裴多菲 《我愿意是激流》求 完美赏析。 满意追加。

裴多菲《我愿意是急流》赏析（精选三篇）

赏析（一）——多情未必不丈夫

清人刘熙载在《艺概·诗概》中曾经说过“诗品出于人品”。我想，古今中外，真正当得起“大诗人”这一称号的，概莫能外吧。而19世纪匈牙利最伟大的爱国诗人裴多菲就是其中较为卓越的一位。鲁迅先生在《摩罗诗力说》中盛赞裴多菲是“伟大的抒情诗人，匈牙利的爱国者”，他还说：“我向来是很爱裴多菲·山陀尔的人和诗的。”

裴多菲．山陀尔(1823—1849年)生长在一个贫苦的屠户之家。他曾在诗中自述道：“父亲要我继承父业，我却做了诗人。结果呢父亲用刀宰牛，我用笔杀敌，其实做的还是同样的事情。”可见，裴多菲是早就决定要把自己的一生献给他钟爱的诗歌事业，献给整个匈牙利民族的解放事业了。1849年，当奥地利与沙俄联军入侵匈牙利，企图颠覆尚在襁褓中的匈牙利共和国的时候，裴多菲毅然策马驱驰，征战疆场，以26岁的青春热血为其壮美人生画上了一个可歌可泣的休止符。“用笔杀敌”也成为他歌唱的一生、革命的一生的真实写照。

《我愿意是急流》一诗，诗人借助一系列自然物象，构筑起一个庞大的抒情网络，营建了一个炽热的恋爱磁场，通过一连串鲜活生动的比喻，围绕同一主题，表达诗人纯洁而坚贞、博大而无私的爱。“急流、荒林、废墟、草屋、云朵和破旗”等，或荒瑟冷落，或凋敝残败，诗人以此喻自己，而笔下的“小鱼、小鸟、常春藤、火焰、夕阳”则显得美好热情，欢畅明丽，用它们来比喻心中的爱人，两者形成了鲜明的反差，相反相成间流露出诗人的一腔赤诚。也就是说，不管自身的处境多么险恶，命运怎样坎坷，只要同“我的爱人”在一起，只要“我的爱人”能够自由幸福，那么“我”也就“幸福着你的幸福”了，那么“我”也就能变得勇猛强悍，拥有战胜一切困难的力量了。

全诗五个章节，围绕同一中心，反复吟唱，但反复而不重复。“急流、小河”要穿越“崎岖的路”和层层“岩石”，说明我们的爱情生活也许会有重重的艰难险阻；同“一阵阵的狂风”作战的“荒林”，意味着爱情路上会遭受到的磨难和打击；“废墟”本已被遗弃，并正在“静默地毁灭”之中，表明诗人愿为爱情付出一切的巨大的牺牲精神；而谷底的“草屋”则突出了诗人处境的孤危；飘来荡去的“云朵”又昭示了诗人必然浪迹天涯的一生。凡此种种，都展现了抒情主人公不屈的意志和忠贞的爱恋。同时，诗人对“爱人”的描摹也同样耐人寻味：浪花中的“小鱼”，多么自由，多么活泼可爱；树枝间呜叫的“小鸟”，又是那样的天真欢快，甜蜜怡人；青青的“常青藤”，是一种永不消褪的美；炉中的“火焰”，一如爱的火焰，温馨而暖人；至于那“珊瑚似的夕阳”，不仅绚烂美丽，更能给人带来无限光明和“鲜艳的辉煌”。

一组博喻，一组对比，勾勒出男女主人公丰满的形象：是诗情的倾诉，是画意的泼墨，是至美的追求，是真爱的憧憬。美得令人拍案，真得荡人肺腑。难怪鲁迅先生要说裴多菲“所著诗歌，妙绝人世”了。至于有人依据裴多菲革命而战斗的一生，把此诗也作为一首政治抒情诗来理解(如《初中语文第三册教师教学用书》)，则不免有失牵强，更有违于裴多菲写作此诗的初衷。

虽然说，裴多菲后期所写的爱情诗越来越多地闪现出革命精神的光芒，成为爱情与革命完满结合的典范，如1847年1月写的著名诗篇《自由与爱情》：“生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。”等等，但是，由于诗人民歌形式的创作，因而他的诗歌意象总的来说，较晓畅明晰，诗人惯于用真情来打动人。这也正符合他的美学观点：“我是一个为‘真’，连‘美’都可以牺牲的人。”可见，在裴多菲的诗歌理念中，“真”尾第一要素，他是容不得哪怕一丁点几的作假和矫情的。

