抖音最火的唢呐伴奏是什么名

求婚的时候除了鲜花，钻戒之外，还不能少了音乐，好的音乐能够让求婚更加的成功，更加的浪漫感人。现在抖音上的求婚视频也是数不胜数，那你知道抖音最火的求婚歌曲有哪些吗？一起来看看那些抖音上适合求婚的歌曲吧。

抖音上适合求婚的歌曲

抖音最火的求婚歌曲1《往后余生》

这首歌的歌词意境很美，表达两个人彼此依靠、共度一生的最美好的样子。“往后余生，我只要你，往后余生，目光所至也是你。”这样极致浪漫的词非常适合用来求婚。

抖音最火的求婚歌曲2《最美的期待》

我拥抱着爱当从梦中醒来，你执着的等待却不曾离开，舍不得分开，在每一次醒来，不用再徘徊，你就是我最美的期待。

抖音最火的求婚歌曲3《给你们》

一定是特别的缘分，才可以一路走来变成了一家人。如此有画面感的歌词，一定会让新人们想起一起走过的风风雨雨，很异常的感动。

抖音最火的求婚歌曲4《梁山伯与朱丽叶》(曹格&卓文萱)

我爱你你是我的朱丽叶，我愿意变成你的梁山伯，幸福的每一天，快乐的每一夜，永远不放开!

抖音上适合求婚的歌曲

抖音最火的求婚歌曲5《答案》

曾经在春晚上表演的歌曲在抖音上再次爆红，女生清脆的嗓音搭配男生略带沙哑的嗓音很符合萝莉配大叔的概念。而且歌词中关于爱情的定义很让人向往。“爱就像蓝天白云、晴空万里忽然暴风雨”，非常抽象的表达了情人间的平凡生活。

抖音最火的求婚歌曲6《全部都是你》

我的眼里都是你，甜甜蜜蜜you know what I mean，对你说我喜欢你，我们一起牵手去旅行。这么具有动感的歌曲，一定会让婚礼现场活力四射。

抖音最火的求婚歌曲7《青柠》

我明了害羞的彷徨，仿若青柠的悠扬，到达直通你心门的方向。这样青涩的歌词，宛如新人们刚刚走过青涩的校园时光，一瞬间可以把人带到记忆中最甜蜜的地方。

抖音最火的求婚歌曲8《只想对你说》

这首歌的旋律很洗脑，中间一大段的rap可以让求婚的人重新填词，加入两人恋爱的情节。让整首歌更有独一无二的专属性。“想给你一生一世的温柔，感谢上帝能让我把你拥有”，这样的歌词又有着浪漫的告白气息。

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抖音最火的求婚歌曲9《纸短情长》

这首歌很早就发表了，不过也是在抖音上再次火了起来，“纸短情长”的概念让人很心动，很适合求婚者表达自己心中的爱意，旋律琅琅上口，简单易学，对于大部分来说没有太大的难度。

抖音最火的求婚歌曲10《东西》

这是一首很小清新的歌曲，“我愿意陪着你去东和西”的歌词就是对爱人最美好的承诺。适合在校园认识的情侣或者比较年轻的情侣求婚时候用。

抖音最火的求婚歌曲11《专属情歌》(刘辰希)

