描写荷花的古诗词及赏析

　在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家一定都接触过一些使用较为普遍的古诗吧，古诗泛指中国古代诗歌。那什么样的古诗才是大家都称赞的呢？下面是我精心整理的描写荷花的古诗词及赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

描写荷花的古诗词及赏析 篇1

　《小池》　　

　江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。

　鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

　古诗简介

　《小池》是一首汉代乐府诗。这是一首歌唱江南劳动人民采莲时愉快情景的民歌。前三句点明采莲季节、场合，地点；后四句描述鱼儿嬉戏的场景。全诗使用比喻和反复的修辞手法，写出了江南采莲时的优美意境。

　翻译/译文

　江南水上可以采莲，莲叶多么茂盛，鱼儿在莲叶间嬉戏。

　鱼在莲叶的东边游戏，鱼在莲叶的西边游戏，鱼在莲叶的的南边游戏，鱼在莲叶的北边游戏。

　注释

　何：多么

　田田：莲叶长的茂盛相连的样子。

　赏析/鉴赏

　这是一首汉代乐府民歌中的采莲歌，全诗没有一字一句直接描写采莲人采莲时的愉快心情，而是通过对莲叶和鱼儿的描绘，将它们的欢乐之情充分透露了出来，仿佛亲耳听到跟亲眼看见许多采莲男女的歌声及笑语声融成一片，许多小伙子和采莲姑娘们还在调情求爱。

　首先，此歌起句“江南可采莲”，其中的“可”字已透露出消息。莲花本来是大江南北湖泽沟塘中常见的人工栽培植物，可这位歌者（亦即诗中未露的男主人公）却偏要说“江南可采莲”，这是因为莲花栽培的地区虽然很广，但却以江南最盛；而江南采莲人大都是青年男女，尤以青年妇女为主；同时江南民风柔靡，青年男女在采莲时调情求爱之事极为常见，故盛行于南朝时期的民间情歌，在汉代的江南实际上就很流行。在这类民间情歌中常用比兴、双关手法，以“莲”谐“怜”，象征爱情。由此可见，此歌用的显然也是比兴、双关手法。起句中的“采莲”，也含有寻欢求爱的意思。由此可推知这位歌者乃是一个风流小生，他可能不是江南人，而是从外乡来到江南的。他来江南名为采莲，实际上是“醉翁之意不在酒”，否则何处不可采莲，而独留恋于江南，可见“可”字之中的寓意。

　其次，紧承上句而来的第二句“莲叶何田田”，显然也是明写莲叶茂美，暗喻采莲姑娘们人数众多，姿态丰美的。而第三句“鱼戏莲叶间”跟后四句“鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北”，则是以鱼儿戏水于莲叶间暗喻采莲男女调情求爱的欢乐情景。这也是民间情歌中常用的表现手法。由此可见，这首采莲歌实际上乃是一首与劳动相结合的情歌。

　这首歌辞只有七句，明白如话，而后四句又基本上是第三句的重复，它的妙处究主要在于运用民歌中常用的比兴、双关手法，把男女之间调情求爱的欢乐之情写得极其委婉、含蓄，耐人寻味，而无轻佻、庸俗之弊。全诗一气呵成，但在结构上又可分为两个部分：前三句揭示题旨；后四句进一步展示采莲时的欢乐情景以及广阔场面。而诗中第三句又在全诗中起着承上启下的作用，使上下相连，不着痕迹。诗的意境清新、开朗，寓情于景，景中寓人，如闻其声，如见其人，如临其境，感到美景如画，心旷神怡，呈现出一派生意盎然的景象。

　这首诗在乐府分类中属《相和歌辞》，“相和歌”本是两人唱和，或一个唱、众人和的歌曲，故“鱼戏莲叶东”四句，可能为和声。故此诗的前两句可能为男歌者领唱；第三句为众男女合唱；后四句当是男女的分组和唱。如此，则采莲时的情景，更加活泼有趣，因而也更能领会到此歌表现手法的高妙。

　诗中“东”、“西”、“南”、“北”并列，极易流于呆板，但此歌如此铺排，却显得文情恣肆，极为生动，从而充分体现了歌曲反复咏唱，余味无穷之妙。

描写荷花的古诗词及赏析 篇2

　《小池》

　朝代：宋朝|作者：杨万里

　泉眼无声惜细流，

　树阴照水爱晴柔。

　小荷才露尖尖角，

　早有蜻蜓立上头。

　古诗简介

　《小池》是宋朝诗人杨万里的著名诗篇。此诗通过对小池中的泉水、树阴、小荷、蜻蜓的描写，描绘出一种具有无限生命力的朴素、自然，而又充满生活情趣的生动画面，表现了作者热爱生活的感情。

　翻译/译文

　小泉无声像珍惜泉水淌着细流，

　映在水上的树阴喜欢这晴天里柔和的风光。

　鲜嫩的荷叶那尖尖的角刚露出水面，

　早早就已经有蜻蜓落在它的上头。

　注释

　①泉眼：泉水的出口。

　②惜：爱惜。

　③晴柔：晴天里柔和的风光。

　④小荷：指刚刚长出水面的嫩荷叶。

　⑤尖尖角：还没有展开的嫩荷叶尖端。

　⑥头：上方

　赏析/鉴赏

　此是一首清新的小品。一切都是那样的细，那样的柔，那样的富有情意。它句句是诗，句句如画，展示了明媚的初夏风光，自然朴实，又真切感人。这首诗描写一个泉眼、一道细流、一池树阴、几支小小的荷叶、一只小小的蜻蜓，构成一幅生动的小池风物图，表现了大自然中万物之间亲密和谐的关系。开头“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”两句，把读者带入了一个小巧精致、柔与宜人的境界之中，一道细流缓缓从泉眼中流出，没有一点声音；池畔的绿树在斜阳的照射下，将树阴投入水中，明暗斑驳，清晰可见。一个“惜”字，化无情为有情，仿佛泉眼是因为爱惜涓滴，才让它无声地缓缓流淌；一个“爱”字，给绿树以生命，似乎它是喜欢这晴柔的风光，才以水为镜，展现自己的绰约风姿。三、四两句，诗人好像一位高明的摄影师，用快镜拍摄了一个妙趣横生的镜头：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”时序还未到盛夏，荷叶刚刚从水面露出一个尖尖角，一只小小的蜻蜓立在它的上头。一个“才露”，一个“早立”，前后照应，逼真地描绘出蜻蜓与荷叶相依相偎的情景。杨万里写诗主张师法自然，他对自然景物有浓厚的兴趣，常用清新活泼的笔调，平易通俗的语言，描绘日常所见的平凡景物，尤其善于捕捉景物的特征及稍纵即逝的变化，形成情趣盎然的画面，因而诗中充满浓郁的生活气息。古诗今译泉眼悄无声是珍惜细细的水流，树阴映水面是它喜欢晴日的温柔。小小的嫩荷刚露出紧裹的叶尖，早飞来可爱的蜻蜓站立在上头。名句赏析——“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”

