如何看待陈坤在寻龙诀中的胡八一角色

2015年12月18日，由陈坤、舒淇、黄渤主演的奇幻冒险**《鬼吹灯之寻龙诀》将正式上映。依托数量庞大的原著小说读者群和超强制作班底，这部贺岁**从宣传之初就受到了巨大关注。作为影片主演之一，陈坤在其中所饰演的“胡八一”获得了大批原著读者的期待。而近日在接受安徽卫视《易时间》独家专访时，陈坤剧透了《寻龙诀》中他所饰演的“胡八一”向舒淇“求婚”的片段，并称舒淇的反应真实得让他不禁落泪。　　他人的热情与专注让我自愧不如　　从2014年8月开机以来，**《寻龙诀》受到众多影迷的关注，特别是片中汇集了众多的明星大腕，是外界关注度最高的话题之一。在《易时间》专访现场，陈坤表示能和众多优秀演员合作一部**，他感到非常荣幸，并且在他们身上看到了对表演的热情与尊重，这让他收获了颇丰。　　陈坤说，在创作过程中，真正让他感触最大的，是和他搭档的黄渤。过去，陈坤总认为自己是非常“敬业”的演员，对于表演有足够的尊重。但在与黄渤搭戏的过程中，陈坤感受到了自己不曾有过的热情与专注，一度让他自愧不如。陈坤透露，每当一场戏获得导演的认可后，原以为可以休息片刻，但同样早已疲惫的黄渤则会与导演商议，是否可以用另一种方式再演绎一次。陈坤说，作为演员，当专注于表演并不断揣摩角色时，他将不再感到疲惫，而黄渤正是这样一位拥有热情和专注的演员。

厉害了word渤！“青岛贵妇”黄渤又拿影帝啦！

凭借**《冰之下》，黄渤摘得第20届上海国际**节最佳男主角奖。

有人评价黄渤是“三无”产品：无身高、无颜值、无肌肉。这在当下波涛胸涌、长腿林立的娱乐圈，确实算奇葩一朵。然而，他愣是靠自己的努力，爬上了今天的地位。给我渤鼓掌！

《记忆大师》，里面渤哥真的是“眼技”炸裂，一个眼神，就能让观众完全跟着他的情绪走。不知道大家最喜欢哪一部呢？

10、《心花路放》

导演：宁浩

主演：黄渤/ 徐峥/ 袁泉/ 周冬雨

豆瓣评分：70

影片讲述失恋的黄渤陷入了难以自拔的痛苦之中，好基友徐峥为了帮他摆脱痛苦，决定带他南下“猎艳”，遍访“百花”。于是两个“暴走兄弟”带上一只狗，开始了一段疯狂而搞笑的放浪旅途。一路上以约P的形式碰到了各种各样不同类型的女生，并经历了一连串奇葩的遭遇。

9、《西游降魔篇》

导演：周星驰/郭子健

主演：黄渤/ 文章/ 舒淇

豆瓣评分：71

《西游降魔篇》里面最深刻的部分，可能就是黄渤和舒淇那一段的尬舞了，不管是从动作还是眼神的交流，黄渤又一次向我们展现了什么叫做实力派演员。

8、《记忆大师》

导演:陈正道

主演:黄渤/徐静蕾/段奕宏/杨子姗

豆瓣评分：73

《记忆大师》是一部很考验演员演技的**，脸部特写实在太频繁了，对演员的角色展现要求极高。黄渤和段奕宏，两大“戏妖”，在**里犹如两颗撞到一起的行星，大爆炸，诞生了一场教科书级的表演。

7、《人再囧途之泰囧》

导演：徐峥

主演：黄渤/徐峥/ 王宝强

豆瓣评分：75

当年的年度黑马，直接让徐峥晋升“10亿大导”。影片剧情严谨，不像其他喜剧片一样漏洞百出，笑料自然且密集，基本每三分钟就有一个。不得不说，三位主演真是绝配，期待“三囧组合”能再次合作。