从这一角度来剖析，我们不难发现《我愿意是急流》中的“我”就是诗人自己，“我的爱人”则是尤丽亚，这无疑就是一首纯粹的爱情诗。如果非要作政治抒情诗解，那么，对这里的“我”的理解并不难，或者是诗人自己，或者是革命同仁。而“我的爱人”呢应该是诗人及其战友们为之浴血奋战的匈牙利民族解放事业，是诗人矢志追求的革命理想了。但是，且慢，这里有个问题，即意象的大小本末的错位。那么崇高，那么伟大，诗人愿意为之献身的匈牙利民族解放事业(革命理想)，变成了“浪花”中的一尾“小鱼”，“树枝间”的一只小鸟，“废墟：上的一根纤细的“常青藤”……这似乎有些匪夷所思，令人难以接受，我看即使裴多菲本人也不会这么想吧。何况，这首诗作于1847年6月初，其时，诗人和尤丽亚的婚恋之事已经峰回路转、柳暗花明了，三个月之后，他们就步人了婚烟的殿堂。所以说，这就是一首爱情诗，诗人裴多菲调动起全身爱的细胞，点燃起激情与真爱的火焰，发布了他的爱的誓言，可谓震天动地、情真意切。 赏析（二）——无情未必真豪杰，有爱依然伟丈夫

裴多菲是19世纪匈牙利的著名诗人，生前留下大量脍炙人口的诗句。如“左联五烈士”之一白莽翻译的《自由与爱情》：“生命诚可贵，爱情价更高，若为自由故，二者皆可抛。”便几乎家喻户晓。这首诗吟咏了生命与爱情，但终句又将革命事业置于二者之上，显示了诗人对革命信仰的执著。全诗激情澎湃、豪迈洒脱。但事实上，诗人还写过许多经典的爱情诗，与革命斗士的铮铮铁骨、壮志豪情比起来，这些爱情诗又表现了其铁汉柔情的另一面，温柔婉约，读来别有一番滋味。其中《我愿意是急流》便是这样一首。

这首诗是诗人写给正在热烈中的女友尤丽亚的，通篇充满了热烈而坦诚的表白，似一段公开的情话。全诗分为五小节，每小节结构相似，对仗工整，意象使用自然贴切，两两相对，将诗人澎湃激荡的爱情直截了当地抒发出来。

首先，贯穿全诗的“我愿意”表达了作者面对爱情的义无返顾、一往无前，人们仿佛听到教堂结婚进行曲声中新郎坚定而沉稳的声音——“我愿意”。是的，为了爱，他愿意，愿意奉献他的所有，愿意为这份爱坚守一生，愿意将另一个人视为他自己。“我愿意”，短短的三个字，包含了诗人无比厚重、深切的情感。它是一个亘古不变的誓言，是相伴终生的承诺，铿锵有力、掷地有声。“我愿意”作为诗的主旋律响彻全篇。仅三个字的力量却足以使听者动容，并将诗人对爱的专注、投入与激情渲染得淋漓尽致。

