花瓶什么材质比较好花瓶怎么选择风格

花瓶是现代生活中极为常见的装饰品，人们选择花瓶需要考虑诸多因素，如材质，如风格，究竟花瓶什么材质比较好？今日就由小编为你一一解答。

一、花瓶什么材质比较好

1、陶瓷花瓶，运用泥土高温烧制而成的花瓶。大多比较精美，图案或大气或生动。现在也有追求简约的陶瓷花瓶，上面什么图案也没有。陶瓷花瓶易碎，放置妥当，擦拭灰尘的时候要用软布。

2、木质花瓶，是使用木头制作而成的花瓶。木质花瓶是大多数人最喜欢的一种花瓶，它造型典雅，色彩沉着稳重，作为工艺品极具感染力与个性。

3、玻璃花瓶，玻璃花瓶的特色是透明，材质清脆，用来插花别有一番趣味。现在玻璃花瓶也有其他颜色的，但同样可以看透内部。

4、塑料花瓶，看起来要廉价一下，但它价格便宜，耐摔，因此也占据了一部分市场。很多塑料花瓶在造型上创意十足，弥补了廉价的缺点。

5、金属花瓶，使用金属材质制作而成的花瓶。金属花瓶具有浓厚的金属质感，刚硬的气息，一般家庭很少会用金属花瓶。

二、花瓶怎么选择风格

1、复古风格

复古风式今年最为流行的一种风格，使居室环境既自然又清爽。精致的雕刻花纹体现出花瓶的精致感，摆放在室内也有一种浪漫的感觉。花卉额搭配尽量就选用郁金香这类比较传统的，和复古花瓶是相互衬托的。

2、欧式花瓶

陶瓷材质的花瓶，白色的花瓶上玫瑰花的渲染与花瓶中火红的玫瑰花形成了统一的格调带给人无尽的浪漫感觉。陶瓷花瓶是易碎的物品，保养陶瓷主要是防止外界破坏的因素。所谓外界破坏因素有自然因素、人为因素以及意外因素等等。

3、手绘花瓶风格

手绘花瓶，是完全可以任由自己涂鸦，发挥任何想象，自己喜欢即可，没有任何的束缚，每一个人绘画出的花瓶外观都会呈现出截不同的风格，很彰显个性，当然，也要根据自己的家居环境来随意创作。

4、透明花瓶

透明的花瓶的简约的格调带给人无限的纯净和干净的氛围，小小的花点缀在花瓶之中相互衬托弥漫着诱人的气息。

可见，花瓶材质众多，各有各的特点，如木质花瓶，是使用木头制作而成的花瓶。木质花瓶是我最喜欢的一种花瓶，它造型典雅，色彩沉着稳重，作为工艺品极具感染力与个性。

《向日葵》是印象派画家莫奈的作品，莫奈是印象画派代表人物，这幅向日葵，是典型的印象主义手法绘制而成的，画中向日葵插在一个精美的日本花瓶中，在光线照耀下，妖娆盛开，色调清新明亮，光感强烈，静物在室内自然光的照射下,受光部分呈现一种微微的冷色，背光部分因受室内温度环境的影响，呈现一种微微的暖色，画面的笔触流畅生动，色彩跳跃，边线柔软，体现出莫奈用的技法，反映出作者生动的艺术感觉和驾驱整幅画面的能力。和凡高的《向日葵》比较，前者的向日葵造型更倾向于写实，而后者更带有自己强烈的主观色彩。莫奈的这一手绘装饰油画到今被翻画近百万次，可以想象出有多少人喜欢的了。

手绘家具，这一曾经为国外田间劳作休憩时的涂鸦作品，随古老民族艺术的渐变和文化氛围的不断发展，逐渐形成有独特地域风格的家具、配饰系列。

它的具体表现形式是于实木或板木结合的木材上手工描绘山水、仕女、花草、抽象文字符号等图案，加之粉饰做旧漆或开裂漆，营造出整体家具的古典浪漫或乡村民俗风格。发展至今，它的绘画主题逐渐靠近花鸟虫鱼图案，有意味形式的象征画面逐渐淡出，逐渐向主流风格靠拢。