6、《杀生》

导演：管虎

主演：黄渤/ 余男/ 苏有朋

豆瓣评分：76

这是黄渤出道以来尺度最大的一部**。讲述在秩序森然的长寿镇，黄渤饰演的牛结实是个“泼皮”，嘲弄并破坏着村里的陋习行规。所以村民怕他、憎他、一心想要除掉他，于是设计了一出令人惊叹的死亡之路：让所有人都说牛结实病了。攻心为上，所有人都有组织的集体撒谎，牛结实也开始怀疑自己是不是真的有问题，跌入黑暗之中……这是一出荒诞的寓言剧。

你以为它讲的是谋杀，但它其实讲的是何为真相，讲的是如何杀死哪咤，让他莲化。

5、《斗牛》

主演：黄渤/ 闫妮/ 高虎

豆瓣评分：77

影片讲的是一个人和一头牛的故事，虽然荒诞，但确是一部能把人看哭的黑色喜剧。八路军撤出村子到前线去的时候，把外国友人捐赠的一头大奶牛托付给村民照顾。贫穷胆小的村民担心奶牛会带来灾难，选了黄渤饰演的牛二做为养牛人。

经历过残酷血腥的扫荡过后，村民们全被杀害，成为幸存者的牛二和奶牛从此开始了和日军、土匪、江湖郎中等各色人等的激烈周旋……虽然大部分时间和黄渤对戏的只是奶牛，但他的表演十分出彩，不管是窃喜、还是悲痛的表达，都对得起影帝的称号。

4、《疯狂的赛车》

主演：黄渤/ 九孔/ 戎祥

豆瓣评分：79

如果说《疯狂的石头》让黄渤一举成名，那么《疯狂的赛车》就是锦上添花。**走的是盖里奇犯罪**的情节路线，在一个核心动机的牵引下，几条线索齐头并进，事件以不可逆转地态势走向疯狂。这种疯狂带来的“黑色幽默”，让人无限回味。

2、《疯狂的石头》

导演:宁浩

主演:郭涛/刘桦/连晋/黄渤/徐峥

豆瓣评分：82

这部多线索叙事的黑色犯罪喜剧开拓了中国**的类型，成为里程碑式的作品。当时这块“石头”可谓是“疯”靡全国，让冯氏“京派”喜剧受到了不小的冲击。

1、《亲爱的》

导演：陈可辛

主演：黄渤/ 赵薇/ 佟大为

豆瓣评分：83

一部让人在**院里哭成狗的**。故事是中国人都熟悉的新闻事件，关于拐卖儿童的，黄渤在片中变身悲情父亲，为了丢失的孩子痛彻心扉。其中黄渤在楼梯处的一场哭戏最为深入人心，也被众多影评人所津津乐道，他所表现出来的那种痛彻心扉的绝望和撕心裂肺的哭喊令众人唏嘘不已。用黄渤自己的话来概括“那场是完全发泄出来了……完全放声痛哭，是那么不好控制，但是唯一能做的就是真挚吧，你感受到的就宣泄出来。”

2016年是国产剧的大年，出现过不少口碑爆棚、观看人数突破天际的剧集。有些是靠剧情，有些是靠强大的演员阵容，有的是超级IP自带话题。小编就来带大家看一下过去的2016年，最受欢迎的电视剧有哪些你心目中的最佳电视剧有上榜吗

1、鬼吹灯之精绝古城

盗墓系列是个“亦天使亦魔鬼”的题材，关注度高，超级IP自带话题。但内容影视化困难，不易拍摄。即使号称国剧门面担当，拍起盗墓题材来也是战战兢兢。《鬼吹灯之精绝古城》充满了根正苗红之感。原著粉丝群庞大，天生自带票房和关注度。再加上小说还原度高和精良的制作。“老干部”靳东版胡八一雅而不痞，王胖子有肉不胖。全片几乎没有喷点，当之无愧年度最佳。

