李白从出川到金陵,一路上留下了哪些作品啊~~请列出下,谢谢~~

登金陵凤凰台

作者:李白 年代：唐 体裁：七律 类别：未知

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。吴宫花草埋幽径，

晋代衣冠成古丘。三山半落青天外，二水中分白鹭洲。

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

注释：

这首诗的大意是：

「凤凰台上曾经有凤凰鸟来这里游憩，而今凤凰鸟已京飞走了，只留下这座空台，伴着江水，仍径自东流不停。当年华丽的吴王宫殿，及宫中的千花百草，如今都已埋没在荒凉幽僻的小径中，晋代的达官显贵们，就算曾经有过辉煌的功业，如今也长眠于古坟中，化为一抔黄土。我站在台上，看着远处的三山，依然耸立在青天之外，白鹭洲把秦淮河隔成两条水道。天上的浮云随风飘荡，有时把太阳遮住，使我看不见长安城，而不禁感到非常忧愁。」

我们在李白〈鹦鹉洲〉诗提到，李白读了崔颢的〈黄鹤楼〉诗后，写了〈鹦鹉洲〉诗，想与崔颢一较长短。写完后，李白自己读了觉得比不上崔颢，便在黄鹤楼上题下一首打油诗：「一拳击碎黄鹤楼，两脚踢翻鹦鹉洲。眼前有景道不得，崔颢题诗上头。」掷笔而去。因为诗人看见美丽的风景，总忍不住要写首诗歌颂一番，李白自然也不例外，于是写了〈鹦鹉洲〉诗，自觉果然比不上，回家之后，越想越不甘心，于是又写〈登金陵凤凰台〉诗，才觉满意。

由于白的作品发表于崔颢之后，两首诗又都样是押平声尤韵的七言律诗，所以后人更认为李白有意与崔颢一比高下，因而有前面所举那首打油诗的传说。

事实上根据日本人森大来的考证认为，那首打油诗不是李白作的，李白写〈登金陵凤凰台〉也是因为感慨时事而作，无意与崔颢争胜。

唐代安禄山之乱，迫使唐玄宗迁蜀避难，太子即位于灵武，李白也因永璘王事件被流放到夜郎。李白年轻时豪情万丈，希望能替国家做一番大事，但始终不曾得到皇帝重用。安史之乱，眼见大唐江山，遭胡兵蹂躏，李白心中的感慨可想而知，于是他写此诗时首句用：「凤凰上凤凰游，凤去台空江自流。」引出全诗，因为传说中，凤凰鸟只有在天下清平的治世才出现，因此古代都以凤凰鸟的出现做为祥瑞的象征。李白眼看安禄山危害唐室，想念昔时凤凰鸟憩息凤凰台的传说，而今凤凰鸟不再来，只有江水依旧向东流。

金陵为三国时孙权建都之地，晋朝永嘉之乱，晋室南渡之后也建都于凤凰台所在地金陵城的东南，李白在台上想象当年吴宫的繁华景象，以及晋代那些达官贵人曾有过的风光事迹，如今都隐于幽径，成为古丘。一个朝代弱了、亡了，马上有另一个朝代兴起，唐代太平盛世的贞观之治，开元之治，也成了过去，安史之乱起，唐室岌岌可危，怎不令李白忧心？站在台上，看到远处的三山及白鹭洲，而长安城呢？李白最后一句：「总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。」在诗词里常以浮云指小人，以白日比喻君主。浮云蔽白日是指奸邪之小人，围绕于君王四周，向君王进谗言陷害贤臣，使忠臣没有机会向皇帝进谏言。下句「长安不见使人愁」，指李白感叹自己被放逐，眼见天上浮云杳杳，不见长安，忧愁自己再也没有机会到长安，或者说，安史之乱，玄宗迁西蜀，太子即位灵武，唐室山河尚未收复，为长安城忧伤。

这个比喻的典故出自《世说新语》，相传晋明帝小时候坐在晋元帝膝上，元帝问他，长安远还是太阳远，明帝答说长安近太阳远，因为听说有人从长安来，没听说有人从太阳来，元帝为他的聪明高兴，第二天便当着群臣面前再问明帝同样的问题，没想到明帝却答说，太阳近，长安远，因为抬起头来见得到太阳，却见不到长安。

