阿龙说北京的阿龙真实身份

是主持人。

阿龙说北京主持人，原名卢文龙，2003年进入北京电视台工作，先后主持《四海漫游》、《这里是北京》、《生活2015》、《星夜故事》，广播《话说天下》等栏目。

阿龙说北京讲述北京文化与中国历史文化二十年，用专业的水平，生动的讲述，有趣的内容。

北京是传统与现代交融的城市。传统的老北京情怀，加上一口地道的京片子，纯正地道，皇城遗迹主要集中在整个城市的中心区域，顺延中轴线的还有天坛、故宫、前门大街等景点。

没有在一起，病死了。

牧美已结婚，有先生，有孩子了。

阿龙是她在生命尽头最后的遗憾。要找到阿龙，是跟他道别的。两人四目相对，所有的遗憾、怨恨在这一瞬间烟消云散，她伸出手来，阿龙紧紧握住了她。牧美，李嘉成，阿龙去深夜食堂吃红香肠，黄金铁三角再聚。几天后，牧美了无遗憾的去了天堂。

阿龙看到在每一根红香肠上都刻着一个笑脸。老板告诉阿龙，这是牧美上次来店里时请求自己做的，还了当年阿龙的心愿。阿龙泪水无法抑制的流了下来。

男，13岁，昵称阿龙，战龙四驱人物，男主角1号，战龙队队员。聪明，开朗，奋斗心强，间中会有点多愁善感，一直想找寻失踪的哥哥韦天飞，目标成为全国大赛冠军，对蓝玲有好感。超越对手，克服重重困难，最终终于达到目标。在前进过程中，一直有哥哥阿飞（阿龙不知道是哥哥在帮助他，因为阿飞从一个叫战龙四驱的网站以Old man的身份向自己弟弟发电邮，阿龙曾经有怀疑过是哥哥），蓝刚（四驱三人组之一，阿龙的同班同学，也是阿龙的好朋友，猛虎队队员），蓝玲（四驱三人组之一，蓝刚的妹妹，阿龙的好朋友，猛虎队队员），伟老大（原名何伟，猛虎四驱店老板），肥进（原名张进，猛虎四驱店店员，阿龙的好朋友，猛虎队队员），高小曼（剑鲨队队员，阿龙、阿飞好友，如名字一样，个性骄傲，聪明而又带点邪气。之后在A组赛之前，曾多次帮助阿龙,表面上对韦天龙有好感），霍文（飞鹰队赛手），岑海等人的帮助。韦天龙在故事一开始就显示出对四驱车非凡的天赋，打败的天才四驱车兄弟大小杰（唐汉杰和唐文杰）。阿龙一直以为哥哥阿飞在国外念书，而异形是哥哥唯一留给自己的车，后来无意中发现父母关于阿飞的事对阿龙有所隐瞒。不久后，父亲韦超告诉了阿龙真相，才知道哥哥失踪和黑魔阴谋的事。阿龙决定与父亲同心协力，共同研制四驱车。韦博士曾因出车祸，心脏病发作而多次入院急救，沉重的手术费给韦天龙一家太多的负担，阿龙曾有过放弃四驱车的念头，但有朋友们在他身边一直鼓励他，让他恢复了信心。在全国大赛上，与霍天并列称冠。之后和哥哥阿飞一起研究四驱车，破解了野狼韩峰的犯罪事实，他们的父亲是被冤枉的。韦天龙是亚洲大赛冠军车手。

姓名：韦天龙 性别：男 年龄：13岁 身份：战龙队赛手 星座：射手座 代表色：红色 身高：159cm 血型：AB 称呼：韦天龙、阿龙、弟弟（阿飞在向别人提起阿龙时会这么叫） 战车：异形：哥哥阿飞留下的唯一战车，曾为阿飞夺得全国大赛冠军，阿飞失踪后给阿龙，毁于K赛手的 魔幻战蝠 飞天战龙：阿龙和父亲一起研制的新赛车，是战龙队第一辆战车，之后解体 金甲战龙：阿龙在父亲住院时，处于无助状态，自己研制的战车，比飞天战龙强很多，间接毁于 岑海的海火 光速战龙 ：阿龙和父亲一起研制的新车，拥有超强的光速模式，后被岑海看穿原理，在K赛 手、M赛手的完美夹击下，光速战龙坠入排水管道，被在下面等待X赛手（韦天飞）捡 起，后为战龙队韦天飞专用车 太极战龙 ：战龙队赛车，为阿龙夺得全国大赛冠军 轰天爆龙：阿龙和阿飞一起研制的马达前置形战车，装上了阿飞研制的能量钛钢片，提速时有惊人 速度，为阿龙夺得亚洲大赛冠军 就读学校：第一小学 家庭成员：韦超、洛平、韦天飞 性格：聪明，开朗，奋斗心强，间中多愁善感 喜欢的食物：汉堡包

