美国文学史的划分有哪些时期？

以下对美国文学阶段的划分认可了许多文学史学家赋予独立战争（1775—1781）、南北战争（1861—1865）、第一次世界大战（1914—1918）、第二次世界大战（1939—1945）的重要性。在这些粗略的划分下列举了一些被更广泛应用的术语，以区分美国文学的时期和其中的细分时期。必须注意的是，这些术语种类繁多；它们可能代表一段时间、一种政治组织形式、一种显著的文化或想象模式，或是一种占支配地位的文学形式。

1607—1775年。从在詹姆斯敦建立第一个殖民地到美国独立战争爆发这一时期，经常被称为殖民地时期。这一时期的作品大都是宗教性、实用性或历史性的。17世纪以一些殖民地的创建和早期历史为写作题材的期刊和叙事作家中著名的有威廉·布雷德福、约翰·温思罗普和神学家科顿·马瑟。接下去一个世纪中，乔纳森·爱德华兹是主要的哲学家和神学家，本杰明·富兰克林则是早期美国写作清晰易懂且极具说服力的散文大师。直到1937年爱德华·泰勒的手稿首次出版，他才被发现是一位具有英国虔诚的诗人赫伯特和克拉肖玄学派风格的出色的宗教诗人。安·布拉兹特里特是采用世俗、家庭和宗教主题的殖民地时期的主要诗人。

1773年菲利斯·惠特利——当时他还是一个出生于非洲的19岁奴隶——出版的《论各种主题的诗歌》，宣告了一大批杰出黑人作家（或者用一个后来更易为人接受的称谓，非裔美国作家）的产生，但直到最近他们仍被忽视。美国的非洲文化传统十分复杂，种类繁多——既是西方的又是非洲的，既有口头的又有书面的，既有奴隶的又有自由人的，既是犹太基督教的又是异教徒的，既有种植园的又有城市的，既是主张取消种族隔离的又是黑人民族主义的——这种文化传统产生了张力和融合力，在历史的长河中创造了高度创新和极具特色的文学，以及被视为美国对西方音乐传统重要贡献的音乐形式。参阅：J桑德斯·雷丁所著的《造出黑肤色诗人》（1939，1986年再版）；小休斯顿·A贝克所著的《美国黑人文学》（1971）；伯纳德·W贝尔所著的《美国黑人小说和它的传统》（1987）；小亨利·L盖茨所著的《黑人形象》（1987）及其主编的《黑人文学与文学理论》（1984）；小亨利·L盖茨、内利·Y麦凯等人合编的《诺顿美国黑人文学选集》（1997）。

1765年印花税法和1790年之间的这一阶段有时被区分为独立战争时期。这是托马斯·潘恩颇具影响的革命宣传短文的时代；是托马斯·杰斐逊的《弗吉尼亚宗教自由法令》和《独立宣言》以及其他许多作品的时代；是《联邦党人文集》（那些最知名的文章是由亚历山大·汉密尔顿和詹姆斯·麦迪逊撰写的）支持宪法的时代；是菲利普·弗瑞诺和乔尔·巴洛创作爱国讽刺诗歌的时代。

1775—1865年。1775—1828年被称为早期民族文学时期，它以1828年杰克逊民主的获胜为结束，标志着富有想象力的民族文学的出现，这一时期的作品包括首部美国舞台喜剧[罗耶尔·泰勒的《对比》（1787）]，最早的美国小说[威廉·希尔·布朗的《同情的力量》（1789）]和1815年创办的第一家长盛不衰的美国杂志《北美评论》。华盛顿·欧文的散文和故事获得了国际声誉；查尔斯·布罗克登·布朗写出了具有美国特色的神秘和恐怖的哥特小说；美国第一位重要小说家，詹姆斯·费尼莫尔·库珀，成功地开始了他的创作生涯；威廉·卡伦·布赖恩特和埃德加·爱伦·坡写出了相对独立于其英国前辈的诗歌。1760年出版了一大批奴隶故事和自传中的首批作品，作者是逃跑的或获得自由的非裔美国奴隶，这些作品大都出版于1830—1865年间，其中包括弗雷德里克·道格拉斯的《弗雷德里克·道格拉斯的生平与时代》（1845）和哈丽特·雅各布斯的《一个女奴的生平事件》（1861）。

