浪漫圣诞夜景人像拍摄技巧

　　圣诞节前后，四处流光溢彩，是个拍夜景的好机会，不管是拍人像还是城市风光，都有可能创作出大片。用好夜晚非凡的魅力和光线，白天不懂夜的黑，在一片璀璨中，拍出不一般的作品。

　本篇首先介绍的是夜景人像拍摄攻略，邀请的是风格多变的人像摄影师敬翰(微博id：@敬翰LEON)，来分享他的夜景人像作品拍摄心得，喧闹的街道，一个人的圣诞节，在背景的流光溢彩中凸显出模特的冷艳而且独特的美，用这种对比拍摄手法，不仅拍出模特的本身的美，也拍出模特独特的气质，让照片温馨动人。

　摄影 敬翰

　本篇后半部分邀请的风光摄影师吕强(微博id：@摄影匠人小强)分享他的城市夜景风光拍摄心得。有hdr风格的独特城市风光拍摄，大气而且震撼。使用大广角和鱼眼凸显把城市夜景的流光溢彩，同时，在弱光情况下，拍摄震撼银河，浪漫天际唯美动人，尽收眼底。

　摄影 吕强

　那么，我们看看两位摄影多面手分享的夜景拍摄心得，总会有所收获。拿起相机，过一个独特而意义非凡的圣诞节。

　个人拍摄夜景时比较讲究轻便出行，不打算用灯，因此我的夜景人像主要还是会考虑高感过硬的的机身和大光圈定焦镜头，我的机身是用的佳能EOS 5D Mark III，常年使用EF 35mm f/14L USM作为挂机头。如此冷的天，还要组灯拍摄，会比较麻烦，另外拍摄时间有限，不想影响模特的情绪，所以整组照片抓拍较多。

　一、主题的确定

　任何一组拍摄都应该有一个主题，这也是绝大多数摄影师的共识。这组片子恰巧临近圣诞，想拍点不一样的东西，和妹子商量了以后决定拍一个人的圣诞节，不喜不悲，也更贴近绝大多数同学的生活吧。

　有了主题以后，准备工作大多就是踩点、选择适合主题的模特、挑选服装、定妆容、道具是锦上添花的东西，但是宁缺毋滥，不符合主题的就不要选。

　摄影 敬翰

　夜景人像本身就是很有氛围的的拍摄方式，拍摄前和模特做好沟通，剩下的就是抓住自然不做作的情绪，拍摄期间记得给模特看刚才拍的效果，这样更容易让模特理解。

　二、光线的选择

　夜景人像对光线的要求比较高，我拍照很少会用灯，一是怕麻烦，二是想培养自己用光的意识，场景选择就显得尤为重要了。我会尽量选择光源比较充足的地方，例如有路灯的天桥、大型的商场、有广场灯的广场或者有巨型屏幕的建筑旁。

　一般夜景光线都比较柔，所以正光、侧逆光都不错，逆光不补正面光，拍剪影也是不错的`选择。

　在夜景拍摄人像中，光圈一般情况下都是最大，ISO在1600-3200之间，色温我调是3200k左右，方便后期。

　夜景拍摄中肯定会有迷焦的状况，片子还是看重感觉和氛围，所以少量失焦的片子对我来说是允许的，可以把失焦的片子缩小做成拼图，也是不错的选择。

　摄影 敬翰

　可以选择大商城的橱窗边，利用橱窗慢射出来的光源，相当与巨大的柔光箱，充分利用这环境光源，如果特别喜欢夜景那种迷人氛围的同学，尽可能多用环境光，尽量减少或减弱使用闪光灯甚至不用。

　三、夜景人像的后期及感悟

　拍摄点在春熙路，场景光源充足，圣诞需要的黄、红、绿颜色都包含，为了不太杂乱，让妹子穿的米色的大衣配绿色的围巾，头发盘起来更显利落，化淡妆显得干净清透。

　另外光源建议一个色调，如果太多就有很多色块，看起来就不是很舒服，当然特殊的拍摄要求除外。如果要保证模特面部的亮度，尽量让模特面部正对光源。

　拍摄务必使用RAW格式，我的后期都比较简单，因为前期选择的偏冷的白平衡，后期处理皮肤就相对容易很多，对瑕疵进行处理以后，调亮肤色，剩下的就是对环境还原，加一些对比。

