网易云评论最多的十首歌曲 你最中意哪一首？

今年3月份，杭州地铁1号线和江陵地铁站一度被网易云红底白字的评论海报刷屏——“你那么孤独，却说一个人真好”、“最怕一生碌碌无为，还说平凡难能可贵”、“请在对不起中加两个字使其更加悲伤——‘对三，要不起’”……金句频出，这场营销活动让更多人关注网易云，关注网易云热评。在此，鹿豹座小编根据网友们的总结，列出了网易云十首评论最多的歌曲，与大家分享。

《晴天》周杰伦评论量：1542745

“故事的小黄花

从出生那年就飘着

童年的荡秋千

随记忆一直晃到现在”

《晴天》是一首偏校园怀旧风的Britpop歌曲。这是首浪漫的少年情歌，有风花雪月，更多的是怅然若失，很散文诗式的情怀，用周杰伦的方式演绎，就更带点伤感。一曲唱出无数人因遗憾而美好的青春。

《雅俗共赏》许嵩评论量：891265

“总在盼望总在失望

日子还不都这样

俗的无畏雅的轻狂

还不都是一副臭皮囊”

不知不觉QQ音乐三巨头之一的许嵩，已经三十了，而他的《青年晚报》也更加成熟，一首《雅俗共赏》，不变的是声音，改变的是人生的经历和感悟。

《Fade》AlanWalker评论量：579134

这是一首由Alan walker创作的纯音乐作品，人气很高。有网友评论：“总有一天，我会克服请假、签证、资金等种种羁绊，远渡重洋，跋涉万里，直到北欧大陆的尽头，在北极光的照耀下，拿出冻得快要没电的手机，打开网易云音乐，点开这首fade。我要看看是怎样的陆地，怎样的天空，怎样的海洋，怎样的国家，怎样的人民，怎样的环境，怎样的生活，能孕育出这样的歌曲。”

《告白气球》周杰伦评论量：303976

“塞纳河畔

左岸的咖啡

我手一杯

品尝你的美”

词曲创作者方文山为周杰伦创作了《印地安老斑鸠》之后，在《周杰伦的睡前故事》这张专辑里为周杰伦量身打造了一首甜美浪漫曲风的歌曲——《告白气球》。据说无数人用这首歌表白成功了。

《成都》赵雷评论量：302442

“和我在成都的街头走一走

直到所有的灯都熄灭了也不停留

你会挽着我的衣袖我会把手揣进裤兜

走到玉林路的尽头坐在小酒馆的门口”

《成都》到底有多火，火到一提到成都，大家都能哼出来这段旋律，火到好多人去成都后，会不自觉的去那个小酒馆和玉林路转转，这首成都，可谓是年度民谣歌曲了。

《刚好遇见你》李玉刚评论量：256530

“因为我刚好遇见你

留下足迹才美丽

风吹花落泪如雨

因为不想分离”

《刚好遇见你》旋律并不复杂，李玉刚将其出道十年的心路历程融于明快旋律之中，情感真实而明澈。该曲作为李玉刚于十年节点的诚意之作，与李玉刚之前的歌曲曲风颇有不同，简单的歌词描绘出清新温暖的画面，吉他声显得意味深长。

《暧昧》薛之谦评论量：283895

“感情像牛奶一杯

越甜越让人生畏

都早有些防备

润色前的原味”

“用最真诚的心，谱最纯粹的曲，唱最动人的情，在感情快速消费的时代，所谓的暧昧，换不来真心的情感。感谢你对音乐的坚持，让我们能听到如此用心的作品。”

《Thetruththatyouleave》Pianoboy评论量：218861

《Thetruththatyouleave》你离开的事实是一首钢琴纯音乐，至今有无数的人为它填词，但一直都没能有合适的歌词。整曲洋溢着忧伤的气氛。虽然只是在网络上传播，但其知名度也不容小觑，这首曲子现在是暨南大学图书馆的闭馆音乐，也是北京林业大学浴室的闭室音乐。

《演员》薛之谦评论量：193896

“该配合你演出的我演视而不见

在逼一个最爱你的人即兴表演

什么时候我们开始收起了底线

顺应时代的改变看那些拙劣的表演”

《演员》以平白的文字续写深情伤感，歌词以男生的视角对女生倾诉：既然不再爱了，就要坦荡的表达。延续以往悲伤情歌路线，薛之谦再一次用歌曲诠释出爱恨纠葛的爱情寓言。

《初学者》薛之谦评论量：179242

“围观的自愿的做崇拜者

贪婪的欺骗着初学者

劝说者自私的做挑拨者

脆弱的羡慕者被安抚着”

薛之谦真的火了。“疯了！全世界都能看到薛之谦。去理发，放的他的歌：去吃火锅，他的歌：去超市吧，还是他的歌：我说我回房间睡吧，房东阿姨还放的他的歌：钻被窝吧，打开网易云音乐，哎呦，不好意思，又碰到他发歌了！唉，谦啊~你，跟我一样吗？”

