黎明最经典的七部电影作品，哪部你最喜欢？

黎明是香港**圈中的著名演员和导演，他的**作品深受观众喜爱，其中一些作品也被认为是经典之作。以下是黎明最经典的七部**作品：

1《英雄本色》（A Better Tomorrow，1986年）：这部**是香港**历史上的里程碑之一，也是黎明的代表作之一。这部**以黑帮为背景，讲述了两个兄弟的故事，是一部充满动作和情感的**。

2《无间道》（Infernal Affairs，2002年）：这部**是香港**的另一部经典之作，也是黎明的代表作之一。这部**以警匪为背景，讲述了两个互相渗透的故事，是一部紧凑刺激的**。

3《喋血街头》（City on Fire，1987年）：这部**是黎明的导演处女作，也是一部经典的警匪**。这部**以警察卧底为背景，讲述了一个复杂的阴谋故事，是一部充满张力和暴力的**。

4《英雄无泪》（The Killer，1989年）：这部**是黎明的又一部代表作，也是一部充满动作和情感的**。这部**讲述了一个杀手和他的受害者之间的故事，是一部感人至深的**。

5《阿飞正传》（Days of Being Wild，1990年）：这部**是一部充满浪漫主义情感的**，讲述了一些生活在香港旧时代的年轻人的故事。这部**受到了广泛的赞誉，也被认为是黎明的代表作之一。

6《纵横四海》（Once a Thief，1991年）：这部**是一部充满动作和喜剧元素的**，讲述了三个盗贼的故事。这部**充满了幽默感和张力，也是黎明的代表作之一。

7《重庆森林》（Chungking Express，1994年）：这部**是一部充满浪漫主义情感的**，讲述了一些生活在香港的年轻人的故事。这部**在国际上受到了广泛的赞誉，也被认为是黎明

个人最喜欢英雄无泪

这几天正好休年假宅在家里，趁着有时间把之前落下的局都给补回来，情侣适合看一些美如油画的爱情影片。

以下是我推荐的5部美如油画的爱情**：

1、《午夜巴黎》

剧情介绍：该片讲述了一个美国年轻作家吉尔（奥文·威尔逊饰演），在巴黎度假时，每到午夜时分，他会穿越时空回到上世纪20年代的巴黎，在那里遇见了很多名人和文学巨匠，包括海明威、菲茨杰拉德、毕加索等等，经历了一段美好浪漫的时光。

这部**塑造了一个充满幻想和浪漫的巴黎，每个地点都充满了文学和历史的气息，加上**中出色的配乐和镜头构图，营造出了一种唯美的情调。**的主题是人们总是对过去生活怀有向往和美好的憧憬，但同时也提醒我们珍惜当下，不要把现在的幸福忽略掉。

推荐理由：这部**用独特的方式描绘了巴黎这座充满历史和浪漫的城市。影片展现了一个虚幻与现实的交织，将现实与幻象相融合，呈现出一种梦幻般的感觉。影片的画面非常美丽，音乐也非常动听，故事也让人感到十分感人，加上众多文学巨匠的加入，给人一种难以言明的感觉。对于爱好文学和**的观众来说，《午夜巴黎》是一部不容错过的经典之作。

推荐指数：推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

2、《爱在日落黄昏时》

剧情介绍：**讲述了九年前在巴黎相识的美国男作家杰西（伊桑·霍克饰）和法国女记者塞琳娜（朱莉·德尔佩饰），再度重逢时的小别胜新婚。在他们的漫步谈话中，他们回顾了过去的九年，也展望了未来的可能性。

这部**的每一个细节都非常真实和贴切，这是因为剧本是由导演和主演一同合作创作，他们本人也非常有说服力地将这段感情展现出来。他们的对话比较密集，交流内容则涵盖了多种话题，包括关于人生意义的哲学思考、浪漫恋爱以及文化差异等等，令此片更显得充满深度。**结束时，观众就像亲身经历了两个人的重新联结过程，令他们的情感触动到了看客的心灵深处。

推荐理由：**中两个角色的对话是影片的亮点之一，这些对话刻画得非常真实，不仅有深度而且充满了人生智慧，让人们在观看时产生共鸣。此外，影片的镜头也比较自然，注重细节的表现，而音乐则为整部**提供了完美的氛围。《爱在日落黄昏时》给人留下最深刻的印象是它从内心出发，让人们静下心来思考爱情、人生和未来，也为观众打开了一个新的视角，让观众重新审视自己的生活和爱情。

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐（超赞！）

3、《天使爱美丽》

剧情介绍：该片讲述了一个幸福感很低的女孩艾米莉（奥黛丽·塔图饰演），在巴黎的蒙马特区开始了新的人生，用她乐观的态度和善良的行动改变了周围人的生活，同时也寻找自己的真爱。

影片以浪漫的巴黎为背景，讲述了一个充满想象力和奇思妙想的故事。艾米莉总是悄悄地关注着别人的生活，并干涉他们的命运，帮助他们找到属于自己的幸福。在这个过程中，她也挑战了自己的恐惧，敢于追求自己的梦想和真爱。

推荐理由：这部**是一部充满童话色彩和浪漫主义的**，通过一个可爱的女孩的故事，诠释了“爱与创造力”这一重要主题。影片充满了幽默和温情，同时也散发出一种轻松的气息。视觉上的表现也非常独特，用色彩明亮丰富的镜头展现了巴黎城市的美丽和艺术气息。奥黛丽·塔图在影片中的表演非常精彩，她把角色演绎得十分生动自然，让人们真正地爱上了这个可爱的女孩。**所讲述的故事也非常令人感动，影片主题深刻而温暖，让观众在感受浪漫的同时也能更好地理解人性和生命的真谛。

推荐指数：⭐⭐⭐⭐

4、《罗马假日》

剧情介绍：影片讲述了一个王室公主安妮（奥黛丽·赫本饰）在罗马的奇遇故事，她逃离了贵族生活，与一名美国记者乔（格利高里·派克饰）一起游览罗马，并在旅途中相互帮助和关爱。

这部**通过对罗马的景观、建筑和文化的描绘，并将两个截然不同的文化融合得非常自然。尽管是一部老**，但它的故事和情感依然深入人心，让观众陷入其中。影片的视觉效果非常出色，展现了罗马城市的美丽和浪漫，同时也让观众感受到了角色之间的情感变化。

推荐理由：这部**是一部永恒的浪漫**，它通过两位迥异性格的主人公在罗马的邂逅，展现了浪漫而甜蜜的爱情。影片中奥黛丽·赫本的表现非常出色，她把安妮的内心和情感刻画得非常细致，使观众感到非常真实和动人。格利高里·派克的角色乔则让人们感到幽默和机智。**的音乐非常经典，主题曲《罗马假日》更是成为了**史上的经典之作。这部**引导人们重新审视爱情，相信每个人都能找到属于自己的爱情。因此，《罗马假日》被认为是一部永恒的经典浪漫**。

