俄军修建数十公里龙牙阵地，被称为“瓦格纳防线”，能起到哪些作用？

俄军瓦格纳在顿巴斯构筑的防线。北部一线沿北顿涅茨河布防，最北在克里米纳南部的河转弯处，利西昌斯克是北部防线的重要城市，北顿涅茨克市不在防线之外。

普里戈金：瓦格纳比混凝土更坚固！目前他们正在顿巴斯建造防线。

有趣的是，这防线并没有经过当前的接触线附近，而是在俄罗斯军队的后方。主要部分位于北顿涅茨河的右岸。而河流的左岸（例如，克里米纳、鲁比日诺耶、北顿涅斯克、斯瓦托、斯塔洛柏斯克、新艾达尔等所在的地方）现在仍由俄罗斯控制。

普里戈金解释说：

“确实在接触线上建造了一个复杂的防御工事，被称为瓦格纳线，但这并不意味着瓦格纳打算停下来。他们不需要防线，因为仅在最前沿的瓦格纳单元的存在就已经是一堵坚不可摧的墙，“瓦格纳防线”位于其后面，浇筑成混凝土。瓦格纳的后背，让他们感到尽可能安全，因为瓦格纳比混凝土更坚固。”

坚不可摧瓦格纳，一堵不可逾越的墙，了不起！

另外,梦回一战，地道战、堑壕战，俄罗斯军队使用一战模式组织顿巴斯防线。

顿巴斯地区阿尔莫夫斯克是目前俄乌双方交战最为激烈的地区。总体来说俄军处于被动防守局面。目前在阿尔莫夫斯克防守的俄军部队主要为瓦格纳集团。

俄罗斯媒体报道，目前乌军人数是瓦格纳集团的10倍左右。从网上的视频中可以看到，面对占据绝对人数优势的俄军大量采用水泥障碍物、地道、堑壕组织防线。这绵延数十公里的战壕与障碍，让我想起100年的一战情景。目前，双方大军距离不足10公里，一场大战即将展开。

以上就是我的见解。

《仲夏夜之梦》。在西餐厅求婚，还有什么可以代替门德尔松的《仲夏夜之梦》第五幕前奏曲，耳熟能详的乐曲，多少女孩多少憧憬。有两首著名的《婚礼进行曲》，一为门德尔松所作序曲《仲夏夜之梦》的第五幕前奏曲，二为瓦格纳所作歌剧《罗恩格林》第三幕开始时的一段混声合唱《婚礼大合唱》，因常用作婚礼音乐而得名《婚礼进行曲》，后被改编成管弦乐曲。前者欢快激情，后者庄严肃穆。按照西方的传统，新娘入场时要奏的是瓦格纳的《婚礼进行曲》。新人步出教堂时要奏门德尔松的《婚礼进行曲》。

瓦格纳是个令人惊异的人物——天才横溢、性格疯狂。在他的身上，一大堆矛盾不可调和地堆集在一起。他是一个基督教徒，同时也是一个异教徒；是一个爱国人士，也是一个国际主义者；主张禁欲，又是个*色之徒；他极力赞扬穷人的美德，而自己却极尽享受之能事；他对别人漠不关心，却非常惊异别人对他冷漠；垂暮之年他成了一个素食主义者，从那一天起，他认为，全世界的人都必须吃素。

原创 cocoa LicorneUnique

hello，我是cocoa。

谁不想拥有文武双全、帅气英勇，

浪漫又忠诚的爱人呢？

人声沸然的全英骑士比武大会，年轻的骑士英武非常，一路挥剑斩败数个对手，最终获胜。万众瞩目的时刻，他傲然迎向看台，代表领主向国王的女儿求亲。美丽的公主原本欣然揭开面纱，闻听此言，两人四目相对，震惊替代了喜悦，“怎么是你？!”