　四、一些小提示

　1、你需要一个好妹子。

　2、高感过硬的机身加上大光圈定焦镜头会让你的出片质量更高。

　3、充分的前期准备工作会让拍摄变得容易。

　4、可以模仿**和其他摄影师的作品，但一定要加入自己的东西。

　5、抓拍永远比摆拍好看。

　6、降噪滤镜是很有必要的。

　摄影师敬翰作品

　现在很多摄影师和我一样，还处于模仿阶段，不管是模仿**还是模仿别的摄影师的作品，但是都不要单纯的模仿，试着更多的加入自己的想法，否则难以突破瓶颈。在构思一个主题以后，尽量充分的完成前期准备工作，这样在拍摄时就不会太盲目，有准备的人才能完成好的作品。

　同时，提高自己的美感和对摄影的认知很重要，在以后的摄影道路上，逐渐加入更多的个人的东西进去，这就是我目前的感悟吧。

　夜景摄影不算是一项很难的技巧，只要必备了三脚架，几乎可以拍摄任何夜景题材的风光建筑作品。夜景摄影的主要难点不是在于技术，而是在于寻找色彩与构图。这就意味着，寻找合适的拍摄点以及拍摄时间，是最重要的两样值得注意的东西。

　一般拍摄时间大多选择在日落后半小时到一小时之间，这时候天空泛蓝，天空的蓝色会漫反射到建筑上，为暗部补上一点冷色。华灯初上，照亮了城市，暖色与冷色呼应，才会形成一幅色彩鲜明的画面。下面是三种最基本的拍摄技巧与经验分享，讲的很简单，但是最主要还是得实践，才会慢慢熟练与进步。

　1、街头：街头的摄影无疑是夜景中最难的一项。摄影师除了有娴熟的技巧外，还需要摄影师敏锐的眼光。拍摄时，尽量选择大光圈镜头，开高iso，保证出片的成功率。同时，虚化的光斑可以为夜景减少一分杂乱，增添一分浪漫。

　摄影 吕强

　取景时，注意几何构成、色彩构成、时事等。有线条、有冷暖对比、有故事性的照片，就会是一幅成功的街头作品!

　至高点：拍摄夜景建筑，选择一个高处来拍摄，是最明智的选择。除了拍摄视野更加广阔之外，还可以巧妙的避开杂乱建筑，选择性的拍摄局部等。如果你在一个至高处了，那么你需要做的工作就是找好角度，等待拍摄时机而已。

　拍摄建议采用两种极端手法：

　摄影 吕强

　1、超广角或鱼眼，囊括所有景色，超现实的夜景摄影，会给人很强的冲击力。

　2、超长焦拍摄，深入远处的混泥土森林里，去寻找线条，寻找色彩。形成点线面的平面构成与色彩构成，利用建筑的排列，来描绘一幅具象的抽象派作品。

　弱光：弱光摄影需要及少量的灯光以及拒绝光污染的拍摄环境。就像是天文摄影一样，掌握曝光时间、光圈大小、iso三者平衡，是至关重要的。

　摄影 吕强

　拍摄时尽量采用大光圈、广角、高iso来控制好曝光时间，尽可能控制在5-10秒以内，倘若曝光时间长一点，会造成星空的拖轨。

拍照其实有很多技巧，你需要专门学习相关的技巧。

对于很多男生来说，很多人因为平时自己不喜欢拍照，所以在给女朋友拍照的时候也不好看。如果你想在给女朋友拍照的时候，拍出更有特色的艺术感的照片，你需要专门学习拍照技巧，并且把这些技巧运用到生活当中。

