公寓——法国**，又叫非常公寓。莫妮卡贝鲁奇的片子
巧合与注定，拥有和失去，几个人爱情的重叠，完美的另一种诠释。
值得一提的是情景切换非常漂亮。
倒霉爱神
林赛罗汉演的爱情**
挺搞笑的。
《初恋50次》这个似乎还挺多人喜欢的 ，一个MM有短暂失忆症 ，只能保持一天的记忆 ，永远活在同一天。 男主角为了能让她记住自己 ，每天都要比她早起（为防止mm在起床后看到不认识的男人躺在她身边而把他踢下床），每天都想招和她打招呼， 算是喜剧吧。 挺有意思的。
《恋爱假期》卡梅隆迪亚兹 凯特温丝莱特
交换住所却遇上对的人……
英国女子爱丽斯(凯特·温斯莱特饰)和美国女子阿曼达(卡梅伦·迪亚兹饰)，都
刚刚经历了一段失败的恋情，同时也都经历了男朋友的背叛，因此决定在圣诞节
到来之际离开这块伤心之处，到一个全新的地方过一个平静的假期，以平复自己
的沮丧心情。一次偶然的机会，这两个有着相同遭遇的女子在互联网上碰面了，
两个人的想法不谋而合，她们为自己的假期做了一个大胆又令人兴奋的决定，那
就是互相交换自己的住所供对方度假。因此爱丽斯踏上了去美国的班机，而阿曼
达也来到了英国爱丽斯所居住的具有浓浓英伦情调的小屋……
《漫长的婚约》
影片中的两种色调相当迷人，奥黛丽朵杜也相当迷人，
一个让人高兴但一点也不庸俗的结局，非常完美。
女二号：朱迪福斯特
《纯真年代》
含蓄而隐忍的爱情，欲语还休，你进我退，最亲密的举动就是手指相碰、就是在马车里热吻，
一段感情藏了几十年，却被儿子一语道破，而他以为心思单纯的妻子，
却是惟一一个对他的这段感情怀有悲悯之情的人，
纯真年代指的是没有一个坏人，每个人都为别人着想，
最值得玩味的倒是那个看起来没有一丝心机的梅，
她纯真的不谙世事的外表下面也有女人捍卫爱情的本能。
情节很慢，不适合所有人，有评论说这是一部拘谨的片子。
梅一直让我觉得面熟，却一直没有想起来，
直到看名字才发现是那个有偷窃癖的薇诺娜·瑞德。
《三人爱过界》，很正常的好莱坞片，
俊男靓女、适度幽默、适度煽情、适度悲伤，
一切都恰到好处，绝好的消闲。
值得一提的是本阿弗来克（洛佩兹前男友，颇帅）演的那个丧妻的小爸爸，
19岁结婚生子，女儿7岁他才26，完全颠覆了现代都市的晚婚潮。
更特别的是妻子难产去世七年，他便七年来没做过爱，
靠躲着女儿老爸看色情片自己解决，
他的说法是：太怀念妻子，没法爱上别的女人，所以不做。
以至于嘲笑过他买色情片的丽芙泰勒一听就急了，拉着他就跑，要做活雷锋帮他解决一下。
这种事，发生在一个曾是红音乐制作人、纽约白领的男人身上，
不能不说是性观念回归的一个小小表现。
还有录像带店员丽芙泰勒，客人想背着女儿偷偷借色情片，
被她很不耻，大肆嘲笑，观念颇保守。
而我们这里似乎才走向开放，据说今年是时尚杂志女主编离婚年，已构成现象，
还有各种在西方文艺作品里曾经见到的性问题也出现在身边。
也许，回归与开放，都是必然，所谓分久必合合久必分。
《魔鞋》又名《现代灰姑娘》
詹妮弗格雷（詹妮弗格里） 法美合拍片
女主角是一个刚从学校毕业，工作非常勤奋的鞋子设计师。样貌平平的她才华横溢，却苦于得不到赏识。
男主角是一个业界很知名的设计师，他正在寻找他的灵感女神和一名得力的助手。女主角前去应聘，遭到了拒绝，当然，就是因为，她的样貌平平。
女主角在一次巧合下帮助了一名老太太，她为了感谢女主角的帮助，送了她一双漂亮的鞋子。而那双鞋子改变了女主角的生活。
当她穿上鞋子之后，她的样貌会变得十分迷人。在一次酒会上，她成了众人瞩目的焦点，同时，也得到了男主角的青睐。在之后的日子里，她就变成了男主角的灵感女神，另一方面，通过那个漂亮的她的关系，她把本来那个不漂亮的自己也介绍给了男主角，为他工作。
这样，穿上鞋子的她变成了他的灵感女神，脱去鞋子的她成了他的得力助手。
而事情，并不会那么简单。一个人怎么可能扮演两个角色呢？答案是否定的。她夹在漂亮的自己和平平的自己中间，
不过一眨眼，香港已经回归20年了
这些年，我们不止看到香港的繁荣与自由
也从香港**中看到了不一样的世界
无数经典的香港影片成为我们难忘的记忆
无厘头却又饱含深意的喜剧片
展示侠客们惊世骇俗武功的武侠片
写实有之，写意亦有之的文艺片
一段段情真意切的香港往事透过镜头娓娓道来
01
甜蜜蜜
1997年，这一年的开头，香港**金像奖将9个奖项颁给了《甜蜜蜜》。这部**回顾了回归前十年，香港新移民的艰辛岁月。导演陈可辛就是想借助一个移民背景下的故事来反映香港人“无根的状态”。他认为一个人那么爱一片土地，有时反而是因为不在这片土地。
而故事里，人群穿梭，李翘终究没有追到黎小军疾驰的单车，却在邓丽君的死讯中在异国重逢。当四目相对，耳畔传来的又是那首他们在香港一同唱过的《甜蜜蜜》。
有些爱，只能止于唇齿，掩于岁月。
我喜欢来日方长的男人和不堪回首的女人，是他们把生活搞得意味深长。
漫步人生路上，你我最后的相遇，只不过是各自向左走、向右走了半圈。
02
《古惑仔》
古惑仔系列的繁殖能力让人惊叹。正传系列有7部，外传系列有4部，涉及了兄弟情义、友情岁月、刻骨爱情，诠释了一代人无处安放的青春。而且里面的人物各个鲜活，令人难忘。
也许当初香港**人压根想不到，这个技术上粗制滥造的系列**，席卷了整个内地的录像厅，也席卷了一代少年的心。友情岁月这个文法不通的词汇，也成为了许多人固定的青春记忆。
我们出来混的，就凭三点。有义气，够勇，兄弟多。
出来混，错了要认，被打也要站稳。
世间哪有真情在，只要是妞我都爱。
03
无间道
《无间道》可能是香港回归以来警匪片的巅峰之作。在此之前，香港只有卧底、内鬼、二五仔这些说法，但是《无间道》之后，所有的卧底都被直接称作“无间道”了。
