立体感花朵图案让墙面更丰满
花朵在墙面上一朵朵绽放开来,像水彩画一般,花瓣带着晕染的感觉,加上色彩浓淡的配合,使墙壁富有极强的立体感。花案越是丰满,越是能带给人心理上的生长、扩张感,从而让墙面变大。
梦洁花朵图案床品
满眼的大花朵小花朵图案叠搭床品,透着喜庆与热闹。虽然花朵和叶子满满地占据了整个床品,却重点突出,很有秩序,不会显得杂乱。
Designersguild高调柔媚卧室布置
漂亮而独特的铁艺床是卧室空间的绝对主角,用细巧的曲线呈现欧式古典的涡漩造型,搭配写实花朵图案的床品,塑造出繁花绽放的热烈姿态和柔媚效果,空间呈现出非常女性化的浪漫感。
Designersguild可爱小性感卧室
白色地面、家具、床品、窗帘,用大面积的白色营造出干净通透的感觉;少量简洁设计的卧室家具搭配纯棉材质的床品,呈现出一派简约率真的风格,而碎花床品和纤巧细条纹让空间呈现出可爱的性感一面。
伊富家金色点缀+拼布式印花设计
采用具有东方风格的拼布式印花,局部点缀的金色给人以东方的华丽美感。面料饰有富有柔和光泽感的电子提花,营造丰盈豪华的装饰氛围。
Part1:200元左右地中海吊灯
产品推荐1:地中海清凉吊灯
品牌:高斯特灯饰
价格:180元
编辑推荐:油画式的地中海蓝搭配别致的拱式结构,配有格子图案,充分体现海洋的气息。灯罩由彩色融合艺术玻璃镶嵌焊接而成,全部手工制作,古铜色五金灯架。经典而雅致,是物超所值的产品。
产品推荐2:地中海反吊灯
品牌:梦巴黎灯饰
价格:288元
编辑推荐:图案流畅大方,颜色丰富柔和;反吊的设计让家居显得与众不同。焊锡的复古与湖蓝色的地中海海洋风格搭配,营造出温馨浪漫的氛围。
产品推荐3:简约地中海米白色吊灯
品牌:龟兔
价格:248元
编辑推荐:经典是永恒的选择电压的公主风格有皇室般雍容华贵,也有都市的简约感觉灯罩造型线条柔美。
产品推荐4:地中海过道吊灯
品牌:仁仙
价格:140元
编辑推荐:灯罩由精选彩色融合艺术玻璃镶嵌焊接而成,全部手工制作,古铜色五金吊灯灯架,造型饱满。
产品推荐5:玄关地中海吊灯
品牌:蒂梵妮尔
价格:228元
编辑推荐:图案流畅大方,颜色典雅柔和,为你家居增添欧陆典雅浪漫的色彩,你值得拥有。
Part2:500元左右地中海吊灯
产品推荐1:遍山枫叶红吊灯
品牌:帝凡尼
价格:450元
编辑推荐:蒂凡尼灯强调的是整体随意效果,用一个词来形容就是“活”,玻璃材质染色看起来有深有浅,有油画的效果,天然自然,复古而特别。遍山枫叶的设计充满大自然气息。铁艺的灯身让人看到手工的精细。
产品推荐2:地中海复古吸顶灯
品牌:欧莱特
价格:498元
编辑推荐:美式与新古典的完美搭配,垂吊的铁链显得稳固实在,黑色的优雅线条勾勒出鲜花绽放的美丽。
产品推荐3:经典茶花地中海吊灯
品牌:贝美侬
价格:430元
编辑推荐:昏**的茶花灯罩设计独具匠心,营造温馨家居感觉,装饰你美丽温馨的家。
产品推荐4:欧式地中海吊灯
品牌:蒂梵妮尔
价格:489元
编辑推荐:天然海贝上有七彩光晕,晶莹润泽。整个灯饰透露着高档的感觉,唯美贝壳与地中海风的完美结合。
产品推荐5:地中海美人鱼吊灯
品牌:山仑
价格:499元
编辑推荐:地中海吊灯颜色温馨柔和、大胆、丰厚却又简单,灯罩图案流畅细腻,给人自然浪漫的感觉。
Part3:500元以上地中海吊灯
产品推荐1:欧式地中海复古铁艺吊灯
品牌:商贸灯饰
价格:690元
