卧室怎样装修浪漫？有什么注意要点？

卧室是人们休息的主要场所，卧室布置得好坏会直接影响到我们的生活、工作和学习，所以卧室是家庭装修设计的重点之一。卧室设计时首先要注重实用舒适，其次才是装饰。所以从选材、色彩、室内灯光布局到室内物件的摆设都要经过精心设计。怎样把卧室装修浪漫呢今天，我们和大家一起来学习一下~

卧室装修浪漫——保证私密性

私密性这个东西只要是个卧室就应该首要考虑。卧室不仅仅是工人休息的场所，还是夫妻爱情交流的地方，是家中温馨与浪漫的空间。所以卧室要安静，隔音效果要好，可以采用吸音性好的装饰材料，门上最好采用不透明的材料完全封闭。有的设计中为了采光好，把卧室的门安上透明玻璃或毛玻璃，这是极不可取的。

卧室装修浪漫——实用性

卧室里一般要放置大量的衣物和被褥，因此装修时一定要考虑储物空间，不仅要大而且要使用方便。床头两侧最好有床头柜，用来放置台灯、闹钟等随手可以触碰到的东西。有的卧室功能较多，还应考虑到梳妆台与书桌的位置安排。

卧室装修浪漫——简洁性

卧室的功能主要是睡眠与休息，属于私人空间，不向客人开放，所以卧室装修不必有过多的造型，通常也不需要吊顶，墙壁的处理越简洁越好，通常刷乳胶漆即可，床头上的墙壁可适当的做点缀和造型。卧室的壁饰不宜过多，还应与墙壁材料和家具搭配得当。卧室的风格与情调主要不是由墙、地、顶等硬装装修来决定的，而是由窗帘、床罩、衣橱等软装来决定的，它们面积很大，图案、色彩往往主宰了卧室的格调，成为卧室的主旋律。

卧室装修浪漫——统一性

卧室的色调有两大方面构成，装修时墙面、地面、顶面本身都有各自的颜色，面积很大;后期配饰中窗帘、床罩等也有各自的色彩，并且面积也很大。这两者的色调搭配要和谐，要确定出一个主色调，比如墙上贴了色彩鲜丽的壁纸，那么窗帘的颜色就要淡雅一些，否则房间的颜色就太浓了，会显得过于拥挤。

卧室装修浪漫——灯光

灯光照明要讲究，尽量不要使用装饰性太强的悬顶式吊灯，它不但会使你的房间产生许多的阴暗角落，还会在头顶形成太多的光线，躺在床上向上看时灯光还会刺眼。最好采用向上打光的灯，既可以是房顶显得高远，又可以使光线柔和，不直射眼镜。除主要灯源外，还应设台灯或壁灯，一杯企业或睡前看书用。另外，角落设计几盏射灯，以便用不同颜色的灯泡来调节房间的色调，如暖色的灯光就会给卧室增添不少的温馨情调。