2、微微一笑很倾城

年度话题电视剧，大IP影视化最好的典范，网络播放量突破170亿。该剧没有莫名其妙的误会，也没有祸从天降的意外，清新、甜蜜、动人、欢乐，这些是一部青春偶像剧应有的气质，更贴合观众看剧是为了放松身心、缓解压力的出发点。杨洋与郑爽两位演员演绎的“倾城夫妇”可以说是很甜的荧幕CP，杨洋的温柔体贴、霸道深情俘虏了大批观众，更被书迷称赞完美还原了小说中的肖奈。

3、最好的我们

一部真正意义上的校园青春片，没有把任何美好的东西撕碎给谁看，和大多数人上学的时候一样平淡无奇，但又像没什么味道的白开水，满溢着青春本该有的样子。其风格怀旧又不失温暖 ，打破了“青春剧必狗血”以及“IP剧泛滥”的瓶颈，用一个“真”字穿起了全剧的脉络，校服、军训、球场等高中生活元素，满满青春的回忆，让人兴奋又怀念。

4、余罪

作为一部刑侦剧，突破了通常的局限，打破了规格，视觉观感变得更为多元化。有别于以往国产警匪刑侦剧气质，并没有一味树立充满正义感的光辉人物，反而在男主身上注入一股邪气，一个不像警察的人，做了警察的行当，并把不可能变为可能，从而完成小人物的反转。在叙事方式上，创新式的植入了主人公的内心独白，为观众营造出“离间”效果。环环相扣的快节奏剧情，有血有肉的主演人物，烧脑虐心的情节设置，刷新着观众的观剧体验。该剧开播后就话题不断，男主张一山更是圈粉无数，成为新生代男演员演技的担当。

5、少帅

张黎摄影师出身，却在电视剧行业异军突起，手里的《走向共和》《大明王朝1566》和《人间正道是沧桑》奠定地位，步入顶级导演行列。不少人都感慨说：“幸亏张黎出手太晚。”如果说《人间正道是沧桑》是极不错的电视剧，那么《走向共和》和《大明王朝1566》则可以说是历史剧里绕不开的存在，甚至可以说是至今为止难以逾越的高峰。有了这样的背景，《少帅》是令人放心的。

此外，不得不说得是本剧的表演，显而易见演得最好的自然是“妈了个巴子”的张作霖，这一点不用怀疑，我想也没人质疑，李雪健老师的演技之高大概是国内最顶级的一批。更能让人信服的是，面对着这种重大历史题材的审查，李雪健硬是靠着自己精湛的表演，在审查时让专家拍手叫好，最终使得张作霖这个人物的戏份一刀未剪，这种“折服”，只能表示赞叹。相比之下，文章的表演就弱了许多。面对着李雪健等演员时，文章很明显底气不足，有时会拿捏不住角色情绪，有时会不知肢体如何摆放，所以被观众非议演技欠佳也是正常的。

6、遇见王沥川

雪藏四年终见天日，终没有辜负原著粉的期待，言情剧终于有了言情剧该有的样子。4年前，没有网红脸，没有美瞳，没有起床和生病时还带的浓妆，没有强行的广告植入更重要的是男女主演技都在线。焦俊艳将小秋的执着、坚强演绎得入木三分。她身上那种纯洁到透明的气质，那种淡淡的哀愁被表现得非常丰富，无论是痛苦也好，感伤也好，眼泪都流得都很有分寸。遇见王沥川，不如说是遇见青春的自己。一个平凡姑娘对自己心中的白马王子心心念念的单恋，在我们每个人的青春故事里。

7、法医秦明

2016年暑期档开始，有两个名字你不得不记得。张若昀的《九州·天空城》、《麻雀》刷爆朋友圈，吸粉无数。焦俊艳带着《遇见王沥川》、《青云志》强势出击，好评如潮。两人共同的特点就是演技和颜值均在线。这样的组合，搭配罗马**节获奖导演徐昂，上线第一天就占据了所有新媒体平台的头条，全民齐买某视频网站的会员，万人空巷争相看剧。