推荐指数：⭐⭐⭐⭐⭐

5、《慕尼黑》

剧情介绍：影片以1972年9月慕尼黑奥运会上，以色列运动员遭到恐怖分子袭击为背景，描绘了以色列间谍团体针对恐怖分子的复仇行动和故事发展。

影片不仅关注反恐问题，还涉及到道德、忠诚、权力和自我警觉等复杂的政治问题。通过讲述以色列间谍如何调查和执行任务，揭示出各种暴力、恐怖主义和复仇心理所引发的恶性循环。

推荐理由：这部**通过犀利而深刻的故事情节，在真实的历史事件中展现出我们所面临的社会和政治问题。影片并非简单地将恐怖分子和以色列之间的冲突当成一个二元对立的局面，而是一步步展现了复杂的谋略和政治权力游戏中的人性。影片中的演员表现非常出色，尤其是丹尼尔·克雷格和凯文·鲁德，在影片中都有非常精彩的表现。**音乐也非常令人难忘，乔恩·韦廷顿的选角和音乐都非常配合影片的气氛。

推荐指数：⭐⭐⭐⭐

以上**不论是在镜头构图、画面色彩还是音乐配乐方面，都非常精美，在爱情的叙事方面也都有各自的魅力，值得观众欣赏和品味。

收藏点赞不迷路！

《这个杀手不太冷》 推开记忆的门，前尘往事一幕幕似幻似真……有悲，有喜，有爱，有恨，酸酸甜甜，伴我们走过了青春。其中有些事、有些人我们原以为自己早已忘记，然而蓦然回首时却不经意地发现，原来它们不曾真的随风而去，而是一直深藏在我们的心底，聆听着我们的心跳，陪伴着我们的呼吸，守护着我们的回忆。

譬如……初恋。

“初恋”，一个多么温暖美好却又略带伤感的字眼。它代表了我们青春的梦想，年少的痴狂，还有对那段再也回不去的旧日时光的淋漓感伤。

或许那份纯真的感情早已成为往事，而他/她也未必一定是我们今生最爱的那一个人，但无论是谁，想必都无法忘怀那最初的最初，某一时刻莫名的怦然心动……

虽然时光如白马过隙，我们亦不可能再回到过去，但幸好还有**。

茫茫影海里，那些关于初恋的或忧伤惆怅或浪漫温馨的爱情故事，如夜空中粲然绽放的绚烂烟花。每一朵，都诉说着我们似曾相识的悠然过往，每一瓣，都在追忆我们共同有过的似水年华。

“生活本来就这么苦，还是只有童年的生活才会如此？”12岁的小女孩玛蒂尔达有一双过早成熟并沧桑的眼睛，她神情茫然地问里奥。“人生就是如此。”里奥的眼睛被墨镜遮住，觉察不出丝毫的感情。

从意大利来美国的里奥在不杀人的时候就是一个极普通的小人物，杀手只是他谋生的一个手段。但当他和玛蒂尔达相遇后，他的生活开始发生变化。玛蒂尔达亲眼目睹了自己的父母被仇家所杀，报仇是她一直的愿望。

05版最后本来有个俩人在彭伯里的场景 结果弄到大陆来的时候给删了

夜晚繁星点点，在湖上的一艘小木船上，DARCY在那衣衫不整的给Elizabeth取昵称

最后说道MRSDARCY这个昵称8错

ELIZABETH就说‘哈尼那个名字你只能在非常幸福的时候才能说哦’

于是DARCY就拼命叫她MRSDARCY来表示‘现在这一刻和你在一起我已经是非常幸福了’

finally俩人在月夜下KISS = -

对于本片来说的确最后这场戏的确画龙点睛 画面很美 对话很甜 音乐很好听 将罗曼蒂克升到最高潮 两人终于从此happily ever after了。

虽然这个场景挺崩坏原著的，不过和这部**浪漫主义小言的基调很符合，删了的确有点刻意的感觉（因为毕竟整部**就遵从原著来说已经失败了再删也没用）

而且，删掉它也彰显了大陆‘眼里不容一颗沙子’的胸怀，从这个角度来说实在是败笔。

纯爱情：

《爱情故事》Love Story Arthur Hiller

剧情：

影片讲述富家子弟奥列弗和一位普通面包师的女儿简真诚相爱。奥列弗不顾家庭的反对毅然结婚。婚后的生活是幸福的，两人在经济拮据情况下奥列弗自力更生的完成了自己的硕士学业。毕业后，奥列弗成了一名挂牌律师，经济上有了起色，两个年轻人的新生活刚刚开始，但他可爱的妻子简却身患绝症撒手人寰离他而去。影片结尾，他一个人孤独的来到两人曾经一起游玩的溜冰场，看着洁白的雪，奥列弗不仅想起过去那一段段甜蜜温馨的往事……

经典瞬间—《乱世佳人》

影片简介

这部传世经典影片讲述的是在美国南北战争期间郝思嘉（Scarlett O’Hara）与白瑞德（Rhett Butler）之间的爱情故事。郝思嘉想得到阿什利（Ashley），但阿什利却要和他纯洁的表妹梅兰尼（Melanie）结婚。在十二像树举行大型舞会这一天恰好南北战争爆发，舞会上出现了一个新面孔——白瑞德。后来两个人历经磨难，郝思嘉一直不承认自己对白瑞德的感情，直到南北战争结束后，白瑞德最终离开她时，她才意识到自己内心深处其实是爱白瑞德的。

经典片段

白瑞得离开郝思嘉后，Scarlett O’Hara最后坐在楼梯的台阶上说——“After all， tomorrow is another day。”

点评

有人说这部**最经典的场面是Scarlett O’Hara在战争后回到被毁的家园，在园中手握红土发誓，无论去偷去抢都不会让家人挨饿那段，因为那时她的眼神和表情真的特别震撼人。这样说我也不反对，因为这实在是一部太经典的片子，经典的场面太多，各人有各人的偏爱。我倒是情愿选择这个：以后，明天就是新的一天了。什么是爱？什么是恨？爱和恨可以象两条永不相交的平行线，爱和恨也可能只需要一缕阳光就可以消融。珍惜拥有的人是幸福的，因为我们总是并不确切知道我们需要的到底是什么。太多的人只有在失去的时候，才知道去珍惜。

