有什么适合放到婚礼上的创意？

要说到婚礼创意可以很多，比如下面这些，如果运用的好肯定会受到意想不到的效果。

1婚礼LOGO：为你的婚礼做一个整体形象设计，包括颜色基调和整体风格，最重要的是别忘了设计一个LOGO作为你们婚礼的标记，印在你的请柬、相册和签到簿上。

2让整个婚礼上到处都是你们的名字：在婚礼过程中尽量多用双方名字。比如：把你们的名字写在菜单上，或是把名字投影到墙壁上，当然也可以将蛋糕的每一层都写上你们的名字，基至可以把你们的名字绣在婚纱上。

3制作一个特别的纪念杖：发给每位宾客一条细彩带，让他们在上面写下祝福的话语，然后系在一根细杆上立在接待处，婚礼后可以把它作为纪念品收藏起来。

4改良仪仗队：仪式前可以让朋友列成两队，把网球拍或者捧球棒搭在一起，新郎新娘手拉手从下面走过。

5制造一个独特的拱门：发给每位来宾一朵鲜花，然后让客人把它们插在一个拱形装饰上，在仪式中新人从这拱门下通过。

　　这是印度结婚的一种习俗不仅仅是印度,巴基斯坦也是这样的。

　　图案是印度女人在结婚的时候画上的 没有结婚是不可以画的

　　然后在婚礼后的几十天内 一般是不让新娘干活的

　　习俗是等新娘手上的这些纹身掉了之后才干活的

　　印度社会一直有“没有曼海蒂，婚礼不算齐”的说法。在婚礼前一天晚上，新娘要由未来的婆婆点下第一笔手绘图案，并由资深手绘师接着画下最精美最复杂的图案，整个过程至少需要七八个小时。第二天，手脚画满图案的新娘将前往夫家开始全新的生活。有些新娘在随后的日子里，就以手绘为由躲过家务劳动。等到十几天后再回娘家探视时，母亲如果看到女儿的手绘依然未褪便会如释重负。

　　新娘手绘的图案也有很多讲究。许多花朵都代表了对新娘“多子多福”的祝福，孔雀和荷花是印度的国鸟和国花，象征着美丽、富贵，扬起鼻子的大象则代表家庭繁荣和好运。有时调皮的新娘女伴们还会把手绘变成一种游戏。她们把新郎的名字隐藏在新娘的手绘图案中，只有在这些图案中找到自己的名字，新郎才可以开始甜蜜的新婚之夜。

　　手绘所用的颜料来自北方一种叫“汉娜”的植物。人们采摘下这种灌木的叶子和嫩芽，将其磨成极精细的糊状物，便成为手绘师重要的绘图原料。在新德里有“民间手工艺品集中地”之称的迪里哈特，记者完整地观看了手绘艺术的过程。在顾客把手臂清洗干净后，手绘师便利用装着不同颜色、不同开口形状的颜料筒，娴熟地在其手背以及上臂上作画。大约20分钟以后，一个非常精细而复杂的图案便在手绘师“笔下”宣告完成。为了让图案保留更长的时间，顾客在接下来的两个小时里需要一动不动地等待颜料晾干，待多余的颜料干燥脱落后，留在人体上的图案便清晰地显露出来。再用植物精油涂抹一遍，颜料便会在肌肤上“扎根落户”了。

中国古代婚服制式主要有三种，分别为“爵弁（bian）玄端——纯衣”、“梁冠礼服——钗钿礼衣”和人们较为熟知的“九品官服——凤冠霞帔”

古代婚服的发现脉络是这样的

周制上衣下裳式婚服→汉制深衣式婚服→唐制红男绿女式婚服→明制婚服。汉制到唐制中的南北朝曾有白色婚服

周制婚礼服，承启上古至夏商，集成于礼乐开国的西周，发扬于君子风范的春秋战国，稳定于华夏诸族最终形成汉民族的时候。几乎是《寻秦记》的差不多的款式:)

周礼昏服的色彩循“玄纁制度”，取天地间最高贵的色彩为之。也就是崇尚黑色，配红边。

唐制婚礼服

士假绛公服亲迎，有人认为这是红色婚服的起源。女服“花钗青质连裳，青衣革带韈履（同裳色。夫有官者则从其夫之品服）”。即青色的深衣，饰以以金银琉璃等钗饰。大胆的色配冲撞，不愧是绚丽的大唐气象，同时也造就了“红男绿女”这个成语。 

“红倌绿娘子”也就是如此吧。

明制婚服

士婚，若穿深衣，妇则对应地服真红褙子、红罗裙，假鬓花钿；婿也可假穿九品官服（明朝九品官服是青绿色，文官补子为鹌鹑，武官补子为海马。注：是海中的

马，不是我们熟悉的海洋小动物海马。），妇则着凤冠霞帔或花钗，真红大袖衣或圆领女蟒服（同夫级别）、大红褶裙。有点像韩国古装戏的样子，这也跟历史有

关。

宋代婚服三舍生及品官子孙可假穿九品幞头公服，其余庶人着皂衫衣、折上巾，新妇从风可假凤冠霞帔，婚服大约是青色

元朝是蒙古王朝，因此其服饰自然

也是典型的蒙古款式。蒙古人一般把额上的头发弄成一小绺，像个桃子，其他的就编成两条辫子，再绕成两个大环垂在耳朵后面，头上戴笠子帽。由于蒙古人崇尚骑

射，因此他们的服饰主要是“质孙服”，是较短的长袍，比较紧且窄，腰间设有许多衣褶，这样的设计方便骑射。

相对于“质孙服”，元代的贵族妇女们穿的服饰则显得麻烦许多，她们穿的袍子宽大而且长，走起路来很不方便，常常要两个婢女在后面帮她们拉着袍角，头戴一顶高高长长的帽子。元朝的嫁衣也跟其服饰没有多大差异，仍带有浓厚的蒙古服饰特点。

　到了明代，朱元璋为了恢复汉族的礼仪，便制定了以周汉、唐宋为准则的新服饰制度。以袍衫为主要服饰，且对颜色方面还有讲究，贵妇多穿大红袖子的红袍，而

一般的妇女只能穿浅淡的颜色，裙子虽宽大，但款式很多。嫁衣款式为凤冠霞帔，其上布满珠宝锦绣，雍容华美。新娘加红盖头，或垂丝穗遮面，或纸扇遮面，穿绣

花鞋象征吉祥。女子以用丝、缎制造的褂（上装）裙（下裳）为主礼服。用白金线、黄金线及珠石等绣成代表龙凤呈祥的龙凤和鸳鸯图案。此礼服可追溯至清代，皇

帝赐梁储贵的女儿丝线绣的龙凤褂裙为礼服。

　　清朝应该是大家最熟悉的朝代了，它是我国服装史上改变最大的一个朝代，清代是个满汉文化交融的时

代，尤其是服装文化，同时，清朝也是在满人进入中原后，保留原有服装传统最多的非汉族王朝。满服改变了几千年来形成的中国古代服饰的基本形式，是中国古服

与近代服的交接点，它的存在是以后发展到近代男士的马褂长袍、女士旗袍的前提。

　　最原始的旗袍就在清朝出现，满族妇女以旗袍为主，旗袍衣身修长，衣袖短窄，与历时数千年的宽袍大袖拖裙盛冠，潇洒富丽，纤细柔弱的中国服装形成鲜明的对比。清朝的嫁衣也沿袭了明朝的凤冠霞帔，虽然也是以红色为主，但是婚服的款式则是以旗袍为模板了。