1 北岛:北岛是当代中国著名的诗人、作家和文化评论家,他的诗歌以其深刻的思想和精美的语言风格而著称。
2 海子:海子是中国著名的诗人之一,他的诗歌以其清新自然、深情浪漫的风格而著名。
3 余光中:余光中是台湾著名的诗人、散文家和翻译家,他的诗歌以其深刻的思想和精美的语言风格而著称。
4 贺知章:贺知章是中国著名的诗人、散文家和文学理论家,他的诗歌以其深刻的思想和精美的语言风格而著称。
5 杨煜:杨煜是中国著名的诗人、作家和文化评论家,他的诗歌以其深刻的思想和精美的语言风格而著称。
6 辛波斯卡:辛波斯卡是波兰著名的女诗人,她的诗歌以其深刻的思想和精美的语言风格而著称。
7 艾青:艾青是中国著名的女诗人和文学家,她的诗歌以其深刻的思想和精美的语言风格而著称。
8 徐志摩:徐志摩是中国著名的诗人和文学家,他的诗歌以其深情浪漫的风格而著名。
不是一个人。
屈平(约前340-约前278)字原,通常称为屈原;芈姓屈氏。又自云名正则,字灵均,汉族,战国末期楚国丹阳(今湖北秭归)人,楚武王熊通之子屈瑕的后代。屈原虽忠事楚怀王,但却屡遭排挤,怀王死后又因顷襄王听信谗言而被流放,最终投汨罗江而死。屈原是中国最伟大的浪漫主义诗人之一,也是我国已知最早的著名诗人,世界文化名人。他创立了“楚辞”这种文体,也开创了“香草美人”的传统。代表作品有《离骚》《九歌》等。
文天祥(1236年6月6日-1283年1月9日),汉族,吉州庐陵(今江西吉安县)人,民族英雄,初名云孙,字天祥。选中贡士后,换以天祥为名,改字履善。宝佑四年(1256年)中状元后再改字宋瑞,后因住过文山,而号文山,又有号浮休道人。文天祥以忠烈名传后世,受俘期间,元世祖以高官厚禄劝降,文天祥宁死不屈,从容赴义,生平事迹被后世称许,与陆秀夫、张世杰被称为“宋末三杰”。
端午节,我国传统节日,为每年农历五月初五,又称端阳节、午日节、五月节、五日节、艾节、端五、重午、午日、夏节,本来是夏季的一个驱除瘟疫的节日
节日起源:
纪念屈原
此说最早出自南朝梁代吴均《续齐谐记》和北周宗懔《荆楚岁时记》的记载。据说,屈原投汨罗江后,当地百姓闻讯马上划船捞救,一直行至洞庭湖,终不见屈原的尸体。那时,恰逢雨天,湖面上的小舟一起汇集在岸边的亭子旁。当人们得知是打捞贤臣屈大夫时,再次冒雨出动,争相划进茫茫的洞庭湖。为了寄托哀思,人们荡舟江河之上,此后才逐渐发展成为龙舟竞赛。百姓们又怕江河里的鱼吃掉他的身体,就纷纷回家拿来粽子投入江中。后来就成了吃粽子的习俗。看来,端午节吃粽子、赛龙舟与纪念屈原相关,有唐代文秀《端午》诗为证:“节分端午自谁言,万古传闻为屈原。堪笑楚江空渺渺,不能洗得直臣冤。”
纪念孝女曹娥
此说出自东汉《曹娥碑》。曹娥是东汉上虞人,父亲溺于江中,数日不见尸体,当时孝女曹娥年仅十四岁,昼夜沿江号哭。过了十七天,在五月五日也投江,三日后抱出父尸。
迎涛神
春秋时吴国忠臣伍子胥含冤而死之后,化为涛神,世人哀而祭之,故有端午节。这则传说,在江浙一带流传很广。伍子胥名员,楚国人,父兄均为楚王所杀,后来子胥投奔吴国,助吴伐楚,五战而入楚都郢城。当时楚平王已死,子胥掘墓鞭尸三百,以报杀父兄之仇。吴王阖闾死后,其孙夫差继位,吴军士气高昂,百战百胜,越国大败,越王勾践请和,夫差许之。子胥建议,应彻底消灭越国,夫差不听,吴国太宰,受越国贿赂,谗言陷害子胥,夫差信之,赐子胥宝剑,子胥以此死。子胥本为忠良,视死如归,在死前对邻舍人说:“我死后,将我眼睛挖出悬挂在吴京之东门上,以看越国军队入城灭吴”,便自刎而死,夫差闻言大怒,令取子胥之尸体装在皮革里于五月五日投入大江,因此相传端午节亦为纪念伍子胥之日。
龙的节日
这种说法来自闻一多的《端午考》、和《端午的历史教育》。他认为,五月初五是古代吴越地区“龙”的部落举行图腾祭祀的日子。其主要理由是;(一)端午节两个最主要的活动吃粽子和竞渡,都与龙相关。粽子投入水里常被蛟龙所窃,而竞渡则用的是龙舟。(二)竞渡与古代吴越地方的关系尤深,况且吴越百姓还有断发纹身“以像龙子”的习俗。(三)古代五月初五日有用“五彩丝系臂”的民间风俗,这应当是“像龙子”的纹身习俗的遗迹。
恶日
在先秦时代,普遍认为五月是个毒月,五日是恶日,相传这天邪佞当道,五毒并出。据《礼记》载,端午源于周代的蓄兰沐浴。《吕氏春秋》中《仲夏记》一章规定人们在五月要禁欲、斋戒。《夏小正》中记:“此日蓄药,以蠲除毒气。”《大戴礼》中记,“五月五日蓄兰为沐浴”以浴驱邪认为重五是死亡之日的传说也很多。《史记·孟尝君列传》记历史上有名的孟尝君,在五月五日出生。其父要其母不要生下他,认为“五月子者,长于户齐,将不利其父母。”《风俗通》佚文,“俗说五月五日生子,男害父,女害母”。《论衡》的作者王充也记述:“讳举正月、五月子;以正月、五月子杀父与母,不得举也。” 东晋大将王镇恶五月初五生,其祖父便给他取名为“镇恶”。宋徽宗赵佶五月初五生,从小寄养在宫外。可见,古代以五月初五为恶日,是普遍现象。可见从先秦以后,此日均为不吉之日。这样,在此日插菖蒲、艾叶以驱鬼,薰苍术、白芷和喝雄黄酒以避疫,就是顺理成章的事。并且人们还避“端五”忌讳,称之为“端午”。
夏至
持这一看法的刘德谦在《“端午”始源又一说》和《中国传统节日趣谈》中,提出三个主要理由:(一) 权威性的岁时著作《荆楚岁时记》并未提到五月初五日要吃粽子的节日风俗,却把吃粽子写在夏至节中。至于竞渡,隋代杜台卿所作的《玉烛宝典》把它划入夏至日的娱乐活动,可见不一定就是为了打捞投江的伟大诗人屈原。(二)端午节风俗中的一些内容,如“踏百草”、“斗百草”、“采杂药”等,实际上与屈原无关。(三)《岁时风物华纪丽》对端午节的第一个解释是:“日叶正阳,时当中即端午节正是夏季之中,故端午节又可称为天中节。由此端午节的最早起源当系夏至。兑纷出,而以纪念屈原说影响最为广泛。由于屈原的人格艺超群,人们也愿意把这一纪念日归之于他。
纪念女诗人秋瑾
秋瑾字睿卿竞雄,号鉴湖女侠,小字玉姑,浙江绍兴人,幼年擅长诗、词、歌、赋,并且喜欢骑马和击剑,有花木兰、秦良玉在世的称号。28岁时参加革命,影响极大,在策划起义时为清兵所捕,至死不屈,于光绪三十三年六月五日在绍兴轩亨口英勇就义。后人为敬仰她的诗,哀悼她的忠勇事迹,于是,与诗人节合并来纪念她,而诗人节又是因纪念爱国诗人屈原而定为端午节。
首先说明的是,作家不应该用排名来衡量。中国现当代文学史上有过各种各样的作家,至少这五十名都是能荣登文学史,青史留名的作家。
这份排名是网上流传的一份排名,可以看出现代作家在排名上普遍要比当代作家高。鲁迅排第一能让很多人满意,但白先勇第26名,金庸第15名毫无疑问都是有争议的。
希望大家阅读这份榜单的时候,忽略排名,关注作家与作品。
第50名 张炜
张炜,1956年11月生,山东龙口人,当代著名作家。现为山东省作家协会主席。代表作品:《古船》《九月寓言》《你在高原》等。
第49名 铁凝
铁凝,1957年生,当代作家。现为中国作家协会主席,河北省作家协会主席。主要著作有:《玫瑰门》《无雨之城》《大浴女》《麦秸垛》《哦,香雪》《孕妇和牛》等。散文集《女人的白夜》获中国首届鲁迅文学奖;中篇小说《永远有多远》获第二届鲁迅文学奖。
第48名 三毛
三毛,原名陈懋平,浙江舟山人,1943年-1991年。著有散文、小说集《撒哈拉的故事》《哭泣的骆驼》《雨季不再来》《温柔的夜》《梦里花落知多少》《背影》《我的宝贝》等十余种。三毛散文取材广泛,不少散文充满异国情调,文笔朴素浪漫而又独具神韵,表达了作者热爱人类、热爱生命、热爱自由和大自然的情怀。
第47名张洁
张洁,1937年生于北京。国家一级作家、国务院授予的有特殊贡献作家、中国作家协会理事、北京市作协副主席。张洁以“人”和“爱”为主题的创作,常引起文坛的论争。她不断拓展艺术表现的路子,作品以浓烈的感情笔触探索人的心灵世界,细腻深挚,优雅醇美。长篇小说《沉重的翅膀》获全国第二届茅盾文学奖。长篇小说《无字》获第六届茅盾文学奖获奖。是唯一一个荣获两届茅盾文学奖的作家。