以上就是鹿豹座小编盘点的网易云十首评论最多的歌曲了，网易云评论区是一个神奇的地方，在听歌的同时看看评论，也许就会找到心灵上的共鸣。

轻音乐的曲目大多是通过改编而来。其中，欧美流行歌曲占了很大的比重，很多都是上了英美排行榜的热门歌曲，如《昨天》、《雨的节奏》、《我爱巴黎》、《爱情是蓝色的》、《莉莉·玛琳》、《春野》等。这些歌曲被改编成轻音乐后，淡化了原歌中的流行因素，突出了优美的旋律，使音乐情调一变，更加优美悦耳。至今，很多热门歌曲已经被人们忘记，但轻音乐改编曲却留在了人们脑海中。 欧美**尤其是好莱坞**、音乐剧、舞台剧的主题音乐或插曲，是轻音乐的另一个重要改编来源。像《月亮河》、《时光流逝》、《雨点不断地掉在我头上》、《泉水里的三枚硬币》、《说你，说我》、《爱情故事》、《教父》、《日瓦哥医生》，《阿根廷，别为我哭泣》、《回忆》等乐曲，都已成为轻音乐的经典曲目。 用通俗音乐语言诠释古典名曲，这是很多轻音乐乐队都十分热衷的。好的改编和演奏，既保留了原曲的古典精神，又融入了鲜明的现代气息，古典音乐迷不嫌浅薄而感到别有韵味；那些对古典音乐敬而远之的人则发现与古典音乐的距离缩短了，提高了欣赏兴趣。改编成轻音乐的巴赫《圣母颂》、舒伯特《小夜曲》、莫扎特《第二十一号钢琴协奏曲》、贝多芬《月光》、《悲怆》奏鸣曲中的柔板、李斯特《爱之梦》、斯美塔那《伏尔塔瓦河》、马思涅《冥想曲》、肖邦《即兴幻想曲》、班得瑞乐团《春野》等，听来别具一格，满耳生辉。 世界各地的民族民间音乐也是轻音乐的改编对象。如英国的《夏天最后一朵玫瑰》，意大利的《重归苏莲托》、《桑塔·露琪亚》，罗马尼亚的《霍拉舞曲》、加拿大的《红河谷》、美国的《牧场上的家》、古巴的《鸽子》、吉普赛的《流浪者之歌》和拉丁音乐等。此外，一些广为流传的浪漫小曲如《少女的祈祷》、《爱的浪漫曲》、《绿袖子》等也是轻音乐乐队经常演奏的曲目。