编辑推荐:复古筒身的灯罩上有鲜花盛开的花纹,寓意花开富贵活力无穷,衬托出家居的温馨美满。
产品推荐2:地中海铁艺蓝白灯
品牌:蒂梵妮尔
价格:1180元
编辑推荐:买一个相当于买两个,灯罩可向上安装也可向下安装。随时自由更换,便利实惠,蓝白色调简单高雅。
产品推荐3:地中海蜡烛水晶吊灯
品牌:卡密欧
价格:2148元
编辑推荐:水晶象征美好浪漫的爱情,为你温暖的家配上一盏这样的地中海风格吊灯为家居添分吧。
产品推荐4:地中海卧室吊灯
品牌:米雅
价格:850元
编辑推荐:咖啡色透明水晶罩,四角娄空,搭配**光源,让空间温暖舒适自然。钢质感觉让灯罩牢固稳定。
产品推荐5:地中海现代吊灯
品牌:比月
价格:1160元
编辑推荐:优质的玻璃,绒布罩,进口一级水晶联合打造至尊蜡烛水晶吊灯,尽显高贵气质,具有都市魅力之余也具有复古美。
1跪求欧洲宫廷服饰描写
维多利亚
指1837年至1901年间,英国维多利亚女王在位期间的服饰风格,该时代女性的服饰特点是,大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素,以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。随着复古风潮的盛行,这股华丽而又含蓄的柔美风格,正带给我们耳目一新的感觉。
哥特式服饰
受建筑影响较大,其服饰上的特点是多采用纵向的造型线和褶皱,使穿着者显得修长,并通过加高式帽来增加人体的高度,给人一种轻盈向上的感觉。哥特风格的服饰特别重视外表的浮雕效果和线条。女装上装紧身合体,下半身的裙子宽大、上轻下重,形成一种圆锥状造型,具有极强的装饰性。中世纪,裙长是一种等级的标记,只有高贵的太太们才允许后摆拖地,并有权把它染成绿色。服装上的分割线、装饰线多采用纵向的、垂直的线条。13— 15世纪欧洲服装中歌特风格最为流行。那尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔,还有两个裤腿颜色各异的紧身裤,尖尖的翘头鞋,饰以不对称图案的上衣等。时下流行的哥特式时装也常常是不对称的,但时下所谓的哥特式时装只不过是带有些许哥特式艺术的气息,它看起来带有更多的商业色彩,这使得“哥特式”听上去更像是一句促销口号。典型的哥特打扮是黑色高领紧身皮衣和有着复杂纹路的银饰,最关键是黑眼圈和悲伤麻木的表情。对他们来说,这意味着某种精神境界。
巴洛克服装风格
巴洛克(Baroque)是西方艺术史上的一种艺术风格,其最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡,崇尚豪华和气派。法语:BAROQUE。原意:不圆的,畸形的珍珠,有不规则的,不整齐的,强烈的动感。 巴洛克初指建筑、绘画,雕塑等艺术,后来在其影响下产生的服装风格,统称为巴洛克服装。
2欧洲宫廷衣服描写·夕阳如滴血一样倾照在辉煌的城都,一个苍老的身影走在以往宽广,而现在倍苍凉的中央广场。
他缓缓的抬头看向广场四周为自己记载自己功绩而伫立的四座石碑,在瑟瑟的凉风下如墓碑一样向自己招手,带着沉重的死亡气息。
一个苍老的国王,一个落日英雄,他苦笑一声勾起的唇角像龟裂的石雕紧了紧自己腥红色的披风,以免让微寒的凉风从缝隙中吹来,自己真的老了,他摇了遥头抚摸着自己内衬着的黑色呢衣。
上面有自己最喜欢的暗色的挂饰,但现在它已经不能再自己荣耀,只能带给自己从心底溢出的寒冷。
