内景,内景在摄影行话又叫棚拍。内景拍摄是在不透光的房间,在室内使用闪光灯和背景拍摄。在拍摄历程中,不受除闪光灯外其他紊乱光的影响。
浪漫,郎情妾意,相偎相依。充满柔情的气势派头。新娘和新郎可以多一些互动的镜头,比如接吻、拥抱和牵手,这种风搏比力能打造温馨、甜蜜的氛围。浪漫的元素和细节随处表现。一次牵手,红镜头婚纱拍照点评这类气势派头。一次轻吻,加上后期的花边处理,浪漫气味劈面而来。
时尚,如果新娘想让本身的婚纱照本性、富有期间气味,确切令尚盛行风的气势派头。可以选用这种气势派头,比如盛行的“世博婚纱照”和“中国红”表现出新人们富丽和大气,“中国红 ”表达了心中的高兴。也能表达出热情和喜庆的氛围,快乐喜好中国特色元素的新娘可以思量思量一下这种气势派头。
复古,很有韵味和质感。中国和外国的古典或怀旧的气势派头。婚纱照片有一种老**的以为。让您摇身一变,成为琼瑶小说剧里的主人公哦,演绎浪漫爱情故事。
简约,有特写味道,色彩大抵。突出主题的气势派头。新娘、新郎的样子容貌形状和举措都很突出,比力能突显边幅敦睦质。
赵丽颖和冯绍峰的结婚照就是很好看的,两个人真的是郎才女貌,这个才是帅才。看到两个人的结婚照,觉得真的很般配。一开始赵丽颖的粉丝没有看上冯绍峰,认为冯绍峰是一个渣男,现在看来,赵丽颖还是很幸福的,所以啊,鞋子合不合脚,只有自己知道!粉丝们祝福两个人吧!人家现在也有了自己的爱情结晶了,希望他们幸福美满的生活下去!
刘诗诗和吴奇隆的结婚照片也是很美好的。刘诗诗那么美丽温婉的女生,嫁给了四爷。看到他们两个人修成正果,真的很好。以前就知道吴奇隆是非常宠爱妻子的,之前的老婆认为是吴奇隆的问题,所以离婚了。现在吴奇隆让刘诗诗成功怀孕了,说明吴奇隆也是没有问题的,看来,刘诗诗一定会幸福下去的!
陈晓和陈妍希结婚照也是很好看的。陈妍希这个包子脸,竟然能得到陈晓的青睐,看来这两个人是真爱。一开始两个人在一起的时候没有人看好,现在人家结婚了,而且是幸福滴生活在一起,说明两个人的三观是合的。看到节目里陈晓宠溺的眼神,就知道陈妍希是幸福的,人家的幸福我们看得到,我们祝福他们吧!
明星的结婚照还是很好的,不仅仅是上面几位,还有陈小春和应采儿夫妇的也是很好看的,像大S和汪小菲的结婚照也是很美的,我们祝福这些娱乐圈的佳偶吧!你在生活中,遇到佳偶了吗?
一、讲述恋爱故事
婚纱照不再是以前单纯的照片集合,而是一张一张讲述年轻夫妻的恋爱故事,类似于纪实性**一样,用众多镜头融合为一个故事。中间有喜有悲,每一张都是新人值得回忆的场景,每一个镜头都是只属于两个人之间的故事。可以亲密,可以搞怪,可以煽情;可以漫步在街头,可以在海边嬉戏,可以在两人爱的小窝里打闹,每一瞬间都是对两人爱情的见证,将婚纱照融入了灵魂。
二、不一样的角度,大场景更唯美
婚纱照要拍出唯美感,这是多数新人的最基本要求。但如何拍出唯美多数摄影师运用色彩和后期去表现,务求做出新人要求的效果。摄影师格式化别树一格,“舍近镜取远景”,他拍的结婚照作品中,大多运用了前景和环境创造出来的大场景来表现。环境、角度、前景的相互融合,令每一张照片都诉说着一个唯美的故事!
三、聆听故事,把爱拍出了薄荷味
MOON组合文子和浩森的名字,大抵在那些裙角飞扬的女生中间流传最广,她们俱是白衣蓝裙,素面朝天。小清新女生大多喜欢他们的拍摄风格。MOON不走寻常路线,每次帮新人拍照,都喜欢聆听、分享到新人的爱情故事。他们换成朋友的角色为新人拍照,相机便是手中“万花筒”,转不一样的圈,拼出不一样的图案,于是镜头里有了最纯净的光,最干净的容颜。如果要用一个词去形容他们的结婚照作品,那应该是“薄荷味”,让人仿佛感受到那一张张“恋之风景”在回放着爱最初的萌发,空气都氤氲着清新薄荷味。
四、玩转妈妈年代模式,复古走起!