晋代原都长安，永嘉大乱之后南渡，晋元帝时改都金陵。与唐代因为安使之乱而迫使太子即位于灵武的情况很类似，因此李白诗末二句「浮云蔽白日」也是指玄宗宠幸杨贵妃、杨国忠，茺废朝政，而导致安史之乱，长安沦入胡人手中。李白写这首诗纯粹是由怀古而引发怀君之思，加以感伤自己因遭小人谗言所害而被贬谪，登上凤凰台，望不见长安，一时触景伤情而写下这首诗，并没有与崔颢争胜之意，两人争胜之说全是后人附会的。

而前面所举打油诗的由来，是因李白被流放夜郎，中途又赦回，路过江夏，曾写过一首〈江夏赠韦南陵冰〉诗说：「我且为君捶谇黄鹤楼，君亦为吾倒却鹦鹉洲。赤壁争雄如梦里，且须歌舞宽离忧。」李白因心情忧愁郁闷，故意写这种豪快语，以解心中不平之气。后来又写一首〈醉后答了十八〉诗，以对应捶碎黄鹤楼诗说:「黄鹤高楼已捶碎，黄鹤仙人无所依。黄鹤上天诉玉帝，却放黄鹤江南归。」为自己前首诗的狂放自我解嘲，本来只是文人的游戏文章，没想到唐末五代时有位禅僧经过黄鹤楼，便摘取李白这两首诗的句子写成这首：「一拳击碎黄鹤楼，两脚踢翻鹦鹉洲。眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。」的打油诗，旁边有一同来游玩的僧人也题了一句：「有意气时消意气，不风流处转风流。」另外一位僧人又加一句：「酒逢知己，艺压当行。」而使得后人误以为李白作〈登金陵凤凰台〉诗是与崔颢的〈黄鹤楼〉诗争意气、争长短，并留下这首有趣的打油诗。事实上全是后人穿凿附会的。

金陵酒肆留别

李白

风吹柳花满店香， 吴姬压酒劝客尝，

金陵子弟来相送， 欲行不行各尽觞。

请君试问东流水， 别意与之谁短长？

杨花飘絮的时节，江南水村山郭的一家小酒店里，即将离开金陵的诗人，满怀别绪，独坐小酌。骀荡的春风，卷起了垂垂欲下的杨花，轻飞乱舞，扑满店中；当垆的姑娘，捧出新压榨出来的美酒，劝客品尝。这里，柳絮蒙蒙，酒香郁郁，扑鼻而来，也不知是酒香，还是柳花香。这么一幅令人陶醉的春光春色的画面，该用多少笔墨来表现！只“风吹柳花满店香”七字，就将风光的骀荡，柳絮的精神，以及酒客沉醉东风的情调，生动自然地浮现在纸面之上；而且又极洒脱超逸，不费半分气力，脱口而出，纯任直观，于此，不能不佩服李白的才华。

“风吹柳花满店香”时，店中简直就是柳花的世界。柳花本来无所谓香，这里何以用一个“香”字呢？一则“心清闻妙香”，任何草木都有它微妙的香味；二则这个“香”字代表了春之气息，同时又暗暗勾出下文的酒香。这里的“店”，初看不知何店，凭仗下句始明了是指酒店。实在也唯有酒店中的柳花才会香，不然即使是最雅致的古玩书肆，在情景的协调上，恐怕也还当不起“风吹柳花满店香”这七个字。所以这个“香”字初看似觉突兀，细味却又感到是那么的妥贴。

首句是阒无一人的境界，第二句“吴姬压酒劝客尝”，当垆红粉遇到了酒客，场面上就出现人了，等到“金陵子弟”这批少年一涌而至时，酒店中就更热闹了。别离之际，本来未必有心饮酒，而吴姬一劝，何等有情，加上“金陵子弟”的前来，更觉情长，谁能舍此而去呢？可是偏偏要去，“来相送”三字一折，直是在上面热闹场面上泼了一盆冷水，点出了从来热闹繁华就是冷寂寥落的前奏。李白要离开金陵了。但是，如此热辣辣的诀舍，总不能跨开大步就走吧？于是又转为“欲行不行各尽觞”，欲行的诗人固陶然欲醉，而不行的相送者也各尽觞，情意如此之长，于是落出了“请君试问东流水，别意与之谁短长”的结句，以含蓄的笔法，悠然无尽地结束了这一首抒情的短歌。

