浪漫派音乐的人 都有谁 有什么代表作吗？谢谢

浪漫乐派常被分为初、中、后三个时期。属于初期浪漫乐派（1820—1850）的代表作曲家除韦柏和舒柏特外，还有贝多芬的晚期以及门德尔松、肖邦、舒曼、 柏辽兹等；属于中期浪漫乐派的作曲家是：李斯特、瓦格纳、弗兰克、布鲁克纳、勃拉姆斯、柴克夫斯基等；被列为后期浪漫乐派的作曲家有普契尼、沃尔夫、马勒和理查、施特劳斯等

拜托楼上不要胡乱复制网上的资料，莫扎特和海顿是古典乐派的好不好？

楼主问浪漫派钢琴家是指浪漫主义时期的钢琴家么？那个时候著名的作品家基本上都是优秀甚至伟大的钢琴家，尤其是李斯特和肖邦，还有勃拉姆斯、门德尔松、拉赫玛尼诺夫也有一定影响力，还有俄国作曲家、钢琴家斯克里亚宾既不属于古典主义乐派，亦不属于浪漫主义乐派，在三百多年钢琴史上有着非常重要的地位。至于贝多芬、舒伯特、舒曼、柴科夫斯基、德沃夏克等还是以作曲为主。当然还有一个人要提一下，霍洛维茨，人们通常把他称作最后一位浪漫派钢琴家。

　　浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合，提倡一种综合艺术；提倡标题音乐；强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，是理想的境界；重视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民族特色。

　　代表人物：

　　早期

　　韦伯

　　德国作曲家，浪漫主义音乐的先辈，在创作、演出、指挥和音乐社会活动方面都进行积极工作，为新的浪漫主义音乐艺术开辟了道路。他创作中所表现出的那种浪漫主义气质，那种富于幻想性的特色，那种追求民族和民间情趣，以及作品中带有戏剧情节的构思和注重色彩变化的手法，都对浪漫主义音乐的发展产生了很大影响。作为浪漫主义歌剧的奠基人，他的创作是在德国浪漫主义思潮兴起、民族意识高涨的背景下进行的。特别是在歌剧舞台为意大利和法国歌剧所统治的情况下，韦伯所开创的浪漫主义民族歌剧，不论从题材上和风格手法上都具有重要意义。在他的10部歌剧中，最有代表性的是《魔弹射手》。这部作品以从未有过的浪漫主义气质和民族风格，为歌剧创作开创了一条新的道路，使韦伯在音乐史中占有一个重要地位。韦伯的《邀舞》(1819)极具华丽的技巧和管弦乐效果，运用了把生活风俗性内容和舞蹈音乐结合起来的写法，为后来浪漫派作家写作标题性的钢琴舞曲提供了范例。

　　舒伯特

　　奥地利作曲家，他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠以创作艺术歌曲成名，艺术歌剧是诗歌和音乐的结合，这是浪漫乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。舒伯特选用的诗歌范围很广，有歌德、席勒等大诗人的诗，也有它的朋友朔贝尔的作品。他歌曲中的钢琴伴奏，不仅起了陪衬旋律的作用，也是创造特定意境的主要手段。他的歌曲被称为“艺术歌曲”，但许多歌曲中淳朴的音乐语言，常常接近于民歌，他的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《菩提树》等歌曲，后来都成为广泛流传的民歌。民歌常用的分节歌的形式也是舒伯特歌曲创作的主要形式。

　　其他人物：罗西尼、门德尔松、肖邦、R舒曼、柏辽兹、帕格尼尼

　　中期

　　李斯特

　　李斯特是中期浪漫乐派的代表人物，他出生在匈牙利，他的一生对音乐突出的贡献主要有两方面，一是丰富了钢琴技巧的表现力。他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品，也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲，他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果，气势宏伟，热情磅礴。二是他首创了单乐章标题交响诗体裁。一生中他写了十三首交响诗，以《前奏曲》和《塔索》最为著名，这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点。此外，在李斯特的作品中鲜明的匈牙利民族特色体现得尤为突出，如反映匈牙利民间生活的19首匈牙利狂想曲，其中第2、6、12、15首是经典之作。

　　勃拉姆斯

　　德国著名作曲家、钢琴家，因为勃拉姆斯固守传统，所以有人说他是生活在浪漫主义盛行时期的一个“古典主义者” 。但他作品的深度并不像想象的那磨深懊，守旧。他的音乐中语言新颖且赋予表现性，又将音乐重新塑造成为一种抽象艺术。使传统音乐体裁重新获得新生。他的代表作品中以《c小调第一交响曲》（1876年）最引人注目（曾被称作贝十），还有《D大调小提琴协奏曲》（1878年）、《降B大调第二钢琴协奏曲》（1881年）和管弦乐曲《匈牙利舞曲》21首、《圣安东尼众赞歌主题变奏曲》、《悲剧序曲》等，都是广大音乐爱好者喜欢的作品。