1828—1865年，从杰克逊时代至美国内战这一阶段常被视为美国的浪漫主义时期（参见：新古典主义和浪漫主义），标志着独特的美国文学时代完全来临。这一时期有时也叫美国的文艺复兴时期，这一名称来自F O麦西森颇有影响的同名著作（1941），该书评介了这一时期的著名作家拉尔夫·沃尔多·爱默生、亨利·戴维·梭罗、埃德加·爱伦·坡、赫尔曼·梅尔维尔和纳撒尼尔·霍桑（也可参见：象征主义）；这一阶段有时也被称为超验主义时期，以爱默生为中心，始于在新英格兰占统治地位的哲学和文学运动之后（参见：超验主义）。在除戏剧外的所有文学体裁中，这一时期的作家们所创作的作品的原创性和高度的艺术成就都是后世美国文学所无法超越的。爱默生、梭罗和早期女性主义者玛格丽特·福勒在思想、理想、文学目的方面影响了那一时代和后世的许多美国作家。这不仅仅是威廉·卡伦·布赖恩特、华盛顿·欧文、詹姆斯·费尼莫尔·库珀不断有新作问世的年代，还是坡、霍桑、梅尔维尔、哈丽特·比彻·斯托和南部小说家威廉·吉尔摩·西姆斯创作小说和短篇故事的年代；是坡、约翰·格林里夫·惠蒂埃、爱默生、亨利·华兹沃斯·朗费罗和所有美国诗人中最具创新意识和影响力的沃尔特·惠特曼创作诗歌的时代；也是坡、西姆斯和詹姆斯·拉塞尔·洛威尔开始在散文中展现杰出的美国式文学批评的时代。弗朗西斯·埃伦·沃特金斯·哈珀延续了非裔美国女性诗人的诗歌创作传统，非裔美国小说则由威廉·韦尔斯·布朗的《克洛代尔》（1853）和哈丽特·E威尔逊的《我们黑人》（1859）拉开了序幕。

1865—1914年。血腥的美国内战带来的大变革与战后南部重建及随后北部工业化和城市化的迅速发展，深刻地改变了美国对自身的认识，也改变了美国的文学模式。1865—1900年间经常被称为现实主义时期，指的是包括马克·吐温、威廉·迪安·豪威尔斯、亨利·詹姆斯、约翰·W德福雷斯特、哈罗德·弗雷德里克和非裔美国小说家查尔斯·W切斯纳特的作品。这些作品尽管各有不同，但都被归为“现实主义的”，以区别于其散文体小说的前辈坡、霍桑和梅尔维尔的“传奇”作品（参见：散文体传奇、现实主义）。一些现实主义作家以地域为小说的创作背景；这些作家（除了马克·吐温描绘密西西比河流域地区的小说外）包括加利福尼亚的布雷特·哈特、缅因州的萨拉·奥恩·朱厄特、马萨诸塞州的玛丽·威尔金斯·弗里曼、路易斯安那州的乔治·W卡布尔和凯特·肖邦。（参见：地方小说。）肖邦现已作为早期主要女性主义作家而闻名。惠特曼直到19世纪最后十年还在继续他的诗歌创作，随后埃米莉·狄金森加入了诗歌创作的行列（这是惠特曼和几乎其他所有人所不了解的）。尽管狄金森创作的1000多首短诗在她生前只发表了七首，但她今天已被视为美国最独特、最杰出的诗人之一。西德尼·拉尼尔出版了以音乐节拍为基础的诗律实验诗作；非裔美国作家保罗·劳伦斯·邓巴在1893—1905年间出版了诗歌和小说；1890年代，斯蒂芬·克莱恩（尽管他去世时年仅29岁）先于埃兹拉·庞德和意象主义者的实验性作品出版了自由体短篇诗歌，与此同时，他还创作了才华横溢充满新意的短篇故事和短篇小说，这些作品预示了后来出现的两种叙事模式：自然主义和印象主义。1900—1914年间，尽管詹姆斯、豪威尔斯和马克·吐温仍在继续创作，伊迪丝·华顿也出版了她的早期小说，但为了表示对弗兰克·诺里斯、杰克·伦敦和西奥多·德莱塞那些尽管有时显得粗糙但却具有强大感染力的小说（这些作品对成为那些本能欲望与外界社会力量共同作用下的牺牲品的人物形象进行了典型的描写）的认可，这一时期被区别为自然主义时期；参见：现实主义与自然主义中的自然主义。