表面上，《无间道》是一场黑社会和警队之间，横跨于政权移交这大时代洪流的斗智角力，而实际上，它对照了回归后香港人对警察——管治者核心价值有所动摇的忧虑。未来何去何从，当一个好警察还是一个黑社会，谁也没有答案。
杀人放火金腰带，修桥补路无尸骸。正与恶之间的较量或许永远都不会随着权力的交接而改变。
往往都是事情改变人，人却改变不了事情。
给我一个机会，我想做好人。
谁了解生存往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输，我们都在不断赶路，忘记了出路。
04
大话西游
九十年代香港最炙手可热的男演员大概就是周星驰了，时至今日，也仍有人喊着“欠周星驰一张**票”。可见，20年了，他依旧活在每个人的心里。据说在《大话西游》的创作中，周星驰提供了大量意见，甚至很多脍炙人口的对白也出自他手。
《大话西游》可以说已成为一种文化上的图腾，至今都没有失去其先锋位置。故事里，至尊宝最终选择辅佐唐僧去西天取经，而那份感情则只有在追忆或轮回中再度品味，或许他已经忘记，或许他将铭记，但是他只有遗忘了自我才能去看那种感情。
如今，银幕前陪你长大让你流泪的那个人也少拍**了；终于有一天，银幕前逗你开怀让你傻笑的那个人也头发花白了。在你的青春里，谁的大话曾骗了你的感情，谁的回眸曾让你的心在西游？
留下点回忆行不行？不要，要留，就留下你的人。
骗就骗吧，就像飞蛾一样，明知道会受伤，还是要扑到火上，飞蛾就这么傻。
原来那个女孩子在我心里留下了一滴眼泪，我完全可以感受到当时她是多么的伤心。
05
花样年华
已经记不清《花样年华》到底上了多少个 “世界最佳” “华语最佳” “亚洲最佳” 的**榜，但王家卫留给观众的那些暗涩鲜浓的色调，咿咿呀呀的吟唱，沉缓木讷的对白，繁复的符号意向，他所营造出来的独属于他的奇怪又瑰丽的世界，已足够让 “香港**” 四个字生辉。
《花样年华》，其实就故事而言，老而又普通，一个讲述爱却又隐忍的迁徙的爱情故事；就影片的情节来说，不曲折也不扣人心弦，可以说简单而又平淡。但王家卫在影片中所使用的巧妙而别致的表现手法，通过这些艺术手法为这个普通的故事赋予了一个内蕴深广、新颖脱俗的主题，使这部**达到了形式与内容的完美结合。
一个人受了挫折，或多或少都会找个借口来掩饰自己。
能忘的都忘了吧，能记得都不必记得，有些话太久没说，也就懂了。你，用仪式，向自己献祭，活在最普通的岁月里，默默成为我此生的风景。有一天，倒映在奈何桥底，孟婆汤里。
06
叶问
进入21世纪，功夫片开始有了流派之争。就像豆腐脑到底是甜是咸那样，南北两派的练家子在武学正统的问题上，向来是争论不休。
《叶问》真正引起大范围关注的，应该是短小精悍的咏春拳居然可以在银幕上焕发出如此的质感，特别是对抗北派樊少皇的戏份里，四两拨千斤的拳法潇洒精妙到令人拍案叫绝。
武术指导洪金宝将咏春发扬光大，还有另一层含义。北拳对抗南拳，正是20多年前香港功夫片银幕上最为流行的搭配，然而随着《少林寺》等一批北派功夫**的崛起和壮大，北派的标志功夫长拳逐渐成为功夫片的标志。《叶问》算是掀起一股怀旧风，让南派功夫在银幕上重生。
每个人走的路都是自己选的。
这个世上没有怕老婆的男人，只有尊重老婆的男人。
念念不忘，必有回响。
07
倩女幽魂
《倩女幽魂》脱胎于《聊斋志异》之《聂小倩》，导演徐克与程小东结合捉鬼道士的中国特色，打造出了一部既有东方韵味，又引发国际共鸣的奇幻**。而张国荣和王祖贤的精彩演绎，也使“宁采臣”和“聂小倩”成为影迷心中经典的银幕角色。
其实，那个时代的**极少有表现男女之间浪漫的感情剧，也因此，徐克想要拍一个爱情故事。不过老板一开始并不支持，徐克对他说：“这不是一个古装时装的问题，而是个心态问题，现在人们需要一种浪漫情感的东西，我觉得聊斋是一个可以好好利用的故事。”
人生，是梦的延长。
为什么要怕鬼呢，有时候鬼比世上的人还温柔许多。
如果给你再选择一次，你还会不会让我忘了你？
08
岁月神偷
60年代的香港，风云变幻。一面要忍受港英政府的压制，一面又受到内地运动的波及，更要面对不时登陆的台风暴雨。这就是《岁月神偷》的故事背景。
《岁月神偷》的剧情其实简单而煽情。既没有大时代下的风起云涌，也没有波澜壮阔的史诗气概。但在充满怀旧气息的老香港的时代背景下，充满情怀。任达华收起了悬疑恐怖片中凶神恶煞的表情，吴君如也不再像喜剧片中那样疯癫夸张。把香港小市民演得如此生动，让人感动。
《岁月神偷》的成功，某种程度上也体现了香港人对港英政府的怀旧心态。
在变幻的生命里，岁月，原来是最大的小偷。
当你发现时间是贼了，他早已偷光你的选择。
且容我偷来时光与你重逢。
09
志明与春娇
影片的起始创意很简单，前几年香港开始在公共场所禁烟，结果导致一个很有意思的景象：一堆人围在垃圾筒旁，边抽烟边聊天。那时彭浩翔就认为，在这种陌生人之间的聊天里可以产生爱情。
于是《志明与春娇》就聪明地将香港禁烟后的社会现状，谱进变幻无常的城市恋曲。而许多人爱《志明与春娇》，爱的也就是它纯正的港味儿，是抽烟染发好女孩的“港女”余春娇，是喝酒买醉长不大的张生，是太古广场旁的偏僻后巷和茶餐厅可续杯的柠檬茶。
有些事不用一个晚上都做完，我们又不赶时间。
有一种相遇，止在遇过就好，我没想过要上前打招呼。
再平凡普通的事情，一旦与你相关，我就相信是天注定，因为在庸碌琐碎的一生之中，我宁可所有好运气都是被用来遇到你。
其实**之好坏与钱无关
与时间无关，与咖位高低无关
与场面大小无关，与导演资历无关
与市场资源无关，只与心有关
自始自终，香港**最动人的莫过于此
《归来》**的观后感篇1
对于《归来》，我第一次看它是在公映后不久，那时只当看了个“热闹”，还不太懂影片所要表达什么，很快也忘了这部**。有缘在这学期影视鉴赏课上再次看到《归来》，结合两次所想也略微找到了自己的感觉，似乎我对于一部**的欣赏与理解也归来了。