泰戈尔有一句诗我特别喜欢：如果错过太阳时你流泪了，那么你也将错过星星了。历尽沧桑，你要学会忽略过去。因为——tomorrow is another day。

经典爱情片《人鬼情未了》

剧情：

萨姆与未婚妻美莉忙着结婚前的准备。一天晚上他们看戏归来，受到了歹徒的抢劫。在搏斗中萨姆中枪身亡，美莉悲痛欲绝。萨姆变成了一个幽灵，发现朋友卡尔是谋害他的主谋，目的是为了窃取银行的巨款。如今卡尔又对美莉展开了追求。为了保护美莉，惩罚凶手，萨姆对卡尔展开了报复。完成了心愿的萨姆终即将前往天堂。在消失之前，美莉终于见到了显出身形的萨姆。两人紧紧地相拥……

生死恋

推荐度：★★☆

影片对爱情的描写是处于特殊的状态之下的，其感人的地方也在于此。男女主人公阴阳相隔，但又深爱着对方却苦于无法表达，只是借助于通灵人士再间接的表达了相思之苦。然而片中其他的故事情节又为影片中爱情增加了些筹码，如犯罪、搞笑等，但整体是浪漫的，表现了主人公们生死不渝的爱情。最后萨姆的幽灵达成心愿，在离去之前最后显形，和美莉的告别感人至深。

《当哈里遇见萨莉时》

《当哈利遇见莎莉》（When Harry Met Sally ）是导演罗伯·莱恩纳（Rob Reiner）和编剧诺拉·艾弗罗恩（Nora Ephron）在爱情喜剧题材上的一次大胆尝试。大学毕业时，哈里在旅途中偶遇了萨莉，二人聊得并不愉快。哈里认为男女之间不可能有真正的友谊，萨莉却不以为然，于是不欢而散。5年后，二人又在飞机上巧遇，这时他们都有了意中人，但观点却没有改变，再次不欢而散。当又再相逢时，二人都因感情出现了危机而有了共同语言。哈里此时也有些相信男女之间可以有纯洁友谊了。他们相互为对方介绍对象，不想找来的一男一女却陷入了热恋之中，令人哭笑不得。随着理解的加深，二人超出了友谊的界限，事后却又有些不安和后悔。新年之夜，哈里忽然悟到友谊和爱情可以同时存在，于是他疯狂地去找萨莉。也许这种情节套路对于观众来说有些熟悉，但是艾弗罗恩生动诙谐的剧本、莱恩纳令人耳目一新的导演风格以及克里斯托（Crystal）和瑞恩（Ryan）之间的默契配合使这部**成为八十年代最优秀的爱情喜剧片之一。该片的**原声专辑也同样非常出色，其中小哈里·考尼克（Harry Connick Jr·）演唱的歌曲更是为流行乐坛写下了难忘的一笔

《魂断蓝桥》

剧情：

一次偶然的机会，芭蕾舞女演员玛亚在滑铁卢桥邂逅了高级军官罗伊。由于战争的原因，两人决定马上结婚，但就在婚礼即将举行的前一天晚上，罗伊接到命令，部队当晚开拔。玛亚无意中看到了罗伊的名字在阵亡名单中。此时罗伊的母亲来看她，尽管这位贵夫人非常和蔼可亲，但此时的玛亚已情绪混乱、言语无礼、不知所云。为了维持生活，玛亚和她的好友都沦为街头应招女郎。罗伊并没有死，他回来了。玛亚的遭遇使她无法面对与罗伊的婚姻及罗伊家族的显赫地位。她来到滑铁卢桥，毫无畏惧地向一辆辆飞驰的军车走去。

善于拍摄雅俗共赏影片的导演

本片导演茂文·勒洛依以擅长拍摄雅俗共赏的影片而驰名。他的其他影片还有《小恺撒》、《鸳梦重温》、《出水芙蓉》等。1987年以87岁高龄谢世，里根总统给予他高度赞誉。《滑铁卢桥》第一次在1931年拍成**，但未受重视。第二次则在1940年美国米高梅**公司，由茂文·勒洛依导演，西德尼·佛兰克林担任制作，约瑟夫卢坦堡摄影，赫勃史都赫特配乐，费雯丽、劳勃泰勒主演，成为经典爱情悲剧**。

经典爱情悲剧

《魂断蓝桥》是一部荡气回肠的爱情经典之作，内容虽有些传奇化，但文艺气息浓厚，具有甚高的催泪效果。整部片有感叹造化弄人外，也恰可作为那个时代道德观的纪录。两次战争的先后呼应，使得这个标准爱情悲剧故事背后有着反战讯息。主题曲《友谊地久天长》更是风靡全世界。

战乱和爱情

推荐度：★★★

《魂断蓝桥》一片以其缠绵悱恻的悲剧情节在东方大受欢迎的同时，在西方却并不能算是最受欢迎的。战乱中的爱情片有着其感人至深的情感效应，演员细腻的表演，更能感动感情细腻的东方人，这也许就是该片能在东方有着轰动效应的原由吧。影片中对社会阶级亦有描写，从而对战争和社会的深层原因有一定的揭示。

《看得见风景的房子》

本片曾荣获金像奖八项提名，在维多利亚时代的英国，出身上层社会的少女露西和她的表姐、老处女夏洛特一起前往意大利的弗罗伦萨度假，碰到英国青年乔治和他的父亲同住在一家旅馆。露西因为自己的房间看不到风景很沮丧，乔治的父亲把自己住的房间让给了露西。露西与乔治双双坠入情网。但劳动人民家庭出身的乔治性格直率，举止与露西习惯的那种上流阶层的繁文缛礼格格不入，拘谨的老处女夏洛特对乔治也很看不惯，双方时时发生误会，闹了不少笑话。有一次，乔治情不自禁地吻了露西。这在上个世纪的英国被认为是越轨行为。露西认为乔治的行为不合礼仪，便抛下他返回英国。

回国后，露西与音乐家维斯订婚。维斯内心空虚而极重外在礼仪，按说正符合露西家庭的要求，可是露西从他身上却感到繁文缛礼的虚伪，开始怀念乔治那虽有点莽撞、不合礼仪却充满青春活力的真率激情。

这时乔治回到英国，两人重逢。但露西仍然囿于那种虚伪拘谨的礼教不肯直率说明她是否接受乔治的爱。这使乔治无所适从，只得伤心地离去。

经过几番波折，露西的表姐、老处女夏洛特看出乔治虽有点鲁莽，却真诚爱着露西，便暗中安排乔治的父亲启发露西，使露西终于抛弃礼教的束缚，去寻找自己心爱的人。

《布拉格之恋》

《泰坦尼克号》

《四个婚礼和一个葬礼》

花心男女·浪漫情感

推荐度：★★★☆

影片中男主人公都是好色之徒，在婚礼上查尔斯常常会遇到几位女士，而这些女士都曾经和他有过关系。可是当他和凯莉在咖啡馆聊天时，才知道自己小巫见大巫了。正因为如此，他们都似乎羞于谈论爱情。这两位情场老手在爱情的欲言又止和羞怯，让她们错过一次次机会，就算是在对方结婚前，他们也难以启齿向对方倾诉。两个人的感情最终在雨里相互坦诚起来。坦诚才能够面对爱情。这一点是影片对爱情的最好注解。