1914—1939年。这一时期介于两次世界大战之间，以始于1929年的经济大萧条带来的创伤为标志，这是出现了现在仍然称为“现代文学”的时期，其在美国的卓越成就达到了足以与19世纪中期美国文艺复兴时期比肩的高度；但与早期大多数作家不同，美国的现代主义作家也享有广泛的国际声誉和影响力。（参见：现代主义。）哈丽特·门罗1912年创办于芝加哥的《诗歌》杂志，发表了许多具有创新性的作家的作品。这些著名诗人中有埃德加·李·马斯特斯、埃德温·阿林顿·罗宾逊、罗伯特·弗罗斯特、卡尔·桑德堡、华莱士·史蒂文斯、威廉·卡洛斯·威廉斯、埃兹拉·庞德、鲁宾逊·杰弗斯、玛丽安·穆尔、T S艾略特、埃德娜·圣·文森特·米莱和e e卡明斯。这些诗人采用了史无前例种类繁多的诗歌创作模式，其中包括埃米·洛威尔、H D（希尔达·杜利特尔）和其他诗人的意象主义，弗罗斯特的韵律诗，威廉斯用美国方言创作的自由体诗，卡明斯在形式和排版上的实验，杰弗斯的诗体自然主义，庞德与艾略特将法国的象征主义形式和传统方式与英国玄学派诗人的智慧和比喻手法融会贯通、消化吸收，运用于他们各自别具一格的诗歌创作。散文体小说的主要作家有伊迪丝·华顿、辛克莱·刘易斯、埃伦·格拉斯哥、威拉·凯瑟、格特鲁德·斯泰因、舍伍德·安德森、约翰·多斯·帕索斯、F司各特·菲茨杰拉德、威廉·福克纳、欧内斯特·海明威、托马斯·乌尔夫和约翰·斯坦贝克。这一时期，美国产生了第一位杰出的剧作家尤金·奥尼尔和一大群著名的文学批评家，他们包括范·威克·布鲁克斯、马尔科姆·考利、T S艾略特、埃德蒙·威尔逊和傲慢而刻薄的H L门肯。

这一时期的文学作品经常以多种方式再度细分。奢华浮夸、追求享乐的1920年代有时被称为“爵士时代”，这个名称因为F司各特·菲茨杰拉德的《爵士时代的故事》（1922）而流行。这十年也是哈莱姆文艺复兴时期，康蒂·卡伦、兰斯顿·休斯、克劳德·麦凯、琼·图默、佐拉·尼尔·赫斯顿和其他许多非裔美国作家用各种文学形式创作了哈莱姆文艺复兴时期的主要作品。（参见：哈莱姆文艺复兴。）

这十年间的许多杰出美国作家在第一次世界大战结束后因其自身的战争经历而深感幻灭，因他们所感悟到的美国文化的愚钝无知与其“清教徒式”的压抑而异化，经常被冠以迷惘的一代（格特鲁德·斯泰因最先用这一术语来指那时法国的年轻人）。为了追求更加丰富多彩的文学艺术环境和更为自由的生活方式，这些作家中的一部分移居国外，他们或者去了伦敦，或者去了巴黎。埃兹拉·庞德、格特鲁德·斯泰因和T S艾略特终老国外，但大部分较年轻的“流亡者”，正如马尔科姆·考利称呼他们的那样[《流亡者归来》（1934）]，都在1930年代回到了美国。海明威的《太阳照样升起》和菲茨杰拉德的《夜未央》是描绘了两种美国流亡者心态和生活方式的小说。在“激进的30年代”，即美国经济大萧条和富兰克林·德拉诺·罗斯福总统推行新政带来经济、社会变革的时期，一些作家投身于激进的政治运动，其他许多作家则在其文学作品中触及当时亟需解决的社会问题，其中包括威廉·福克纳、约翰·多斯·帕索斯、詹姆斯·T法雷尔、托马斯·乌尔夫、约翰·斯坦贝克的小说和尤金·奥尼尔、克利福德·奥德兹、马克斯韦尔·安德森的剧作。参见：彼得·康恩所著的《美国1930年代：文学史》（2009）；莫里斯·迪克斯坦所著的《在黑暗中舞蹈：大萧条的文化史》（2009）。

1939年至今，当代时期。第二次世界大战，尤其是因为随之而来的对所谓叛国罪的莫斯科审判，以及1939年斯大林与希特勒签订苏德条约而导致对苏联共产主义的幻灭，在很大程度上给1930年代的文学激进主义画上了句号。1991年苏联解体给那些极少数依然在文化上效忠于苏联的作家以最后一击。接下去数十年间，那些在1930年代积极支持从工业经济回归农业经济的南部保守派作家，即平均地权论者，主宰了新批评，代表了将文学与作者生平及社会隔离开的普遍批评趋势，用正式术语来说，就是将文学作品视为有机的和自主的实体。[参阅：约翰·L斯图尔特所著的《时间的重负：逃亡者与平均地权论者》（1965）。]然而，颇具声望和影响力的批评家埃德蒙·威尔逊和莱昂内尔·特里林——以及包括菲利普·拉夫、艾尔弗雷特·卡辛、德怀特·麦克唐纳和欧文·豪在内被归为纽约文人的其他批评家——在1960年代依然用人性和历史的观点来对待文学作品，以作者的生平、气质和社会环境为评述背景，以作品的道德、想象力品质和对社会的影响作为评价标准。参阅：亚历山大·布鲁姆所著的《浪子回头：纽约文人和他们的世界》（1986）；V B利奇所著的《20世纪30年代到80年代的美国文学批评》（1988）第4章。有关美国文学理论和批评在1970年代及之后的激进新发展的讨论，参见：后结构主义。