这位骑士名唤特里斯坦，公主叫做伊索尔德，以绝世美貌和一头金发被人们称为“金发伊索尔德”。故事发生在中世纪，比《罗密欧和朱丽叶》更古老。

罗马帝国崩溃后，英格兰各部割据分裂，马克王意图大统。特里斯坦自幼丧父，在其照抚下长大。在一次与爱尔兰的战斗中，他身负重伤，被伊索尔德所救，两人暗生情愫，但因敌对关系，均隐瞒了各自真实身份。

相爱的人总以为能长相守，却不知命运的安排却冷酷无情。

伤愈后的特里斯坦回到英格兰，被马克王派去参加比武大会，求娶爱尔兰的公主。这便是开头的那一幕。当得知双方的真实身份，两人心如刀绞。但为了部族和平与养育恩情，一双有情人只能忍痛斩情丝。公主无奈答应政治联姻，远嫁英格兰。

然情不知所起，一往而深，刻骨铭心的爱情大抵相似。纵然两人极力克制，却还是抽刀断水水更流，爱意无法遏制。

最终，特里斯坦在负疚与责任下，弃爱奔赴战场，重伤濒死，伊索尔德悲痛欲绝亦追随爱人而逝。

《特里斯坦和伊索尔德》是中世纪最负盛名的爱情故事之一，与《罗密欧和朱丽叶》并称为欧洲两大爱情悲剧。它后来被英国作家托马斯收入亚瑟王的故事集中（1485年出版），成为骑士传奇中的爱情名篇。

中世纪以来，这段凄美之恋打动了无数人，民间流传有多个版本。不断出现在后世的诗歌、绘画、小说、戏剧及**创作中，近代最著名的呈现，除了瓦格纳改编的同名歌剧，便是埃德蒙·布莱尔·莱顿的画作《特里斯坦与伊索尔德》。

埃德蒙·布莱尔·莱顿，《特里斯坦与伊索尔德》

作为莱顿最著名的骑士题材画作之一，这幅画描绘了两人花园幽会的场景。以鲜明的色彩和精心的细节刻画，塑造了生动的人物与故事场景；明暗光源的对比，暗示了人物强烈的内心色彩。

伊索尔德如鲜花般娇美，她抱膝而坐，心情愉悦；特里斯坦轻拨琴弦，对佳人倾诉衷肠。两人沉浸在柔情蜜情中，浑然不觉马克王正从身后走来，一场悲剧无可挽回。

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浪漫骑士颂歌：画家莱顿的中世纪情怀

1922年的一本英国杂志上，有则简短的讣告：

“埃德蒙•布莱尔•莱顿先生，于九月一日去世，一位画家永远地离开了我们。尽管他未能在艺术上达到更高境界，却在帮助大众欣赏古典传奇，确信人们彼此相爱这件事上，做出了不朽贡献。”

埃德蒙·布莱尔·莱顿（Edmund Blair Leighton，1852-1922）

埃德蒙·布莱尔·莱顿，是维多利亚时代的著名画家。受到18-19世纪艺术流派与复古风潮的影响，作品大多以骑士主题与历史故事为主，描绘了诸多骑士、公主、贵女相关的经典故事传说，被称为中世纪骑士题材大师。

莱顿《丽莎如何爱上国王》| 故事出自《十日谈》，丽莎对阿位贡的国王彼得罗相思成疾，病危时她请乐师传达爱慕之情。最后国王被深情打动，并承诺终生为她的骑士。

莱顿《危难时刻》

莱顿出身绘画世家，年少成名，画作长年在英国皇家艺术学院定期展出。他的绘画风格受到拉菲尔前派、学院派古典主义、唯美主义流派的影响，作品充满了绚烂、梦幻、神秘的氛围，以明亮的色彩、流畅的线条与丰富的细节，营造了浪漫、唯美的画面效果，令人赏心悦目。

