3D打印人物模型和雕塑工艺制作的有什么区别吗？

有区别

传统雕塑对一些老艺术家来说，在造型上更注重一些神韵和手感

3D打印现在发展的程度其实说实话可以取代大部分的雕塑。因为无论是手工上的雕刻技巧，雕刻方式，在电脑里设计都可以达到甚至超越传统工艺。

传统工艺和3D打印最终达到的效果几乎是一样的，而3D打印在现今无论是成本还是制作效率上来讲，都有着很大优势。时代在进步，3D打印不是对传统艺术的一个冲击，而是一个时代的升华。

雕塑工艺品是指以木、石、砖、竹、象牙、兽骨等材料雕刻的和以粘土、油泥、糯米面等材料塑造而成的小型或装饰性手工艺品。是雕刻和塑造工艺品的总称。

中国雕塑工艺品的品种很多。按原料分，雕刻类主要有象牙雕刻、砖雕、木雕、石雕、竹刻、果核雕刻、果壳雕刻、根雕、角雕、骨雕、刻瓷、煤精雕刻、贝壳雕刻等；塑造类主要有泥塑、彩塑、油泥塑、面塑、酥油塑、陶塑、瓷塑等。按用途分，主要有案头雕塑、日用雕塑、建筑雕塑、宗教雕塑、墓葬雕塑、玩具雕塑等。案头雕塑是陈列于书架、桌案上供人们观赏的小型雕塑工艺品。日用雕塑是小型装饰性的日用品，如石雕的台灯、印章，竹刻的茶叶盒等。建筑雕塑主要是用于建筑装饰的石雕、木雕。宗教雕塑是彩塑、酥油塑或木雕的佛像、佛龛、供桌等。墓葬雕塑为砖雕和木俑、陶俑等。玩具雕塑为供儿童玩的面塑、陶塑、瓷塑、彩塑等工艺品。

用泥做模型使泥巴不开裂要选好用料，黄泥是最好的，晒干、杂碎、筛出细泥粉去掉石头，准备半盆清水，往水里撒泥粉，千万不要搅拌，等泥粉与水面近平浸泡2小时,，在沿一个方向搅拌,，成泥块后就摔打泥巴，或者用木头锤砸，用塑料带包裹好，不漏气，防干代用。

陶艺，顾名思义，是关于陶的艺术，陶是将泥坯高温烧成，艺是一种有意味的形式。简而言之，陶艺是泥与火的艺术。记住这种形式，抒发自己的思想认识，生活情趣，以及审美理想。

1、拉坯成型 是利用拉坯机产生的离心运动，在旋转过程中，对含水半固化状态的泥料按照设计构思拉伸成型。

2、 泥板成型 用泥板制作陶艺最主要的特征就是容易形成较大的完整的表面，成型速度较快。

3、 泥条盘筑，泥条法是通过泥条来构筑成型的一种盘筑技法。泥条可以是经手搓成，也可以通过压泥条工具挤压成型。

4、 素坯彩绘——用颜料在素烧的花瓶、碗、盘、罐等器物(素坯)上绘画。

5、素烧 ：等泥坯晾干后进行装窑，并进行第一次素烧，烧到800度左右，使泥坯硬化，再等待冷却，出窑。

6、上釉 ，素烧过的瓷胎可以进行上釉，先施内釉。

7、 正烧 ，上好釉的瓶子需要再次装入窑中，并进行正烧，正烧需要烧制高温，一般在1280度到1310 度之间。

8、 贴花 ：如瓶子需要其他文字说明或图案类的丝网印刷内容，则在烧成的瓶子表面贴上釉上彩的花纸，再放入烤炉进行烤花，大概烤到700 －800 度左右就可以了。

可以坐漫画师或者给文学作品画插花，就业前景也很好。

雕塑系毕业的造型基础还是比较扎实的。转行做插画没有什么问题。真心喜欢纯艺可以用自己作品报展，深圳对于纯艺机会不多，但北京上海有很多，可以咨询她的导师是否有画廊可推荐。但如果走上艺术家这条路就不能局限于学校教的东西而是视野的开拓思想的清晰表达，还有对于雕塑材料的拓展性研究，新材料的发现和应用，建议在本科手头技术过硬后来欧洲深造一下思想，公立大学收费不高，生活起居兼职一下就搞定了不会给家里负担却能增强视野，毕竟欧洲对艺术的重视程度高很多。世界性的艺术交流机会多。

1、《思想者》

《思想者》是法国雕塑家奥古斯特·罗丹创作的雕塑，该模型在罗丹的指导下有多个雕塑，最主要的雕像为青铜，底座为大理石材料，现藏于巴黎博物馆。1880年制作的石膏模型，现藏于巴黎罗丹美术馆。

