舒曼,克拉拉和勃拉姆斯之间最奇特和凄美的三角的爱情故事

舒曼,克拉拉和勃拉姆斯之间最奇特和凄美的三角的爱情故事,第1张

西方古典音乐乐坛在十九世纪最著名、最奇特和凄美的三角恋爱,无疑来自舒曼、他的妻子克拉拉、以及他的学生勃拉姆斯

说起作曲家舒曼,无法不提著名钢琴演奏家克拉拉,而谈到克拉拉,就不能不提另一位德国音乐巨匠——勃拉姆斯,以及发生在三人之间的凄美爱情故事。

约翰内斯·勃拉姆斯(1833年5月7日—1897年4月3日),出生于德国汉堡,逝于奥地利维也纳。

勃拉姆斯是德国浪漫乐派最后一位作曲家,也是最后一个有重大影响的古典作曲家。早年师从科赛尔、戈赛尔、马克逊学习钢琴。一生中交友颇广。

1853年勃拉姆斯在魏玛与阿希姆相识,阿西姆给勃拉姆斯写了一封推荐信,介绍他认识当时已经大名鼎鼎的舒曼。

勃拉姆斯前往杜塞尔多夫去见舒曼,并受到舒曼的欢迎。他跟随舒曼学习的时候,内心暗自爱上了舒曼的妻子克拉拉。在舒曼生病住院之后,勃拉姆斯协助克拉拉照顾舒曼和他的孩子,舒曼死后,勃拉姆斯克制住自己的感情,离开了克拉拉。他终生未婚,把自己的爱情留给了大他14岁的克拉拉。

1897年4月3日,也就是克拉拉死后的第二年,勃拉姆斯病逝世于维也纳。

当勃拉姆斯第一次敲开舒曼家大门的时候,根本没有想到,他这一生会与这扇门里的女人结下不解之缘。

舒曼听说来了客人,从书房里走出来,他穿着便服和拖鞋,文静而忧郁,声音低得简直难以听辨,目光亲切柔和,使羞怯的勃拉姆斯顿时摆脱了窘境。

勃拉姆斯取出他最早创作的一首C大调钢琴奏鸣曲的草稿,请舒曼指教。舒曼打开琴盖,让勃拉姆斯坐下来弹奏。他还没弹完一页,站在他背后的舒曼就轻轻按了一下他的肩头,并亲切地说道: “请停一停,我希望克拉拉也能听到……”

当克拉拉走进客厅的时候,勃拉姆斯眼前一亮。这时的克拉拉虽然已经过了如花似玉的少女时代而步入中年,但正是一个女人的知性、情感和美貌最成熟最有光彩的时期。克拉拉高贵的气质和风度有一种超凡脱俗的魅力。勃拉姆斯愣了片刻。一种从未体验过的情感油然而生。

他的手指无比灵巧地在琴键上滑动。当他弹完一曲站起来时,舒曼热情地张开双臂抓住他,兴奋地喊道: “天才呵!年轻人,天才!……”

这天晚上,克拉拉在她日记里写道: “今天从汉堡来了一位了不起的人——勃拉姆斯……他只有20岁,是由神直接差遣而来的。罗伯特(舒曼)说,除了向上苍祈求他的健康外,不必有别的盼望。”

舒曼情不自禁地提起10年前就中断的评论之笔,为《新音乐杂志》写了著名的音乐评论《新的道路》,热情地向音乐界推荐这位新的天才。

这也是舒曼一生最后一篇音乐评论。他还运用自己的影响,使出版商出版了勃拉姆斯的早期作品。他邀请勃拉姆斯住在自己家里。 (这无异于引狼入室啊!)

那些天,这对大师夫妇整天议论的就是这个金发青年。他们深深地被这个年轻人迷住了。勃拉姆斯也完全被这对音乐大师夫妇征服了。他不仅出于感激和知遇之恩,更是钦慕他们的智慧和人格。

勃拉姆斯出生于汉堡的贫民窟,少年时代即为生活所迫而混迹于酒吧间里;缺乏受教育的机会,也无从学习礼仪。他待人接物粗疏直率,不拘礼节,脾气近乎乖戾。但是,他在舒曼和克拉拉面前,却像换了一个人。尤其是对于克拉拉,这个女人无论在知性、教养和气质上都要比他优越。即使在他成熟和成名以后,只要他站在克拉拉面前,就处处感觉到她比自己优越。

在勃拉姆斯与舒曼夫妇会面之后,不到半年,舒曼精神失常。早在舒曼和克拉拉结婚四年后的夏天,舒曼就第一次出现神经虚脱症状。后来,甚至连听到音乐声音,神经都无法忍受。他父亲死于精神病。这种遗传症是他的致命伤,也给他和克拉拉如诗如花的幸福生活蒙上了阴影。