………………
行了就写这些了,本来还想写他遇到女吸血鬼,带给他永恒生命的情节。但烦了……。
在这里补充一下吸血鬼穿的是哥特风格的服饰。你可以百度一下。
3欧洲宫廷服装巴伐利亚
皮裤,紧腰裤,男士短上衣,亚麻衬衫,粉红色的丝绸领带和妇女民族服装。妇女们留着辫子,脸上点着雀斑,衣着时髦,而男士们则头戴帅气的帽子,留着特意蓄起来的胡子。
维多利亚
指1837年至1901年间,英国维多利亚女王在位期间的服饰风格,该时代女性的服饰特点是,大量运用蕾丝、细纱、荷叶边、缎带、蝴蝶结、多层次的蛋糕裁剪、折皱、抽褶等元素,以及立领、高腰、公主袖、羊腿袖等宫廷款式。随着复古风潮的盛行,这股华丽而又含蓄的柔美风格,正带给我们耳目一新的感觉。
哥特式服饰
受建筑影响较大,其服饰上的特点是多采用纵向的造型线和褶皱,使穿着者显得修长,并通过加高式帽来增加人体的高度,给人一种轻盈向上的感觉。哥特风格的服饰特别重视外表的浮雕效果和线条。女装上装紧身合体,下半身的裙子宽大、上轻下重,形成一种圆锥状造型,具有极强的装饰性。中世纪,裙长是一种等级的标记,只有高贵的太太们才允许后摆拖地,并有权把它染成绿色。服装上的分割线、装饰线多采用纵向的、垂直的线条。13— 15世纪欧洲服装中歌特风格最为流行。那尖尖的埃宁帽就像一个小尖塔,还有两个裤腿颜色各异的紧身裤,尖尖的翘头鞋,饰以不对称图案的上衣等。时下流行的哥特式时装也常常是不对称的,但时下所谓的哥特式时装只不过是带有些许哥特式艺术的气息,它看起来带有更多的商业色彩,这使得“哥特式”听上去更像是一句促销口号。典型的哥特打扮是黑色高领紧身皮衣和有着复杂纹路的银饰,最关键是黑眼圈和悲伤麻木的表情。对他们来说,这意味着某种精神境界。
巴洛克服装风格
巴洛克(Baroque)是西方艺术史上的一种艺术风格,其最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡,崇尚豪华和气派。法语:BAROQUE。原意:不圆的,畸形的珍珠,有不规则的,不整齐的,强烈的动感。 巴洛克初指建筑、绘画,雕塑等艺术,后来在其影响下产生的服装风格,统称为巴洛克服装。
请采纳答案,支持我一下。
4求欧洲贵族服装描写大概就是描写一下长什么样,然后穿什么颜色什么款式的衣服,最好再说一下是什么布料的。最后描写一下神态动作,贵族的话,不仅会有点傲气,有点高贵,举止优雅。
例子:
他穿着一身黑底红纹的紧身宽袖式贵爵服饰,内部白色镂花的方巾与衬衣在黑色背心的衬托下格外显眼,绯色十字纹式的骑士长筒黑靴沿膝覆裹而上,让他本就有几分蓬松的黑裤鼓胀起来,在一身几乎及膝的外套映衬下显得贵气十足。外套并未系上单排金抠,仅是一条纯黑腰带宽松地收束腰身,整体看起来松紧有致,配合上他此刻穿上白色手套的动作,让他显得如同一名吸血骑士般高贵优雅。
最近十分流行的一种服饰风格——英伦风,顾名思义也就是英国的服饰风格。这种高贵中带着清新的风格迅速在整个世界蹿红,那么今天我们就一起来回顾一下英国服饰的发展与变化。
中世纪时期
中世纪被称为欧洲最黑暗的时代,在这个漫长而黑暗的时期,基督教对欧洲实行了绝对的控制,人性被压抑,人们只得在这重重压力中苟延残踹。
中世纪初期,服饰简单,人们对于阶级的概念并不明显,所以平民贵族的服饰并没有太大区别。八九世纪时,男士服装有所变化,上衣分为内外衣,衣服颇有些紧身,将男性的身体曲线勾勒出来;裤子裆短,脚穿长筒或者短筒袜,小腿被勒住,也是紧身的,将男性小腿上的肌肉显出来。这也不失为一种魅力。