薛凯琪和郑中基没结婚，只是一起合作过。

薛凯琪（Fiona），1981年8月11日出生于中国香港，毕业于香港城市大学，中国香港歌手、演员。

2003年，薛凯琪在舅父的安排下进行试音顺利地与华纳唱片签约并加入华纳唱片，以此进入娱乐圈。2004年发行第一张个人唱片《F Debut》。2005年首次进军影圈。2012年举办首个红馆个人演唱会《Filicious Fiona in Concert 2012》，同年终止与华纳唱片公司续约加盟黄柏高旗下太阳娱乐文化。2014年9月，薛凯琪二度踏上红馆，举办个人演唱会《Tonight Fiona Live 2014》。2015年，与黄晓明、刘青云主演的动作悬疑**《暴疯语》，于4月3日上映。2016年，主演的**《高跟鞋先生》于2月12日全国上映。2017年10月1日，其参演的《闺蜜2:无二不作》在中国内地上映；11月10日，其参演的《天生不对》在中国大陆上映。

郑中基（Ronald Cheng），1972年3月9日出生于中国台湾新竹，中国香港男歌手、演员[1]。

1996年在中国台湾出道，并发行第一张个人普通话专辑《左右为难》[1]；同年发行的歌曲《别爱我》获得第三届Channel V中文TOP20榜中榜最佳年度歌曲奖[55]；同年获得第三届Channel V中文TOP20榜中榜最佳新人奖[55]。1997年在香港发行第一张粤语专辑《情深》；同年发行的歌曲《绝口不提爱你》获得第四届Channel V中文TOP20榜中榜最佳年度歌曲奖[53]。1999年发行粤语专辑《One More Time》[59]。2000年出演**《十二夜》[2]。2003年发行粤语专辑《唔该，救救我》[64]。2005年发行的歌曲《无赖》获得十大中文金曲奖[66]、十大劲歌金曲奖、劲歌金曲金奖[67]。2006年在香港红馆举行演唱会[15]。2007年主演**《心想事成》[17][18]。

2009年出演**《家有喜事2009》[5]；同年为电视剧《仙剑奇侠传三》演唱歌曲《答应不爱你》[20]。2010年主演**《越光宝盒》[23]。2012年主演**《四大名捕》；同年凭借**《低俗喜剧》获得第49届台湾**金马奖最佳男配角奖[43]。2013年出演《四大名捕2》[6]；同年凭借**《低俗喜剧》获得第32届香港**金像奖最佳男配角奖[7]。2020年自导自演**《阿龙》[8]。2021年在香港举行自驾形式演唱会《郑中基Drive In Ultra：WEE are Ronald Cheng自驾演唱会2021》[77]；同年发行粤语专辑《玩咗先至瞓》[76]。

龙凤茶楼里的结局阿龙接到电话是女朋友叫他在家等他。阿凤则是接到电话叫儿子乖乖的。但是在结局有几处耐人寻味。打给阿龙说的汽车牌号跟阿龙本身汽车的牌号不是一个，说明有可能阿龙接了其他司机的电话，为了不让阿凤担心他，以为他自己也过的很好。而阿凤之前剧情有提到他们万一有个小孩怎么办的这个伏笔。所以很有可能阿凤的孩子是阿龙的。结局是导演给大家一个猜想的空间。

**里面没有明确的结局，我们中国人都喜欢喜剧、团圆结局，这是我们中华民族的优秀家天下的文化。龙凤茶楼**毕竟是一场戏，虽然我们我们不知道结局，但有一点我们是知道的，通过他们互相在电话里的演戏，说他们他们还是没有忘记对方，心里还装着各自，如果阿龙没有女朋友，阿凤结婚了也是假的，按照剧情的发展，他们应该还是会再一起的，因为他们都变得很爱生活，阿龙不打打杀杀，阿凤也不做舞女了。

房宫一柳 | 文

宋玮 | 编辑

采访乐队海龟先生是在摩登天空办公室。采访开始的时候，主唱李红旗抱来了6瓶水，再为打开采访室的灯按遍了电闸。李红旗是海龟先生的词曲主创，他很少上网，也很少接触听众，日常生活是教会和排练的两点一线。没错，他是一名基督徒。