1854年2月的一天,舒曼整个通宵被天使和魔鬼的声音所折磨。接着在一个下雨天,连帽子也不戴,悄悄走到莱茵河桥上,跳下激流中。幸亏被人发现,送进了精神病院。当时,正在汉诺威的勃拉姆斯听到这个可怕的消息,便什么也顾不得,立即赶到克拉拉身边。

克拉拉当时正怀着第七个孩子,这样可怕的打击使她悲恸欲绝。勃拉姆斯成了这位不幸的妻子和母亲的唯一可信赖依靠的朋友。她的苦难感召了他的勇气和同情,使这个木讷的、有点粗俗的年轻人变得感情细腻和无微不至。

他全心全意地照顾她和她的孩子们,当克拉拉外出表演时,他就在家里看管孩子。他还曾一本正经地给克拉拉写信,不厌其烦地告诉她:“孩子们不肯用功学习ABC,我给他们吃了许多糖果,还是没用,真拿他们没办法。”

他还代克拉拉去精神病院看望舒曼,把探望的情形详细地写信告诉在外演出的克拉拉。他向克拉拉描绘了他把她的肖像放在舒曼手中时的情景:

“他吻着它,然后哆哆嗦嗦地双手捧着它放下来。这真是最动人的一幕。他那优美而沉静的动作,他说到你时所表现的温馨,以及他见到你的肖像时的欣悦,我都无法加以描绘,只能让你自己用最美的想象去摹拟了,我是快活得几乎要醉倒了。”

这时,勃拉姆斯的创作正处在最初的高潮中,通过与舒曼的交往,他捕捉到了浪漫派音乐的精髓,于是,他用了半年时间写作了“B大调钢琴三重奏”。在克拉拉心情平静的时候,他就弹给她听,征求她的意见。有时候,又根据舒曼送给克拉拉的主题,弹出一首美妙的变奏曲。

长期以来,克拉拉曾一直作为缪斯女神受人崇拜。而当她痛苦而又疲惫不堪的时候,还能给一个年轻的崇拜者以灵感,不能不是一种莫大的慰藉,这使她的心境变得开朗一些。

在这患难与共,相濡以沫的亲切气氛中,他们之间的感情也愈显炽烈。

起初,勃拉姆斯是为了道义上的责任感回到克拉拉身边去的。而后来,他已经不可能和克拉拉分离了。

克拉拉为了疗养,前往佛斯丹特。勃拉姆斯正在外旅行,闻讯立即赶到克拉拉身边。几个月后,克拉拉到荷兰巡演,勃拉姆斯为了和她相聚几天,花去了他仅有的金钱,赶到鹿特丹去伴随她。

勃拉姆斯起初对于克拉拉的虔诚的崇拜和真挚的情感,很自然地渐渐变成了热烈的爱情。虽然,克拉拉比他大整整14岁,而且,是七个孩子的母亲,但这一点也没有减退他对她的眷恋。相反,由于她对人生懂得比他更多,反而增加了她的吸引力。而她对于悲痛的忍耐力和自制力更使他钦佩不已。

但是,克拉拉是他恩师的妻子,当时,舒曼正落于可怕的病魔之手,而克拉拉依然把自己永恒的爱情奉献给自己的丈夫。因此,勃拉姆斯只能默默地爱她,只能把她看作母亲般的朋友。

他几次放弃可以出名和赚钱的工作机会,留在了克拉拉身边。他不断地给她写情书,倾诉自己的肺腑之言,但这些情书一封也没有送到克拉拉手里。因为,他从克拉拉那儿理解了爱情的真正的涵义,看到了自我克制的美。

克拉拉理解勃拉姆斯的热情,理解他想要为她献出一切的狂热。但她更爱惜他的天才和他的忠诚。她也原谅他的稚气。她以女性的温柔引导他面向现实,又以母性的爱抚慰他骚动的灵魂。

整整两年,勃拉姆斯的整个生活,全部是为了克拉拉,为了那种纯洁的、崇高的、无望的爱情,为了那种只能深深埋藏在心底的爱情。

两年后,舒曼去世了。这两年来,漫长的痛苦并没有减弱这最后一次打击克拉拉的分量,克拉拉的心碎了。而两年里,那些热衷于散布流言蜚语的人们更加起劲的鼓噪着。有人甚至说,勃拉姆斯就是克拉拉最后一个孩子的父亲。然而,这时勃拉姆斯却出人意料地离开了克拉拉。

