德国二战经典歌曲有哪几首？为什么？

《Panzerlied》是纳粹德国二战时期纳粹军歌。

这首歌曲由德国中尉Oberleutnant Kurt Wiehle于1933年6月25日创作，最开始这首歌曲是为NSKK（国家社会主义摩托军团）创作的，后来受到欢迎 ，随处都可以唱。

Panzerlied不仅德军唱，二战结束后，驻扎德国的美军装甲部队也采用这首歌曲，美国佬也唱，不过用的是英语，法国外籍兵团也唱。二战后的联邦德国军队也在唱，但对某些歌词进行了修改，例如把“为SWASTICA（反万字标记）牺牲是我们的至高荣誉”改成“为德国牺牲是我们的至高荣誉”，到了1991年，联邦国防军干脆删除了那一段歌词。

从纯音乐的角度讲，从音乐角度欣赏，这是一首气势磅礴,节奏强劲的歌曲,虽然听不懂语言，但能感觉到歌中透出的军人的阳刚，叫人热血沸腾。很有震撼力。

要说经典，少不了被大家误传的德国二战期间的《德国第一装甲师军歌（the mass)》，又称“SS闪电部队在前进”。

全歌曲调在一种紧张，紧凑的节奏中进行。传达出一种军人的时刻待命的状态，和单纯的使命感。

现在让我们去了解一下哥特音乐的改良风格和其他相关乐派产生与比利时的EBM(Electronic Body Music ）是一种电子化阴冷黑色的音乐。受德国KRAUTROCK运动中Kraftwerk之类电子乐队的影响下产生的。EBM创始乐队之一Front 242一低限化的节拍，抑郁的声音和军国主义突击队是的装束被大家认识。The Klinik,Insekt,Dive,Click Click,A Split Second 还有后来的Suicide Commando都是BM的一些重要乐队。Dive和Klinik利用声纳噪音营造出一种冰冷的外太空气氛。Suicide Commando则融入了更多的舞曲化成分。类似的乐风在美国和加拿大被称为Industrial，象Front Line Assembly ，Skinny Puppy 等乐队。他们制造查的合成音乐和多层次的声音非常适合带上耳机去欣赏。Front Line Assembly的经典专辑Classic albums are Caustic Grip(1990) and Tactical Neural Implant (1992），值得每个喜欢EMB的人去收藏。

说到现在我们还没有谈到德国，那里可是现在哥特音乐的重镇。许多德国的乐队被冠以DARK WAVE的音乐标签。Project Pitchfork乐队是德国最早涉及到哥特音乐领域内，虽然他们的乐风有所改变，但一直算是一支流行化的组合，首张专集Dhyani亦为经典，有典型的黑色音乐和评论性的歌词组成。Deine Lakaien乐队的成员有着深厚的音乐基础，他们做出了象'Love me to the end'这样的浪漫主义歌曲。作品带有着某种程度的中世纪感觉。德国很大一部分组合演唱时保持着自己的母语，例如Goethes Erben，乐队的名字也就说明了一切。他们的前三张专辑就象是三部曲。各自独立有相互关联。而Lacrimosa，Tilo Wolf这些乐队通过加如金属乐的元素不断的对音乐的表现手法做出尝试。当然我们必须要知道Das Ich这个组合，他们的经典专辑是Die Propheten，专辑中的歌曲机构复杂歌词充满着智慧化。阴暗电子乐派代表团体Calva y Nada 用德语和西班牙语交错演唱，他们最有特点的是主唱Brenal的低音，而歌词方面多涉及政治，社会之类的话题，从这方面看这支乐队在哥特音乐王国中显得与众不同。总的来说由于浪漫主义情节，德国的大多说乐队是浪漫的歌曲和阴暗电子化相结合的产物。

如今哥特范畴内的音乐越来越呈现出多元化的局面。例如dark folk （阴暗民谣），这种乐风的代表是Current 93,Death in June,Sol Invictus还有Fire + Ice。早期的C93作品比较实验性难以理解，之后David Tibet利用他个人化的思维开始想声学民谣的方向探索。C93的前身乐队Death in June自从首张专辑Nada推出后颇受争议，他们甚至被指控为极端的右翼倾向。但DIJ给我们留下印象最深刻的还是异教的祭典式的音乐。如果想听这类音乐推荐给大家去找World Serpent，一个卓越的音乐厂牌，上面的提到的几支乐队均在其旗下推出过作品。对了，还有一支意大利的组合Ordo Equitum Solis也应该值得我们的关注。