当被问到爱看的公众号时，李红旗认真地掏出了手机翻找，他收藏了很多文章，最近在慢慢研读。手机是一部早已停产的iphone SE。贝斯手蒋晗介绍，这是他第一款智能手机，是其太太送的礼物，用了多年。

九连真人词曲主创，也是主唱的阿龙，91年生，已经结婚生子。他调侃九连真人其实早就没有了“少年心气”，更多中年焦虑。采访是在一家日料店，阿龙看面相还像个应届毕业生。贝斯手万里靠墙边听边睡，副主唱阿麦则靠在门边时不时抽一根烟。贝斯手万里说，“我们是真的土，土生土长的土。”八月一过，他们将回到家乡小镇继续教书。

正是这样的特质，让采访更贴近我们想要的主题。无数创作者，创作和贩卖的都是个人魅力，而海龟先生和九连真人都强调“对自己诚实”，他们有贴近自我生命的、非常明确的创作主题：一个向死，一个向生：海龟先生要讲向死而生，追求真善美；九连真人要讲关于90后独子的生存现状、 社会 认同。

一群人因为某种相似的诉求聚齐可以形成某种文化现象。如 社会 摇、快手吃播、抖音街拍。但当一个文化现象的记忆点是器物层面时，它的生命力是不长的。而当文化现象影响了一群人的习惯，形成了某种秩序，才能有沉淀出文化的可能。

影响力的根本还是在价值观的输出。当创作者的价值观是诚实的，贴近他所处的环境和生活，才能引起群体共鸣，形成文化传播。比如 社会 摇背后的东北人，他们共享一套语言体系和生活习惯，才能形成文化的一脉。诚实，或许是创作者最重要的素质，也是文化的生命力。

“什么有一些喜欢摇滚音乐的人，再去听流行音乐老觉得听不进去，其实就是因为流行音乐不够诚实。享受过诚实的力量，再回去很难。”李红旗说。

Q： 你的创作过程一般是怎样的？

主唱李红旗： 我有一个旋律库，当有东西要表达时，就会找旋律去配我想表达的内容。很多时候是情绪指引表达，是一个抓手，但情绪不可控，表达主题是可控的。这个主题就是我的信仰。

贝斯手蒋晗： 我们乐队的创作形式是，李红旗写好词曲，大家一起编曲。我不是一个很有想法的人，我会去帮李红旗表达。

Q： 表达的东西有什么变化？

李红旗： 我26岁（2009年）之前，更多想表达愉悦的东西，避免说得太清楚。那个时候也不知道自己是为什么活着、想表达什么，在这种情况下做一种准确表达是不诚实的。所以传递快乐的情绪就好了。

Q： 你希望听众快乐吗？

李红旗： 我希望他们能思考。

生活本质上就是一直充满伤害、一直充满失去，但以前我们在表达上没有关注过这方面。音乐这类工作，就像教师，本身是一种灵魂传播者，干这个行业却没有思考，我会觉得自己是一个极其不诚实的人。贩卖魅力的音乐工作者多的去了，不差我一个。

Q： 你生活的痛苦在哪里？什么时候意识到你跟世界的关系出现了一些问题？

李红旗： 感触最激烈是08年地震，目睹那么多生命的逝去。最大的不可再生资源就是生命。之前可能害怕的还是挣不到钱，家里人不满意，地震之后，开始害怕人活着没有意义。

Q： 海龟先生是在做向死还是向生的音乐吗？做这么久的音乐，你是更爱人类还是更厌恶人类了

李红旗： 向死而生的音乐，是告诉听众要珍视死亡、珍惜生活。生死在东方是灰色的，是因为我们从小被灌输死亡是负面的。但死也可以是一种永恒。

我们从小受的教育里，吃饱穿暖是第一位，从来没有人在乎我们灵魂上是不是出问题了，是不是在对自己撒谎。东亚文化里也没有忏悔的概念，没有无缘无故的饶恕。只有复仇，只有羡慕嫉妒恨。

但所有人在上帝面前都是平等的。所以我们开始做自省的音乐、向内心忏悔的音乐，告诉听众忏悔可能是什么，恩典是什么。

Q： 在中国做音乐，最担忧的是什么？

李红旗： 第一害怕自己讲不清楚；第二害怕自己太笨了，找不到一个语境把它表达出去；第三是怕自己不够勇敢，不敢表达。

Q： 哪些音乐呈现了你认为的真实的痛苦？

李红旗： 《我》这首歌就是。刚开始我是想讲别人，讲一个油腻的老男人，对着电脑搜索、评论政治时事，对整个世界都不满意。我就觉得这个人很可怜。后来发现，我就是这样的人。本来是想批判别人，写着写着开始自我忏悔。

