写长达40多页的情书讨美人芳心！张艺谋与肖华之间究竟有着怎样的情史？

张艺谋的首任妻子就是肖华，张艺谋和肖华两个人刚开始是特别相爱的。张艺谋和肖华他们两个人是初中同学，在农村下乡插队，他们两个人埋下了爱情的种子。张艺谋当时为了追求肖华，张艺谋还写了40多页的情书给肖华。

张艺谋在娱乐圈中是一个很知名的导演，他一手捧红的许多谋女郎。巩俐，章子怡等都是由张艺谋一手捧红了。张艺谋在事业上，也是事业有成的一个人。张艺谋他也经历过好几段感情和婚姻，他的首任妻子就是肖华，肖华是一个具有才华的作家。

张艺谋和他的首任妻子肖华两个人在初中就认识了，初中时期的肖华就已经出落得亭亭玉立。张艺谋见到肖华的第一眼就觉得他是自己喜欢的女孩，从此张艺谋就默默喜欢肖华。肖华和张艺谋两个人下乡插队，彼此悄悄埋下了爱情的种子。

下乡插队的时期张艺谋对肖华是无微不至的照顾，还会烧水给肖华洗头。如此细心的张艺谋任谁都会被感动的，肖华也被张艺谋所作所为感动了。下乡插队很快就结束了，张艺谋和肖华两个人被迫分开。双方分配的工作都很远，肖华为了张艺谋放弃了工作来张艺谋的厂子里面找张艺谋。

为了爱情他们彼此都爱的轰轰烈烈的，肖华父亲反对肖华和张艺谋在一起。肖华根本就不听她父亲的话，一定要和张艺谋在一起。他的父亲反对也是没有任何效果的，当时张艺谋的内心也很害怕。毕竟肖华身边有许多追求者，为了追求她。张艺谋还写了40多页的情书，表达内心喜欢肖华。去邮寄还被拒绝了，还改成包裹邮寄的。肖华被张艺谋的情书深深打动，决定和张艺谋真正的在一起。

婚后肖华和张艺谋两个人也是很甜蜜的，不过因为有第三者的介入，他们两个人的婚姻走向尽头。

张艺谋的能力

有成就。从摄影、演员到导演，都有出色记录。作为摄影师，拍摄第一部**《一个与八个》，获中国**优秀摄影师奖；作为演员，主演第一部**《老井》，在国内外连夺三个影帝大奖；作为导演，执导第一部**《红高粱》，获中国首个国际**节大奖一一柏林国际**节最佳影片金熊奖及法国蒙彼利埃国际**节银熊猫奖。

勇创新。张艺谋执导**也是眼睛盯着世界，与时俱进的。为了适应时代潮流，在继续拍摄文艺片的同时，实现了拍摄转型商业大片的华丽转身。

敢担当。张艺谋对事业的执着追求，为人的善良、低调、厚道，工作的勤奋、刻苦、严谨，以及其好学上进，主动担当时代责任的精神，更是极其为人称道的。除了执导**，他还出色地执导过歌剧、芭蕾舞剧、京剧及中国申奥、申博（世博会）宣传片。

有哪些高质量的作品

满城尽带黄金甲

**讲述大王征战之后大胜回朝，暗暗发觉宫廷内部已发生微妙的变化，原来王后与大王子发生不伦之恋，而王后、大王子、宫女之间的三角恋更是复杂。各方为权力、情欲展开明争暗斗，最后矛盾不可避免地总爆发，所有争斗的人都付出了惨痛的代价。

2007年，该片提名奥斯卡金像奖最佳服装设计奖，并获得美国土星奖最佳服装设计奖 、美国**服装设计工会历史类最佳服装设计奖 、美国**艺术指导工会古装类大奖。女主角巩俐包揽香港**金像奖、香港**评论学会奖、香港**金紫荆奖三座影后。被美国《时代周刊》评为年度十大最佳**。

活着

剧本本身的分量很重，那时候的张导还是有自我认知的，也有更多的思考，但因为被禁，所以没有公映。有机会一定要看看，真的是中国人的一部普遍生活史，每个人都能找到些似曾相识的影子，不因为你没有在农村的经历而觉得陌生，你还是会找到很多触动，感动，感慨以及那种化不开的悲哀和无奈！