经典曲目 （轻音乐的数据来自百度MP3中的搜索量最高的轻音乐，由系统自动计算统计。） 1 一剪梅 2 夜曲 3 昨日重现 4 回家 5 梁祝 6 追梦人 7 月光 8 屋顶 9 婚礼进行曲 10 爱拼才会赢 11 成都印象 12 卡农 13 天空之城 14 Tears 15 茉莉花 16 翅膀 17 二泉映月 18 飞天 19 梦中的婚礼 20 选择 21 最终幻想 22 人鬼情未了 23 泰坦尼克号 24 美酒加咖啡 25 只有你 26 常回家看看 27 雨的印记 28 绿袖子 29 奇迹 30 少女的祈祷 31 蓝色多瑙河 32 十五的月亮 33 故乡的原风景 34 星空 35 中华民谣 36 雪绒花 37 秋日私语 38 月亮 39 欢乐颂 40 罗密欧与朱丽叶 41 小星星 42 天鹅湖 43 献给爱丽丝 44 野花 45 出埃及记 46 土耳其进行曲 47 寂静之声 48 蓝色的爱 49 天鹅 50 烟雨蒙蒙 51 水边的阿狄丽娜 52 和兰花在一起 53 初雪 54 拉德斯基进行曲 55 小步舞曲 56 安魂曲 57 月光奏鸣曲 58 日落 59 森林狂想曲 60 梦幻曲 61 西班牙斗牛士 62 梁祝小提琴协奏曲 63 神秘园之歌 64 魂断蓝桥 65 巴比伦河 66 雨中漫步 67 闪亮的日子 68 爱的纪念 69 清晨 70 清晨 71 思乡曲 72 永恒的爱 73 命运交响乐 74 平安夜 75 似曾相识 76 迷雾森林 77 天地孤影任我行 78 红梅花儿开 79 斯卡布罗市集 80 千年之爱 81 雪之梦 82 爱的协奏曲 83 永远爱你 84 克罗地亚狂想曲 85 最终幻想钢琴曲 86 田园交响曲 87 圣母颂 88 蓝色狂想曲 89 仲夏夜之梦 90 日光海岸 91 莲花 92 雨过天晴 93 断情殇 94 魔笛 95 生命之歌 96 月光石 97 蓝色天际 98 英雄交响曲 99 梁祝之化蝶 100 春野 101 寂静山林 102 春之声圆舞曲 103 仙境 104 爱之梦 105 安妮的仙境 106 维也纳森林的故事 107 杜鹃圆舞曲 108 宋家王朝 109 老鹰之歌 110 春风 111 牧童短笛 112 漫步神秘园 113 水晶音乐 114 云淡风轻 115 菩提树 116 风姿花传 117 四小天鹅 118 丝绸之路 119 幽默曲 120 万福玛丽亚 121 哀歌 122 睡眠曲 123 幻想即兴曲 124 悲情城市 125 胡桃夹子 126 永恒的记忆 127 火宵之月 128 满天星 129 故宫的记忆 130 海之女神 131 海之女神 132 G弦上的咏叹调 133 飞鼠溪 134 小星星变奏曲 135 小美人鱼 136 雨中的故事 137 溜冰圆舞曲 138 迷情仙境 139 寂静之音 140 给母亲的信 141 沉思曲 142 忘却的悲伤 143 牺牲 144 柔如彩虹 145 大地之歌 146 重归苏莲托 147 悲怆奏鸣曲 148 闲聊波尔卡 149 巴格达的星星 150 梦花园 151 普罗旺斯 152 寂寞的人 153 凯旋进行曲 154 随想曲 155 聆听自然的声音 156 永浴爱河 157 最好的朋友 158 我是小甜甜 159 维也纳森林 160 瓦妮莎的微笑 161 变幻之风 162 第六感生死恋 163 幻想交响曲 164 莫扎特摇篮曲 165 玫瑰色的人生 166 威尼斯之旅 167 春水 168 D大调小提琴协奏曲 169 伤感乐曲 170 海边的星空 171 紫蝴蝶 172 皇帝圆舞曲 173 绿钢琴 174 匈牙利舞曲第五号 175 走过绿意 176 午后的旅行 177 欢乐之歌 178 海边的祈祷 179 花之圆舞曲 180 秘密的庭院 181 风的呢喃 182 梦中的鸟 183 火战车 184 晨光 185 海王星 186 我的海洋 187 伊人你在何处 188 爱尔兰画眉 189 忧郁的爱 190 月亮门 191 夏日华尔兹 192 静寂山林 193 苏格兰风琴 194 别离曲 195 天使的祈祷 196 琉璃湖畔 197 风的气息 198 阳光海岸 199 微风山谷 200 天堂之门 201 只此一生 202 绿色花园 203 庆典进行曲 204 乒乓之恋 205 爱尔兰摇篮曲 206 夜空的彼岸 207 响宴 208 反璞归真 209 森林之月 210 自新大陆交响曲 211 山涧 212 千年的祝福 213 欢乐的牧童 214 莱茵河波影 215 珍爱今生 216 维也纳森林圆舞曲 217 翩翩起舞 218 千年祈祷 219 卡布里的月光 220 即兴幻想曲 221 我可以跳上一整夜 222 陪我度过漫漫长夜 223 跨越时代的思念 224 印度夏天的雨 225 夜的精灵 226 昔日情怀 227 费加罗的婚礼序曲 228 夏日梦舞 229 蝴蝶假日 230 第一小提琴协奏曲 231 田园交响乐 232 G大调弦乐小夜曲 233 月河 234 第40号交响曲 235 水蓝 236 马太受难曲 237 棕发少女 238 睡美人圆舞曲 239 抒情小调 240 永恒的誓约 241 沉睡森林 242 希望的旋律 243 瓦尼莎的微笑 244 C大调奏鸣曲 245 梦回欧罗巴 246 冷藏的爱 247 最后华尔兹 248 宋家皇朝 249 西藏的月 250 守护你的天使 251 月夜相思曲 252 夕阳中的少年 253 归乡之路 254 乡间晚风 255 魔羯座Capricorn 256 安妮的歌 257 水之轮回 258 梦中的幻想 259 野鸟情歌 260 海角乐园 261 故宫之神思 262 托卡塔曲 263 蓝色珊瑚 264 跨越日光 265 几时再回头 266 风流寡妇圆舞曲 267 德朗的微笑 268 双鱼座Pisces 269 森林中的一天 270 诸神之诗 271 托卡塔 272 魔法风 273 大地的旋律 274 牧羊人之月 275 雨必须下 276 走廊 277 轻快的声音 278 第五小提琴协奏曲 279 大自然情诗 280 B大调小提琴协奏曲 281 索尔维格之歌 282 你眼中的奇迹 283 流转起舞 284 海边的奥狄丽娜 285 E小调小提琴协奏曲 286 a小调小提琴协奏曲 287 波兰圆舞曲 288 印第安夏雨 289 夜间巴塞罗那 290 希望之翼 291 无止境的见识 292 门德尔松第三交响曲 293 非洲日落 294 第六小提琴协奏曲 295 抬头看烟花灿烂 296 莲实 297 加勒比日落 298 晨鸟之歌 299 在一瞬间 300 印度人的梦想 301 无心呢喃 302 伟大的爱 303 万种柔情 304 太阳风 305 风中之尘 306 阿帕拉契华尔兹 307 献给阁下的歌 308 巨蟹座Cancer 309 横笛协奏曲1号 310 第二号钢琴协奏曲 311 G大调第13号小夜曲 312 无垠水平线 313 天秤座Libra 314 玛祖卡舞曲 315 G小调第四十交响曲 316 天竺旅路 317 菊次郎之夏 318 苍龙 319 夜晚站台 320 狮子座Leo 321 如果你现在离开我 322 玛曲 323 汉娜之眼 324 C大调第28交响曲 325 托赛里小夜曲 326 生命礼赞 327 隐喻 328 异国情 329 星空下的苏醒 330 心灵的间奏 331 是雨是乐 332 第四小提琴协奏曲 333 勃拉姆斯圆舞曲 334 把爱留给你 335 小鼓手 336 西班牙姑娘 337 千年女王 338 安迪姆斯 339 依卡路斯的羽翼 340 一分钟圆舞曲 341 射手座Sagittarius 342 美妙的爱情 343 款款柔情 344 爱的游戏 345 大漠孤旅 346 我的歌为你而唱 347 牧野之颂 348 玛雅人的歌 349 黑风车 350 布拉姆斯的摇篮曲 351 阿尔卑斯巡礼 352 梅耶林 353 拉威尔圆舞曲 354 半妖 355 圆号协奏曲 356 幽灵公主交响乐 357 小狗园舞曲 358 泰绮思冥想曲 359 墨西哥胡帕果舞曲 360 告别小苏西 361 第13号巴赫即兴曲 362 处女座Virgo 363 布蓝登堡舞曲 364 早晨之梦 365 沿着晚上 366 我想知道什么是爱 367 闪亮的季节 368 塞拉耶佛的大提琴家 369 欧塔妃 370 美丽的罗丝玛莉 371 六岁小儿子的独舞 372 古老的灵魂 373 到红天鹅绒里 374 G小调小步舞曲 375 嬉戏 376 虚幻的地平线 377 未来之瞳 378 新世纪的晨曦 379 小雨落在你脸上 380 西亚图夜未眠 381 我宣誓 382 天蝎座Scorpio 383 时间之河 384 魔法术 385 吉卜塞人随想曲 386 第3号练习曲 387 森林中的铁匠 388 革命家们 389 探戈嘉年华 390 双子座Gemini 391 圣桑哈瓦奈舞曲 392 如泣如诉 393 日瓦格医生 394 鸟越过彩虹 395 猎梦人 396 第一号奏鸣曲 397 妖精之森 398 力气与悲伤 399 宝贝珍之歌 400 向黑夜出发 401 水瓶座Aquarius 402 前奏曲与赋格 403 克劳汀幻想曲 404 卡令卡 405 第三小提琴协奏曲 406 苍白的阴影 407 爱之梦第三首 408 男人之梦 409 春野之行 410 穿过凉亭 411 帕萨卡里亚舞 412 第二号横笛协奏曲 413 渤海文明 414 印象之旅 415 树蛙之歌 416 忆游红月 417 蛙蛙快乐颂 418 黄金大地 419 妇女颂波尔卡马祖卡 420 贝古依奈的出发 421 巴居多的白沙 422 e小调圆舞曲 423 小船之歌 424 为逝去的婴孩祈祷 425 龙猫中最好听的配乐 426 三时期女士 427 凯尔特的曙光 428 开启时间之窗 429 法国号协奏曲 430 巴洛克节奏 431 十二国记之偲方歌 432 末代皇帝主旋律 433 随兴所至 434 瞬间幻想 435 梦回亚历山卓 436 大黄蜂的飞行 437 回到亚特兰提斯 438 十三之童谣 439 齐瓦哥医生 440 秘密部落 441 克莱斯勒爱之喜 442 河畔孩童 443 和平之月系列 444 中国花鼓 445 孰能无情 446 现实交会三分钟 447 萨拉邦德舞 448 古莉斯朗布斯 449 城南夜 450 艾可利利 451 犹豫的爱 452 金铜皮肤传奇 453 金牛座Taurus 454 巴哈善牧羔羊 455 D大调小号协奏曲 456 天地创造神 457 莎玛坎地 458 日安亚热带 459 耶稣 世人期待的喜悦 460 埃斯特莱里塔 461 银色山岗 462 泰绮丝冥想曲 463 降E大调圆舞曲 464 爱之祝贺 465 Tarantella 466 La Campanella 467 醒来吧 沉睡者 468 我喜欢 爱 这个字 469 维也纳随想曲 470 三首埃科宾斯舞曲 471 爱之欢 472 Tarentelle OP 473 Pigoletto de Verdi 474 Liebeslied 475 I Believe 476 热情 第七首曲目