除却反复响起的主旋律外，作者俨然对爱情作过更加理性的思索。他运用了大量意象设想了爱情中双方所处的位置，这些意象生动鲜活，准确无误地传达出诗人内心的情感波澜。我愿意是“急流”、“荒林”、“废墟”、“草屋”、“云朵”、“破旗”，与此相对，只要我的爱人是“小鱼”、“小鸟”、“长春藤”、“火焰”、“夕阳”。“急流”用身体为“小鱼”提供了自由自在的生存环境，将它完全容纳在自己的庇护之下。 “荒林”为“小鸟”提供着稠密的枝叶，让它在这里作窝，并为它遮风挡雨，与狂风作战不休，即使自己遍体鳞伤也不忘荫蔽小鸟的心愿。“废墟”心甘情愿地让 “长春藤”沿着自己的额头向上攀援，甘当人梯，并不因自己即将面临毁灭而懊丧，因为他知道他的爱人是幸福的，为她的幸福而幸福，为她的喜悦而喜悦。“草屋”与“火焰”本是天敌，火焰的存在是对草屋的威胁，会令其粉身碎骨，但即便这样，“我”依然愿意让火焰在我这间草屋中“愉快地缓缓闪现”，用我的破旧成全她的欢欣与温暖。对爱的投入使牺牲成为一种由衷的快乐。最后，“云朵”、“破旗”两个意象表达了漫无目的游荡，它们没有归宿与希望，没有闪光的未来可以期待，但这种情况下，“我”却愿意爱人是“珊瑚似的夕阳”，闪现着它的鲜艳辉煌。在一连串“我”与“爱人”并不对等的比喻中，“我”是残破的、忧郁的、哀伤的、没有前途的，爱人却是欢快的、喜悦的、欣欣向荣、充满希望的，二者形成鲜明对比，也正是这种对比使诗人“我”愿为爱情倾其所有誓言更为响亮。只要爱人能够平安、幸福，“我”绝不顾忌自己的处境与未来。这是一种绝然的付出，是坚定的持守，也是诗人对真爱的认知。爱是什么？它应是毫无保留的奉献，应是一种信仰，一种可以为之献出生命的情愫。这里，我们看到了诗人对爱情观何等崇高、伟大，也体会到侠骨表象下的款款柔情。诗人甘愿为所爱的人经受磨难，用自己的痛苦与衰败换取她的欣悦和繁荣。

有人认为这首诗讲的并不是爱情，而是暗示了诗人对革命理想的执著与忠诚，用“我”对爱情的执著表达作者对革命事业至死不悔的决心。这样解释看上去似乎不无道理，而且裴多菲本人一直毫不犹豫地投身到民族独立解放事业中，并写下了许多号召人们起来推翻反动统治的优秀诗篇。然而如果将《我愿意是急流》作为革命诗篇来解释却似不妥，这样一来有些地方实在难以说通。如“急流”与“小鱼”的比喻，“急流” 以自己的胸怀容纳了“小鱼”，为它提供了安全快乐的生存环境，这种关系不太可能是个人与革命事业之间的关系。因为无论如何，相对于个人来说，革命事业是更为庞大的主题，个体无法将其包容。“荒林”与“小鸟”的比喻同样存在这样的问题。事实上，革命诗人未必只痴心革命，他同样有着七情六欲，有火热的爱情，何况裴多菲短暂的一生的确留下了很多的爱情诗，如《我愿意是树》。

“我愿意是树/如果你是树上的花/我愿意是花/如果你是露水 /我愿意是露水/如果你是阳光/这样我们就能结合在一起……”非常明显，此诗与《我愿意是急流》二者非常相似，有异曲同工之处，都是热情奔放的爱情宣言。与尤丽亚的热恋使诗人激情迸发，留下了大量情诗，人们将其总称为“尤丽亚组诗”。如《给尤丽亚》、《我是一个热恋的人》、《我见到东方最艳丽的花枝》以及采用民歌体写成的《小树颤抖着……》等，它们无不记载着诗人这段刻骨铭心的恋爱。

裴多菲既是成功的诗人，同时也是为民族独立和自由奋斗终生的勇猛战士，26岁时他为自己的祖国匈牙利献出了年青的生命，在现实生活中也坚持了对爱情的承诺，将所有的炽热的感情都奉献给了尤丽亚，直到死去的那一天。但在裴多菲在战场上阵亡之后，他所深爱的妻子尤丽亚却很快转嫁他人，只有这些诗篇依然作为曾经的爱情见证在世间广为传诵。 赏析（三）——给爱情一个新的诠释

匈牙利诗人裴多菲写了一组爱情诗，其中《我愿意是急流》堪称典范。全诗清新、自然，毫无造作之感。同时，又给了爱情一个新的诠释——朴实、自然。

《我愿意是急流》通篇用“我愿意是-----/只要我的爱人------”式结构回环连接，意象组组对比排列，其间又含暗喻，诗句一气呵成，给人一种耳目一新的感觉。全诗“我”以“急流”、“荒林”、“废墟”、“草屋”、“云朵”、“破旗”来自喻，这些事物都是朴实的，纯真的；而“爱人”则是“小鱼”、 “小鸟”、“常春藤”、“火焰”、“夕阳”的化身，这些事物都是可爱的，柔美的。两者的结合是自然的结合，无可挑剔。这没有花前月下的浪漫，没有风花雪夜的柔情，却有一股清新脱俗油然而生。