《影》

用张艺谋自己的话说：“这是我真正想拍的一部**”，这部**的经典之处在于，单从画面的视觉上，就给人一种大气磅礴，气吞山河的极致美感。唯美的古典水墨，中式的元素意境，在诗情画意中肃杀驰骋，在刀光剑影中饮酒赋诗。

剑拔弩张的气氛，清冷肃杀的场景，更有诸多影帝级的大佬参与其中，每一个人物都让人看不透，故事悬念十足，扣人心弦，完美的画面感，精彩的打斗，别具一格的色彩搭配，让我们耳目一新，真正体验到了**的经典之处。

“想象中的东西是最完美的，但想象一旦落地，都是低于想象的，往下漏，（只能）拼命堵住，不留遗憾。” 张艺谋说。

2022年2月20日，历经16天的北京冬季奥运会落下了帷幕。为了庆祝北京冬季奥运会的圆满结束。 在当日晚上八点，北京，这座“双奥之城”迎来了它的第二次奥运会闭幕式。

在北京冬季奥运会闭幕式80分钟左右的时长里，总导演张艺谋延续了开幕式“简约浪漫”的风格，为北京冬奥时间划下了句点。 在北京冬奥会的闭幕式中，来自世界各地的运动员成为了成为了这次冬奥会闭幕式的主角，同时，闭幕式还“穿越”回了2008年的夏季奥运会，并以梦幻联动的方式，致敬这座“双奥之城”，这也成为了这届冬季奥运会闭幕式的最大看点。

从2月4日的开幕式到2月20日的闭幕式，从2008年的北京夏季奥运会到2022年的冬季奥运会，时空在2022年2月20日晚上的闭幕式交汇，张艺谋及其团队为观众们“续写了一朵雪花的故事”。

这次的闭幕式无疑是非常成功的，导演张艺谋更是凭借着这中国式的浪漫，再次封神，网友们惊呼张艺谋“太会了！”。 而这一夜对张艺谋来说，意义非凡。这一夜之后，如果有人称张艺谋为“国师”，那绝对是赞赏的。但是，在这一夜之前，如果有人称张艺谋“国师”，却是讽刺。

这次冬奥会为我们呈现了中国式浪漫，这次北京冬奥会闭幕式张艺谋成功了，然而他的成功，绝非偶然，这份成功是张艺谋在荆棘丛中历练的结果。

当有媒体爆出北京冬季奥运会的开幕式和闭幕式由张艺谋担任主导演时，网上一片沸腾。 14亿观众大呼张艺谋“张郎才尽”，网上过半的评价，都是在说不能让他担任奥运总导演。

然而，在北京冬季奥运会闭幕式后，张艺谋用自己的才华，征服了所有人，再次封神。从“张郎才尽”到“国师”封号，张艺谋到底经历了什么？ 一次震撼，便扭转了全国观众对他的态度，然而，他却还是因为两个女孩，遗憾一生。

在2004年的雅典奥运会闭幕式上，一段“欢迎来到北京”的表演成了张艺谋一生的污点。 在这场表演中，包括唐嫣、关晓彤在内的几十个表演人员，穿着清一色的红色旗袍短裙，用中国的传统乐器，为观众们送上来一曲《茉莉花》。

从现场观众的反馈来看，这场表演是非常成功的。 因为这场表演赢得了现场观众的热烈掌声，表演结束后，更是有激动的观众，直接闯入了后台，握着张艺谋的手，激动地说着“你们让我动了去中国的心！”。

然而，这场令全场沸腾的表演，却远远没有达到国内观众们的预期。 在张艺谋回国后，从领导到全国的观众，无一不是一片骂声，甚至有人说“张艺谋就是最烂的导演。” 网友们大呼张艺谋“张郎才尽”。

2008年，北京奥运会开幕式在即，全国公开征询开幕式的导演人选，奥运会的评委会收到了不少国内观众的信件。 在这些信件中，平均五封信中就有四封信拒接张艺谋入选。更有甚者坚决表明，张艺谋不能做奥运会总导演。