　　浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。

　　这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。浪漫主义音乐与古典主义音乐所不同的是，它承袭古典乐派作曲家的传统，在此基础上也有了新的探索。如强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合，提倡一种综合艺术；提倡标题音乐；强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界；重视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民族特色。在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。在音乐形式上，它突破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制，有更大的自由性。单乐章题材的器乐曲繁多，主要是器乐小品，如即兴曲、夜曲、练习曲、叙事曲、幻想曲、前奏曲、无词曲以及各种舞曲——玛祖卡、圆舞曲、波尔卡等。在众多的器乐小品中，钢琴小品居多。声乐的作品中出现了大量的艺术歌曲，并将诸多的声乐小品串联起来形成套曲，如舒柏特《美丽的磨坊女》、《冬之旅》，等，就是浪漫乐派创新的艺术题材。和声是表现浪漫主义色彩的重要工具，不谐和音的扩大和自由使用，7和弦和9和弦以及半音法和转调在乐曲里的经常出现，扩大了和声范围及表现功，增强了和声的色彩。作曲家创立了多乐章的标题交想曲和单乐章的标题交响诗，这是浪漫主义音乐的重要的形式。

　　浪漫注意音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。如果贝多芬的音乐只是黑白**或版画的话，那么浪漫乐派作品则像水彩画和五颜六色的油画。这一时期产生了两种不同的浪漫主义音乐流派。一种是以勃拉姆斯为主要代表的保守浪漫主义，另一种是积极浪漫主义。浪漫主义音乐时期也是欧洲音乐发展史上成果最为丰富的时期，它极大丰富和发展了古典主义音乐的优良传统，并有大胆的创新，这一时期的许多音乐珍品至今仍深受人们的喜爱和欢迎。

　　早期浪漫乐派的代表人物舒柏特的创作中心是艺术歌曲，艺术歌剧是诗歌和音乐的结合，这是浪漫乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。舒柏特选用的诗歌范围很广，有歌德、席勒等大诗人的诗，也有它的朋友朔贝尔的作品。他歌剧中的钢琴伴奏，不仅起了陪衬旋律的作用，也是创造特定意境的主要手段。舒柏特的歌曲被称为“艺术歌曲”，但许多歌剧中淳朴的音乐语言，常常接近于民歌，他的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《菩提树》等歌曲，后来都成为广泛流传的民歌。民歌常用的分节歌的形式也是舒柏特歌曲创作的主要形式。

　　李斯特是中期浪漫乐派的代表人物，他出生在匈牙利，他的一生对音乐突出的贡献主要有两方面，一是丰富了钢琴技巧的表现力。

　　他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品，也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲，他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果，气势宏伟，热情磅礴。二是他首创了单乐章标题交响诗体裁。一生中他写了十三首交响诗，以《前奏曲》和《塔索》最为著名，这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点。此外，在李斯特的作品中鲜明的匈牙利民族特色体现得尤为突出，如反映匈牙利民间生活的19首匈牙利狂想曲，其中第2、6、12、15首是经典之作。

　　理查施特劳斯是晚期浪漫乐派作曲家。作为一位作曲家，施特劳斯的贡献主要表现在交响诗方面，他完善了交响诗的结构形式，精心创作主导动机以及专门描写人物、地点、情景的音乐片断。他的管弦乐配器方面同样显露了卓越的才能，他的作品线条思绪极尽各种乐器之性能，使他的作品中一个极平常的动机或主题也能发出最迷人的光彩。施特劳斯的歌剧创作主要受瓦格那的“乐剧”的影响，作曲技巧虽然高超，但内容比较苍白，与瓦格那的作品相比较要单薄得多。他的作品有时象一篇充满绚丽辞藻的散文，但却在复述一个空洞无聊的内容。施特劳斯是由古典创作和浪漫主义音乐的杰出综合者，莫扎特的明澈，贝多芬的动荡，勃拉姆斯的结构感，瓦格那的英雄性，李斯特的标题音乐，激发了他的创作欲望。他对管弦乐队的熟练把握使他的作品发出迷人的光彩，但世纪末的文化特征，也充分体现在他的作品中，即唯美主义和颓废主义的倾向。他的创作和瓦格那一道预示了二十世纪音乐的来临。