回顾过去，尽管1950年代经常被视为是一个文化一致和满足现状的时期，但这一时期的标志却是涌现了反现存社会体制和反传统的各种充满活力的文学运动：艾伦·金斯堡和杰克·凯鲁亚克等垮掉派作家；荒诞派文学的美国典范；黑山诗人查尔斯·奥尔森、罗伯特·克瑞莱和罗伯特·邓肯；纽约诗人弗兰克·奥哈拉、肯尼斯·科赫和约翰·阿什伯利。这也是一个自白诗盛行的时期，文学上对性持极端坦率开放的态度，这个时期以著名作家亨利·米勒（他1930年代开始创作自传体和虚构作品，但在1950年代之前只在私下流通）的出现，以及诺曼·梅勒、威廉·巴罗斯和弗拉基米尔·纳博科夫（《洛丽塔》出版于1955年）等人的著作为标志。1960年代和1970年代初期的反文化运动，继承了前期的一些创作模式，但是叛逆的青年运动和对越战激烈的、有时甚至是猛烈的反对却将其推向了极端和狂热；对这一运动持赞成态度的论述，参阅：西奥多·罗斯扎克所著的《反文化的形成》（1969）；后来对这一运动的回顾，参阅：莫里斯·迪克斯坦所著的《伊甸园之门：60年代的美国文化》（1978）。参见：现代主义和后现代主义，有关非裔美国文学作品在此阶段的激进发展，参见：黑人艺术运动。

二战后美国散文体小说的重要作家包括：弗拉基米尔·纳博科夫（1940年移居美国）、尤多拉·韦尔蒂、罗伯特·佩恩·华伦、伯纳德·马拉默德、詹姆斯·库尔德·科森斯、索尔·贝娄、玛丽·麦卡锡、诺曼·梅勒、约翰·厄普代克、小库特·冯尼戈特、托马斯·品钦、约翰·巴思、唐纳德·巴塞尔姆、E L多克特罗、辛西娅·奥兹克和乔伊斯·卡罗尔·奥茨；诗歌创作方面的主要代表包括：玛丽安·穆尔、罗伯特·佩恩·华伦、西奥多·罗特克、伊丽莎白·毕肖普、理查德·威尔伯、罗伯特·洛威尔、艾伦·金斯堡、阿德里安娜·里奇、西尔维亚·普拉斯、A R阿蒙斯和约翰·阿什伯利；戏剧方面包括：桑顿·怀尔德、莉莲·海尔曼、阿瑟·米勒、田纳西·威廉斯、爱德华·阿尔比，以及包括萨姆·谢泼德、戴维·马梅特、托尼·库什纳和温迪·沃瑟斯坦在内的一些其后出现的剧作家。20世纪后几十年很多最具创新意识、最杰出的文学作品，往往都是那些被归于某一“少数群体”或某一民族的文学群体的作家所创作的（“民族群体”由处于主体文化和社会体系中、明显具有共同的种族、宗教、语言、文化模式和民族根源等特性的个人组成）。但在这些群体的内部与外部却存在许多争议，争议的焦点是：到底是只把这类作家视为美国主流文学的组成部分更为公正准确，还是强调每个作家作为某一民族文化的参与者身份、具有其所属文化独特的题材、主题和形式特征更为公正准确。（参见：人文主义中的身份理论家。）这是杰出非裔美国小说家和散文家拉尔夫·埃里森、詹姆斯·鲍德温、理查德·赖特、艾伯特·默里、格洛丽亚·内勒、艾丽斯·沃克和托尼·莫里森的时代，是诗人阿米里·巴拉卡（莱罗伊·琼斯）、格温德林·布鲁克斯、玛亚·安杰洛和丽塔·达芙的时代；是剧作家洛兰·汉斯伯里和奥古斯特·威尔逊的时代。（关于大众化的诗律模式的一些发展，参见：表演诗歌。）这也是涌现了莱斯利·马蒙·席尔科（美国印第安人）、奥斯卡·胡罗斯和桑德拉·西斯内罗斯（西班牙裔美国人）、茱帕·拉希里（东印度人）、玛克辛·汉·金斯敦（即汤婷婷）和谭恩美（华裔美国人）等杰出少数民族小说家的时代。参阅：休斯敦·A贝克主编的《三种美国文学：奇卡诺人文学、美国本土文学与亚裔美国文学文丛：美国文学教师手册》（1982）。

当代美国的文学场景繁复多样，以上所列随时都可能得到进一步扩展。我们需要等待时间来决定究竟哪一位目前活跃的作家可以成为美国文学经典中长盛不衰的重要人物。

朗费罗（1807－1882）是著名诗人，主要作品有诗集《夜阑》（1839年）、《奴隶之歌》（1842年），叙事诗《伊凡吉林》（1847年）等，代表作为长篇叙事诗《海华沙之歌》（1855年），这是美国文学中第一部关于印第安民族的史诗，它通过印第安神话中的英雄海华沙把文明带给印第安民族的故事，反映了印第安人民的生活、斗争和愿望。