等了太久，终于确定，你就是那个唯一，这样坚定的表白，是婚礼上最为之动容的小情话。

抖音最火的求婚歌曲12《遇到》

我们绕了这么一圈才遇到，我答应自己不再庸人自扰。《恶作剧之吻》的主题曲，这样一首充满满满回忆杀的歌曲，一定是新人们的回忆。

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入门教程如下：

01了解唢呐

唢呐从上到下分别有哨子、气盘、葫芦、音孔、水管筒子、铜碗子。哨子就是发声的，气盘是为了省劲的，音孔是调节音调的，水管筒子是唢呐杆，铜碗子是扩音器的效果。

02练习气息

唢呐需要极强的肺活量和嘴部力量，因此呼吸气息非常重要。比较推荐丹田呼吸法，也就是吸气时小腹收缩，肋骨外扩，快速吸气。呼气的时候就要用丹田控制，缓慢吐出。

03练习嘴型

嘴型不到位是吹不出声的，也吹不好的，正确的吹唢呐的嘴型是嘴巴紧闭不漏气，腮帮子稍微鼓一点含气。嘴巴含着哨子的一般左右即可，刚开始可以练习嘴型来发一个长音即可。

04练习手指

唢呐除了吹，还需要配合手指按音孔来调音。刚开始可以全部按住来练习，逐步地通过筒音和第一孔音的中音，或者第七个和第八个音孔来练习。

05选择曲子

初学者最好选择简单的曲子来练习，比如小星星、白水请灵等，先熟悉曲子的谱子，然后配合唢呐慢慢练习，刚开始一定会有错误，多练习即可，学唢呐就是逐步进步的过程。

06学会技巧

高手的换气方法非常自然，比如运用小腹控制呼吸，吹奏过程中不停歇地用鼻孔吸气，然后呼气从嘴通过吹吐出。因此每一口气都要吸足够，然后利用小腹丹田去控制收缩，这样会让音调具有颤音。同时，利用下半部分牙齿稍稍地颤抖哨子，也能出颤音的效果。当然，用手指按音孔，通过按压的力度也会出现颤音，而且手指快速变化音孔也有不同的声音。

吹奏唢呐需要一些技巧，要用手指把音孔完全按满。倘若音孔按不严，往往发出的声音就不准。因此，拿捏唢呐的吹奏气息，也成了一门学问。演奏唢呐往往比较费气，音越高耗的气量也就越大。一般吹奏起来，不能无间歇地长时间表演，但经过训练的演奏者，尤其是民间艺人，吹起唢呐来，互相比着较劲的就是持久的耐力。"循环换气法"是最常见的演奏方法，这样的吹奏能使得气息总是饱满不息，可以使乐音不间断地长时间延续，甚至全曲一气呵成。

唢呐演奏的呼吸方法

掌握好呼吸是吹管乐的基本功之一。一般常说“气足音满”，这就是说足够的气息是“音满”的基础。

比较好的呼吸方法是“丹田呼吸法”，在吸气时，小腹向里收缩，胸部的肋骨向外扩张；吸气时，不是像平时只用肺部的呼吸那样动作，而基本上是用小腹的动作来控制呼气的急缓，对这种腹部动作的感觉平时很少去注意，例如在很疲劳时需要大喘一口气，这种呼吸中就有腹部的动作；又如在咳嗽时也有着腹部的动作。还可以试一试将一根蜡烛放在较远的地方并吸足一口气有力地区吹灭，在这个运动的过程中会感觉到腹部的动作更大，并体会到由于有了它才使吸气量比平常呼吸时增大了许多，在呼气时气息也更为有力，当然，吹奏唢呐和吹火不完全一样，因为吹唢呐一般是吸气要快、要多；而突起时却要慢、要少，要讲究利用腹部动作去控制气息，使它符合演奏乐曲的需要，这和吹火时将一口气猛地呼尽是不一样的，但是在胸和腹的动作互相配合起来进行呼吸着一点上则是相同的。

练习呼吸时应注意三点：

1、 呼吸时，全身与呼吸无关的部分都要放松。气息要控制好，根据需要使用气量，一般说，吸气要多要快；吐气要少要慢。

2、 要保持呼气与吸气的连贯性，不要等第一口气完全呼完后才开始吸第二口气，而应该在第一口气未完全呼尽之前就开始吸第二口气，这样才能连贯不断地进行下去。

3、 一般情况都是用鼻子吸气，只有在抢气或者用鼻子吸气还不够用时，才用口、鼻同时吸气。

演奏技巧

1、 循环换气法

循环换气一般不常用，只是在吹奏某些持续的长音时才使用。它的方法是：用小腹的力量控制呼吸，吸气用鼻，呼气用口。鼻子吸气时两肋鼓起，小腹往里收缩，使气息向上运行，也就是用小腹的压力把气息送到口腔内；然后根据需要量把两腮里的气息逐渐往外排出，随着吐气，小腹肌肉也逐渐放松。吸进第二口气时再重复上述同样的过程。要注意在第一个过程最后，要不等控制在口腔里的气呼完之前就要用鼻子吸进第二口气，这样才使两个过程之间衔接得非常连贯，听不出换气的痕迹，很好地保持长音的持续。在初练这种呼吸法的时候，可先准备一根芦苇和一碗水，然后将芦苇管插在碗里，并按照上述循环换气的方法往芦苇里吹气，直练到水里能连续不断地冒泡，方法基本上就对了。这样练好之后再唢呐上进行练习，练时先吹第八孔音，然后再练习其他音。