　这首诗抒发了作者热爱生活之情，通过对小池中的泉水、树荫、小荷、蜻蜓的描写，给我们描绘出一种具有无限生命力的朴素、自然，而又充满生活情趣的生动画面：泉眼默默地渗出涓涓细流，仿佛十分珍惜那晶莹的泉水；绿树喜爱在晴天柔和地气氛里把自己的影子融入池水中；嫩嫩的荷叶刚刚将尖尖的叶角伸出水面，早就有调皮的蜻蜓轻盈地站立在上面了。全诗从“小”处着眼，生动、细致地描摹出初夏小池中生动的富于生命及动态感的新景象，现在用来形容初露头角的新人，因为荷花的小花苞在整个池塘中显得那么的渺小，却已经有蜻蜓在上面停留，尖尖角可以看做是新生事物更可以看做是初生的年轻人，而蜻蜓就是赏识它们的角色。

　荷叶，未展开的荷叶小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。宋·杨万里《小池》[今译]小小的荷叶才露出尖尖的角儿，早有一只蜻蜓停歇在上面。[赏析]诗题“小池”全篇都在“小”字上做文章。诗词需有不同的题材与刚才，有的重大题材，须写出壮阔的境界、恢宏的气势；有的题材甚小，仅是生活中一个细节，但却能写出幽情逸趣。所以王国维说：“境界有大小，不以是而分优劣。”

描写荷花的古诗词及赏析 篇3

　《采莲曲》

　朝代：唐朝|作者：王昌龄

　荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。

　乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。

　翻译/译文

　采莲少女的绿罗裙融入到田田荷叶中，仿佛一色，分不清楚，少女的脸庞掩映在盛开的荷花间，相互映照，人花难辨。混入莲池中不见了踪影，听到歌声四起才觉察到有人。

　注释

　罗裙：丝绸制作的裙子。芙蓉：即荷花，又名莲花。

　赏析/鉴赏

　这首诗写的是采莲少女，但诗中并不正面描写，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。全诗生动活泼，富于诗情画意，饶有生活情趣。

　诗的前两句的描写，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分；后两句写的是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花难辨的感觉。前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。

　如果把这首诗看作一幅《采莲图》，画面的中心自然是采莲少女们。但作者却自始至终不让她们在这画面上出现，而是让她们夹杂在田田荷叶、艳艳荷花丛中，若隐若现，若有若无，使采莲少女与美丽的大自然融为一体，使全诗别具一种引人遐想的优美意境。这样的艺术构思，是独具匠心的。

　一开头就巧妙地把采莲少女跟周围的自然环境组成一个和谐统一的整体——“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。”说女子的罗裙绿得像荷叶一样，不过是个普通的比喻；而这里写的是采莲少女，置身莲池，说荷叶与罗裙一色，那便是“本地风光”，是“赋”而不是“比”了，显得生动喜人，兼有素朴及美艳的风致。次句的芙蓉即荷花。说少女的脸庞红润艳丽如同出水的荷花，这样的比喻也不算新鲜。但“芙蓉向脸两边开”却又不单是比喻，而是描绘出一幅美丽的图景：采莲少女的脸庞正掩映在盛开的荷花中间，看上去好象鲜艳的荷花正朝着少女的脸庞开放。把这两句联成一体，读者仿佛看到，在那一片绿荷红莲丛中，采莲少女的绿罗裙已经融入田田荷叶之中，几乎分不清孰为荷叶，孰为罗裙；而少女的脸庞则与鲜艳的荷花相互照映，人花难辨。让人感到，这些采莲女子简直就是美丽的大自然的一部分，或者说竟是荷花的精灵。这描写既具有真切的生活实感。

　第三小分句“乱入池中看不见”，紧承前两句而来。乱入、杂入、混入之意。荷叶罗裙，芙蓉人面，本就恍若一体，难以分辨，只有在定晴细察时才勉强可辨；所以稍一错神，采莲少女又与绿荷红莲浑然为一，忽然不见踪影了。这一句所写的正是伫立凝望者在刹那间所产生的一种人花莫辨，是耶非耶的感觉，一种变幻莫测的惊奇与怅惘。这是通常所说“看花了眼”时常有的情形。然而，正当踟蹰怅惘、望而不见之际，莲塘中歌声四起，忽又恍然大悟，“看不见”的采莲女子仍在这田田荷叶、艳艳荷花之中。“始觉有人来”要跟“闻歌”联在一起体味。本已“不见”，忽而“闻歌”，方知“有人”；但人却又仍然掩映于荷叶荷花之中，故虽闻歌而不见她们的身姿面影。这真是所谓“菱歌唱不彻，知在此塘中”（崔国辅《小长干曲》）了。这一描写，更增加了画面的生动意趣跟诗境的含蕴，令人宛见十亩莲塘，荷花盛开，菱歌四起的情景，与观望者闻歌神驰、伫立凝望的情状，而采莲少女们充满青春活力的欢乐情绪也洋溢在这闻歌而不见人的荷塘之中。直到最后，作者仍不让画的主角明显出现在画面上，那目的，除了把她们作为美丽的大自然的化身之外，还因为这样描写，才能留下悠然不尽的情味。借助动词，展现采莲女在荷塘中若隐若现、若有若无，人花难辨，花人同类的生动画面，表现出采莲女天真浪漫、朝气蓬勃的性格。

描写荷花的古诗词及赏析 篇4

　《赠荷花》原文

　世间花叶不相伦，

　花入金盆叶作尘。

　惟有绿荷红菡萏，

　卷舒开合任天真。

　此花此叶长相映，

　翠减红衰愁杀人!