先不得不说下这位我个人也挺喜欢的导演。张艺谋是“第五代导演“的代表人物之一，他的**集民族文化、社会思考、文化寻根和**创新于一体。（他执著挖掘**语言的潜力、追求构图的力度、意想的丰富和色彩的饱满，通过反常规的银幕造型给人以强烈的视觉冲击，达到独特的艺术境界。）张导是摄影出身，而摄影在**创作中，地位非凡，不仅涉及美学，涉及技术，还涉及镜头和调度，涉及表现人物内心和情绪，真正的好摄影几乎控制着每个镜头的质量，所以张导的大多**中唯美的画面感十足，让欣赏者百看不厌。当然，《归来》是张大师时隔多年回归文艺风格，对于他来说也是一种归来吧！
**主要说：与家人音讯隔绝多年的劳改犯陆焉识，因思念心切在一次农场转迁途中逃跑回家。由于时代因素，被女儿阻止了他回家与妻子见面，一隔又是多年。文革结束后，陆焉识终于回家，却发现家中的一切早已物是人非——女儿丹丹放弃了自己的芭蕾梦想，成为一名普通的女工；而更让陆焉识深受打击的是，他深爱的妻子冯婉瑜，因患病已然不再认识眼前的他。深厚的感情、生活的变故，迫使陆焉识做出了对他来说最荒诞却又最合理的人生选择。
虽然有人评价说，张导自信地对文学骨架大刀阔斧改造而建立剧本时，戏剧和文学的薄弱便暴露得一览无余，觉得《归来》丝毫没有冲突力量。但是，我私下认为，就算这部**不是各方面都合情合理，但它在对观看者的叙述中，让我们发自内心的伤感与深思，以艺术反观生活，让我们多多少少在自己人生阅历里长了些智慧。
陆焉识在西北大荒草漠上被改造了二十年。精神的匮乏、政治的严苛等恶劣环境，终使他身上满布的旧时代文人华贵的自尊碎了一地。枯寂中对繁华半生的反思，更让他确认了内心对婉喻的深爱，并且在回忆里她成为他完美的归宿。他归来了，而记忆中的冯婉瑜又成了什么样呢？《归来》里的一句话——“文革结束后，饱经思念的陆焉识和冯婉瑜终于可以团聚，婉瑜失忆，陆焉识想尽办法也没能让她想起来。”二十多年的人生况味，近乎半生的孤独心酸，似乎归来的是陆焉识，永不归来的也是陆焉识。或许冯婉瑜是对的，“你不是陆焉识。”她能做的，只有在车站举着写着他名字的牌子，一天天的等，直到天荒地老，海枯石烂。
我特别被**最后的场景打动了：雪天的车站，陆焉识拿着写着自己名字的牌子，陪着冯婉瑜一起望向车站里走出的人群。有人说，“真正的爱并非相互凝视，而是共同朝向一个方向望去。”不知这里是不是有这个意思，但是我想他们早就将爱情修炼成了最完美的亲情。其实在我们每个旁观者的心里都会构造一个自己希望的好的结局，然而这在影片里没有。把原本可以美好的东西毁灭，这便是悲剧吧。
张导在悲怆与无奈中描绘了一个爱情故事，这个故事的原因是那个让人无奈的时代。最后一幕的平静也可能真不是心灵的平静，而是无奈的接受现状。此时这不仅是个爱情悲剧，更是个时代悲剧，我不知道这一句话合不合适，只是觉得我们之前在对近代史的反思中，这句话似乎成了永恒的回答。不过，对于一段过往，我们确实得静下来认真反思，是人们迁就了时代，还是时代控制了我们，因为我们总要找到生活的归属感，坦荡追求自己的幸福。胡性能说，直到演职人员的名字出现在黑色的银幕上，他依旧被摁牢在座位上，被故事的余味所控制。我们在这种中国式的爱情及思想的中国式表达中，虽平平淡淡的，但心里怎么说，也得是久久不能平静吧。
（胡性能影评中的一段：“一个人在精神深处期待着陆焉识能够回到她的过去；另外一个人在现实里守候冯婉瑜能够回到他的当下和未来。彼此的坚持恰恰让两人无法在清醒的现实中重逢，这是两条铁轨相互守望的爱情，感人却又无望没有山盟海誓，没有玫瑰花，也没有卿卿我我的境头，删繁就简的情感呈现是那样的含蓄内敛，中国式的爱情以及思想的中国式表达，让简约的剧情分泌出巨大的能量，直到演职人员的名字出现在黑色的银幕上，我依旧被摁牢在座位上，被故事的余味所控制”。）
《归来》**的观后感篇2
“我要去接我爱人他给我写信说五号回来”
--《归来》
一直是喜欢陈道明的，偶然间看到《归来》。特别憎恨__，憎恨那一辈人我无法想象的思想制度，如果没有__，他们该是如何幸福的一家。丈夫焉识博学多才，温文尔雅，弹得一手好琴，妻子婉瑜温柔贤惠，知书达礼，女儿丹丹秀外慧中芭蕾舞者，一家三口，理应的天伦之乐。
在影片开始，对陈道明饰演的焉识确实没有什么好感，因为他，妻子担惊受怕20多年，女儿的舞蹈事业也有所阻碍，俨然他不是一个合格的父亲。
__结束，丹丹接焉识回来时欲言又止的表情我就知道一定是宛瑜有什么情况，我有悄悄庆幸不是天人永隔，然而宛瑜再也不认不出焉识了，认不出她朝思暮想的丈夫了，多么悲哀的事情，苦尽甘来，可是为时已晚。空间相册名字
第一次焉识去火车站等她，宛瑜视而不见，第二次焉识拿老照片给她还是没有效果，第三次他们在钢琴前拥抱的时候我以为，我真的以为幸福终于到了，但是结果却不是我以为，看到婉瑜日复一日年复一年的五号去接焉识，我好心痛，明明就在眼前，却仿佛天涯海角。
我记得丹丹的一句话，“你陪在妈妈身边不就是想要照顾她”，尽管她再也不记得，尽管她一直坚持五号去火车站，尽管焉识每次来念信他们都重复同样的对话，也都是想要照顾她，陪在身边。一个好丈夫的形象逐渐建立起来，可我还是会惋惜，因为不是想象里天伦之乐。
其中有一个情节是焉识拿着勺子去找方师傅“报仇”，那时我是想笑的，他可是教授啊，他为了自己的妻子他要讨回来一个公道。我也真的想要方师傅挨上焉识一勺子，那样才解心头之恨。事实上坏人终究是会有报应的，你看方师傅不是被调查组带走。保护环境的宣传语
当丹丹告诉焉识当年是她告发的那起事件时，我以为焉识至少会愣一下，可他说我知道，简短的两句意味着原谅，理解和爱。不禁想到焉识逃跑，在自己门口遇到丹丹时，还是一眼就认出了她，骨子里的亲情，骨子里的父爱。焉识一直在弥补，弥补所有他错过的遗憾的还有失去的……