法医算是职业剧生冷的题材，不像律师、医生那么常见，往往在刑侦剧中充当配角。不过，它也充满着神秘的魅力，不少观众渴望了解法医的工作状态。从这个角度上讲，该剧在选材上已经略胜一筹。罪犯的抓获基于有力的物证，没有太多故弄玄虚，动机明晰。法医是主线，强调的是物证。跟西方或者日本的推理剧，着重展现推理的逻辑不同，推理的色彩并不浓烈，没有人不厌其烦地跟你分析案件，使得本剧的口碑和播放量持续走高。

8、欢乐颂

《欢乐颂》在YouTube上总点击突破5030万，单集点击突破164万，两项指标均创下该平台2016年记录，在2016华语剧目中排名第一 。成功的影视剧，不仅能承接时代议题，还可以设置话题，引发思索。《欢乐颂》里的5位女孩，其生活方式、思维意识、对资源的掌握与运用，始终带着成长环境的局限，需要通过艰苦奋斗获得财富和地位的满足。即便是社交，也依然如此。

更难能可贵的是，本剧始终传递着与时俱进、积极向上的价值观。从不回避五个女性各自的缺点，在生活、职场和爱情中犯的错误，但同时，不管家境如何，资质如何，处境如何，她们又都在努力工作、积极生活、互相友爱着，在不断变得更好。展示着女性命运、情感、行为方式、思维习惯在21世纪中国大发展的大气候中的成长轨迹。

9、小别离

本剧中不同经济条件的三户人家，代表了当今中国社会的无数个家庭。虽然境遇不同，但他们都得面对孩子升学、留学、青春期的多重压力。而人到中年的父母们自身也正经历着职业和家庭上经历挑战与阵痛，最终，是孩子的成长撑起了每个小家庭的大信念，他们也逐渐意识到，留学绝非看上去那样能解决一切问题。此岸，还是彼岸。探讨亲子关系的背后，却又是对教育资源矛盾和社会现实阶层的白描式刻画，现实得近乎残酷。背后涉及到的金钱观、阶级对比，倒是有了些许冰凉现实的味道。“爱”既是出发点，也是源动力。

10、灵魂摆渡3

《灵魂摆渡3》通过悬疑的好看形式直面现今社会的问题和人们普遍的困扰，甚至可以说是“传达正能量”。“看的是鬼神，读的却是人心。”《织女》一集中，戴着头套的村民就像网络背后的键盘侠，因为隐藏在面具下，就敢为所欲为，完全暴露阴暗的人性。《除夕》则借神灵之口，反思现在中国年轻一代崇洋媚外，不重视中国传统节日。

该剧除了在风格上不断靠近“正能量”，《灵魂摆渡》也在不断加强自己的“网感”。无论是人物设定，还是剧情发展，都加入了不少时下流行的二次元元素，萌点、腐点、笑点、燃点齐聚。完结季中，从炫酷的iPhone10s、黄泉快递，到无聊的冥界年会致辞，自带吐槽也成为了该剧的一大亮点。

《灵魂摆渡3》完结季继承了前两季超强的网感，在剧情情节、内容脉络等方面也进行了升级处理，既有惊心动魄的紧张场面，也有催泪蚀心的情感脉络，更有颠覆人物命运的震撼桥段，将为该剧划上一个圆满的句号。《灵魂摆渡》该系列网剧以年轻人最喜欢的表达方式呈现反映社会现实的暖心故事，向年轻受众传递正向价值观，堪称中国悬疑系列网剧的经典IP。