　《赠荷花》赏析

　诗的前两句写花与叶的两种不同命运。世上的花与叶，本是同根生，同枝长，花儿万紫千红，千姿百态，各自与众不同而独具芳馨。一旦被慧眼识中。便移栽金盆，倍受呵护。但绿叶却受到遗弃，飘零落地，在凄风苦雨中化作尘土。花入盆，叶作尘，这是世间花和叶的各自的命运。这两句总写花的万幸和叶的不幸，以它们的“不相伦”反映出荷花独特品质的可贵。

　“惟有”二字，同中取异，以下四句，全承它而来，转写荷叶的伸张卷曲，荷花的开放闭合，种种风姿，天然无饰。古人以荷花喻君子美德的很多，借荷花出淤泥而不染的特性，比喻和赞美高洁脱俗、不媚于世的卓然自主的品格。但这首诗，却吟咏了荷叶荷花“任天真”的品质，借以歌颂真诚而不虚伪的美德。“任天真”，既是写花，又是写人。以花性写人性，立意新奇。

　最后两句进一层写荷花的“天真”之处。荷花的红花绿叶，互照互映互衬。即使到了红衰翠减、世人愁苦之时，仍然不相遗弃。如果说，前两句写荷花“任天真”，侧重表现共荣;那么，这两句的“长相映”，则主要表现同衰。这四句诗互补互承，从正反两方面完整地表现出荷花既能同荣、又能同衰的坚贞不渝的品质。同时,也实际表达了诗人自己寻觅政治依托的心声。

　这首诗语言通俗浅近，寓意明显，表达直露，节奏明快，与李商隐很多诗歌的含蓄委婉不同，体现了他诗歌风格的多样性。

　《赠荷花》作者简介

　李商隐，晚唐著名诗人。擅长骈文写作，诗作文学价值也很高，他和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”，因诗文与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且三人都在家族里排行第十六，故并称为“三十六体”。其诗构思新奇，风格浓丽，尤其是一些爱情诗写得缠绵悱恻，为人传诵。但过于隐晦迷离，难于索解，至有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。因处于牛李党争的夹缝之中，一生很不得志。死后葬于家乡沁阳(今沁阳与博爱县交界之处)。

描写荷花的古诗词及赏析 篇5

　《浣溪沙·荷花》

　四面垂杨十里荷，问云何处最花多。画楼南畔夕阳和。

　天气乍凉人寂寞，光阴须得酒消磨。且来花里听笙歌。

　译文翻译

　四面垂柳围绕着十里香荷。请问哪里莲花最多？画楼南畔，夕阳西落。

　天气乍一变凉，给人们带来了秋的寂寞。萧索的光阴，需用美酒打发、消磨。暂且来此花丛，细听吹笙唱歌。

　注释解释

　浣溪沙：唐教坊曲，后用为词牌名。

　问云句：袭用韩愈《奉酬卢给事云夫四兄〈曲江荷花行〉》诗“问言何处荚蓉多”句。下句“画楼南畔”是“何处”的回答。

　光阴句：承上句“人寂寞”，因寂寞无聊，所以要用酒消遣日子。唐人郑谷《样潼岁暮》诗：“美酒消磨日”、欧阳修《退居述怀寄北京韩侍中》诗“万事消磨酒百分”。消磨：消遣，排遣。

　笙（shēng）歌：合笙之歌。

　创作背景

　此词作于宋哲宗元祐六年（1091年）闰八月至九月间词人初到颍州太守任上。词人当时在观赏颍州西湖的荷花，忽然感觉当官寂寞孤寥，于是作下了这首诗。

　诗文赏析

　上片首写西湖荷花盛多： “四面垂杨十里荷，问云何处最花多。”颍州西湖是安徽的风景名胜，其十里荷花更是秾丽迷人。人谓“东坡处处有西湖”，如杭州有西湖，颍州也有西湖，“性本爱丘山”的词人，他吟咏湖山，并热爱湖山。在十里荷香的颍州西湖，必会引发他描摹湖景的无限乐趣，故下文云：“画楼南畔夕阳和”。在四面依依垂杨和十里荷香的幽雅境界里，词人又看到南畔的画楼顶端正挂着一轮温和的夕阳，五彩的晚霞笼罩天空，映照着水波荡漾的湖面，给人以舒展惬意的美感享受。

　下片突然转折，从快意煞时转向孤寂哀伤：“天气乍凉人寂寞，光阴须得酒消磨。”天气乍凉引发了词人的寂寞感，真实而自然，但实际上，并非天凉必然引起寂寞，而是由于词人内心早存寂寥空漠的人生感受的缘故，天凉只是气候的诱因而已。此时的词人，可谓壮志难酬而心存忧虑，他在朝中屡遭小人攻讦和当轴者的忌恨，被迫“补外”作地方官。词人此时正是在三次被排挤而“补外”的坎坷境遇中，所谓“一肚皮不合时宜”，使他厌倦仕途、崇尚归田。结语“且来花里听笙歌”，说自己且忧中取乐，躲进荷花丛中来听赏悠扬哀伤的笙歌。

　此词作细致描绘了词人面对颍州西湖的盛开荷花所引起的仕宦寂寞感受。全词大起大落，心物交融，强烈反差，寄慨遥深。本欲在淡泊利禄中使自己的心理获得平衡，然而实际上却是“剪不断、理还乱”，使自己陷入愈加难以解脱的矛盾苦闷之中。

描写荷花的古诗词及赏析 篇6

　原文：

　李辅之在齐州，予客济源，辅之有和。

　荷叶荷花何处好？大明湖上新秋。红妆翠盖木兰舟。江山如画里，人物更风流。

　千里故人千里月，三年孤负欢游。一尊白酒寄离愁。殷勤桥下水，几日到东州！

　译文

　荷叶荷花当数初秋大明湖上的最好。水兰舟有如穿行于“红妆翠盖”之间，真是江山如画，人更风流。

　想借“一尊白酒”以“寄离愁”。桥下的流水倒是善解人意，殷情传情，怎奈路途遥远，何时才能将这离愁寄到东州呢？

　注释

　李辅之：李天翼，字辅之，固安（今属河北省）人。齐州：治所在今山东济南。济源：今属河南省。

　大明湖：在山东济南市西北。明时湖面占府治三分之一。后积土淤垫，湖面大为缩小。

　红妆翠盖：指荷花荷叶。木兰舟：用木兰树之木材造的船。

　三年：词人到河朔三年。孤负：同辜负。

　东州：代指济南。

　赏析：

　由词题可知，这首词记载的是作者与李辅之两次畅游大明湖。据遗山《济南行记》记载，乙未年秋约七月，“以故人李君铺之之故”而至济南。第二年丙申（1236）三、四月间，又与李辅之在济南欢聚。金济南府即宋齐州（今山东济南），据《金史·地理志》记录，济源县在金河东南路孟州，今属河南。那么，李辅之又是何许人？李辅之名天翼，固安（今河北）人，曾任济南漕司从书。