看到结尾时候我是感动的，因为宛瑜的执着而感动，因为焉识的爱而感动，没有相认固然不是我想要的结局，但这样也好，至少焉识可以一直陪着宛瑜，在某种意义上真的可以说是一家团聚。那个大年夜晚上，婉瑜端着饺子坐在焉识床旁，无以言表我的遗憾，但我知足，因为这种陪伴，是永远……
《归来》**的观后感篇3
闲下来打开日志看看到很多存在草稿箱里半途而废的日志，很是感概，自从有了微信，习惯了一时的有感而发，而以前那种夜深人静时一个人静静地坐在书桌前或电脑前写 读后感 和影评的习惯已经渐行渐远……
看完《归来》，感觉到这是一部能够触及灵魂深处的影片，有很多值得许多方面展开思考的素材，包括社会学、心理学……很有一种分享 观后感 的冲动……
终究，杂乱而又断章了的思绪还是向美好的愿望投降了，摘录一些很有共鸣又非常精彩到位的影评以表达自己的心声吧
这部关于爱与人性的**，因其所反映的特殊时代而被赋予了更大的意义。在**中，知识分子陆焉识被打成“右派”，在青海“改造”了20年。“”结束后，他终于平反回家，却发现疯狂的时代已让他的家庭伤痕累累。最终，陆焉识选择了用宽容和爱化解两代人之间的心结，用日复一日的守候与记不起他的妻子一同终老。这个关于中华民族历史伤痕的故事，激发了那个时代无数亲历者的共鸣。
历史在许多人的生命中烙下了伤痕，对这些伤痕的追忆与缅怀，在当代中国文艺界占有着重要地位。《归来》在某种意义上可以归于“伤痕**”，但它又不仅是一部“伤痕**”，它的突破之处在于，它没有停留在对昨日伤痕的沉吟哀叹之中，而是尝试着为“愈合伤痕”开出了自己的药方。这剂药方名为人性，正是最本真的人性，释放出无穷的光辉，才能愈合历史的伤痕。
狂热的时代能够吞噬人的理智，恶劣的环境可以摧残人的肉体。但不论什么时代，什么环境，都磨灭不了人内心深处最原始的感情，遮蔽不了人性的光辉。影片中，陆焉识在最恶劣的条件下接受了20年的劳动改造，但他的家信中却都是对壮丽景色的描写和对家人的深深思念。
影片中陆焉识的女儿丹丹，在“”中曾经与父亲“划清界限”。这对于一个家庭而言，是一道巨大的无形裂痕。但作为父亲的陆焉识对女儿做出的决定没有任何怨言，他选择了用纯粹的父爱去关心自己的女儿，并且帮助女儿和自己妻子达成了母女和解(亲子关系的处理)。片中象征施暴者的“方师傅”曾经欺侮过陆焉识的妻子，但当陆焉识得知方师傅已经被捕，其妻子在他面前哭诉时，也选择了用宽恕化解一切。
今天，历史的伤痕还在立场不同的人群之间制造着新的隔阂，也唯有诉诸人性，社会才能够跳出互相指责，互相敌视的漩涡。造成伤痕的时代已经远去，其牵涉的政治问题也早有定论。今天，我们回首望去，闪烁着人性光辉的美好事物，才是最值得我们铭记和继承。我们也有理由相信，追寻着我们内心深处的宽容和对这个世界的热爱，历史的伤痕最终将得到愈合。
《归来》**的观后感篇4
终于怀着忐忑的心情，在一间布满星星的影厅里观赏了这部筹备5年，制作3年的次时代国产动画作品《西游记之大圣归来》。
如果多啦a梦是日本的最强ip，那孙悟空应该是中国人，甚至是整个亚洲的superip。也许说“多啦a梦伴我同行”多少有些矫情，但“身如玄铁，火眼金睛，长生不老，还有七十二般变化”的孙悟空却是实实在在地以各种形式陪伴了一代又一代中国人，从过去一直到未来。终于有一次，在《花木兰》和《功夫熊猫》之后，中国**人没把最厉害的国产ip落到美国人手里。当然《西游记》也还是被他们玩坏过的，关于唐僧和观音的爱情戏码就不追究了。不过后来他们把《龙珠》和《阿童木》一块毁了，我也就放心了。
如果之前《魁拔》让许多人对其日式画风还颇有微辞，那这次请献上你的膝盖吧。
本以为只是画面做到了国产动画的巅峰，谁知却连bgm和故事线索都好得一塌糊涂。可算近些年对于《西游记》最萌、最燃、最成功的解构，而其视觉观感甚至不亚于好莱坞商业大片。好的ip不一定要拍真人，以动画呈现反倒能更加讨巧，但并不意味着容易。成片不论宏大华丽的背景细节，还是不落窠臼的角色造型设计，对于国产3d动画来说都无可挑剔。角色造型设计突破了观众对于这些家喻户晓的人物固有印象，无论猴子和猪都可以那么萌，而且很international。帅大叔长腿瘦欧巴孙悟空，大眼萌娃江流儿（唐僧）等等，蠢萌的土拨鼠土地公出场不多，却抢走了不少的萌点。中国风的宏大背景蓝图，加上恰到好处的渲染和出色的镜头掌控让**质感提升不止一个层次，3d效果也十分出色，甚至可细化到完美对应的嘴型。如果告诉你这是梦工厂或者迪士尼的作品，我想应该也不会有人怀疑。但很“遗憾”，完全的created by china。
第一次，汪峰的歌竟能和**画面完全融为一体，这真是够了！曾经《爱就一个字》听了无数遍，每句歌词都是《宝莲灯》的**画面。这次，在回住所的路上将《勇敢的心》单曲循环了好几遍。最最令人发指的是bgm，被开场音乐和孙大圣的大红斗篷帅了一脸。这个在国产**中几乎不被重视，可有可无的存在，本片中却以用心的配乐将把本片推向另一个高度。周星驰的御用配乐师黄英华为**的配乐保驾护航，气质不凡。不论清新中国风，还是大气磅礴都拿捏得当。致敬《大话西游》（1994），说不定未来《小刀会序曲》之于齐天大圣，会如《男儿当自强》之于《黄飞鸿》一般的存在，只要音乐一响起就能让人燃起。除此之外，导演作为星爷的粉丝还在动作戏中致敬了《功夫》。
作为一部以全年龄为指向的作品，《西游记之大圣归来》的故事情节不复杂，也没有故作高深，无论小孩还是成人都能找到属于自己的乐趣点，而不再是“只给小孩看的”动画片。和《西游记》故事主题一脉相承，无非知恩图报，惩恶扬善。但相同的故事，不同水准的团队最终能给出的效果也迥异。**中的故事情节几乎都能在《西游记》中找到蓝本，但适当童趣般的改编，却让人有一种如沐春风般的全新感受，而且毫无违和感。而其中最大的看点在于孙悟空这个外表痞气，内心中年大叔的猴子和单纯萌孩江流儿之间如父如子般的羁绊。“小屁孩，别跟着我”和曾经“师傅，别赶我走”，这种反差真是让人有些物是人非之感。