　　早期浪漫主义音乐

　　“浪漫歌剧的创始人”——韦伯

　　德国作曲家韦伯(1786—1826)出生在一个旅行剧团领班的家庭，他的父亲是一位热心的戏剧和音乐爱好者，有一副漂亮的歌喉，母亲是一位德国女高音歌唱家。

　　韦伯从小常常随着父亲率领的小剧团，沿着德、奥两国的小城镇流浪演出，受到剧院、舞台气氛的熏陶。这种流浪生活使他广泛地接触到了社会和民间音乐， 他的歌剧《自由射手》被公认为德国第一部民族歌剧。歌剧上演后，很快地传遍每个偏僻角落。著名诗人海涅在给友人的信中饶有风趣地描写了《自由射手》在群众中流传的盛况：清早从他窗户下走过的小学生用口哨吹着《出嫁时的花环》；理发师上楼时也唱这首歌；在他外出作客时，一位姑娘在钢琴上弹的也是这支歌。德国甚至还出现了“自由射手”牌啤酒，“自由射手”式女装。它也为欧洲浪漫主义的歌剧奠定了基础。

　　“歌曲之王”—— 舒柏特

　　舒柏特(1797—1828)出生于维也纳近郊一个小学教员家庭。他8岁开始学习音乐；16岁担任助理教师，教授私人钢琴，以此谋生。1813年，当他毅然离家去维也纳作一个“自由艺术家”的时候，对未来充满了美好的向往。但他所处的时代正是法国资产阶级革命失败，欧洲处于反动王朝复辟的时期。

　　他一生共写下了1500首作品。包括14部歌剧、9部交响曲、100多首合唱曲及600多首歌曲等，其中最著名的有交响曲《未完成》、钢琴五重奏《鳟鱼》、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》等。

　　他创作的中心是歌曲，有“歌曲之王”的美称，他的歌曲优美、质朴而深刻，充分体现了诗歌的意境。作品中折射出那个时代小知识分子的苦闷与压抑、欢乐与痛苦，成为浪漫主义艺术的典范。

　　“标题交响乐奠基人”——柏辽兹

　　柏辽兹（1803——1869）是法国浪漫乐派音乐的创始人。1803年12月11日，出生在法国里昂近郊的一个医生家庭。童年时学习过长笛和吉他，1826年进入巴黎音乐学院学习作曲。1830年，获罗马大奖赴意大利留学，一年后回国进入创作的全盛时期。于1869年3月8日病逝于巴黎。

　　他的作品中最具有代表性的当推《幻想交响曲》，还有戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》、《罗马狂欢节》序曲、《拉科奇进行曲 》等都是深受人们喜爱的作品。此外，他撰写了著名论著《配器法》，还留下了大量的音乐评论，对高尚音乐的鉴赏等方面都产生了重要的影响。

　　他的音乐热情奔放，富于幻想。他开创了浪漫主义标题音乐的先河。他首创了“固定乐思”的手法，在配器方面他是管弦乐大师，他大胆创新，探索各种乐器组合的可能性，使管弦乐队的色彩焕然一新。

　　“最幸福的音乐家”——门德尔松

　　德国著名作曲家、浪漫乐派的杰出代表。1809年2月3日，生于汉堡，父亲是大银行家。4岁随母亲学习钢琴，12岁开始作曲，17岁成名，20岁时开始以钢琴家、指挥家、作曲家的身份游历了欧洲各国，从此名声大振。1843年，创办了莱比锡音乐学院，由于常年过度劳累，损害了他的健康，加上亲人逝世的打击，使他心力交瘁，不幸于1847年11月11日逝世，年仅38岁。

　　他的作品旋律流畅、结构完整、温柔舒适、极少矛盾冲突、富于诗意幻想。由于生活经历所限，音乐难免缺乏深刻的思想表达，但其幽雅、宁静、精致、诗意的音乐境界却很少有人可以做到的。他的交响曲《苏格兰》、《意大利》，序曲《芬格尔山洞》、《仲夏夜之梦》及《e小调小提琴协奏曲》都是著名作品。除此之外，由于他的发掘、推崇和亲自指挥，巴赫的作品才受到重视。他还独创了“无词歌”的器乐体裁，他也是早期标题音乐的代表。以他为代表的莱比锡乐派对19世纪德国音乐生活产生了很大的影响。

　　“德国浪漫乐派领袖”——舒曼

　　舒曼（1810——1856）德国作曲家、音乐评论家，德国浪漫乐派的领袖。他出生于一个书商家庭，从小受到良好的教育。7岁学习钢琴，1834年他创办了音乐杂志《音乐时报》，1840年与他钢琴老师车尔尼的女儿克拉拉结婚，幸福的生活给他带来了一系列创作上的灵感。在创作的同时他开始写音乐评论，他是第一个肯定柏辽兹、肖邦、李斯特、勃拉姆斯的音乐才华的人。1854年资产阶级革命失败，他由于只看到革命的败局，看不到未来的革命曙光，内心非常痛苦，以致精神失常，自投莱茵河。他虽然被救起来，但最后还是在精神病院中悲惨地死去。

　　他的主要作品有：钢琴曲《狂欢节》、钢琴套曲《童年情景》、交响曲四首、协奏曲及歌曲集等等。他的作品充满了浪漫主义的激情，他大量深刻生动、尖锐泼辣的评论，对引导社会音乐思潮的健康发展，抨击庸俗落后的音乐观念起到了积极重要的作用。

　　“钢琴诗人”——肖邦

　　肖邦（1810——1849）波兰钢琴家、作曲家。生于华沙附近的一个教师家庭，父亲是侨居波兰的法国人，并是一位长笛演奏家，母亲是波兰贵族世家的女儿，钢琴弹得很好。他从小喜欢音乐，6岁接受严格的钢琴教育，9岁就在音乐会上公开演出。16岁时进入华沙音乐学院，跟随院长艾尔斯纳学习音乐理论。1830年，20岁的肖邦出国作旅行演出。他来到了巴黎，当时的巴黎是群星荟翠的艺术之都。他在这里以作曲家、钢琴家的身份获得了盛誉。1849年10月17日，他在巴黎病逝。