顶着14亿国人的谩骂，张艺谋在巨大的压力下，交上了策划书。皇天不负有心人，张艺谋在拍戏之余，日思夜想。最终，他拿出了最好的作品。 期初，张艺谋只是想圆自己的一个梦，并没有抱太大的希望，毕竟当时张艺谋正在遭受着全网的谩骂。

但是，令他没有想到的是，经过层层的选拔，最终，他打败了导演陈凯歌，李安等众多知名导演，成功的拿下了北京奥运会开幕式总导演的名头。 面对 社会 上所有人的公开质疑和网上的一片谩骂，奥组委还是顶住全部的压力，为张艺谋送上了招聘书。

在接到2008年北京奥运会的招聘书时，张艺谋正在导演由周杰伦、巩俐、周润发主演的《满城尽带黄金甲》。本来，张艺谋想着，可以先把手头的**拍完，之后，再去接受“订单”。 但是，在拍**时，经常出神的表现，还是暴露了自己，就连大剧组的人都会说有时候叫导演，张艺谋就像没有听见一样。

从接到北京奥运会的“招聘书”，张艺谋便开始克服一切困难，兼顾两边的进度。没有统一思想，就临时磨合；没有会议室，就临时统一搭建。 一分耕耘，一分收获，终于，在2008年的北京奥运会开幕式上，张艺谋“一鸣惊人”。

“ 击缶而歌”伴随着全场的倒计时，北京奥运会的第一个节目，就引起了全场的沸腾。从青铜器到缶，张艺谋一个一个地去尝试，既没有违背 历史 ，又进行了新的尝试和创作。 一次，张艺谋看到一个广告，灵感乍现，想要将汉字和活字印刷术运用到奥运会中。但是，张艺谋的这个想法却遭到了导演陈丹青的反对。

因为近千人的表演，对演员们的身体素质和配合度要求极高，一秒钟的失误，就有可能影响到全部的表演效果。 但是，当大家看到设计方案的那一刻，所有人都震惊了。通过队伍的千变万化，呈现出长城和山水，只是这样的画面美则美矣，想要实现，任务却是空前艰巨。

经过张艺谋和其他导演的商议，他们决定将这项艰巨的任务，放在人民子弟兵身上。2007年，经过二次创新，在到道具里加上弹簧后，大大地减少了18公斤道具的重量。 897名官兵，整日在50度高温的道具里闷着，为了避免上厕所带来的麻烦，他们选择不喝水穿上了成人纸尿裤。

尽管经历了这么刻苦的训练，2008年8月8日正式演出时，队伍还是出现了一个失误。 固体“和”字因为一个战士没有降下去，耽搁了一秒钟时间，影响了整个队伍的表现。但是，当这位本该受到惩罚的战士说出失误的真相后，全场亿万观众纷纷表示敬佩。

在表演过程中，字模扶手突然断裂，为了防止字模散落，这位战士用自己的小拇指，代替了原本的螺丝，插了进去。 忍着疼痛，凭借自己顽强的意志，完成了剩下的一千多个动作表演。

在表演结束之后，所有的战士露头欢呼，唯独这名战士的小拇指已经血肉模糊。 然而，被张继刚乃至全国民众们欢呼奇迹的盛宴，中间的“遗憾”，却不止小战士一个人。

在2008年北京奥运会的前期彩排时，林妙可的音准一直不太行，而在技术团队的眼中，奥运会的舞台世界瞩目，是容不得一丁点失误的，一丁点瑕疵。 正好在这个时候，音准极佳的杨沛宜出现了。一边是形象气质极好，但是音准不行的林妙可，而另一边则是音准极佳但形象略差的杨沛宜。

面对这样的情况，张艺谋和技术团队产生了分歧。 最后为了使奥运会的呈现更加完美，他们做了一个决定，林妙可当天只需要张嘴唱歌，但是背后的录音用的却是用杨沛宜的。

林妙可的形象，加上杨沛宜的天籁之音，使林妙可在表演结束之后，一炮而红。 然而，背后默默做贡献的杨沛宜，却无人知晓。没过多久，这件事情被媒体曝光，她的人生也就此发生改变。