当然怎么可能做到完美毫无瑕疵，其中一些情节略显突兀，如关于孙悟空的法印解除没有任何铺垫，让人有些费解，收尾也略显仓促，让人有些意犹未尽。部分画面明显画质稍显粗糙，但据说是经费不足的无奈之举。（关于邻座的哥们说**的部分画面丢帧了，我连丢帧是什么都不太明白！我整个人都斯巴达了，**院里真是藏龙卧虎啊，但仔细一想北京**学院就在旁边，整个人也就释然了。）
文化情怀和民族信仰总是深植于一个民族的血脉里，也许外国人能通过学习去了解，甚至他们的普通话比我这蹩脚台普更好。但汉语作为母语，从小看《西游记》长大，看了十几个寒暑假依旧觉得它一直播不完，陪伴了一代又一代的中国人。在没有钢铁侠的日子里，齐天大圣才是最厉害的，任谁都无法替代孙悟空的地位。我们也需要英雄，而那当斗战胜佛莫属。“我的心上人是一个盖世英雄，我知道有一天他会身披金甲圣衣，脚踏七彩祥云，在一个万众瞩目的场合来娶我。”
《归来》**的观后感篇5
昨天去看了《归来》，本来是没有报太大希望去的，可是等看完之后才发觉心情久久不能平复。一个普通知识分子家庭影射出的整个社会的悲凉，感觉要是不写点什么真是对不起我流的那些泪了。
有人说历史的书篇，总是蘸着鲜血一页页被写下的，很有道理。那些血书记录着无数苦难和死亡的故事，故事背后总是一片片废区，就像是一个人的一生一样，经历了无数的沧桑和痛苦，在垂死暮年让岁月的残骸把自己层层包裹起来，一声不吭，平静的好似什么也没发生过，个中滋味，只有亲身经历过才知道。
文革，就像蛰伏已久的一场血雨，一下十年，悲欢离合，人情冷暖，也许并不够一生回忆，却足以使所有的年华老去。那个时期的感觉就像是每个人都走在街道上，迷失了自我，只是机械在走着，革命的天光照亮了整个街道，可是人们内心的灯火早已熄灭。
历史的巨潮中，人实在太渺小了，许多人都是在年幼无知、经验尚且不足的情况下被外界所诱惑，做了一些疯狂的事，可是当他们有能力看清楚事情真相的时候，结局却早已无法改变，这真是那个时代悲剧又无可奈何的事情。这些苦楚又从来不允许被呐喊出来，一切只能默默承受，每个人都成了命运的受害者，丹丹也是这些可怜的人中的一个，不禁感慨那时年少轻狂的代价也太大了点儿。
然而终于有人发现这场雨下的太久了，也是人们终于疲惫了，于是一声令下，闹剧就此收场。一切来的太突然了，就好像交响乐进行着进行着却没有了收尾符，人们还没来的及在盛宴的狂欢中醒悟过来却发现一切已经结束了。所以才会有那么多无所适从的人，在黑暗中待久了，适应不了黎明的到来，宁可永远的黯淡下去。
其实**中最虐的就是陆焉识想尽千方百计到最后也没能够唤回他的妻子，而冯婉瑜更是终其一生也等不到丈夫的归来，人世间最遥远的距离也莫过如此，琴声依旧悠扬动人，一切透着熟悉的味道，弹琴的还是当年的那个人，只不过岁月如歌，年华易老，抚琴人脸上早已刻满岁月的痕迹，而听琴人的思念却永远留给了过去的那个人……
归来，其实是两个被命运捉弄的人对于过往美好的追求，就好像一个人在受了太多苦难之后总想从老天那里讨回一点补偿一样，但命运有时偏偏不让你如愿以偿，最后谁也没有等来期望的结局。唯一令人欣慰的是陆焉识接受了现实，选择了向前看，选择了用剩下的岁月来默默守候，哪怕到最后自己什么也得不到。
正是人世凉薄才让人间真情显得伟大，经历的越多就越看到人心的可贵。人潮聚散，得到与失去，到最后能够保留下来的一定是最纯最真的东西，因为人世间诱惑太多，经得住时间打磨的东西并不多，不禁感慨他们能遇见彼此是一件何其幸运的事啊。一个风流兼才子，一个佳人颜如玉，在及笄并发之年，对着一棵树默默地许下年轻的誓言，从此成为彼此牵绊终生的人。然而在乱世中，两个本该相依为命的人却相隔千里，孤独地迎接了每一场命运的风雨，承受了每一个时间制造的灾难，直到每一寸身躯再经不起命运的摧残，却因为那份难以割舍的爱可以继续相互搀扶着走下去，如此浪漫，令人感动，想到这里我又不禁想要讴歌生命了……
他们之间是爱情吗？是亲情吗？我觉得都不是，这份感情已经因为经历的太多而变得无法用语言表述出来，非要说的话那就是偿便人生苦难后还能彼此陪伴的幸福吧。就像一杯陈年老酿，浓烈、苦涩、难以入口，唯有懂酒之人方可品出其久经沧桑的沉静与香醇，享受乐在其中的幸福感。
懂酒的人，何尝不是懂人生的人。
诗人艾青在游新疆的时候留下这么一句话“活着的人都好好活着吧，别指望大地会留下什么记忆”。要是他现在还能重游故地的话也应该发出相似的感慨吧。也许苦难真的能够教会我们一些平常学不到的东西，它让我们变得珍惜眼前的生活。因为生命真的很脆弱，一不留神你的世界就会轰然倒塌；而偏偏人性又是这脆弱生命中顽强的部分，它总能在乏味中发现乐趣，于绝望中发现希望，甚至可以把苦中作乐也变成一件浪漫的事，这不能不说是造物主对人类的偏爱了。
高中时期珍藏的一段话，写在这里最合适：人生是一条顺流而下的河流，不可能不携带泥沙，尘埃和沿途的漂浮物。但人性中应该有种种强新的自我更新能力，它不停地接纳，沉淀，洗涤，不停地自我净化，从沿途的水源中吸取透明，让浩荡的清风吹拂出层层波浪。经历了浑浊而拒绝浑浊，携带着泥沙又放弃泥沙，让他们化作两岸的沃野，生长葱茏风景，而我们最终看到的，是一条划过大地闪着波光的动人河流。这是我至今为止看过对人性最真挚的赞美了，每每读来不禁感慨万千。
过去的都已经过去，那些说不完的苦难的故事，其实早已在喧嚣中落定。寂静即是情感，平淡也是爱，生活仍在继续，20xx，祝大家幸福……
《归来》**的观后感篇6
认识这本书是通过**《归来》。