但基督教的权势越发壮大,原本为保护人民而生的宗教也渐渐俗化了,金钱和权力慢慢开始主导宗教和教主。经济、技术、人性没有什么能够逃过一劫,就连人们身上的服饰,也无不诉说着那个时代的悲哀。由于基督教的极尽奢华,大部分的钱财都被用在了教主的服饰、金碧堂皇的教堂、以及各种毫无意义的宗教争论,底层的百姓更是处于水深火热中。
人们只能穿着肥大的大长衣和连袖外套,颜色也都是昏暗系的,比如灰色、黑色等,女人们也是如此,并把家中的金银财宝、珠宝首饰等都捐给教会。在许多中世纪留存下来的画像中,我们也能看到,这种黑暗不仅仅是时代的,更是人们心头挥之不去的黑暗,人物的形象也十分呆板,衣着简单且颜色统一。
13世纪,男女衣服趋于一致,品种和样式也比较多。男服还有各种紧身衣和外套,还有敞胸披肩,下面配上长筒袜和靴子,头上的帽子也有很多选择。相比之下,农民的衣服就差一些,当时禁止农民穿颜色鲜艳的衣服,所以大部分的农民服饰都比较昏暗。但款式还是比较丰富的,长袍短袍均有,至于材质,大部分是一些棉麻。
文艺复兴时期
十六世纪,随着新航海路线的发现,人们从新大陆上获得了无数金银财宝,经济、文化、科技都面临着蓬勃发展的大好时机。
英国的贵族们、农民手中都有了更多的闲钱,享乐主义开始萌芽,于是对服饰也就越发讲究了。在整个十六世纪,英国的君主和贵族们都十分偏爱蕾丝。从衣领到袖口都用蕾丝来装饰,精巧而美丽的蕾丝真是让人目不暇接。
此外,英国人对帽子的讲究在16世纪可谓达到了炉火纯青的地步。英国人向来注重帽子,即使是在中世纪,帽子也是十分重要的。更何况是在这个百花齐放的开明时代呢?
十五世纪初时,阿兰德伯爵夫人在鬓发球中加上金属条,以增大空间,在外面罩上华丽的围巾,再点缀上珍珠等各种饰品。这时帽子不仅仅是一种装饰,更是人财力权势的象征。
十六世纪时,妇女们更是把注意力集中到帽子上来,帽子的形式越来越丰富了,镶上宝石、高高的羽毛等做装饰物,不仅是发鬓球,心形、洞穴式等,各种掩饰应有尽有,发鬓球的掩饰也更丰富了,可以根据自己的发量等来调整,越来越适合人们的穿搭。
大集成时代
十七世纪,是属于巴洛克的时代。巴洛克时代的服饰十分富丽堂皇,有着路易十四留存下来的精神。它的极尽奢华、生机勃勃、色彩鲜艳对意大利、法国和西班牙的影响都十分深远。而英国,却几乎没有受到影响,保持了自己的原本的风格。
纵使英国的服装并未受到巴洛克较大的影响,但在那个时代,英国一直向周围的意大利、法国学习,所以英国服装集成了其他几个国家服饰的优点,也就是我们所说的大集成。当时男服与女服都常用缎带和花边修饰,但是男服的装饰比女服少了很多,也基本不用绸带,只有一种装饰物——珍珠,显示衣服主人的高贵。
女裙也发生了极大的改变,以往的裙子要用套环等东西来将裙子撑大,以显示出女性的腰臀曲线的美。但到十七世纪时,女性解下了套环,这是英国历史上一百多年第一次将裙子自然垂下。这些裙子用的材质越来越高级,上面的装饰品也越来越华贵,在女性中形成了潮流,也是互相攀比的一个重要资本。
当然有了漂亮的裙子,自然上衣也就要求更好。所以人们对衬衫的要求也越来越多,用各种各样的材质和饰品来表现自己的潮流。当然这个时代的裙子也还是非常笨重,下摆很开,据说是受西班牙王室的影响而形成的。
还有项链和手套也被人们纳入了服饰范围,据说在当时,只要穿大领口露出脖颈的衣服时,没有一个人不带项链。手套也十分普及,但凡出门,人人手里都拿着手套。
