Por una cabeza
这首是由阿根廷探戈无冕之王卡洛斯·伽达尔Carlos Cardel作曲,伊扎克帕尔曼(Itzhak Perlman)演奏的探戈的曲调"Por una cabeza",中文名《一步之差》或《只为伊人》。是一曲带有贵族气质的小提琴曲,自1935年诞生以来,成为**中探戈的首选舞曲,钢柔并济的旋律似乎适应着每一个角色的心理任何一个场景的铺垫。
Gardel卡洛斯·伽达尔1890年出生于法国,2岁时随母亲来到阿根廷。为了谋生,Gardel很年轻的时候就在酒吧里、婚礼上开始演唱。1913年他和乌拉圭歌手Jose Razzano组成了一个很受欢迎的folk二重唱,穿梭在两个国家间表演。1917年Gardel遇到了一位擅长用俚语写歌的街头诗人Pascual Contursi,结果Gardel录制了他的第一首探戈名曲“Mi Noche Triste”( “My Sad Night”),把歌剧演唱方式带近阿根廷音乐,歌曲描述了一个被爱情抛弃的小伙子夜不能寐,徒劳的等待情人的归来,掠带沙哑的嗓音开启了阿根廷探戈歌声的时代,喜爱者甚至至尊之曰:Carlos 就是探戈另一个雅号是“布宜诺斯艾利斯的夜莺”。从此Gardel开始单飞,一颗巨星诞生了。Carlos Gardel的探戈揉合了伤感的乡村旋律和热情奔放的传统米隆加(milonga)舞曲,讲述着一个个爱恨情仇的故事。通过广播节目,Gardel在美国也走红起来。派拉蒙**公司将他看作是打开拉美市场的金钥匙,为他度身制作了一系列的**。从波多黎各、古巴、哥伦比亚,到智利、西班牙,潮水般的人群蜂拥着,为拉丁世界的猫王而疯狂。
然而不幸的是,Gardel在1935年6月24日麦德林的空难中丧生,他到死亡之谷来是为了一场演唱会。“请想象一下假如1968年的Beatles也在一次空难中全部遇害吧!”整个布宜诺斯艾利斯陷入了悲怆的停顿,从显贵到平民,从纽约、巴黎到里约热内卢,无数的人们洒下了伤心的泪水,一位古巴女子从她哈瓦那的阳台上跳下来自尽,而在波多黎各和纽约,各有一位女子服下毒药,……送葬队伍经过时也曾造成万人张空港,今天,在布宜诺斯艾利斯,仍有地铁站和街道以他的名字命名。而且在Gardel的墓前,人们为了他塑了一尊栩栩如生的雕像,鼻梁英挺,剑眉下的眼睛向前凝视,并在雕像的右手中永远保持着一根燃烧的香烟,看起来便是希腊神像的复活在奢华的20年代,他们说,"在Gardel真正的继承者诞生之前,布宜诺斯艾利斯的天空会继续飘雪。
Carlos 的作品经常出现于**之中,包括《真实谎言》、《辛德勒名单》,《女人香》和《魔鬼大帝》里都曾用过Carlos演唱的《POR UNA CABEZA》。Carlos Gardel,是拉丁音乐一个永远的神话,他的名字几乎成为探戈的别称,被尊为“探戈之父”,代表了探戈不朽的精髓。
帕尔曼1945年出生在以色列的特拉维夫,4岁时因患小儿麻痹症而双腿瘫痪。但他没有向命运屈服,顽强地拄着双拐走进音乐殿堂,成为以色列苏拉米音乐学院的一名优秀学生。1958年,13岁的他赴美国,靠奖学金进入朱丽亚特音乐学院深造。残疾的帕尔曼靠自己的天赋加汗水,也靠名师的指点,最终成为一位蜚声世界的小提琴演奏大师。
帕尔曼经常和世界著名的管弦乐团合作,出现在独奏会或音乐节的舞台上。帕尔曼在小提琴演奏方面是位难得的全能演奏家。精湛的技巧,丰富的情感,以及绝高的悟性使他在演奏不同时期不同作曲家的作品时都能做到游刃有余。古典主义的严谨性和浪漫主义的热情不羁被他揉捏的恰到好处。帕尔曼以精湛的技艺,拉奏出撼动心弦的美声,更展现出指挥功力,他共获得过15项格莱美音乐奖。他为**史很多最著名**的演奏,不仅受到乐迷的钟爱,更是影迷的必藏。他精湛的小提琴演绎,多次在**中把主题烘托向高潮,比如《辛德勒的名单》中的独奏,比如《闻香识女人》中的探戈,比如《纯真年代》、《走出非洲》、《真实的谎言》等,举不胜举。
探戈:一种高贵优雅的两人舞蹈交织一曲亲密接触的华丽拍子;急促的双脚旋转舞动、炽热的空气弥漫其中、充满激情而又带有忧郁感伤的乐声演奏,就是探戈,雍容华贵引人无限遐思!起源于1880年代阿根廷的首都布宜诺斯艾利斯,来自欧洲与非洲的移民与当地的居民文化结合而发展出一种新的音乐型态-探戈,为了排解思乡的情感与新世界的寂寞,那些移民发展出新的舞蹈与音乐以填补乡愁,他们将流传于阿根廷民间中下阶层,街头流莺与恩客之间拉扯动作,以及更早以前两个男人之间为争宠女人而互相角力格斗的对抗,互相结合而发展出一种充满力与美而又带有性暗示的舞蹈;此外,那些移民使用来自德国的乐器Bandoneon(类似手风琴)演奏创作配合舞蹈的旋律,带有浓浓忧郁由又感伤的曲风是当时他们的心情写照,对于命运与未来的伤感吞噬了他们灵魂,而忘情于探戈肢体交错、激情的步伐,所以,探戈正是忧伤之舞的表现!成为了阿根廷全国人民所下音乐舞蹈,后来经过欧洲的剧场及室内乐的洗礼,探戈音乐更趋向于成熟而以乐章编制,一跃成为上流社会所热爱的社交舞蹈。