第46名阿城
阿城,1949年生。原名钟阿城,生于北京。代表作《棋王》,编剧《芙蓉镇》。是当代寻根小说的重要代表作家,作品深受中国传统文化的影响。
第45名韩少功
韩少功,笔名少功、艄公等。湖南长沙人。他是1985年倡导“寻根文学”的主将,发表《文学的根》,提出“寻根”的口号。比较著名的有《爸爸爸》、《马桥词典》等,表现了向民族历史文化深层汲取力量的趋向,饱含深逢的哲学意蕴,在文坛产生很大影响。
第44名刘震云
刘震云,1958年5月生于河南省延津县。《一句顶一万句》获第八届茅盾文学奖。小说的叙事风格类似明清野稗日记,语句洗练,幽默生动。代表作品:《一地鸡毛》《我叫刘跃进》《一句顶一万句》等。
第43名王朔
王朔,著名作家,编剧。1978年开始创作,先后发表了《玩的就是心跳》《过把瘾就死》《动物凶猛》《看上去很美》等中、长篇小说。他的早期小说诗歌文学作品都是以自己部队“大杂院”的成长经历为素材,后来的小说则形成特有风格,对白通俗化又充满活力,叙述语言则戏谑、反讽为主,对权威话语和知识分子的精英立场都有嘲讽,后进入影视业,电视剧《渴望》和《编辑部的故事》都获成功。
第42名张承志
张承志,1948年生于北京。曾获第一届全国短篇小说奖,第二、第三届全国优秀中篇小说奖及全国少数民族文学创作奖。已出版著作30余种。上世纪八九十年代,以“理想主义气质”著称。代表性作品有小说集《黑骏马》《北方的河》;长篇小说《金牧场》等。张承志有着一种独立不羁,庄严深邃,冷峻热烈的审美品格。
第41名舒婷
舒婷,原名龚佩瑜,1952年出生,祖籍福建泉州。当代女诗人,朦胧诗派的代表作家之一。《致橡树》是朦胧诗潮的代表作之一,与北岛、顾城齐名,但事实上,她的诗歌更接近上一代载有较浓意味的传统诗人。代表作品:《双桅船》《会唱歌的鸢尾花》《始祖鸟》等。
第40名顾城
顾城,朦胧诗主要代表人物,被称为当代的唯灵浪漫主义诗人,早期的诗歌有孩子般的纯稚风格、梦幻情绪,用直觉和印象式的语句来咏唱童话般的少年生活。代表作品:《一代人》《黑眼睛》《英子》《白昼的月亮》等。
第39名丁玲
丁玲,1904年10月-1986年3月。湖南临澧人。中国当代著名的作家、社会活动家。《莎菲女士的日记》《太阳照在桑干河》是丁玲代表作,曾获斯大林文艺奖金。
第38名穆旦
穆旦(1918—1977),原名查良铮,著名爱国主义诗人、翻译家。20世纪80年代之后,许多现代文学专家推其为现代诗歌第一人。穆旦将西欧现代主义和中国传统诗歌结合起来,诗风富于象征寓意和心灵思辨,是“九叶诗派”的代表诗人。代表作品:《探险队》《穆旦诗集》《旗》等。
第37名冰心
冰心,原名谢婉莹。著名诗人、作家、翻译家、儿童文学家。曾任中国民主促进会中央名誉主席,中国文联副主席,中国作家协会名誉主席、顾问。冰心一生都伴随着世纪风云变幻,坚持写作七十五年。她是新文学运动的元老。她开创了多种“冰心体”的文学样式,进行了文学现代化的扎扎实实的实践。代表作:《繁星》《春水》《寄小读者》等。
第36名苏童
苏童,江苏苏州人,中国作家协会江苏分会驻会专业作家。代表作:《红粉》、《妻妾成群》、《河岸》、《米》、《我的帝王生涯》、《黄雀记》等。中篇小说《妻妾成群》被张艺谋改编成**《大红灯笼高高挂》,蜚声海内外。长篇《黄雀记》获得第九届茅盾文学奖。
第35名张恨水
张恨水,1895年-1967年。著名章回小说家,鸳鸯蝴蝶派代表作家。被尊称为现代文学史上的“章回小说大家”和“通俗文学大师”第一人。作品情节曲折复杂,结构布局严谨完整,将中国传统的章回体小说与西洋小说的新技法融为一体。代表作品:《金粉世家》《啼笑因缘》《春明外史》等。
第34名陈忠实
陈忠实,中国当代著名作家,中国作家协会副主席。《白鹿原》是其代表作。1997年,《白鹿原》荣获第四届茅盾文学奖。
第33名郭沫若
郭沫若,1892-1978,四川省乐山人,著名文学家、剧作家、诗人、历史学家、古文字学家。中国新诗奠基人。代表作诗集《女神》摆脱了中国传统诗歌的束缚,充分反映了“五四”时代精神,在中国文学史上开拓了新一代诗风,是当代浪漫主义诗歌的代表。代表作品:《女神》《我是一条天狗》等。
第32名梁实秋
梁实秋,1903年1月-1987年11月,生于北京。中国著名的散文家、学者、文学批评家、翻译家,国内第一个研究莎士比亚的权威。代表作《雅舍小品》等。
第31名赵树理
赵树理,1906年-1970年,山西沁水县人,现代著名小说家、人民艺术家。小说多以华北农村为背景,反映农村社会的变迁和存在其间的矛盾斗争,塑造农村各式人物的形象。开创了“山药蛋派”。代表作品:《小二黑结婚》《三里湾》等。
第30名林语堂
林语堂,1895年-1976年为《语丝》主要撰稿人之一,1932年主编《论语》半月刊。1935年创办《宇宙风》,提倡“以自我为中心,以闲适为格调”的小品文,成为论语派主要人物。代表作:《京华烟云》《风声鹤唳》《吾国与吾民》等。
第29名闻一多
闻一多,1899年11月-1946年7月。中国现代伟大的爱国主义者,坚定的民主战士,中国民主同盟早期***,诗人,学者,民主战士。新月派代表诗人。代表作《红烛》《死水》等。
第28名路遥
路遥,1949年-1992年,中国当代作家,生于陕北一个世代农民家庭,其代表作《平凡的世界》以其恢宏的气势和史诗般的品格,全景式地表现了改革时代中国城乡的社会生活和人们思想情感的巨大变迁,获得第三届茅盾文学奖。
第27名萧红
萧红,中国现代著名女作家。代表作:《生死场》《孤独的生活》《砂粒》《马伯乐》《呼兰河传》等。在中国现代小说史上,从《生死场》到《呼兰河传》孕育并造就了一种萧红式的独特的小说文体——中国现代小说的散文化。其意义在于“在审美意识上沟通了现代文学与传统文学”。
第26名白先勇
白先勇,1937年7月生,台湾当代著名作家。中国国民党高级将领白崇禧之子。代表作品:《台北人》《游园惊梦》《纽约客》等。
第25名余光中
余光中,1928年10月生于南京。1953年,与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社。余光中文学语言繁复善变,力求在“在中国文字的风火炉中”,炼出一颗丹来。从诗歌艺术上看,余光中是个“艺术上的多妻主义者”。他的作品风格极不统一:表达意志和理想的诗,一般都显得壮阔铿锵;而描写乡愁和爱情的作品,一般都显得细腻而柔绵。代表作品:《乡愁》《蓝色的羽毛》《天国的夜市》《白玉苦瓜》等。
第24名艾青
艾青,浙江省金华人。中国现代诗人。被认为是中国现代诗的代表诗人之一。主要作品有《大堰河——我的保姆》《归来的歌》《鱼化石》等。解放前,艾青以深沉、激越、奔放的笔触诅咒黑暗,讴歌光明;建国后,歌颂人民,礼赞光明,思考人生。艾青以其充满艺术个性的歌唱卓然成家,实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌美学主张。
第23名王蒙
王蒙,河北南皮人,1934年10月生。中国当代作家、学者。代表作:《青春万岁》《活动变人形》等。其作品反映了中国人民在前进道路上的坎坷历程。他乐观向上、激情充沛,成为当代文坛上创作最为丰硕、始终保持创作活力的作家之一。2015年,小说《这边风景》获第九届茅盾文学奖。
第22名孙犁
孙犁,原名孙树勋。“荷花淀派”的创始人。解放前,他描绘了抗日战争、解放战争中的一幅幅壮丽、清新的文学图画。在改革开放的新时期,他的作品以思想的深邃,文体的创新,艺术风格的鲜明,在国内外产生广泛影响。作品被誉为淡雅疏朗的诗情画意和朴素清新的泥土气息的完美结合。代表作:《荷花淀》《芦花荡》《白洋淀纪事》《度春荒》等。
第21名北岛
北岛,1949年出生,原名赵振开,中国当代诗人,为朦胧诗代表人物之一。作品风格:清醒的思辨与直觉思维产生的隐喻、象征意象相结合,是北岛诗显著的艺术特征,具有高度概括力的悖论式警句,造成了北岛诗独有的振聋发聩的艺术力量。代表作品:《回答》《结局或开始》《一切》等。