一、首先你需要有结构的概念。

我们要知道每个事物都有一定的结构，人有自己的身材举例，五官也会有三庭五眼。并不是每一个普通人都非常完美，如果你的女朋友有一些外貌上的缺点，这个时候你要通过拍照刻意去除缺点，这样就能拍出好看的照片。在拍照的时候一定要注意结构的问题，尽量不要把照片中的人物悬在空中，要有立体的感觉。

二、你可以尝试让女朋友不看镜头。

如果想要拍出有艺术感的照片，最简单的方法就是让镜头里的人不看镜头。我们在现实生活中经常会拍出正对镜头的照片，这种照片非常生硬，所表达的效果也没有那么好。你可以尝试拍女朋友45度左右的照片，这个角度适合大多数人。在拍照的时候尽量不要让女朋友看镜头，这样会显得更为自然。

三、你可以充分利用光源。

拍照的效果其实很大程度上取决于拍照的光源，不同的光源也会拍出不同的风格。即便是一个人在同一个位置，采用不同的光源也会拍出不同的效果。如果你女朋友的五官相对比较柔和，你可以尝试用点光源。如果你有女朋友的五官非常立体，这个时候则需要注意骨相的问题，不能因为光源而把照片的效果拍得过于突兀。

最后，拍照的细节其实有很多。如果你想要拍出好的照片的话，你需要在生活中多多尝试，并且把你所学到的技巧运用到生活当中。

　导语：下雨拍婚纱照是人们常常运用的婚纱照场景之一，但是雨中婚纱照拍出唯美感并不那么容易哦。下面就随我一起来看看怎么拍浪漫的雨中婚纱照吧。

如何拍摄浪漫的雨中婚纱照

　雨中婚纱照

　1雨景构造的光影让人遐想

　雨景婚纱摄影对摄影师的要求非常高雨天拍摄的婚纱照，由于雨水的反光，婚纱摄影技巧把握得当就能让远处景物明亮而影像朦胧，画面的景物色调浓淡有致，别有一番风味。但雨天光线变化很大，非常考验摄影师的专业性。拍摄时最好使用专业测光表测光。

　2雨景婚纱摄影技巧要点讲解

　雨天拍摄，常常会出现曝光过度的现象。因为雨天景物反差小，曝光过度会使反差更小，照片看起来是灰蒙蒙一片。所以，一般多采用减少曝光，延长显影的办法来改善。

　3透明的雨伞将光线折射的尤其完美

　雨景婚纱照的拍摄一定要选择深色背景，拍雨景时，要选择深色背景，把明亮的雨丝衬托出来。如果画面中有水，不论是河湖水面，或是街道上的积水，雨点落在水面上溅起的一层层涟漪，也有助于雨景的表现。深色背景让雨丝完美显现，雨景婚纱摄影对快门速度要求很高

　雨水不是垂直落到地面的，一般选择雨丝的45度角。控制好快门速度，将雨水下落时的动感完美的表现出来，一般以使用1/30秒～1/60秒速度为好。

　4雨天让光线呈现一种朦胧的美丽

　窗外的雨景婚纱照让人遐想连篇在室内拍摄婚纱照时，若想透过玻璃窗拍摄窗外的雨景，可在室外玻璃涂上薄薄的一层油，这样水珠就容易挂在玻璃上，易于拍摄效果。

　5彩色雨景婚纱照也可以明艳动人

　彩色的雨景婚纱照照片呈现偏蓝的色调，很多雨景婚纱照都选择夜间拍摄，能将雨滴表现的淋漓尽致。若用彩色片拍摄雨景时，照片会出现明显的偏蓝色调，这种色调可渲染雨天寒冷的感觉。

　6拍摄方法：

　A。充分利用雨景元素组织画面为了表现出人物饱满的情绪，选择中高机位拍摄。消逝点是构图元素之一。尽管主体在消逝点前面，但你的目光仍然会被引向主体。雨丝在画面的明暗交界处渲染着现场气氛，深化了雨景主题。路面反光像是在人物身后打了柔和的背景光，勾勒出主体的轮廓，增强了人物的立体感和生动性。