许多哥特乐队都有着某种中世纪的情节，他们将中世纪时期音乐和现代的创作手法相结合。德国有着许多这样的中世纪组合，音乐的创作者一般有着良好的古典音乐教育背景，知名的乐团包括Qntal ，Estampie,Freiburger Spielleyt等。在意大利这种音乐更有影响，象Ataraxia ，Camerata Mediolanense多做出了许多出色的音乐作品。着类组合不仅仅有哥特的听众群还吸引着部分古典音乐的欣赏者。而The Moon lay Hidden Beneath a Cloud和Rosa Crux的音乐中吸收了祭典音乐的成分。

当然许多乐队的风格是非常难以介定的，象意大利的Take Kirlian Camera ，20年来乐队风格年年都有变化。而法国的情欲主义阴暗电子乐队Die form 的音乐主题多涉及S/M（），他们每一部作品多给我们带来新的惊奇。另一支来自法国的乐队Collection d'Arnell Andrea的钢琴声非常有特点，成为自己的独特的标志。善于创作管弦乐的In the Nursery乐队的作品非常适合作为**中的陪乐。在北欧的瑞典，Cold Meat Industry 着个厂牌通过多年的努力推出了很多独一无二的音乐作品。旗下的乐队风格多样，如血腥派实验乐队Brighter Death Now 和Deutsch Nepal，氛围音乐组合Raison d'Etre，新古典主义的The Protagonist，天音组合Arcana等。说到天音如果想更好的了解建议去听一听like Love is Colder than Death,Black Tape for a Blue Girl 还有Stoa这些代表乐队。 哥特摇滚与重金属音乐（尤其是厄运金属）相结合，形成了哥特金属这一新的乐派。

　　1lake of tears -- forever autumn

　　这首歌来自瑞典的gothic metal乐队---lake of tears于1999年发行的专辑〈forever autumn〉，亦是乐队所发专辑中最为柔美、伤感的一张。诗样的歌词，幽缓的节拍，民谣吉他和键盘所营造出的悲凉，是否将你带入了那个永远的秋天？

　　2Evils Toy -- Virtual State

　　我最喜欢的一支Dark wave电音乐队，来自德国，具体风格：Techno-Industrial、Dark Techno/trance、EBM（Electronical Body Music）、Synth-pop这些名词之间的界限非常模糊，Evils Toy的音乐元素又非常综合，因此大家大体理解就行了，相信主唱低沉的嗓音能给你留下很深的印象。

　　3iridio -- the windy shore

　　让人眼前一亮的乐团，这首歌是专辑《Waves of Life》里我比较偏爱的一首，非常非常的清新，浓郁的世界音乐风格十分出彩，甜美的女声亦是不可获缺的，似乎只有在梦中才能得到的声音却在此刻悉知了。具体风格：celtic, folk, medieval and world music, (electronic) wave/gothic music。

　　4ashram -- Forever at your mercy

　　来自意大利的一支新古典乐团，迄今为止只出过一张EP和一张同名专辑，但就是这仅有一张专辑，却让所有听过它的人无不为之倾倒。此曲是专辑中第三首歌，大篇幅的钢琴和小提琴，雨丝般让人心醉,婉转忧伤的曲调衬拖着Sergio的倾心演绎，轻轻闭上眼睛，让音乐引领着心房起舞。。。。

　　5dead can dance -- Carnival Is Over

　　DCD，一个无须再做任何说明的dark顶级乐团。这首歌选自他们1993年在著名仙音唱片公司旗下出品的第六张专辑《Into The Labyrith》，亦是他们一张最畅销的专辑，据说这张大碟在两位主角缺席，几乎完全不做宣传的情形下，神奇的卖出了50万张。

