元明清时期园林的特点
元代时期
元代的私家园林主要是继承和发展唐宋以来的文人园形式,在元代苏浙一带最终完成了从写实到写意的过渡,与宋代一脉相承。宋以前园林多为写实的意境,到了南宋南迁江南,经济文化方面给当地人的冲击很大,文人大量的参与设计,把园林从简单的模仿山林野趣,演变成集山水植物和建筑于一体的园林概念。
由于元朝民族压迫和阶级压迫,曾导致中国古典园林有一段时间停滞不前。元代,汉族文人地位低下,不屑于侍奉贵族,因而为了抒发情绪,在绘画,诗文等方面形成了独特的文人风格。
明清时期
明清时期,私家造园之风兴盛,尽管此时私家园林多为城市花园,面积不大,但是就是在这小小的天地里,却营造出了无限的境界。在这个时候,中国古典园林一方面继承传统走向精致,另一方面又呈现颓败现象。却也出现了许多优秀的私家园林,其共同特点在于选地得当,以假山水池为框架,穿凿亭台楼阁,树木花草,朴实自然,托物言志,小中见大,充满诗情画意,这壶中田地,既是园主人生活场所,更是园主人梦想的所在。明代及清代初期,在中国园林发展史上是个辉煌的时期,达到了它的全盛时期。这个全盛时期的园林,有三个方面的特点:(1)功能全,(2)形式多, (3)艺术化 。
明清园林的总体格局,呈现出一“大”一“小”的特点。这种特点,使这一时期的园林呈现出两大类别。大,指北方的皇家园林,富丽堂皇,与气势雄伟的帝王宫殿、陵寝结为一体。
皇家园林大都建于都城郊外,其总体布局,有的是在自然山水的基础上加以改造,有的则是靠人工兴建。其建筑宏伟,色彩丰富,且十分重视园林景面的布置,使建筑、山水、花木等巧妙地集于一处。北京是明清两代都城,是皇家园林集中之地,不仅有圆明园、颐和园等著名的大型园林,还有值得称道的北海、玉泉山、谐趣园等极具特色的皇家园林。
明清的私家园林多建于繁华城市之中,常与住宅相连,由于环境所限,大都占地不多,小者一二亩,大者数十亩,但其缩大千世界于方寸之中,以小见大。园景处理顺应自然,布局灵活,极富变化,自然山水之妙尽收其中。水是构成园林的重要部分,明清江南私家园林,得天独厚,充分利用江南水乡河流纵横、地下水位较高的优势,引水入园或在园内就低凿池,形成富于变化的水景。私家园林室内设置做工考究的红木家具,陈设字画、工艺品乃至文物古玩,大大提高了园林建筑文化氛围及观赏价值。此外,楹联、诗词、题咏遍布其间,利用文学手段深化人们对园林景色的理解,启发人们的想像力,使园林更富诗情画意,妙趣横生。由于园林主人的意趣、追求不同,江南私家园林往往极具个性。扬州个园的竹山,泰州日涉园的三石笋,无锡寄畅园的山泉,苏州狮子林的怪石和环秀山庄的假山,绍兴兰亭的曲水……皆为世人所称道。这些私家园林所创造的意境,达到了自然美、建筑美、绘画美和文学艺术美的和谐统一,在繁华的都市中再现自然,而又高于自然。
在介绍中国园林方面最有影响的还是钱伯斯的《论东方园林》(1772年),另外还有霍伽斯的《美的分析》,尤夫戴尔·普莱斯的《论画意》等理论著作。同时也出现了极为杰出的设计师,如威廉·肯特、兰斯洛·布朗和汉弗莱·雷普顿等。
1意大利台地园:别墅园意大利文艺复兴园林中的最具代表性的一种类型。别墅园林多半建立在山坡地段上,就坡势而作成若干的台地,即所谓的台地园。台地园的通常布局为主要建筑物通常位于山坡地段的最高处,在它的前面沿山坡而引出的一条中轴线上开辟一层层的台地,分别配置保坎、平台、花坛、水池、喷泉、雕像。各层台地之间以蹬道相联系。中轴线两旁栽植高耸的丝杉、黄杨、石松等树丛作为本生与周围自然环境的过度。这是规整式与风景式相结合而以前者为主的一种园林形式。 台地园的另外两个特色是1,理水的手法远较过去丰富。每与高处汇聚水源作贮水池,然后顺坡势往下引注成为水瀑,平淌或流水梯, 在下层台地则利用水落差的压力作出各式喷泉,最低一层平台地上又汇聚为水池。此外,常有欣赏流水落差的压力作出各式喷泉,最低一层台地上又汇聚为水池。此外。