今年，林妙可重新应邀参加了北京冬奥会。但是，她却再也无法登上自己热爱的舞台，只能作为一名志愿者参加。 林妙可当年的假唱事件，被一些媒体当做“丑闻”报道。转眼之间，林妙可的形象在大家严重发生反转，从人人追捧的国民女儿沦落为人人唾弃的国耻女儿。

她的妈妈为了保护自己的女儿，选择了瞒天过海。但是此后林妙可的日常生活，还是受到了很大的影响。 比如，身边的同学不愿意和她玩儿，用手推她等等，甚至还经历了一系列的校园暴力。

这些痛苦经历，给当年年仅9岁的林妙可造成了极大的心灵创伤。 奥运会上，是否假唱，这其实并不是一个9岁的孩子可以决定的，然而林妙可却为这件事付出了惨痛的代价。

林妙可的经历，让我们非常疼惜。但是，她并不是奥运会中，最让人心疼的一个人。 在2008年的北京奥运会开幕式中，当时的张艺谋想要展示一场丝绸之路，需要一名舞者，当时的一个叫刘岩的女孩，外表靓丽，舞技超群，便被张艺谋选中了。

在2008年北京奥运会开幕前12天，刘岩正在高台上排练舞蹈，花车却提前开动，导致刘岩从三米高台上直接掉下，被送进了医院。 经过长达6个小时的手术，最终她被确诊瘫痪，并被告知双腿几乎没有站起来的可能。

在北京奥运会结束之后，张艺谋明确地表示，他在北京奥运会中，最要感谢的人就是刘岩。 如今时隔14年，北京冬奥会也已经结束，张艺谋在冬奥会闭幕式上设计的折柳送客，惊艳了四座。 众人纷纷表示，这一刻的浪漫，只有我们才能够呈现。

而当年奥运会的受害者林妙可，也被重新邀请参加北京冬奥会的公益演出，带领着不少的高校学生以及岗位志愿者演唱《冰雪同梦》。 这也算是张艺谋对林妙可的一个弥补，同时也是张艺谋对自己曾经遗憾地弥补。

张艺谋在2008年奥运会之后便被人称为“国师”，但是这个“国师”称号却略带讽刺意味。 2022年奥运会之后，张艺谋再次被称为“国师”，而这个“国师”称号，张艺谋当之无愧。

在张艺谋的人生经历中，难免会存在一些失误。 比如张艺谋超生被罚了上百万，此外，张艺谋丰富的感情经历，也遭到了不少人的谩骂。据说当年的超生罚金是根据资产状况来定，也就是越有钱，罚得越重，所以张艺谋的罚款达百万之多。

然而张艺谋并没有因此丧失斗志，反而越挫越勇，如今距离雅典奥运会已经16年，张艺谋也已经达到72岁高龄。 这是很多人退休养老的年龄，张艺谋却一直坚守在奥运的一线，为了给大家呈现出更美好的奥运会闭幕仪式，尽了自己最大的努力，注入了自己所有的精力。

在刚刚过去的情人节，张艺谋的妻子陈婷在网上发文，抱怨张艺谋为了北京冬奥会付出了一切，甚至无暇顾及家庭。 在冬奥会的闭幕式结束之后，张艺谋深夜发文，对闭幕式中的“折柳寄情”，做出了属于我们中国人的解释。 在纪念缅怀的同时，我们更要擦干眼泪，劝活着的人好好活着。

在北京冬奥会闭幕式结束后，众网友纷纷表示“这么大的盛典，没有国师怎么办？”

由张艺谋导演的两次盛大场面，彰显了我国的文化自信，让国外了解我们。同时也让大家重新地审视了导演张艺谋。即便张艺谋的生活和影视作品无从点评，但是，在国家情怀上面，他还是很懂的。

在张艺谋的这16年深耕里，虽然留下了很多的遗憾，受到过很多的质疑，遭受了很多的谩骂，同时也忍受了很多委屈，然而一切都是值得的，北京冬奥会，张艺谋交出了令全国人民满意的答卷。 从“江郎才尽”到名副其实的“国师”称号，张艺谋太难了！