以上就是小编关于卧室装修浪漫的详细解答，不知道大家对我们的介绍是否满意~。

1 手绘手头

制作其实挺简单的，在网上购买丙烯颜料，捡一些石头回来自己绘画就行了。

绘画内容可以是字，也可以是画。

圣诞节我准备送这个给他呢，嘻嘻，目前正在创作中，有兴趣且有绘画天赋的朋友可以试试哦，美观且可以永久保存。

2 

把你想和她、他做的事情全部列出来，然后每件事情找到一幅图剪下来，然后把他们全部拼成 一个路线图，中间用白色箭头连起来。（或者剪两个你们照片的头像贴上去）

送给他，她。跟他，她说这是你和她，他想完成的事情，做完了就可以画个记号，等全部做完了就可以充满满满的回忆咯。

3 把你想对他，她说的话用笔写下来，然后用照相机拍下来，每一句就是一张图，再把图去店子里印出来，满满一叠装好送给他，她。

4 拍摄简短的MV。

我曾经听说过一件浪漫的事。

男孩捕捉了一晚上满满的萤火虫，然后把他们一瞬间全放出来的时刻拍了下来送给女孩。

如果你在外地，也可以拍一些东西送给他，她。比如说在海边诉说你的思念，伴随着海浪声，你的声音肯定显得更加温柔。

或者你可以在任何地方，录制一些你想跟他，她说的话，简短几句就好，好像你随时都把他，她带在身边一样。

5 亲手织的围巾。

6 素描像

会绘画的孩子可以亲手画一张他、她的素描像。

不会画的，可以请专门的人帮你画。

然后附送一句留言，致生命中最重要的人。

浪漫就不言而喻了。

7 糖果盒子。

买一个大大的盒子，装满各种颜色各种味道的糖果。

附送一张小纸条：“希望你的每一天都充满甜蜜。

8 爱心便当

你可以在家里亲手做一个爱心便当给他，她。

挑选一些色泽鲜艳漂亮的蔬菜，做出来一定好看。（ 好不好吃就看自己的厨艺咯）

当下最红、最引人注目的时尚插画在此！

当红时尚插画师HelenDownie作品

时尚插画作为元老级视觉传达媒介,在新时代不仅没有停止发展,更衍生出了许多风格迥异的新表达形式。当下最红、最引人瞩目的时尚插画师及其作品,你知道几个

时尚插画的黄金时代

早期,时尚插画与时尚杂志的倾力合作促成其进入过一个全盛时期。那时的杂志从封面到内页几乎无一例外地需要使用插画做配图。那时的读者是从一幅幅精美的插画中接收时尚、艺术、品位等信息的。可以说,那时的时尚杂志与时尚插画是互相成就的关系。

Harper'sBazaar杂志封面

时尚插画与时尚品牌的碰撞

到了数码时代,摄影作品已成为杂志刊物的主要视觉传播源。虽然以时尚插画为主要宣传媒介的杂志时代已终结,但时尚插画行业并未因此沉睡,而是朝着新方向不断发展、进化着。

时尚插画与时尚品牌合作,便是当下发掘出的最成功的新道路。Gucci作为时下最具话题性的品牌,经常在社交媒体里搜寻一些当红插画师进行合作。

以下这些充满色彩、富有诗意的作品都是插画师HelenDownie创作的。值得一提的是,这位极具专业水准的插画师其实是一位非科班出身的主妇,她的传奇经历与她的画作同时走红网络。再加上她的作画风格与Gucci推崇的新美学理念出奇相似,让品牌创意总监一眼就相中了她的作品并展开了一系列的深度合作。

HelenDownie作品

虽然已是一位母亲,但是她天马行空的作品中总是流露出些许少女的纯真感。尤其是画作人物中那一双双天真的大眼睛,奇特又充满童趣。

HelenDownie作品

然而,这并不是Gucci第一次与时尚插画师合作了。早前,此品牌还曾邀请另一位插画师AlexMerry展开过一次更“艺术式”的合作。

从纽约到伦敦、米兰到上海,凡是有艺术墙的城市几乎一夜间被Alex这些创意十足的时尚插画作品所占据。这样巨型时尚插画作品如此呈现,实属罕见,所以当艺术墙面的一发布,立刻就引起了网络上的一阵骚动。

AlexMerry作品

除此之外,Gucci还将插画作品中的产品制作出来售卖,让所有为之心动的消费者都能找到并拥有这些产品。他们将这些梦幻般的理想产物变为了现实。另一方面,观者从这些浪漫主义风格的时尚插画作品可以看出,时尚插画的风格早已不再单一。

AlexMerry作品

说起时尚插画与品牌的跨界合作,那就不得不提Prada。在2018年男装春夏系列大秀上,品牌就邀请了插画师JamesJean进行二度合作,可见他作品的受瞩目程度。

JamesJean与OliverSchrauwen作品

此次,JamesJean与比利时涂鸦艺术家OliverSchrauwen联手创作了秀场空间的插画作品。观秀者望着这些画面感十足的作品,就像在看一页页现场版妙趣横生的连环画。

与此同时,作者也为Prada专门制作了同样风格的插图版宣传视频。James这种酷劲十足的插画风格,与Prada未来感的时装风格相结合,显得相得益彰。

JamesJean作品

同年在Prada的女装秀上,品牌同样选择了与时尚插画师们联手。此次合作请来了八位女性插画师:StellarLeuna、TrinaRobbins、BrigidElva、JoelleJones、GiulianaMaldini、NatsumeOno、EmmaRíos和FionaStaples。

她们除了共同打造了秀场空间内的墙壁作品外,还将插画作品完美融入了新一季的时装系列。他们的漫画风格作品给时尚注入活力的同时,也增加了时尚插画作品走向风格化的可能性。

时至今日,时尚插画作品早已不再墨守成规,只要你愿意动笔,人人皆可创作出属于自己的插画作品。

GraceCoddington作品

先锋时尚插画

除了与时尚品牌跨界合作外,还有一些职业时尚插画师坚持着进行独立创作。他们在掌握插画基本技法的同时,将时尚插画的绘画形式进行延展、探究,揣摩出了自成一派的风格。

先锋时尚插画师VelwynYossy就描绘出了一系列别具一格的作品。从他作品中人物流畅、利落的线条,与夸张却依然恰到好处的整体比例中可看出,他一直奉行着现代主义的美学理念。