相同的是，在**中和在书中都控制不住的哭起来，不同的是，书中所述的故事远比**残酷的多，读的过程中记不清哭过几次。读完后脑海中一直回响一句话，“这是一个我从未接触过的世界，但是真的存在过，切切实实的存在过”。
印象比较深的几次落泪是陆焉识看到银幕上的女儿时，梁葫芦死时，陆焉识越狱在远处看着家人时，邓指去世时，和全书最后一句“他把他的衣服带走了，还带走了我祖母冯婉喻的骨灰”。
梁葫芦是一个充满了矛盾的人物，他不羁却渴望爱，他天不怕地不怕却打心里渴望被保护，他满怀仇恨却把自己全部的温暖倾注于弟弟妹妹。矛盾是因为他的本心与他真实生存的环境不适合，他瞒着自己、骗过生活，他像极了很多人，本命如草芥却依旧不屈，活成了自己的王。
最后他为了保命抓住最后一根稻草将老几供出来时，我出乎自己意料的非常理解他，这是一个人该有的样子。
冯婉瑜实在太善良，你可以在外花天酒地，但这不影响我爱你，当年的一见钟情对她来说，是一见钟此一生。她可以为了孩子忍辱活着，却可以为了陆焉识放下一切甚至是自己的善良温婉。看到写离婚协议书时，我心里能够感受到婉瑜心中的纠结与无措，在外人和孩子们看来这个婚姻名存实亡，孩子们也巴不得爸爸和妈妈赶紧断干净了，但是对婉瑜来说，那是何等重要的念想。最后含泪写下名字，那就断了吧，让焉识存在在我心里吧。
对陆焉识来说最大的遗憾不是满腔才华无处施展，而是像他的名字一样，“我就在你面前，你焉能识我”。
《归来》**的观后感篇7
他们在似曾相识中清醒和混沌着，清醒着本能的坚贞美好，混沌着无法言说的记忆伤痛。
那夜，她没有打开那扇门，从此，她终生再不锁门，她终生再不锁门，却终于关闭了心门。他痛苦于她不再认识他，却在她的不认识中终生体味她，认识她，明白她。
人最记忆之深在于最痛苦与最感动。她一生在幸福地追忆他的名字，半生也在封闭风雨交加中“迷失”的那个夜晚，“焉识”，于她于他焉能不识。这个问号没有留给冯琬瑜，却留给了叫“焉识”的那个人，她用忘记在告诉他“我的心里只有你!”
那段钩沉的岁月，他成为她唯一的牵挂，她成为他唯一在等的人，“焉识”在她心中焉能不识，“琬瑜”在他心中岂止宛如美玉，而他们的女儿“丹丹”，淹没于红彤彤的世界，为了耀眼反而失去光芒，未经淬炼的父爱并未阻止幼稚的红心。
一纸凄凉的离笺压在玻璃下，一滴浊泪落在玻璃上，清脆致断肠，清冷的泪隔着玻璃却拥抱不了看得见、摸不着的温暖;一曲熟悉而陌生的钢琴曲，唤醒了一颗被岁月苦痛浸透的心灵，那颗心流着血，那个人却依然在沉睡，不，沉睡的人如何流着泪，不能忘却的记忆里，他们相互着唯一，偎依,;一筐凌乱的信，是他们二十年谋心不谋面的生活，清轻的诵读却又是谋面不谋心的温暖悲伤。
用半生的“无好”去迎接曾经的不好，终于明白那个日子是她的最好。
雪花飞舞的日子，他们去共同迎接一个叫“心心相印、相濡以沫、患难真情”的客人，那个“客人”是他们共同的记忆：炉火上冒着的热气，书案上的一杯清茶，一首淡淡的钢琴曲，一抹会心的笑语……
归来，是一个人，是一颗心，是一种生活，是一坎幸福，是一腔期盼，是一份守望。
岁月，那段岁月，那段“老方”的岁月，再不归来。
《归来》**的观后感篇8
**终场，大多的人无法在情感上接受这样的结局，人们都喜欢看到大团圆的场面。而悲剧才是真正的艺术，悲剧才能引发人们更多的对于这一场史无前例的人为劫难的更多思索。
这一场劫难，摧了人的身、割了人的心，劫难虽过去，但亲人们如何能够相互面对血淋淋的伤口!
**没有直接揭发浩劫中的惨相，而这惨相我们已经在其它众多的影视文学作品中早已了解，喜爱**的观众更可以在十年前安东尼奥·班德拉斯所主演的同题材**《梦想阿根廷》中直面那扭曲了人性的场景，个体做为一场巨大运动中的弱者，为了自身和亲人的生存，只能低下高贵的头，暂时忘却了尊严的存在。
而当人们可以重新拾起尊严的时候，却不知如何能自如地面对亲人的目光。自尊，逼迫着人们选择性地遗忘，这才是根本的“心因性的失忆”。
是人的内心强迫着自己无法去面对，于是一场几乎要成功的相认瓦解了。
在**的中段，我曾经设计出这样的一个结局，很多很多年，他们在未曾相认的相守中度过，年迈的两人中她将先他而去，弥留之际她终于抚着他的手喊出他的名字：“焉识，我先走了”，而一行清泪从他的眼中默默地滴落。无言。
这个结局会满足一般人的团圆心理，又带给人更多的思索：她是终于识得了焉识还是早就识得而此刻才相认他是早已感知还是此刻被感动
创痛，不仅仅在劫难中;创痛更长久地存在于劫难过后人们的心中。
归来》与《梦想阿根廷》，不同的国家、类似的事件、相同的反思。
红色新闻兵》成就了李振盛老师的声名，我想如果照片上的事件还没有发生、如果历史可以来过，李振盛老师一定会选择不要这样的闹剧、悲剧在神州大地上上演而不会选择用它来使自己成名。李振盛老师照片中的那些个人、那些个事就在我们的身边出现、发生，就在我们置身的这个土地上、在我们熟悉的场景里，几十年后的今天，思索，交错了时空。
拍摄了《美国人》的著名摄影家罗伯特·弗兰克向李振盛老师说：我一定要到你照片上的这个城市去看一看。我想，这个城市没什么可看的，我们需要记住的是这一段历史，而不是发生了这个历史的这个城市，这个城市只是那一个大时代的一个小缩影，就如同《归来》中的这一个家庭，是众多的被时代洪流所裹挟的一条小舟，把握不了自己的方向。
感谢李振盛、感谢老谋子，影像留住了历史，影像刺痛了心灵，愿这样的影像能让全人类警醒不再重蹈覆辙。
2004年的法国**《暴力街区B13》（其他译名：District 13，暴力特区，13区）
导演：皮埃尔·莫雷
编剧：吕克·贝松
制片人：吕克·贝松
法国巴黎黑势力横行，暴力肆虐，为此法国政府只能用围墙和工事将不法分子所在的区域隔离。在这个被称为“13区”的地方，鱼龙混杂，暗流涌动，以大毒枭塔哈（Bibi Naceri 饰）为首的黑帮更是横行无忌。年轻的小混混雷托（David Belle 饰）拒绝塔哈的毒品生意，双方发生激烈冲突。雷托原本将塔哈扭送警察局，结果遭到软弱警察的算计。塔哈不仅逍遥法外，雷托的妹妹罗拉（Dany Verissimo 饰）也被大毒枭带走……