　B。选择恰当的`快门速度使用较慢的快门速度来增强环境光及物体的质感，并令来往行人出现“拖影”现象，从而表现出人头攒动的景象。主体居于画面中心，采用小光圈拍摄来保证主体的清晰度和画面的景深效果。动静结合，画面更具立体感，更有瞬间凝固的永恒意义

　C。巧用对比，化繁为简高机位拍摄，利用重复元素(雨伞)来构图。雨伞由近及远，自然排列，增添了照片的趣味性和弦外之音。被摄主体居于中心位置，特意让主体朝着与人群背道而驰的方向走动，并用一把黑色雨伞区别于大多数的彩色雨伞，从而拉开主体与背景的距离，突出主体。

　D。利用浅景深强调情感交流中高机位拍摄，让被摄者走动于街道之上，摄影师在调动人物情绪的同时，及时捕捉自然的姿态和情感。引导被摄者进入一个适合的情境即可，不必把每一个动作都纠正到位，更不要打断人物的情绪，要营造自然的氛围。

　E。逆光和深色背景能衬托出雨的形态拍摄时雨较大，为了突显雨滴的晶莹剔透，选择逆光拍摄和大光圈虚化，画面中出现了斑斑点点的雨珠效果。因拍摄光线良好，后期处理时并未制作HDR效果，力求还原照片的真实感。

　　樱花无疑是春天最美的花朵之一。每年三月到四月，国内不同地区的樱花盛开。在本文中，我们将分享各种樱花照片拍摄技巧，以帮助你捕捉最美的樱花。

　　1、微距镜头展示细节

　　樱花相对较小。如果你想拍摄它或其雌蕊的特写镜头，则应使用微距镜头。由于放大倍率越高，景深越浅，我们应该将焦点设置为单点自动对焦或点自动对焦以获得更准确的结果。一般来说，我们应该关注雌蕊。如果景深仍然太浅，花瓣变得模糊，我们可以使用较小的光圈，例如

f/8。关于构图，我们应该仔细构图，使前面的雌蕊不会与后面的雌蕊重叠。我们也可以尝试从上方拍摄来捕捉整朵花。保持背景尽可能干净并留出空间。天气和时间也会对您的图像产生很大影响。在早晨或雨后，带有露珠的花朵绝对令人惊叹。我们也可以尝试对雌蕊进行微距拍摄，以获得更多独一无二的结果。　　

　　(EOS 5D Mark II • EF 100mm f/28L Macro IS USM • f/56 • 1/320s • ISO

1000)

　　2、广角镜头拍摄花海

　　樱花树在道路两旁一字排开是很多樱花中常见的景象，当一些花落下时，绝对是壮观的景象。借助超广角镜头，我们可以从广阔的视角捕捉到樱花盛开的壮丽景象。如果你没有超广角镜头，请使用标准镜头的广角端。关于构图，我们通常将樱花放置在框架的两侧，并用反映当地文化的物体来补充它的美感，例如火车、汽车、建筑物或中间的人。我们也可以尝试从山顶捕捉樱花树的线条。使用较小的光圈(例如

f/8)以确保足够的景深。如果我们以蓝天为背景拍摄，请使用圆偏光滤镜来增强色彩饱和度，转动滤镜并观察取景器中颜色的变化，这可以使照片具有更蓝的天空和更鲜艳的花朵颜色。　　

　　(除了单独拍摄樱花外，我们还可以在照片中加入不同深浅的颜色以获得更壮观的效果。EOS 550D • EF-S 17-55mm f/28 IS USM

• f/8 • 1/400s • ISO 200)