沈德潜说此诗“语不必深，写情已足”（《唐诗别裁》）。因为诗人留别的不是一两个知己，而是一群青年朋友，所以诗中把惜别之情写得饱满酣畅，悠扬跌宕，唱叹而不哀伤，表现了诗人青壮年时代丰采华茂、风流潇洒的情怀。

这两首比较著名，其它的有：

示金陵子

唐 李白

金陵城东谁家子,窃听琴声碧窗里。

落花一片天上来,随人直度西江水。

楚歌吴语娇不成,似能未能最有情。

谢公正要东山妓,携手林泉处处行。

金陵城西楼月下吟

唐 李白

金陵夜寂凉风发，独上高楼望吴越。白云映水摇空城，

白露垂珠滴秋月。月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。

解道澄江净如练，令人长忆谢玄晖。

至陵阳山登天柱石酬韩侍御见招隐黄山

唐 李白

韩众骑白鹿，西往华山中。玉女千馀人，相随在云空。

见我传秘诀，精诚与天通。何意到陵阳，游目送飞鸿。

天子昔避狄，与君亦乘骢。拥兵五陵下，长策遏胡戎。

时泰解绣衣，脱身若飞蓬。鸾凤翻羽翼，啄粟坐樊笼。

海鹤一笑之，思归向辽东。黄山过石柱，巘崿上攒丛。

因巢翠玉树，忽见浮丘公。又引王子乔，吹笙舞松风。

朗咏紫霞篇，请开蕊珠宫。步纲绕碧落，倚树招青童。

何日可携手，遗形入无穷。

自金陵溯流过白壁山玩月达天门寄句……

唐 李白

沧江溯流归，白璧见秋月。秋月照白璧，皓如山阴雪。

幽人停宵征，贾客忘早发。进帆天门山，回首牛渚没。

川长信风来，日出宿雾歇。故人在咫尺，新赏成胡越。

寄君青兰花，惠好庶不绝。

李白的诗歌不仅具有典型的浪漫主义精神，而且从形象塑造、素材摄取、到体裁选 李白行吟图

[9]择和各种艺术手法的运用，无不具有典型的浪漫主义艺术特征。 李白成功地在诗歌中塑造自我，强烈地表现自我，突出抒情主人公的独特个性，因而他的诗歌具有鲜明的浪漫主义特色。他喜欢采用雄奇的形象表现自我，在诗中毫不掩饰、也不加节制地抒发感情，表现他的喜怒哀乐。对权豪势要，他“手持一枝菊，调笑二千石”（《醉后寄崔侍御》二首之一）；看到劳动人民艰辛劳作时，他“心摧泪如雨”。当社稷倾覆、民生涂炭时，他“过江誓流水，志在清中原。拔剑击前柱，悲歌难重论”（《南奔书怀》），那样慷慨激昂；与朋友开怀畅饮时，“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来”（《山中与幽人对酌》），又是那样天真直率。总之，他的诗活脱脱地表现了他豪放不羁的性格和俶傥不群的形象。 豪放是李白诗歌的主要特征。除了思想性格才情遭际诸因素外，李白诗歌采用的艺术表现手法和体裁结构也是形成他豪放飘逸风格的重要原因。善于凭借想象，以主观现客观是李白诗歌浪漫主义艺术手法的重要特征。他的想象，极其丰富，几乎篇篇有想象，甚至有的通篇运用多种多样的想象。现实事物、自然景观、神话传说、历史典故、梦中幻境，无不成为他想象的媒介。他常常借助想象，超越时空，将现实与梦境、仙境，把自然界与人类社会交织一起，再现客观现实。他笔下的形象不是客观现实的直接反映，而是其内心主观世界的外化，艺术的真实。 李白诗歌的浪漫主义艺术手法之一是把拟人与比喻巧妙地结合起来，移情于物，将物比人。 李白诗歌的另一个浪漫主义艺术手法是抓住事情的某一特点，在生活真实的基础上，加以大胆的想象夸张。他的夸张不仅想象奇特，而且总是与具体事物相结合，夸张得那么自然，不露痕迹；那么大胆，又真实可信，起到突出形象、强化感情的作用。有时他还把大胆的夸张与鲜明的对比结合起来，通过加大艺术反差，加强艺术效果。 李白最擅长的体裁是七言歌行和绝句。七言歌行篇幅长、容量大，形式自 由，宜于表达诗人矛盾复杂的思想，抒发奔放恣肆的才情，而李白的七言歌行又采用了大开大合、跳跃宕荡的结构。诗的开头常突兀如狂飙骤起，而诗的中间形象转换倏忽，往往省略过渡照应，似无迹可循，诗的结尾多在感情高潮处戛然而止。 李白的五七言绝句，更多地代表了他的诗歌清新明丽的风格。如《早发白帝城》、《送孟浩然之广陵》等，妙在“只眼前景、口头语、而有弦外音、味外味，使人神远。”（《说诗晬语》上） 李白诗歌的语言，有的清新如同口语，有的豪放，不拘声律，近于散文，但都统一在“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然美之中。这和他自觉地追求自然美有关。他继承陈子昂的文学主张，以恢复诗骚传统为已任，曾说“梁陈以来，艳薄斯极，沈休文又尚以声律，将复古道，非我而谁欤？”（孟棨《本事诗·高逸》）他崇尚“清真”，讽刺“雕虫丧天真”的丑女效颦，邯郸学步。他的诗歌语言的自然美又是他认真学习民歌明白通俗的特点的结果，明白如话，通俗生动。