2、 气颤音

气颤音是一种吟音，在音符上加“~”表示。它的演奏法是：吸足一口气，小腹用力支持气息并作有弹性的收缩，使出的音产生微微的波动，其效果如弦乐上的揉弦。这种颤音可以根据乐曲的要求有快慢和强弱区别。一般常用于长音，有时它的波动能表现不同民族或地方的风格。

3、齿颤音

齿颤音也是一种吟音，在音符号“~”上加“齿”字来表示。它的奏法是用下边牙齿轻轻地颤动哨根，使之发出颤动的音。这种齿颤多用于吹奏戏曲、曲艺和民间风 格浓厚的乐曲中。它可以分为硬颤和软颤两种：硬颤是用牙齿直接接触哨根，软颤则把嘴唇垫在牙齿和哨根之间。齿颤音常用在一个音上，这时要注意颤动轻重的均 匀。

4、指颤音

指颤音在民间也叫“指花”，是一种用途很广的技巧。这种技巧经常用来表现欢快、热烈的情绪，而在抒情一些的曲子里用来装饰某些音所表现的感情时，更是多种 多样。在演奏上，它的特点是能够明显地听出两个邻近的音迅速交替出现。交替动作虽然很迅速，但棱角却要非常清楚，否则就会变成吟音的效果（例如二胡揉弦的 效果），而失去颤音的特点。这一点非常重要。

5、小臂颤音

小臂颤音的效果听起来和指颤音仍有所区别。它的奏法不是用手指的动作去打音孔，而是用小臂迅速的抖动去带动手指。抖动的方向垂直于木杆，手指随着它就反复 按闭和打开音孔而使发音颤动。这种颤音具有匀和密的特点，而且在时间上也更持久。在演奏中常用于富有激情的乐段，特别常见于上把音。

练习时要注意以下三点：

①手指不要动，完全靠小臂的动作去带动手指。

②手指不能抬离音孔过高，只要稍稍离开一点即可。

③手指、手腕、小臂三者要保持在一条直线上。

唢呐的定调方法

唢呐在传统的定调方法里，是以使用的乐器为依据的。不论尺寸长短或木管粗细，一律以全按（把所有的音孔都按上，也就是筒音）称为“本调”。这是所有演奏唢呐的同志所共同熟悉的一种基本调名。更由于它是初学者必用的调子，所以在民间艺人的术语里叫做“本学”。

关于这种“本调”的命名，是各地所习惯的通称。但改用其他调子的时候，在各地流行的名称就有很大的出入。比如：开第一音孔时，有的地方叫“老本调”；也有的地方叫“六个服调”的。开第二音孔时，有的地方叫“小扪工调”；也有的地方叫“梅花调”的。开第三音孔时，有的地方叫“背调”；也有的地方叫“杂凡调”的等等。

为了说明定调方法起见，以“七寸”小唢呐为倒，它的“本调”音高相当于键盘乐器的中央“C”即“1“。那么，它的音阶排列为“1 2 5 4 5 6 7 1 2”，然后，以这个音阶的七十音为“CDEFGAB”七调的调名，就得出了“1=e，1=D、i=E、1:F，1:G、1:A、1=B”各调的音位指法。

塑料哨子不用刮削，高音上去有点难的话，剪掉一头发丝，不能剪多了，否则就废了，好在很便宜。芦苇哨子就要刮削了只能刮扇形的两边，不要刮中间部分，边试边刮，最好两天完成，用玻璃做刀，透明看得见，只刮一点粉末下来，再试一下。湿度也有讲究，太湿了也不行，干的更不行。慢慢研究