　　他的音乐潇洒、飘逸、含蓄、柔情，而这一切又都是在浓郁、鲜明的民族风格和热烈、深沉的富爱国热情中表现出来的。，人们称他为“钢琴诗人”。他为后世留下了二百余首钢琴珍品，有以《c小调革命练习曲》为代表的27首练习曲，有富于民族风格的51首玛祖卡舞曲，有着阳刚之美的《降A大调波兰舞曲》（也叫波罗涅兹舞曲），而他的21首《夜曲》更是钢琴音乐中的精品，另外还创作了许多钢琴奏鸣曲和协奏曲等。

　　“钢琴魔王”——李斯特

　　李斯特（1811——1886）是19世纪欧洲乐坛上声名显赫的匈牙利钢琴家和作曲家。1811年生于匈牙利的雷丁，父亲是贵族庄园的管家，业余音乐家。他6岁起学习钢琴。8岁开始作曲。9岁已成功地举办了钢琴独奏会。10岁时，全家迁往维也纳，他跟车尔尼学习钢琴，跟萨列埃里学习作曲。13岁创作了歌剧。40年代末，进入了创作的黄金时期。1886年7月31日逝世。

　　他在作曲方面，主张标题音乐，创造了交响诗这一体裁（注：一种单乐章的表现诗情画意和文学性内容的管弦乐曲）。他一生创作了许多交响乐作品，如《浮士德》、《但丁》等等，此外，还创作了19首匈牙利狂想曲、12首高级钢琴练习曲、13部前奏曲等作品。

　　做为一代钢琴巨匠，他将钢琴的演奏技巧发展到了顶峰。在钢琴上创造了管弦乐的效果，被称为钢琴上的帕格尼尼，因此获得了“钢琴魔王”的美称。

　　“新古典主义者”——勃拉姆斯

　　勃拉姆斯（1833——1897）德国著名作曲家、钢琴家，19世纪新古典主义最杰出的代表人物。1833年5月7日，生于汉堡的一个音乐家庭。父亲是业余乐师，母亲是裁缝，家境非常贫困。自幼随父亲学习小提琴，7岁学习钢琴，10岁开始学习作曲。20岁时，舒曼发现了他，并在《音乐时报》上发表了一篇引人瞩目的文章《新的道路》，热情赞扬了这位青年音乐家。

　　当时德国音乐界有两种流派，一派是魏玛乐派，他们主张标题音乐，提倡综合艺术，代表人物有李斯特等人。另一派是以门德尔松、舒曼组成的莱比锡乐派，他们搞无标题的纯音乐，不写歌剧，只写器乐作品。因为勃拉姆斯固守传统，有人说他是生活在浪漫主义盛行时期的一个“古典主义者” 。

　　他的代表作品中以《c 小调第一交响曲》（1876年）最引人注目（曾被称作贝十），还有《D大调小提琴协奏曲》（1878年）、《降B大调第二钢琴协奏曲》（1881年）和管弦乐曲《匈牙利舞曲》21首等，都是广大音乐爱好者喜欢的作品。

　　“俄罗斯音乐巨匠”——柴科夫斯基

　　柴科夫斯基（1840—1893）生于乌拉尔一个采矿工程师的家庭。自幼学习钢琴，10岁考入法律学校学习，毕业后在司法部工作。1862年进入彼得堡音乐学院学习作曲，毕业后赴莫斯科音乐学院任教。后与他的学生米留科娃结婚，这不幸的婚姻使他极度失望，从而陷于绝望。就在这个时候，一位富孀冯-梅克夫人给予了他精神和物质的支援。1893年，柴科夫斯基染上霍乱，同年11月6日在彼得堡去世，终年53岁。

　　他广泛地吸收意大利的歌剧、法国的芭蕾舞、德国的交响乐和歌曲的精华，他的音乐着重刻画人的内心世界，具有强烈的戏剧性和温暖的抒情性，旋律和配器都极富表现力。 他的代表作品是交响曲：第四、五、六（1878、1888、1893年）；管弦乐：《罗米欧与朱丽叶》（1869年）；歌剧：《奥涅金》（1878年）、《黑桃皇后》（1890年）；芭蕾舞剧：《天鹅湖》（1876年）、《睡美人》（1889年）、《胡桃夹子》（1892年）；协奏曲：《降b小调第一钢琴协奏曲》（1875年）、《D大调小提琴协奏曲》（1878年）等。此外，还有序曲、室内乐、歌曲等大量优秀作品。

　　晚期浪漫主义音乐的代表——马勒

　　马勒 （1860——1911）奥地利作曲家、指挥家。生于波西米亚（捷克）的一个犹太小商人家庭。6岁时参加钢琴比赛，被誉为“钢琴天才”。15岁考入维也纳音乐学院学习钢琴、作曲、指挥，成绩优异。19岁时开始了他的指挥和创作生涯，他受聘于维也纳皇家歌剧院。1907年他侨居美国继续他的指挥和创作活动，但每年都回到维也纳度假。1911年5月18日，因心脏病死于维也纳。

　　他开创了音乐的新形式——声乐交响曲（注：艺术歌曲与交响乐相结合的一种艺术形式）。他的代表作品有10部规模宏大交响曲，晚年根据中国唐诗谱写的《大地之歌》（注：马勒称它是一部男高音、女低音和乐队的交响曲）等。 作为19世纪和20世纪之交的音乐家，马勒在创作手法上进一步强化了浪漫音乐的发展方向，如在音乐语言上更加个性化，感情表现更加激烈夸张，和声方面极度半音化，这些对20世纪的现代音乐产生了深远的影响。

　　古老的浪漫主义的代表人物

　　——拉赫玛尼诺夫

　　谢尔盖·瓦西利耶维奇·拉赫玛尼诺夫（Rachmaninov SergeiVasilyevich）1873年4月1日生于俄国斯塔罗鲁斯基的谢苗诺沃；1943年3月28日，卒于加利福尼亚州的贝弗利山。他出生于俄国贵族家庭，父亲和祖父都是杰出的业余音乐家。谢尔盖5岁开始学习钢琴，1882年（9岁）时获得圣彼得堡音乐学院的奖学金而入校就读。1885年转入莫斯科音乐学院，先后跟尼古拉·兹韦列夫学习钢琴，跟谢尔盖·塔涅耶夫学对位法，跟安东·阿连斯基学和声学。1891年毕业作品根据普希金的长诗《茨冈》而改编的独幕歌剧《阿列科》获得作曲大金质奖。然而1897年他的《第一交响曲》在圣彼得堡演出时却惨遭失败，创作陷入低潮。1906-1908年移居德国德累斯顿，在这段时间里他创作了大量优秀作品。1917年，苏维埃革命政权建立以后，由于他对无产阶级革命政权的不理解，永久的离开了俄国，定居美国。此后他主要从事演奏活动，晚期作品较少。在他死前数周宣誓成为美国公民。

