上，服务于展览的最终目标。

现在许多项目中，为了单纯的追求所谓的艺术效果或科技感，在手段上不断的强行植入，这样的作法本身就有舍本求末的嫌疑，对于业主和设计方都有很大的风险。

无论使用什么样的形式，对于内容而言，仅仅是“手段”而已。

重点展项的正确使用，能够产生“二两拨千斤”的效果，会化作参观流线上的“珍珠”，为展览锦上添花。

常用于重点展项的设计手法，除了各种艺术类展示手法和声、光、电多媒体技术，有时候也会通过非常具有特性的独立空间进行表现，这种空间更多时候倾向于“写意”，是对“感觉”的一种表达。

艺术类的表现手法包含了艺术塑形类手法、绘画表现类手法、艺术造景类手法等，艺术品对氛围渲染、情绪表达具有先天优势，具有很强的空间表达能力和艺术感染能力，很容易使参观者与展览产生情感上的共鸣。

在材料上也有很多的选择，无论是圆雕还是浮雕，都可以根据设计需要在各种石材、金属、木材等方面得以实现，有效提升展览的艺术性。有时受作者的社会影响和时间的累积，艺术品本身也会进化成展览象征的一部分，甚至转化成“藏品”。

艺术塑形手法：浮雕、雕塑、版画

绘画类表现手法：镂雕、国画、油画、连环画

艺术造景手法：场景再现、微缩景观 

声、光、电多媒体技术对于多媒体技术的应用，大概可以归为以下几点：

1、 渲染空间氛围：为参观者打造良好的观展环境，一直是空间设计的追求目标，好的氛围能起到事半功倍的效果。

2、 增加展览的互动性：互动展项可以拉近参观者和展览的心理距离，从而唤起参观者心中的认同感，有效加深对内容的理解和记忆。

3、 提升展览的科技感：倾向于技术的展示，一般情况下更适用于科技馆、科普馆等项目中，本身的展览内容和这项技术有共鸣的地方。

4、 扩充展览容量：对展墙内容进行深化、补充说明。有些时候展览空间有限、而又不得不对这块内容进行更深一步的讲解的时候，可以借助多媒体手段进行展示，比如查询屏等。

图为大峡谷集团制作鸡西石墨多媒体展厅

由此可见，重点展项中技术应用的选择，并不是想当然，最终还是取决于展览的需求和目的上，根据需要选择最适宜的手法，才是正确的打开方式。

展墙版式

之所以将展墙在这里单独设置，是因为在很多的展览里，展墙几乎是内容的主要载体，尤其是以图文为主的展览中更为突出。这个时候的展墙的设计元素，就成为彰显专业性的地方了。

前面讲述空间氛围的时候，提到了材料的应用和内容的关系，在这里同样适用。即使再多的，也有他们自己的特性。

当我们面对一大堆的内容的时候，首先要尽量捋清他们的共性和特性，针对有代表性的，从形式上，如材质、工艺等，去加以推敲并区分，这不仅是对内涵的回应，也是对视觉效果的提升。作为工艺类的施工项目，这个细节不容忽视。

展墙常用的设计元素，在技术上包含了静态的和动态的视频。

动静结合的展示方法，改变了展览传统的展示方式。常用的有电视、广告机、投影、LED屏、拼接屏等，他们可以充分的融合到图文的平面排版中，使展览形式更加丰富活泼，内容更加具有说服力。

在材料、工艺的选择上包含了灯箱、相框装裱、拉米娜图版等，以及特殊材料的UV制作。对于重要进行灯箱展示或相框装裱，能够有效的突出其在内容上的重要性，是作为区别于其他的常用方法。

现在UV制作的基材几乎包含了所有的板材，从石材、金属板到木材、玻璃等，一应俱全。对于展览来说，这是莫大的幸福。

在形式上还会以“展柜上墙”、“雕塑上墙”、“沙盘上墙”等多种形式呈现，已完全突破了空间属性的概念，使各种展示材料和形式的结合更加紧密。这也是一个成功的展览的关键所在。