第20名史铁生
史铁生,1951年-2010年,生于北京。是当代中国最令人敬佩的作家之一。他的写作与生命完全连在了一起。他体验到的是生命的苦难,表达出的却是存在的明朗和欢乐,他睿智的言辞,照亮的反而是我们日益幽暗的内心。代表作品:《我与地坛》《务虚笔记》《我遥远的清平湾》《病隙碎笔》等。
第19名戴望舒
戴望舒,1905-1950,现代诗人。又称“雨巷诗人”,中国现代派象征主义诗人。诗集主要有《我的记忆》《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》等,为中国现代象征派诗歌的代表。
第18名郁达夫
郁达夫,1896-1945,中国现代著名小说家、散文家、诗人。代表作《沉沦》《故都的秋》《春风沉醉的晚上》《迟桂花》等。郁达夫在文学创作上主张“文学作品,都是作家的自叙传”,他常常把个人的生活经历作为小说和散文的创作的素材,在作品中毫不掩饰地勾勒出自己的思想感情、个性和人生际遇。
第17名朱自清
朱自清,1898-1948,号秋实,字佩弦。现代著名散文家、诗人、学者、民主战士。散文朴素缜密、清隽沉郁、语言洗炼、文笔清丽、极富有真情实感。朱自清以独特的美文艺术风格,为中国现代散文增添了瑰丽的色彩,创造了具有中国民族特色的散文体制和风格。代表作品有《雪朝》《踪迹》《背影》《春》《欧游杂记》等。
第16名周作人
周作人,中国现代著名散文家、文学理论家、评论家、诗人、翻译家、思想家,中国民俗学开拓人,新文化运动的杰出代表。代表作品:《自己的园地》《雨天的书》《泽泻集》《谈龙集》《苦茶随笔》《风雨谈》等。
第15名金庸
金庸,原名查良镛,是华人最知名的武侠小说作家、新闻学家、政治评论家、中国作家协会名誉副主席。代表作:“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”。小说深受欢迎,不少人提笔撰写书评,形成「金学」研究的风潮。
第14名余华、阿来
余华,当代作家,浙江海盐县人,先锋派小说的代表人物。代表作有:《十八岁出门远行》《鲜血梅花》《世事如烟》《古典爱情》《战栗》《在细雨中呼喊》《活着》《许三观卖血记》《兄弟》等。
阿来,藏族,1959年生于四川省马尔康县,当代著名作家,四川省作协主席。2000年,年仅41岁的阿来凭借长篇小说《尘埃落定》荣获第五届茅盾文学奖,成为茅盾文学奖史上最年轻的获奖者。代表作品:《尘埃落定》《空山》《瞻对——两百年康巴传奇》等。
第13名徐志摩
徐志摩,1897-1931,现代诗人、散文家。新月派代表诗人。代表作品:《再别康桥》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《巴黎的鳞爪》《自剖》等。徐志摩诗歌字句清新,韵律谐和,比喻新奇,想象丰富,意境优美,神思飘逸,富于变化,并追求艺术形式的整饬、华美,具有鲜明的艺术个性。
第12名王安忆
王安忆,1954年出生于南京,中国当代文学女作家,中国作家协会副主席。“知青文学”、“寻根文学”代表性作家。王安忆的文学作品摒弃现实功利性杂质,将人置于广袤的时空背景中,在人类意义层面展示人的价值内涵,使价值求索具有了终极追寻的意蕴。代表作品:《长恨歌》《启蒙时代》《雨,沙沙沙》等。《长恨歌》获得了第五届茅盾文学奖。
第11名汪曾祺
汪曾祺,1920-1997,江苏高邮人。现当代著名小说家,散文家,京派小说的传人,代表作有《大淖记事》《受戒》等。被誉为“抒情的人道主义者,中国最后一个纯粹的文人,中国最后一个士大夫。”
★★★十强 ★★★
第10名钱钟书
钱钟书,江苏无锡人,现代著名作家、文学研究家。夏志清先生认为小说《围城》是“中国近代文学中最有趣、最用心经营的小说,可能是最伟大的一部”。代表作品:《围城》《管锥编》《写在人生边上》《人·兽·鬼》等。《围城》是钱先生唯一的长篇小说,也是一部家喻户晓的现代文学经典。小说内涵充盈,兼以理胜于情,是小说中的宋诗。
第9名莫言
莫言,1955年生于山东高密县,中国当代著名作家。1980年代中以乡土作品崛起,充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感,被归类为“寻根文学”作家。作品深受魔幻现实主义影响。莫言在小说中构造独特的主观感觉世界,天马行空的叙述,陌生化的处理,塑造神秘超验的对象世界,带有明显的“先锋”色彩。长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖,2012年10月11日获得2012年诺贝尔文学奖。
第8名曹禺
曹禺,1910年-1996年,原名万家宝,中国现代杰出的戏剧家,著有《雷雨》《日出》《原野》《北京人》等著名戏剧。《雷雨》被公认为是中国现代话剧真正成熟的标志。他的戏剧创作标志着并促进了中国现代话剧的成熟。
第7名巴金
巴金,原名李尧棠,现代文学家、出版家、翻译家。被誉为是“五四”新文化运动以来最有影响的作家之一,是20世纪中国杰出的文学大师、中国当代文坛的巨匠。主要作品有《家》《春》《秋》《雾》《雨》《电》《随想录》等。巴金是一位世纪老人,被称为中国的卢梭。
第6名贾平凹
贾平凹,陕西作协主席,中国作协副主席。贾平凹是我国当代文坛屈指可数的文学大家和文学奇才,是一位当代中国最具叛逆性、最富创造精神和广泛影响的具有世界意义的作家,也是当代中国可以进入中国和世界文学史册的为数不多的著名文学家之一。被誉为“鬼才”。代表作有《商州》《浮躁》《废都》《秦腔》《古炉》等。
第5名茅盾
茅盾,原名沈德鸿,字雁冰。浙江桐乡人。中国现代著名作家、文学评论家、文化活动家以及社会活动家,五四新文化运动先驱者之一,新中国第一任作协主席。代表作品有《子夜》《林家铺子》《蚀》等。茅盾是“社会分析派”的典型代表作家。
第4名老舍
老舍,本名舒庆春,字舍予,中国现代著名小说家、戏剧家。京派代表作家。谈现代长篇小说的生成,不能超越他;回顾现代讽刺幽默精神,离不开它;讲到中国话剧的民族化,自然不可绕开老舍;而要认认真真地总结中国现代白话的历史,想像我们每个人今天嘴里说的或笔下写的现代语言文字,更是不可忽视他的存在。代表作:《茶馆》《骆驼祥子》《四世同堂》《龙须沟》等。
第3名沈从文
沈从文,1902-1988。湖南凤凰县人。历史文物研究家、京派小说代表人物。代表作品:《边城》《长河》《中国丝绸图案》等。创作风格趋向浪漫主义,他要求小说的诗意效果,融写实、纪梦、象征于一体,语言格调古朴,句式简峭、主干突出,单纯而又厚实,朴讷而又传神,具有浓郁的地方色彩,凸现出乡村人性特有的风韵与神采。整个作品充满了对人生的隐忧和对生命的哲学思考,一如他那实在而又顽强的生命,给人教益和启示。
第2名张爱玲
张爱玲,中国现代作家。代表作品有《金锁记》《倾城之恋》《半生缘》《红玫瑰与白玫瑰》等。说张爱玲是中国文学史上的一个“异数”当不为过。文字在她的笔下,才真正的有了生命,直钻进你的心里去。能将才与情打成一片,在作品中既深深进入又保持超脱的,除张爱玲之外再无第二人。
第1名鲁迅
鲁迅,1881年9月25日-1936年10月19日。浙江绍兴人,字豫才。青年时代曾受进化论、尼采超人哲学和托尔斯泰博爱思想的影响。伟大的文学家、思想家、革命家,中国新文化运动的主将。代表作品:《呐喊》《彷徨》《故事新编》《狂人日记》《朝花夕拾》等。
开山鼻祖的浪漫主义诗人:屈原
辞藻华丽的浪漫主义诗人:司马相如
才高八斗的浪漫主义诗人:曹植
号称诗仙的浪漫主义诗人:李白
说明:以上四位是中国古代史上的杰出浪漫主义诗人,这里关于“浪漫主义诗人”的定义,主要是根据其整体诗作的风格而言,由于个人阅历的变迁,每个人也会有部分现实主义诗作。上述四人,对于屈原和李白的定位没有异议,至于司马相如和曹植则存在争议。至于中国近代史上,也有浪漫主义诗人的翘楚,如徐志摩。