常有为欣赏流水声音而设的装置,甚至有意识地利用激水之声构成音乐的旋律 2作为装饰点缀的“园林小品”也极其多样,那些雕镂精致的石栏杆、石坛罐、保坎、碑铭以及为数众多的、以古典神话为题材的大理石雕像,它们本身的光亮晶莹衬托着暗绿色的树丛,与碧水蓝天相掩映,产生一种生动而强烈的色彩和质感的对比。 在关于园林和建筑之间关系的处理上,意大利开欧洲体系把园林视为宅邸室外延伸部分理论的先河,这一理论也成为欧洲园林几何构成形式的生长基点。另外中轴线的设置也是意大利园林对欧洲体系的一大贡献。虽然早在希腊罗马时代,中轴线已经开始出现,其最早还可以上溯到西亚的中心水道,但意大利台地园中的中轴却以山体为依托,贯穿数个台面,经历几个高差而形成跌水,完全摆脱了西亚式平淡的涓涓细流,而开始显现出欧洲体系椰油的宏伟壮阔气势。而且庄园的轴线有些已不止一两条,而是几条轴线或垂直相交,或平行并列,甚至还有呈放射状排列的,这些都是从前所没有的新手法。欧洲体系中典型的水法也是从台地园开始的。欧洲体系中典型的水法也是从台地园开始的。水因为可以使空气湿润,由于位处台地,意大利园林的水景在不断的跌落中往往能形成辽远的空间感和丰富的层次感。在台地园的顶层常设贮水池,有时以洞府的形式作为水的源泉,洞中有雕像或布置成岩石溪泉而具有真实感,并增添些许的山野情趣。沿斜坡可形成水阶梯,在地势陡峭、落差大的地方则形成汹涌的瀑布。在不同的台层交界处可以有溢流、壁泉等多种形式。在下层台地上,利用水位差可形成喷泉,或与雕塑结合,或形成各种优美的喷水图案和花纹。后来在喷水技巧上大做文章,创造了水剧场、水风琴等具有印象效果的水景,此外还有种种取悦游人的魔术喷泉等。低层台地也可汇集众水形成平静的水池,或成为宽广的运河设计者会十分注意水池与周围环境的关系,使之有良好的比例和适宜的尺度。至于喷泉与背景的色彩、明暗方面的对比也都是经过精心考虑的。 2英国自然风致园推崇自然的浪漫主义思潮,讲究不留痕迹地模仿自然、巧借地形、顺势筑坡,草地斜侵入水,树木杂错间植。自然风致园的代表人物布朗的设计语汇主要是:(1)曲折的水面和小桥;(2)起伏的草地;(3)成簇或带形的树林。 3日式枯山水庭园是源于日本本土的缩微式园林景观,多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院。在其特有的环境气氛中,细细耙制的白砂石铺地、叠放有致的几尊石组,就能对人的心境产生神奇的力量。它同音乐、绘画、文学一样,可表达深沉的哲理,而其中的许多理念便来自禅宗道义,这也与古代大陆文化的传入息息相关。
古典复兴。浪漫主义。折衷主义是人类在步入工业时代前期所兴起的复古思潮。具体来说,古典复兴包含了希腊复兴(如德国的国会大厦)和罗马复兴(美国国会大厦),而浪漫主义则前期是指对欧洲中世纪寨堡形式的模仿,而后期则是哥特式建筑的复兴(如英国国会大厦)。折衷主义没有固定的搭配一说,根据字面意思你也能猜想出来,就是不同的建筑风格混搭在一起,比方说法国的圣心教堂(罗马风+拜占庭)。以上三种主义均晚于文艺复兴的建筑。 文艺复兴建筑要略微早于法国的古典主义建筑,以及巴洛克建筑,在文艺复兴之前则是欧洲的哥特建筑盛行的年代。所以你所说的几种建筑形式和文艺复兴建筑在时间和空间上没有什么重叠。 如果说和文艺复兴有联系的话,那么应该说古典主义和文艺复兴建筑的联系比较明显。因为文艺复兴时期的建筑,主要是反对代表封建主义的哥特式建筑,再加上拜占庭的灭亡,大批学者携带着罗马时期的书籍逃到欧洲,以及考古学的兴起。所以文艺复兴时期对于古罗马古希腊的柱式也是比较推崇的。期间有帕拉迪奥模仿维特鲁威写有《建筑四书》还有维尼奥拉的《五种柱式规范》等。只是和法国古典主义建筑相比,文艺复兴时期的建筑更多的是对希腊罗马柱式的一种神似的模仿。而其标志性建筑佛罗伦萨大穹顶和圣彼得大教堂在结构上更多的是吸取了哥特建筑的营养。
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