《我的野蛮女友》

韩国玉女全知贤和“韩版陈奕迅”车太贤主演的《我的野蛮女友》被称为“韩国**史上最卖座的爱情喜剧”并在香港票房大获全胜从而再次刮起一股“韩流风暴”，甚至连好莱坞金牌大导演史蒂芬·斯皮尔伯格也看好此片，准备将此片的英文版权买下来重拍。

《我的野蛮女友》是一部典型韩国模式的浪漫爱情片：低成本小制作＋煽情＋青春偶像，它将日本偶像剧的清新细腻、欧洲文艺片的浪漫情怀、香港**的无厘头搞笑合为一体，演化成一段发生在我们邻邦的煽情故事。

《风月俏佳人》

风月俏佳人内容介绍：

爱德华·刘易斯是个身家百万的企业巨头，也是个潇洒迷人的青年 男子。但是麻烦的是他总是搞不好和女人的关系，最近，他与女友的关系又破裂了。爱德华到洛杉矶出差。 一天夜里，他向他的朋友——律师菲利普借了一辆高级轿车想出去解闷，却不知不觉将车开到了红灯区。在一条林荫道上，迷失方向的爱德华只好向一位年轻漂亮的妓女维维安问路。维维安的美丽活泼吸引了爱德华。在付出一笔小费之后，维维安答应送他回旅馆。当回到套间里时，爱德华已经不想让维维安离开了。于是他又继续“雇”了她一夜。爱德华发现自己喜欢上了维维安，但又碍于面子不能出口。菲利普出了个主意，花3000元雇她一周作为出席交际活动的女伴。 维维安接受了爱德华的要求。当她装扮停当赶到时，看上去俨然是一位贵妇人。在用餐时，维维安对年轻的戴维发生了兴趣；而在马球比赛时，两人又热切交谈。这引起了爱德华的醋意大发。回到旅馆后，维维安发现自己已爱上了爱德华，两人谁也不能离开对方了。一周很快过去，爱德华想要出钱把她安置在纽约一所公寓里，维维安干脆地拒绝了。维维安离开了爱德华回到自己的公寓，她决定去上学，开始重新做人。 正当她准备出门时，爱德华的汽车已停到了门外……

《风月俏佳人》是一部浪漫轻喜剧式的爱情故事，无论从内容结构还是人物性格上，对这种古老的模式都既有借鉴又有发扬。男女主人公都是有各自鲜明性格的人物，特别是维维安，百万富翁看上了她，提出愿出钱把她安置在一所公寓中，实际上是做情妇，她虽然身为妓女，但却有自己的主张和人格尊严。她爱了，就要光明正大的去爱。而不愿过这种没有名份的寄生生活。她可以毅然地离开他，并且下定决心做个正经的人。她要去上学，这时，她已健全了自己的个性性格，并为自己的人格的发展打开了道路，她真正成为一个独立的人。 妓女维维安的扮演者朱莉娅·罗伯茨是美国正红的年青女影星，因为她成功地饰演了这位热情，聪明，漂亮，诚实富有个性的妓女形象而更多受到美国影评界赞扬。甚至认为这是继赫本《罗马假日》的表演以来最令人鼓舞的演出，这无疑奠定了她明星的地位，同时也为该片大增光彩。

《缘份的天空、西雅图不眠夜》

片名：Sleepless in Seattle

译名：西雅图夜未眠

又译：缘份的天空、西雅图不眠夜

剧情：

自从妻子玛吉病逝后， 山姆就一直带着8岁的儿子乔纳默默地生活着。他谢绝了朋友的安慰和再婚的介绍，他相信真正的爱只有一次，他永远不会再找到象玛吉一样的女人了。为了调整心情，他决定离开芝加哥到西雅图去过一种新的生活。

时间已经是一年半以后。巴尔的摩的一位女记者安妮与男朋友沃尔特订婚了。她决定去华盛顿和男友一起过圣诞节。在汽车上，安妮打开收音机听情感热线，正好听到乔纳打电话要求给爸爸找一个妻子。山姆十分生气，但在主持人的耐心劝导下，他讲述了自己的经历。他知道乔纳需要一个新妈妈，但他明白再也找不到象原来那样完美的家了。安妮被这个伤感的故事深深触动了。过完圣诞，安妮回到办公室时，发现几乎所有的同事都在谈论这件事。传说有2000个女人想和山姆取得联系。安妮告诉自己她爱着的是沃尔特，可奇怪的是她又很关心那个“西雅图未眠人”。

山姆在同事的劝说下，决定同一个叫维多利亚的女子见面约会。而安妮每次听那节目录音都感动得热泪盈眶。她终于写信去约山姆情人节在纽约帝国大厦顶楼见面。乔纳认为维多利亚不适合父亲，却对安妮的来信很亲近。安妮以做报道为名来到西雅图，正看见山姆迎接好友苏茜，她误认为那是山姆的女友而放弃与山姆见面，两人只打了个照面。安妮回来后，决定彻底放弃这种古怪的感情去爱沃尔特，而不再理会那个约会了。

由于山姆并不打算去纽约赴约，乔纳偷偷地上了飞机，独自来到了纽约去见那个“安妮”。但他却找不到安妮。而安妮在经过认真考虑后也将自己这一段时间的感情经历告诉了沃尔特，并将戒指还给了他。沃尔特早已觉察到她的变化，他平静地接受了分手。山姆知道乔纳独自去了纽约，也赶了过去。天黑时，山姆终于在帝国大厦顶楼找到了苦苦等候的儿子。安妮终于决定去赴约会，但她赶到时只看到了一只帆布背包。正在此时，故意留下那只包的乔纳拉着父亲又回到了这里。双方一见面就立刻明白了对方是自己要见的人，也正是自己内心中所希望的伴侣。乔纳伸出双手，一边牵着父亲，一边拉着安妮。三个人一起走进了美丽的夜色之中。

《走出非洲》

一部难得的浪漫主义的片子，可惜，就和浪漫主义本身一样，追求浪漫主义的男女主角注定必以失败告终。无论剧本、视觉效果、配乐、男女主角演技皆一流，简直找不出不完美的地方。