蔡琰:即蔡文姬,汉朝蔡邕之女。 作《胡笳十八拍》: 薛涛(770-832):字洪度。薛涛幼时即显过人天赋,八岁能诗,爸爸曾以“咏梧桐”书写,吟了几句:“庭除一古桐,耸干入清晓”;薛涛闻此声即对:“枝迎东南西北鸟,叶送至来风”。薛涛的对句仿佛征兆了她一生的运程。十四岁时,薛郧过世,薛涛与妈妈裴氏不弃不离,不得已日常生活,薛涛凭自身过人的容颜及精古诗词、通音韵学的才能慢慢在开心场上侍酒写诗、吉他弹唱娱客,称之为“诗伎”。
朱淑真 宋代当代女作家。号幽栖修行人。杭州钱塘江(今浙江省杭州市)人,一说余姚市(今属浙江)人。生卒年及个人经历均不祥之兆。《蕙风词话》称"淑真与曾布妻魏氏(魏夫人)为词友","则是宋代人不容置疑"。 谢道韫:魏晋著名浪漫主义诗人。擅于中国书法,作品精美。着写诗、赋等,在那时颇为流行。
最广为流传的也许是 李清照了,李清照不仅在词的制造中获得了很好的铸就,她还撰写了一篇的《词论》,算得上一篇词学理论的著作,她从理论上建立地注重词“别是一家”的文学特性,是一种直接的文学形式。在宋代,李清照以“奇女 ”、“才妇”称名于世。如宋末作家蒋捷在《词源》中评价李清照:“至如李易安《永遇乐》云:‘不如向帘儿下面,听人欢声笑语。’此词亦自不恶。而俚词歌于坐花醉月之时,仿佛击缶韶外,良嗟叹也。”南宋词人王灼在《碧鸡漫志》中对李清照的词作也是赞赏有加:“若本朝女性,当推才能第一 ……作长短句,能艰辛尽人意,轻巧尖新,姿态百出。
王灼对李清照词作中语句的生新、奇俊很是赏欣。也如同如胡仔、黄升、张端义等词评家对李清照词作中的“绿肥红瘦”、“人比黄花瘦”、“宠柳娇花”、“寻找”等句子给予了很高的评价。正好是因为李清照无论在创作中或者词学观念上,都锲而不舍婉约词的设计理念,因而秉着传统词学观念的作家,把李清照的婉约词看作正宗。城市广场在明代、清初李清照词获得了较大评价。十分擅于将一般的词汇授于新的寓意。她会在词中运用各式各样很日常的句子,如方言、口语等,促进词通俗易懂,可读性提升,给人寓意深厚的特有感受,这一点显出了李清照高超的用语基本功。
1 赞美“诗人”的句子有哪些
1 唐代大诗人杜甫的许多诗篇抒发了忧国忧民的思想感情。
2 屈原虽然身处一群小人之间,但他洁身自好,终成为深受人民景仰和怀念的爱国诗人。
3 南宋诗人陆游临终前还念念不忘收复失地。
4 大家都用“海内存知己,天涯若比邻”来称颂这两位诗人之间的真挚友情。
5 伟大的浪漫主义诗人李白,才华横溢,跌宕不羁,写下了许多不朽的傲视王侯的诗篇。
6 王维是个诗人,又是位画家,他的作品诗中有画,画中有诗,诗画相得益彰,堪称世间一绝。
7 史上的诗人狠多,但是知名的女诗人却寥若晨星。
8 久别归来,人去楼空,诗人对景伤情,暗暗垂泪。
9 李白和杜甫是唐代诗史上两位超群绝伦的诗人。
10 唐代诗人,灿若繁星,他们在世界文学殿堂中占有崇高的地位。
11 我国唐代诗人李白不仅在中国是著名的文学家,就是在世界文学史上,也是出类拔萃的人物。
12 杜牧是一位落拓不羁的诗人。
13 诗歌发展到了唐代,诗人辈出,流派纷呈,如日中天。
14 唐代诗人皮日休看起来其貌不扬,但很有才华,他的诗至今流传不衰。
15 诗人把竹子比作洁身自好,高风亮节的君子。
16 古时候的大诗人李白,称得上才华盖世。
2 赞美诗人的句子有哪些赞李白,杜甫《春日忆李白》,开头四句是:“ 白也诗无敌,飘然思不群清新庾开府,俊逸鲍参军”
赞李白、杜甫,“李杜文章在,光焰万丈长不知群儿愚,哪用故谤伤蚍蜉撼大树,可笑不自量”韩愈的《调张籍》
赞李白,“李白斗酒诗百篇,长安市上酒家眠,天子呼来不上船,自称臣是酒中仙”(杜甫《饮中八仙歌》)
赞李白“醉里从为客,诗成觉有神”(杜甫《独酌成诗》)
赞陶渊明“俯仰各有志,得酒诗自成”(苏轼《和陶渊明〈饮酒〉》)
3 赞美“诗人”的句子有哪些唐代大诗人杜甫的许多诗篇抒发了忧国忧民的思想感情。
屈原虽然身处一群小人之间,但他洁身自好,终成为深受人民景仰和怀念的爱国诗人。南宋诗人陆游临终前还念念不忘收复失地。
大家都用“海内存知己,天涯若比邻”来称颂这两位诗人之间的真挚友情。伟大的浪漫主义诗人李白,才华横溢,跌宕不羁,写下了许多不朽的傲视王侯的诗篇。
王维是个诗人,又是位画家,他的作品诗中有画,画中有诗,诗画相得益彰,堪称世间一绝。史上的诗人狠多,但是知名的女诗人却寥若晨星。
久别归来,人去楼空,诗人对景伤情,暗暗垂泪。李白和杜甫是唐代诗史上两位超群绝伦的诗人。
唐代诗人,灿若繁星,他们在世界文学殿堂中占有崇高的地位。我国唐代诗人李白不仅在中国是著名的文学家,就是在世界文学史上,也是出类拔萃的人物。
杜牧是一位落拓不羁的诗人。诗歌发展到了唐代,诗人辈出,流派纷呈,如日中天。
唐代诗人皮日休看起来其貌不扬,但很有才华,他的诗至今流传不衰。诗人把竹子比作洁身自好,高风亮节的君子。
古时候的大诗人李白,称得上才华盖世。
4 赞美才女有文采的句子咏絮之才:
谢道韫(349—409),东晋女诗人,著名才女。她出身于晋代王、谢两大家族中的谢家,陈郡阳夏(今河南太康)人成人后又是王家的媳妇。谢道韫是东晋后期打败苻坚的百万大军的一代名将谢安的侄女,安西将军谢奕的女儿,大书法家王羲之的二儿媳,王凝之的妻子。谢道韫聪慧有才辩,被后人称之为绝代才女、奇女。
谢太傅寒雪日内集,与儿女讲论文义。俄而雪骤,公欣然曰:“白雪纷纷何所似?”兄子胡儿曰:“撒盐空中差可拟。”兄女曰:“未若柳絮因风起。”公大笑乐。即公大兄无奕女,左将军王凝之妻也。
在一个寒冷的下雪天,谢太傅举行家庭聚会,跟子侄辈讲解诗文。不一会儿,雪下大了,谢太傅高兴地说:“这纷纷扬扬的大雪像什么呢?”太傅的哥哥的儿子谢朗说:“把盐撒在空中差不多可以相比。”太傅的大哥的女儿谢道韫说:“还不如比作柳絮随风飞舞。”谢太傅高兴得笑了起来。谢道韫就是谢太傅的大哥谢无奕的女儿,也就是左将军王凝之的妻子。
谢太傅夸奖“柳絮因风起”的故事,由刘义庆的《世说新语》流传下来,人们称赞谢道韫是才女,后来便把在诗文创作方面卓有才华的女子赞誉为“咏絮之才”。
5 赞美女子的现代诗词赞美女子的现代诗词:1、《赞美,致母亲》母亲是寒冬里被窝里的一首歌,歌中有尘世,也有沧桑蹉跎 我把一切的安睡的梦放在枕底,让屋子听得见,让冰雾不再落寞 母亲是清澈池塘里的一条鱼,高兴的游着,似乎也在猜着谜语 我不止一次的把谜底揭破,蓦然回首,最终还是选择了放弃 母亲是憋在心里的一句话,藏着玄机,在无形的良知里渐渐长大 我不厌其烦的聆听,实践证明善意的举动不曾有假 母亲是悬在天空中的一缕风,在彩虹的背后抑制了雨的冲动 我把教训的事例一一列出,对于突变的天气不敢放松 母亲是搁在茶几上一杯水,纯洁的模样,也会让空气陶醉 我会把酿酒的方法与其联系在一起,做过的事情,别让眼睛后悔 母亲是挂在墙上的一幅画,画中有自然地风景,亦有人为的大厦 我会小心翼翼的墨汁保养好,能支起一种精神,不怕谁来压迫 母亲是剧院里的一场戏,曲折的情节,感动一次次流溢 我会把体会的爱传给下一代,并告诉我的孩子们那是一次心灵之旅 母亲是爱人脸上的一个酒窝,微笑的样子总是让人难以琢磨 我会试图让自己多看几次,在困惑里开拓新的生活 母亲是菜碟中一个咸鸭蛋,残留余味,也带来无数震撼 我会用贴心的回忆记住每一次嘴型,让美丽的心情常驻在那一瞬间 母亲是一次独立的思考,推开了岁月,困住了镣铐 我会在“囚禁”两字下划一根线,一定要孝顺持续,一分一秒2、《爱蝴蝶的女人》单薄的羽翼,,轻易地煽动一场潮汐 蔚蓝的忧伤,无语的等待,爱蝴蝶的女人 总喜欢把自己比喻成蝴蝶,一只美丽孤寂的蝴蝶 翅膀生在风中,斑斓地抖落昔时的花香 细微的触角,小心翼翼地抚弄蓝天,当风停歇脚步 枝叶低俯打盹,她,正安静地立在花瓣之上3、《四十女人如诗如画》四十岁,老不老,,少不少,尴尬的年龄。