李白的诗歌充满热烈的人生之恋。他的诗往往于旷放中洋溢着童真般的情趣，如：“两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。”（《山中与幽人对酌》）“袖长管催欲轻举，汉中太守醉起舞。手持锦袍覆我身，我醉横眠枕其股。”（《忆旧游寄谯郡元参军》）生活如同馥郁的浓酒使诗人心醉，这当然不是说生活中没有悲哀和痛苦，但诗人的乐观精神足以使他超越和战胜忧患意识，所谓“人生达命岂暇愁？且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），“且醉习家池，莫看堕泪碑”（《襄阳曲》之四），就是他旷达心态的写照。 他永不安于寂寞和孤独，如《月下独酌》其一： 花间一壶酒，独酌无相亲。 举杯邀明月，对影成三人。 月既不解饮，影徒随我身。 暂伴月将影，行乐须及春。 我歌月徘徊，我舞影零乱。 醒时相交欢，醉后各分散。 永结无情游，相期邈云汉。 只有充溢着生命活力的诗人才能发出如此的奇思妙想。他有一首《短歌行》，诗中构想道：“吾欲揽六龙，回车挂扶桑。北斗酌美酒，劝龙各一觞。富贵非所愿，为人驻颓光。”这里没有嗟老叹卑的哀惋，却用“劝酒”的天真想象表达了对人生的无限依恋之情。这些诗篇以其纯真的情趣，感召着被庸俗的生活所淹没了的美好的人性，并因此而获得永久的魅力。 李白对大自然有着强烈的感受力，他善于把自己的个性融化到自然景物中去，使他笔下的山水丘壑也无不具有理想化的色彩。他在《日出入行》诗中说：“吾将囊括大块，浩然与溟涬同科。”又说：“阳春召我以烟景，大块假我以文章。”（《春夜宴从弟桃花园序》）李白具有英风豪气，又追求单纯高洁的心境，这些不同的性格侧面也就形成了他的山水意境的两大类型：一类是在气势磅礴的高山大川中突出力的美、运动的美，在壮美的意境中抒发豪情壮思；另一类则着意追求光明澄澈 李白