《思想者》塑造了一个强有力的劳动男子。这个巨人弯着腰，屈着膝，右手托着下颌，默视下面发生的悲剧。他那深沉的目光以及嘴唇咬着拳头姿态，表现出一种极度痛苦的心情。

他渴望沉入“绝对”的冥想，努力把那强壮的身体抽缩、弯压成一团。他的肌肉非常紧张，不但在全神贯注地思考，而且沉浸在苦恼之中。

2、《加莱义民》

《加莱义民》是法国雕塑家奥古斯特·罗丹于1884年至1886年塑造的青铜像，现立于法国加莱市市政厅前。

《加莱义民》分为两组，前边三个一组，后边三个一组，他们身材相似，站立在一起。群像富有戏剧性地被排列在一块像地面一般的低台座上。

这六个市民的造型各自独立，然而其动势又相互联系着。组雕是一个整体，是一种充满着可歌可泣的义举形象的整体。

奥古斯特·罗丹以彻底逼近真实和深入探索的精神，尖锐的心理刻画和强烈的性格表现在震撼着人民的心。

3、《青铜时代》

《青铜时代》是法国雕塑家奥古斯特·罗丹创作的青铜人体雕塑作品，现藏于法国卢森堡国立博物馆。 

《青铜时代》真实地塑造了一个匀称而完美的青年男性人体，手法写实，以“青铜时代”为题，象征“人类的最初觉醒”和“摆脱蒙昧”的深刻含义。其人物形象整个体态和面部表情十分和谐自然，全身的轮廓结构不仅均匀、完美，并体现了精确的解剖知识。

《青铜时代》是罗丹的成名之作，从其中能看到青年罗丹在造型手法上追求严谨、紧凑、含蓄的风格，与他刚步入艺术世界的那种虔诚、坚定的信念。

4、《地狱之门》

这件大型雕塑共有186个形象，是根据但丁的《神曲·地狱篇》构思创作的，历时达37年，直到他去世前一年还在修改。《地狱之门》代表的是罗丹更为内在的痛苦与压抑的灵魂。

为了《地狱之门》，罗丹用了一年的时间来阅读但丁的《神曲》，沉浸在但丁用文字塑造的虚幻世界里，用100多幅把书中描写的八层地狱画了出来，他运用中国水墨勾勒轮廓，用褐色水彩颜料衬出阴影，以体现出立体效果。

有些画还只是直接演绎但丁的原意，如弗兰切斯加、乌哥利诺、地狱中形形色色的罪人，以及代表但丁本人的思想者。有的已不是简单的解释性的插图，而是评论性的阐述了。

罗丹很快就对这个题材展开，引进了一系列新的形象。从这些新形象，不难看到诗人波德莱尔对他的影响。罗丹想要创造整个世界，把人类的种种感情都淋漓尽致的表现出来。

《地狱之门》原定于1884年完成，但罗丹却一再拖延，历时37年，直到他逝世也没有完成。1900年展出的石膏像模型中，几乎已经完全删除了所有的圆雕像。

罗丹去世后，《地狱之门》是由巴黎罗丹博物馆第一任馆长最后定型的。1926年，应美国费城罗丹博物馆之请，这件巨作浇铸成青铜雕像陈列在该馆。

5、《吻》

《吻》，大理石雕像，高190厘米，法国雕塑家罗丹，创作于1884－1886年，现藏于巴黎罗丹美术馆。

《吻》取材于但丁的《神曲》里所描写的弗朗切斯卡与保罗这一对情侣的爱情悲剧，罗丹取用这一题材以更加坦荡的形式，塑造了两个不顾一切世俗诽谤的情侣，在幽会中热烈接吻的瞬间。

温馨家园感动求婚

一个婚姻的建立。自然离不开房子的话题，你可以把你的房子装饰得温馨和浪漫，等到一切办妥之后，你把她领到你的房间里，给她一个大大的惊喜，看到这个温馨的房子的时候，她就会联想到以后你们生活在一起后的场景，这也是一种画面的冲击，这个时候你便拿出你的戒指，在这个温馨房子的衬托下，你温柔地向她求婚，这个时候她除了感动还是感动。

情侣塑像定终生

雕塑这个东西代表的就是一个时间的积淀，人们对一些东西的缅怀，找人为你们做一个情侣雕塑，在这个雕塑上面一定要体现出她在你心里的位置，她是被呵护的那一个，而你是为她遮风挡雨的人，人们在开始婚姻生活之后，女人主内男人主外。因此男人必须撑起这个家，一个女人在生活中能够有一种安全感，然后生活得比较舒适，在如此有创意的这个歌雕塑面前，你向她求婚就是你对她爱的最好见证。

战国前期发明了韧性铸铁，通过脱碳热处理和石墨化热处理，分别获得脱碳不完全的白心韧性铸铁和黑心韧性铸铁。战国中期以后，铸铁器逐步取代铜、木、石、蚌器，成为主要的生产工具，出土实物有犁、铧、铲、镰、锄、斧、锛、凿等。对铁器的大量需求，促成了铁范（铸铁金属型）的发明。且现在工艺中有部分铁范铸造也运用到大量铁范。铸铁雕塑，从成本上来讲远低于铸铜雕塑，铸铁雕塑的使用维护成本也低于铜雕，且现在社会当中铁件的运用范围远高于铜的使用。

一般现在的铁雕塑可以分这么几种：

第一种使用铁线，小型铁具经过变形加工后重新打磨处理，做成立体雕塑的，这部分成为直接铁艺。

第二种是铸铁雕塑，即使用模具雕刻模型，将铁融化后使用铁水翻模冷却，在经过人工打磨处理上色后，成型雕塑原貌。

第三种，先做一个雕塑模型，再用铁皮包起来，及为敲板。

铸铁雕塑的制作过程中一般会使用到剪，折，弯，锻造，融烧，焊接，铸造等工艺。