四十岁的女人,,却更在这个尴尬的岁月里奔跑。岁月的流逝,容颜在变老。
时代的变迁,见识在变老。全说女人四十,沉淀了美丽和智慧。
却不知道女人四十,多了几多彷徨、几多纷扰。,每天照镜子不敢对着阳光,对着阳光就看到了星星点点悄悄爬上看似平滑的脸庞。
端祥着脸庞却不敢审视自己的眼睑。审视眼睑就看到了皱纹已悄悄地爬上往日顾盼生情的眉梢。
全说女人四十,承载了富裕和幸福。却不知道女人四十,多了几多失落、几多烦扰。
面对街市多彩妖娆的服装。一件件试穿却没一件穿出想象中的美感。
面对着心爱的丈夫却忘却了他曾深情的目光。失望、失落、失意却不想露出话端。
全说女人如花,可有谁知女人四十是什么花?四十前的女人是玫瑰花、月季花、蔷薇花……,而明确的只有一个说法 女人四十豆腐渣。,四十女人多想在自嘲的时候得到一个“NO,你是一朵雪中绽放的牡丹花”,男人喜欢花一样的女人却没想到家中曾如花的女人受到冷落。
女人四十,如诗如画。,诗的内涵,画的美感。
不在意凡人的评判,,不在意常人的指端。平凡中活出勇敢,简单中精彩。
4、《女人花》女人你像山谷里的野百合,艳丽着芳香婀娜生长 与风雨为伴磨砺坚强,千种风情万种妩媚 玲珑成一朵,女人花 女人花,天真笑脸扬 岁月洗礼你一双翅膀,春天舒展你迷人的霓裳 清风明月鉴证你美丽的梦想,女人你多像遍野盛开的紫丁香 女人你像秋天里淡雅圣洁的菊花黄,清香淡淡散尽久久又重阳 静雅端庄守候秋月下,不争春风只念秋雨凉 风姿轻轻摇曳,女人花 女人花,嫣红一抹醉柔肠 冬雪夏花绿柳为你唱,魅力如梦神话着好时光 谁爱花一朵腰肢舒展未蹉跎,女人你多像蓝色玫瑰妖冶浓醉而芬芳5、《抽烟的女人》抽烟的女人故作优雅,企图用一支烟点燃无边的黑 这微弱的光,满满的冀望 纤纤玉指轻弹,是岁月的年轮 那么厚重,又如轻烟 沧桑交给容颜,无动于衷的神情 是伪装的洒脱,还是寂寞包围的冷傲 从不说快乐忧伤,只把红隐隐的火 亲近唇齿,吸入肺里 一寸一寸贴进心脏。
6 赞美女人勇敢坚强的古诗词和现代短句有哪些1、中华儿女多奇志,不爱红装爱武装。——毛泽东《七绝·为女民兵题照》
译文:中华好儿女胸怀大志,不爱打扮梳妆喜欢军事,好保卫国家。
2、朔气传金柝,寒光照铁衣。
--出自《木兰诗》,是一首北朝民歌,宋郭茂倩《乐府诗集》归入《横吹曲辞·梁鼓角横吹曲》中。
译文:北方的寒风中传来打更声,清冷的月光映照着战士们的铠甲。
3、不惜千金买宝刀,貂裘换酒也堪豪。一腔热血勤珍重,洒去犹能化碧涛。--近代秋瑾《对酒》
译文:毫不吝惜千金为了买一把宝刀,用珍贵的貂皮大衣去换酒喝也能引以为豪。满腔热血应该珍惜重视,让它洒出去后还能化作碧血波涛。
4、身为女子,志似男儿。--元代·马钰《满庭芳·赠零口通明散人害风魏姑》
译文:虽然我们是一个女儿身,但是我们要有男儿的志气。
5、女子弄文诚可罪,那堪咏月更吟风。磨穿铁砚非吾事,绣折金针却有功。--宋·朱淑真《自责》
译文:女孩弄文确实可以罪,那堪咏月更吟风。磨穿铁砚不关我的事,绣折金针却有功劳。
7 古人赞美美女的句子作品相关 收集描写美女的句子 增之一分则太长,减之一分则太短;施朱则太红,着粉则太白。
柳叶眉,杏核眼,樱桃小口一点点,杨柳细腰赛笔管,说话燕语莺声。 粉香处弱态伶仃 回头一笑百媚生,六宫粉黛无颜色。
嘴不点而含丹,眉不画而横翠 蹴罢秋千, 起来慵整纤纤手。 露浓花瘦, 薄汗轻衣透。
见有人来, 袜铲金钗溜, 和羞走。 倚门回首, 却把青梅嗅。
所谓美女,应以花为貌,以鸟为声,以月为神,以玉为骨,以冰雪为肤,以秋水为姿,以诗词为心。 绣幕芙蓉一笑开, 斜偎宝鸭亲香腮, 眼波才动被人猜。
满搦宫腰纤细。年纪方当笄岁。
刚被风流沾惹,与合垂杨双髻。初学严妆, 如描似削身材,怯雨羞云情意。
举措多娇媚。 淡眉如秋水,玉肌伴轻风 英英妙舞腰肢软。
章台柳、昭阳燕。锦衣冠盖,绮堂筵会,是处千金争选。
顾香砌,丝管初调,倚轻风、佩环微颤。 乍入霓裳促遍。
逞盈盈、渐催檀板。慢垂霞袖,急趋莲步,进退奇容千变。
算何止,倾国倾城,暂回眸、万人断肠。 听环佩之铿锵靥笑春桃兮,云堆翠髻,唇绽樱颗兮,榴 齿含香纤腰之楚楚兮,回风舞雪,珠翠之辉辉兮,满 额鹅黄 菱叶萦波荷飐风,荷花深处小船通。
逢郎欲语低头笑,碧玉搔头落水中。 出没花间兮,宜嗔宜喜,徘徊池上兮,若飞若扬 蛾眉颦笑兮,将言而未语,莲步乍移兮,待止而欲行羡彼 之良质兮,冰清玉润,羡彼之华服兮,闪灼文章 最是那回眸一笑,万般风情绕眉梢。
香腮染赤,耳坠明珠直摇曳。 云鬓浸墨,头插凤钗要飞翔。
春葱玉指如兰花,三寸金莲似元宝。 云袖轻摆招蝶舞,纤腰慢拧飘丝绦。
爱彼之貌 容兮,香培玉琢,美彼之态度兮,凤翥龙翔 其素若何, 春梅绽雪其洁若何,秋菊被霜其静若何,松生空谷 其艳若何,霞映澄塘其文若何,龙游曲沼其神若何,月 射寒江应惭西子,实愧王嫱奇矣哉,生于孰地,来自 何方,信矣乎,瑶池不二,紫府无双果何人哉?如斯之 美也! 方离柳坞,乍出花房但行处,鸟惊庭树,将到时, 影度回廊仙袂乍飘兮,闻麝兰之馥郁,荷衣欲动兮 ------------------------------------------------------------ 其形也,翩若惊鸿,婉若游龙。荣曜秋菊,华茂春松。
仿佛兮若轻云之蔽月,飘摇兮若流风之回雪。远而望之,皎若太阳出朝霞;迫而察之,灼若芙蕖出渌波。
肩若削成,腰如约素。延颈秀项,皓质呈露。
芳泽无加,铅华弗御。云髻峨峨,修眉联娟。
丹唇外朗,皓齿内鲜,明眸善睐,靥辅承权。瑰姿艳逸,仪静体闲。
柔情绰态,媚于语言。(洛神赋) 树林阴翳,雾气氤氲,甜腥的气息凝然不动,那花儿就在那儿。
我从来没有见过。花朵奇大,洁白泛青,四片花瓣两两相对,如欲合拢的手掌,更像一个青花的大碗。
云归岫,花无语,烟络横林,山沉远照,一弯新月正渐渐清晰。远远的,我看见他走来。
伶仃独步,蓝衫飞舞,盈盈望断。漫野的山花忽然在风中舞成巨大的旋风。
我转身跑回茅舍,不顾祖母的疑惑,轻轻的,我攀上那株老梅。 疏影横斜,暗香浮动,每一朵梅花都如飞舞在月色下的白蝶,红蕊点点,如我心底骤然的狂喜和凄怆。
他终于站在梅树下了,月光下我看见他微微扬起的清癯的脸,满眼的惊喜与欢愉。我笑了,笑声清澈而明艳…… 我终于要走进我的故事了,牵着他的手,走进那个必定来临的结局。
山路迤逦,渐行渐远,我听见尘世黄昏的钟鼓,万家灯火正向我展开俗世的欢乐和悲伤。我蓦然回首,却看见我梦中所有的花儿—— 那大片魏紫的牡丹高贵而忧郁, 那一畦朱红的芍药热烈而优雅, 那一片鹅黄的玫瑰娇弱而明艳, 那一株洁白的百合纯净而飘逸, 那一树粉艳的樱花烂漫而凄丽…… 它们在我回首的瞬间纷纷堕下,落红铺满我来时的山路,路的尽头,我居住千年的茅屋已化为巨大青冢,覆满萋萋荒草,那株老梅斜倚半空,遒劲凌厉,所有的梅花一齐飞上深蓝的晴空。
“夜深知雪重,时闻折竹声”,“忽如一夜春风来,千树万树梨花开”,“隔牌风惊竹,开门雪满山”,“燕山雪花大如席,纷纷吹落轩辕台。”描写雪的诗句,那一幅幅诗情画意是充满生机的画面, 莫愁三九少飞花,一夜龙鳞舞万家。
山野茸茸铺厚被,树凇脉脉裹轻纱。 顽童逐巷忙攻垒,好友围炉细品茶。
玉魄冰肌何处去,喜看庭草吐新芽。
8 每天赞美女孩子的短语1脸若银盘,眼似水杏,唇不点而红,眉不画而翠。
2她的浅红色的头发在头顶上编成一个发髻,两旁留成松散的大髻遮住耳朵。
3昨天晚上给你说我们分手吧,只是一时的激动。
4她穿着火红色的绒绒衣,套一条豆绿色的短裙子。两只穿着力士鞋的小脚悬空的搭拉着,怪自在的。她那梳着小辫子的脑袋歪倚在右肩头上,水灵灵的大眼睛向我玩皮地眨巴着,鼻子略显有些上翘,显露出一副淘气相。只要你一看见她,就会从心眼里喜欢她。
5你笑起来的样子最为动人,两片薄薄的嘴唇在笑,长长的眼睛在笑,腮上两个陷得很举动的酒窝也在笑。
6他不只长相帅,他的一举手一投足都充满了迷人的魅力,就连声音都很迷人。
7别以为穿着脏衣服就可以做污点证人;别以为穿着木制拖鞋就可以做木屐证人。