　这是一首写景寄情之作。上片写景，下片抒情。既表达了与友人团聚的欢乐，又写出与之天各一方的离别的愁怅。词的上片尽写初秋的大明湖。正值“秋荷方盛，红绿如绣，令人渺然有吴儿州渚之想”。“荷叶荷花”一绿一红，以鲜明的色调突出新秋大明湖的美景，而“红妆”、“翠盖”则呼应开篇的“荷花”、“荷叶”。不禁让人联想起李清照的“绿肥红瘦。”作者反复提及景致之美，可见对上次游湖仍记忆犹新。在红绿掩映之间。湖上泛舟之人，真是十分惬意。尽写美景是为了烘托人物。词中的风流人物是指作者本人与友人李辅之。统看上片，可见作者沉浸在对昔日的美好回忆之中。如画的江山，风流的人物，字里行间洋溢着作者的欣喜欢畅。

　词的下片，在表达效果上与上片迥然不同。下片与上片所写不同时、不同地。道出了与友人分别三年的思念。“千里故人千里月”写两人的分离。本词的写作时间大约在戊戌年，此时正值元遗山准备携家由济源回太原，与济南相隔甚远，故曰：“千里”，“三年”写出与友人分离的确切时间。古代文人墨客常借酒消愁，作者也无一例外。“一尊白酒寄离愁”，来表达对辅之的离愁别念。而仅以此举还不够。作者又借流水寄言，寄泪。给读者以深刻的印象，达到思想的共鸣，李白有“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，苏轼《江城子·别徐州》中“欲寄相思千点泪，流不到，楚江东”。而全词以情作结，感情流露自然，纯真。

　全词笔调清新，以写景入手，导入感情的抒发，以景写人，因景抒怀。一扬一抑，情感变化起伏迭宕，其景其情，均秉笔直书，无一假借。而结尾把二人的深厚友情推到了极点。内容与形式统一，可谓“得其所哉”。

描写荷花的古诗词及赏析 篇7

　采桑子·荷花开后西湖好

　宋代：欧阳修

　荷花开后西湖好，载酒来时。不用旌旗，前后红幢绿盖随。

　画船撑入花深处，香泛金卮。烟雨微微，一片笙歌醉里归。

　译文及注释

　荷花开后西湖好，载酒来时。不用旌(jīng)旗，前后红幢(chuáng)绿盖随。

　荷花盛开后的西湖风光艳丽，划船载着酒宴来赏玩，用不着旌旗仪仗，自有红花为幢绿叶为盖随船而来。

　西湖：指颍州（今安徽省阜阳市）西湖。欧阳修晚年退休后住在颍州，写了一组《采桑子》（十首）。旌旗：古代旌旗仪仗。幢：古代的帐幔。

　画船撑入花深处，香泛金卮(zhī)。烟雨微微，一片笙(shēng)歌醉里归。

　彩画游船驶进荷花深处，酒杯上也沾染了荷花的清香。傍晚下起了朦胧微雨，在一片笙歌中，船儿载着醉倒的游客归去。

　盖：古代一种似伞的遮阳物。卮：古代盛酒的器皿。笙：簧管乐器。

　译文及注释

　译文

　荷花盛开后的西湖风光艳丽，划船载着酒宴来赏玩，用不着旌旗仪仗，自有红花为幢绿叶为盖随船而来。

　彩画游船驶进荷花深处，酒杯上也沾染了荷花的清香。傍晚下起了朦胧微雨，在一片笙歌中，船儿载着醉倒的游客归去。

　注释

　西湖：指颍州（今安徽省阜阳市）西湖。欧阳修晚年退休后住在颍州，写了一组《采桑子》（十首）。

　旌（jīng）旗：古代旌旗仪仗。

　幢（chuáng）：古代的帐幔。

　盖：古代一种似伞的遮阳物。

　卮（zhī）：古代盛酒的器皿。

　笙（shēng）：簧管乐器。

　创作背景

　公元1049年（宋仁宗皇祐元年），作者时知颍州，趁着盛夏之季游玩西湖写下此词，记载了西湖风光及游湖之乐。

　赏析

　上片用“旌旗”来比况荷花的“红幢绿盖”，创造了一个童话般的境界。把荷叶比作红幢、绿盖的仪仗，随着自己前呼后拥，写出了荷塘荷花开放的旺盛姿态。 作者紧扣“西湖好”的总写到展开具体描写，碧绿清澈的湖水承载着小船与游者，长长的湖堤长满茂密的芳草，满眼的绿意，扑鼻的清香，向人们报告着春天的信息。

　词中二三句主要通过视觉写“西湖好”，“隐隐笙歌处处随”则是从听觉写“西湖好”，这一句从侧面告诉读者，游湖之人何止醉翁。描绘出载酒游湖时船中丝竹齐奏、酒杯频传的热闹气氛。

　下片写词人泛舟荷花深处，饮酒听曲，赏花饮酒的活动，已完全沉醉这大自然的美景之中了。“醉里归”写出词人心情十分惬意，这是观赏西湖秋荷所导至的，秋季西湖之美就自在不言中了。

　全诗诗人游览荷塘，官场上的上的失意和烦闷，都被这荷香和微雨所冲散，带回的是一颗超尘脱俗的心境。整首词寓情于景，写出了作者与友人的洒脱情怀。

船动湖光灩灩秋，贪看年少信船流。无端隔水抛莲子，遥被人知半日羞。——唐代·皇甫松《采莲子·船动湖光灩灩秋》 采莲子·船动湖光灩灩秋 船动湖光灩灩秋，贪看年少信船流。