　　3、将主题与模糊的背景分开

　　可以使用从标准到长焦的各种焦距来捕捉樱花的美丽形状和形态，覆盖 70-200mm 或 70-300mm

的远摄变焦镜头是提供多种用途的不错选择。为了更明显的离焦效果或者为了让最美的花朵脱颖而出，我们应该使用大光圈定焦镜头，例如EF 50mm f/14 USM

大光圈带来的极浅景深更能凸显花朵之美。我们可以按照黄金比例将主题花放置在框架的左侧或右侧，留出一些空间，确保你的主题花和背景花之间有一定的距离。通过使用大光圈镜头模糊背景，我们可以拍摄出具有明显主体深度的照片，还要注意光线的方向。拍摄逆光对象时，将曝光补偿至少增加

1 级。　　

　　(在拍摄樱花的特写时，我们可以利用大光圈的特点，将背景虚化，使主体突出。EOS 500D • EF 50mm f/14 USM • f/45 •

1/200s • ISO 200 )

　　4、夜间拍摄

　　除了在阳光下拍摄外，夜间拍摄的樱花表现出不同的表情，但更难捕捉。首先，注意灯火通明的樱花。由于光源比白天弱，我们应该使用更高的 ISO 设置，例如

ISO 1600 或更高，以保持照片的清晰度。具有大光圈和图像稳定功能的镜头，如EF 70-200mm f/28L IS II

USM与可变光圈的变焦镜头相比，它可以让更多的光线进入，从而使拍摄更容易。大光圈还可以将背景中的光源变成美丽的散景，营造出梦幻般的效果。此外，我们还可以使用三脚架来增强稳定性。但是，即使相机足够稳定，曝光时间也不宜过长，因为当樱花在风中移动时，我们可能最终会拍出模糊的照片。照片的颜色主要取决于光源。例如，如果光源为紫色，您将拥有一张紫色的樱花照片。为了更有创意的效果，我们可以使用不同的白平衡设置来刻意改变颜色。相反，要捕捉樱花的原色，我们可以先在樱花面前拍一张白纸，然后调整到自定义白平衡，捕捉到理想的色彩。　　

　　(夜拍樱花，除了颜色，还要注意光源，使用大光圈长焦镜头，我们可以在背景中创造出美丽的散景。EOS 6D • EF 70-200mm f/28L IS

USM • f/28 • 1/125s • ISO 1600)

　　5、人像元素

　　除了普通的樱花拍照方式外，我们还可以在照片中加入人物的元素来讲述一个故事。例如，看花的人的面部表情将是一个很好的修饰。我们可以使用长焦镜头在构图中营造一种压缩感，并选择樱花茂密的位置作为背景，构图让照片中的人物只占一小部分，因为我们的目标是利用人物的表情或手势来制作有故事的照片。与人合影时要注意快门速度。由于使用长焦镜头，人们可能会四处走动，我们至少应该使用安全的快门速度来定格这一刻。例如，对于

200 毫米镜头，安全快门速度将是 1/200 秒或更快。　　

　　(EOS 5D Mark III • EF 70-200mm f/4L IS USM • f/45 • 1/125s • ISO 800)

1面部表情要自然真实，略带微笑,拍照最忌表情僵硬，婚纱摄影时也不例外，如果新娘面相呆滞木讷，像是被人强制安上去的一般，拍出来的效果肯定不会好;虽然拍结婚照是非常甜蜜开心的事，新人也切忌笑的自然不要太过，微笑最好。

2身姿端直，打起精神,拍摄时身姿端直才有美感，切忌耷拉着脑袋，显得无精打采的，再好的摄影师也拍不出好照片来。

3姿势张弛有度，优雅美观,拍照时可以摆各种各样的姿势，或微微扬手，或稍微侧身，或低眉沉思，或翘首远盼……配合摄影师的建议，新娘可以摆出很多优美的姿势。

4 巧用道具，增添美感,新娘手持扇子会增添一种古典韵味;双手捧花会让新娘和花朵相得益彰;贴近自然会独得一份清新和宁静;而靠近新郎会让新娘看起来更加甜美幸福……凡有所依，必添美感。