  （neetscc追剧）          

文 七爷

编辑 七街酒舍

“千年等一回等一回啊，西湖的水我的泪”。还记得当年西子湖畔的文弱书生许仙吗？

犹记得出生书香世家的儒雅少年 潘粤明 ，扮演的 《白蛇传》 中白面书生 许仙 ，举手投足气度自华、风度翩翩，整个就像书本人物照进现实。

不仅毫无违和感，“许仙”完全像是为潘粤明量身定做的。

为何这样说呢。

因为潘粤明老师既有许仙清秀俊俏的面容，又有温良敦厚的性格，更有对伴侣坚定痴情的一面，再有就是他们的人生都一样的“坎坷悲惨”。

如果要用一个词语来形容 潘粤明 的家庭，那应当是 “朴实低调” 。

潘粤明，1974年出生，从小生活在北京市西城区大栅栏一带的老北京胡同，虽然这里充斥着商业气息，但他家的小院却满是文人书香，只因他一家三口对于艺术都十分热爱。

父亲 潘治光 毕业于 北京对外经济贸易学院 ，曾担任 北京市公安局外国人出入境管理处处长 ，应该是一名 正处级干部 。

母亲田润香，从后来潘粤明带二老参加节目能看出来，她是个非常开朗热情，也十分低调的人。

潘治光夫妇平常没事就喜欢写写画画，研究书法字体，这个习惯到现在都还保留着。

在父母的影响和父亲的言传身教下，潘粤明从小就对书画有着很深的兴趣和极高的天赋，还多次获得相关比赛的奖项。

正是在这样充满墨香、书香的家庭，才培养出了身上自带文人儒雅气质的潘粤明，父母三观正直的引导则让潘粤明养成了温柔、宽容、谦和的性子。

正是基于此，潘老师才有了 “粤明” 这个名字，因为之前他还不叫这个名，是13岁时自己改了个名字。

这两个字取得还很有讲究，“粤”取自于父亲是广东人，“明”字则是他希望自己光明磊落于人世间，最后组合成了 “潘粤明” 。

足以可见，潘治光夫妇对孩子的教导有多么成功，也更加证明了家庭教育对孩子一生的影响尤其深重。

除了在思想上体现出来的良好品德外，潘粤明在学习上更是小孩子中的优秀典范。

小时候在一次画画比赛中，潘粤明的画被评为宣武区第一名，读书时期向报社投过自己创作的稿件，后来又直接被保送到了育才学校，等等。

每每提到潘粤明孩童时期的这些成绩，潘治光夫妇脸上都是一副自豪满满的模样。

不仅是为了儿子感到骄傲，也是为他们自己自豪，因为不论是身为父母还是孩子人生路上的引导师，他们都完成得十分出色。

都说 “龙生龙凤生凤” ，潘粤明的生活几乎被文艺占满，再看他从小的兴趣爱好，按理说他未来选择的工作应该很大概率是艺术方面，而他最后却成为 了 娱乐 圈的一份子 。

这样的选择在他自己看来都只能说是“纯属偶然”。

初中时，潘粤明在学校的报刊上看到一则暑期招生，既可以活跃学生们的课余生活，还可以训练自己的声台行表。

于是他便抱着猎奇心理报名参加了这个培训课程，而后又交了十几块钱，在这个培训班上，潘粤明成功发掘了自己又一潜在的优点—— 表演 。

可能聪明的人往往都会被老师第一个注意到，练习过程中，培训老师就发现潘粤明要比其他同龄孩子表现得更好。

因此到后来，老师便开始带他去剧组跑龙套，做小演员。

在一次剧组拍摄时， 94版《三国演义》 的副导演刚好来这探班，他第一眼就发现了潘粤明，长相秀丽的他让导演直接联想到自己剧组正需要一个这样的小演员。

于是副导演走到潘粤明面前，问他会不会演戏，然后就说《三国演义》正在找小演员，而他正合适。

就这样，潘粤明在94版《三国演义》中扮演了 吴景帝孙休 ，而这成为了他演艺生涯中首部 “正剧” ，也是他下定决心走演员这条路的重要契机。

从此潘粤明便踏上演艺道路，一去不复返，只是刚决定进入演艺圈的他，却差点被做演员的门槛拦住了前进的道路。

1995年，潘粤明由于将大量的时间花在了拍戏上，从而耽误了学业，高考时因为文化课没有达标，所以他报考的北京**学院也就没有通过，同时也失去了中央戏剧学院破例录取的资格。