无端隔水抛莲子，遥被人知半日羞。 婉约 ， 秋天 ， 江南 ， 写景爱情 译文及注释

译文

湖光秋色，景色宜人，姑娘荡著小船来采莲。她听凭小船随波漂流，原来是为了看到岸上的美少年。

姑娘没来由地抓起一把莲子，向那少年抛掷过去。猛然觉得被人远远地看到了，她因此害羞了半天。

赏析

这首清新隽永的《采莲子》，为读者描绘了一幅江南水乡的风物人情画，富有民歌风味。

“船动湖光灩灩秋。”水波映出秋色，一湖清澈透明的秋水可以想见。短短一句话，便勾勒出一幅极富诗情画意的秋景图，用船动时“湖光灩灩”来显现秋色，足见作者构思之巧妙。在如此美丽的景色中发生的感情故事，也必定是浪漫而动人的。以景衬情，收到了良好的表达效果。

“贪看年少信船流。”通过“信船流”，交代船动的原因。原来有一位英俊少年把采莲女吸引住了，她出神地凝视着意中人，以致船儿随水飘流而动。“贪看”二字，充分刻画了采莲女的情窦初开，大胆无羁。这种大胆无邪的目光和“信船流”的痴情憨态，把采莲女纯真热情的鲜明个性和对爱情的灼烈渴求，表现得神形毕肖。

“无端隔水抛莲子。”“莲”谐音“怜”，有表示爱恋之意。姑娘采用了传统的谐音包含的双关隐语，巧妙地表露自己的情思，饶有情趣，富有江南民歌的特色。这一抛莲子，实在是太大胆，不仅是人世间的礼法，连少女自己的矜持也不顾了。

“遥被人知半日羞。”从“遥”字可知看到的人离她很远，并未有什么表现，更没有笑她，或许根本没看到，只是采莲女的猜测而已，而她却以为心事被窥破而娇羞满面，可见采莲女虽然大胆却终究逃不过女儿家怕羞的心理。作者笔触到此戛然而止，留下无尽的悬念，让人玩味。当众少女和声再起时，可以想见，那是伴随着一片会心的欢笑的。

湖水灩灩起波，姑娘心里也荡起层层波澜。突然，姑娘抓起一把莲子，向那岸上的小伙子抛掷过去。这个充满戏谑、挑逗和爱慕的一掷，进一步活灵活现地表现出江南水乡姑娘大胆热情的性格。南朝以来，江南地区流行的情歌，常不直接说出“爱恋”、“相思”之类的字眼，而用同音词构成双关隐语来表示。

皇甫松，字子奇，自号檀栾子，睦州新安（今浙江淳安）人。他是工部侍郎皇甫湜之子，宰相牛僧孺之外甥。《新唐书·艺文志》着录皇甫松《醉乡日月》3卷。其词今存20余首，见于《花间集》、《唐五代词》。事迹见《历代诗余》。 今有王国维辑《檀栾子词》一卷。

皇甫松

西风解事，为人间、洗尽三庚烦暑。一枕新凉宜客梦，飞入藕花深处。冰雪襟怀，琉璃世界，夜气清如许。刬然长啸，起来秋满庭户。 应笑楚客才高，兰成愁悴，遗恨传千古。作赋吟诗空自好，不直一杯秋露。淡月阑乾，微云河汉，耿耿天催曙。此情谁会，梧桐叶上疏雨。——宋代·黄升《酹江月·夜凉》

酹江月·夜凉

西风解事，为人间、洗尽三庚烦暑。一枕新凉宜客梦，飞入藕花深处。冰雪襟怀，琉璃世界，夜气清如许。刬然长啸，起来秋满庭户。

应笑楚客才高，兰成愁悴，遗恨传千古。作赋吟诗空自好，不直一杯秋露。淡月阑乾，微云河汉，耿耿天催曙。此情谁会，梧桐叶上疏雨。 婉约 ， 秋夜伤怀江头又见新秋。几多愁。塞草连天何处、是神州。 英雄恨，古今泪，水东流。惟有渔竿明月、上瓜洲。——宋代·张辑《月上瓜洲·寓乌夜啼南徐多景楼作》

月上瓜洲·寓乌夜啼南徐多景楼作

江头又见新秋。几多愁。塞草连天何处、是神州。

英雄恨，古今泪，水东流。惟有渔竿明月、上瓜洲。 婉约 ， 秋天 ， 写景抒情野棠花落，又匆匆过了，清明时节。刬地东风欺客梦，一枕云屏寒怯。曲岸持觞，垂杨系马，此地曾经别。楼空人去，旧游飞燕能说。闻道绮陌东头，行人长见，帘底纤纤月。旧恨春江流不断，新恨云山千叠。料得明朝，尊前重见，镜里花难折。也应惊问：近来多少华发？——宋代·辛弃疾《念奴娇·书东流村壁》

念奴娇·书东流村壁

野棠花落，又匆匆过了，清明时节。刬地东风欺客梦，一枕云屏寒怯。曲岸持觞，垂杨系马，此地曾经别。楼空人去，旧游飞燕能说。

闻道绮陌东头，行人长见，帘底纤纤月。旧恨春江流不断，新恨云山千叠。料得明朝，尊前重见，镜里花难折。也应惊问：近来多少华发？ 婉约 ， 游子 ， 思念爱情

1 关于赞美荷花的七律诗句

关于赞美荷花的七律诗句 1 赞美荷花的七律诗

原创：

一

冉冉残荷塘中漂，

涛浪未起水无痕。

生活平静才逍遥，

日子清苦也觉甜。

快马戎装无归宿，

乐融永远家团圆。

二

荷叶玉立明月下，

羞怯芙蓉隐行踪。

娇嫩女子闲散步，

莲子细品玉唇中。

非原创

《七律·荷花 》

虹桥镜槛水云深，

飒踏凌波渡鹤音。

素约每疑仙子梦，

清圆犹觉羽衣吟。

四围碧色堪盈袖，

一脉真香始到心。

应悔五湖闲钓意，

扁舟与我沐棠阴。

摘自《搜狐圈子。

《水墨丹青染年华 》

作者：浪漫

烟雨横波天际涯，

百帆竞发染朝霞。

蓝田逐浪铺红锦，

行客扁舟赏海纱。

品笛斟杯观彩月，

抒怀提笔恋荷花。

红尘滚滚留新韵，

水墨丹青染夏华。

2 关于赞美荷花的诗句

接天莲叶无穷碧 映日荷花别样红江南 江南可采莲， 莲叶何田田。

鱼戏莲叶间， 鱼戏莲叶东， 鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。 采莲曲王昌龄 荷叶罗裙一色裁， 芙蓉向脸两边开。