勃拉姆斯不是惧怕那些闲言碎语,而是因为,他越来越感到他的爱情是道义所不容许的,而且,这种爱情也不可能填补克拉拉失去舒曼的精神缺憾。

这种感情与理智、感情与道德的冲突越来越尖锐。不能忘却的爱情和难以逾越的道德,在他心灵里撕咬着,使他感到莫大的无法解脱的痛苦。

舒曼之死对他影响甚大,舒曼解脱了,他也解脱了。他找到了控制自己激情的力量,这也是克拉拉教会他,给予他的。

少年维特因为失恋用手枪结束了自己年轻的生命,而勃拉姆斯在失恋后则用音符记录下维特式的痛苦。维特没有找到出路,而恰恰是艺术拯救了勃拉姆斯。

勃拉姆斯离开克拉拉时只有23岁,他20年后还没有忘却这种痛苦。他写的一首《C小调钢琴四重奏》是对克拉拉爱情的纪念和痛苦的结晶。《C小调钢琴四重奏》是个标志,是不能忘却的爱情的标志,是不可逾越的道德的标志,也是这种永恒的冲突的标志。

1896 年,勃拉姆斯拖着病危之躯,绝望而痛苦的行驶在欧洲大陆。从瑞士急匆匆地赶往法兰克福参加一场葬礼。由于行色匆忙,他踏上了相反方向的列车,车载着他离他要去的地方越来越远。当他赶到法兰克福的时候,那场葬礼已经结束。十字架后面睡着他永远无法再看到的人——他一生的挚爱克拉拉。

天苍苍,野茫茫,勃拉姆斯一个人孤独站在克拉拉的墓地前,把小提琴架在肩上,拉了一首无人知晓名字的小提琴曲,倾诉着43年的情愫与40年的思念。一年后,勃拉姆斯死于维也纳,时年64岁。

德国作曲家舒曼(1810.6.8~1856.7.29)生于德国一偏僻小城茨维考。父为书商且酷爱文学,母为著名外科医生之女,舒曼为其末子。8岁从圣玛利亚教堂管风琴师学习音乐。9岁开始作曲。14岁立志当钢琴家。但他父亲却希望他能在文学上有所成就。舒曼也喜读歌德、拜伦、霍夫曼等人的文学作品,并尝试作诗。1826年父逝后,舒曼即遵母命于1828年入莱比锡大学攻读法律。在大学期间,对所学课程甚感枯燥乏味,却以很大的精力在课余从莱比锡著名钢琴教师弗里德里希·维克学习钢琴,并陆续出版了一些钢琴作品等。他还到瑞士、意大利等地旅行,在法兰克福聆听了当时最著名的小提琴家帕格尼尼的演奏,决心致力于钢琴表演艺术。1830年他回到莱比锡,住在维克家,一面继续向维克学习钢琴,一面与指挥家海恩里希·多恩学习作曲理论,并由维克出面去说服舒曼的母亲,终于得到其母的首肯,弃法律而改事音乐。1831年投稿于芬克办的《音乐报),开始了文笔活动。他在一篇评论中盛赞了当时还默默无名的肖邦,并向人们宣告:“先生们,请脱帽吧!在你们面前的是一位天才!”1832年为求钢琴技艺的进步,增强手指的灵活性,用自己设计的机械方法练琴,以致扭伤食指,医治无效,遂被迫放弃成为钢琴家的理想,转向以钢琴创作为主的作曲生涯。1833年为维护和促进新艺术的发展,舒曼与一些青年知识分子在莱比锡创办了《新音乐报》,舒曼出任主编。他托借想像中的“大卫同盟”中的两个盟员弗罗列斯坦和约塞比乌斯之名,亲自撰写评论文章阐述自己的艺术思想。1837年舒曼与其老师维克的女儿克拉拉私订终身,遭到维克的坚决反对。1838年为扩展《新音乐报》一事赴维也纳时,舒曼发现了舒伯特《C大调第九交响曲》的遗稿,带回莱比锡,由门德尔松指挥首演。他与克拉拉的婚事诉诸法律后,于1840年终成眷属。爱情获胜的喜悦,使他沉浸在幸福之中,创作热情异常高涨,仅1840年这一年,他就写了著名的声乐套曲《诗人之恋》《妇女的爱情与生活》与歌曲138首,舒曼自称这一年为“歌曲年”。1841年,在克拉拉的勉励下,转向管弦乐的创作,创作了第一交响曲《春天》。1842年与克拉拉一起研究海顿和莫扎特的弦乐四重奏曲,致力于室内乐的创作。1843年任门德尔松创办的莱比锡音乐院的作曲和钢琴教授。1844年抑郁症加剧,在哈尔茨山疗养无效,于同年12月迁居德累斯顿。康复后恢复了创作力。1848年爆发了欧洲中产阶级革命,舒曼热烈响应,创作了歌曲《拿起武器》《自由之歌》《黑、红、金》《英雄颂》等。1849年,舒曼创作了钢琴曲集《森林情景》等许多富于独创性和个性鲜明的音乐作品。1850年被杜赛尔多夫交响乐团聘为指挥。其间作有《第三交响曲》等作品。后因精神病的困扰,引起乐队和合唱人员的不满,不得不中途辞职。1853年与克拉拉一起赴荷兰旅行演出时,经约阿希姆的介绍与勃拉姆斯相识,并撰写了介绍勃拉姆斯的著名论文,也是他音乐评论的绝笔之作。然而病况不断恶化,1854年2月,他避过家人,只身出走,投入莱茵河,幸被渔夫救起。同年3月入波恩近郊恩德尼希的精神病院疗治,2年后于该地病逝。享年46岁。