谦逊低调，说着系列感谢的话语，却掩饰不住张艺谋内心的喜悦。

奥运，有的人一生都难得赶上一次，更何况第二次。而张艺谋，让双奥开闭幕式圆满落幕。

张艺谋在艺术追求上，绝不低调。

从他前期拍摄系列**，获得“第五代导演”代表人物称号，到2008年担任北京奥运会开闭幕式总导演，获得影响世界华人大奖和央视主办的感动中国十大人物，他的每一次出现，都带着作品、惊艳和荣誉。

可是在探讨开闭幕式剧本期间，他显得“暴躁”。最痛苦的阶段，是在重复路线上绕圈，直到陷落自己创造的深渊。张艺谋不光否定别人，也否定自己。

就在这一次次的否定过程当中，精品被打造出来。人们欣赏开闭幕式时，不由感叹，张艺谋太懂中国人的浪漫了，而张艺谋则说，中国人比我想的还浪漫。

张艺谋是超级工作狂。

他每天连续工作十几个小时，中间无需任何休息。任何时间他都可能在劳动，马不停蹄是他习以为常的节奏。

所谓的浪漫唯美，是他的付出铺就的。

对此，他也有自己的理解：“你没有办法辨别什么是机会，没有人能长一双慧眼，看到机会的来临。你只能做各种各样的准备。

看到《红高粱》惊艳的创意和唯美的画面时，你想到另一幅场景吗——

他白天拍摄镜头，晚上完成剪辑，每天只睡两三个小时，数月如此。所以，他的**关机不久就能完成粗剪。对于张艺谋来说，工作不是惩罚，是他持续的沉迷。

接拍**时是这么想的，琢磨冬奥、夏奥开闭幕式的每个环节时，他也是这么想的。张艺谋鼓励同事和参演人员说：“就差这么一点点，再努力一下就成了！”

要说明白张艺谋这个人，离不开生活中的他和**中的他。

有人说，张艺谋的处世习惯逆来顺受。

这一方面来自年少受挫形成的自我保护，另一方面，是他怕惹麻烦，能凑合就凑合。

也许正是为了反抗这种他自己并不喜欢的顺从，他才在**里极尽张扬，去追求浓烈、夸张和极致。从影像风格里，可以反向追溯到他的性格——恰好形成两极对称的程度。

还是作家周晓枫对他总结得到位：

生活中无意流露的冷淡，对应**中蓄意彰显的热烈；生活中的得过且过，对应创作时的一丝不苛；生活中的忍气吞声，对应风格上的胆大妄为；生活中缺乏主动应战能力，对应那个造梦的光影世界里，他自觉设置难度以使自己不断面临挑战的张艺谋……

艺术追求是对现实的重力克服，因此成为张艺谋一生的梦想。

张艺谋是家喻户晓的人物，堪称传奇的作品很多，也引得众人对他十分钦佩，张艺谋每一次现身都展示出一种严谨的性格和成熟稳重的男性形象，一丝不苟的他难怪能够俘获女生的芳心，有实力又亲和力满满的张艺谋也常常带着小31岁的娇妻陈婷出来撒狗粮。

相差了31岁的爱情成为了大家羡慕的瓜， 除此之外，小娇妻陈婷的穿衣风格也尽情展示出了她的优雅和温柔，在张艺谋面前一点也不给丈夫丢面子。其中她的连衣裙穿搭是占据大多数的。

（1）白色衬衫裙

柔和的白色将陈婷的温柔发挥的淋漓尽致，而衬衫裙的打造既展示出干练和硬朗，也不失原本的端庄优雅的美感，白色衬衫裙给人眼前一亮的feel，用一排细碎的黑色纽扣点缀，看上去更加青春年轻，体现出优雅的淑女气质。

（2）白色薄纱连衣裙

陈婷陪着张艺谋参加活动，一身白色连衣裙出镜仙气十足，白色的干净和清新淡雅与硬朗的西装面料结合，大有通勤风的味道，下摆拼接着白色薄纱，裙摆打造前短后长的设计感，丰富了层次感和立体感，一袭连衣裙刚刚好衬托出她的身形线条。