乱入池中看不见， 闻歌始觉有人来。 晓出净慈送林子方 杨万里 毕竟西湖六月中， 风光不与四时同。

接天莲叶无穷碧， 映日荷花别样红。 一剪梅北宋 李清照 红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

荷花 清 石涛 荷叶五寸荷花娇，贴波不碍画船摇； 相到薰风四五月，也能遮却美人腰。 《爱莲说》宋·周敦颐 水陆草木之花，可爱者甚蕃。

晋陶渊明独爱菊，自李唐来，世人甚爱牡丹。予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。

◇青阳渡~晋·乐府 青荷盖绿水，芙蓉披红鲜。下有并根藕，上有并头莲。

◇咏芙蓉~南朝·梁·沈约 微风摇紫叶，轻露拂朱房。中池所以绿，待我泛红光。

◇采莲~南朝·梁·吴均 锦带杂花钿，罗衣垂绿川。问子今何去，出采江南莲。

辽西三千里，欲寄无因缘。愿君早旋返，及此荷花鲜。

◇咏荷诗~江洪 泽陂有微草，能花复能实。碧叶喜翻风，红英宜照日。

移居玉池上，托根庶非失。如何霜露交，应与飞蓬匹。

◇咏同心芙蓉~隋·杜公瞻 灼灼荷花瑞，亭亭出水中。一茎孤引绿，双影共分红。

色夺歌人脸，香乱舞衣风。名莲自可念，况复两心同。

◇采莲曲~隋·殷英童 荡舟无数伴，解缆自相催。汗粉无庸拭，风裙随意开。

棹移浮荇乱，船进倚荷来。藕丝牵作缕，莲叶捧成杯。

◇古风（其二十六）~唐·李白 碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。秋花冒绿水，密叶罗青烟。

秀色粉绝世，馨香谁为传？坐看飞霜满，凋此红芳年。 结根未得所，愿托华池边。

◇采莲曲~南朝梁·刘孝威 金桨木兰船，戏采江南莲。莲香隔浦渡，荷叶满江鲜。

房垂易入手，柄曲自临盘。露花时湿钏，风茎乍拂钿。

◇折荷有赠~唐·李白 涉江玩秋水，爱此红蕖鲜。攀荷弄其珠，荡漾不成圆。

佳人彩云里，欲赠隔远天。相思无因见，怅望凉风前。

◇荷花~李商隐 都无色可并，不奈此香何。瑶席乘凉设，金羁落晚过。

回衾灯照绮，渡袜水沾罗。预想前秋别，离居梦棹歌。

◇莲花~温庭筠 绿塘摇滟接星津，轧轧兰桡入白苹。应为洛神波上袜，至今莲蕊有香尘。

◇晚出净慈寺送林子方~杨万里 毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

◇钱氏池上芙蓉~文征明 九月江南花事休，芙蓉宛转在中洲。美人笑隔盈盈水，落日还生渺渺愁。

露洗玉盘金殿冷，风吹罗带锦城秋。相看未用伤迟暮，别有池塘一种幽。

◇一剪梅~北宋·李清照 红藕香残玉簟秋， 轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。 一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。 ◇苏幕遮~北宋·周邦彦 燎沉香，消溽暑。

鸟鸟雀呼睛，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。

故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否？小楫轻舟，梦入芙蓉浦。

◇莲塘~明·黄琼 苍茫漠漠董家潭，绿树阴阴向水湾。十里锦香看不断，西风明月棹歌还。

◇采莲曲~李亚如 藕田成片傍湖边，隐约花红点点连。三五小船撑将去， 歌声嘹亮赋采莲。

◇芙蓉~清·郑板桥 最怜红粉几条痕，水外桥边小竹门。照影自惊还自惜，西施原住苎萝村。

◇藕乡随思~现代·暇文 晓别安宜古镇头，藕乡水泗荡轻舟；岸柳染绿清溪水，荷香沁沏金色秋。 异乡落泊伤穷乱，故里重归喜景稠；政通人和富由起，芙蓉仙子欣来游。

◇夏日南亭怀辛大~孟浩然 山光忽西落，池月渐东上。散发乘夕凉，开轩卧闲敞。

荷风送香气，竹露滴清响。 欲取鸣琴弹，恨无知音赏。

感此怀故人，中宵劳梦想。 ◇无题·其二~李商隐 飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。

金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。 贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。