故事讲的是年轻的女主角跟随丈夫来到非洲拓植，在非洲这块热情、新奇的黑色大陆上，没有丝毫欧洲本土的压抑、苍白，浑若出世。她深深地爱上了这个大陆，以及它的一切。女主角本来与丈夫关系冷淡，而到非洲之后，更是转为疏远。反之，她与不羁的探险家相遇，互生情愫，陷入热恋之中，双宿双飞。女主角更不惜与丈夫决裂，无奈情人不愿被畔羁，随即因飞行事故去世。女主角经营种植园失败，加上情人的去世，她孑然一身返回了欧洲，只带走了关于非洲的回忆……

彼时梅丽史翠风华正茂，气质外形演技皆一流，演活了一个不甘平淡感情丰富的欧洲淑女，堪称本色出演；而罗勃烈福尚是英俊小生，外形俊朗气质不羁的他，饰如风一般的浪子，演来传神。汹涌澎湃的激情＋旖旎如画的风光，《走出非洲》的主题就是黑色大陆的诱惑与爱情。说到这里，不由想起另一出戏《英国病人》，同是发生在非洲的生死恋，不过凯瑟琳要悲壮得多。而《走出非洲》要来得婉丽、伤感……

值得一说的是梅丽史翠，她是影片的精髓和灵魂所在。因为影片的主题就是叙述一个欧洲淑女如何在黑色大陆寻找梦想与爱情。彼时她正是盛年，芳华正吐，《走出非洲》就如一桢，永远留住了梅丽史翠当年慑人的风采。后来看她的《廊桥之恋》，柔情依旧，可惜容颜不复当年。无法不想起她演的另一部片子《法国中尉的女人》，黑衣忧郁的莎拉，倘佯于海边……梅丽史翠总是演绎内心激情的淑女。

《走出非洲》的经典片段是梅丽史翠坐在浴缸里，罗勃烈福为她洗头的戏：没有任何裸露、性爱的情节，却令人感受到温馨、浪漫……看来拍爱情文艺片的人士，要好好偷师了。

《新桥恋人》

导演： Leos Carax

主演： 茱丽叶·比诺什 Juliette Binoche

简介：

本片是法国**史上投资最高的一部文艺爱情片，为了重现片中的主要场景而特地在巴黎搭建了一座新桥。朱丽叶毕诺什饰演患有眼疾的富家千金，因为被男友抛弃而过着自我放逐的流浪生活。当她在新桥露宿时，遇见了流浪汉丹尼斯拉方，两人之间产生了一段刻骨铭心的爱情，令他们在被世界遗弃之余还能感受到温暖。然而，富家女最后还是提出了分手的要求，重新回到她原来的生活的世界……

她是富家**，喜欢画画，眼睛得了病，并因为失恋而负气离家出走。他是一无所有的流浪汉，刚被车碾断了一条腿。她俯身看见了他，画下了他抽搐的脸。然后他们为了争夺一个睡觉的地方在新桥相识，他看了她的画，对她产生了好感，两人不觉陷入情网。但他从她眼中看到了离去的心愿，感到了深刻的悲哀。命运的阴差阳错使他们暂时相遇，他设法将她积累起来医治眼睛的钱坠入大海，他不停地撕掉或烧毁街市内印着她照片的寻人启事，但他终于没有留住她。爱成了幻灭。这是法国**《新桥之恋》。

《秋天的童话》

片名：秋天的童话 An Autumn Tale 中国香港 1989

类型：爱情

出品：中国香港洲立影视有限公司

容量：D9

视频：可变形宽银幕185：1

音频：粤语杜比51/粤语杜比20/粤语dts/国语杜比51

字幕：中文/英文

花絮：预告片/剧照集

片长：98分钟

导演：张婉婷

主演：周润发 钟楚红 陈百强

推荐指数

影片：83

碟片：8

IMDB：77/10 (160 票)

剧情：

李琪从香港远渡纽约求学，岂料远在他乡的男友早已有了新欢，令她黯然神伤之余，不得不依靠远方亲戚船头尺的帮忙，才逐渐适应了纽约生活。船头尺在中国餐馆打工，三十有余却仍然不务正业，甚至连一次像样的恋爱也没有谈过，然而在与李琪的相处过程中对她产生了爱意，只是自觉自己身份地位卑微，配不起攻读硕士的美女，两人压制暗生的情愫，在秋天依依惜别，只是多时后再次相见时，李琪发现船头尺已经实现了自己的梦想，在海滩边建造了餐厅，等待她的到来。

简评：

上世纪八十年代的十大佳片之一，到现在看来也还是没有过时。因为只是想好好说一个爱情故事，不故弄玄虚，也不惺惺作态，男女之间的相吸引相爱慕、离散与失落，原本便不是多少了不得的事情，大多数时候也惊不动天地、泣不了鬼神，悄悄地发生了，悄悄地失手，甚至是连结尾的悲或者喜都说不上的，最真实的是相处当中的诚恳。

周润发除了许文强的扮相，原来也可以是一个圆脸月牙眼的大孩子模样。张婉婷敢用已给江湖英雄片几乎定型的周润发，就足够证明她的眼光和他的演技，果然周润发没有辜负众望，船头尺这个角色亦成为经典，无所谓是为了掩饰三十岁男人的羞涩、自卑与自尊，他的张狂和粗俗之下其实隐藏小小的可爱，有些**，就是因为这么一个角色而活起来的。此外那些生活中有趣的小桥段，也会令人会心一笑，而陈百强的绝版演出，也令人再度对镜叹息。

碟评：香港三区新发行的这个版本对画质进行了修复，此外在声音和字幕上也都可以使人满意，是一个不错的收藏版本。

《邮差》

一部具有科幻色彩的西部片，由执导过《与狼共舞》、《水世界》的导演凯文．科斯特纳导演，并且他出演剧中主角邮差，而故事讲述的就是《与狼共舞》的主人公在《水世界》的背景中的遭遇。故事拍摄场地选在美国荒凉的西部海岸，很有宏伟的气势。2013年，世界经过了一次全面战争，原有的一切社会秩序和一切现代化设施都不复存在，人们生活在孤立的环境中。在美国北部一个小镇，人们被一个凶残的暴君统治着。一个流浪者发现了一辆废车，他开始了邮差生涯，并取得了小镇人的信任。最后他带动大家和暴君作斗争，并获得了久别的自由。

《情书》

导演：岩井俊二

时间：1995年

主演：中山美穗/丰川悦司/酒井美纪/柏原崇

片长：117分钟

国家：日本

剧情：

《情书》由一个同名同姓的误会开始，渡边博子在未婚夫藤井树的周年祭日上看到了他中学时的地址，便给天国的他寄了一封情书，想不到却收到一名藤井树**的回信。两个人因此展开书信往来，渐渐发觉了一段中学时期的美好爱情，唯美、含蓄、感而不伤的初恋。而同时，博子**也要必须忘记过去，重新面对新的情感，需要死去的藤井树给她加油。