分类: 文化/艺术

解析:

浪漫主义时期是美国文学史上最重要的时期之一，时间从18世纪末延续到美国内战爆发。从华盛顿欧文的《随笔》的发表为开端，以惠特曼的《草叶集》结束，作为美国文学的一个伟大兴盛时期，它又被称为“美国的文艺复兴”。

作为一种文化遗传的美国清教对美国浪漫主义作家的影响是惹人注目的。其中一种现象就是美国的浪漫派作家跟他们的英国同行比起来更容易在道德上说教。

浪漫主义文学的一条重要线索是新英格兰先验论。基本地讲，先验论在哲学上被定义为：“对人们直觉认识真理能力的认识，或对人们超越感官达到而得到知识的能力的认识”。爱默生在一次演说中讲到：“最终神圣的只有你思想的完整。”伴随先验论的其他概念包括自然崇高的思想和个人神圣因而自立更生的思想。

而加尔文派原罪观点和邪恶神秘的先导等则成了霍桑，麦尔维尔等浪漫派作家作品中的标志。

浪漫派作家在对人的天性上的理解也大相径庭。对爱默生这样的先验论者来说，人在自然中是神圣的，因此永远是可完善的，但对霍桑和麦尔维尔来说，每个人都是潜在的罪人，因此道德的鼓励对人类天性的提高是必不可少的，正如霍桑在《红字》中所表现的一样。

汗，这是一学期的内容啊 。。。

美国文学史梗概

一、殖民地时代和美国建国初期

最早来自这片新大陆的欧洲移民主要是定居在新英格兰的清教徒和马萨诸塞的罗马天主教徒，二者虽然在教义上有很多不同之处，但他们都信奉加尔文主义：人生在世只是为了受苦受难，而他们唯一的希望是争做上帝的“选民”，死后进天国，相信“原罪”。这时的文学作品也主要反映了这些思想，和欧洲文学一脉相承。

代表作家：考顿·马瑟，乔纳森·爱德华兹，安妮·布拉兹特里特，爱德华·泰勒。

二、18世纪独立战争胜利后，美国经济社会进入稳步发展时期

这一时期是启蒙主义文学运动的时期，主要文学指导思想是“自然神论”（Deism），强调理性，认为“宇宙的运动始于上帝”；自然万物是“神的体现”，人生在世，不再是受苦受难以换取来世的新生，而是要消灭种族、性别和信仰的不平等，建立自己的“人间乐园”。

主要特点：作家多是美国独立战争的积极拥护者和参加者；文学指导思想除了自然神论之外还有“唯理主义”和“新古典主义”，18世纪末还开始萌发了“早期浪漫主义”；文学种类主要有历史、日记和政论，也有诗歌，讽刺小品和劝人向善的故事，18世纪末还产生了话剧。

启蒙运动中出现大量优秀的散文作品，并多出自开国元勋之手，如本杰明·富兰克林，托马斯·潘恩，以及托马斯·杰斐逊。

三、19世纪南北战争时期

这一时期的文学先后发展了浪漫主义，现实主义和自然主义。

浪漫主义：18世纪70年代－19世纪30年代是浪漫主义发展的初期，南北战争前30年（1830－1860）为极盛时期，南北战争后10年逐渐衰微并向现实主义过度。浪漫主义注重“想象”、“激情”和“个性解放”，认为人本质是善良的，铲除邪恶和拯救人类的手段是抛弃一切传统束缚，摧毁一切陈规陋习而回归到“自然的原始状态中去。超验主义是其一分支，强调“天人合一”，认为上帝、人类和自然都是“超灵”的组成部分。

代表作家及作品：爱默生《自然》，索罗《瓦尔登湖》，霍桑《红字》，麦尔维尔《白鲸》，惠特曼《草叶集》。

现实主义：是美国政治、经济发展的必然产物，西部开拓运动、工业化、科学技术的进步都促进了其发展。现实主义的作家一般为实用主义和民主主义的信徒，他们追求和反映的是具有具有显而易见效果并被经验证实了的相对真理，他们创作题材的是普通人平常事，是中产阶级艺术的最高表现。

豪威尔斯是现实主义的奠基人，他发现了马克·吐温，鼓励和帮助了亨利·詹姆斯，影响了自然主义作家弗兰·克诺里斯和斯蒂芬·克莱恩。

自然主义：是现实主义的发展和继续，是现实主义与19世纪科学所强调的“分析法”和“因果律”互相结合的产物，有时被称为“悲观的现实主义”，认为人是一种软弱无能的动物，被置于机械化的世界汇总而成为这一世界中难以驾御的几种势力（包括环境、自然、遗传等）的牺牲品

