为什么老照片中大家的pose都很板正，当时有没有流行的照相pose

发一组鲁拍的香港很多大人物的照片。

沉思中的成龙，大脸的洪金宝，下巴忧郁的徐克，认真卸妆的林青霞

还有年轻的吴宇森、许鞍华、曾志伟、惠英红、狄龙、许冠杰

每个拿出来的都是时代偶像。

当一个人成为偶像，他就不再是人了。

这组照片很难得：他们不是“美照”中的偶像，也不是在狗仔队面前躲闪的明星，而是他们“偶像”身份背后的人，一个真实的人。

02

/大佬们/

成龙

这是40年前的成龙。

一听说被拍了，成龙就做出各种动作，摆出笑脸，等着别人拍照。

鲁对拍摄这个假成龙不感兴趣。

她等了成龙一夜，坚持要他“原形毕露”。

成龙也没有那个实力。就在这时，片场发生了各种不愉快的事情。他低垂着头，四处游荡。最后，他在一个仓库里坐下，双手抱膝，沉思对策。

在他身后，有几个大包，仿佛是压在他身上的大山。

有人认为照片中的成龙郁郁寡欢。但是如果你注意他的眼睛和姿势，他看起来像古希腊雕塑中的思想家。

“这是战士，也是思想家！”

于颖“吧嗒”一声就下来了，只此一声，鸣金收兵。

多年后，成龙获得了奥斯卡终身成就奖。没有思想家的培养，大哥不可能取得这个成就。

刘德华

这是1983年的刘德华。

王家卫说，“刘德华总是把自己最帅的一面展现给观众。”

只是并没有拍他帅。她抓拍了这张华子的照片，按下快门，然后就结束了拍摄。

那时候刘德华被电视台藏起来了。作为一个年轻人，他真的不知道自己的前路在哪里。

他坐在窗边，外面有一栋高楼。他风雨飘摇，望着下面的“深渊”。

从现在开始，前面只有路，后面没有尸体。

永不退缩的刘德华30多年终于成为巨星。

狄龙

只要你看过《英雄本色》，你就会想起多年不做大哥的“豪哥”——狄龙。

当跟踪多天后，她终于闯进了她的家。

“这是对我的信任。他知道我不会背叛他们。”提起40年前的往事，的语气中仍充满自豪。

她“命令”狄龙带着她自己的照片四处走动，同时她在等待机会拍照。

结果，于颖去了他的卧室。他以为床头放着妻子的照片，结果却把自己的“帅脸”贴在了墙上。

没想到这么大的人还有这么自恋的情结。

她按下快门，把最“少女心”的时刻留给了大哥狄龙。

林正英

你肯定不知道：这个英雄就是林正英，他现在是“僵尸大师”。

他在片场，自信满满。

连都为她把《僵尸道姑》拍得如此男性化而自豪。

林子祥

在《男儿当自强》中喊出“胆如铁，骨如精钢”的高音林子祥正在片场等待拍摄。

“他也是一个非常注重形象的人。”

于是，拍到陆穿着内裤，露出精钢的身板的样子。

别人开枪，他会生气；只有鲁一个人拿了，他乐在其中。

洪金宝

这是40年前的洪金宝。

大哥画了一张花花绿绿的脸，摊开胸膛，盘腿而坐。

但如果只从照片上看到这一点，就会“走开”。

于颖指着我们说：

看看这张照片的构图，洪金宝，照片上倒立的女人和远处的女人，相映成趣。

香港的工作室粗糙狂野，本质上是男人的世界。但在男人的世界里，女人是不可或缺的。

“大哥那边，女的多。”

这就是鲁的小心机和小幽默。

如果你熟悉香港的**工业，你会发现一个成功的**工业。男人和大哥很重要，女人和大姐一样重要。

03

/神/

萧芳芳

谁是萧芳芳？

也许你现在不知道。

但我想告诉你的是：中国有三位女性获得了柏林国际**节的影片。

最近的是《地久天长》的咏梅。

首先是我们熟悉的张可颐。

萧芳芳凭借1995年的《女人四十》获得了这一罕见的最佳女演员称号。

林青霞

满脸胶原蛋白的林青霞正在一辆小巴上卸妆。

在眼里，像这样的美女是最难拍照的。因为大家都拍过，而且有很多代表作。

她想粉碎别人的作品，所以她选择了林青霞摘下面具的时候。

只有在她面前，林青霞才愿意妥协。

有一次她在旅馆里无聊，就打电话给说：“你来不来？我给你煮面。”