MTV和广告出身的**导演

岩井俊二1963年生于日本宫城县仙台市，学生时代已经爱上**、美术和音乐等艺术，横滨国立大学毕业后，他进入了日本的电视行业，主要从事MTV、广告以及有线电视节目的导演工作。早期他的一些电视短片，如《烟花》、《爱的捆绑》等获得好评，1995年岩井俊二推出了**处女作《情书》，成为众多亚洲影迷心中的最爱。之后，短片《梦旅人》在柏林**节上获得记者评审委员会奖，随后又拍摄了具有深刻主题和复杂故事的**长片《燕尾蝶》。

演员：

中山美穗1970年出生于日本东京，是日本偶像剧的明星，出过音乐专辑，演过广告。2003年，中山美穗和42岁的日本作家闪电结婚，婚后以巴黎为生活的重心。中山美穗婚后淡出银幕，只拍些广告。曾演出的日剧有：《惊动了您》、《毕业》、《是谁在爱她》、《如果愿望能够实现》、《美味关系》、《沉睡森林》等。

丰川悦司1962年出生在日本大阪西城的一个普通家庭，后来到东京，开始参加一些**、电视剧的演出。1993年与当红女星宫泽理惠主演的电视剧《青春牡丹灯笼》引起了广泛关注，1995年他与常盘贵子演出的经典剧集《跟我说爱我》和**《情书》将他的事业推向高峰。《情书》更使他获得日本各种最佳男主角的奖项。

酒井美纪1978年出生于日本静冈县静冈市，她演出的**有《魂流彼岸》和《情书》，同时也是日剧的偶像明星，以其清纯的外表和甜美的歌声而成为日本年轻人中极为推崇的青春偶像之一。被称为“日本最后一个美少男”的柏原崇，1977年出生于山梨县甲府市。16岁的柏原崇在第六届“Junon super Boy”选举中脱颖而出夺得桂冠，从此步入娱乐圈。柏原崇出道作品是1994年朝日电视台的《青春之影》。柏原崇和酒井美纪在《情书》里分别饰演中学时代的男女藤井树。

唯美含蓄的爱情**

影片其实是在讲述两个故事，一个是博子怀念死去的未婚夫藤井树，又要面对善良的老师的追求，她处于失去爱和被爱的矛盾境地，只好借助死去的未婚夫来寄托哀思；另一个故事是讲述的中学时期的暗恋，通过一场书信的误会，渐渐发觉了同名男女生之间的爱情，这个暗恋是在影片最后才揭示出来的，死去的藤井树因为暗恋才爱上了博子**。影片成功的让一个演员扮演两个角色，而这两个角色是揭示影片主题的关键。通过成年女藤井树和博子**长的相似，表现了中学时男藤井树对女藤井树的暗恋。这一点女藤井树一直不知道，直到影片结束在一本书才找到了证据。

追忆·暗恋·青春

推荐度：★★★☆

这部影片之所以在亚洲获得广泛成功，与影片中的青春、暗恋主题很有关系，会让观众对中学时代产生美好的回忆。影片中所有的情感和事件都掩藏在暗恋的背后，显得格外美丽。而中学的种种描写和人物青春的刻画，把这种暗恋推到了成年的爱情之中。而优美的书信语言，更为影片里的爱情增添了几份含蓄和唯美，其中又带有几份的伤感情绪把暗恋描写的超凡动人。

《甜蜜蜜》

片名：甜蜜蜜

英文名：Comrades, Almost a Love Story

编剧：岸西

导演：陈可辛

主演：黎明、张曼玉、杨恭如、曾志伟

摄影：马楚成

美术：奚仲文

年代：1996年

出品：嘉禾娱乐事业有限公司

摄制：**人制作有限公司(UFO)

第16届香港**金像奖最佳女主角、最佳男配角奖

第34届台湾金马奖最佳影片、最佳女主角、最佳男配角、最佳原著剧本、最佳摄影、最佳造型设计奖

第42届亚太影展最佳女主角、最佳剧本

其他：

肖申克的救赎

穿普拉达的恶魔

辛德勒的名单

黑鹰坠落

终结者

黑客帝国系列

教父

美国往事

天堂**院

活着

阿甘正传

楚门的世界

勇闯夺命岛

风语者

特洛伊

七宗罪

指环王

X战警

偷天陷阱

V字仇杀队

达芬奇密码

勇敢者游戏

http://wwwverycdcom/topics/65080/

看得出你很喜欢带有生活气息的文艺片,我感觉弗拉哈迪的作品挺符合你的要求的我想你会喜欢的,希望以后能互相交流观片感@-@以后找**就在电驴上找吧,又多,片源又好,又经典~~

**中文名：亚兰岛人

**英文名： Man of Aran

其他中文片名：阿兰人 / 阿兰的男子汉

片长：USA:76 min

国家/地区：英国

对白语言：英语

色彩：黑白

混音：Mono

上映日期：1934年4月 英国 (London)

IMDb:0025456

导演：罗伯特 J 佛拉哈迪 Robert J Flaherty

编剧：罗伯特 J 佛拉哈迪 Robert J Flaherty

剧情梗概：

弗拉哈迪来到爱尔兰三个岛屿中最大的一个，这里距伦敦只有15小时的车程。由于水源充分，他们决定把这里作为拍摄地点。岛上没有摩托车，没有**院，也没有任何奢侈的东西。但土壤对当地人来说比金子还宝贵。弗拉哈迪从伦敦请来一位专家教居民用鱼叉捕鲨鱼。亚兰岛人的祖先曾经这样捕鱼，但到弗拉哈迪拍片时早已改用蒸汽轮船了……

纪录片之父弗拉哈迪

上世纪20年代，拍摄北极或南极甚至非洲土著的探险**非常流行。但是，弗拉哈迪第一次把游移的镜头从风俗猎奇转为长期跟踪一个爱斯基摩人的家庭，表现他们的尊严与智慧，关注人物的情感和命运，并且尊重他们的文化传统。弗拉哈迪所开创的这种拍摄模式直到今天仍为纪录片工作者所尊奉。

拍摄纳努克一家

1884年2月16日，罗伯特·弗拉哈迪出生于美国密歇根铁山脚下，父亲是位探险家。弗拉哈迪回忆说：“当我长到十几岁时，总盼望着同父亲一起探险，我们常常一走就几个月，夏天划着小船，冬天穿着雪鞋。”1896年，弗拉哈迪跟随父亲来到加拿大的雨湖地区开采金矿，他喜欢这里天然的原始状态。后来，父母把他送到密歇根的矿产学院，但没能毕业。据说学校认为弗拉哈迪没有成为专业矿业者的资格。大学时代也并非没有收获，他学会了拉小提琴——这是陪伴他一生的爱好，也遇到了未来的妻子——弗朗西斯·哈宾达。