一、百鸟朝凤

1953年春，由山东省荷泽专区代表队作为唢呐独奏参加第一届全国音乐舞蹈会演演出时，受到烈欢迎。后来唢呐名家任同祥在专业音乐工作者协助下，压缩鸟叫声，删去鸡叫声，并设计了一个华彩乐句，运用特殊循环换气法的长音演奏技巧，扩充了快板尾段，使全曲在热烈欢腾的气氛中结束。乐曲以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生机勃勃的大自然景象。

二、全家福

唢呐曲独奏曲，用豫北安阳地区的民间戏曲唱腔、板式、曲牌组合起来的吹奏乐曲。

该曲的旋律走向、调式色彩及吹奏特点，都给人一种古朴、洒脱、强进之意，使你挥之不去、难以忘怀。该曲由散板、中板、快板、飞板组成，可以说是典型的传统板式结构，符合中国人的传统审美趋向。由散板到正扳、由慢板至快板、由叙述到激越，又给人以思虑、解脱、圆满之感。

三、抬花轿

抬花轿音乐是我国民间的曲剧音乐，根据抬花轿的动作、行走、运动状态而编配的音乐，广泛流行于我国民间，是我国民间传统的古典音乐之一，表现形式以唢呐演奏为主。由于历史悠久，音乐的作者已经无法考证。

四、六字开门

唢呐独奏曲，原是一支民间器乐曲牌。曲调流畅，情绪轻快。

戏曲中常用以伴奏剧中人更衣、打扫、行路的拜贺等场面，是《小开门》的变体。前半段运用模拟人笑声的“气拱音”， 以及“气顶音”技巧，使旋律优美如歌；后半段运用单、双吐技巧奏出类似三弦声音的“三弦音”技巧，短促而富有弹性的乐音和轻快的节奏相结合。

五、社庆

唢呐独奏曲《社庆》　作者葛礼道，1965年在“为农村服务的音乐作品征稿”活动中获选由音乐出版社出版并收入《建国三十年器乐作品选》，录制唱片并被艺术团体带到日本、韩国、美国、尼泊尔等国演出。很喜爱的唢呐曲。

六、一枝花

一枝花，唢呐独奏曲，任同样于1959年春根据山东的地方戏和其它民间音调编写。

乐曲开始是一段散板，采用山东梆子“哭腔”音调，凄楚悲壮，接着是叙述性的慢板，柔婉动人。最后慢起而渐快转入中板，采取《小桃红》为素材，节奏活泼，音乐轻快。

七、凤阳歌与后八板

《凤阳歌绞八板》是一首著名的鲁西南鼓吹乐曲，也是一首脍炙人口的唢呐曲，但经过郝益军先生整理移植而成的同名笛曲却鲜为人知。本文作者通过对山东琴书音乐的了解和多年来年来从事笛子与唢呐两门乐器的演奏与教学实践，对笛曲《凤阳歌绞八板》的结构布局、素材来源、风格表现等进行了深入的分析，并着重阐述了演奏该曲应注意的九个问题。

八、山村来了售货员

唢呐独奏曲，张晓峰作。乐曲以东北民歌音调为基础，描述了山村售货购货的情景，并与抒情相结合，音乐轻快、诙谐。

乐曲分为：〔赶路〕、〔吆喝〕、〔山谷回声〕、〔山村活跃〕、〔选购〕、〔告别〕、〔继续前进〕，每个标题都提示了该段所要表达的内容。描写山村售货购货的欢乐、热闹情景,是一首反映现实生活题材的作品。

九、怀乡曲

《怀乡曲》是王国潼先生采用台湾地方戏曲《歌仔戏》的曲牌“哭调子”、“七字调”为素材创作而成的。作者在乐曲的演奏艺术要求中写道：“台湾《歌仔戏》与福建《芗剧》属于同一剧种，都起源于福建的民间歌舞《锦歌》、《铺地扫》，相互之间有着密切的血缘关系，故此曲最初曾取名为‘怀芗曲’，意用‘芗’‘乡’二字同音，以表达台湾同胞借怀念昔日芗曲之音而抒发今朝怀乡思亲之情。现在恢复原曲名的同时将‘芗’字改为‘乡’字，以使其含义更为确切。”