5保持妆容，完美结束,婚纱摄影持续时间较长，有的甚至会持续一天，这时候我们就应该确保婚纱礼服的整洁干净、新娘妆容和发型的完好无缺。

人们在拍摄婚纱的时候都是选择在白天，那么夜景拍摄婚纱相对较少，因此我们如何拍摄夜景婚纱拍摄，夜景婚纱拍摄技巧都有哪些呢

夜景婚纱

对于拍摄婚礼或婚纱而言，日光下的照片自然是主旋律，夜景片通常很少，大都是作为补充或是随性的记录。因为缺乏足够的光照，夜景环境更考验摄影师对于光与色的认识和运用，所以人们常说只有能精确掌握夜景拍摄技巧的摄影师才称得上是专业摄影师。下面我就来与大家分享一下夜景婚纱拍摄的经验和技巧，谈一谈如何让爱情越“夜”越美丽。

　拍摄夜景的黄金时间

桥上的夜景婚纱

华灯初上，晚霞刚隐，天空的颜色还不是全黑，而是带着一抹淡淡的彩霞余光，此时城市的夜生活已然开始。这个夜幕将至未至的时间段就是拍摄夜景的黄金时间，此时的光谱色温属于日景与夜景交接点，白天光谱密度小，夜晚光谱密度大，所以这个时段通常也称为“带密度”。更简单的说，就是日落后、灯亮起的一小时内。

夕阳下夜景婚纱

这时候，天空并没有完全暗下来，天地间充斥着柔和的散射光，太阳落下的天空处会呈现出品红色的晚霞，而远处的天空又呈现为蓝紫色。通过相机的长时间曝光，会将天空的色彩夸大，梦幻异常。如果周围光线还足够柔和、明亮，甚至可以不用为新人补光。若是想突出表现晚霞，还可以采用剪影的方式，需要注意的就是对于人物姿态和轮廓的控制。

梦幻夜景婚纱

如果这个时间段在城市里拍摄，也会得到意想不到的梦幻效果。此时天光与地面灯光的光比基本为1：1，呈现在相机里就是天空和建筑都是有细节和颜色的，整体效果华丽、漂亮。时间再晚一些的话，天空就是一片死黑了，所以要抓住这转瞬即逝的最佳时段。此外，还可以用摇黑卡的方式控制上下部的曝光时间，来平衡天空与地面景物的反差。

　拍摄夜景婚纱最容易出彩的地段

　1、车流

车流婚纱

摄影离不开光线，同时光也为我们塑造影像提供了很多种可能性。慢门拍摄高峯期的车流就可营造出不一样的神奇光“线”，除了可以增强画面的色彩、渲染气氛外，还与人物形成了绝妙的动静对比，大大提高了夜景照片的精彩度。

　2、水边

水边婚纱

水边婚纱

水面可以增强画面的整体亮度和视觉丰富度，水边的拍摄方式有很多。可以利用城市内河流或湖泊形成城市夜景的倒影，增加夜景的梦幻效果;还可以在海边利用慢门技术，将翻滚的海浪拍出云雾状，彰显水的博大与柔情;此外，如果遇到平静的水面，还可利用镜面效果形成人物的倒影，丰富画面，增加趣味性和艺术感。

　3、人行道

人行道婚纱

除了璀璨的霓虹，都市的繁华还常体现在行色匆匆的忙碌人羣。夜晚时分很适合拍摄出行人和新人的虚实对比效果，因为夜晚光线相对较暗，不用在镜头前添加灰度镜，就能获得相对较慢的快门速度。建议选择人不要太多的人行道，架上三脚架，对着夜景环境测光，通过经验控制快门周期，让行人在镜头前方形成虚幻的拖影效果。

　4、城市建筑

城市建筑婚纱

城市建筑婚纱

城市建筑婚纱

现在越来越多的新人喜欢在自己生活的城市里完成婚纱照的拍摄，那些熟悉的建筑和街景就成了他们的首选。白天看起来冷冰冰的钢筋水泥，在夜晚会展现出不同的柔美与娇媚。对于摄影师来说关键就在于拍摄角度的选择，以及对光和色彩的细节控制。关于夜景建筑反光的问题，可以通过遮盖黑布的方式解决，摄影师可携带一块黑布，中间刚好剪出镜头口径大小的洞，套在镜头上能有效避免玻璃反光。