　　6elend -- eclipse

　　elend是来自法国的著名黑暗交响团体，歌曲采用交响乐编制而成的宏大框架及其变化多端的唱咏调，将听者带入一片满是黑暗、绝望的旷野，布满乌云的天空、无边无际的废墟、盛满死水的湖泊。。。。死亡的气息尽显无疑，《the umbersun》也是elend所出专辑中最为黑暗的一张！

　　7HIM -- In Joy and Sorrow

　　芬兰一支红的发紫的流行歌特乐团，非常喜欢主唱这张封面中的扮相。这首歌选自他们的专辑《Deep Shadows and Brilliant Highlights》，相信许多朋友已经领略过主唱那无比低沉、无比性感、无比温柔的嗓音了，呵呵，听听无防，朗朗上口的gothic可是不多滴

　　8flowing tears -- Razorbliss

　　flowing tears是来自德国的gothic metal乐团，此曲选自他们去年发行的专辑《 Razorbliss》，女主唱Helen Vogt浑厚沉稳、充满阳刚之气的嗓音在Gothic metal风格的乐队中自成一派、独俱特色，是一首旋律感极强、磅礴大气之作。

　　9to die for -- jaded

　　总是被乐队不和传言笼罩却仍不断出新的一支芬兰gothic metal乐队，主唱jape悲郁的咆哮像一把从心底拔出的利箭，闪耀着刺眼的锋芒，心在隐隐做痛，疲惫的身躯在不听使唤的奔跑，整个世界在奔跑中沉沦、沉沦。。。一切如洪水般汹涌侵蚀着内心，冲击着头颅，一切都已注定，在打开音乐的那刹，世界就该沦陷，所有的挣扎只会事与愿违，在这场金属的风暴里，你只能选择越陷越深。。。。

　　10Blackmore's Night -- Under a Violet Moon

　　Blackmore's Night的音乐中，你能听到吉他、键盘、小提琴、铃鼓、曼陀铃、手风琴等等。。。风格则包括了中世纪民谣、世界音乐等。每当这首歌奏起，我就仿佛置身于欧洲文艺复兴下的村庄小镇，象封面中描绘的那般，在紫罗兰色的月光下亦歌亦舞。

　　11Adaro -- Es Ist Ein Schnee Gefallen

　　Ancient Dance'n'Rock是媒体给这支德国中世纪民谣乐队发明的古怪风格名字，标新立异或许是件不错的事吧，但现在，你完全不需要去理会，你需要的是带上自己的耳朵，细细去聆听Adaro带给你宁静、淡雅的一切。

　　12Belle & Sebastian -- Like Dylan in the Movies

　　Belle & Sebastian是你不能不认识的一支八人小民谣乐队，来自苏格兰，这首歌选自他们1996年发行的专辑《If You're Feeling Sinister》。轻快的节奏，听似漫不经心的配唱，却总是能让人莫名的开心起来，不禁的慢慢跟着节奏打起拍子，一时间，还能找到什么感觉比这更美妙的吗？

　　13mono -- life in mono

　　Post-Portishead乐团中的佼佼者，他们的音乐毫无阴暗可言，就象这首歌，舒缓的节奏，迷离的碎拍，飘渺甜美的女声，一切来的都是那么自然，整个世界仿佛都跟随着音乐放慢了脚步。。。非常象**中的背景音乐，事实上，Mono确实也参与了一部美国**Great Expectations原声配乐的制作工作。

　　14CAPRICE -- Amroth and Nimrodel

　　这支来自俄罗斯的乐队以其非凡的新古典风格逐渐让我们所熟知，管弦乐与甜美女声的交织，给人晃若隔世的感觉，正统的古典乐曲编排应该让你感受到了不一样的风情。

　　15FLEUR -- Carrousel

　　此专辑的问世曾经让非主版几乎所有人士欢呼雀跃，是大家奔走相告，惟恐天下不知的一张专辑。“花”同样是一支来自乌克兰的乐队，油画一样的封面，淡雅的音符，象溪水一样缓缓流入耳朵的感觉，是那么的舒适。