（3）条纹元素

条纹元素优雅和复古，充满了俏皮的感觉，陈婷的白色连衣裙彰显出了淡雅清新的味道，上面点缀着银色的线条勾勒成条纹连衣裙，银色线条秀出了精致感，尽显知性女人味，她的裙身上还带有着红色花纹点缀，打破了纯白色的单调与死板。

（4）缎面连衣裙

缎面连衣裙能够给女性展示出的是优雅和浪漫的气质感，陈婷的银白色展现出高级感，丝滑的面料没有明显的纹路，亲肤又柔软，百褶裙摆大秀舒服的质感，营造出了极简简约的效果，被老公揽着腰笑的一脸温柔和甜美，忘年恋也能够很甜。

（5）印花连衣裙

都说印花连衣裙是女人们最爱的单品，包含着独特和浪漫，承包了每个女生的 时尚 ，陈婷的黑色上衣在领口和袖口打造花边元素尽显缤纷和烂漫，下半身的印花半身裙拼接，自带着浪漫的属性，令人心驰向往。

（6）节目演出服

就算是在舞台上现身，也要穿连衣裙的陈婷展示出"白雪公主"范儿 ，蓝白撞色的清爽感与层层叠叠的白色薄纱结合，减龄效果满满，大有公主风的味道，胸前的抽绳元素点缀裙身大气又优雅，还带着几分甜美气息。

近日，张艺谋一家人同台现身，张艺谋一如既往的穿着黑色中山装大秀自己的翩翩风度，版型硬朗，自带着干练的线条， 合理剪裁的中山装上身给张艺谋提升了更多的气质，也给予了几分魁梧与挺拔的效果，无意间还多了一丝霸气。

张艺谋的长子现身，一袭西装出镜也掩盖不住他脸上的青涩感，整体大有绅士魅力的气质，正式又高级，比老爸高出半个头，也是帅气男神的既视感。

陈婷这次现身的一身行头下来就得十来万，带有层层叠叠的花边元素点缀的白色衬衫51900，搭配着38600的黑色真丝不规则半身裙营造黑白极简风， 就连腰间的腰带也是别人望尘莫及的价位，还要8200，一身行头真是高调，看似简单却包含着小心机。

黑白撞色营造极简风，简单大方的色调展示出了极高的质感，只要搭配的好也能够一秒抓住人们的眼球，打造出一种神秘和高贵感，还不会过分张扬。

白色西装套装上面点缀着黑色线条，色调清爽，版型又彰显出干练的模样，打造出都市丽人的既视感。

秋冬季节可以选择黑色的上衣做内搭，明亮柔和的白色长裤与黑色上衣营造黑白配，外搭什么样的大衣都恰到好处，干练又不失大气感。

复古高级的黑白格纹无疑是秋冬季节可以选择的单品，格纹的中规中矩搭配着黑色的内搭发挥到出女性的优雅与成熟。

黑白撞色充满了复古感和浓郁的味道，回归干净和简约，也能够让女生穿出秋冬季节不一样的时髦感。

冯小刚和张艺谋、陈凯歌相比，显然你把冯小刚单独划一个层次，张艺谋和陈凯歌一个层次，但在我看来，应该是张艺谋一个层次，冯小刚和陈凯歌一个层次，张艺谋更胜一筹。

三人出身

对冯小刚编剧美工出身，对导演的印象就是贺岁片、商业片、现代生活片。

张艺谋摄影出身，对他的印象就是画面的色调和场面，内容偏向一种人物的挣扎，经常造出“谋女郎”。

陈凯歌导演出身的成就就在《霸王别姬》。

三人各领风骚

他们三人各领风骚十几年在中国影视界里堪称大师，但各自己形成了自己的风格。张艺谋讲究场面宏大构思严谨，以中国文化为原素主要体现在文艺片上；冯小刚善常于语言类作品，特别是冯氏幽默但又不失一定的品味高度，敢于拍摄社会敏感话题；至于陈凯歌书香门第出生，喜欢端著就像大多数北京人那样，有口碑的影片就一二部其余都是垃圾，但在影视圈尤其在北京文艺圈他的人脉或影响力要大于他俩。