其里程碑是：19世纪70、80年代左拉的小说的出版，90年代克莱恩的《红色英勇徽章》，1900年德莱塞《嘉莉妹妹》，1912年《金融家》，1925年《美国的悲剧》。

四、20世纪美国文学经历了两次世界大战，跨越了三个时代

a) 斯文时代（1880－1914，The Genteel Age）：这是一个跨世纪的，美国经济繁荣的时代。此时的美国文学与欧洲文学之间有着某种暧昧关系，本质上是欧洲式的和美国的小欧洲新英格兰式的。此时以西奥多·罗斯福为代表的民族主义在文学上有着强烈的反映，人们还念念不忘美国与欧洲的文化联系与差异。

b) 爵士时代（1918－1929, The Jazz Age）：一战后，产生了一代不受约束，幻想破灭了和玩世不恭的年青人，被格特鲁德·斯坦因称为“迷惘的一代”。

c) 经济萧条时代（1929－1941，The Depression Era）：20年代的玩世不恭的态度在此时转化为一种愤愤不平的悲观主义，30年代美国文学转向了“社会抗议文学”，“心理之学”和追求人的精神世界。

美国文学先后经历了现代主义，和后现代主义思潮：

现代主义：一战后到50年代，是一场自觉地反传统的文学艺术运动，表现无意识的荒谬心态，如斯坦因，乔伊斯的小说，运用意识流的手法，如福克纳的《喧哗与骚动》和《我弥留之际》；在组织构架上偏爱用神话，如艾略特的《荒原》，庞德的《诗章》，乔伊斯的《尤利西斯》；风格上以“意象”为主，语言上主张简洁、准确；题材上主要反映一战参与者的生活、思想、感情和前途命运，如多斯珀索斯的《三个士兵》，海明威的《太阳照样升起》，《永别了，武器》，描写了精神崩溃与幻想破灭的一代人。

邪恶是这是文学的主要题材之一，艾略特、弗罗斯特、奥尼尔、卡明斯、埃利森的作品中都有体现。

后现代主义：在二战后，纳粹极权主义大屠杀、原子弹、自然环境的破坏、世界人口过剩和饥荒造成西方人的精神摧残与危机，作家继续进行现代主义反传统的文艺实验，而且企图与当时业已形成规范的现代主义文艺形式决裂。后现代主义主张否定社会秩序，表现支离破碎的世界，认为文艺批评就是现象学形式的理论。此时，美国黑人文学，犹太文学，南方文学，反战文学和女权主义文学竞相发展。

小说家托马斯·品钦，诗人西尔维亚·普莱斯，戏剧家艾玛穆·阿米里·巴拉卡为典型的后现代主义作家。

索尔·贝娄，艾伦·金斯伯格，拉尔夫·埃里森，田纳西·威廉斯，阿瑟·密勒和爱德华·阿尔比是从现代主义向后现代主义过渡的著名作家。

20世纪美国文学的两个特征：

1 现代主义作家一般是反对传统观念而提倡“个人主义”的或者说他们打破了美国社会、道德和文学的常规。

2 现代作家潜心探索一种真正属于美国人民的写作手法和语言风格，他们试图以纯美国的方式进行创作。

英国的是我的笔记

英国文学史笔记

英国文学史笔记

1 Childe Harold’s Pilipimage

the poem tells of Childe Harold’s (A youth of noble birth) travels in Europe Harold is young aristocrat whose “world-weariness” be speaks his loathing for English high society ,He leaves him country to escape from the society he hears and hates being solitary and melancholy he seek the company ship of mountains and seas But beneath this melancholia(精神忧郁症) is a sad earnest a suffering young man of ardent feelings with a keen understanding and a strong love of freedom Besides Harold’s impressions of the countries he visits The poem in interspersed with a lyrical out bursts representing Byron’s own philosophical and political views At First the views are express through the mouth of Hreold ,but by and by the creator and the creation become one the poet steps from the backstage to the fore and speaks directory to the audience himself

2 The cricissitudes of his life and his adventures in many countries are described against caries social backgrounds and he is seen to take part in different historical events this giving amid panorama of contemporary life (ababcc )

3 Don Juan

Don Juan is Byron’s masterpiece writer in the prime of his creative power His aim was to remove the choak which the manners and max of high society throw over their secret signs and show that to the world as they are He called this poem an epic satire A satire on abuse of the present state of society almost all Don Juan is real life Either my own of from people I know In Don Juan Byron displayed his genius as romanticist and a realist simultaneously

4 Ozymandias

The author shows his strong love behavior and his consistent hatred for tyranny In this poem he also expresses his long for the nevenage of a once tyrannical King

5 Ode to the West Wind

The west wind is considered a “destroyer” because it drive the last sign of life from trees, it’s is also considered the “preserver” because it scatters the seas which was come to life in spring