春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。 ◇夏日怀友~徐玑 流水阶除静，孤眠得自由。

月生林欲晓，雨过夜如秋。远忆荷花浦，谁吟杜若洲？良宵恐无梦，有梦即俱游。

◇浣溪沙·薛昭蕴 倾国倾城恨有馀，几多红泪泣姑苏，倚风凝睇雪肌肤。吴主山河空落日，越王宫殿半平芜，藕花菱蔓满重湖。

◇南乡子·李珣 乘彩舫，过莲塘，棹歌惊起睡鸳鸯。游女带香偎伴笑，争窈窕，兢折团荷遮晚照。

◇浣溪沙·李璟 菡萏香销翠叶残，西风愁起碧波间。还与韶光共憔悴，不堪看。

细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠无限恨，倚栏杆。

◇思帝乡·孙光宪 如何？ 遗情情更多！永日水精帘下敛羞蛾。六幅罗裙地，微行曳碧波。

看尽满地疏雨打团荷。 ◇忆余杭·潘阆 长忆孤山，山在湖心如黛簇，僧房四面向湖开，清棹去还来。

芰荷香喷连云阁，阁上清声檐下铎。别来尘土污人衣，空役梦魂飞。

◇采桑子·欧阳修 荷花开后西湖好，载酒来时，不用旌旗，前后红幢绿盖随。画船撑入花深处，香泛金卮，烟雨微微，一片笙歌醉里归。

3 关于荷花的五言律诗

唐。李峤。咏荷

新溜满澄陂，圆荷影若规，风来香气远，日落葢阴移，鱼戏排缃叶，龟浮见绿池，魏朝难接采，楚服但同披。

李商隐。荷花

都无色可并，不奈此香何，瑶席乘凉设，金羇落晚过，

《采莲曲》全文翻译：

采莲归去，荷花茂盛得像衣服一样盖满绿水，

秋风吹起浪，野鸭大雁飞。

划起莲舟到岸边，穿着丝罗裙，玉腕轻摇船桨。

远远望去，小岛和深潭之间都是荷叶和莲花，传来江南民歌，更添相思之苦。

相思苦，相会的日子留不住。

塞外征夫仍然没有回来，江南采莲现在又已日暮。

现在已经日暮，采摘莲花。

她们未必全是娼家女。

城南大道采摘桑叶，哪比得上江上采莲花？

莲花，有一片莲花，花叶是多么茂密重叠。

荷叶虽然翠绿，但比起双眉却为之羞涩失色，红艳的荷花勉强比得上美丽的双颊。

思念的人不在这里，怅望别离的时候。

牵动了花，爱怜其两花共蒂；折断了藕，爱怜其藕丝不断。

往日欢情无处寻找，眼前的荷花徒然茂盛。

不在乎西津解佩以赠，还忧愁北海雁书太晚。

采莲歌有节拍，采莲整夜没有停歇。

正碰到江风浩荡，又正值江月徘徊。

月影慢慢移动，莲浦夜中相逢，吴姬越女如此之多。

互相问寒江千里之外，关山的路程、征夫的消息。

《采莲曲》赏析：

王勃的这首诗，虽是拟乐府旧题，但在内容和形式上都有较大的创新，代表着初唐时期诗歌创作的风气。

诗写一位采莲女子怀念征夫的感情。诗人选择了傍晚同分采莲归来的特定背景来打写。一开始，诗即写女子采莲归来、绿水荡漾，沾湿了她的衣裳，又杂和着荷花的清香。这是女子经过一番采莲劳动的形象。这时，秋风吹起浪涛，野鸭和大雁受惊而高飞，也触动了采莲女的内心情感。这句写景有“兴”的意味。下面四句，接写这位年青漂亮，服饰华丽的女子，轻轻地摇着精美的画舫随波而下，极目眺望无边无际覆盖着绿叶的岛屿和开放着荷花的水潭，耳中听着远处传来的江上渔歌、吴越小曲。这些所见所闻，都惹起了她的相思苦恨，“相思”二字就是全诗的旨意。接着又用四句点明相思的由来，是因为岁月流逝，而出塞的征夫至今尚未归来，思妇在水上采莲，消磨时光，感到孤独寂寞；现在到了傍晚时分，她独自归来。触景生情，因而心中产生了思远的情怀。“今已暮”三宇，呼应首句的“归”字，表明这首诗所写的是采莲女子日暮归来时的相思之情。继而诗又探入一层，写思妇的品质。尽管傍晚采莲归来，独宿空床的生活令人难以煎熬，但采莲女还是忠贞于她们的爱情，坚持自已的操守，“那必尽娼家”，用反问句式，谓女子并没有都沦落为娼女，意即她自己决不会因为亲人远戍而变心。不仅不会变心，相反，比别人还要坚定。“官道”二句以疑问的口气，将采莲女和采桑女加以比较对照，认为前者比后者在爱情上更加忠诚，这其实是诗中思妇的自我表白。“城南把桑”系用汉乐府典故，《陌上桑》里的女子罗敷，是一个忠实于爱精的典型形象。此诗里的采莲女自云对丈夫的感情超过罗敷，可见，她对爱情是多么执着。

从“莲花复莲花”到“还羞北海雁书迟”，主要是咏物写人，抒发思妇的离愁别恨。江上莲花朵朵，莲叶田田，花叶纷披，十分稠密。荷叶的翠绿色，比不上女于的禅娟蛾眉；鲜红娇艳的荷花，也只能差可与女子红润的脸庞相比美。这几句由纯为写物转到以物比人，着重突出女子的年青貌美，从而唤起她的离恨。“佳人不在兹，帐望别离时。”尽管江上环境很优美，自己也是韶华容颜，但因为征夫远在塞外，她惆怅地遥望那别离的地方，回忆当初难分难舍的情景，心中充满了悲作之感，转而咏物。“牵花怜共蒂，折藕爱连丝”。牵动荷花，喜爱它们并蒂开放；折断莲藕，喜爱它们丝丝相连的缠绵形象。这两句寓情于物，借白藕的丝丝相连，荷花的同根并蒂，表达思妇征夫的柔情蜜意。今天，当日的两情依依己经无处可以寻找了。虽然物态还如同过去一样，但在思妇看来，它们只不过是一片生长得很茂盛的荷花荷叶而已，想到这里，不禁无限伤情。自己为爱情付出了极大的代价，而到头来则长期为离愁别恨所折磨。“西津交佩解”，用晋葛洪《神仙传》记载的郑交甫在江边遇到两位神女，十分爱慕她们，神女解下玉佩以相赠的故事。这句意谓采莲女过去曾与征夫以身相许，而毫无悔恨。“北海雁书”，用汉班固《汉书·李广苏武传》中苏武北海牧羊，雁足传书的典故。此句则谓征夫在边塞上，久无书信，不免使女子产生担心和怀疑。这种忆昔伤今之情，归结到底，表现了采莲女深沉的相思情怀。这一节从时间和空间上反反复复地交错写来，对于女子的“相思苦”确实写得很深刻，富有感染力。

从“采莲歌有节”到篇末，诗情再作转换和深化。本来，采莲女己经在日暮时分归来了，这里则写她夜间又到江上采莲。她一边采莲，一边有节奏地唱着采莲曲。夜间江上的景象和白天大不一样。傍晚，吹起了秋风，此时更是凉风萧瑟。高远的天空里，一轮明月伴随着采莲女来往徘徊，清淡的光辉照耀着江水，闪动着粼粼波光。江风冷月，传达出了采莲女深沉的枨触，再一次表达了她的“相思苦”的情怀。这里完全是寓情于景，没有从正面写情语。它与上文写其“采莲归”来时的情感，对照起来加以体会，颇得详略映衬之妙。采莲女在江上来往采莲，遇到了其他夜间出来采莲的吴娃越女，她们都打扮得很娇艳美丽。姐妹们相见，互致问候，都探问从这条寒江到达征夫所在的关山千里的边塞，究竟是山儿重，水几重。可见，饱受着别离的煎熬、相思的苦恨的女子，不是一个采莲女，而是许许多多日夜辛勤劳动的采莲妇女。这就在前文写采莲女“相思苦”的基础上，描写了广大劳动妇女在爱情婚姻上的不幸，将征夫思妇的普通题材，提高升华为一个富有广泛社会意义的主题，写得非常深刻，是十分可贵的。