舒曼(1810~1856)

与舒曼恋爱时的克拉拉

舒曼是20世纪最重要的作曲家之一,他的著作遍及国内外。

1《舒曼组曲》:这是舒曼最著名的作品,由六首独奏曲组成,每首曲子都有其独特的风格,把古典音乐和浪漫音乐完美结合。

2《舒曼第一交响曲》:这是舒曼最著名的交响曲,它把古典音乐和浪漫音乐完美结合,把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合。

3《舒曼第二交响曲》:这是舒曼的另一部重要作品,它把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合,把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合。

4《舒曼第三交响曲》:这是舒曼的另一部重要作品,它把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合,把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合。

5《舒曼第四交响曲》:这是舒曼的另一部重要作品,它把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合,把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合。

舒曼的作品把古典音乐和浪漫音乐完美结合,使他的作品具有独特的魅力。但是,由于舒曼的作品把古典音乐和浪漫音乐完美结合,所以演奏起来比较困难,需要演奏者有较强的技术和把握力。

解决方法:

1演奏者应该多练习,多熟悉舒曼的作品,以便更好地把握演奏技巧。

2演奏者应该多听舒曼的作品,以便更好地理解作品的风格和特点。

3演奏者应该多参加舒曼的作品的演奏会,以便更好地把握演奏技巧。

个人心得小贴士:

1演奏舒曼的作品时,要把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好技巧,把握好

舒曼是20世纪最重要的作曲家之一,他的著作遍及国内外。

1《舒曼组曲》:这是舒曼最著名的作品,由六首独奏曲组成,每首曲子都有其独特的风格,把古典音乐和浪漫音乐完美结合。

2《舒曼第一交响曲》:这是舒曼最著名的交响曲,它把古典音乐和浪漫音乐完美结合,把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合。

3《舒曼第二交响曲》:这是舒曼的另一部重要作品,它把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合,把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合。

4《舒曼第三交响曲》:这是舒曼的另一部重要作品,它把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合,把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合。

5《舒曼第四交响曲》:这是舒曼的另一部重要作品,它把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合,把古典音乐的结构和浪漫音乐的情感完美结合。

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个人心得小贴士:

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1、罗伯特·舒曼:代表作有钢琴曲《蝴蝶》、《狂欢节bai》、《C大调幻想曲》、《童年情景》等。

罗伯特·舒曼是十九世纪上半叶德国音乐史上突出的人物,在他的艺术创作中深刻地反映出德国浪漫主义的优点和弱点。

舒曼狂喜的、热情的精力增加了他音乐的个人特征。他关注高于他内在自我和灵感的源泉,无论是霍夫曼还是克拉拉。

2、路德维希·凡·贝多芬:代表作品包括歌剧《费德里奥》、《D大调弥撒》、声乐套曲《致远方的爱人》等。

创作于1803年至1804年间的《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。此后20余年间,他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄,将古典主义音乐推向高峰,并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。

3、舒伯特:代表作:《未完成交响曲》;d小调弦乐四重奏《死神与少女》、钢琴五重奏《鳟鱼》、C大调弦乐五重奏、钢琴曲《流浪者幻想曲》、A大调奏鸣曲和配剧音乐《罗莎蒙德》等。

是早期浪漫主义音乐的代表人物,也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠,现闻名天下的《摇篮曲》便是在他的笔下完成的。

4、弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦:代表作品有:钢琴协奏曲2首、钢琴三重奏、摇篮曲、幻想曲、回旋曲、变奏曲等,共21卷。

肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一,是波兰音乐史上最重要的人物之一,欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础,同时又深受巴赫影响,多以钢琴曲为主,被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。

5、弗朗茨·李斯特:

代表作《十二首超技练习曲》、《六首帕格尼尼大练习曲》、三部《旅行岁月》钢琴曲集、改编自莫扎特的《唐璜的回忆》、《诺玛的回忆》及《恶魔罗伯特的回忆》等等。

出生于匈牙利雷汀,匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家,伟大的浪漫主义大师,是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。

舒曼狂喜的、热情的精力增加了他音乐的个人特征。他关注高于他内在自我和灵感的源泉,无论是霍夫曼还是克拉拉。这种思想几乎是意识流的,造就了奇迹般的具有独创性的形式——在此之前,从未有像《狂欢节》或者《C大调幻想曲》那样的作品问世。

罗伯特·舒曼是19世纪德国浪漫主义音乐的典型代表人物,他的浪漫主义精神主要是受到家庭和时代的影响而形成,这个时代流行的唯心主义哲学、浪漫主义文学以及浪漫主义音乐塑造了浪漫主义音乐家舒曼。舒曼是属于十九世纪的,也是属于后世的,舒曼的音乐创作和音乐评论,更重要的是他那种精神,对后世乐坛产生深刻而长远的影响。

罗伯特·舒曼 (Robert Schumann)

(1810-1856)德国著名作曲家、音乐评论家。他出生于德国茨维考城书商的家庭,从小喜爱音乐和文学。因家庭偏见,他年青时在大学学习法律,只能业余学习音乐。由于孜孜不倦的追求,以至于成为当地首屈一指的钢琴家。1830年当他通过曲折的斗争而能够专攻音乐时,因急于求成,借机械装置锻炼钢琴指法,使手指受伤,失去成为钢琴演奏家的可能,他遂致力于音乐创作与音乐评论。

舒曼是浪漫主义音乐成熟时期的代表之一,他生性感情敏感,并且有民主主义思想。1834年他创办了《新音乐杂志》,对改变当时陈腐的音乐空气,促进浪漫艺术的发展,起了重要的作用。他关心和支持尚未为人所知的音乐家,如:肖邦、柏辽兹、李斯特、勃拉姆斯、瓦格纳等。1838年由于维也纳反动当局发现了他介绍舒怕特的《C大调交响曲》,迫使他无法工作,他遂于1839年回莱比锡。

1840年与当时有名的钢琴家克拉拉的结合,一直被人传为美谈,并促使他的创作热情空前高涨,结婚的一年间共写了138首歌曲,被称为“歌曲文萃”。1843年他在莱比锡音乐学院任教,1856年因患精神病逝世。

舒曼的代表作有:钢琴名曲《蝴蝶》、《狂欢节》、《交响练习曲》、《幻想曲集》等,这些乐曲促进了浪漫主义音乐风格的发展。最著名的歌曲集有《桃金娘》、《诗人之恋》、《妇人的爱情和生活》等,之后还写下了四部交响曲,及《a小调钢琴协秦曲》、《曼弗雷德序曲》等杰出的作品。

  音乐家 舒曼 资料

  中文名: 舒曼

  英文名: Schumann, Robert

  生 於: 1810/06/08

  卒 於: 1856/07/29

  国 籍: 德国

  乐 派: 浪漫乐派

  音乐家生平简介

  1810年 出生於6月8日,德国人

  1817年 开始学钢琴

  1825年 和同学组成研究文学的学会

  1826年 父亲去逝

  1828年 进入莱比锡大学,成为法律系的学生

  1830年 舒曼开始跟随弗雷德里希‧维克学习钢琴与和声,并写出他第一个作品,一首钢琴变奏曲

  1832年 他右手的无名指受伤,让他无法继续演奏

  1833年 成立新音乐杂志社,同时还组织了一个音乐团体 "大卫同盟 "

  1836年 母亲去逝,并开始著手《C大调幻想曲》

  1840年 与弗雷德里希‧维克的女儿,克拉拉‧维克结婚

  1841年 三月舒曼的《降B大调第一号交响曲》在孟德尔颂的指挥下,在莱比锡演出,受到热烈的反应,这个成功大大的鼓舞了舒曼

  1843年 莱比锡音乐学院成立,舒曼受聘维作曲教师,舒曼的精神失常问题也从此时出现

  1845年 在莱比锡演出时,由克拉拉担任独奏

  1850年 担任杜塞多夫的常任指挥

  1854年 舒曼竟然投多瑙河自杀,获救后被送到波恩附近的私人精神病院

  1856年 因自行绝食而去世

  http://wwwchinashowscn/Soft/culture/1625html

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