6 To a Sky-Lark

The author portrays the softy flight of the sky-lark, the west wind and the sky-lark are symbols of freedom spiritual vitality that the poet want to possess desperate his bitter criticism of the harsh society The poet fuses in both poems a note of optimism of promising for humanity

7 John Keats

About poem: To Keats poetry exist for it’s own sake if preoccupy with philosophy or politic or any course at all, it will lose it’s own identity or quality

Aim: Keats was not only the last but the most perfect of Romanticist the only artistic aim in this poetry was to create a beautiful world imagination as apposed to the Sophie realistic of his days

创作原则: "beauty is truth, truth beauty " at the bottom of his poem lies his this satisfaction with the society in which he lied and experienced great miseries and sufferings

8 On First Looking into Chapman’s Homer

韵律韵脚：ABBA，ABBA，CDCD，CD（意大利）

9 Ode to a Nightingale

In this poem the author express his wishes to free himself form the burden of human cares and anxieties and to moaners himself in a world of beauty together with the bird

10 What is the genre of English literature in the 19th century

So far as the literary form for genre is concerned, the main contribution made by the 19th century critical realists lies in their perfection of the novel Like the realists of 18th century, the 19th century critical realists made use of the broad canvas of novel for full and detailed representations of social and political events, and of the fate of individuals and of hole social classes However, the realistic novels of 19th century went further than those of 18th century in fact they not only pictured the conflicts between separate individuals who stood for definite social strata(circle), but also showed the broad social conflicts over and above the fate of the mere individual

11 The 19th century realists’ strength

The English realists of the 19th century not only give a satiric portal of a bourgeois and all the classes, but also showed the profound sympathy for the common people classes, but also showed the profound sympathy for the common people In their best works the greed and hypocrisy of upper classes are contrasted with the onshest and good heartedness of the sympathy men of the lower classes Hence humor and satire are used; humor is tinged with lyricism and servers to stress the human qualities of positive characters However, bitter satire is used to expose the seamy side of rural society, through the stretches of various negative characters given birth to by the capitalist system, critical realism reveals the corrupting influence of rule of cosy upon human nature Here lies in the democratic and humanistic character of critical realism and … in the 19th century

12 The 19th century realists’ weakness

The critical realists of the 19th century did not, and, due to their world outlook, could, not, find a way to eradicate social evils They did not realize the massive of changing bourgeoisie society, they were unable to find a good solution to the social contradictions, the chief tendency in their works is not a revolution but rather a reformism: they often start with a powerful exposure of the ugliness of the bourgeoisie world, merely to close in a much too co-incidental happy ending or an impotent compromise(So we can see at once the …)

13 Characteristics of critical realism

In general the critical realists described with much vivid and great artistic skill The chief traits of the English society and criticized the capitalized system from a democratic view point:

1Critical realism is reflection of the reality with objectivity specificity and facility

2It is an intense exposure and criticism of greed and hypocrisy of ruling class

3The representative characters depicted within the prevented surrounding unfair both to the summit

14 Analysis of Oliver twist

Oliver Twist tells the story of an orphan boy, whose adventures provide a description of the lower depths of London

† In the preface to the novel, Dickens proclaims himself a realist:

He makes his readers aware of the inhumanity of city life under capitalism The first eleven chapters provide a most bitter and thoroughgoing exposure of the terrible conditions in the English workhouse of the time and the cruel treatment of a poor orphan by all sorts of “philanthropists” 慈善家

The famous scene in Chapter II, in which Oliver was beaten up and punished merely because he ventured to ask for an extra portion of gruel to alleviate his intolerable hunger, is only one of the many details to show the extreme brutality and corruption of the oppressors and their agents

It is in scenes like this we see the great critical realist voicing the helpless sufferings of the poor and the oppressed

† Dickens succeeds in calling forth the reader’s sympathy for the lower classes:

In the vivid description of the thieves’ den and of the under-world of London, Dickens succeeds in calling forth the reader’s sympathy for the down-trodden people of the lower classes, who, degraded and corrupted by the social environment of the time, either climb up to be parasites 寄生虫 of oppressors or fall to be victims of society or even criminals Among the characters of the lower strata, Oliver is the only one who emerges happy and successful in the end

This happy issue/ending which Dickens’ novels usually end in comes about as a result of his optimistic belief in the inevitable triumph of good over evil

Defects of the novel:

1 The improbability of the plot:

Toward the end of the novel, the plot gets to be very intricate and the reader is simply mystified, and when the mystery is finally revealed to him, he is faced with impossible coincidences which lead to the happy ending

At critical moments Oliver has been once and again saved by “kindly” gentlefolk, who happen to be his parents’ kith and kin 亲属

2 The unconvincingness of some characters

Oliver himself is a pale figure who seems to be the helpless victim of fate Fagin and Bill Sikes are too inhuman to be true, while the rich Mr Brownlow and Miss Maylie are vaguely pictured as benevolent and good