后来，弗拉哈迪三次去北极探矿，旅程的最后弗拉哈迪确实发现了一些铁矿，但开采价值微乎其微。他获得的唯一奖赏是加拿大政府以他的名字命名了一处小岛。他想把探矿中拍摄的胶片剪辑成一部探险影片。就在将要完成的时候，从桌子上掉下的烟头把胶片点燃了，弗拉哈迪也被烧伤。唯一幸运的是，他保住了生命。胶片烧掉了，他决定等到春天再一次去北方。

这时，第一次世界大战爆发，拍摄计划直到1920年才在法国皮毛商雷维永兄弟的赞助下实施。这一年，他已经36岁。

哈德逊港的一间小屋是弗拉哈迪的住所，他找到优秀猎手纳努克一家作为主要拍摄对象。第一场拍摄的就是猎海象，拍摄前，弗拉哈迪对纳努克说：猎捕海象时如果有任何情况干涉了我的拍摄计划，一定要放弃捕杀；记住：我要的是你捕象的镜头而不是它们的肉。

其实，当时爱斯基摩人捕海象已经不用鱼叉，而是用步枪。为了拍到更为原始的场景，纳努克才用他爸爸的方式猎捕海象。弗拉哈迪在后来的影片中一再重复这种拍摄方式，让人们用父亲或祖父的方式表演生活，商业的侵入、人与人的矛盾都被他挡在摄影机镜头之外。**史家称弗拉哈迪为浪漫主义者。

把戏剧性引入纪录片

拍出第一批胶片，弗拉哈迪面临的最大问题是冲洗，他的敌人是寒冷的天气。如何过滤混入水里的狗毛和爱斯基摩人衣服上的鹿毛同样是个难题。

爱斯基摩人的房子是用冰块砌成的，叫伊格鲁。冰屋通常大约为12英尺宽，弗拉哈迪需要的却是25英尺。纳努克没造过这么大的冰屋，花了几天时间实验，却一次又一次塌下来，每一次倒塌，同伴们都轰然大笑。

因为冰屋是黑的，纳努克用冰做窗户，还借用太阳的反光照明，这是爱斯基摩人在生活中的创造。纳努克教儿子射箭的细节淳朴动人，祖辈传统在劳动的间歇传递，简单的动作传达出父子亲情。

冰屋在拍摄时被迫削去一半，因为没有照明，拍摄只能在露天状态下进行，纳努克一家在冰天雪地的刺骨寒风里表演起床。结果要真实，为了真实不惜搬演，这是弗拉哈迪的信条，他把悬念和戏剧性引入了纪录片。

弗拉哈迪在北极生活了16个月，胶片已经用完，准备动身回家，纳努克惘然若失，依依不舍。弗拉哈迪指着身边河床的石子说：“会有像石子一样数不清的人看你的**。”几年之后，弗拉哈迪为一些杂志撰写探险游历的系列文章，并在妻子的协助下，于1924年出版了《北方纳努克》一书。弗拉哈迪在他的书中记录了爱斯基摩人在北极的日常生活习惯和在拍片过程中的种种趣事。影片拍完后，第一批观众就是当地的爱斯基摩人。弗拉哈迪在书中这样描绘：“他们（爱斯基摩人）一直向后看放映机的光源，就像看银幕一样，我以为这次放映不会成功。突然一个人大喊：‘抓住它，抓住它。’他们以为海象真的会跑掉。当时屋子里一片混乱。爱斯基摩人在胶片中看到了自己和同伴的影子，他们开始互相耳语，脸上露出神秘的笑容。忽然之间，他们仿佛理解了我所做的一切。”

弗拉哈迪先把片子给派拉蒙公司，看完样片后经理走过来，和蔼地拍着他的肩膀说，非常抱歉，让观众去看这部片子是勉为其难的，“你到北方去历尽了辛苦，却落得这般结局，实在令人惋惜。”几经周折，最终还是法国百代公司同意发行。

1922年6月11日《北方纳努克》在纽约首都剧场公映，一炮走红，观众如潮，一位评论家将《北方纳努克》比作古希腊悲剧。《北方纳努克》是弗拉哈迪三次北极探险的结晶，它不仅开创了用影像记录社会的人类学纪录片类型，也为记录**提供了一种至今仍在使用的拍摄模式。《北方纳努克》是世界记录**史光辉的起点。

听从灵感，再现往昔

派拉蒙公司失去了《北方纳努克》，现在想弥补，派人找到弗拉哈迪说：您愿意去哪儿就去哪儿，自己提个预算，请再给我们带回一个《纳努克》。弗拉哈迪认为在北方过了许多年，现在应该去相反的方向。1923年，弗拉哈迪带着妻子女儿和一个红头发的爱尔兰女佣，来到太平洋小岛一个只有百户人家的波利尼西亚村庄。由于传教士和商人的努力，岛上人已经开始穿西装。弗拉哈迪找到村里的酋长，要求他们穿上民族服装。为了制造高潮，特地让一个男孩纹身——当地人称为刺青，这种成人仪式几十年前就已经失传了。仪式前的舞蹈庆典和化妆活动也都是弗拉哈迪按照当地民族古老的风俗习惯搬演的。

在这部名为《摩阿拿》的片子的拍摄过程中，弗拉哈迪开始尝试使用摇镜头去跟拍一个主体对象，当时还没有人用过这种拍摄手法。不仅如此，长焦镜头和特写镜头在他的影片中也同时被使用。在刺青一场中，当针扎进男孩的身体时，弗拉哈迪用特写镜头记录下了他脸上的痛苦神态，并把摄影机摇向他身边的母亲，把母子间的亲情在一幅画面中表现得至真至善。

弗拉哈迪拍片有一个特点，就是毫不遗漏地记录下他感受到的一切，拍《摩阿拿》时，他的素材已经达到14万英尺。但他并不在乎，只要他的灵感存在，那么他的机器就不会停止。拍完的素材弗拉哈迪会不时地拿给村民们看。他们在椰子树上绑起银幕，放映工作样片，看完后，岛上的居民立即把感想告诉他。特别是那些还记得岛上古老仪式和生活习惯的长老们，不仅帮助弗拉哈迪再现往昔，还来检查他的片子是否有错误。

《摩阿拿》并没有为派拉蒙公司赚到钱，即使采用“南海群妖的爱情生活”这样夸张的广告语。格里尔逊在《太阳报》发表评论说，“我不应该说哪些镜头是漂亮的，因为所有的都是那么美”。这里，他第一次使用documentary这个词称呼纪录片，从此纪录片自立门户，直至今天。