十、 豫西二八板

唢呐曲《二八板》在上个世纪80年初由于演出的需要再次加功,在时值上由两分多钟发展为4分半钟,由高音唢呐改为中音唢呐,在《二八板》前又加了“豫西”两个字即《豫西二八板》。《豫西二八板》刘文金先生执笔修改完成，1983年由郝玉岐加工。通过中音唢呐细致入微的模拟,使得吹腔在飘动中透着刚气,在深厚古朴中透着柔美,如同吟颂、如同哼腔；这里如青蜒点水般的气吐音的柔弱吟奏,使吹腔入木三分更加感人。在第三段快板中,在豫剧快流水板的发展变化中,花腔跳动跌宕粉繁,给人们以欢快愉悦之感。

青年唢呐演奏家侯彦秋简介

侯彦秋，青年唢呐演奏家，中国音乐学院教师。6岁开始学习唢呐，师从河南著名唢呐演奏家郝玉岐先生，12岁考入中国音乐学院附中，又先后师从我国著名唢呐演奏家赵春峰、胡海泉、宋保才先生等，附中毕业后被保送到中国音乐学院大学本科学习，1993年毕业并被留校任教。多次在中国民族器乐大赛上获奖，曾在1995年获“国际中国民族器乐大赛”唢呐金奖。

祖籍河南，著名唢呐演奏家，执教于中国音乐学院、唢呐艺术研究生、中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐协会理事，中国民族管乐研究会秘书长，中国唢呐专业委员会理事。她6岁开始学习唢呐，师从于河南著名唢呐演奏家郝玉岐先生，12岁考入中国音乐学院附中，成为了我国民族管乐界女子演奏唢呐的第一人，入校后先后师从于我国著名唢呐大师赵春峰、胡海泉、著名唢呐演奏家宋保才、丁怀成、左继承等老师学习。

侯彦秋在附中毕业音乐会上，她一人成功的演奏了唢呐、管子，双管、呐子，闷笛等乐器，成为了当时附中历届毕业音乐会上，演奏多种乐器的第一人，受到了专家评委的一致好评和高度赞扬，并以优异的成绩被附中免试保送到中国音乐学院大学本科学习，1993年大学毕业，以出色的专业被中国音乐学院留校任教。

侯彦秋曾多次在中国民族器乐大赛上获奖，并在1995年获“国际中国民族器乐大赛”唢呐金奖。同时受到音乐界普遍关注，确立了她在音乐界新的地位。

唢呐简介

唢呐，是中国民族吹管乐器的一种，也是中国各地广泛流传的民间乐器。

唢呐的音色明亮，音量大，管身木制，呈圆锥形，上端装有带哨子的铜管，下端套着一个铜制的喇叭口（称作碗），所以俗称喇叭。在台湾民间称为鼓吹；在广东地区又被称为嘀嗒 [1]  ，是广东“八音”乐器中的一种。

唢呐发音高亢、嘹亮，过去多在民间的吹歌会、秧歌会、鼓乐班和地方曲艺、戏曲的伴奏中应用。经过不断发展，丰富了演奏技巧，提高了表现力，已成为一件具有特色的独奏乐器，并用于民族乐队合奏或戏曲、歌舞伴奏。

参考资料 唢呐

问题一：唢呐高音不好吹的原因 采用放高音孔的办法，左手在上右手在下，在吹高音的时候左手的食指松开半按，大致是松开唢呐孔1/10的的大小 这样以来 高音就可以省力气了 也好上去了。

问题二：唢呐地一步怎么吹视频 豫西二八板，唢呐曲《二八板》在上个世纪80年初由于演出的需要再次加功,在时值上由两分多钟发展为4分半钟,由高音唢呐改为中音唢呐,在《二八板》前又加了“豫西”两个字即《豫西二八板》。《豫西二八板》刘文金先生执笔修改完成，1983年由郝玉岐加工。通过中音唢呐细致入微的模拟,使得吹腔在飘动中透着刚气,在深厚古朴中透着柔美,如同吟颂、如同哼腔；这里如青蜒点水般的气吐音的柔弱吟奏,使吹腔入木三分更加感人。在第三段快板中,在豫剧快流水板的发展变化中,花腔跳动跌宕粉繁,给人们以欢快愉悦之感。