这些手工绘制的家具，大到床、衣柜、酒柜、餐桌等大件家具，小到边桌、花架、花瓶、烛台、灯件、梳妆镜等小型配饰，由于其独特的视觉美感，洋溢着亲切自然，而受到越来越多人的关注。

现在的中式手绘，多以白底花鸟图案居多。

美式田园风格的手绘家具，非常注重表现自然情趣。

手绘家具看似轻描淡写，但其实已经有了400余年的历史。今天，它又试图迸发出青春的活力。

起源：农人田间劳作休憩时的涂鸦

最早时期的手绘家具源于16世纪欧洲的法国和英国，当时的农人在田间劳作，休憩时他们就在木材上惬意涂鸦，这些带着乡土气息的作品逐渐被当地人所喜好并且流传开来。当时的手绘家具图案色调简单，绘画并不多见。

发展：17、18世纪，广泛用于宫廷贵族家居

当发展到17、18世纪的文艺复兴时期和洛可可时期，手绘家具广泛用于宫廷贵族家居，并开始真正登上历史的舞台。不同风格的绘画主题广泛出现，创作形式自由多样，图画繁复锦绣并掺杂雕刻、镶嵌等工艺，风格大气硬朗或娇柔做作。

这一阶段，手绘家具在不同地域其表现形式不一。法国的手绘家具倾向于自然风光的描绘；英式手绘家具更善于表现诗歌、古典女子、描金的花卉，风格细腻柔媚；刚刚起步的美式手绘家具图画题材虽离不开花鸟虫鱼的范畴，但风格粗犷而大胆，甚至狮子等兽类图案也开始出现。印度、非洲居民崇尚图腾，所以手绘家具多出现抽象的符号和文字为绘画主题，并附加雕刻等技法突出表现；中式手绘家具更擅长于古代仕女和花鸟虫鱼的工笔图画并附加镶嵌工艺。

普及：19世纪，从宫廷步入百姓家居

当19世纪，随工业革命的发展，手绘家具开始从贵族宫廷步入百姓家居，批量生产替代手工制作，并且重返乡村风格。款式上沿袭哥特复兴与希腊复兴时期的建筑式样。不过发展到上世纪70年代，手工的手绘家具开始重新复出，无论色彩、结构、图画等方面，都融入了浓郁的人情味儿。技法工艺虽无法与专业设计师的作品媲美，但手工绘制的家具让居家生活显得尤为生动，而且多样风格的绘画主题在不断地流变中逐渐向花鸟虫鱼的图案靠拢，这也是手绘家具向主流家具风格靠近的趋势，所以我们现在看到的手绘家具多是这类图案为主流。

意趣谈

可与多种家具配搭

千棵树店主李洁

手绘家具每一件产品都是个性的，因其可以在结构、尺寸、图案、选色、造型上加以手工定制，而逐渐深入民心。它不局限于放在家中哪个具体位置，而是可以与多种家具风格配搭，传达出整体居家的温馨气氛。其类别区分并不是特别仔细，不同风格的表达多以当时手工绘画的画师的心情、审美视觉以及工艺的做旧程度而有所不同。审美倾向上也没有特别的条框限制，不同图案景观就有不同风格的表达。或精致细腻或粗犷豁达。

涂鸦勾画和精工细描并存

美克美家设计顾问段凌华

就审美视觉上的不同，乡村田园风格和新古典主义风格特征较鲜明不同，前者风格粗犷，图画不拘于板面正规位置，边角随意涂鸦勾画非常多见，注重线条感，图画构图工整但色彩比较淡雅。后者多洋溢出历史的厚重感觉，图画描绘讲究精细丰满，多以完整图画出现，有的附加手工拼花、雕刻等工艺，突出端庄古典的贵族气质。当然目前流行的这类家具，已经简化繁复的雕花，金银勾勒的描绘，依然保留着历史的奢华感觉。