帮助你完成想要的夜景婚纱摄影梦，让你用一张甚至多张的夜景创意婚纱。

夜景婚纱拍摄技巧

　1、关于补光的方式

补光摄影

提到拍摄夜景，最不可忽视的就是对于光线的处理，除了巧妙的应用环境光外，常常还需要利用各种人工光源进行补光。而补光的核心原则就是：确保主体人物醒目、肤色正常还原，还要注意平衡人物与环境的反差，确保整个环境气氛的合理表达。

补光摄影

外景拍摄，现场的环境元素就变得很重要，它往往可以起到深化主题的作用。然而夜景光线变化较大，想要使整体画面有更好的视觉效果，就需要分别进行曝光考虑，通常的习惯是用机内参数控制环境的呈现效果，用外拍补光设备来控制人物光和环境内某些重要的细节。对人物的补光也有很多方式，除了正面补光外，还可以从侧面，以加强人物整体的立体感，或是充分利用环境特点，营造更为柔和的反光补光效果，另外从后侧打出轮廓光也是一种常见的补光手法。

　2、关于噪点的控制

噪音

夜景拍摄常常会使用较高的ISO，特别是长时间的曝光很容易增加画面的噪点。建议使用RAW格式拍摄，RAW格式对白平衡的调整基本上是无损的，这在夜景中体现得更为明显。夜景照片中光线本身的色彩表现得会更为醒目，且在画面中占据着较大比例。这是因为夜间光照不强，对于不发光体的色彩表现相对较弱，长时间的曝光会让光线色彩不断强化。所以对色彩的有效控制能够大大提高夜景片的画质。

　3、关于慢门的应用

慢门拍摄

通常人们习惯把1/30秒以下的快门速度称为慢门摄影。慢门，其实是一个相对的概念，慢门拍摄主要是希望通过速度上的差异营造出画面上的虚实对比。拍好慢门的关键在于两个字：慢和稳。

慢门拍摄

当快门速度超过30秒，即便在微弱的星光映照下，我们也能清晰记录场景细节、抚平海水的波动甚至捕捉到我们很少在意的斗转星移。30秒是大多数相机可设置快门参数的上限，如果希望获得更长的曝光时间就必须在手动模式下开启B门模式。当然，实际拍摄过程中我们的曝光时间长短还会受到其他因素的制约。

想要使用慢速快门，你不只需要一台支持延长曝光时间的相机，你还需要一个三脚架，因为手持几乎是不可能的。若果条件允许的情况，最好还能有一根快门线，这将更有利于拍摄过程的稳定性，确保最终画面的清晰度。

　4、关于氛围的营造

唯美夜景婚纱

唯美夜景婚纱

如果能熟练掌握相关的拍摄技巧，夜景时段要更容易营造出浪漫的氛围，因为在幽暗的环境中“光”的效果会得到夸大。而通过云、雾、烟尘、水滴等介质的逆光，则很容易产生丁达尔现象。有效利用环境中的高光点，通过镜头形成不同类型的焦外成像效果，也能大大增加梦幻感。拍摄注意事项有两点：一是白平衡、二是测光。建议根据环境光线手动设置白平衡，并采用点测光的模式对画面的高亮处进行测光。