Here we may see that—

Dickens, while sympathizing with the miseries of the people, did not know what or who was responsible for such miseries and even cherished some illusion about rich and idle people like Mr Brownlow and Miss Maylie The whole social question, in Dickens’ opinion, would be settled if only every employer followed the example set by “good gentlemen” like Brownlow

15 Women’s novelists in 19th century

Women novelists began to appear in England during the second half of the 18th century, but some gifted women of the 19th century made such contributions to the English novel that they have justifiably won their places in the front ranks of the brilliant realists headed by Dickens and Thackeray These remarkable women novelists are Jane Austen, George Eliot and the Bronte sisters

I Jane Austen

Founder of the novel which deals with unimportant middle class people

Her works:

Northanger Abbey, Sense and Sensibility, Pride and Prejudice, Mansfield Park, Persuasion

II George Eliot (Mary Ann Evans)

Novels:

Adam Bede (first)《亚当贝德 》

The Mill on the Floss 《弗洛斯河上的磨坊 》

Silas Marner 《织工马南 》

Adam Bede is a novel of moral conflicts, showing the contest of personal desires, passions, temperament, human weakness and the claims of moral duty In the novel, the two pairs of lovers, Arthur and Hetty, and Adam and Dinah are described in contrast to each other The former are shown to be always thinking of their own interests without any consideration of others, while the latter pair are endowed with high moral principles which guide their conduct for the good of others and themselves

According to Eliot, the moral principles of man are closely connected with the “religion of heart” This shows the influence of the bourgeois positive philosophy which seeks to reconcile science with religion and to prove the possibility of social harmony and concord in the capitalist society

Analysis to George Eliot and her works: the novels of George Eliot mark the beginning of a new stage in the development of English critical realism following that of Dickens and Thackeray Her characters were not grotesque types, but real, common men and women, but in other aspects her work marks retrogression She shifted the centre of gravity in the novel from the social problems to the problems of religion and morality While being aware of the evils of bourgeois society, she did not attack the social system She believed in the sentimental “religion of humanity”, and cherished the illusion that humanity and love could do away with the evils

of capitalism

III The Bronte Sisters

I Charlotte Bronte

a The Lowood school is the embodiment of the bourgeois principles of education, the aim of which is to bring up obedient slaves for the rich

b Another problem raised in the novel is the position of women in society Jane Eyre maintains that women should have equal rights with men

c Charlotte Bronte attacked the greed, petty tyranny and lack of cul-ture among the bourgeoisie and sympathized with the sufferings of the poor people Her realism was colored by petty-bourgeois philanthropy Like Dickens, she believed that education was the key to all social problems, and that by the improvement of the school system and teaching, most of the evils of capitalism could be removed

16 A brief review of historical backgrounds of 20th century

In the period of the transition between the 19th and 20th century the British Empire in the reign of Queen Victoria fell into a decline from the summit of its worldwide supremacy

In the mean time, capitalistic Europe was divided into hostile camps for the colonial division of the world

In 1917 the October Revolution broke out in Russia and a socialist state emerged

1929 a great economic crisis in the capitalist world caused an unprecedented economic depression in Britain

17 The definition of Stream of Consciousness

Stream of Consciousness is a narrative technique that presents as if they were coming directly from a character’s mind Lacking chronological order, the events in a stream of consciousness narrative are presented from the character’s point of view, mixed in with the characters’ ongoing feelings and memories

Developed by writers as James Joyce and Virginia Woolf, stream-of-consciousness writing is used to reveal a character’s complex psychology and to present it in realist detail The novelists demonstrated an awareness of the inner workings of the mind One’s present was believed to be the sum of his past Time was no longer a series of chronological moments to be presented by the novelists in sequence, but as a continuous flow in the consciousness of the individual

18 Thomas Hardy

1) representative works

Tess of the d’Urbervilles, far from the Madding Crowd, under the Greenwood, the Reture of the Native, the Mayor of Casterbridge, Jude the Obscure

2) Hardy’s position in English literature

The last and one of the greatest Victorian novelists

3) theme

Tess of the d’Urbervilles tells the tragic life story of a beautiful country girl It is a fierce attack on the hypocritical morality of the society and the political status quo in England The misery and tragedy of Tess rise to a bitter cry of protest and denunciation of the society

Hardy became more and more convinced that mankind is subjected to the rule of some hostile mysterious fate, which brings misfortune to human life So, there is a strong naturalistic tendency in the novel

“Justice was done, and the Precedence of the Immortals had ended his sport with Tess”

I Consolidation and practice

Compare the two main figures: Tess and Angel

Tess: pure, simple

Angel: hypocritical and selfish

Angel is no angel at all, but an ordinary man Tess has forgiven him, but he cannot forgive Tess

II Summary

The dominance of the novel which began in the Victorian Age, continued and increased during the