图为大峡谷制作井冈山乔林党支部陈列馆

局部空间塑造

这里说的局部空间主要是指展柜的内部空间。

展品作为展示内容的见证者或者重要载体，是展览的“证据”，也是最重要的成员。而展柜作为展品的载体，其重要性便不言而喻。展托的作用是对展品的保护和支撑。

根据展托位置，通常分为一级展托、二级展托和三级展托，当然安全性依然是首要的。可用作展托的材料很多，如各种金属、石材，以及亚克力、木板包织物等。

材质的选择受制于展品，例如在展示一些墓葬出土文物的时候，刻意选择类似泥土纹理的材质，从而呼应展品出身；枪炮兵器的展托使用钢板材质，从而使他们在材质上有共同之处，等等。

展托的复杂程度一般受制于展品的重要性，即越重要的展品，其层级可能会越多，材质和做法也会越复杂。展托是“让展品说话”的重要手段，是参观者与展品沟通的桥梁。

除了展托，照明也是展柜中的重要组成部分。目前的展柜照明中，随着技术的发展，囊括了泛光灯、射灯、灯箱等各种形式，如此也让柜内的小空间自成洞天，变得丰富起来。

由此可见，陈列设计作为装修设计的一种，是建立在具有明确的展览目的和指定的展览内容的基础上的学科。

受制于项目的立意、背景、服务对象，以及追求的社会影响等各方面因素，是科学严谨的理性推导和天马行空的艺术构想充分结合的产物，他既不像艺术创作那样的张扬放荡，也不像科研工作一样的拘谨慎微。

送给另一半礼物害怕对方不喜欢，但其实礼物注重的是心意，两个人在一起要多猜猜对方的心思，投其所好的送礼。如果彼此了解，也可以适当的提出自己想要什么。礼物是自己喜欢的，而且还是喜欢的人送的，会更加珍惜。最近有些流行的小手工，我感觉就很不错，而且每一个都很有创意。

肌理画 梦幻又实用

最近很火的肌理画可以说是非常有创意性了，而且它可以有很大的自我发挥空间，我们可以根据另一半喜欢的颜色来制作一副肌理画，肌理画的内容，也可以是大海，树林，或者是其他的什么，总之我，肌理画是很有心仪的一件礼物，制作的方法也很简便。

地球日历实用又可以做摆件

大家一定都看到过那种可以撕的日历，撕完之后会变成一个很好看的纸雕，形状有很多，有的是地球，也有的最后是城堡的形状，总之形状可以根据个人喜好来挑选。而且，这个日历不仅可以让另一半每天都记录时间，有很大的实用性，最后还可以当作一个摆件放在家里。不同于传统的日历，每一页就过去了，它每撕一页就会慢慢地显露出一些形状，可以说的每一页都是充满惊喜的，所以是一个很不错的创意小礼物。

定制一个另一半出生时的月亮

之前很多人都会送另一半生日报，但我个人还是感觉定制一个出生时月亮的状态是挺有创意的一件事。因为它是独一无二的，而且就是一个很有纪念意义的创意小礼物。比起生日报我感觉生日月亮更适合送给另一半，也比较美好，容易增加两者之间的亲密感。

送积木一起拼增加回忆

想要创意又想要送给另一半怎么可以少得了积木这个宝藏呢，如果另一半有喜欢的卡通角色或者是其他的图案，我们都可以去找找看有没有一样的积木。如果没有时间的话，大可以送给另一半之后在一起拼，这样两人既可以增加一些美好的回忆，也可以一同享受完成后的成就感，是个不错的增进两者感情的小礼物。

