浪漫主义的浪漫

浪漫主义的浪漫,第1张

古典主义,新古典主义浪漫主义,现代主义,后现代主义在文化艺术领域,它们各有各的奉行者,在不同历史阶段,这些思潮也反映着当时社会的集体意识,集体意识的流变在文学家、音乐家、诗人、画家的作品中得到了充分表现。

放眼西方,在科学启蒙时代之后,浪漫主义运动紧接着登上历史舞台。启蒙运动的科学革命、工业革命、宗教革命、法国大革命,带来了重视理性思考和外部世界客观规律的社会形态;浪漫主义运动则由文学、艺术、思想领域的先锋扛起旗帜,他们高呼回归人的内心,重视心灵表达,提倡以人为本。

浪漫主义的定义是什么?其实并没有清晰严格的词语界定它。浪漫主义也不是一种风格,它不像罗马风格、哥特风格、文艺复兴风格、巴洛克风格、洛可可风格有清晰的形式上的界定。所有风格都被尝试过,法国首位浪漫主义史学家托兰把他的领域定义为“那些正好定义不了的东西”。另一位浪漫主义学家则说“浪漫主义恰恰无关于话题的选择,也无涉于真实,而在于一种感受的方式。”

浪漫主义不是一种明确的风格,而是一场革命。德国哲学家恩斯特·特洛伊奇说:“浪漫主义同样是一场革命,一场真正的、彻底的革命,一场同时反对资产阶级情调和普遍平等主义伦理的革命;总而言之,这场革命反对在西欧盛行的算术化、机械化的科学精神,反对混淆功利与道德的自然法,反对将人性过度抽象为普世与平等。”黑格尔则把浪漫主义简洁的定义为“绝对的向内性”。如果按荣格对心理类型的分析,我们便可以把浪漫主义定义为内倾型,而启蒙运动属于外倾型。

对于浪漫主义运动具体的起点时间,大家各执一词,但基本是在18世纪中期。在这场运动中,思想家、音乐家、画家、作家和诗人起了重要作用,他们坚持倾听内心声音,反抗启蒙主义的理性精神。在这面“浪漫”旗帜下,汇集了思想家卢梭、赫尔德,诗人歌德、华兹华斯、拜伦,音乐家贝多芬、李斯特、瓦格纳,画家透纳、戈雅等。浪漫主义的浪漫,从这些巨匠胸中迸发出来,影响了整个社会的风貌。

浪漫主义的浪漫,是卢梭的《论科学与艺术的道德影响》,是他的《新爱洛漪丝》,是他的《忏悔录》,是他“人最终会彻底地疏离于现代世界,以至于他们将祈求上帝让他们回到从前无知、天真、贫瘠的状态,只给他们留下那些令人快乐、值得珍重的东西”的预言。卢梭是浪漫主义运动的开路先锋,他深刻的认知到,启蒙之光虽然温暖光明,但不能照彻人性。

浪漫主义的浪漫,是歌德的《少年维特之烦恼》,是他的《浮士德》,他认为美感是无法学习得到的,那些学校教授的课程和某些规范对于发现美来说无济于事。“对于一位天才来说,原则比榜样还要有害”,自然的元真就是一切。

浪漫主义的浪漫,是人们对音乐大师的推崇,是对贝多芬的顶礼膜拜,是对李斯特和帕格尼尼之魔鬼技巧的着迷,是被瓦格纳的史诗交响招了魂,是肖邦,是舒伯特,舒曼,是柏辽兹。音乐成了宗教,它直接和人的心灵对话,音乐家成了国王。

浪漫主义的浪漫,是诗人们的直抒胸臆,是雪莱的“诗意的产生与重现,同意识、意志没有关系”,是华兹华斯“自然之书在万事万物之上,不朽之下,生命生长”,是拜伦“我独自在那里冥想一刻钟,梦想希腊仍旧自由而欢乐”。

浪漫主义的浪漫,是对夜和梦的赞美,是对《静夜思》十多种不同的德语翻译,是英国教士爱德华·杨笔下的“到了晚上,灵魂去外物而得自由,去激情而得冷静,思绪不受牵绊,不受压抑,在无疆的世界里甄选自己的所爱”,是画家福塞利描述灵感时说的“梦是最少被探索的艺术领域”,是肖邦琴键上流动的那么多首夜曲。

浪漫主义的浪漫,是各民族语言和神话的回归,是歌德的文集《论德国艺术》,是赫尔德的《论语言的起源》,是费希特《致德意志民族》的演讲,是小说家司各特开始运用通俗语言进行写作,是用苏格兰语写成的《罗伯特·布鲁斯进军班诺克本》,是拜伦的《恰尔德·哈罗德游记》,是瓦格纳歌剧《尼伯龙根的指环》。

