吻戏多的好看的言情剧有哪些？

吻戏多又好看的言情剧：《芈月传奇—战国红颜》、《我的体育老师》、《千山暮雪》、《杉杉来了》。

1、《芈月传奇—战国红颜》

本剧以战国时期的一代传奇皇后芈月作为主线，围绕着传奇女子芈月而展开的一段战国时期的“总裁故事”。这也是小编看过的唯一一部女主不爱男主的电视剧，每集基本上男主都会霸气拥吻女主。

2、《我的体育老师》

张嘉译和年轻女孩组cp有种违和感，本来以为没什么接受不了的，开始看到两个人腻歪还是有种不舒服。王晓晨演得好自然。通过这剧第一次认识了赵今麦妹妹，漂亮又有演技。真会编，现实中有这样的吗，离婚男带两小孩还没钱，现实中小姑娘会找这样的吗？

3、《千山暮雪》

今年大概是我看韩剧和国产剧最多的一年，说不定是这一辈子看的韩剧和国产剧最多的一年。尤其是这种主角们不可控制自己内心走向的虐恋剧。虽然我和他们一起深受折磨，但是我依旧会对他们心生羡慕，因为现实中，爱情很少是我们的第一位。

4、《杉杉来了》

吻戏这东西啊，在张翰身上充分说明了一件事，同一时期播的《不一样的美男子》，吻的那个惨烈，捂脸逃走，但在《杉杉》里完全不一样啊，吻得很浪漫。

韩剧以唯美浪漫的特点广受观众喜爱，韩国爱情**也是多数也是以温情为主线，与戏剧结合，其间糅杂了日本偶像剧的清新细腻、欧洲艺术片的浪漫主调，以及韩国人特有的含蓄温馨。接下来，让我们细数一下，韩国爱情**的前十榜单。

一、《假如爱有天意》

简述《假如爱有天意》是一部纯爱**，讲述了大学生尹梓希恰逢自己遇到感情问题时，无意中找到母亲宋珠喜留下的日记，重温母亲的初恋的故事。

短评**以年轻一代的爱情展开并结尾，父辈的爱情穿插期间，两条主线交叉重叠，剧情层层叠进，影片节奏缓慢，人物刻画个性突出，画面唯美。不愧是李健看过17遍的**，名不虚传！

二、《我的野蛮女友》

简述相信大部分人对这部**都不陌生，许多人通过这部**认识了女神全智贤。影片讲述了野蛮美丽的女主宋明熙与大学生牵牛之间发生的有趣而又浪漫的爱情故事。

短评影片中的女主一改以往韩国**中温柔娴静的形象，野蛮而美丽，可以说在韩国**史上是一个很大突破。影片用喜剧成分和野蛮形象包裹了一个情深而坚强的灵魂，**节奏紧凑，不浪费每一分钟！

三、《空房间》

简述这部影片与前两部**有着很大的不同，如果说前两部**是青涩的初恋，那么《空房间》就是爱恨纠缠不清的爱情了。影片讲述了少年泰石和**善花之间奇特的爱情故事。

短评“每个人都是一个空房间，等待有人打开心锁，放我们自由”，有人的房间不一定温馨，婚姻是人生的后半段，很多人都被动生活在婚姻里，而失去自我。影片开放大胆的画面，温情而诡异的剧情，宁静而饱满的情绪，这部几乎没有台词的**，却时刻抓住观众的心。

四、《雏菊》

简述**《雏菊》以黑帮为故事背景，讲述了国际刑警正佑与他正在追捕的逃犯朴义，同时爱上画家惠瑛的故事，三个人的故事，三个人的爱情，纠葛不清。

短评影片贴切着片名，以画家惠瑛每天收到的雏菊为线索，展开剧情。影片纯洁唯美，将人物的忧郁和悲伤丝丝入微。由影片又译名《爱无声》，正对应雏菊的花语“不能发育的爱”，这场三个人的恋爱，注定没有结局。

五、《我脑中的橡皮擦》

简述影片讲述了女主角秀真因患上阿兹海默症失忆之后，丈夫一直守护在旁的感人爱情故事

短评这是一部标准的韩式悲情片，爱情有多深，忘记它就有多悲伤。整部**画面清新，配乐柔美而悲切，但影片也不是全然悲伤的，男主角乐观豁然，即使过往温情像被橡皮擦一点点擦掉，他们的幸福却越来越深厚。