8只见她一张瓜子脸,双眉修长,肤色虽然微黑,却掩不了姿形秀丽,容光照人。
9九天仙子下凡尘。翠衣薄纱如花艳,柳眉凤眼俏佳人。
10只见一个清秀绝俗的少女正在观赏菊花,穿一身嫩黄衫子,当真是人淡如菊,我一生之中,从未见过这般雅致清丽的姑娘。
中国第一位女诗人是:蔡琰(文姬)。
蔡琰,字文姬,又字昭姬。生卒年不详。东汉陈留郡圉县(今河南开封杞县)人,东汉大文学家蔡邕的女儿。初嫁于卫仲道,丈夫死去而回到自己家里,后值因匈奴入侵,蔡琰被匈奴左贤王掳走,嫁给匈奴人,并生育了两个孩子。十二年后,曹操统一北方,用重金将蔡琰赎回,并将其嫁给董祀。
蔡琰同时擅长文学、音乐、书法。《隋书·经籍志》著录有《蔡文姬集》一卷,但已经失传。现在能看到的蔡文姬作品只有《悲愤诗》二首和《胡笳十八拍》。
历史上记载蔡琰的事迹并不多,但“文姬归汉”的故事却在历朝历代被广为流传。
蔡琰归汉后作有《悲愤诗》两首,一首为五言体,一首为骚体。其中五言的那首侧重于“感伤乱离”,是一首以情纬事的叙事诗,是中国诗歌史上第一首文人创作的自传体长篇叙事诗。
清代诗论家张玉谷曾作诗称赞蔡琰的五言诗:“文姬才欲压文君,《悲愤》长篇洵大文。老杜固宗曹七步,办香可也及钗裙。”大意是说蔡琰的才华压倒了汉代才女卓文君,曹植和杜甫的五言叙事诗也是受到了蔡琰的影响。
骚体《悲愤诗》由于旨在抒情,首尾两节对被俘入胡和别子归汉的经历都比较简略,中间大篇幅自然风景用以渲染蔡琰离乡背井的悲痛心情,在这些对景物和人情的描述中,蔡琰极言它们与她故乡中土的差异,以此形容自己在这与中土迥异的环境下心情之沉痛悲愤。
参考资料:
这个问题很复杂。
首先,20世纪中国文学是现代性的还是近代性的,就是一个争论不休 的话题。例如杨春时、宋剑华就认为现代文学由于和世界文学存在着巨大的时差,所以我们的现代文学只能算近代性。另外,现代性这个概念的含义模糊也是这一问题得不到解决的关键。
分析现代文学的现代性或近代性以及它的内容,学者们主要从以下几个方面分析:
一、现代性与世界意识
从世界范围来看,文学的现代化起始于“世界历史”的形成和“世界文学”意识的萌发。按照马克思、恩格斯关于世界历史的观点,近代资本主义的大工业和世界市场,消除了以往历史形成的各民族、各国的孤立封闭状态,日益在经济上把世界连成一个整体,才“首次开创了世界历史”。他说:“由于开拓了世界市场,使一切国家的生产和消费都成为世界性的了。……过去那种地方的和民族的自给自足和闭关自守状态被各民族的各方面的互相往来和各方面的互相依赖所代替了。物质的生产是如此,精神的生产也是如此。各民族的精神产品成了公共的财产。民族的片面性和局限性日益成为不可能,于是由很多种民族的和地方的文学形成了一种世界的文学。”①作为20世纪的文学,有别于20世纪之前各民族文学的显著特征是民族的相互往来与依赖使其成为人类的共同文学。也就是说,各民族文学的世界性交流的历史进程,导致了现代意义的世界文学的诞生。世界性、开放性,已成为现代世界各民族文学的共同特征。同时,从世界范围来看,文学的现代化就是“世界文学”意识逐渐觉醒的过程。事实上,从19世纪中后期开始,尤其经过第一、二次世界大战之后,各民族文学长期的分散、隔绝发展已成为历史,民族壁垒的墙壁逐渐倒塌,整个人类的文学正朝着世界文学整体化的方向挺进。尤其在世界文化交流频繁的国家,一些有成就的作家就是在“世界文学”的哺育下成长起来的。
作为人类总体进化的一个过程,现代化具有世界性的弥散和扩张性质。现代化首先从西欧开始,随之通过殖民化弥散到美洲、澳洲、亚洲和非洲广大地区。因此,不同国家现代化历程的起步时间以及启动方式是各不相同的。美国社会学家M·列维将其分为“内源发展者”和“后来者”两大类型,即“早发内生型现代化”与“后发外生型现代化”的区别。前者以英、美、法等国为典型个案。这些国家现代化早在16、17世纪就开始起步,现代化的最初启动因素都源自本社会内部,是其自身历史的绵延。后者包括德国、俄国、日本以及当今世界广大的发展中国家,它们的现代化大多迟至19世纪才开始起步,最初的诱发和刺激因素主要源自外部世界的生存挑战和现代化的示范效应。②显然,中国的现代化也是属于这一类型的。“作为一个后发外生型国家,中国是从19世纪开始进入由农业文明向现代工业文明转型的现代化过程的,西方世界的霸权威胁与文明示范是一个不可或缺的关键性因素。”在19、20世纪以前,中国面对的主要问题还不是外部世界的挑战,而是源自内部的物质危机。“只有到了19、20世纪,当西方的示范展示了一种迥然不同的发展道路时,中国才对自身历史的内部挑战产生了一种多少是变化了的回应方式。这样,中国历史的内部要求与西方文明的示范效应叠加在一起共同制约着中国现代化的反应类型与历史走向。”③或者可以说,中国只有等它变成西方的对象时才开始进入现代时期,因此,对于中国来说,现代性的真谛就是对于西方乃至世界的反应。西方的入侵与影响成为中国谈论“现代”的起点,西方的入侵与影响给中国带来了新的“历史”,使“停滞”和“静止”的中国进入了“现代”的变革之中④。因此,现代化也被称之为欧化或西化。
随着列强入侵而逐渐加剧的西方文化的撞击造成了中国作家世界意识的勃发。西方文学的传入,使古典文学失去了耸动视听的效应。谭嗣同、黄遵宪、康有为、梁启超等所提倡的“诗界革命”已标志着世界意识的觉醒。“诗界革命”以及后来的“文界革命”、“小说界革命”,已大不同于以前任何文学革命运动,而是挟裹着世界的风雷,向古国文明挑战。在五四新文化运动发韧之时,五四新文化先驱就旗帜鲜明地提出了“世界化”的文化观念。陈独秀在《新青年》提出新文化运动的六条思想原则之一即是“世界的而非锁国的”。鲁迅在《随感录·三十六》中指出:“许多所怕的,是‘中国人’这名目要消灭;我所怕的,是中国人要从‘世界人’中挤出。”胡适1915年夏秋在美国尝试白话诗运动之初就明确地宣言:“新潮之来不可止,文学革命其时也!”他把自己发动“文学革命”的意图与当时世界的“新潮”联系起来,这是只有在西方文化的冲突和交融中才能获得的新知。简言之,20世纪世界意识就是一种开放意识,即放眼全世界,以世界本体文化为本位来从事中国的文化与文学革新运动,把中国的文化与文学革新运动作为20世纪世界文化发展的一个组成部分来看待。这一文化与文学革新意识的飞跃对于中国几千年自恃为“世界中心”的传统观念无疑是一个根本性的冲击。
在世界意识的驱动下,中国20世纪文学逐渐走向了全面开放。从清末民初的初步开放到五四时期的全面开放,到30~40年代的有限开放,以至到50~70年代的基本封闭,再到80年代以后的全面开放,实际上走过了一条肯定—否定—否定之否定的辩证发展过程。这其间长期的闭关自守虽然付出了沉重的代价,但它却导致了以后更大幅度的开放和更深刻的变革。总的来说,20世纪中国作家惟有在对于他民族文学的借鉴之中,才可能全面而深刻地认识到本民族文学的特性及其在世界文学总体中的地位,才可能实现对于本民族传统文学的扬弃、继承和发展。正是世界文学意识的觉醒使他们开始从各个不同的角度探索中国文学革新的道路,开创中国文学史上从未有过的充满创造和变革的伟大时代。20世纪对于中国社会来说,是崭新的社会;对于中国文学来说,是崭新的文学。在20世纪里,中国文学真正冲破了几千年的古典模式,开始了现代化的历史进程;中国文学真正打开了通向世界的大门,形成了与世界文学对流、互补与融合的格局。可以说,20世纪中国文学确实走了一条与中国传统文学和西欧近代文学迥然不同的道路,即在艰难曲折中探索中国文学现代化的道路。