之美，在秀丽的意境中表现纤尘不染的天真情怀。例如他笔下的黄河、长江，奔腾咆哮，一泻千里：“黄河之水天上来，奔流到海不复回”（《将进酒》）；“黄河万里触山动，盘涡毂转秦地雷……巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海”（《西岳云台歌送丹丘子》）；“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。“黄云万里动风色，白波九道流雪山”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）；“海神来过恶风回，浪打天门石壁开。浙江八月何如此，涛似连山喷雪来”（《横江词》）。他笔下的山峰高耸峻拔，峥嵘奇峭：“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁”（《蜀道难》）；“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城；天台一万八千丈，对此欲倒东南倾”（《梦游天姥吟留别》）。他用胸中之豪气赋予山水以崇高的美感，他对自然伟力的讴歌，也是对高瞻远瞩、奋斗不息的人生理想的礼赞，超凡的自然意象是和傲岸的英雄性格浑然一体的。 同时，李白又写了许多具有晶莹透剔的优美意境的山水诗。例如“人游月边去，舟在空中行”（《送王屋山人魏万还王屋》）；“人乘海上月，帆落湖中天”（《寻阳送弟昌岠鄱阳司马作》）；“月随碧山转，水合青山流。杳如星河上，但觉云林幽”（《月夜江行寄崔员外宗之》）；“金陵夜寂凉风发，独上西楼望吴越。白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月”（《金陵城西楼月下吟》）等。这些诗以明朗纯净取胜。李白的山水诗与其说是对自然形貌的逼真描绘，不如说是按诗人个性被改造和理想化了的图景。他只求把握整体的气势或氛围，凭倏来飙起的感兴泼墨写意，而略去具体的细节，甚至连观照景物的视觉转移的顺序也往往毫不在意。李白的山水诗又是无往而不抒情的，他善于把山水物色和特定的情绪渗透、交融在一起，在“景”的形势和“情”的特征之间有着“同构互感”的微妙的呼应关系。例如《送友人》：青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。诗中的“浮云”、“落日”，既是眼前景，又是古诗中有着特定情感内容的比兴意象，意谓游子一去如浮云飘泊无止，故人惜别又似落日依依，缘情布景而不留凿痕。又如“云归碧海夕，雁没青天时。相失各万里，茫然空尔思”（《秋日鲁郡尧祠亭上宴别杜补阙范侍御》），首两句既点明了季节和时辰，又用“云”和“雁”的意象喻指离别和远行。此外如“有时白云起，天际自舒卷。 心中与之然，托兴每不浅”（《望终南山寄紫阁隐者》），“请君试问东流水，别意与之谁短长”（《金陵酒肆留别》），“西辉逐流水，荡漾游子情”（《游南阳清泠泉》）等等。 李白自由解放的思想情操和具有平民倾向的个性，还使他能更深入地开掘社会生活中的各种人情美。这里有对和平生活的向往之情，如《子夜吴歌》其三：长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。有对劳动生活的赞美之情，如《秋浦歌》十四：“炉火照天地，红星乱紫烟。赧郎明月夜，歌曲动寒川。”所有这些诗篇，都无不是以理想的光轮使日常生活题材焕发出诗意的丰采。 李白实在是中国诗人中的游侠。这位伟大的漂泊者用他的双脚和诗笔丰富了大唐的山水他的大笔横扫，狂飙突进，于是，洞庭烟波、赤壁风云、蜀道猿啼、浩荡江河，全都一下子飞扬起来。在诗中，诗人灵动飞扬，豪气纵横，像天上的云气；他神游八极，自由驰骋，像原野上的奔驰的骏马。在诗里，诗人一扫世俗的尘埃，完全恢复了他仙人的姿态：上穷碧落下黄泉。他的浪漫、癫狂、爱恨情仇，寂寞与痛苦、梦与醒，他的豪气义气，他的漂泊，全都达于极端。 他的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观事物和具体时间做细致的描述。洒脱不羁的气质、傲视独立的人格、易于触动而又易爆发的强烈情感，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。他往往喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制的奔涌而出，宛若天际的狂飙和喷溢的火山。他的想象奇特，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。

李白的一生是一个巨大的矛盾体，他就像一团跳跃的火苗，狂放，热烈，争突，燃烧自己，挥洒豪情，一分一秒都不会休止。即使火势不旺的时候，他也是洋溢着低沉的怒号，尽力的迸射出火光。

他的一生是一个诗人浪漫瑰丽的传奇，他用汪洋恣肆的笔触把自己的心意快意的泼洒在山河蕴含的隽永上。

李白最大的特点是自信，自信到“狂”到“妄”，这种藐视一切的强烈的自信成就了诗人一生传奇的写照。他一手擎着酒杯，一手擎着宝剑，狂饮之下必是佳作百篇，陶然之中必是醉舞狂歌。清醒之后，睥睨万物，什么都到不了他的眼前。