问题三：唢呐高八度音怎样吹 嗯。。。。。。你说的应该是高音吧，一般都吹D调，别的调的笛高音吹的比较难而且不脆，至于吹就是稍福用嘴唇加一加叫子，然后用劲，但劲道要匀不要闷头吹。。。。。。唢呐多是靠你自己练的。。。。。

问题四：唢呐怎么吹出低中高音 5分 -

三条：

一要有好器材；具备好音色、好音量、低中高音易于贯通的唢呐。

二要有好技术；熟练掌握演奏的各种技巧，达到名噪一方水平。

三要有好味道。好曲子、好味道起码能哼出来，哼不出来就吹不出来。

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问题五：唢呐怎么吹奏高音的7 老一辈周家班唢呐艺人的皆是自制，按周家班唢呐吹打艺人的话就是：“摸透了唢呐，才能吹透唢呐。”周家班唢呐由哨子、芯子、气牌、杆子和碗子5部分组成，以前各地叫法不一，有“喇叭”“大笛”“海笛”“笛呐”和“呜哩哇”等，主要用于农村的婚丧嫁娶、欢度节日等民俗活动。其演奏的曲目大都以民歌、地方戏曲、民间小曲和戏剧曲牌为素材，因此周家班唢呐具有浓厚的乡土气息和民间风味，深受群众喜爱，下面，就唢呐吹奏技巧知识，周家班与各位进行分享。 唢呐的醒哨与试音周家班唢呐艺人用嘴将哨面浸湿（即浸哨）后，将舌尖顶住哨口，用口腔气一抽（即咂哨），使闭合的哨片开口通过吹直音气流震动哨面，此时，如哨口还小，可以再咂。这个经过浸哨和咂哨使哨片发音正常的过程称为醒哨。正确醒哨后，对唢呐进行不受节奏、速度、高音和旋律约束的遛音（吹奏）为试音。周家班唢呐的训练与持法对初学者的姿势要求相当重要。正确的姿势为站立或坐下后，两腿自然分开，胸部自然挺起，两手持唢呐，两臂自然抬起（肘关节略低于唢呐）于胸部正前方（略向下倾斜），两眼平视，用丹田提气。这是一种标准性姿式，但是活泼多彩的民间原生态表演中，真正的状态是无拘无束，曲由心生的。指法与指法运用一般第一、二、三、四音孔由右手的小指（第一指肚）无名指、中指和食指（第一、二指肚之间）按孔。第五、六、七、八孔由左手的无名指、中指、拇指和食指的第一指肚按孔。两手自然放松（此时应按孔严密），指尖略向碗子方向倾斜，而指背和掌背则略向面部倾斜。右手拇指自然托于杆下与中指相对，左手小指自然悬于无名指旁。唢呐的指法，通常是以全按作什么音为指法来称呼，如全按作“G”，即为全按“so”的指法，以此类推，高八度与低八度指法相同，一般用上把音（即第七、第八音孔），但有时由于乐曲的要求和指法的方便，也可用筒音和第一孔音。 口形与口形运用一般是两嘴角后收，上下口轮咂肌紧贴牙床，双唇拉紧略包牙尖含住哨面。含哨深度一般不要超过哨座（以充分发挥唇肌对哨片的控制能力），成微笑状态。对于初学者来说，口形的变化运用不能操之过急，须待口形稳定后再运用。唢呐的呼吸是吹奏的基础，只有掌握了正确的呼吸方法，才能减轻吹奏者的疲劳，使吹奏水平不断提高。呼吸方法有三种：1胸式呼吸：即完全靠胸壁的扩张和收缩，这种呼吸方法由于横隔膜不能参加运动，吹奏中气息不好控制，发音缺乏弹性和力度，容易引起头晕脑胀、胸疼、腰酸等不良症状。2腹式呼吸：主要靠横隔膜的运动，吸气时腰腹部向四周扩张；呼气时，腹部渐渐收缩。在连续的快速弹吐和急换气时，采用此种方法便于控制，但由于缺乏胸壁的运作，呼气量仍然不足。3胸腹式混合呼吸：将腹式呼吸和胸式呼吸联合使用，充分发挥横隔膜、胸腔和肺部的运动能力是一种最好的方法。吸气时，胸部、腹部和腰部同时向四周扩张；呼气时，腰腹部要支撑住吸气后的状态，随着气量的不断减少，从腹部渐渐向里的斜上方收缩，此时切不可急于提气。