浪漫主义的浪漫,在那些文字、音乐、画作中,是对过于理性主义和教条主义的担忧。越关注外部世界,离自己的心越远。

卢梭曾说,文明开化通向的终点不是解放而是奴役,文明用花束掩盖了拖累我们的枷锁,科学进步了多少我们的心智就退化的多少。

很激进的言论,但,表达了他的担忧。不知看到当今世界的科学技术和人自身能力的发展,卢梭有什么看法。

“绝对的内向性”,浪漫主义将选择它的历史走向。

翻译:袁子奇

出版:中信出版社

1、浪漫主义是什么意思?指的是怀有浪漫主义情怀的人。浪漫主义”一词原指一种文学上的基本创作方法,与现实主义相对,强调用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

2、当浪漫主义”用于指人时,常指一类在思想与行为方式上信仰浪漫、充满幻想、富有诗意的人。

3、什么是浪漫主义?浪漫主义通常与现实主义放在一起讲。浪漫主义和现实主义的区别:

要理解两者的区别其实不算困难,影视作品《流浪地球》是浪漫主义,《唐顿庄园》、《傲慢与偏见》是现实主义;小说《西游记》是浪漫主义,《红楼梦》、《三国演义》和《水浒传》则偏向现实;李白、庄子、屈原这些属于浪漫主义,杜甫、白居易属于现实主义。

就随手编个故事吧:

朝九晚五的普通员工阿伟某一天下班回家,他错过了地铁,一个人郁闷地走在路边,路边上恰好开了一家大排档,他点了份晚餐一个人默默地吃着。这就是现实主义。

朝九晚五的普通员工阿伟某一天下班回家,他错过了地铁,一个人郁闷地走在路边,路边上恰好开了一家大排档,他从背包里拿出了口琴吹了起来。这就是浪漫主义。

浪漫主义源于与18世纪的法国资产阶级革命,在思想上强调唯心主义,抒发个人的情感;在文学传统上则常常带有夸张的想象,忧郁的情感。

其实,浪漫主义的兴起与欧洲特有的环境地理、文化传统也有很大的关系。法兰西尖塔高耸的哥特式建筑、庄严肃穆的教堂;不列颠岛日复一日盛行西风带来的风和雨、凯尔特人的传说和神话故事;德意志的宗教;斯拉夫人关于狼人、吸血鬼的传说;古希腊与古罗马数不清的神、古老又雄伟的大建筑等等,这些都给浪漫主义的创作提供了良好的背景和广泛的素材。

另外我总结了一下,浪漫主义的作品通常带有以下特点:

1宏大的背景

《流浪地球》中的太阳系,《冰与火之歌》里广袤而充满未知的维斯特洛大陆,《逍遥游》中庄子创造的无限大海北冥”,《悲惨世界》里前后数十年的漫长时间线等等。与这些宏大的背景比起来,无论是多么伟大的人物,都会显得何其渺小。浪漫主义的背景,就是无限的大”,只有足够大,才能填补了一切未知与可能性。

2不可或缺的英雄人物

浪漫主义作品中的英雄人物,他们可能未必都会以人作为个体而存在。他们是雪莱笔下摧枯拉朽的西风,也可能是**《忠犬八公物语》中那只忠诚地等待的狗。他们也是大仲马故事中惩恶扬善的伯爵、身怀绝技的三位火枪手,是心怀仁义的冉阿让,是面恶心善的钟楼怪人。

他们身上具有普通人所没有的品质,他们像古罗马、古希腊神话中性情各异的神。而也只有拥有巨人一般内心,才足够支撑起宏大的故事背景吧。

3一个美好的结局

与现实主义往往乐于揭示人生的惨淡、社会的黑暗不同。浪漫主义的作品往往以一个美好的结局作为收尾。就像大仲马书中基督山伯爵客服重重困难终于能成功复仇;雨果笔下追捕冉阿让的警察能良心发现以死谢罪;雪莱诗中的西风呼啸过后,春天已经不再遥远;德拉克洛瓦画中的女神高举红色的旗帜带领人民走向胜利。

每一个浪漫主义者心中,都怀着对至真至美的渴望。

浪漫主义和现实主义都是反映社会现实问题,其区别主要在于反映的方式不同。

现实主义按照本来如此的面目再现生活,浪漫主义按照应当这样子表现生活。其实换言之就是艺术手法上不同,浪漫主义重想象、情感,个性,自我体验。现实主义重写实,典型,人物心理,社会批判。

两者都是各自时期文学特点的代表与总结,浪漫主义这一文学概念主要是18世纪末出现的。主要表达自然、作家内心、情感以及对宗法制田园生活的向往,区别于之前18世纪的启蒙文学所倡导的理性。

不同的划分

现实主义则是欧洲进入19世纪,文学对资本主义时代快速发展的写照。这一概念的提出首先源于绘画界,画家库尔贝提倡现实主义,后由作家尚弗勒里公然提出进入文学视野中。现实主义和浪漫主义只是文学思潮上的划分,并不能概括所有文学作品。