回归大自然的审美取向

东易日盛设计师车延冲

我认为手绘家具的审美情趣在于满足人们回归大自然的心理需求，这多是选择乡村田园风格手绘家具消费者的心理特征。他们将几件或整套手绘家具选购回家，希望给家营造温馨恬淡的感觉，让其居家生活仿佛回到乡下田园。喜欢民俗有着爱好收藏的人们，充满历史感和做旧感的手绘家具多少能够填补他们渴望的空白，而更多关注和接近手绘家具的人们，那是注重玩味道。买一两件手绘家具回家，与现代家居风格搭配，能有与众不同的个性。其调侃意味很强，毕竟手工手绘家具现在很少自己动手来做，但人们又希望借这种手工味道来渲染气氛。

制作分类

重色、轻色两大类

目前市面上流行的手绘家具，专业的设计师按色泽深浅将它们分成重色手绘家具和轻色手绘家具两种，轻色手绘家具多以白色为底，上面描画俊秀精致的花草图案，以美式乡村风格和英式田园风格的手绘家具为代表。

重色手绘家具，浓墨重彩，更倾向欧洲古代宫廷式的浮华古典。家具多以黑色、墨绿色等大漆为底，图案富丽堂皇，色彩鲜亮稳重，欧式新古典、中式手绘家具为其代表。

风格分类

美式：随意涂鸦

以美式乡村风格突出，格调清婉惬意，外观雅致休闲，色彩多以淡雅的板岩色和古董白居多、随意涂鸦的花卉图案为主流特色，线条随意但注重干净干练。相对其他风格的手绘家具它的家具类别最为广泛。

推荐购买地：美克美家、千棵树、鱼西美屋

欧式：自然田园

多以英式田园风格和意大利、法国的新古典浪漫主义风格多见。落叶色、黄棕色、金蜜色以及白色系居多。图画上英式田园风格与美式乡村风格极为相似，但描画相对工整精致，新古典浪漫主义的欧风手绘家具，无论图画还是色彩非常丰满浑厚，保持原木纹理或刻意凿出虫子洞眼、树瘤、疤结等痕迹，历史感强烈。

购买地推荐：居家伴、达芬奇家居店

非洲：象形图腾

目前北京市场还极为少见，家具上打着显著的非洲烙印，鲜明特征为手绘图画结合木艺雕刻来突出图腾的崇拜。造型较为古朴奇怪，构图非常简单，多以几何图形和象形文字符号拼凑在一起，其拼凑出的脸谱图为典型代表。

购买地推荐：左拉西姆、兰麦制画

东南亚：以藤为伴

北京市场出现不多，但最近两年来发展突出。色彩大气敦厚或妖娆妩媚，家具以及配饰系列多以实木配合竹、藤、草席等，绘画花色少，多在大面积板面上表现，画工细腻，款式造型上因为多样化的取材组合，所以比较多样，但多流于小型家具或配饰系列。

购买地推荐：莱太花街青鱼龙等小家艺店

中式：写意工笔

其手绘家具寻常多见，色彩尤其艳丽，红、绿、黄、蓝等浓墨重彩的纯色居多，图案富丽堂皇，画工丰满圆润。家具线条感稍弱，但尤其注重彩绘的视觉效果。较之其他风格的手绘家具绘画主题目前最为广泛。江河山水、古代侍女、花鸟虫鱼、小桥流水、乡间竹林等等。

购买地推荐：高碑店古家具市场、潘家园家具市场、万友古典家具行等

藏式：色彩艳丽

北京市场并不多见，也没有自成体系，多从中式手绘家具风格中衍生出来。但民族特色鲜明，色彩强烈鲜艳夺目，但比较中式风格的手绘家具，更喜欢将图画占据家具所有面积。有视觉上的膨胀感，图画题材虽以团花居多，但构图极为复杂。