问题六：唢呐怎么才能吹出来好音色 -

三条：

一要有好器材；具备好音色、好音量、低中高音易于贯通的唢呐。

二要有好技术；熟练掌握演奏的各种技巧，达到名噪一方水平。

三要有好味道。好曲子、好味道起码能哼出来，哼不出来就吹不出来。

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问题七：怎样才吹好唢呐 唢呐指法对旋律的连贯流畅、乐曲情感的表达都有著直接的关系。手指运用得当，舌、指容易配合协调，反之，则必然会影响到要求的速度，演奏的效果，以及技巧的充分发挥。因此，指法在琐呐演奏中占有重要的地位，不可忽视之。 目前对唢呐指法的理解还不太一致，我认为，指法除了指以几孔作叫“do”(或筒音作什么音)――以确定乐曲的调子以外，远包含著指法的变化运用之内容。 在定指法和定调问题上，各地之间也不大一样(以下都以第三孔作“do”，筒音作“sao”的D调唢呐为例) 。有习惯用D调筒音作 sao的指法，有习惯用C调筒音作re的指法，还有习惯用C调筒音作 la和A调筒音作do的指法等。实践上，民间乐曲，由於受地方风格的影响和要求，先采用适合自己的指法後定调这也是正常的，这些乐曲往往是把指法放在重要的位置，调子从属。但在合奏、伴奏中那就不同了(一般是根据调子确定指法，也可以为了指法的方便，换用唢呐 ) ，所以，并非是所有乐曲一样对待，根据具体情况，可换唢呐不换指法，或是变指法不换唢呐。手指按孔的最基本方法，从音阶自低至高的顺次来看，当然开始先用sao的指法为好，如果用re的指法，音阶中的第一个音do，就必然会出现翻高的吹法， (本来的l 2 3却变成i 2 3)这样一来，显然增加了控制音准的难度。因此，在教学中，应先用sao的指法，这种指法既符合由浅入深，循序渐进的教学原则，又对音准掌握带来方便，更体现了发音由低至高先易后难的教学要求。另外，有些人把第三孔作do的D调唢呐说成是G调，把E调说成是 A调(也就是把第三孔的do视作sao) ，这是一种把正调当成了反调的说法。我认为，以第三孔作do来确定调子较为合适，目前笛子也乡采用这种指法定调。 唢呐的指法和定调，通常是以全按(即筒音)作什么音的指法来称呼。如全按作sao和全按作re，就称为sao和re的指法。全按作什么 音和第三孔作什音是一回事，只是说法不同。如全按作suo就等於第三孔作do。不管用什么指法，高八度和低八度的指法相同，筒音和第一孔音的中音，一般多用上把位(第七、八音孔) ，但有时由於乐曲的要求和指法的方便，也可用下把位(筒音和第一音孔)。下把位在 音准控制上称有难度，所以，初学者一般先用上把位。手指在运用中，不管发哪一个音，一般至少有三个以上的手指(分配在左右手上下 把位)附著於杆壁，使唢呐保持一定的平衡稳定状态，以利於手指的灵活运用。实际这就是保留指的运用(叉口指法运用) 。 保留指的运用，从下把位开始，一般多是打开第一、二、三、四音孔时，第一音孔手指为保留指，如果再打开第五、六、七、八音孔时，第五音孔又成了保留指。当按下第八音孔时，―第五音孔手指又要打开。按下第四音孔时，第一音孔手指也要打开。当第四音孔快速打指花时，第一音孔手指也可抬起，如果需要第四音孔手指在本音孔上 (不脱离杆壁)上下滑动产生特殊的指花技巧时，不但第一孔手指要打开，连同右手拇指也要暂时离开杆壁。但第八音孔手指打指花时，第五音孔手指仍然可以保留不动。一般打开第六音孔时，第五音孔为保留指。若根据自己的具体情况，不用保留指可以控制音准，当然也可以随同打开，这样可以使手指的活动更灵便，然而奏五声音阶的快速旋律时，为了运指的方便，又可以保留第五孔手指。如第八音孔手指同第四音孔手指一样，要产生特殊的指花技巧时，那第五音孔手指也同样必须打开。另外，筒音指法，也是一种典型的保留指运用方法。以上是按sao的指法讲保留指，如换了指法；由於音阶音程发生了变化，所以保留指也随之发生变化。如sao的指法，奏fa时，第五音孔为保留指；la指法奏fa时，第四音孔>>