　　其他人物：WR瓦格纳、布鲁克纳、小约翰·施特劳斯、奥芬巴赫、圣桑、

　　弗兰克、柴可夫斯基、维尼亚夫斯基、维厄当、安东·鲁宾斯坦、布鲁赫

　　晚期

　　理查德·施特劳斯

　　德国作曲家R施特劳斯的贡献主要表现在交响诗和歌剧方面，他完善了交响诗的结构形式，精心创作主导动机以及专门描写人物、地点、情景的音乐片断。他的管弦乐配器方面同样显露了卓越的才能，他的作品线条思绪极尽各种乐器之性能，使他的作品中一个极平常的动机或主题也能发出最迷人的光彩。施特劳斯的歌剧创作主要受WR瓦格纳的“乐剧”的影响，作曲技巧虽然高超，但内容比较苍白，与瓦格纳的作品相比较要单薄得多。他的作品有时象一篇充满绚丽辞藻的散文，但却在复述一个空洞无聊的内容。施特劳斯是由古典创作和浪漫主义音乐的杰出综合者，WA莫扎特的明澈，贝多芬的动荡，勃拉姆斯的结构感，WR瓦格纳的英雄性，李斯特的标题音乐，激发了他的创作欲望。他对管弦乐队的熟练把握使他的作品发出迷人的光彩，但世纪末的文化特征，也充分体现在他的作品中，即唯美主义和颓废主义的倾向。他的创作和一道预示了二十世纪音乐的来临。

　　马勒

　　奥地利作曲家、指挥家。在贝多芬合唱交响曲的基础上发展了声乐交响曲（注：艺术歌曲与交响乐相结合的一种艺术形式）。他的代表作品有10部规模宏大交响曲，晚年根据中国唐诗谱写的《大地之歌》（注：马勒称它是一部男高音、女低音和乐队的交响曲）等。 作为19世纪和20世纪之交的音乐家，马勒在创作手法上进一步强化了浪漫音乐的发展方向，如在音乐语言上更加个性化，感情表现更加激烈夸张，和声方面极度半音化，这些对20世纪的现代音乐产生了深远的影响。

　　其他人物：拉赫玛尼诺夫、斯克里亚宾、雅纳切克、埃尔加、塔涅耶夫、

浪漫乐派分为早期、前期、中期、后期和晚期，代表人物如下。

一、浪漫乐派

浪漫主义音乐继承了古典音乐流派的音乐传统，并对其进行了新的探索。例如，将音乐、戏剧、绘画等艺术的融合，倡导一门综合性的艺术，注重表达个人的主观感受，其作品往往带有一种自传的味道。

作品充满了想象，很多关于自然的作品，乐章的构成非常平和，没有任何冲突，并且它注重戏曲，研究民族音乐和民间音乐文学，从中汲取其养分，使其作品具有民族特征。

二、各个时期的代表人物

1、早期的代表人物，在这个时期的代表人物有帕格尼尼、韦伯、罗西尼、舒伯特和柏辽兹。代表作品有舒伯特的《小夜曲》和柏辽兹的《幻想交响曲》。

2、前期的代表人物，在这个时期的代表人物有舒曼、李斯特、肖邦、门德尔松、苏佩。代表作品有门德尔松的《仲夏夜之梦》和肖邦的《降E大调华丽大圆舞曲》。

3、中期的代表人物，在这个时期的代表人物有老约翰·施特劳斯、小约翰·施特劳斯、理查德·瓦格纳、普契尼布鲁克纳、古诺、圣-桑、威尔第德沃夏克安东·鲁宾斯坦比才、奥芬巴赫、格林卡、勃拉姆斯。小约翰·施特劳斯《蓝色的多瑙河》《维也纳森林的故事圆舞曲》均是这个时期的代表作。

4、后期的代表人物，在这个时期的代表人物有格里格、柴可夫斯基、里姆斯基-科萨科夫等。

5、晚期的代表人物，在这个时期的代表人物有亚历山大·康斯坦丁、诺维奇·格拉祖诺夫、拉赫玛尼诺夫、马勒等。

早期浪漫主义音乐家：

贝多芬 舒伯特 门德尔松 威柏 海顿 莫扎特

中期 舒曼 肖邦 柏辽兹 舒曼 李斯特 迪卡 马勒

晚期 勃拉姆斯 理查施特劳斯