　　作有三部歌剧、三首交响曲、音诗《死岛》及其他管弦乐曲、四首协奏曲、一首钢琴与乐队的《帕格尼尼主题狂想曲》、钢琴音乐（包括一系列重要的前奏曲和图画练习曲）、合唱曲、室内乐和歌曲。

　　一、继承民族传统，走向世界舞台

　　拉赫玛尼诺夫的音乐风格自始至终都没有改变，他一贯沿着俄罗斯音乐传统及音乐史上的莫斯科乐派前进。他的作品深深植根于柴科夫斯基、穆索尔斯基和里姆斯基-科萨科夫的音乐中，并具有肖邦的诗情画意和李斯特的强烈效果。深厚的民族感情和精湛的演奏技巧在他身上相溶相通。在拉赫玛尼诺夫的音乐中，俄罗斯的大自然、俄罗斯的心理、俄罗斯的生活、俄罗斯民歌的韵味和钟声的情调，充满了俄罗斯的赤子心肠和雄浑力量。柔美的旋律、深邃的内涵又贯通于俄罗斯独特的音乐语言，悠长宽广、气宇轩昂，处处映射出浓郁的民族风格和精神。也正是因为有着这样很强的俄罗斯音乐特性，拉赫玛尼诺夫的音乐令成千上万的人们为之感动，为之折服，征服了整个世界！

　　二、坚持走“传统”基础上的创新道路

　　拉赫玛尼诺夫的艺术生涯虽然跨入了20世纪上半叶，但是他却基本保持了19世纪的浪漫主义艺术观，没有去追随瓦格纳、德彪西及更新的潮流。这也许是因为他出生在崩溃了的帝俄时代的没落地主家庭，坚持继承贵族文化的幻梦所致吧！浪漫主义音乐的现象在好像反浪漫主义的时代继续存在和发展说明在他的精神和音乐语言内部还保有适合的土壤。拉赫玛尼诺夫无疑是俄罗斯浪漫主义音乐仅存的一位代表人物，没有他很难想象20世纪的音乐生活。但是值得注意的是，他的创作虽然实质上仍是浪漫主义的，却经受了20世纪气息的熏陶形成了拉赫玛尼诺夫独特的创作风格：他作品的许多片断即使把属于近现代和声技法的部分去掉，也很难用传统和声理论来分析。这说明他的和声技法属于“传统”与“近现代”之间的“探索阶段”。和声语言仍以功能性和声为基础，却在扩大和丰富和声色彩方面使用了具有鲜明个性特点的手法。拉赫玛尼诺夫的旋律特点清新自然、纯净质朴，直接继承了从安东鲁宾斯坦到柴科夫斯基的音乐体系，具有鲜明的俄罗斯气质。另外，他本人特有的那具有“阶梯状”的迂回音调又形成了其固有的“拉赫玛尼诺夫式风格”特点。

　　三、“泪盈满眶”的悲剧性艺术风格

　　拉赫玛尼诺夫在给一位朋友的信中曾说过：“在伤感和快乐两种主题中，我更偏爱前者。”“光明、欢快的色彩不是我所乐见的。”的确，不论就调式的意义上来说，或就心理刻画的意义上来说，拉赫玛尼诺夫特别倾向于小调，倾向于小调性的主题以及悲歌性或悲剧性的形象领域。在他的艺术作品中，总有一些主题不断出现在他的创作中。例如：

　　死亡的主题，贯穿于他的早期的第一交响曲，成熟时期的《死岛》及晚期的科列里主题变奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、第三交响曲以及他的绝笔之作《交响舞曲》等作品里。

　　拉赫玛尼诺夫的“命运”形象是柴科夫斯基“命运”形象的直接继承者，他对命运总有一种不可言喻的恐惧感。如《升C小调前奏曲》中命运的脚步声。

　　“魔鬼”形象在拉赫玛尼诺夫的戏剧性音乐构思中也起着显著作用。因而拉赫玛尼诺夫的音乐总让人感受到一种笼罩在潜在悲剧性之中的辉煌气势和巨大感染力。

　　四、矛盾的性格特征，顽强的生命信念

　　拉赫玛尼诺夫在生活中给人的印象是性情忧郁，惧怕一切，但是在这一层灰暗的薄膜下隐藏的是另一个拉赫玛尼诺夫：一个善良开朗，坚韧勇敢的人。这种矛盾会互不相容的贯穿在拉赫玛尼诺夫的同一件作品里。G小调前奏曲中，拉赫玛尼诺夫现实主义的鲜明语言，火热的力度，富有生命信念的坚定节奏，战胜了标题中“来世”的命意。使听众感受到的并不是恐惧而是一种坚定的力量。

　　他的一切作品中都不断暗涌着另一个拉赫玛尼诺夫响亮的、坚定的、热爱生活的声音。突破了“装腔作势的悲泣”“故作惊人的音响”，换之于或慷慨激昂或诙谐愉快或如“潺潺流水声”般的低语。尤其对大自然的热爱更使拉赫玛尼诺夫豪情勃发。俄罗斯一望无垠的大平原，麦浪滚滚的田野，冰雪融化的春潮……他在用心聆听、感受、谱写着这迷人的一切。