客观地讲,“现代性”本身就昭示着一个人类进化的链条上崭新的历史阶段的形成。在世界文学的影响下,中国文学的现代化把西方的近代、现代的两个阶段性进程压缩合并,一起完成(并非如杨、宋二位先生所言,一定要经历一个像欧洲那样漫长的近代文学阶段,中国文学才可能进入现代阶段,否则就要补上历史这一课),从而构成了中国文学现代化的独特类型与历史走向,这也决定了中国文学的现代性本身具有兼容并包的性质。也就是说,尽管20世纪中国文学与世界文学尤其是欧美文学的发展并不同步,其间存在着巨大的差异,但这并不妨碍它的现代性质。因为20世纪中国文学从19世纪后期到五四时期,再几经历史风雨的洗礼,至80、90年代的大踏步进取,中国文学就完成了从古典形态向现代形态的过渡与转型,而且这种过渡与转型,又常常把世界文学的近代性与现代性糅合在一起,所以,它既不同于中国传统文学又不同于西方的近代文学,它在实质上是现代性的文学,或者说是近代、现代交叉复合型的文学。
二、现代性与先锋意识
20世纪中国文学的先锋性主要不体现在对西方现代主义的追寻上,而是体现在中国作家为适应中国现代化的需要,对包括现代主义在内的一切现代世界先进的文学资源的合理吸取与综合运用上。中国20世纪作家将现代性追求视为文学的主题,而并不把现代主义视为最高表现形式,但也并非排斥西方的现代主义。由于中国的现代化比西欧晚了几百年,一下要从古典形态过渡到现代形态,它所缺乏的中间因素太多。为了追上世界现代化的步伐,只有把西欧几百年的历史采取横向“拿来”的办法,因而在短短的几十年间,就走完了西欧几百年才走完的历程,西欧几百年的文学历史也就在中国文坛迅急地重演了一遍。西欧近现代文学的多种潮流,如浪漫主义、自然主义、唯美主义、现实主义、象征主义、未来主义、表现主义、意象主义、现代主义等在古老的中国都有了传人。由于“拿来”的急迫,很多东西只是浮光掠影地一晃而过,并没有在中国文坛留下深深的痕迹,只有在经过了一个长长的封闭时期以后,中国文学对世界文学的吸纳与整合似乎显得更成熟一些了。由于中国是在被动挨打的局势下对外开放的,是在亡国灭种的危机中放眼看世界的,是在社会与文化相当落后的状态下走上现代化之路的,因而,中国20世纪作家的文学接受与创造担当了道义、思想、精神之责,他们对世界现代文学的看取是有选择性的,他们的创作不是仅仅代表自己或少数人,而是代表整个民族言说,述其生活、情感、思想、精神与灵魂。正因为这样,现代主义文学在20世纪的中国成长得十分艰难,中国的客观现实对它的冲击和抑制太大了,以至在中国文坛不能占据更多的空间。尽管如此,它作为一种文学潮流,在20世纪中国一直潜滋暗长着并几度呈兴盛之势。在五四时期,它就播下了生长的种子,从鲁迅《野草》的象征主义、郭沫若《女神》的表现主义、胡适尝试诗的意象主义中亦可见一斑。20年代中后期,李金发开创了象征主义诗歌流派,然后由新月派、象征派汇聚而成的现代诗派在30年代以《现代》、《新诗》为大本营,形成了强大的阵营,加上新感觉派小说,现代主义在30年代酿成大潮,竞一时之盛,与现实主义形成对峙与竞争的格局。
正当现代主义发展方兴未艾之时,一场比鸦片战争更具威胁性的外民族侵略战争,改变了它的历史进程,即它再也不是在与现实主义的对峙中求得独立发展,而是努力向现实主义依归。于是,现代主义在40年代一度处于衰落与冷落的境地。虽然在抗战爆发、大敌当前的特殊时期,中国现代主义受到了抑制,但当抗战处于持续阶段,社会生活与情感变得更加错综复杂的情势下,现代主义又再度兴盛起来。仅以诗歌为例,就有冯至、卞之琳等现代派诗人创作的活跃,并且先后在40年代中期的西南联大和40年代后期的上海出现过两次具有连续性的现代主义诗潮,而且由此形成了令后人刮目相看的现代主义诗派——九叶诗人。这说明现代中国并非“缺乏现代主义生长发育的文化环境与现实土壤”,现代中国不是不需要、不接纳现代主义,而是现代中国的外部条件一度限制了它的发展,它的半途衰落,并不主要是中国文学内部发展规律使然,也不是现代主义自身的局限所致,而是外在社会局势影响的结果。也就是说,中国现代主义文学的沉落是合目的的,但是不合规律的。现代主义作为20世纪世界先锋文学的组成部分之一,20世纪现代情绪的重要表现方式,对现代中国必然具有一定的吸引力。所以,当再次打破思想禁锢的新时期到来之后,它必然再一次被中国作家所看取。这一阶段与以前所不同的是,大多数作家更多地表现出对两次世界大战前后发展起来的各种现代主义与后现代主义先锋艺术的独特青睐,使它们在短短十余年间于中国大地上重演了一遍,其多变性、多样性、丰富性,是以前所不可比拟的。任何在西方近两年出现过的现代观念、技巧和流派,在我们这里都出现过了,对西方现代文学的摹仿、借鉴成为许多作家在文坛站住脚的途径,成为一种普遍的时髦,成为争夺文坛话语权的大好策略。这不仅说明中国作家与世界文学接轨的主观愿望异常强烈,而且说明现代主义是20世纪中国文学的一种不可遏止的潮流。
作为20世纪中国文学一翼的现代主义文学,在艰难曲折的生存处境中却结出了丰硕的果实,它在表现技巧、思维方式和审美趣味上都形成了自己的特色。在20世纪中国杰出的作家行列中,不少是现代主义作家或曾受过现代主义一定影响的作家。在20世纪中国文坛最优秀的作品中,现代主义作品占有相当的比重。其实,现代主义在中国往往不是以赤裸裸的身份而是以隐蔽的形式存在着,它发散性地渗透在许多非现代主义作家的创作中,在许多现实主义和浪漫主义作品中,或多或少地吸纳了现代主义的养分。如鲁迅、郭沫若、闻一多、徐志摩、茅盾、老舍、洪深、曹禺、沈从文、张爱玲、汪曾祺、艾青、王蒙、张贤亮、韩少功、王朔、贾平凹、刘索拉、莫言等著名作家就是如此。这表明,现代主义作为20世纪先锋艺术,在自觉不自觉地影响着中国作家的艺术创造。
由此可见,中国的现代主义文学并没有成为20世纪中国文学的主潮,或者说现代主义只作为一种文学潮流而存在,这不仅是中西20世纪文学在共时性的发展中同时又有着历时性的差异造成的,也是二者有着完全不同的文学传统造成的。“当中国文学在现代性旗帜下与中国古典主义告别的时候,西方文学则是在告别浪漫主义、现实主义的过程中获取自己的现代性的,它们的现代性是与浪漫主义和现实主义相区别的。但西方的浪漫主义、现实主义和西方的现代主义的影响在中国共同参与了中国文学家为中国文学的现代化转变所做的努力,它们共同起到了促进中国文学由旧蜕新的现代化转变。”⑤难怪王富仁先生把“五四”以来的中国新文学统称为“中国现代主义文学”,它不但包括受西方现代主义影响的现当代文学作品,也包括受西方浪漫主义和现实主义影响的现当代文学作品,这不是没有一定道理的。我的意思是不能将文学的现代性孤立视之,它是相对其背景而存在的,它的性质与意义取决于它在其文化结构中的位置和功能。西方现代主义文学相对于西方近代文学是现代性的,西方浪漫主义和现实主义文学相对于中国古典文学是现代性的,它们相对其不同的文化背景与结构而存在。忽略文化背景与文化结构,孤立地抽象地谈论文学的现代性,为文学规划统一的价值与参照,其结果是对多种文明、语言文化、生活形态、精神方式的取消。
三、现代性与民族意识
悠久的历史与灿烂的文化造成了中华民族强烈的民族自尊并进而铸就了忠诚于本民族的传统。进入近代以来,这一民族传统精神在外来侵略的刺激下日益勃发,成为现代民族主义思潮的先导。现代民族主义在反封建的斗争中找到了民族进步、民族独立的新方向。中华民族要真正实现民族进步与独立,则首先要使自己强大起来。要强大则要向世界上先进国家学习,取长补短,因而对外开放则是必然的;与此同时,要摆脱被侵略被瓜分的危险,则必须坚决以社会改革为手段,建立一个统一的现代民族国家。其实这两者的统一,则是中国走向现代化的现实起点。但在具体实施过程中,这二者往往是不平衡的。当民族危机显得相当深重时,对西潮的引进则受到抑制,如近代和30、40年代。当民族危机有所缓解之际,对西潮的引进则大胆而自信,如五四时期和新时期。当然,50~70年代,由于受帝、修的挤压,我们的国际交往基本关闭,这一时期我们奉行的是民族主义,确切地说,是狭隘的民族主义。由此可知,民族主义思潮是中国20世纪思想文化领域的一个强光点,也是摄取并折射那个时代雷电风云的一面聚光镜。正是这样,我们20世纪的中国文学也往往被民族主义所裹挟。在强大的现代性挑战面前,民族主义的有效方式就是对原有的东西的发展和对自己既成的价值系统的改造与更新。