不过这并没有让潘粤明放弃做演员，没有考上理想大学，他便在剧组做场记、剧务等相关工作，一边工作他一边也在继续学习。

事实证明有理想追求的人，只要愿意付出终有得到结果的那天。

1996年，潘粤明获得了 上海戏剧学院 和出国深造的机会，但他却选择留在了北京，转行做了幕后制作，而后被 北京师范大学艺术系影视制作专业录取 。

虽然不太懂潘粤明为何会做出这样的选择，但这也并没有影响他在演艺圈发光发热。

1999年，潘粤明正是凭借着 “非科班生” 的条件被导演路学长选中，主演了人生中第一部** 《非常夏日》 。

这部影片讲述的内容是改编自一个真实的 “强暴” 案件，播出后成功在 社会 上引起了巨大反响，它也因此获得了 第十届上海影评人奖年度“十佳影片”。

尽管扮演主角雷海洋的潘粤明没有经过专业表演培训，但他将性格懦弱却满怀上进心、正义感爆棚的雷海洋演绎得淋漓尽致，观众对此更是好评连连。

潘粤明也凭借这个角色获得了 第8届中国**表演艺术学会金凤凰奖表演学会奖 。

初次主演**便得到了专业又权威的官方认可，潘粤明这次获奖更是向人们证明了自己这个 “非科班生” 在表演上的实力。

这一年他还参演了霍建起导演的作品 《蓝色爱情》 ，其中女主角是如今著名实力女演员 袁泉。

2001年，潘粤明再次凭借**《蓝色爱情》主演一角成功提名 第21届中国**金鸡奖最佳男主角 。

紧接着，2003年他凭借和陶虹主演的** 《极度险情》 提名了 第26届大众**百花奖最佳男主角 。

在这之后，潘粤明便开始被越来越多的人所熟知，也渐渐有了更多演戏的机会。

不过要说到让全国观众都知道他，就要跨越到2006年。

因为这一年前后，人气大涨，实力过硬的潘粤明接连有三部大戏都在央视黄金档时间播出，并且都是由他饰演男一号。

短短几年时间，潘粤明老师就有了如此好的机会和待遇，其“实力”可见一斑，简直足以让人敬佩、学习。

他这三部戏想必很多人都看过，2005年10月的民国剧 《京华烟云》 ，2006年1月播出的年代剧 《红衣坊》 以及2006年5月的民间神话故事 《白蛇传》 。

而最让你感到熟悉的是他塑造的文雅痴情、白面书生版 “许仙” ，还是桀骜不驯、玩世不恭的曾三公子 “曾荪亚” ，亦或是为了民族大义放弃功名权力的 “张天云” 。

不论是哪一个，都能看出潘粤明在表演上的极大进步。

因为从三个角色上看，人物性格迥异，生存环境也是差距甚远，但潘粤明却将每个角色都以最贴合原形、真实自然的表演呈现在观众面前。

就是基于此，潘粤明才因这几个角色得到了全国观众的支持和认可，而这更是他演艺史上的一步重大跨越。