诗人在遣词造句方面也很注重“自然”二字，全诗没有任何华丽的辞藻修饰，却有极其普通的语言点缀，如“崎岖的”“勇敢的”------这就避免了作品的“繁冗拖沓”，而倍显自然亲切。透过诗人的字里行间，忠贞的爱情观一目了然：“我愿意是急流，------只要我的爱人是一条小鱼，------”“我愿意是荒林，------只要我的爱人是一只小鸟，------”此外，诗人对自由生活的追求与向往也始终贯穿于全诗，使得纯洁的爱情与自由的生活有机地融入朴实的言语之中，让读者深深地沉浸在情景交融的诗行中------

花好月圆总有时，相信诗人所希冀的自由终有一天会到来，爱情也应该有一个新的诠释——朴实，纯洁。

英俊不凡的旭仔阿飞（张国荣饰）是上海移民，他从未见过生母，自小由养母（潘迪华饰）养大，因此长大后他对生命中遇到的每一个女人都冷酷无情。放荡不羁的他先后与南华体育会售票员苏丽珍（张曼玉饰）和舞女咪咪（刘嘉玲饰）同居，但后来又相继抛弃了她们。

旭仔从养母处得知，自己原是混着西班牙和菲律宾贵族血统的私生子旭仔决要找到生母，为此他只身前往菲律宾，可是生母拒见，带着怨恨离开。旭仔在离开香港前，将车子给予歪仔（张学友饰）。咪咪发现旭仔走了，问歪仔知不知道他在那里，歪仔告诉她旭仔去了菲律宾，并将旭仔的车子卖掉，将钱给她去菲律宾找旭仔。

一直暗恋苏丽珍的警察超仔（刘德华饰）目睹了苏丽珍与旭仔的决裂，并在母亲死后，决定改行去跑船。超仔在菲律宾唐人街又遇上了旭仔，不过他假装自己不认识他。

不久，旭仔因为买卖假护照而在一场殴斗中身负重伤，超仔问他记不记得某年4月16日下午3时他在做什么，旭仔说要记得的他永远记得，但是他叫超仔告诉苏丽珍他已经不记得了。最后他守着死在一列异国火车上的旭仔。在这同时，另一个阿飞（梁朝伟饰）精心打理自己准备出门，继续上演着无脚鸟的故事。

扩展资料：

《阿飞正传》是影之杰制作有限公司投资出品的经典文艺片，由王家卫执导，张国荣、张曼玉、张学友、刘嘉玲、刘德华等主演，于1990年12月15日在香港上映。

1991年，影片在第10届香港**金像奖上获得了最佳影片、最佳导演等五项奖项，张国荣凭借《阿飞正传》获得第10届香港**金像奖最佳男主角奖。2005年，香港**金像奖选出“100部最具代表性的中国**”，《阿飞正传》名列第三位 。2008年，《阿飞正传》在韩国重新上映。

角色介绍

1、旭仔

演员 张国荣

旭仔是个反叛青年，渴望高飞，却只做着风流浪子。阿飞的魅力在于他永远都不会世俗，他神秘、不羁。但阿飞却给自己找了一个借口——为了寻找他所谓的“亲生母亲”。

2、苏丽珍

演员 张曼玉

苏丽珍是一个典型东方女性，她含蓄，柔和，果决，却也柔弱，胆怯，并且这一切都看起来很淡，让人觉得冷冷的。她遇到了阿飞，阿飞的拒绝方式是几近决绝的。

3、梁凤英

演员  刘嘉玲

露露很坚持，她知道自己想要什么，并且努力的去做，有时候那会让人会觉得有点“下贱”，但那是她的理想，就像阿飞一样。面对自己想要的，她懂得去争夺与拼抢，并且可以抛开一切。

4、超仔

演员 刘德华

他纠结在阿飞与苏丽珍之间，好似一个懂得安稳生活的男人，又好似一个观众。他将一切看在眼里，却不愿那么轻易的点破，一直到最后他才把心里的话说出来。

5、歪仔

演员 张学友

他没有职业，却有着短促无私的爱和深厚的友情。正是这个最不怎么起眼的人让人看到了他对于爱最为深刻的理解。