批量给加边框的方法，看看这个：

步骤1，电脑上下载“优速格式转换器”后安装打开，软件左边有5个功能，点击美化功能，在这里可以为添加边框。

步骤2，点击添加文件按钮将需要添加边框的添加到软件中，也可以直接拖动到软件界面的方式进行添加。请一次性添加完，支持批量处理，节省时间。

步骤3，添加完后在软件右下方进行设置，勾选是否添加边框，然后设置边框的宽度以及边框的颜色和透明度，在上方可以实时预览边框的效果（可以点击预览，查看大图）。

步骤4，设置好后点击开始转换按钮启动软件程序，所有添加好边框后软件会自动弹出一个文件夹，所有添加边框后的会全部保存到这里。

步骤5， 从案例可以看到，所有都批量统一加上了边框。

母亲节的花可以自己手工制作。

1选材料

选择适合手工花制作的材料，比如彩色纸张、绿色卷心菜叶或是布料等材料，还需要配备剪刀、胶水和色线等工具。

2制作蛋花

将彩色纸张剪成长方形，将其卷起来成蛋卷状，再把蛋卷慢慢展开，就做成了漂亮的花朵。

3制作玫瑰花

将绿色的卷心菜叶子和彩色纸张剪成波浪形，通过卷曲和拼凑的方式，最后贴上花蕊和挂钩，即可完成一个精美的玫瑰花。

4制作编织花环

通过编织布条或者麻绳，再搭配上自己制作的花朵，即可轻松地制作出精致的母亲节花环。

5制作纸花束

将彩色纸张剪成长条形，然后将每个长条形分别卷圆，再把卷好的花朵组合在一起用色线绑紧即可完成一个漂亮的纸花束，可以搭配一些绿叶子增加花束的美观度。

6制作立体花盒

选购透明的塑料盒子，然后在盒子里放入一些软泥或棉花等材料，再将自己制作的花朵插在盒子内，最后贴上美丽的母亲节贺卡，就做成了一个精致的花盒。

7组合吊饰

将手工制作的花朵、花环或者纸串，通过吊绳或者绕在铁环上，组合成一个精美的吊饰，可以挂在客厅、房间、门前或者阳台等地方，营造出浓郁的母亲节气氛。

8制作母亲节手链

可以使用珠子、线等材料制作母亲节手链，根据母亲的喜好和个性选择不同颜色、材质和款式，制作出个性化的母亲节手链，让母亲爱不释手。

9制作母亲节相框

选用适合母亲喜欢的和相框，制作出一份具有纪念意义和实用价值的母亲节相框，可以将自己与母亲的美好瞬间永久保存。

10制作母亲节烛台

使用蜡块、蜡线和芯线等材料，按照自己的创意制作出一个精美的母亲节烛台，放在家中点燃，为母亲送上美好祝福，同时也让家中更具温馨气息。

希望以上的方法和创意能够给您带来灵感和启示，欢迎您选择并动手制作一份独特而精美的母亲节礼品，表达对母亲无限的感激之情。

复古相框制作中黑色颜色的纸黏土刷金色或银色。

相框哪些款式有特色

一、蓝色复古实木相框 

蓝色复古实木相框是一款造型非常普通的相框，外表是方形的形状，不会让人觉得怪异。但是它的不同之处就是相框内的图案和颜色完美搭配，它采用蓝色和黑色的颜色组合，搭配上由远及近的几何图案，给人们创造一种纵深美感的效果。

二 、美式乡村实木相框

美式乡村风格的实木相框看上去是非常有档次的一款相框，相信很多人都会被它的外表所吸引。因为这款相框朴实无华，非常耐看，颜色搭配巧妙，将过去的复古美体现的淋漓尽致，非常的高贵雅致。而且相框又是采用杉木制成的，使用寿命长，不会出现破裂或被虫蛀等问题。

三、创意田园实木相框

创意田园实木相框是一款真正的原木色相框，相框的造型简单时尚，颜色也很纯正。这款相框第一眼可能没那么吸引人，但细看的话还是很让人喜欢的，它采用了天然大自然木材制成，朴实无华，木质的颜色让人感到纯真和温暖，放在家里也是很漂亮的装饰物。

木相框 怎么制作、相框哪些款式有特色的内容介绍到这，不知大家是否明白了呢!相框的制作方法很简单，上面也介绍的很详细，如果感兴趣的话，可以动手尝试下。