这些年潘粤明除了在演艺圈拼命奋斗取得了非凡成绩之外，他在 情感 上也有了 “重大突破” 。

这还得回到2005年，当年拍摄的 《红衣坊》 是由 潘粤明和董洁联合主演 ，剧中他们分别饰演的张天云和川上洋子因家族仇恨酿造了一系列惨剧，最终没能在一起。

于是他们便将这种难能可贵的 情感 延伸到了戏外。

要说潘粤明怎么会被董洁吸引，那自然是因为 “人人都爱‘美’的事物” 。

董洁比潘粤明小六岁，舞蹈专业出身，年轻又加上从小练就了一副优美的体态，因此她给人的第一感觉，就像是一朵气质淡雅、清新脱俗， “只可远观不可亵玩” 的出水芙蓉。

“老男人”潘粤明当时每日要直面董洁的 “颜值暴击” ，这自然不是一般人能抵抗住的，所以他最后毫不意外地沦陷了。

两人相恋后和 娱乐 圈大部分情侣不同，他们没有躲躲藏藏，反倒手拉着手大大方方，甜甜蜜蜜的在片场转了一圈，没有拍摄时两人更是 毫无顾忌，大秀恩爱 。

相恋三年后，潘粤明就向董洁求婚了。

传言 “向自己真正爱着的人求婚时会紧张到全身发抖” ，潘粤明亲身向大家证实了这个 “传言 ”。

当时潘粤明举着戒指的手就抖个不停，后来憋了半天才吐出一句， “这个戒指很贵，给你了” 。

只能说，大家求婚可千万不要学潘老师。

2008年9月，潘粤明和董洁在北京低调完婚，正式结为了一生伴侣。

或许在潘老师看来，他会觉得自己很幸运，因为这么早就能遇到了人生中最难得的 情感 之一， 爱情 。

而这份所谓的“爱情”也让潘粤明有了很大的改变。

他不再是从前那个对任何事物都没有过多言论的 “思考者” ，而是一个会在任何公众场合，毫不吝啬向大众表达自己对妻子爱意的 “辩论者” 。

可谓是“爱情使人勇敢”。

结婚一年后，潘粤明和董洁就迎来了第一个爱情结晶，儿子 顶顶 。也是从这一刻起， “爱妻痴汉” 潘粤明又多了一个称号， “晒娃狂魔” 。

虽然潘粤明的举动真的会引起一大群单身狗的 “嫉恨” ，但人们也是真的羡慕他们之间的感情。

毕竟那时候的潘粤明是观众心中的超高颜值小生，董洁也还是大家眼中恬淡素雅的国民女神。

按照大众的说法，他们的组合简直就是郎才女貌、天造地设的一对，让人艳羡不已，常常还有人就算吃狗粮也要去 “观赏” 他们的爱情。

从这些字眼上就能看出，当年潘粤明和董洁的爱情开始得多么美好。

只可惜他们的爱情也像是一部温文尔雅的书香公子和温婉可人的国民女神之间的民国“凄美”爱情片。

2012年10月，董洁工作室发表公开信表明两人分手。

一时间，所有的目光都聚集在了潘粤明身上，起初很多人都不愿相信他会是董洁曝出来的那个人，但看着女方曝出来的铁证，人们顿时正义感爆棚，立马当起了维护女性权益的“正义使者”， 纷纷开始指责、怒骂潘粤明 。