于颖拒绝了。因为她太忙了，没时间和这个“台湾省女人”应酬。

她说，那个年代，大家都很忙，忙得没有时间社交。他们有很多东西要学，要做。即使在一起也只聊**，不谈八卦。

“别闲着！”

惠英红

如今，在中国越来越受欢迎的惠英红首次以武术演员的身份亮相。

红姐出生在一个不好的家庭。她年轻的时候讨过饭，当过舞女。进入娱乐圈，她开始改变自己的生活。

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不知道她眼神中露出的到底是迷茫、质疑还是鄙视。

不管哪一种眼神，那都是一个女人通过**反抗命运的表达。

△陈立品

品姨，甘草演员，知者寥寥。

卢玉莹不是只拍大明星，她也拍不为人知的演员，就好似周星驰**里面经常说的：“跑龙套”。

“他们需要被注意，提高其社会地位。”

你看这个年过70的老人家，涂脂抹粉，挨在一个青春少艾的模特身上，眼望高处。

这是一种强悍的生命力——

无论是从二三十岁的年轻主角，到七老八十的年老配角，都渴望被时代青睐，渴望享受镜头的高光时刻。

最能给他们高光时刻的，其实不是卢玉莹，也不是外间的八卦记者，而是导演以及一众幕后工作者。

04

／伟大的幕后／

△许鞍华

你应该认不出这是许鞍华。

上面说过的萧芳芳拿柏林影后的《女人四十》，就是她拍的。

许鞍华不喜欢别人拍她，很无奈地在镜头前做出这样局促的动作、尴尬的表情。

其实当时她在宣传《疯劫》，一部技惊四座的悬疑剧情片。

许多年以后，我们说许鞍华的《疯劫》、徐克的《蝶变》等开创了香港**的新时代——新浪潮**。

就在许鞍华迷离扑朔的眼神里，一个时代正式横空出世。

△徐克

不用我说你也认得这是徐克。

徐克托着腮，正在绕破脑袋构思作品，像你下班以后，见到的一个疲惫的朋友。

卢玉莹特意连同他背后的黑与白一起拍下，背景三分构图，也许象征了他脑海中正在酝酿的正邪对抗。

早年在美国学成归来，徐克与许鞍华、严浩等人掀起了新浪潮运动；80年代以后，伙拍徐小东等人开创新派武侠**。

《倩女幽魂》、《笑傲江湖》，都是惊世之作。

林青霞的江湖地位，就是徐克奠定的。

徐老怪不出手则矣，一出手就是疾风扫雷，万水千山。

多年以后，他成为中国魔幻武侠类**的泰山北斗，香港**的一面旗帜。

△吴宇森

也许你也认不出这是吴宇森。

拍这照片的时候，吴宇森还没拍出《英雄本色》，正处于人生寥落期，无人赏析无人力捧。

但他依然不惧风雨，朝气勃勃。

你看他在片场叼着烟、插裤袋的形象，真的很适合用卢玉莹的话形容：

“_瘫”。（粤语，意思为行为粗鲁、没有礼貌的流氓，经周润发在电视剧《网中人》中引用，广为人知。）

几年以后，“_瘫”吴宇森与徐克合作，拍出了《英雄本色》，“流氓”的生命力大放异彩。

△麦当雄

这个**人，大家肯定不知道。

我敢说：如果他持续拍片到今天，名声不输于徐克、陈可辛等人。

他叫麦当雄，80年代拍出了《省港旗兵》，名列香港百年百佳**第六位；90年代制作的《跛豪》，叱咤一时。可惜很早就退出影坛，所以大部分国人都还不知道他。

卢玉莹镜头下的麦当雄，一头长发斯斯文文，但你不知道他拍片的时候有多疯狂。

用卢玉莹的话来说就是：“他们都是癫的。”

香港**腾飞的背后，就是这种“癫”精神在支撑。

给大家讲麦当雄几桩事，感受一下香港**人的“癫”：

第一桩事，逼停火车。

拍《十大奇案之雾夜飞尸》，麦当雄要拍一个女人被人杀死后，再被抛尸到火车铁轨上。当时剧组不像现在财大气粗，可以做绿幕、特效，在虚拟现实中完成拍摄。

当时个个几乎都是勒紧肚皮干活，既没钱请火车，也做不起特效，怎么办？

那就找真的火车来拍！

麦当雄命令工作人员将摄影机放在火车轨上，等候火车经过。

全组人埋伏在铁轨两旁，等火车来：3，2，1！10多盏灯同时啪开，照着火车，将道具尸体扔到铁轨上，摄影机顺利捕捉镜头。

火车司机眼前几乎被照瞎，紧急煞停，火车差点出轨！

全组人员都被拉到警局受罚，依然毫无悔意，全因拍到了好镜头。

第二桩事，炸楼。

这更加荒唐。

1987年，麦当雄又拍新戏，要到一处地方取景，并且打算向当地居民借房拍片。

房子的看门老头跟他们说：

“哦，我们这里好久没借过给别人拍戏了。以前有个‘契弟’（粤语，相当于“扑街”），叫麦麦什么当什么雄的，借了我的房子拍《十大奇案》，搞到我这里乌烟瘴气，从此以后我就不再借给别人了。”