　5、关于二次曝光

曝光摄影

二次曝光甚至多次曝光的运用有利于我们创造出更多有趣且充满艺术韵味的夜景画面，它的技术并不难掌握，然而成败的关键在于创意和想法。

曝光摄影

特别是技术的进步，现在大多数相机已经带有二次曝光的功能，我的这些二次曝光作品都是使用佳能的EOS 1DX拍摄的，在它的参数菜单里可以选择：加法、平均、明亮、黑暗，与传统胶片时代的多次曝光不同，这更像是后期软件中的图层混合模式。其中，“加法”模式是像胶片相机一样，简单地将多张图像重合，而这个过程中不进行曝光控制，所以合成后的照片比合成前的照片要更亮，也就是说曝光会增加;“平均”模式在进行合成同时控制照片亮度，根据多次曝光拍摄的张数而自动进行负曝光补偿，也就是减少曝光，最后将合成的照片调整为合适的曝光。“明亮”和“黑暗”两种模式是将基础图像与合成在上面的图像相比较后，只合成明亮或较暗的部分，这两种模式适合在想要强调主体轮廓的情况下使用。

自信的面对镜头

拍婚纱是一件幸福的事情，不要不好意思。见过有些新人在拍照时，面对镜头很不自然，表情僵硬，手不知道放哪里，眼睛不知道看哪个方向，如果摄影师稍微说多了点，情况就更严重……这些多是不够自信的原因，所以在拍照之前就要有所练习，让自己尽快的融入情景，如果实在来不及练习，可以让摄影师助理放一些新人都喜欢的音乐，一般浪漫舒缓或者轻快活泼的音乐，放松心情，听着音乐，回忆着两人过往的点点滴滴，幸福的瞬间，感动的惊喜等，浪漫的气氛自然而然的就流落出来了；

 展示真实的笑容

婚纱照和其他的照片不同，扮酷或者冷酷的表情并不可取。新人间自然流落出的甜美笑容更具吸引力，但是笑容不宜过度，适度就好，如果觉得实在笑不出来，可以想想之前看到过的一些笑话，说出来分享给彼此，在分享的时候可以加入一些亲昵的动作，这样在拍摄中有更多的幸福时刻让摄影师抓拍。如果担心笑不出来，拍之前还可以对着镜子练习练习，这样在拍摄中新人也会轻松不少；

侧身展示身体的曲线美

很多摄影师都会在拍摄中提示新人，换个姿势，此时新人想要展示迷人的身段就需要多摆一些侧身的姿势，尤其是身材较好的新娘，身体微微斜侧，身体的曲线很容易就展示了出来，同样，不同的服装在展示上也会有区别，所以展示好身材也需要搭配好服装；

与摄影师沟通配合好

想要排出完美的婚纱照，离不开与摄影师的良好沟通，一旦轻松的沟通起来，在镜头前也就有了更多的信心。不要在拍摄中质疑摄影师，当他为新人奔前跑后的拍摄时，不仅仅是体力劳动，也是体力劳动的付出，如果拍摄中心情都不好，会大大的影响婚纱照的质量。也不要因为自己懂一些这方面的技巧“班门弄斧”，除非你打算马上换摄影师，有好的建议，心平气和的和摄影师交流，尊重他的职业。

借助道具提升婚纱照的质量

通常的道具多是气球，眼镜，鲜花或者彩带，新人在一些外景拍摄中，合理借助这些道具，可以为画面增添一种梦幻色彩，美丽而又浪漫。新人通过气球彩带之间的连接，展示出一种温馨而浪漫的美，彼此之间的情感也在此中升温，幸福的时光不言而喻。

 选取适合的场景

场景的选取关乎画面的代入感。之前有看到朋友乘游艇拍摄了一组漂亮的婚纱照，着实让人向往……新人同样可以选去类似的场景，身着适度的礼服坐在游艇上，与后面的海水蓝天组成一幅唯美的画面，不管是拍打的海浪还是飘扬的婚纱，都展示了一个又一个温馨的画面，如果有条件，还可以尝试经典**中的浪漫情景，实际体验一把；

加入一些亲密的动作

摄影师最怕的就是新人不知道怎么做，在拍摄中，新人彼此之间可以像平时一样，深情对望，做一些亲密的动作，一个拥抱或者轻轻的亲吻，自然而然的小动作，都可以让画面显得情深而温馨，新人都要放松，大大方方的，无需扭扭捏捏，放开了自然就上镜。