格里尔逊邀请弗拉哈迪拍摄一部反映英国工业化进程的**。拍摄前，英国政府的某个上层人士想要看看稿本，可是弗拉哈迪从来没有写过剧本，他只好回到旅馆像隐士一样呆了几天。最后，他给了格里尔逊一打纸，第一页写的是：关于手工业者的**，导演罗伯特·弗拉哈迪。第二页写的是：**剧本——工业化英国的场景。此外什么都没有。

弗拉哈迪非常喜欢伦敦。在英国拍片时，傍晚他常常去小酒吧喝上几杯，并讲述他早年在北极遇到的事情。尽管故事有时很荒谬，弗拉哈迪讲故事的天赋却无人能比。

因为《北方纳努克》，弗拉哈迪获得了善于拍摄边缘人群的名声。1932年，高蒙公司制片人贝克决定冒险投资1％的公司预算在弗拉哈迪身上，拍摄《亚兰岛人》。弗拉哈迪来到爱尔兰西海岸三个岛屿中最大的一个，这里距离伦敦只有15个小时的车程。由于水源充分，他们决定把这里作为拍摄地点。岛上没有摩托车，没有**院，也没有任何奢侈的东西。但土壤对于当地人来说比金子还宝贵。

为了拍到亚兰岛人本来的生活面貌，弗拉哈迪从伦敦请来一位专家教居民用鱼叉捕鲨鱼。亚兰岛人的祖辈曾经这样捕鱼，但弗拉哈迪拍片的时候早已改用蒸汽轮船了。弗拉哈迪想把《亚兰岛人》拍成另外一部《北方纳努克》，但没能如愿，也许他没想到，《北方纳努克》是他十年探险与爱斯基摩人交往的结果，而《亚兰岛人》是为了拍摄而结识这些陌生的人们，从这一意义上来说，《北方纳努克》是他无法超越的高峰。

这部**给亚兰岛带来了络绎不绝的游人，岛上人把曾参加过弗拉哈迪**拍摄作为向旅游者炫耀的资本。

《亚兰岛人》高超的摄影技艺赢得**理论家保罗·罗沙的赞叹，但罗沙说，影片中的人物是“表演祖辈生活的蜡人”。

从未放弃他的模式

弗拉哈迪从未放弃自己的拍摄模式，1938年，他和妻子回到美国，想过一段属于他们自己的宁静生活，但事与愿违。不久，负责美国**服务社的纪录片导演帕尔·罗伦兹邀请弗拉哈迪拍摄反映美国农业问题的**《土地》。弗拉哈迪从小云游世界，四处探险，他55岁才第一次有机会接触美国人民的真实生活。

接下来的日子是弗拉哈迪一生中最不快乐的时光。住在黑山掩映下的农场，日子安静却了无生趣，宜人的环境似乎更增加了他的挫败感。弗拉哈迪感慨地说：“威望不会给任何人带来汉堡包和三明治。”

然而，弗拉哈迪错了，威望给他带来了一份奇怪的合同：它规定弗拉哈迪行动自由，拥有影片的版权，甚至出资者要求不在片子上署名，而资助的金额却非常慷慨。这就是《路易斯安那州的故事》，弗拉哈迪最后一部成功的作品。

影片展示了一个男孩的欢乐与悲伤。一开始就将观众置于神奇而美妙的丛林之中：池塘、荷叶、露珠、水鸟。伴随着悠扬的音乐，少年划着小船缓缓入画。可以看出他在这片森林里如鱼得水，他熟悉这里的一木一草。他最亲密的朋友是一只小浣熊，他们常常在一起嬉戏玩耍。然而，鳄鱼吃掉了浣熊，他决心为浣熊报仇。正当少年与鳄鱼相持不下时，爸爸正焦急地寻找着他。少年与鳄鱼的搏斗惊心动魄，这个场景让人想起纳努克与海象的搏斗，想起亚兰岛人与鲨鱼的搏斗，突出人与自然的搏斗是弗拉哈迪一贯的主题。

弗拉哈迪把自己对自然的深情和对少年时代的回忆都融进这个男孩的故事中，也可以说这是一部自传性的影片。

出资者是新泽西标准石油公司，它想借助弗拉哈迪的名声改善公司形象，因为二十年的**工作经验已经使弗拉哈迪的名字成为人与自然和谐相处的象征。他们希望通过这部**说明石油开采并没破坏这里的生态，一切依旧那么和谐。

1948年，威尼斯**节因为弗拉哈迪的热情和勇猛授予他大奖。

这位纪录片**开创者晚年生活拮据。此时，他对用摄影机“还原”绘画产生了浓厚兴趣，1949年开始拍摄有关毕加索著名壁画《格尔尼卡》的影片，但是直到1951年去世，这部片子仍没有完成。它成了弗拉哈迪作品中令人期盼的“遗憾的艺术”。

http://libverycdcom/2004/12/04/0000029001html

《北极圈恋人》中文名称：北极圈恋人

英文名称：The Lovers of the Arctic Circle

别名：极地恋人

资源类型：DVDRip

发行时间：1998年

**导演：Julio Medem

**演员：

Najwa Nimri

Fele Martinez

Nancho Novo

影片简介

西班牙导演朱力奥麦迪1998年作品，法国、西班牙合拍，朱力奥麦迪被认为是继绍拉、阿莫多瓦后的新一代西班牙**导演中的佼佼者。影片的主角奥途和雅娜八岁时相遇，从那时起，命运将他们分分合合，但两人之间的爱却一直没有终止，当他们发现彼此之间的感情时，也发现了他们之间每一次的聚散离合都是一个循环，于是他们决定共同生活在地球上一个太阳永远不会终结的地方——北极圈。

**以 Otto和 Ana两个人的视角交替呈现。Otto和 Ana，他们的名字无论正着念倒着念，意思和发音都是一样的。

母亲自杀后,Otto出现了心理危机，他离开Ana，以飞行员（在西班牙语中，“ Otto”与“飞行员”谐音）的身份从事夜邮工作（一个空中邮差），往返于西班牙和芬兰之间；四年之后，听从命中的“圆形”的召唤， Ana也到了芬兰，住进她母亲情人的父亲（二战时期轰炸格尔尼卡的德国飞行员Otto，他被西班牙Otto的祖父搭救，后者用这个德国人的名字为刚刚出世的孙子命名）在北极圈内的一座小木屋。在北极圈内，有午夜的阳光，太阳似乎永远不会下沉…… Ana等待着奇迹的再一次出现，而 Ot to真的来了，乘降落伞从天而降，但这一次，两个失散的“圆”会相交乃至重合吗———人生总有一个地方欠缺，命运在转角处伺伏，谁也无法预料下一刻———所以， Ana想奔跑着回到过去，回到几小时，几分钟，甚至几秒钟之前，最亲爱的人还未消失的时候；所以，梅德姆将影片献给了他的父亲。