扮演男主角雷托的大卫·贝尔（法语：David Belle）是法国一线男演员，跑酷创始人。
，谢谢
001 西线无战事
奥斯卡授奖以来第一部具有强烈思想性的作品
**世上“最按蟮姆凑降缬啊敝�
揭示了惨绝人寰的战争实况，击溃了所谓的“爱国”梦想
002 马路天使
中国早期社会问题片的集大成者
海派城市市井生活的经典写照
20世纪30年代中国**的压轴之作
003 乱世佳人 ★
好莱坞“第一巨片”
展现着旷世爱情的绝世佳作
奥斯卡史上一个不可逾越的“至高点”
004 魂断蓝桥 ★
镜花水月痴人泪，蓝桥愁断离人肠
战争时期一首催人泪下的爱情绝唱
**史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一
005 公民凯恩
世界**史上的一次重要实验
反映一个浮士德式的人物在物质世界中的生存状态
一部纯粹的“**的诗”
006 卡萨布兰卡 ★
世界**殿堂中的经典之作
以爱情故事贯穿起来的惊险侦探片
蕴涵着爱国主义的主题和反法西斯激情
007 小城之春
一部典型的心理抒情片
世界**史上不可多得的艺术珍品
开创了中国**史上诗化**的先河
008 罗生门
挖掘人性丑恶的颠峰之作
在国际影坛上产生重大影响的第一部日本影片
标志着日本**艺术进入了一个新纪元
009 罗马假日 ★★
流芳百世的浪漫经典
**史上爱情文艺片的典范
温馨浪漫中充满了艺术的美感
010 后窗
“永远的惊悚大师”的杰出代表作
一则“看**”的寓言
一首直指阴暗人心的诗
011 宾虚
一部名垂青史的史诗巨片
奥斯卡历史上一个突破性的记录
满含着对神的谦恭之感和敬畏之情
012 西区故事
百年经典的主题与现代艺术的融会贯通
美国“街头歌舞片”的经典之作
一幕“罗密欧与朱丽叶”式的现代爱情悲剧
013 音乐之声 ★
人类记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作
好莱坞音乐歌舞片中的经典
**史上绝妙的神来之笔
014 教父 ★
一部令人拍案叫绝的成功之作
一部最具史诗气魄的揭露黑社会明争暗斗内幕的影片
一幅气势恢弘的“社会图卷”
015 星球大战
20世纪最为重要的文化事件之一
科幻**史上最为经典的作品
影响了整整一代人
016 人证
一部探讨人性、人情、人伦的杰作
世界侦探推理片中的精品
开拓了悬疑片的社会深度
017 城南旧事
满含人间烟火味，却无半分名利心
近乎一幅宁静、淡泊、简约的中国水墨画
似一首淡雅而含蓄的诗
018 莫扎特
展现一位“并非完人的乐圣”的坎坷人生
反映人生道路上善与恶的冲突
深刻洞悉人性的经典之作
019 芙蓉镇
“**泰斗”谢晋的抗鼎之作
表现乐各式人物在历史面前的真实面目
发出对人性的呼唤和对美好感情的讴歌
020 红高粱
中国新时期**创作的新篇章
中国**走向世界的新开始
犹如一声霹雳，惊醒乐西方人对中国**所持的蔑视和迷幻
021 十戒
欧洲“道德焦虑**”的代表作
以探讨当代人的道德困惑为主旨的鸿篇巨制
透过世界上最伟大的人生契约引出满含悲悯和质疑的精神命题
022 悲情城市
当代台湾谁会的灰色寓言
都会浮士风景中暗喻的安魂曲
一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗
023 人鬼情未了 ★
好莱坞道德复兴运动的代表作
一幕杰出的爱情悲剧
体现乐超越生死的浪漫柔情
024 与狼共舞 ★
多元化文化在**史上的成功折射
对美国西进运动的深刻反思
好莱坞历史上一部永垂不朽的西部传奇
025 情人 ★
一段让人痛彻心扉的异国之恋
一段大胆、炽烈、郁闷而又无奈的叛逆恋情
一堵无法逾越的经典叹息之墙
026 沉默的羔羊 ★
美国社会问题片的经典之作
一部令人紧张得透不过气来的心理分析片
好莱坞最令人激动的恐怖片之一
027 牯岭街少年杀人事件
锐利的现代感和青春化特征得真实结合
一曲青春的悲歌、一幕夹杂了少年初始的懵懂之美的戏剧
展现与夜色、血腥和猫王的歌声联系在一起的别样的青春
028 霸王别姬 ★
中国**史上的旷世之作
通俗中见斑斓，曲高而和者众
一部绚烂、令人陶醉的史诗
029 辛德勒名单 ★
探寻和讴歌在特殊环境中的人性发展轨迹
具有巨大影响的震撼力和深沉而令人痛苦的艺术魅力
深具史诗的格局和撼人心魄的情绪力量
030 真实的谎言
美国20世纪90年代动作片经典中的经典
特技**的典范
大陆市场进口好莱坞大片的开始
031 阿甘正传 ★
美国“反智**”的代表作
充满着好莱坞**回归的保守主义精神
以小人物的经历透视着美国的政治和社会史
032 燃情岁月 ★★
一幅波澜壮阔的美国西部画卷
一部经典的唯美派**
恍如隔世的成人童话
033 钢琴课
一个凄美感人而又令人迷醉的爱情故事
细腻地展现了维多利亚时代一个哑女深邃的情感世界
反映女性意识觉醒的佳作
034 阳光灿烂地日子
20世纪90年代中国**的“意外之喜”
对“文革”时期青少年的生活状态和青春期困惑的真实描绘
标志着中国**跨入了一个新的时代
035 肖申克的救赎 ★★
一部揭露美国司法黑幕的巨片
一幅用友谊和希望描绘的生命画卷
蕴涵人生哲理的喻世之作
036 狮子王 ★
动物界中“哈姆雷特”
历史上最受欢迎的英语影片
迪斯尼公司的颠峰之作
037 这个杀手不太冷
一部偏重于暴力美学的动作巨片
令人心碎的问题少女与中年杀手的悲剧之恋
满含绕指柔情的都市寓言
038 七宗罪
**史上最成功的心理惊悚片
一幕让人发狂的人生戏剧