他所生活的时代被人们称之为盛唐，盛唐之所以为盛唐，是因为有李白这样一位狂放的诗人。他不是盛唐时代唯一的诗人，但他却是盛唐时代唯一的一个有着汪洋恣肆、桀骜不驯和一泻千里的气魄和胸怀的大诗人。

没有李白，就没有所谓的盛唐气象。那种雄浑和大气，那种恢宏和浪漫，那种豪情与无忌，折射出李白一个凛凛难犯的大写的自我的形象。

李白的传奇，始于从小就我行我素，率性而为。他从不在乎别人怎么想，也不在乎别人怎么看，强烈的自信支持他选择了一条与世俗迥然有异的人生道路。

这种率性而为的自信是他一生的行事准则，无论失意还是得意，他总是把头昂得高高的，只有他藐视别人，他绝不接受被人藐视。

在他五六岁的时候，就学成了五行方术，十几岁便览诸子百家，作赋凌相如。年及弱冠，学得一身好剑术，掀开了任气游侠，交结豪杰的青春的沸腾的岁月。

大唐王朝正在一步步走向辉煌，开放而意气风发的时代气息，激励着李白建功立业，垂名宇宙的豪情壮志，也点燃了他为此梦想孜孜以求的热情和不达目的决不罢休的雄心。

李白在人生之始就为自己设计了和世人迥异的人生道路，不屈己，不干人，不赴举，要一鸣惊人，功成名就之后，效张良，法范蠡，泛舟五湖四海。

功成身退，不啻为最美好的政治愿望，很多人嗜欲恋栈，直到大祸临头了才幡然醒悟，不过为时已晚。李白能有这样的想法，说明他并不是一个权欲熏心的人物，他的建功立业是一种纯粹的政治理想，而非官迷似的疯狂迷恋权力。这一点是难能可贵的。

弱冠以后，李白带着父亲留下的可观的资财，东下维扬，漫游江南。

吴越一带的风光水色，蕴含着无尽的灵性和韵致。洞庭秋波，鄱阳春澜，匡庐秀色，淮南风月，更加上前辈诗人的足迹和咏叹，李白赤子一般的心灵早已倾倒在这一片江南的秀丽山水中。他的心醉了，化作千点万点，一滴滴洒遍吴越大地的每个角落。

他追随着自己深深仰慕的南朝大诗人谢朓的足迹，醉心于吴儿越女的轻灵剔透，滥觞于青山古刹的题咏书怀。

开元二十九年，李白来到安徽宣城，一呆就是三年。这里是谢脁任太守的地方，李白来追怀这位先人。

金陵夜寂凉风发，独上高楼望吴越。

白云映水摇空城，白露垂珠滴秋月。

月下沉吟久不归，古来相接眼中稀。

解道澄江净如练，令人长忆谢玄晖。

秋夜登高，自有一番感喟。皓月当空，白露迷蒙，澄江如练与月空相接，金陵城倒映在云水烟光摇荡不止的大江里，一种如烟似梦的感觉袭来，心中感到空茫一片。

从古而来，谁可为自己的知己？大概只有咏出“澄江净如练”的谢朓了。一股凄迷悱恻的思古幽情淹没了这位登高望远的谪仙人。

谢脁是李白难以割舍的情怀，也是他最仰慕的南朝诗人。李白总把自己看作独步古今纵横宇内的高蹈人物，很少有让他佩服欣赏的古人，唯独这个谢脁，偏偏就令他敬服得很。在李白的诗作中，歌颂谢脁的作触目皆是。

三山怀协调，水澹望长安；曾标横浮云，下抚谢脁肩；谁念北楼上，临风怀谢公；青山日将暝，寂寞谢公宅；我吟谢脁诗上语，朔风飒飒吹飞雨；蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发……足见，谢脁堪称李白的文学图腾和精神偶像。

难怪清朝著名的诗论家王士祯说李白“一生低首谢宣城”，诚然！

开元十八年，诗人三十岁。就在这一年，李白第一次来到长安。

为了达到干谒的目的，李白挥笔写了那篇响震千古的雄文，“白陇西布衣，流落楚汉。十五好剑术，遍干诸侯；三十成文章，历抵卿相。虽长不满七尺，而心雄万夫……幸愿开张心颜，不以长揖见拒。必若接之以高宴，纵之以清谈，请日试万言，倚马可待。”