问题八：怎么吹唢呐怎么学 唢呐不是个复杂的乐器，它的结构非常简单，由哨、气牌、芯子、杆和碗五部分构成。木制圆锥体杆上开的8个音孔，前七后一，错落的排列着；杆子上装的铜质芯子；芯子上面套有气牌和芦苇做的哨；杆下端安着碗。就是这样朴实，甚至有些简陋的结构，却几乎能演奏所有管乐的技巧，甚至能模仿人的唱腔，鸟的鸣叫等等奇妙的声音。把唢呐的几个部分拆开吹奏，能分别模仿不同的人物角色，老生的苍老低沉，花旦的俏皮灵动，武夫的粗鲁莽撞……这样一个小乐器，竟能独自演绎出人世间的喜怒哀乐。 吹奏唢呐，也需要一些技巧，要用手指把音孔完全按满。倘若音孔按不严，往往发出的声音就不准。因此，拿捏唢呐的吹奏气息，也成了一门学问。演奏唢呐往往比较费气，音越高耗的气量也就越大。一般吹奏起来，不能无间歇地长时间表演，但经过训练的演奏者，尤其是民间艺人，吹起唢呐来，互相比着较劲的就是持久的耐力。循环换气法是最常见的演奏方法，这样的吹奏能使得气息总是饱满不息，可以使乐音不间断地长时间延续，甚至全曲一气呵成，令听众大为过瘾。 唢呐定调的丰富，非同一般。多彩的调音，造就了唢呐的丰富全面。目前的唢呐多分为高音、中音和低音三种。普遍使用的高音唢呐，低音区略带沙沙声，发音厚实；中音区的音色则是刚健、明朗，最擅长各种技巧的演奏，极富艺术的表现力和感染力；高音区的发音响亮，畅快淋漓；最高音则尖锐、刺耳，把握不好就会变成难听的噪音，因此很少使用。当下经过改革的加键唢呐，已成为民族乐队中一组完善的乐器，表现力更为丰富。

问题九：吹唢呐1234567怎样按的 唢呐一共是8个眼 上边是7个 下边是4个 从唢呐头那开始是1 依次往上是234567 下边那个眼是高音的1

问题十：我在唢呐上可以用中低音吹花舌,但高音就是吹不起来,为啥呀 因为高音的口风更急促，可能你适应了缓吹时候的花舌但是还不能适应急吹甚至超吹时候的花舌，毕竟气流速度不一样，需要适应。

学唢呐需要一些技巧，要用手指把音孔完全按满。倘若音孔按不严，往往发出的声音就不准。因此，拿捏唢呐的吹奏气息，也成了一门学问。演奏唢呐往往比较费气，音越高耗的气量也就越大。一般吹奏起来，不能无间歇地长时间表演，但经过训练的演奏者，尤其是民间艺人，吹起唢呐来，互相比着较劲的就是持久的耐力。唢呐是由五部分构成的，由上至下介绍：哨片是唢呐的发声源，气盘是给嘴劲不足者帮助的，铜芯的作用是用来调整音的高低，杆部是唢呐的主体，上附8个发音孔，最下方的碗子则是起到扩音器的作用。

你的唢呐是哪个调的、唢呐变调最常用为原调的也就是筒音为5:4当做1、5当做2、6当做3、7当做4、1当做5、2当做6、3当做7，再换调就是，5当做1、6做2，7做3，1做4，2做5，3做6，4做7，唢呐所有的变调都是以此类推的。