一部具有浓厚哲学意味的警世录
039 勇敢的心 ★
一部具有深刻民族主义和政治内涵的史诗巨片
一段缠绵而令人荡气回肠的铁血柔情
一部悲壮的血泪传奇
040 廊桥遗梦 ★
一部内涵深刻的社会伦理片
一段柏拉图式的经典爱情
一部本地化思维极强的力作
041 猜火车
一部着眼于社会现实的“问题**”
另类影片的经典之作
以写实主义的基调展示了青年自我放逐的生活状态
042 泰坦尼克号
**史上第一昂贵的**
沉没之船上永不沉没的爱情绝唱
一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言
043 美丽人生
一部超越常规的黑色喜剧片
一服医治战争创伤的最佳良药
拥有温暖的质感，清新、达观，而又生机盎然
044 中央车站
全世界最好看的**之一
一部具有现实主义风范的温情小品
一段悲悯旋律下的自我救赎之路
045 楚门的世界
一则荒诞无稽的人生寓言
对惟利是图、践踏人权的社会现象的强烈讽刺
有力地批判了“媒体万能”的价值观
046 搏击俱乐部
一则极具颠覆性质的社会生活寓言
一部真正意义上的世纪末的现代启示录
一部以死亡为主题的黑色喜剧
047 花样年华 ★
无法抗拒而又绮丽无比的东方之美
一个有关于人生的命题、一段互为交织的爱情
一种紧张、神秘、情欲的调子，一场苦了参半的梦
048 一一
一部高水准的社会学宝典
世界现状的缩影，充满牧人的奥秘与美感
在冷静观世之余不乏对人的关怀与尊重
049 黑暗中的舞者 ★
北欧**史上耗资最大的一部影片
一部同现实激烈碰撞的质朴而伟大的音乐剧
一首关于执着信念的赞美诗
050 千与千寻 ★
自我救赎的英雄史诗
重新审视人类生命力的力作
在人与自然的对决中探寻世人活着的力量与理由
俄剧必看的10部**有《烈日灼人》、《兄弟》、《西伯利亚的理发师》、《最后的勇士》、《回归》、《非个人生活》、《心理俏佳人》、《体育老师》、《上帝难为》、《邮差的白夜》。
1、《烈日灼人》
《烈日灼人》由尼基塔·米哈尔科夫执导，影片讲述了这位革命家在乡下的田园生活，他和他的家人在那里度过了一个慵懒的夏天，远离了那个时期可怕的战争。
2、《兄弟》
《兄弟》是一部俄罗斯的犯罪片，与美国黑帮片有着密切的联系。这部**在很大程度上被认为是俄罗斯**史上的一个突破，它揭露了苏联解体后这个国家的残酷现实，以及无法无天的地下犯罪活动。
3、《西伯利亚的理发师》
《西伯利亚理发师》于1999年戛纳**节上映，由获奖导演尼基塔·米哈尔科夫和迈克尔·赛杜共同制作。故事以沙皇统治下的俄罗斯为背景，讲述了一个俄国男人和一个美国女人在两种不同的文化背景下所发生了一段悲剧的感情故事。
4、《最后的勇士》
《最后的勇士》是迪士尼联合俄罗斯**制片厂联合制作的奇幻喜剧**，该**位列俄罗斯影史票房第二。影片主要讲述生活在莫斯科的现代青年伊万，误打误撞进入童话世界的故事。
5、《回归》
伊万和安德烈与母亲在俄罗斯北部一个小镇过着平静的生活，当父亲离开12年后再次露面时，带着兄弟二人去到一个地方找寻一些东西。 这部心理惊悚片既令人深感不安，又令人着迷，是安德烈·萨金塞夫的巅峰之作。获得了第60届威尼斯**节主竞赛单元金狮奖。
6、《非个人生活》
这是一部最新且具有煽动性的喜剧，讲述了一对已婚夫妇如何通过网络摄像头还清他们债务的故事。
7、《心理俏佳人》
《心理俏佳人》是由Roman Fokin导演的喜剧，于2017年11月13日于俄罗斯 СТС电视台首播。故事讲述了三个心理咨询师在日常生活中如何解用心理学知识决麻烦的故事。
8、《体育老师》
这是俄罗斯生活类搞笑电视剧，主人公福马曾一直是黑道大富商玛玛伊的左膀右臂。为了重新回到老板身边，福马来到老板孩子所在的学校当体育老师。而他的生活也就此发生了翻天覆地的变化。
9、《上帝难为》
影片描绘了一个在外太空的中世纪国家，这部**从筹备到上映历时30多年，它是一部与众不同的**，视觉密集，主题残酷。
10、《邮差的白夜》
故事发生在俄罗斯最北部一个与世隔绝的岛上，让人们得以一窥那些生活在21世纪俄罗斯主流社会之外的人的残酷现实。
《大约是爱2》这是一部甜宠情感剧，第1步在播出的时候就收获了一致的好评，而第2部也是原班人马，继续演绎爱情故事和友情故事，这部剧最大的看点就是男主角和女主角之间的一些故事，因为男主是有洁癖的，没有办法跟异性相处，但是却能够接触女主，男主想要治疗自己的洁癖就选择和女主同居，两个人在相处的过程中也慢慢的喜欢上了对方，并且成为了情侣。除了男主和女主以外女主的好朋友也找到了自己的爱情，并且还成为了欢喜冤家，两对情侣的故事是非常有看点的。
一、看点虽然这部剧当中的演员并不是特别的出名，但是演技都非常的在线，而且男主的扮演者是许晓诺，也参加过真人秀节目，并且还获得了冠军，所以引起了很多网友的关注。许晓诺出演过的作品也是比较多的，虽然是演的并不是主角，但是在演技方面也可圈可点，收获了很多的观众和粉丝，在新生代小花当中也属于演技派了。
二、演员杨欣颖在这部剧当中的演技也是完全没话说的，在北影学院也是一个校花，并且还出演过一部**《情在心底》，在毕业之后也是有很多片约的，出演过《夏洛特烦恼》，《恋人的谎言》等作品，在娱乐圈当中也有着很高的人气，演技也得到了很多观众的认可。很多年轻观众都是比较喜欢看甜宠剧，这部电视剧能够满足观众的胃口，所以才会受欢迎。
《大约是爱》这部电视剧在刚播出的时候就收获了很高的收视率，在大结局的时候，很多观众也都希望能够有第2部，这部青春爱情剧的第2部也进行了官宣，并且还是原班人马，很多粉丝和观众都表示非常的期待。
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