以<离骚>为例分析楚辞的浪漫主义手法!

《离骚》的积极浪漫主义表现手法主要体现在三个方面：

一、诗人在诗中用自己的理想、遭遇、痛苦、热情以至整个生命塑造了一个超群拔俗、峻洁崇高的抒情主人公的浪漫形象。离骚》形象的感染力决不在于工巧的悲苦之词、怨诽之音、哀愁之感，而在于具有强烈的感人力量的描写，特别是那种对理想执着的追求----“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”和对决心百折不挠的坚持----“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”、“虽解体吾犹未变兮，岂余心之可惩！”却能冲决作者的阶级和时代的网罗而发人深思，激人奋进。

二、诗人将神话传说、历史故事和自然现象糅合在一起，构筑了一个奇特的艺术境界，使诗人的浪漫主义情怀得以淋漓尽致的抒写。在《离骚》中，诗人的激情象狂飙一样冲出了现实的界限：飞渡沅湘、南征九嶷、向重华倾诉衷情；驾龙乘凤，忽上忽下，去寻求理想所在。在《离骚》中，诗人气派非凡：为太阳驾车的羲和听他指挥，替月亮驾车的望舒为他开路，凤凰在前面充当卫士，风神(“飞廉”)在后面紧紧跟随；蛟龙为他搭桥，西皇背他涉水。

三、诗人在长诗《离骚》中广泛运用了比兴手法。

在《诗经》单纯运用的基础上，长诗《离骚》的比兴手法主要运用刻画形象的方法，这是一个进步。例如：长诗谈到美人，或比圣君，或比贤臣：“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。”“忽反顾以流涕兮，哀高丘之无女。”等等。把比兴手法提高到了一个新的境界，用鲜明的形象来概括丰富的内容。

《山鬼》的浪漫主义表现手法：：全诗将幻想与现实交织在一起，具有浓郁的浪漫主义色彩。在刻画女神形象时采用人神杂糅的艺术手法，诗中的女神既有神的身份和生活习惯，又有人的容貌体态和七情六欲，人神融为一体。

《山鬼》采用山鬼内心独白的方式，塑造了一位美丽、率真、痴情的少女形象。全诗有着简单的情节女主人公跟她的情人约定某天在一个地方相会，尽管道路艰难，她还是满怀喜悦地赶到了，可是她的情人却没有如约前来。

风雨来了，她痴心地等待着情人，忘记了回家，但情人终于没有来；天色晚了，她回到住所，在风雨交加、猿狖齐鸣中，倍感伤心、哀怨。

创作背景

此篇为祭祀山神的颂歌。至于诗中的“山鬼”究竟是女神还是男神存在争议。宋元以前的楚辞家多据《国语》《左传》所说，定山鬼为“木石之怪”、“魑魅魍魉”，而视之为男性山怪。但元明时期的画家，却依诗中的描摹，颇有绘作“窈窕”动人的女神的。

清人顾成天《九歌解》首倡山鬼为“巫山神女”之说，又经游国恩、郭沫若的阐发，“山鬼”当为“女鬼”或“女神”的意见，遂被广泛接受。郭沫若根据“于”字古音读“巫”，推断于山即巫山，认为山鬼就是巫山神女。楚国神话中有巫山神女的传说，此诗所描写的可能是早期流传的神女形象。

浪漫主义是作家按理想中的生活来写作，强调理想性。它要求作者充分表现对理想社会的热烈追求，而不必拘泥于对现实生活的客观描绘。他常常采用幻想的形式、虚幻而离奇的情节，运用大胆的夸张手法。使这类作品总是以想象丰富、情节离奇、感情充沛、语言华丽而见长。代表作者：李白

而现实主义是要求作者按照生活本来的样子来写作，强调艺术形象的真实性。他要求从细节、情节、环境到人物外貌与内心的描写，都要符合生活的逻辑。作者感情和倾向性应该通过具体生动的形象和画面自然流露出来，而不是作者直接说出来。代表作者：杜甫