莱顿，《特里斯坦与伊索尔德》局部

他笔下的骑士故事，像拉菲尔前派的诸多作品一样，为19世纪的普罗大众，开启了穿越千年的古典浪漫想象。

莱顿《国王与女乞丐》，1898 | 画中的国王双膝跪地求婚，把自己的皇冠呈给女乞丐。故事出自中古诗篇，国王科夫图阿对女乞丐佩妮罗凤一见钟情，非她不娶。

除了骑士这一主要题材，莱顿还创作了大量维多利亚时代生活场景的作品，将新时代的优雅和世情定格在了他的画作中。他的作品在当时深受藏家喜爱，大多为私人定制，许多都是举世公认的名作。

莱顿，图左《off》/图右《私奔》

他的作品中既呈现了一种强烈的叙事感，又给观者留下了自由的想象空间，让观者与画中人物建立起穿越时空的对话。

莱顿《王妃之吻》| 夏蒂尔是法国中世纪著名诗人，他因促成王妃玛格丽特的婚姻而得到她的亲吻，这是一种极高褒奖。

莱顿《伊莲（Elaine）》| 源自圆桌骑士的传说，贵族少女伊莲因思慕兰斯洛而死。

金戈铁马、优雅与豪情的中世纪，行吟诗人的诗篇、骑士文学中的爱情罗曼司，淑女们的忧伤私语，忠诚果敢的骑士风流，都透过莱顿的画笔，为世人尽致呈现。

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骑士文化复兴与维多利亚时代

与历史学家眼中的黑暗中世纪相比，艺术作品中的中世纪，往往充满神秘而浪漫的遐想，如同莱顿的画作所呈现的：英雄骑士、王侯霸业、公主淑女、古堡河谷、游吟诗人、田园牧歌，是一种史诗般的存在。

那是亚瑟王与圆桌骑士的英雄时代，他们披甲持剑，行侠仗义；他们优雅知礼，风度翩翩；他们忠诚，守诺，为荣誉而战；互敬互助、真诚地对待朋友，对所爱至死不渝。

骑士精神，引领他们荣耀的一生。

他们是那个时代人人追捧的明星，也是后世人人热衷的传奇。在那个依靠武力的战乱年代，骑士们却恪守着骑士精神与行为法则，遵从良知，克己复礼。这种古典时代的品德，为世人所向往，也是骑士文化流传至今的原因。

莱顿《the Shadow》

骑士的由来，是中古欧洲的骑兵制，身份仪式最早缘自日耳曼人的成人礼俗。男子成年时，会举办仪式，接受首领或父亲赠予的武器，正式成为战士。

中世纪的欧洲长期割据，战乱频生，骑士是战场上的主导力量，直接效忠于国王。在很长一段时间内，身穿铠甲、手持长剑与盾牌的骑士，纵横中古欧洲大地，拥有特殊的荣誉与特权。

成为一名骑士，需要从小就开始培养。贵族子弟一般从7岁做侍童，接受骑士训练；14岁开始当骑士的侍从，学习马术、格斗技术；21岁时会正式授封为骑士，开启荣耀的一生。

授封仪式是骑士最庄重的时刻，由领主或是君王，或参加仪式中最有地位的骑士，以剑面拍击肩颈处三下，行“剑面击肩礼”，这是册封仪式的标志环节，然后是受封骑士进行宣誓。

“我将仁慈地对待弱者！我将勇敢地面对强敌！我将为不能战斗者而战！我将帮助那些需要帮助的人！我将不伤害妇孺！我将帮助我的骑士兄弟！我将忠实地对待朋友！我将真诚地对待爱情！”（骑士誓词）

莱顿《册封The Accolade》，1901 | 身着铠甲的男子恭敬跪立，头带王冠的女王站在王座前，郑重将长剑置于其肩，为其进行骑士授封仪式。旁边是一群见证者，有未成年的骑士侍从，老骑士、修士等，凝神注视这神圣的一刻。