梁、陈以来，《采莲曲》是诗人常用的乐府旧题，大多或摹写水容物态，或描绘采莲女的容貌服饰。特别是在风格上，他们的作品比较浮艳绮靡。王勃的这首诗，虽然抒情主人公同样是采莲女，自然景物的描绘乃至遣词造语，也都明显地受到南朝诗人的影响，但所塑造的伤离恨别，刻骨相思的女子形象，尤其是思妇征夫的主题揭示出了广泛而深刻的社会意义和思想价值，则是南朝诗人所无法相比的。王勃在理论上对六朝余风深致不满，而在创作实践上又未能摆脱其影响。这首诗就是一个例证。它在一定程度上表现了初唐诗歌从六朝余风向唐诗刚健爽朗的风格变化发展的轨迹。

王勃以前的诗人拟写此题，都是五言短章，此诗则运用七言，篇幅也比较宏大，表现出初唐七古崇尚铺陈赋写的一般倾向。不过，此诗在“四杰体”七古中抒情性较强，很注意将人物的感情寄寓在客观景物的描写刻画之中，具有强烈抒情效果。诗以七言为基本句式，大量运用五言句，又灵活地参用“三五七”、“三三七”句式，学习、模仿乐府民歌的结体方式，也加强了诗的抒情性。诗中多用蝉联和复沓的形式，更使诗流转圆美，情韵婉扬。诗中“采莲”、“莲叶”、“莲花”、“花”、“叶”等字词多次出现，造成重迭复沓的形式，显然具有南朝民歌《西洲曲》的风味。并且重迭复沓的形式还往往与蝉联方式交织运用，节奏铿锵，音韵和婉。总之，虽然此诗具有叙事诗的骨髓，但它艺术上的成功之处乃在于抒情。此诗中几个主要表现方法，都对加强其抒情性具有很大的作用。

《采莲曲》原文：

《采莲曲》

王勃 〔唐代〕

采莲归，绿水芙蓉衣。

秋风起浪凫雁飞。

桂棹兰桡下长浦，罗裙玉腕轻摇橹。

叶屿花潭极望平，江讴越吹相思苦。

相思苦，佳期不可驻。

塞外征夫犹未还，江南采莲今已暮。

今已暮，采莲花。

渠今那必尽娼家。

官道城南把桑叶，何如江上采莲花。

莲花复莲花，花叶何稠叠。

叶翠本羞眉，花红强如颊。

佳人不在兹，怅望别离时。

牵花怜共蒂，折藕爱连丝。

故情无处所，新物从华滋。

不惜西津交佩解，还羞北海雁书迟。

采莲歌有节，采莲夜未歇。

正逢浩荡江上风，又值徘徊江上月。

徘徊莲浦夜相逢，吴姬越女何丰茸！

共问寒江千里外，征客关山路几重？

词句注释：

“绿水”句：意谓绿水上面长满了莲花。

凫（fú）：野鸭

桂棹（zhào）兰桡（ráo）：桂兰均为船桨，此处均指船。下长浦（pǔ）：沿着水边向下游去。

罗裙：丝罗制的裙子。多泛指妇女衣裙。玉腕（wàn）：洁白温润的手腕。橹（lǔ）：拨水使船前进的工具，置于船边，比桨长，用于摇动。这里可理解为船桨。

叶屿花潭：屿潭之间满是荷叶荷花。屿，水中洲渚。潭，水边深处。

江讴（ōu）越吹：泛指南方民歌。讴，徒歌。吹，有乐器伴奏的歌。

佳期：这里指采莲女和征夫约会的时光。驻：停留。

渠：伊，她。娼（chāng）家：乐妓之家。

官道：大道。把：采。

稠叠：稠密重迭。

“叶翠”句：谓双眉凝翠，荷叶因之而羞愧。

“花红”句：谓双颊透红，荷花难比此娇艳。

佳人：这里指所思念的人。兹：这里。

共蒂：即并头莲，一茎有红白两花。古人常用以比喻好夫妻。

丝：谐“思”，喻情思相连。

故情：旧日的欢情。无处所：无所寻觅。

新物：花和藕。华滋：长得很茂盛。

西津：这里作“南津”解，同“南浦”，分别之地。交佩解：解佩赠与对方以表爱慕。

羞：此处意为忧，怕。北海雁书：指塞外征夫寄来的书信。

节：节拍。

徘徊：指月影慢慢移动。

吴姬越女：泛指江南一带的采莲女，丰茸（róng）：茂密的样子，指人多。

关山：关隘山岭。

作者简介：

王勃（649～676），唐代诗人，字子安，绛州龙门（今山西河津）人。麟德初应举及第，曾任虢州参军。后往海南探父，因溺水，受惊而死。少时即显露才华，与杨炯、卢照邻、骆宾王以文辞齐名，并称“初唐四杰”。他和卢照邻等皆企图改变当时“争构纤微，竞为雕刻”的诗风（见杨炯《王子安集序》）。其诗偏于描写个人生活，也有少数抒发政治感慨、隐寓对豪门世族不满之作，风格较为清新，但有些诗篇流于华艳。其散文《滕王阁序》颇有名。原有集，已散佚，明人辑有《王子安集》。

创作背景：

此诗是作者于唐高宗上元二年（675）或三年（676），前往交趾探望父亲王福畤，途经江南时所写。

表达主题：

《采莲曲》是唐代诗人王勃创作的一首七言古诗。这首诗袭用乐府旧题，通过对江南水乡采莲姑娘的描写来展现采莲姑娘坚贞秀美的内心世界和对征夫的深挚的思念，同时表现出初唐统治者扩边政策给劳动人民带来的痛苦。这首诗运用七言，篇幅宏大，抒情性较强。诗中多用蝉联和复沓的形式，使诗流转圆美，情韵婉扬。

名家点评：

明·顾璘《批点唐音》：繁词急节，收尽前意。

明·周珽《唐诗选脉会通评林》：诗意亦君子采芳怀远之词，是即“涉江采芙蓉”之意也。宛转相生，探篁引翠。又曰：情之所到，兴之所会，便为格调。如朝云暮霞，有何定质，时变化自在。解此，方可读子安此等什。

清·贺裳《载酒园诗话又编》：骆好征事，故多滞响；王工写景，遂饶秀色。······《采莲曲》末叙暮归曰：“正逢浩荡江上风，又值徘徊江上月。徘徊莲浦夜相逢，吴姬越女何丰茸？共问寒光千里外，征客关山路几重？”不特迷离婉约，态度撩人，结处尤得性情之正。