　　五、集钢琴家、指挥家、作曲家于一身的伟大音乐家

　　作为音乐家拉赫玛尼诺夫集作曲家、钢琴家、指挥家三职于一身。以钢琴家而言，他是“钢琴音乐的建筑师”。他对作品的诠释往往透射出一个作曲家的丰富想象力和对音乐色彩的极度敏感。同时具有精湛的演奏技艺，尤以坚强有力与悠长宽广的音响见长。但他最为人乐道的是他能将敲击的钢琴音响化成优美的吟唱。

　　以作曲家而言，他写作了许多体裁的大量作品。包括他的钢琴曲《前奏曲集》、四首协奏曲及《帕格尼尼主题狂想曲》、三首交响曲、一首带合唱的交响曲《钟》、一首交响诗《死岛》、一套交响诗曲、79首歌曲及许多零星的钢琴小品，另外还有大量改编曲等。

　　同时在指挥方面他的成就也较为可观。1904-1906，他被聘为莫斯科布尔希歌剧院之指挥，演出了一系列俄罗斯经典歌剧。1911-1913在莫斯科爱乐协会音乐会上指挥交响乐演出。几年后，他开始在意大利、德国、巴黎游历，以钢琴家和指挥家的身份演奏及指挥自己的作品。同时，他那充满活力又精细入微的指挥也在唱片中永久的保存下来。

　　在拉赫玛尼诺夫的音乐生涯中，这种多元化的音乐生活虽然也曾给他带来工作上的矛盾，但更重要的则是由于它们之间的互补所带来的理解、创作和演绎作品的巨大优势。

　　拉赫玛尼诺夫，19世纪后期多彩多姿的俄罗斯音乐大师中最后一位晚期浪漫主义的代表人物，就是在表面简单平静，单调平凡的语言中揭示着丰富的生活，多彩的人生。

导读：说到歌手段涵相信很多人都不认识，近日，抖音上一首很火的歌曲就是段涵演唱的，歌词是“好难忘恋爱的味道这一刻甜蜜得刚好”，据悉，这首歌的歌名叫《你说》。

抖音好难忘恋爱的味道这一刻甜蜜得刚好是什么歌谁唱的

据了解，这首歌的歌名叫《你说》，是由段涵演唱的，在抖音上蛮火的。

段涵，新锐内地华语流行唱作型女歌手。代表作《离别前兆》等。

段涵基本资料

中文名：段涵

生日：10-20

代表作品：《离别前兆》

国籍：中国

出生地：中国云南省

经纪公司：专注音乐

民族：汉族

荣誉记录： 2017年第十二届国际青少年艺术节流行演唱专业组二等奖。 2017-2018年度海外桃李杯（美国）全球总决赛亚洲晋级赛流行演唱二等奖。

《你说》完整歌词分享

作曲 : Skyma

作词 : Skyma

编曲：洛劫

录音/混音/合音：叶秀军

制作人：段涵

音乐总监：朱戈

出品：成都专注音乐文化

你说要给我做个晚餐

我等到了午傍只收到一句晚安

你懒得化妆却爱上了打扮

才几秒钟又要问我怎样

你说冰淇淋好烫

要我多点温暖

你说要更多浪漫

让我怎么收藏

你说的话一箩筐

好像 逗逗我玩

逗逗我玩

好难忘恋爱的味道

这一刻甜蜜得刚好

这时最怕被打扰

因为要和你抱抱

这就是恋爱的微妙

总是想多一个拥抱

有时会呆呆傻笑

你说的什么都好

你说要给我做个晚餐（哇喔）

我等到了午傍只收到一句晚安（唉）

你懒得化妆却爱上了打扮（好美呀）

才几秒钟又要问我怎样（哼）

你说冰淇淋好烫

要我多点温暖

你说要更多浪漫

让我怎么收藏

你说的话一箩筐

好像 逗逗我玩

逗逗我玩

好难忘恋爱的味道

这一刻甜蜜得刚好

这时最怕被打扰

因为要和你抱抱

这就是恋爱的微妙

总是想多一个拥抱

有时会呆呆傻笑

你说的什么都好

好难忘恋爱的味道

这一刻甜蜜得刚好

这时最怕被打扰

因为要和你抱抱（抱抱）

这就是恋爱的微妙

总是想多一个拥抱

有时会呆呆傻笑

你说的什么都好（哼）

其实每次到了除夕，人们都会感叹，这一年怎么过得这么快？好像什么都没做。怎么又一年过去了？但是，还是有很多人有所收获。比如找个好工作，有人陪，或者学个手艺。这些都是收获。那么，今年除夕你们有什么浪漫的活动吗？接下来，我们来说说除夕夜的浪漫事。

010-10:10时间：2021年12月31日

地点：龙泉驿区东虹路666号凡木创意艺术区，乐空间

门票：180/280/480元

推荐理由：

这是一场以爱情为主题的音乐会。里面的歌包含了懵懂的爱，不成熟的爱，永恒的爱。

这三种爱的时间和经历，就是人生。

大年三十，听着一些甜甜的忧伤的曲子，被他包围着，很有意境。

聊一聊就能放下古往今来的事情。

一、成都2022“致爱情”跨年倒计时情歌演唱会

活动时间：2021年12月17日-2022年4月

入场时间：17:00-21:00

票价：

欢乐谷日场成人票：230元

欢乐谷夜场学生票：80元

推荐理由：

现在很多年轻人都挺兴奋的，比如过山车，卡丁车，早就玩腻了。

然而，欢乐谷仍然是许多年轻人喜欢的地方。

主要是因为这里好玩多了，还挺适合约会的。

今年这里还会有一个特别的除夕夜活动。你可以看到美丽的灯光秀。

其实灯光秀看起来都是一样的。都是那样，不过冒险岛的活动还是有点意思的。

在这里，玩家可以选择不同的阵营，然后通过吃豆人像素大战、超现实森林冒险等一系列活动赢得游戏。

只是听起来很有趣，还有比赛获胜的小礼物。

二、成都欢乐谷吃豆人冒险岛灯光节

说到最浪漫，一定是只要有那个一直陪在你身边的人。

海浪有什么不浪漫的？只要两个人的心在一起，玩的开心就好。

除夕意味着我希望我能在新的一年里过得更好。