骑士文化的核心，是骑士精神。如同骑士誓词中所言，不畏强敌，果敢忠义，宁死不屈，保护弱者，无违天理。这种高尚的道德标准与行为准则，后人归结为谦逊、荣誉、忠诚、英勇等八项美德，骑士终身以此为准则。

作为一种身份荣誉，骑士精神超越权力、地位与其他一切世俗。所以，无论是贵族、还是国王，都以成为骑士为荣。

莱顿《有如神助》（God Speed）| 身披铠甲的骑士即将出征，华服女子不舍送别，她把精心绣制的红丝巾绑在骑士手臂上，祈愿爱人凯旋而归。

爱情，是骑士文学的一个永恒命题。骑士的传说，总是因动人心弦的爱情而更加深入人心。据说爱情这个单词，最初就被称为“骑士之爱”，意指“至高无上的爱”。骑士的爱情，是一种精神之爱，忠诚之爱，㺯好而热烈，不求回报且至死不渝，简直就是偶像剧男主般的存在。

试问从中世纪到21世纪，谁不想拥有这种文武双全、帅气英勇、浪漫又宠你的爱人呢？

真爱至上，这想必也是骑士传奇历经久不衰的另一个重要原因吧。

无论是骑士精神，还是骑士之爱，中世纪的骑士文化与价值理念都深深影响了整个欧洲。尤其在时代变革期，社会道德和世俗急剧变化的年代，这种古典的人文精神，更被世人一再推崇与怀念。

这也是为什么，19世纪的英国人，生活在强大的日不落帝国，却依旧热衷于艺术家笔下的中古骑士传奇。

画家莱顿所在的维多利亚时代，是英国的黄金时代。工业革命如火如荼，科技的浪潮奔腾激荡，世界的财富不断涌入，经济、文化、工业、科技、国力都达到全盛，前所未有的繁荣与发达。真真是鲜花着锦、烈火烹油。

一方面，富裕的生活，让中上阶层更加追求审美的极致；另一方面，工业革命与资产阶级兴起，带来的是旧秩序的破坏，道德与信仰危机也接踵而至，社会变得越来越功利。

人们在巨大的变革中不断创新与反思，各种思潮与文艺流派兴起，如新古典主义、浪漫主义、复古风潮等，骑士文化，也因古典精神与人文道德而被人们所怀念和复兴。

这种文化风潮的复兴，与其说是对历史文化的回望，不如说是时代转型期，因为对现世变化的不满，转而对遥远的中古文化精神心生向往，找寻理想寄托。

世风日下，那些古典时代的美德、品格、信念，怎能不让人缅怀与追溯？

3

从骑士到绅士，骑士精神的文化传承

骑士的黄金时代是十字军东征时期。在教廷的号召下，各地纷纷组建骑士团，加入圣战。在信仰与荣耀之光下，骑士成为正义的化身。这些骑士团对欧洲后世的政治格局有着深远的影响。

埃德蒙·布莱尔·莱顿《朝拜》

中世纪晚期，欧洲各国也陆续创建了以君主为首的宫廷骑士团，如嘉德骑士团、金羊毛骑士团等，这些骑士团不再以圣战为名，而是纯粹的宫廷贵族组织，代表着古老的王权秩序和身份荣耀，有些至今还在代代传承。

英国女王伊丽莎白二世的嘉德勋章 | 英国最高等级勋章，爱德华三世于1348年组建英国嘉德骑士团，勋章由金花结和玫瑰圆章组成，镌刻“心怀邪念者蒙羞”的格言，下方悬挂圣乔治骑马屠龙的标章。

金羊毛勋章章 | 勃艮第公爵菲利普三世于1430年创立金羊毛骑士团所制的骑士勋章，是欧洲各种骑士勋章中的地位佼佼者，金羊毛骑士团目前仍有授勋成员。

随着雇佣兵制度和长弓、火炮等新战术的运用，骑兵渐渐失去了战场上的主导地位，骑士制度随之衰落。中世纪晚期，社会结构变化，贵族的权利不断被王权削弱，骑士阶层最终黯然离场。