潮流兴复古,摄影师林恋乳大胆尝试,把过去70、80年代影楼拍摄的模式,搬到了现在的摄影舞台,新人穿着属于70、80年代的装束,可谓“搬衣过图”!再运用后期的大胆创新,做出了颇具个人特色的复古风潮结婚照!如果拍摄这样一套照片,定会“秒杀”宾客的眼球!
16种技法,让你作出漂亮的婚纱手绘插画!
为了更好地体现出服装画的不同风格,表现着装者的整体气质和完美效果,在画正稿之前必须对人体动态进行周密考虑。
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在绘制礼服、婚纱服装时,则选择身体有扭动、突出曲线美的动态;只有选对了人体动态才能将设计意图通过模特的姿态准确完整地展示出来!
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其次,在婚纱设计绘画中,一定要分明主次,主要表现的是婚纱,所以人物一定要简单线条表现,婚纱要着重细节表现。
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既然是服装设计的一种,材质表现非常重要,婚纱多以轻纱、蕾丝、钻等材质为主,表现的绘画手法很重要,一定要体现出婚纱的不同材质。
当然啦,若是想熟练绘制各种不同风格的时装画,就需要了解服装画的各种画法技巧,下面给大家介绍16种绘制方法~
1
淡彩法——以勾线为主,在时装画的主要部位,简略地敷以色彩。这种敷色方法,由于采用水彩画着色法,故多用水彩色或水粉色。
勾线的工具,可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、马克笔等。此方法较为简洁明快,方法易于掌握且较为快捷。
2
平涂法——是常用的时装画技法之一,简便易学。它采用每块颜色均匀平涂的方法,颜料多采用具有一定覆盖力的水粉颜料或马克笔。
平涂法有两种:一是勾线平涂,二是无线平涂(亦称为没骨平涂)。勾线平涂是平涂与线结合的一种方法,即在色块的外围,用线进行勾勒、组织形象,这是勾线平涂最常用的方法。勾线的工具可以多种多样,勾线的色彩,亦可根据需要随之变化。
无线平涂是利用色块之间的关系(明度关系、色相关系、纯度关系)产生一种整体的形象感,并不依靠线组织形象。勾线平涂易获得装饰性效果,可根据需要适当留飞白,产生一种光感。色块之上,还可以叠加如点、线等的装饰,增强装饰性。
3
喷洒法——包括两种方法:一种为喷绘法,另一种为洒色法。
喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀,所以它不仅可以绘制出具有写实风格的时装画,且能使画面达到一种神秘效果。
洒色法是将色彩洒在画面的一种方法。它以毛笔、海绵等工具敷上颜色并洒在画面所需之处,以达到一种不规则的点状的肌理效果。时装画中的某些点状面料肌理、背景处理可以使用此方法。
4
晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种时装画技法。
采用两支毛笔交替进行,一支敷色,一支沾清水,由深至浅均匀染色。这种技法可以用于时装画中的人物、有光泽的面料、薄料等。
5
撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用毛笔敷色之后,将笔锋撇开,形成间隔、长短等不规则的排线。
用这种方法,可以绘出袭皮的长毛质感以及丝状物。
6
重叠法——以色与色的逐层相加,产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果,一般表现透明、或需要加深的色,可以多次进行完成。
相加色彩的次数,可以三或四次、甚至更多,一般来说,以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。
比如表现纱的效果时,可以运用重叠法,由浅至深,逐层、逐次晕染,使其产生透明的效果。
7
剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料,按画面需要进行拼接、粘贴的一种时装画技法,它可用作间接预视面料运用的整体效果。
在时装广告、时装潮流预测等形式中,常用此法。
8
阻染法——利用颜料中油性颜料(油画棒、蜡笔、油性马克笔等)与水性颜料(水粉色、水彩色、水性铅笔等)相互不融的特性,以一种颜料作纹理,另一种颜料附着其上,由此产生两种颜料的分离。
此法多用于深底浅色面料的处理,如蓝印花布、蜡染面料以及镂空面料等。
9
拓印法——拓印法是将棉花、海绵、布等材料,使其形成一定的形状,敷上颜料之后,作于画中,可形成一定的肌理效果。
亦可预备如纸或塑料材料制成的某种所需形状,再用拓印之法,形成某种所需形状的特殊肌理效果。
10
转印法——采用转印纸上的图案,并将这些图案用刮笔转印到画中。转印的图案具有工整、快捷等优点,但受到转印纸图案种类及尺寸的限制。流行预测、商业设计图等多用转印法。