我们看到,在20世纪中国文坛,多次掀起寻根的浪潮,寻根意识成为20世纪中国作家对应外来思潮的一种手段,成为他们宣泄民族自卫情绪的一种有效方式。同时,我们看到,在20世纪中国文坛,一面是极端的西化(欧化)、艺术化,一面是民族化、大众化。对于民族形式、民族风格的强调,有时甚至达到了登峰造极的程度。整个看来,中国文学在民族化的努力中,确实使文学适应了广大民众长期积淀而成的文化心理和集体无意识的审美趣味,并且重新发掘了民间文学的许多优秀遗产,纠正了文学发展中某些西化的弊端,丰富了文学的表现手段和技巧。当然,民族主义思潮与反传统的西化思潮的对峙,对于现代化来说,也会导致适当的平衡。在有效的保守与有效的激进的强力中,中国文学才能在“中西新旧”合理配置的基础上实现创造性转化。例如中国现代主义是受西方现代主义的影响而发生发展的,但中国现代主义作家在对西方现代主义的接纳中就受到了民族主义思想的强力制约,尽管他们面对传统常常表现出鲜明的反叛姿态,但他们在创作中不能不受到传统文化情结和民族审美心理的牵制,所以中国现代主义文学就有了相异于西方现代主义文学的特质。这其中,戴望舒、卞之琳、冯至、穆旦、施蛰存、穆时英、钱钟书、王蒙、莫言、残雪等作家是最好的例子。这也表明,中国文学的现代化转变不仅是西方文学影响的结果,也是中国现代作家以自己的方式综合并发展中外文学传统的结果,是受中国现当代文化环境制约的结果。也就是说,只有“外之既不后于世界之思潮,内之仍弗失固有之血脉”,既外应世界潮流,又内承民族传统,中国文学的现代化才可能真正实现,即只有注重世界性与民族性的高度统一,即在外来文学民族化、民族文学现代化的双向转化中才可能创造具有中国特色的现代文学。
四、现代性与人性意识
人性的自由全面发展是现代化的真正思想,是一切价值之源。但现代化与人的自由全面发展之间也有相互矛盾、相互对立的地方,因为现代化本身是一场历史变迁,以工业化、都市化和理性为标志的西方现代化世界日益暴露出诸多弊端,它造成了人的新的异化,对人性的自由全面发展造成了新的限制、销蚀乃至奴役。中国的现代化是由落后的农业文明逐渐向工业文明过渡的过程,因而在寻求人的自由全面发展的过程中,难免困难重重,难免出现大的曲折和反复。但是,现代化毕竟向人们提供了新的条件,使其得以在一个新的高度全面自由地发展自身。一个发达的开放的现代工业社会,与一个文化教育落后的闭塞的农业社会,在给人类以发展自身潜能并获得自由方面,完全无法同日而语。“人的自由、解放是一个辩证的过程,现代化社会是这一过程中水准较高的一个阶段,并且将向更高的阶段过渡。”(10)
五、现代性与创造意识
杨、宋二位先生认为:“在20世纪的中国文学史上,我们并未营造出真正成熟的现代文学形态。”这实际上是对20世纪中国作家的创造精神的忽视。20世纪中国作家的创造意识是相当强健的,其创造业绩是多方面的。像鲁迅、茅盾、郭沫若这种集多种创造于一身的作家,在20世纪世界文学史上也并不多见;像老舍、巴金、沈从文这样高质多产的大作家、像曹禺这样优秀的戏剧家、像戴望舒、艾青、穆旦这样出色的诗人,在20世纪世界文学史上也并不逊色;在某一方面有相当独特创造的作家更不在少数。正是这些众多作家的创造精神的焕发,构成了中国文学的现代性追求,构成了中国文学的求新求异的现代性趋向。
20世纪中国文学显然比中国古代文学获得了更高的艺术自觉性。这种艺术的自觉性,主要是指作家挣脱了那“精神的动物世界”,挣脱了千百年来心理偏见的束缚,他们以强烈的新鲜感领悟生活,呈现出广泛的精神兴趣和深刻的精神追求,在他们那里,“每一个人都是一个整体,本身就是一个世界。每个人都是一个完满的有生气的人,而不是某种孤立的性格特征的寓言式的抽象品”。(11)从他们身上,我们能够看到古代作家所无可比拟的心灵的宽广度和灵敏度,能够看到他们那丰富的艺术创造力。应该说,中国作家的艺术的自觉是由其创作的多方面构成的,但最重要的方面乃是其艺术创造的生动性与丰富性。崭新的外来影响给他们以精神上的刺激与启发,扩大了他们的视野,使他们对事物取新颖的看法,对旧的文学取怀疑、攻击或重新估价的态度。打破了传统思想束缚的他们无拘无束地向多方面探寻,伴随着高度的兴奋、热情与活力。这一时期文学的发展从大的趋势上看是由同趋异,由单一变杂多,由一统成多元。传统文学即使没有完全倒塌,至少也部分疲软,因而必定极大地激发作家的创造热情。晚清“文学革命”的倡导者们已开始表现出独特的创造性。创造精神的高扬至五四时期达到了从未有过的高度。尼采的自我创造价值论和柏格森的创造进化论风靡文化界。郭沫若等人甚至将他们的文学社团称做“创造社”。“五四”是一个思想解放的时期,也是一个大胆探索、追求创新的时期。个性解放、人格独立的时代潮流,对作家创造力的开发,潜力的解放以深刻的影响;喜新厌旧的时代心理给作家求新意识和独创精神以极大的刺激。他们不断地向规范挑战,以新、奇、怪的艺术实践向着统一模式的旧文学规范冲击,以各色各样的花来取代枯燥单一的花,用最不合常规的方式向着习以为常的方式挑战,用最具异端性质的怀疑来对待过去的一成不变的最神圣的东西。他们正是在这生动的造化中,创造出了千姿百态的文学形式、多种多样的创作方法和异彩纷呈的艺术风格,使新文学形成多元发展的态势。特别是鲁迅、郁达夫的小说,郭沫若的诗歌,显示了与古代文学完全不同的存在方式和意义,从而奠定了中国文学的现代形态与主导性的审美标准。即使在社会危机、民族危机提到了人们注意的高度,社会的改造和民族的拯救成为突出的中心课题的30、40年代,作家们的创造精神仍然强旺。他们以多种方式开拓了中国文学的发展道路,丰富了中国文学现代性的多面性格。不但老舍、巴金、沈从文、曹禺、路翎、艾芜、沙汀、戴望舒、艾青等作家对艺术作了多方探求,保持了独特的艺术个性,而且一批有作为的青年作家也不满足于单调的艺术方法和风格,对综合的追求越来越高(如七月诗派与九叶诗人)。在50、60年代,作家们的创造激情也并未消失。而到了思想解放的80年代,作家们又迸发出极其强旺的创造热情,优秀的作家都在艺术上有一种不受羁绊的自由创造的特质。一个开端(五四时期)和一个结尾(80~90年代),构成了20世纪中国文学艺术自觉的高峰期。其百家争鸣,百花齐放,确实给中国文学提供了丰富的文学资源,大大革新了中国文学的面貌。
当然,20世纪中国作家的艺术创造意识的勃发,也是相对作家自己的处境而言的。其实中国20世纪知识分子作家一直都面临着理想与现实、外来文化与传统文化、守成与创新的矛盾困惑,他们无时无刻不在咀嚼着置身于现实种种矛盾中的身不由己的心灵痛苦。如在中西文化选择上,一个明显的印象是,中国知识分子作家易于摇摆,昨天对传统全盘否定,今天又饥不择食地向传统翻寻;明天把这个奉为圭臬,今天对那个顶礼膜拜,这种频繁的转向与更替,说明中国知识分子作家还没有建立起本民族积极健康的心理结构。当一个民族对纷繁复杂的世界潮流还不知所需,无所适从,还没有建立起吐故纳新的心理结构时,那么该民族还不可能产生真正稳定的现代文化与文学,其潜在的创造力也就不可能更大程度地得到发挥。这种情况,在中国社会尚未真正在政治、经济以及其他各方面强大起来,居于世界前列之时,可能会继续存在,这是不依人的意志为转移的。
最后我要谈的是,20世纪中国文学具有现代性质,并不是说它已经具有十足的成熟的完整的现代形态了。由于中国错综复杂的情势所致,中国文学的现代化还远远没有完成,而且从其形态与内涵来看,还存在很多空白和缺陷,中西文学的时差所带来的局限性在某些方面还相当突出。但是,“现代性”并不是一个时间概念,而是一个动态性概念,它意味着一种富于弹性与活力的状态,一种未完成的过程,一种当代世界正在持续着的历史演进。所以,中国文学的现代化还处在一种不断发展与完善的过程之中,它还需要进一步加大加快其前进的步伐。
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