三人没什么可比性，因为每个人擅长的不一样。非要分以下不同的话，我个人感觉冯导属于街井小市民型导演；陈导属于学院派导演不怎么接地气；张导属于那种典型的国风派，带有浓烈的民族特色的导演。

三人风格不同

作为三位国内知名导演，个人风格都比较突出，冯小刚更写实，更易被普通观众接受，张艺谋偏重画面和艺术美感，有审美偏好的观众更喜欢，陈凯歌更偏重写意，对观众意识有一定要求。他们都有好的作品，我也基本都看过。

从他们所导**的平均水平来看，张艺谋和冯小刚优于陈凯歌，非要将张艺谋和冯小刚比较一下，我认为平均水平张艺谋略胜一筹。但就单片最高质量来说，陈凯歌的霸王别姬应该最亮眼，影片张力确实很强，其次是张艺谋的活著，再次是冯小刚的集结号。

这三个可算著名的影视导演，同在现实环境暗中使劲分争这个平台的霸主，但他们各有策略，诸有战术。从表面现象上看也没有多少公开的争斗，可见他们个个都不是善叉，更不清楚能看出他们在意识形态上支持什么，不支持什么。但他们一个共同目标是争市场，争票房或者是根本上是争观众。一个贺岁片赶步，一个是红灯笼还有红高梁，另一个忘记他怎么出名的，但总是有一个升值的作品。各有绝巧，也有好伙。

总比，是中国的一，二，三代**导演给他们创造了条件，提供了中国**的开始成熟的道路。他们赶上改开，条件环境更优越，声像乐以及表演都机械化，到现在的数据化，智能化。排影视印视觉效果更提高了几大步。没有老一代影片导演踏路，没有新技术的出现他们也不会有今天的名气，名声。但不论好也罢，次也罢这类三观不明的人是很难斗胜他的。三角鼎立现象仍然是客观存在，最后出人头的，还是老谋。

　　喜欢或者不喜欢《英雄》的人，在这一点上却惊人地统一：都不能不承认影片拍摄得美轮美奂，不能不承认其视听效果的蔚为壮观。大漠风烟、秦王军阵，九寨风光、平湖出侠，几重画面便有几重色彩，一种叙述又是一种气势。张艺谋通过这些画面色彩营造出一种极具风格化的豪情，这种豪情甚至体现在镜头中的每一滴水珠上。

　　“美妙意境”在我看来，是一种让人心驰神往陶醉沉迷的情境和氛围，是视听乃至心境上的巨大享受与满足。《英雄》就很完美的营造出了这种境界，通过华丽、壮美、宏伟、精致得如同一幅幅无可挑剔的画卷般的场景设置，加上大气、悲怆、哀怨、凄婉和缠绵的配乐，仿佛把人带到了一个纯净无暇充满东方美学和神韵的国度中，让人流连忘返回味无穷。无论是千军万马恢宏的气势和排场，还是在花团锦簇漫天飞舞的秋叶中、静谧冷峻的湖泊上或是滚滚黄沙的荒漠中精妙别致的刀光剑影，都给人无比稀罕震撼的效果，犹如一场无与伦比的视听盛宴。

　　把这样一个在中国几乎人人皆知却又没有几个人能够说得清楚的“刺秦”的历史，用如此一种诗情画意的叙述方式来表现，是最恰当不过的了。事实上，张艺谋无意用《英雄》说历史，他仅仅是借助历史表达**艺术的未来。这一点，影片主演张曼玉有深刻领会，她在影片的新闻发布会上就说：《英雄》其实是一部“很未来的**”。是的，张艺谋正是以未来的眼光放眼世界，才创造了属于他自己的、如梦如幻的又一种风格样式，又一种影片的类型。

　　只有在如此的类型与风格样式当中，人物的所言所行，剧情的结构方式，情绪的渲染波动等，才显得和谐得体。张艺谋利用这种风格样式完成了自己的浪漫主义追求，这与他自己先前多部作品的现实主义追求完全是两码事。但却再次证明了他的艺术才华的多面性与多变性。