　　16 moonspell -- darkness and hope

　　葡萄牙歌特金属劲旅 moonspell 2001 年发行的专辑《darkness and hope》主打歌，永远忘不掉听到这首歌时兴奋不已的心情，整首歌曲并非一燥到底，而是有抑有扬的非常到位，一口气听下来，好生过瘾！尤其是歌曲后半段扫玻璃碎片的采样声。。。经典。

　　17lacrimosa -- Ich bin der brennende Komet

　　应该没人不知道的新古典gothic metal 乐队 lacrimosa，今年的5月他们刚刚发行了最新的专辑《Lichtgestalt》。这首歌选自他们1998年的专辑《live》，非常非常的棒，激进的旋律，铿锵的鼓点，仿弦乐的键盘，Tilo wolff 似吼非吼的独特唱腔，不用说现场了，光是用听的，气氛就已经HIGH到了极点！

　　18Maximilian Hecker -- Anaesthesia

　　歌曲选自Maximilian Hecker 今年的新专辑《Lady Sleep》，典型的Indie Pop，以假乱真的假音最让人印象深刻，同样令人深刻还有歌曲中优美的旋律，闭上眼睛，那一点点的伤怀，会令你心醉。

　　19the album leaf -- wet the day

　　the album leaf 是 post rock 乐队 tristeza 前吉他手 jimmy lavalle的个人乐队，这首歌选自2001年的专辑《one day i'll be on time》，具有很强的实验风格，舒缓冰冷的电音衬托出来的，还有温暖

　　20Antony and the Johnsons -- Cripple and the Starfish

　　来自纽约的另类音乐唱作人Antony and the Johnsons，这首歌来自他的处女专辑《Antony and the Johnsons》，有网文如此评价他：他的音乐与其说是摇滚，不如说是室内管弦乐，优雅恬静，又带有巴洛克式的美感。他的歌喉则令人想起爵士女伶Nina Simone，男孩子的脆弱与女性的娇柔融为一体

《〔德国〕荷尔德林·海德堡》经典诗文赏析

我爱你已经很久，我心里真想

叫你母亲，赠你一首纯朴的歌，

我见过祖国的许多城市，

要数你最为朴实秀丽。

象林中小鸟飞越过头顶，

在流过你旁边的河上，

轻而有力地架着桥梁，

上有马车和行人来往。

有一次，我走过你的桥上，

一种象神赐的魅力吸引住我，

迷人的远方景色

映照到众山中来，

年轻的大河向平原里流去，

又悲又喜，象过分快乐的心，

乐于在爱河中沉沦，

投身于时代的洪流。

你给这位过客赠以山泉，

赠以凉荫，河岸都目送着它，

在水波里荡漾着

河岸的可爱的画影。

在幽谷上面，沉郁地耸着巨大的

饱经沧桑的城堡，连基础

也受尽风雨的侵蚀;

可是永恒的太阳却把

返老还童的光泻在老朽的

巨人像上，它披着新鲜碧绿的

常春藤;亲切的森林

从城堡上方传来呼呼的声响。

繁茂的灌木绵延到欣欣的谷中，

凭倚着小山或是可爱的河岸，

你的可喜的街道，

躺在芬芳的花园之间。

(钱春绮 译)

海德堡是德国的一座重要城市，曾是德意志民族的经济、政治、文化中心，在德国历史上产生过重大影响。市区内有内卡河流过，附近有峻峭的山峦与茂密的森林，自然景色非常优美。德国浪漫主义诗人常常把自己的恋歌献给大自然，献给养育自己的乡村与城镇，早期浪漫主义诗人荷尔德林正是通过对海德堡的讴歌，抒发他对祖国的热爱和自豪。在作者心中，把海德堡视若神圣的母亲，看着林中飞鸟轻快地飞过，看着从市区穿流而过的内卡河，看着那彩虹般轻架的桥梁，看着匆匆往还的马车和行人，诗人不禁动心于这有如神赐的美景;天河快乐地向平原流去，海德堡把无数清澈的山泉奉献给它，用清凉的绿荫遮盖着它，把有如画面的景色投映到荡漾的水波里，在不远处的山谷上，遗留着帝王的故宫遗址(即诗中的“饱经沧桑的城堡”)，虽然饱经风雨的侵蚀，年轻而永恒的阳光却还是爱怜地投射到它的故址上，茂密的森林不时传来亲切的呼唤般的响声。整个城市都象躺在青葱的山峦、歌唱的河水与四季常新的树林所编织成的花园之中——这样美好的城市，这样美好的风景与人民，谁能不动心，谁能不神往呢