六、《狼少年》

简述《狼少年》讲述了危险的狼男孩流浪人间，与少女金顺伊从相遇、相爱最后分离的故事。

短评超自然主题给影片蒙上了一层神秘色彩，满足了观众的猎奇心理。当然，影片也没有辜负观众的期待，奇幻外衣下是令人唏嘘的人性与关怀，观众为那一颗赤诚之心震撼，为男女主角的纯净之爱而感动。

 

七、《我爱你》

简述影片讲述了同在一个村子的两对男女的故事，值得注意的是，影片的主角都是老年人。影片讲述的是爱情，也是人对死亡的思考。

短评该片没有紧张的节奏，绚烂的效果，激情的配乐，只有平淡，平淡的爱。就像垂垂老矣的长辈，在一个温暖的午后，坐在摇椅上回顾他的一生，徐徐道来他的故事。影片的温馨浪漫，直击观众的泪腺。

八、《现在去见你》

简述影片根据市川拓司的小说《相约在雨季》改编，不难猜到，是一个关于约定的故事。讲述了已离世的妻子按照约定在雨季与家人重逢的故事。

短评**以温情脉脉的主调，从两部分开始展开故事。前半部分是家庭温馨的喜剧，后半部分是从女主角视角来看，讲述悲伤的爱情故事。整篇色调是夏天的灰绿色，入目是清新的氛围，给人一种安心的感觉。

 

九、《小公女》

简述**《小公女》讲述了一个关于“面包”与爱情的故事，女主人公微笑和梦想成为漫画家的男友在城市里奋斗，然而梦想很丰满，现实很骨感，物价、房价的上涨，让他们必须做出选择。

短评影片基调是压抑的，是大都市生活的压力，是自身能力有限的压抑。这是一部现实主义题材的**，影片揭示了韩国社会很多为梦想而奋斗的年轻人，面对社会，面对现实，做出的一些无奈的取舍。

十、《八月照相馆》

简述影片讲述了发生在即将离世的男子正元的照相馆的故事。前半段讲述了发生在照相馆的许多有意思的事情，后半段讲述了正元和顾客多琳偶遇并相爱的故事。

短评影片的前半段是诙谐有趣的喜剧部分，后半段是男女主角的爱情故事，从令人啼笑皆非的相遇到最后悲伤的结局，令人感动的是隐忍的爱情。韩国**的含蓄内敛在这部影片中表现的淋漓尽致。唯美的配乐，舒适的色调，平缓的节奏，无一不表现着故事中的温情。

不会。

爱情和友情都是人生中很珍贵的感情，没有高低比较，不能舍此换彼。

爱情就像蜜，用甜丝丝的浪漫直击心脏，将人的感情拉入到梦境当中；而友情更像水，淡泊宁静，却不可缺少。似乎爱情给人的感受要比友情更加强烈一些，是轰轰烈烈、惊天动地的感情，但是友情却细水长流、不会枯竭。古有伯牙子期高山流水觅知音，渐离一曲别易水，元白千里知君意……这些友情同样真挚而又热烈，流传千古佳话。倘若为了爱情而舍弃友情，就相当于为了呼吸而舍弃饮水，其实都是缺一不可得。人的一生中最珍贵的感情莫过于亲情、爱情与友情，亲情是血浓于水，爱情是心心相印，而友情是灵魂知己。千金易得，知己难求，一份多年的友情，一个契合的知己，如果轻易放弃等于抹掉了人生的一大半色彩。

爱情与友情本不想悖，如果一份爱情需要用多年的友情换取，那么这份爱情也未必真挚合适。

不知道世人在爱情与友情之间有怎样的衡量，或许有人认为爱情比友情珍贵，或许有人认为友情比爱情难得，但是我始终认为，爱情与友情不应该是相悖的。爱情是两个人之间产生相互陪伴、心动的感情，是浪漫、是眷恋、是欲望；友情是两个人的思想观念、灵魂爱好融洽，这两者本身没有相互排斥的方面。如果你的爱人不允许你交朋友，或者你的朋友不允许你谈恋爱，这无异于对你的个人人生指手画脚，这种狭隘的爱情或者友情又有什么值得眷恋的呢？反之，换来的爱情或者友情又怎么能长久呢？所以，如果你的一份友情能够维持很多年，不必对它做任何取舍，因为这份友情比爱情更加珍贵。