　　这个世界上，同时拥有两种艺术创造风格的艺术家非常罕见。美国的斯皮尔伯格是一位，斯氏既能够拍出《外星人》、《侏罗纪公园》那样的浪漫主义作品，也能够拍出《辛德勒名单》、《拯救大兵瑞恩》那样的现实主义佳作。张艺谋是另一位，张氏既有《秋菊打官司》、《一个都不能少》《活者》那样的现实主义力作，又拍出了《英雄》这样的纯属浪漫梦幻般豪情之作。《秋菊打官司》可以朴实到演员巩俐挺着“大肚子”走在陕北乡间无人能识破，而《英雄》则又可以夸张到用英国的染料染红内蒙古胡杨树林的每一片树叶。无论是现实主义的朴实，还是浪漫主义的夸张，张艺谋都能够做到极致，这就是艺术大家所能达到的程度！这就是艺术大师所以给我们的视觉享受。

文章摘自“舒克的博客”

回首张艺谋的职业生涯，从1984年拍摄《一个和八个》到现在，他拍了37年的战争片、文艺片、爱情片、古装片，几乎集齐了今天所有的**类型，只可惜少了一部谍战片。《悬崖之上》帮助张导集齐了**《龙珠》。张导演的第一部谍战**《悬崖之上》可谓是把注意力集中到了出场上，而观众的普遍反应就是：有感觉！在《悬崖之上》不仅实现了张导的“谍战”梦，而且达到了国产**“谍战”的顶峰。

在《悬崖之上》中演员的在线表演

从张译、于和伟到秦海璐、朱亚文、倪大红，《悬崖之上》的演员表演者都是统一的戏骨标准，这样的阵容同台飙戏，《悬崖之上》就有了最基本、最令人信服的实力保障。张译的“电刑颤栗”，于和伟的“徒手救火”，秦海璐的“哭戏无声”……《悬崖之上》，人人都有一段属于自己的影帝、影后时刻。

“你知道乌特拉是什么意思吗？是俄语‘黎明’的意思。”**《悬崖之上》今日发布“张译刘浩存诀别黎明前”正片片段，展现行动前夜张译与刘浩存阳台上的最后诀别。刘浩存因担心爱人楚良的安危而睡不着，张译更凝望曾经的住所，表露心底对妻子王郁以及失散儿女的牵挂。

勤奋与热爱成就好**

高产来源于勤奋和热爱，张艺谋导演曾坦言“工作使我精力充沛”。在张艺谋导演的创作生涯中，题材和类型涉猎甚广，他从不重复自己，总是乐于接受新挑战。张艺谋首次导演谍战题材的《悬崖上》，率专业之师深入东北零下40度的林海雪原实景拍摄，极端寒冷的天气下，演员脸上冻红的痕迹，口鼻呼出的白哈气等无法用后期特效来实现，张艺谋笑称“哈气最值钱”。

fm：在开机典礼上，张艺谋导演曾经说过：“我希望这部**能给观众带来冷冽、冷峻和冷酷的观感，这会使它不同于所有我们所看到的国产谍战片。先通过点映走进**院，观众纷纷表示赞许，30年代苏俄风格的哈尔滨被拍成了一片清冷的诗情画意，从头到尾带着大雪和课本级美术带来的沉浸式观影体验，让人意犹未尽！

真诚与初心，永远不会忘记对你的怀念

张艺谋是一位既极端现实又极端浪漫的人，他的**有他自己的市场观念，但更多的时候他会把情感和精神放在首位，他试图揭示现实，也想把每一个可能会“忘记”的记忆记录下来。

而张艺谋塑造的也不是脸谱化的英雄，不是没有情感和内核的工具人，而是一个个坚强而生动，有铠甲也有软肋，有喜怒哀乐，有七情六欲的真人真事，这些人不是天生的英雄，而是他们的选择造就了属于他们，也属于我们的“英雄”。

良心是美好的，似乎也是每个人天生就有的。但是遗憾的是，现实中有些人，却让这份近乎天资的本真自生自灭。可是有些人却会选择面对现实，依然不减初心。初心虽柔弱，但也是最强大、最持久、最宝贵的力量和财富。