作者先总写自己对这座城市的爱恋，然后再从自然空间上分写快乐的河流，古老的幽谷与故宫遗址，再写亲切的森林，最后收束于整个城市都仿佛躺在这一切美的景物交织的花园之中，既写出了海德堡四周的秀丽风景，又写出了海德堡城市自身的可爱和令人神往。在结尾该诗显得细致而有条不紊，诗歌语言体现出明快的浪漫主义抒情成份。快乐的河流，沉郁的城堡，返老还童的阳光，亲切的森林，可爱的河岸等语式，使自然物都带有浓重的情感，在不知不觉中把自然作了主观化处理，在自然描写中浸透出浓烈的抒情性，既是在写景，同时又抒发了诗人热烈的主观感情。

(羊子)

浪漫主义歌剧的产生与以下几个方面的背景有关：

1 18世纪末和19世纪初的欧洲，政治局势动荡，人们对启蒙思想家设想的“理性王国”感到失望，追求个人主观感情的发挥和强调个性解放成为当时的文艺主题。

2 受资产阶级革命影响，18世纪末至19世纪初的文学艺术普遍带有浓厚的浪漫主义色彩。

3 德国浪漫主义文学和音乐领域也产生了大量杰作，如诗歌、小说、戏剧和音乐作品。

4 韦伯的《魔弹射手》成为第一部浪漫主义歌剧。这部作品取材于德国民间传说，描写了森林的神秘力量和射手的爱情故事，展现了浓郁的民族色彩和强烈的个性化倾向。

综上所述，德国浪漫主义歌剧的产生背景与当时的社会、文化和政治背景密不可分，其作品强调个人主观感情的发挥和个性化，同时具有强烈的民族色彩。

音乐家：莫扎特、舒伯特、舒曼、肖邦、贝多芬

作品：《魔弹射手》、《幻想交响曲》

1、莫扎特

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（英语：Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，欧洲古典主义音乐作曲家。

2、舒伯特

弗朗茨·舒伯特（Franz Schubert，1797年1月31日—1828年11月19日），又译弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特，奥地利籍Germanen（日耳曼人），作曲家。

舒伯特是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠，现闻名天下的《摇篮曲》（开头为“睡吧睡吧我亲爱的宝贝）便是在他的笔下完成的。

3、舒曼

罗伯特舒曼（robert schumann，1810年6月8日—1856年7月29日），19世纪德国作曲家、音乐评论家。舒曼自小学习钢琴，7岁开始作曲。

4、肖邦

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（FFChopin，1810年—1849年），19世纪波兰作曲家、钢琴家。

1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。

5、贝多芬

路德维希·凡·贝多芬 （Ludwig van Beethoven， 1770年12月16日—1827年3月26日），出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。

6、《魔弹射手》

CMvon韦伯创作的3幕歌剧。又译《自由射手》。1821年在柏林首演，剧本由F金德根据德国民间故事编写。剧情是护林人马克斯与林务官之女阿加特相爱，但他必须在射击比赛中获胜才能升任林务官并和阿加特成婚。

已将自己灵魂出卖给魔鬼的护林员卡斯帕尔为了换取自己免受惩罚，企图使马克斯成为他的替身。马克斯在第一天的比赛中不幸败北，他受卡斯帕尔的引诱，不惜去狼谷向魔鬼索取魔弹。

7、《幻想交响曲》

法国音乐家柏辽兹的《幻想交响曲》以充满想象力的管弦语法，为音乐的浪漫主义开启了决定性的大门。在当时，浪漫主义正从文坛、画坛渐次席卷到乐坛，柏辽兹正好恭逢其会。

只不过，法国人讲究优雅细致，不像德国追求的是严肃与厚重，因此在交响曲这样讲究形式结构的曲风上，法国人一向少有杰出的发挥。