到底是大诗人，连吹捧自己的文章都写得让人绝倒。

有的人也写文章显摆自己，最多不过顶三天，三天以后就没人记得这回事了。李白却能让夸耀自己的文章流传千古，这份魄力和胸襟是后人不能比拟的。

然而光吹不管用，第一次入长安，尽管李白一脑子的绝妙好诗，一肚子的雄才伟略，却无奈之下坐了冷板凳。

失望之下，李白离开长安，开始了新的漫游。

天生我才必有用，千金散尽还复来。诗人一生最不能忍受的就是默默无闻，要么轰轰烈烈的大干一场，要么痛痛快快地结束生命，化为烟尘。

天宝元年，诗人忘却了昔日的失望和落寞，再次满怀憧憬的来到长安。或许这次他成熟了许多，或许他的热血忍不住沸腾，但他确实杀回来了，而且这次注定不凡。

他是奉诏前来的。李白有一个道士朋友，名叫吴筠，这个人仙风道骨，仿佛世外神仙。

玄宗为了祈求长生，经常向吴筠打听一些可以延缓衰老的神方。吴筠因此成了玄宗皇帝的座上客，就趁机向玄宗推荐自己的老朋友，也同样喜欢修炼道术的李白。

李白的漫游因此而提前结束。他奉诏前来与玄宗会面，见面后两人谈得很投机，玄宗看见李白神气高明，不似凡人，飘飘然忘却万乘之尊的身份，与初次见面的李白相处得好像老友重逢一样。

会面结束，玄宗诚心实意得挽留李白，让他当上了许多读书人梦寐难求的供奉翰林。李白一听，高兴劲怎么形容呢，他简直是疯了。

或许这是自他出生以来的最大的快乐，他感觉周身上下轻飘飘的，来一阵风就能轻扬九霄。他痛痛快快的豪饮了三百杯，狂醉之余写下了令人传唱千古的文字：

白酒新熟山中归，黄鸡啄黍秋正肥。

呼童烹鸡酌白酒，儿女嬉笑牵人衣。

高歌取醉欲自慰，起舞落日争光辉。

游说万乘苦不早，著鞭跨马涉远道。

会稽愚妇轻买臣，余亦辞家西入秦。

仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。

李白扬眉吐气，狂狷任性的性格又一次显露无遗。

这次实实让李白大大的风光了一番。那位风流倜傥的玄宗皇帝也着实喜欢李白。在金銮殿上，李白醉草吓蛮书，而且令杨国忠磨墨，高力士脱靴，个性狂傲到了极至的地步，也为短暂的宫廷生活的的终结埋下了伏笔。

李白的第二次长安之行，虽说得到唐玄宗的青睐，但终因杨贵妃的厌恶而赐金放还。

李白是个狂人，狂劲发作了，天王老子都不管不顾，杜甫称他：“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”这样的人在官场很不好混。

有这么一天，玄宗十分高兴，带着杨贵妃到牡丹花盛开的兴庆池畔沉香亭去坐坐，还不忘叫上梨园弟子，并大音乐家李龟年。

到了沉香亭，看到满池的牡丹花争芳斗艳，香气怡人，玄宗非常欢喜，就对李龟年说，今日不同于往日，赏名花，对爱妃，不能翻唱陈词滥调，要谱新曲添新词，李翰林诗文俱佳，何不请来让他临场填词，为我们增添乐趣。

于是，大宦官高力士就去请李白。那个难请就别说了，不敢拂了玄宗和杨贵妃的兴致，高力士只好低三下四的说好话，可谓费尽唇舌，差点没给李大学士下跪，这才把喝得醉醺醺的李白请到沉香亭。李白不辱使命，趁着酒兴，当场作了三首小调：