VelwynYossy作品

而另一新星时尚插画师ErnestoArtillo则将时尚插画延展至更为抽象的方向。他独树一帜的视觉表现手法打破了大众对时尚插画表现形式的传统认知。

他近期一些超现实主义般的作品将动与静、虚与实的事物相结合,用手绘加拼贴的方式将插画的视觉冲击力无限放大,赋予了静态为主的时尚插画几分动势。

ErnestoArtillo作品

他的创意作品不仅仍然长期刊登在各大杂志上,而且还时常在世界各地展出。ErnestoArtillo说:“我希望看到自己的作品时感到既放松又激动。平时生活中也一样,我会寻找当中的平衡,也会找寻怎么可以打破现有的状态。”

ErnestoArtillo作品

纵使时尚插画的黄金时期已逝去,但不可否认的是,时尚插画依然在时尚领域占有一席之地,并同时饱含极高的艺术价值。

时尚插画是少数可以将商业与艺术做到完美结合的行业,而当下受到追捧的插画作品的不断涌现,更是增添了时尚插画继续前行的可能。

JamesJean动态时尚插画作品

了解完这些最红、最引人注目的时尚插画作品,大家皆可提起笔去尝试发掘时尚插画新道路。下一个当红炸子鸡,也许就是你。

精彩回顾:

[编辑、文/陈卓]

插画的7种风格

特点-扁平、流行、常用的风格、简洁明了

扁平插画简单来讲就是把复杂的关系简约化,让画面更加清爽整洁,也是现在比较常用的风格了,很多商务工具类的APP会选择使用这种风格。比如说拉勾、钉钉

特点-扁平插画的变种、增加颗粒感、有质感、光影关系好

肌理插画顾名思义就是给插画加上了些肌理质感(比如杂色)和光感,本质也和扁平插画差不多,一些想体现质感的页面会用到这种风格。以下是一些设计师的作品。

特点-美术功底要求最高、应用广、展现内容丰富。手绘风格的插画运用的也比较广,常见的有一些插画绘本,故事场景设计等。下面这些是摘自插画师-顾心的作品。

特点-简洁、圆润、可爱、断点

MBE插画(dribbble的一位设计师创作了这种风格),它主要的特点就是圆润、可爱、呆萌、简洁。在APP中的引导页、启动页和缺省页运用也比较广泛。

特点-唯美、颜色的采取近似色、颜色明亮鲜艳。

渐变插画有点类似日本漫画场景的感觉,风格特别唯美浪漫。光感比较强,所以也称为微光插画。颜色一般采用相近色,颜色种类不要太多。

特点-25d插画、立体感强、视觉冲击强。

立体插画也称为25D插画,也就是在二维的空间里表现三维的事物。所以现在越来越多的设计师去学习C4D这个软件,虽然AI和PS也能做,但会麻烦一些。很多电商类的APP会选择使用这种风格。比如说京东

特点-形状、描边、抽象画处理

描边插画除了运用形状,还在它的外轮廓都运用了描边,可以很清晰的表达抽象事物。经常运用在一些图标icon上,比如闲鱼、转转

请问插画有多少种风格

请问插画有多少种风格插画的风格众多,大致可分为扁平风格、MBE风格、渐变风格、矢量插画、25D风格、涂鸦白描风格、森系风格、治愈系风格、水彩风格、暗黑风格、绘本风格、噪点肌理风格等。下面只对这些风格的插画进行简单的介绍。

这边也给大家推荐下“轻微课”,这个网站上非常多的绘画教程、绘画素材,也有专业的绘画课程,学绘画的小伙伴可以去上面找到很多有用的绘画学习资源哦!

扁平风格这种插画的风格特点偏简约、轻快、整洁,扁平风格插画主要由色块构成,造型几何化,外轮廓光滑,视觉表现多样化,可亲和,也可严谨。因此,扁平风格插画被广泛应用于各个领域。

渐变风格:渐变风格渐变插画风格最早还是国外的设计师带起来的,这种插画色彩会比较鲜明。

MBE风格:这样风格的插画是在扁平化的潮流中逐渐演变的,比较圆润、可爱、呆萌、简洁,而它标志性的人物就是来自法国巴黎的设计师MBE。

矢量插画:矢量插画是矢量图中的一种,使用直线和曲线来描述图形,给人感觉会比较一种色彩碰撞的潮流感。

25D风格:25D风格插画的立体和空间感都特别强,简单理解就是带有3D效果的二维画面。

森系风格:森系风格的插画有着水彩透叠、唯美、小清晰、淡雅的特点,森系所代表的生活态度便是,崇尚自然、舒适、返璞归真;生活态度随遇而安;热爱流浪;排斥消费主义;追求简单、直接的处世态度。

治愈系风格:治愈系的插画风格整体给人感觉会温暖,画风比较柔和而且氛围感很强。

暗黑风格:插画风格整体偏暗色调,有搏击现实、变形扭曲的意味

以上这些风格都是现在插画比较流行的风格,希望能够帮助到大家。