除此之外还存在自然主义,唯美主义文学以及现代主义文学和后现代主义文学,在现代主义和后现代主义之下还有表现主义,超现实主义,意识流,荒诞派,黑色幽默,魔幻现实主义等等,它们都是一定时期文学思潮的反映。每一种流派都有其特色,不是仅从现实和浪漫两个角度划分的。

浪漫主义和古典主义是18世纪和19世纪在欧洲发展起来的两种艺术和文化运动,对文学、艺术和其他形式的创造性表达产生了重大影响。

区别浪漫主义和古典主义的一个方法是他们对艺术和美的不同态度。古典主义的特点是注重秩序、平衡和比例,颂扬自然世界的美。另一方面,浪漫主义的特点是对艺术更具情感和想象力,注重艺术家的内心体验和感受。

区分这两个运动的另一种方式是他们对过去的不同态度。古典主义通常与对古希腊和古罗马文化和价值观的崇敬以及效仿他们理想的愿望联系在一起。另一方面,浪漫主义往往与更怀旧的过去观以及对不同文化和历史时期的独特和个人品质的颂扬联系在一起。

总的来说,浪漫主义的特点是对艺术采取更加感性、富有想象力和个人主义的态度,而古典主义的特点则是更加理性、有序和普遍的态度。

                                   

1、关于浪漫主义。

浪漫主义是文艺的基本创作方法之一,与现实主义同为文学艺术上的两大主要思潮。作为创作方法,浪漫主义在反映客观现实上侧重从主观内心世界出发,抒发对理想世界的热烈追求,常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。浪漫主义的创作倾向由来已久,早在人类的文学艺术处于口头创作时期,一些作品就不同程度地带有浪漫主义的因素和特色,但这时的浪漫主义既未形成思潮,又不是自觉为人们掌握的创作方法。

2、关于现实主义。

现实主义(Realism),又称“写实主义”,认为在人类的认知中,大家对物体的理解与感知,与物体独立于大家心灵之外的实际存在是一致的。一般定义为关于现实和实际而排斥理想主义。不过,现实主义在博雅人文范畴中可以有很多意思(特别是绘画、文学和哲学里)。

3、古典主义。

古典主义(法语:Le Classicisme 英语:Westernclassical),17世纪开始流行在西欧、特别是法国的一种文学思潮。作为一种文艺思潮,古典主义在欧洲流行了两个世纪,直到19世纪初浪漫主义文艺兴起才结束。它在17世纪的法国最为盛行,发展也最为完备。法国古典主义的政治基础是中央集权的君主专制,哲学基础是笛卡儿的唯理主义理论。古典主义在创作理论上强调模仿古代,主张用民族规范语言,按照规定的创作原则(如戏剧的三一律)进行创作,追求艺术完美。西方古典主义包含现实主义,抽象主义,新古典主义等。这一潮流是特定历史时期产物,因它在文艺理论和创作实践上以古希腊、罗马文学为典范和样板而被称为“古典主义”。

4、关于现代主义。

现代主义从文化的历史角度来说,是1914年前的几十年中兴起的新艺术与文学风格,是艺术家为了反抗19世纪末期的陈规旧矩,转而用一种他们认为感情上更真实的方式,来表现出大家真正的感受与想法。现代主义以科学为基础,讲求理性与逻辑,实验探证。牛顿的力学理论、达尔文的进化论及弗洛伊德对自我的研究为现代主义奠定了重要的理论基础。

在文学创作方面,关于浪漫主义以及现实主义应该是很多人都听说过的,但是关于它们之间究竟有什么区别,相信很多人都不太了解,或者说是对这两个概念一知半解,那么浪漫主义和现实主义它们两者之间究竟有什么区别呢?

写法方面的区别,浪漫主义跟现实主义是属于文学创作里面的两种不同的创作方式,那么在写法方面就有很大的区别,首先现实主义它所追求的都是现实的,也就是说是现实生活里面的,它们能够将艺术更加的现实化,也就是说更加的具有真实感,当然这样更让人容易感受到真情实意。而浪漫主义则是不一样的,它往往反映出来的是所向往的未来的生活,所以浪漫主义在写作的时候比较追求的是理想化,比较热情奔放,甚至喜欢用一些特别夸张,特别瑰丽的手法。

在选材和主题方面也是有区别的,现实主义往往它们追求的是更加的客观性,作者需要能够对生活有一个准确的把握以及细致入微的观察,能够将本身生活通过自己的手法来更加客观的表现出来,所以现实主义更具有真实性,它能够还原原来的面貌。浪漫主义则是不一样的,它们并不是现实的反应,反而是更具创造性,所以浪漫主义它们不是反映的现实的世界,反而是反映的一个想象的一个主观化的一个世界。

在文学写作方面的浪漫主义以及现实主义简单的来说,这两者之间的区别就是上面所介绍的这两个方面,从这两个方面很容易就能够区分出究竟是浪漫主义还是现实主义。

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