而他还认不出，站在他面前的就是当年那个“契弟”麦当雄。

结果麦当雄们软磨硬泡，硬是让老头再借了一次。

而这一次后果更严重：麦当雄拍完片，原来的六层楼变成了五层楼。麦当雄硬生生把人家的房子炸掉了一层！

“癫的。全部都是癫的。”卢玉莹一直在强调。

我们希望听到她回忆亲眼所见的“癫狂”故事，怎知她只是说：

“已经不记得了。”

她自己就是处于这样的“癫狂”状态：

为了拍一张照片，曾经深入地铁施工现场。那是六层楼深的地下，又黑又闷乌烟瘴气，她才待了一晚就觉得快受不了。

但拍**的人，却要在这样的工作环境下忍受好几晚。

当你自身处于一种“迷狂”状态，你会觉得周围的一切“迷狂”都是正常，司空见惯，不会产生特殊记忆。

就拿麦当雄来说，他曾经“命令”特效演员从六层楼高的地方跳下来，这一跳就令这个演员断了半年腿。

香港演员的辛苦，还可以再唠叨两句：

当剧组需要用到特效演员的时候，往往先养他们几个月，到准备拍危险镜头的时候就跟他们说：

“我们全组人就靠你生存了，如果你这次不跳，我们全组人都要跳楼。你一定要跳啊，不跳对不起我们全组人！”

在这样拼命的片场氛围下，拼出了一个华语**迄今最辉煌的三十年。

这些人就是这么“癫”，连命都可以不要，更加不要说什么名声地位了。

△郑少秋

初看这张照片，我们以为卢玉莹拍的是郑少秋。

毕竟这是个就算年老也能风靡万千少女的大帅哥。

但卢玉莹说不是。她不是要拍郑少秋那么简单，而是要拍前面那一件“SalonFilmobile”。

当时全香港的**人，几乎都会用“SalonFilmobile”的设备上山下海取景拍摄。

这是一个工业。**是一群人的艺术，也是一个完整的产业。

“如果他们（明星们）知道我的拍摄意图，他们应该生我气。因为我不是要拍他们，我是要拍整个环境。”

没有一个完整产业的支持，没有台前幕后所有工作人员的付出，“明星”再亮也发不出光来。

就像星光璀璨的夜晚，如果没有黑夜的深邃，永远不会有星月持续的亮眼。

成龙作为一个的演员，他对中国**的发展贡献非常大，说起成龙来，那是家喻户晓的，很多人都看过他拍摄的**，成名作品 《蛇形刁手》、《醉拳》、《顶天立地》

一在每一个剧中，每一个角色都展现的淋漓尽致

成龙已经成了很多观众的崇拜偶像，他曾经说过一句话，“请尊重动作明星的付出”，这句话鼓励了很多的明星，而且他说的话具有权威，从这一点上也能看出来成龙对中国**的影响力，成龙在成名之前真的很苦 ，在回忆之前的日子时，成龙忍不住落泪 。

二对自己的职业尽职尽责，到现在的成就都是自己一拳一拳打出来的

成龙在演**中创新了自己的风格，他拍摄他拍摄过很多危险的打戏，还有在高空中的动作，他一般都不找替身，为了拍**发生过骨折,为了**的真实性，好多危险的打斗场景是没有太多的保护措施的，在拍飞鹰计划时， 头部受过伤，还去做了开颅手术。

三付出和收获成正比

他之前生活比较苦，但是凭借自己的职业操守，成龙永远都能够做到一视同仁，良好的职业素质还有敬业精神，成为了国际巨星,现在还有很多人热衷于他拍摄的**，而且他还成立了慈善基金会，给予困难者帮助，成龙如此成功的背后付出了巨大代价，因为付出和收获几乎是成正比的。

成龙不拼命也许就不会有这样一个国际巨星，他付出的所有能力，一切都是值得的，令人敬佩，成龙有这么大的成就可以说是拿命拼出来的 。

成龙的鼓励了和激励着激励着一代又一代人。

成龙作为我国最著名的武打明星，不仅在国内，全世界都十分喜欢成龙 。