然而这些人却没有意识到， “有时候眼睛也会骗人” 。

因为 “中国内地第一狗仔”卓伟 爆料，董洁早在婚内便出轨了某位名叫王大治的男性，还附上了两人跨越男女正常交友的亲密视频。

这样看来，最开始所谓潘粤明的 “爆料” 应该是董洁一手策划，目的就是为了掩盖自己婚内出轨的丑闻，然后跟潘粤明离婚后，顺理成章的和王大治在一起。

如果事情真相确实如此，那只能用 “最毒妇人心” 来形容董洁了。

然而就算人王大治没有这些，但他背后靠着一个更重要的东西， 权力 。

想来这就是为什么潘粤明这个颜值实力小生会输给一个平平无奇的王大治了。

经过这次事情，董洁和潘粤明在大众面前都没有了好印象，尽管潘粤明是整个事件的受害者，但他也还是因此受到了 极其恶劣 的影响。

自从潘粤明在赌场的照片被曝出来之后，他一直一来维持的好好先生、爱妻狂魔形象也随即崩塌，不论他公关的多么及时，如何向大众解释，也没有人再相信。

人们那会已经只记得 “嗜赌成性，负债累累，粗暴无礼” 的潘粤明。

四年婚姻，七年让人羡慕不已的爱情，最后以一张法院传票结束。

果然， “爱情”就是个既诱惑又危险的“爆品” ，随时随地就在你毫无防备的时候引爆了。

2012年，对于潘粤明来说是人生最黑暗的一年。

一直以来全心信赖，全力维护的爱情被彻底击碎，想发泄自己内心的痛苦却不得不顾及家里年迈老父母的感受，不能让他们变得更担忧。

潘粤明只能自我调节所有的消极情绪，然而这并不是一朝一夕能做到的。

那段时间他因为这些事情状态非常凄惨， 形象全无，满脸胡茬、双眼疲惫、颓丧不已 ，也没有了任何工作，简直恨不得将自己彻底隔离起来， 与世隔绝 。

这样的潘粤明全然没有了之前荧幕上的意气风发，本该有大好前途的实力派男演员， 如今却像一个失去生命、没有灵魂的行尸走肉。

终于他的朋友陆川不愿再看潘粤明这样颓废下去，毕竟还有两个年迈的老父母要养呢，而且再痛苦的磨难也没有到失去生命的地步。

一切还可以重新再来。

如果要问潘粤明，最后是如何从那段对他来说 “支离破碎” 的感情中走出来的，那便只有唯一的一个答案—— 工作 。

在陆川的推荐介绍下，潘粤明在2013年一口气接拍了三位导演的**处女作，分别是 《大嘴巴子》 、 《脱轨时代》 和 《怒放之青春再见》 。

同年他还成立了自己的工作室。

走出了经历挫折后的第一步，实力演员潘粤明也顺利迎来了 “重生” 后的第二步。

2015年，他受邀出演了话剧 《只因单身在一起》 ，这对潘粤明来说既是挑战也是机遇。

话剧表演对于演员来说比影视表演要求更高、更严苛，更加考演员的台词功底和表演张力。

事实证明，有实力的人就算被阴霾遮盖，也终会有再现光芒的那一日。

潘粤明在话剧中的精湛表演让观众几乎忘却了，之前发生在他身上的事，这会人们只记起了他是个实力派演员。

自这之后，潘粤明再度在演艺道路上将自己的帆高高扬起。

2017年，悬疑罪案网剧 《白夜追凶》 热播，其题材新颖、反转不断、逻辑缜密的剧情吸引了无数观众，更让很多 “侦探发烧友” 称赞不已。

而《白夜追凶》的评分更是高达90分，是当年评分最高的一部剧。

在剧中，潘粤明一人分饰一对性格完全相反的双胞胎，冷峻沉稳的神探哥哥关宏峰和痞里痞气的通缉犯弟弟关宏宇。

他一改之前 “玉面小生” 的形象，转身变成熟稳重的硬汉大叔，这不仅让他粉丝疯狂，许多观众都为他的 “大变身” 惊叹不已，他精彩绝伦的演技大受好评，人气也随之高涨。

实力演员潘粤明时隔五年后终于再次重回巅峰。

之后，他陆续接到了几部改编自热门小说 《鬼吹灯》 系列的影视剧。

比如 《怒晴湘西》 中卸岭魁首 陈玉楼 一角， 《龙岭迷窟》 中的摸金校尉 胡八一 等。

从这些角色上看，潘粤明似乎再也没有接过之前类似 “白面文人” 的角色，或许是真下定决心改头换尾了。

不过以潘老师如今的体型、年纪也确实不适合演之前那些角色。

然而潘粤明事业上的火焰是重新燃起来了，但他的生活却还是有点糟糕，因为离婚至今他都没有见到过自己的儿子。

潘粤明还曾这样笑讽自己的处境， “我是被压在雷峰塔下的许仙盼早见儿子” 。

人生如戏，而潘粤明的一生却是靠着“演戏”支撑。