Q： 一个创作者没有强烈的个性，那他能否做出一个好的自我表达？是不是只有把自己生活得很摇滚的人，才更适合做摇滚乐？

蒋晗： 说石璐摇滚，不就是说单亲妈妈、女性独立之类的，这不是应该的嘛。只是太多人没有办法活成这个样子，所以他们很向往，会说这个很摇滚。

吉他手黄巍： 之前有一个老人家拾破烂资助小孩上学，我觉得这太摇滚了。摇滚是指你敢不敢站出来做一些别人不敢做的事情，或者你能不能跟自己达成一个共识。

Q： 莱昂纳德·科恩的歌，他写宗教、写爱情、写战争，语言非常直白和简洁，为什么中国很少有这样简单的但直接人心的歌词呢？

蒋晗： 他能够用很简单的词传达自己，说明他有这个习惯，有勇敢的习惯。他的文化底蕴，是尊重他表达，因此灵魂才自由，才有可能这样创作，创作才有可能真诚。

李红旗： 西方叙事诗体塑造了一个民族的文化，而我的记忆中、成长中没有这样的故事，我的专辑里只有我自己的故事。

Q： 喜欢《波西米亚狂想曲》里面的Queen乐队吗？

李红旗： 我没有被打动，他们的音乐太罗嗦了，他们会把所有的动机全部融入一首歌里面，这个对于我听觉来说，是一种疲劳，是一种负担。

Q： 怎么看抖音、快手上的神曲？

蒋晗： 我和我家狗玩的时候，“爱的魔力转圈圈”真的会脱口而出。虽然我不喜欢这样的音乐，但某些时候，可以形成你的情绪出口，这是它唯一的功能性。

Q： 你们会在哪些方面保持勤奋？

李红旗： 懒惰的根源，是不太珍视生活中的真相。我努力的方向是，要把我想传达的东西尽量准确、有效地传达出来。

Q： 你们是天分型选手还是勤奋型选手？

贝斯手万里： 我觉得我们是“运气型”，从比赛里出来的乐队。

Q： 你们的创作过程一般是什么样？

主唱阿龙： 比如像《莫欺少年穷》是即兴哼哼，哼出几个词之后再扩充去添词。我们行动力不强，是演出驱动型。词一般都是最后快演出了才加。

Q： 歌里的阿民是一个什么样的人？生活在一个什么样的环境。

阿龙： 客家独子，娇生惯养，父母包办了很多事，内心又寻求证明自己。我们认识很多人，在酒桌上吹牛的状态是最好的，但下了酒桌也知道自己能力不足，眼高手低。

客家还是个相对父权的 社会 。父母的沟通，多是嘲讽式的说教，不是鼓励你或者教你去看根本，而是直接先打击你，先否定你，但在外聊天又很喜欢捧你。

Q： 你们表达的，是客家群体的生活现状吗？

阿龙： 我不认为我们代表客家文化。我表达的是，我们这群人遇到的很多问题，父母沟通、中年危机、男女不平等，其实是不同成长环境都会遇到的问题。我们的第一张专辑，就是关于阿民的性格以及遇到的各种问题。

Q： 你们的歌曲直面了很多 社会 问题，但为什么没有给出答案？

阿龙： 这些答案我们自己都不知道，生活本身也很多样。比如《落水天》这首歌，就是写留守儿童这个群体，小女孩与长辈的对话和呼唤。本来这首歌可能还更绝望，父母就是真的没法回来，但演出最后我们还是给出了一个模糊的答案，说父母会回来，只不过没有明确。

Q： 你们希望通过歌让他们改变吗？

阿龙： 比如像《夜游神》，我们是希望家长有一个良好的沟通，而不是说以一味地去骂你自己的孩子，这样解决不了问题。但是还是有很多人不能接受我们的作品。最开始参赛的歌口语会更还原现实，更粗鲁，甚至有人都写了举报，他们觉得很难为情。

有一个我爸同事的朋友转给我了很长的评论，也会提到觉得我们这是自私。我也理解，以前是集体主义价值观，不可能存在一个个人主义的幻想。

我们不敢说要去改变谁，只是呈现一群人的 社会 认同、生活现状。但对于我个人来说，做乐队是为数不多我主动的人生选择，决定了就要坚持下去。

Q： 你们觉得自己是摇滚乐队吗？

阿龙： 我们不是摇滚，我们是假rock。