进入近代，贵族阶层衰微，骑士精神渐渐演变为绅士品格，成为一种大众所推崇的精神文化。由骑士行为准则发展而来的绅士风度，成为男性理想化的行为标准，进而造就了英国近现代以来的人文精神风尚。

英国史学家约翰·赫伊津哈曾述：“火药的传入虽然把骑士阶层炸得粉碎，但中世纪骑士所体现的，被理想化的骑士精神，却在近代西方文化中得以保留。”

19世纪以来的英国“绅士”们，头戴礼帽、手持雨伞、彬彬有礼，谦逊、稳重，学识渊博、冷静果敢，尊重女性，还有一点英式幽默。从精神到气质，都保持风度的绅士形象，从此风靡全球。

中古时代早已湮灭，维多利亚时代也已远去，21世纪物是人非。唯有骑士精神无所不在，久远的传统，依旧生生不息。

当人们说着Lady first，国际依旧通行“圆桌会议”，时尚与设计界不断为骑士精神注入当代设计灵感时……这些来自骑士精神的沿袭，成为人们始终传颂着的一种美德，一种期许、一种文化ICON。

所谓传奇，便是纵千万人，我吾往矣。就像《权力的游戏》结尾，金狮骑士詹姆孤身去城堡中寻找瑟曦。当城破国倾，她从权力的顶峰坠落，在最绝望的时刻，纵然她被所有人唾弃，他依然践行了骑士的誓言，守护所爱，至死不渝。

权力的游戏一代代终成历史的云烟，唯有骑士的精神不灭。骑士与淑女的传奇，亦在时光中历久弥新。

小编 | cocoa

收集资料整理报道

原标题：《骑士传说：权力的游戏又如何？终究是骑士和淑女的传奇更得人心》

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瓦格纳的音乐在世界音乐史上具有特殊意义，他的作品影响巨大，许多作曲家都以他的创作为榜样。现代“十二音体系”的创建者勋伯格的许多现代音乐写作手法，就是受瓦格纳的音乐，特别是歌剧《特里斯坦与伊索尔德》的影响创作而成的。

瓦格纳对后期浪漫主义音乐的发展起着先导及重要作用，以瓦格纳为首形成了德国歌剧乐派，它的特点是：沉重、浩大、交响性、器乐化比重大，这些与以威尔第等意大利歌剧风格(注重声乐，轻视器乐)相对立，声乐部分去掉后，仍为交响乐。其作品强调戏剧冲突，突出调性游离、破碎感；和声上强调色彩性，淡化功能性。瓦格纳音乐特点是：以管弦乐队为其主要表现工具。交响乐由多次重复的主导动机组成。这些动机刻画剧中的人物、自然现象、人物情感与事件。许多短小的主导动机交替、变形、同时结合，以连续不断的交响乐形式发展，构成瓦格纳“无穷尽旋律”的特色。歌剧结构要求是：有一个交响曲乐章的统一性，一脉相连地在整个剧中贯彻，由散布于戏剧中的许多基本主题组成，这些主题互相对比，互相补充、互相改变、互相交织，各个主题的分离和结合规则根据剧情发展的需要来决定。

瓦格纳是欧洲浪漫主义音乐达到高潮和衰落时期的最有代表性的作曲家。他是继贝多芬、韦伯以后，德国歌剧舞台上最伟大的一个人物。瓦格纳的一生十分曲折，时而颠沛流离，时而飞黄腾达，如同他创作的歌剧那样充满了戏剧性。瓦格纳的创作思想十分矛盾，既有勇敢创新、批评社会的一面；又有悲观厌世、皈依宗教的一面。在欧洲音乐史上，瓦格纳是一个有争议的人物。但不管怎么说，他总不愧为19世纪欧洲音乐史上的一位杰出的革新者。