浪漫主义，现实主义，现代主义文学和美术作品有哪些，只要名字

　　浪漫主义:

　　文学作品： 雨果——法国——《巴黎圣母院》、《悲惨世界》

　　雪莱——英国——《西风颂》、《解放了的普罗米修斯》

　　海涅——德意志——《德国，一个冬天的童话》

　　大仲马——法国——《基督山恩仇记》

　　拜伦——英国——《恰尔德·哈罗尔德游记》、《唐璜》

　　美术作品：亨利·富塞利 ----瑞士------《梦魔》

　　布莱克---英国--------水彩画

　　龙格力图-------德国---------风景画

　　德拉克洛瓦-----法国------历史和文学题材

　　现代主义：

　　文学作品：法国巴尔扎克的《人间喜剧》 ，《高老头》

　　法国司汤达《红与黑》

　　法国莫泊桑的《项链》

　　英国狄更斯的《大卫·科波菲尔》《雾都孤儿》《双城记》

　　俄国普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》

　　俄国列夫·托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》

　　俄国果戈里《死魂灵》

　　《包法利夫人》（福楼拜）

　　美术作品：库尔贝：《画室》，《奥尔南的葬礼》

　　康定斯基：《第一抽象水彩画》

　　波伊斯：《向兔子解释图画》

　　杜尚：《干燥的便盆》

　　雷斯：《法国式的场景》

　　希望能对你有所帮助！

一、水彩画的艺术特征

1、水和彩构成了水彩画语言的基础，借助“水”和“色”的相互作用，使画面具有透明、轻快、滋润、流畅等特点，能获得特殊韵味的效果。

2、绘画过程中水的流动性。由此造成了水彩画不同于其他画种的外表风貌和创作技法的区别。颜料的透明性使水彩画产生一种明澈的表面效果，而水的流动性会生成淋漓酣畅、自然洒脱的意趣。

二、扩展知识

水彩画独特魅力就在于水色结合，水色的变幻产生无限与勃勃的生机。水和水的交接，色和色的渗透，产生了奇妙的变奏。它使绘画过程更加奇异多变，相应的技巧也更加复杂。画家要充分利用水色的优越性，既利用水色的透明，以渲染浸润等技巧充分表现气韵、气势、意境这样的典型东方审美内容；有利用水色的流畅创造无以相匹的运笔艺术和造型工夫。水的特殊性、多样性为水彩艺术的多样性提供了可能。水彩淋漓挥洒的笔触，朦胧诗意的情境，表现大气的普所迷离，光芒的闪烁不定，极尽优美之能事。对现代水彩画的真正开山祖师透纳作品的第一印象是明亮的朦胧，但其中依稀隐藏着莫测。他的色彩明朗、稀薄而光滑，浓淡变化神秘莫测，水彩澄明清纯，似乎之留下眼花了乱的色彩漩涡和光辉闪烁的光波运动。他善于运用水彩和透明的油彩表现天光水色和迷茫动荡的烟雾，以至于康斯太勃尔认为他他是在以“有色的光流”

随机性与肌理

由水色及透明的特质产生的诸如画面的随机性、偶然性和肌理等的特性都是水彩艺术的丰富性的表现。水色的流动往往产生某些意料之外的效果，最难控制却能产生天成的画意。譬如漫流法就是利用水色的流动随机产生的痕迹，因势利导，完成作者的意图。这似乎是自然幻化的美妙画面，令人怦然心动。

水彩画肌理的产生是画家在作画过程中，随着各自不同的气质、风格和心境的发挥，以及各种媒介物的自然规律的作用而形成的炒作痕迹。水的流动，水的浸润，水的沉淀与冲刷，是画面孕育出新的视觉生命形态，这种人意与天气相结合的形态就是水彩画的肌理美。肌理之美是水彩画的独特风格的重要部分。种种肌理现象无不关系着人们的心里效应。如果将各种肌理纹样作为一种视觉信息转化成绘画语言，兼而传情达意，无疑将会丰富和提高绘画艺术的表现力，那么水彩画恰恰在绘画语言与心里效应之间达到了高度的吻合。肌理本身本身形成的形式美感，有相对独立的审美意义。这种特性使得市场在某种成都上存在一定的抽象性，人们“能够从这个概念中发生出一种意象，这种意象应比概念自身提供的意象更加完美”。