一部《演员请就位2》又把郭敬明送上了舆论的风口浪尖！

这个节目最新更新的一期内容送郭敬明上了多少个热搜呢？据不完全统计——至少4个。

首先是由于两个男团成员何昶希和张逸杰还原了一段《陈情令》的高光剧情片段，两个新人拙劣的演技获得全场一致差评，偏偏郭敬明要彰显自己的不同，给了一个最好的S级评定。

这可把嘉宾席的李诚儒气坏了，当场发出质疑：我不喜欢翻手为云覆手为雨的各种做法。郭敬明打断他想解释，李诚儒立即怼回去：小小的年纪你要懂得尊重人！随即两人展开了“各说各的”小四经典式辩论。

其次是黄奕饰演了《风月》里的“如意”一角，表现极其惊艳。郭敬明又给出了独特的点评：我觉得不太好。黄奕对此作出的不屑表情得到了全网欢呼，“你在教我做事？jpg

”

最后是细心的网友发现郭敬明的座位上居然放着厚厚的垫子，这是为了掩盖他和其他导演差距有点大的身高吗？节目组真贴心！

从作家到导演，争议满满的18年人生里，大家对郭敬明产生的不满有很多，每当提起这些，郭敬明的回应总是被评价为“诡辩”，但对他而言，或许那真的就是他自成一套的道理。

争议和心态

其实不只是这次的何昶希，在上一季《演员请就位》里，郭敬明就对自己的组员、尤其是年轻小演员们格外保护。

节目中第一个出圈的梗，想必大家都有所耳闻，彼时郭敬明组织郭俊辰、董力和助演嘉宾任敏演了一段自己同名小说改编的**《悲伤逆流成河》，为了突出两位组员，原著里的情节稍微做了一些改动。

表演完毕，嘉宾席李诚儒的一番点评却让现场鸦雀无声：“坐在这儿看这个，如坐针毡、如芒刺背。”他又指向演员，表示自己根本没有听清台上郭俊辰、董力说的台词，“请问，练过几年台词？”

“不喜欢的东西，你可以永远不喜欢，但是不喜欢的东西，你得允许它存在，你得允许别人喜欢它，让每个人自由地选择自己喜欢的类型，这是**的魅力。”

郭敬明的反击也很出名，有人说有道理，有人说这是诡辩，漫天的争议中，掩盖了他之后对演员的暖心维护：“我觉得不能完全怪他们，这里面百分之七十甚至百分之八十，是我的责任。”

这也不是郭敬明在节目中的表现唯一一次遭受观众非议，总决赛他拍摄的爱情科幻**《AI》同样引发争执。

一段遭遇校园霸凌的孤独小女孩与一直守护在旁的机器人的凄美爱情故事，网友对它的评价分成了两个阵营，一方是“唯美浪漫、直击泪点”，一方是“烂俗的狗血青春、逃不开的旧梗”。

郭敬明在采访中针对这些评价作出了回应，他并不主动留意网络舆论，如果真看了，他也只会关注对他创作有进步意义的观点和评论，例如这段台词不太好、这个镜头应该怎么表达。

至于单纯的夸或贬，他便如风过耳，不甚在意。

登上《演员请就位》这档节目，对郭敬明来说是压力很大的事情，他本身就是很忙碌的状态——需要拍片剪片审片，而想到这是一档优秀的挖掘演员的节目，他最终2次都接受了邀请。

有些人可能会觉得：郭敬明凭什么当导师？毕竟比起陈凯歌、赵薇、第一季的李少红、第二季的尔冬升，他的导演资历似乎单薄很多。

他的心中也有些许犹疑，尤其是在节目中面对很多年龄比他还大的资深演员，他会想着一定不能让他们失望，自己要尽可能地作出好指导、拍出好作品。

“在这个节目里面我更多的还是一个服务的身份去完成他们的光芒，去给他们带来更多的好的角色、好的表演、好的光环绽放在观众的面前。”