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凹凸法——使用一定的外力,将画面所要处理的部位,敲打、压挤出凹凸效果来,由此而产生一种立体的效果。
例如,在钮扣、口袋、装饰物等需要着重突出的部位,可以采用此法。但需要注意的是,运用此法时,色彩的选用,不可太多,最好使凹凸处理在色块,或单色色块上,甚至是无色之中。凹凸的部分,其面积不宜过大。使用凹凸法时,应注意力度的大小,以及纸张的弹性、厚薄,以免损坏画面。
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磨擦法——用枯笔、海绵、橡皮、布等带有阻力的粗糙的材料,敷上少许颜料,磨擦画面,或用砂纸、牙刷等工具磨擦画面,由此而产生一种较为朦胧、陈旧的某种痕迹效果,此法称为磨擦法。
如牛仔布料的处理、皮革及段子、裘皮等常用磨擦法。
13
流彩法——有些面料纹理或某些特殊肌理的效果,常采用流彩法。此方法利用颜料的流动性达到表现的目的。
首先用适量的清水打湿需要处理的部分,然后用含有一定量水分的颜色置于其中,小心翻动画面,使色彩流动至满意为止,干后即成为具有流动感的画面效果。
亦可预先在镜面、水面(需用油性颜料)等光滑的材料表面将颜料作好流动的色彩肌理,然后用画纸覆盖其上,将流动的色彩印入画中,最后进行剪辑处理。
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折皱法——将画面按所需揉、折成皱,再敷上色彩作画,产生一种肌理效果,称为折皱法。此法用于特殊的面料和背景肌理效果的表现。
15
复印法——复印法是较为快捷的一种方法。利用现有资料,进行多次复印、剪接,再复印、再剪接,达到期望的效果。
运用此法需注意时装与人物的衔接,以及画幅大小的衔接、表现形式、风格、资料的版权等问题。
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刮割法——这是利用某种硬物、尖状物或刀状物,刮割画面,使其产生一种特殊效果的方法。如对袭皮的处理或表现时,常常采用尖状物,沿裘皮纹理适当刮划,能表现出裘皮的蓬松、真实感。
由于刮割法对纸张有损害,运用此法时,需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度,避免划破纸张。
如能熟练运用这其中的几种方法,你还怕自己画不好美丽的时装效果图吗
(来源网络,版权归原作者所有)
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室内婚纱照风格有哪些热门婚纱风格特点介绍现如今随着社会的发展,拍摄婚纱照的风格也越来越多,今天小编要为大家分享的是关于室内婚纱照的相关知识,那么接下来就和小编一起来看看室内婚纱照风格有哪些以及2018热门婚纱风格特点介绍吧!
室内婚纱照一:中式风格
中式风格的婚纱照可根据不同时期的历史、变换不同民族的服饰,中式风格的主题主要包括:古装主题、旗袍主题、特色服饰主题、戏曲戏剧主题等。这种风格的婚纱能够体现中国源远流长的历史,因此受到了众多年轻人的喜爱。
室内婚纱照二:欧式风格
欧式婚纱照非常能够体现新人的高贵气质,欧式风格的婚纱照的特点在于庄重、唯美、浪漫,营造艺术的氛围,营造新人的浪漫爱情。
室内婚纱照三:韩式风格
韩式风格是当下年轻人非常热爱的婚纱照风格之一,它的主要以唯美为中心,体现出浪漫清纯的拍摄画面,饱和的色彩丰富了整个画面。
室内婚纱照四:插画风格
插画风格是一种比较有个性的室内婚纱照风格之一,它的拍摄背景具有较夸张的装饰效果,通过点、线、面的符号设计构成,拍摄画面的色彩主要以装饰色为主。
室内婚纱照五:影视风格
影视风格的婚纱照比较注重室内场景气氛的营造,给人一种**大片的感觉,影视风格的婚纱照画面比较复杂,无论是形、色还是光,都要把握好,拍摄时可对光影进行营造、抓拍情节连贯动作,以及不同视角的变化拍摄。
室内婚纱照六:画意风格
画意室内婚纱照风格是最早开始流行的一种拍摄风格,拍摄出来的婚纱照有点接近油画的样式,画意摄影通过表面的模仿,再运用摄影的手段进行二次创作,每一张照片都要体现摄影师的主观思想和对主题的深入刻画。画意风格从题材上一般可以分为油画风格画意和国画风格画意,从色调上可以分为淡彩、重彩、同类色调等,画意摄影常给人唯美、宁静、意味深长的感觉。
新人如何设计婚礼手绘婚礼布置包含:
迎宾区、合影区、舞台背景、T台、路引、交接区。(室内婚礼)
背景、仪式区、路引、交接区、甜品区、合影区、迎宾区、观仪区。(户外婚礼)
注意事项:色系一致。最好不要超过3个以上的颜色色系。婚礼色系选择和季节、环境、灯光、有关系。当然,你喜欢什么颜色都行。
婚礼风格:森系、中式、欧式、简约现代、复古美式等等,建议你先去看看婚庆公司的一些作品,找灵感。
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