我们现在所称之的“绅士”就是在这个时期形成。这在当时是一种社会新潮,是中上层阶级的男性所追求的一种风尚——讲究的穿着、优雅的谈吐、礼貌的行为,无一不体现出当时英国的社会风潮,人们不再禁锢于阶级制,而是开始尊重人性,尊重女性。除此之外,还有对传统文化的继承和对生活质量的追寻,彰显出男性的恢宏大气、优雅、果敢和勇毅。
百花齐开的维多利亚时期
经过大集成时期的英国服饰,集欧洲服饰的优点于一体,此时已经显现出它独特光辉,也为将来英国服饰能够引领世界风潮做了铺垫。十八世纪,欧洲开始了一场浪漫主义与现实主义的思潮运动中。但英国不一样,他们开辟了一个新时代,只属于英国的时代——新古典主义时代。
在这个时代里,一场人文主义的运动激发了人性的光辉,不少具有人文色彩的绘画、建筑、设计等大行其道,自然在艺术的刺激下,服装也迎来了繁荣期。
十九世纪末,英国进入了最为繁荣的维多利亚时期。这个时期女性的服饰与意大利不相同,意大利的服饰透露出性感和曲线,但是英国服饰突出唯美、飘逸、高贵、端庄,一种不食人间烟火的气息,服装大量运用蕾丝、飘带,还出现了荷叶边、蝴蝶结、褶皱公主袖、羊腿袖等多种新样式;以及人们对复古的推崇,这种飘逸且柔美的风格让人眼前一亮。
女性的人格受到尊重,人性的觉醒是这个时代特有的象征。在莎士比亚的戏剧中,也体现出了对女性的人权的思考,这是一个萌芽的时代,为后来的女权主义打下了基础。维多利亚时代的服饰对后世造成了很深远的影响。这种飘逸的仙女风格在如今也引起了一大群女生的喜爱。
现代的英伦风
英国闻名世界的几大品牌在十九世纪中后期就已经形成了。这几个著名的品牌至今都主打着复古的精致和高雅的气质,时至今日,依然受到人们的喜爱。
1901年,英国出现了第一件风衣,当时处于第一次世界大战时期,英国政府甚至指定这款风衣为军队的队服,为配合军队的使用,还增加了许多设计,但是到现在,这些设计也依然在使用,并且成为引领时尚的品牌。
1955年,伊丽莎白女王也应允服装上使用“皇家御用保证”徽章。至今这种类型的服饰更是数不胜数,很多学校的校服都试用这种类型的校服。著名的**《哈利波特》中所使用的校服便是这样。这样的服装引起了世界各地的争相模仿。
现如今,英国的服饰已经成为世界的潮流,风衣、校园风、公主裙等英式服装随处可见,足以说明英国的服饰对世界服装界是举足轻重。英国服装的发展看似一帆风顺,但其实经历了许多困难的时刻。从中世纪的压抑,到维多利亚时期的百花齐放,集众多国家服饰的优点于一体。也从侧面说明了英伦风被世界人民所喜爱的原因。
即使经历了漫长的几个世纪,英国的服饰一变再变,但是英国人的优雅、高贵和自然美仿佛已经与服装融为一体。正所谓“人靠衣装,马靠鞍”,英国服饰中表现出英国人的气质,自然服饰中也带有英国人的精气神。
一种文化的存在,不仅仅是人,更是地理位置造就。我们要想研究一个国家的文化,人是十分复杂的,但是人的性格、思想与追求可以体现在各个方面,就像服装上。一个吃不饱穿不暖的人,怎么会考虑自己的衣服是否足够精美呢?同样,一旦人有了多余的闲钱,自然就会开始追求让自己更加快乐的方法。
英国服饰的变迁,不只是一部服饰史,更是英国的一部经济史。透过服饰的背后,我们可以看到那个时代的人民与社会基调。
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