新的一季，节目的赛制发生了很大的变化，由导演选角转变为演员抢角。并且在节目最开始，就会根据市场定级，把40位演员划分为S、A、B三个级别，来区分老戏骨、青年演员和新人演员。

郭敬明站在圈内人的角度，对这种形式表达了看法，“这个节目确实非常残酷，非常真实，它把我们行业的现状，基本是一模一样复制浓缩到了一个小小的综艺里面。”

作品与选角

“顾里的生日”登上了热搜，这个梗迅速传播开来，源于原著里这一天顾里和南湘两个闺蜜展开了一场互撕大战，“塑料姐妹花”主题永不过时。

“吵什么吵，就这么一点事。我们大家之所以欢聚在这里，是为我们从小到大的好朋友顾里，庆祝她的生日。”“我也发自内心地祝愿她，从此以后，和我的人生一样，开始发烂发臭！”

郭敬明对此感到非常奇怪，“隔了这么久上热搜，没想到顾里过生日成为一个事件。”

他表示随着时间的流逝，大家对《小时代》里的很多情景有了新的理解，包括原有的意义也发生了变化，他很高兴观众记得并经常讨论自己的作品。

郭敬明仍然记得第一次当导演拍摄《小时代》时的经历，采访中记者拿出《小时代2》的片场照片，那是2012年的冬天，拍摄顾里说“每个人都有一次被原谅的权利”这个场景。

郭敬明蹲在地上为郭采洁讲戏，手里朴素地揣着一个暖水袋，“我第一次做导演，非常非常冷。没有意识到时间过得这么快，八年，因为我感觉自己好像刚出道，感觉还是在昨天，细节都想的起来，很感慨。”

回过头看这一系列作品，不论口碑好坏，它已经成为一代人心中的经典，“以我现在的心态和心境去拍，我可能拍不出来那么淋漓尽致的或者说那么强烈的情绪了。我觉得它就是停留在那个时代很难复制的一个**作品。所以就让它留在那个特别美好的样子吧。”

犹记得当时选角，有杨幂这样的流量演员，也有郭采洁这样形象性格反差大的演员，还有郭碧婷、谢依霖、陈学冬这样的新人演员，而现在流量新人却成了不少人抨击的点。

“我觉得流量之所以有争议就是因为他们关注人多，所以他的优点，他的缺点都会成百上千倍的放大在公众的视野里面。”

郭敬明选角完全不设限制，他只看适不适合、匹不匹配，并不会因为身份而专门做闪避。

因为可能投资方心中会有这个考量，有些喜欢流量，觉得可以带来基础，数据好；有些则是反流量，更想要一个实力派，流量是一把双刃剑，在不同人眼里正负评价都摇摆得很剧烈。

“从我拍第一部**开始，稚嫩的不成熟的我，有很多地方一直都在变，对**的理解，对表演的理解，对生活的理解……都在改变。但唯一不变的，就是我对演员们的爱。”

郭敬明一直遵循自己说过的这段话，他认为“演员靠出卖自己的情感、贩售自己的情感，经常当着所有人展示自己最无助、最丑恶、最难堪的那一面。”

所以身为导演，他注重所有演员的感受，“我特别希望双方都有这种很好的信任感，我把我最重要的**作品交付给你，我选择了你，我相信你可以帮我把这个角色塑造好。”

受疫情影响，影视行业在今年上半年处于一个停滞的状态，关于对演员的影响，郭敬明笑称“我认识的演员都还好，可能机会更少了”，毕竟行业都是有起有落的，埋头创作更重要。

基于这个基础作出改变的《演员请就位2》，把演员争取角色这个环节放在更显眼的位置，郭敬明对演员应该具有这种主动性表示认可。

“所以我是特别希望演员，如果你对角色有渴望，有冲动，很想要这个角色的话，你是应该充分去表达的，你要去为自己做争取。时刻做好准备，一旦机会来了，就不让它走掉。”

新的一季，新的挑战，以一个备受争议的身份，郭敬明充分发挥着自己的力量，不仅尽力做好节目导师，还在不断导演出《阴阳师》等新作品，等待观众和市场的检验与评判。

他和于正很像，不论对错，活出自己的江湖，网友看不惯又怎样，总有人会买账。