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似？可怜飞燕倚新装。

名花倾国两相欢，长得君王带笑看。解释春风无限恨，沈香亭北倚栏杆。

李白溜须拍马的功夫十分了得！这三首小调明写牡丹，实则是在捧杨贵妃的香脚。

李龟年当即谱成曲子演奏，玄宗为了讨好杨贵妃，亲自捧笛吹奏，每遍临终了的时候还故意拖长音调。

杨贵妃听了，美，心中春风得意，眉飞色舞，媚眼不断的向玄宗抛去。玄宗一看杨贵妃高兴，自然十分欢心，对李白大加赞赏。

按理说这种情况，李白应该是平步青云，大升特升，可是他点背，好运见了他都绕道走，谁让他得罪了大宦官高力士呢？

高力士是玄宗面前的红人，也是最早就跟着玄宗搞政变的老人，玄宗对他的感情颇深，什么事都要和他商量，什么要紧的事都要交给他去办。李白得罪了他能有好果子吃吗？

从沉香亭回来的路上，高力士当着杨贵妃的面就诋毁李白：老奴原本以为娘子听了李白的小调会怨入骨髓呢，谁知道竟这般拳拳欢心！

杨贵妃不明白什么意思，就询问缘由。高力士说，赵飞燕出身低贱，用她来比拟娘子，居心何在？

杨贵妃由此开始对李白不满，又听人说李白为人狂放不羁，不把自己放在眼里，就由不满而生怨恨，常常在李隆基先生面前吹枕头风，说李白的不是，李隆基先生信以为真，渐渐冷落了李白，最后赐金放还，使李白的理想沦为泡影。

二入长安，虽然没有像上次一样遭到冷遇，可一副热心肠碰到的依旧是根冷钉子，他再次头破血流，他再次伤心欲绝，他又萌生了离开伤心之地的想法。

我辈岂是蓬蒿人，这是他两年前的豪言壮语。两年后，他骑着瘦驴，痛苦彷徨的离开魂牵梦绕的长安。

他走三步一回头，走五步一回首，眼中充满了由最后的一丝希望而点燃的热情，他希冀着能有健步如飞的小太监从宫门里跑出来，用铿锵悦耳的声音宣读玄宗执意挽留的旨意。

可是，他什么都没有等到，玄宗对李白的离开似乎并不在意。李白只听到自己的脚步在艰难的挪动，前边等待自己的是那头瘦驴。李白一声苦笑，今后就剩下它陪我四处游荡了。

他现在又重返自由了，用不着再写自己不愿写的狗屁诗文。他应该庆贺，庆贺自己又重新得到了新鲜而自由的空气。

可对于一个失掉了梦想的人，能这样安慰吗？他的心里有诉说不尽的苦楚，可是他还要佯装成若无其事的样子以杜绝小人的窃笑。

诗人来到凤凰台，望着东去的江水，心潮澎湃不已。

眼中的一切景物，江水，青山，翠竹，残垣断壁，古代坟丘……所有的色调都是暗灰色的，仿佛诗人惆怅的心怀。那轮红日，光亮耀眼，可是却被乌云遮蔽，不能照见这颗热血心灵，让它白白的在失望中哭泣。

可恨的小人，只懂得搬弄事业，毁灭了诗人一生的梦想。诗人泣着血泪写道：

凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。

吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。

三分半落青天外，二水中分白鹭洲。

总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

李白痛恨浮云，却放不下自己的理想。

他离开长安以后，开始了漫长的南北漫游。他在幽州游历的时候，敏觉得嗅到了唐朝即将到来的空前灾难。他的心中有一种风雨欲来的感觉，他感觉一块黑压压的云彩正笼罩在大唐王朝的上空。

果不其然，天宝末期，安史之乱犹如一场瘟疫，肆虐席卷了李唐的江山。

在这场动乱中，李白不能幸免于难。然而颇有讽刺意味的是，李白并非为国捐躯——死在安禄山野蛮的铁蹄之下，而是死于“兄弟阋于墙”的皇室斗争。

在急忙慌乱的情况下，李白被急于建功立业的想法冲昏了头脑，以至于排错了队，成了牺牲品。

关于李白的死，《旧唐书》是这样说的，“永王谋乱，兵败，白坐长流夜郎，后遇赦得还，竟以饮酒过度，醉死于宣城。”

但民间却相信这么一个传说，诗人乘着月色，载酒泛于江上，看见水中月影摇荡，竟以为是天上的那个，遂举杯狂歌，兴起就俯身去捞，却一去未归，长逝在江水中。

多美的死法！