探戈可以说是最典型的拉丁美洲的艺术表现形式了,它有着相当的独特性和兼容性。探戈起源于通俗文化,并作为一种充满激情的大陆文化遗产流传了下来。现在已成为最具有艺术生命力和神秘拉丁色彩的艺术。
《Por una cabeza》首段呈现慵懒以及幽默的口吻,进入到B段转小调,转而呈现激情的感觉,接着又转回大调。由小提琴和口琴作对位和声的表现。两个部分那种前后矛盾而又错落有致的风格充分的展现了探戈舞中两人配合的默契。进入B段后的激情将舞者与观众的情绪推到最高点。然后突然做减慢,回到首调收尾。整首音乐在帕尔曼精湛的演奏下委婉、激荡,尽现了探戈舞曲的精制。
小提琴尖锐却不刺耳,抑扬顿挫却内敛干练,高调又内敛的引领着旋律,犹如踩着探戈舞步的女人,有着高贵的步伐傲视一切的态度,对舞伴欲迎还拒,纠缠其中,而钢琴鲜快明亮的节奏,把情节步步引入高潮,在音乐高潮到来前有力的击键,仿佛是在下一个旋转前深吸一口气,然后就出发,去征服这个舞池,风琴略带舒缓的伴奏,就是那欲迎还拒中的风情……一首曲尽,而脑中的旋律挥之不去,犹如一场没有尽兴的舞蹈,永远只差最后一步。
您永远无法忘记在奥斯卡得奖影片《闻香识女人Scent Of A Woman》中那一幕精采而隽永的经典画面,当片中双眼失明的退休上校(艾尔帕西诺饰,最终阿尔帕西诺凭借这个角色获得了奥斯卡最佳男主角)于纽约一家高级餐馆的舞池中与女主角翩翩雅、交织旋转而忘情地大跳探戈;同样一首曲子、不同的时空、不同的场景,却也同时出现在**《真实的谎言True Lies》结尾的一段,阿诺史瓦辛格夫妇俩激情又挑逗的探戈拥舞,优雅与激情、含蓄与张扬完美揉和;《史密斯夫妇Mr & Mrs Smith》中彼特和朱莉在波哥达第一次见面,两人的舞蹈象征着激情的释放,舞蹈中也充满挑逗和比拼,同时两人微醉,那一刻的曼妙只能通过神态和动作表达出来。另外《辛德勒的名单》中这支乐曲的精彩引用,也成为了影片不能抹煞的亮点!
舒缓悲伤的:
柴可夫斯基《旋律》
福莱《摇篮曲》
福斯特《故乡的亲人》
舒伯特《圣母玛利亚》
埃尔加《爱的致意》
克莱斯勒《爱的悲伤》
圣桑《天鹅》
**《辛德勒的名单》主题曲
马斯内《冥想曲》
门德尔松《E小调小提琴协奏曲》
马斯卡尼《乡村骑士》间奏曲
巴赫《G弦上的咏叹调》
欢快的:
巴赫《E大调无伴奏小提琴组曲》第三号(加沃特)
巴齐尼《淘气精灵舞曲》
克罗尔《小提琴与班卓琴》
帕格尼尼《钟》
帕格尼尼《24首随想曲》第24首
克莱斯勒《爱的欢乐》
里姆斯基-科萨科夫《野蜂飞舞》
克莱斯勒《中国花鼓》
**《闻香识女人》之探戈舞曲
萨拉萨蒂《踢踏舞曲》
克莱斯勒《美丽的罗丝玛琳》
克莱斯勒《莫利在岸边》
萨拉萨蒂《卡门幻想曲》
萨拉萨蒂《流浪者之歌》
再推荐几首小提琴协奏曲:
维瓦尔第《四季》
柴可夫斯基《D大调小提琴协奏曲》
贝多芬《D大调小提琴协奏曲》
勃拉姆斯《D大调小提琴协奏曲》
帕格尼尼《第一小提琴协奏曲》
《阿兰胡埃斯协奏曲》(Concierto de Aranjuez),亦称《阿兰胡埃斯之恋》,是西班牙盲人作曲家华金·罗德里戈(Joaquin Rodrigo)饮誉世界的吉他名曲。此曲自1940年首演之后,整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤,优美难以言喻的旋律,以及随处所散发的浪漫色彩与奔放活力,旋即风靡了整个世界。
1关于小提琴的古诗
清新小提琴
类型:诗歌 作者:芜歆枫挚思 2004-5-21 发表于 红袖添香
墙角挂着那把满是污尘的小提琴,
暗暗的记录着我们的声音,
像是时间的音符,
让我不堪回首。
时间的世界是无声无息的,
你走后,
我再没有为谁来打开那把小提琴,
我的世界因为你的离开,
变的无声无息。
那以前美妙的音符,
喝着你迷人的歌声,
曾经是我最大的享受,
可是现在却是我最大的奢望。
吹起那外表的灰尘,
相思像那飞舞的灰尘一样,
拌着我难过到深夜,
难过到哭红双眼。
谁会再来让我打开那把小提琴,
谁在让我不再为了虚无缥缈的东西而伤感难过,
是你吗?
我想是你。
从网上找的有空我再写一首 ^-^
还记得一首歌的歌词是
“谁动了我的琴弦唤我到窗前
流水浮舟你在深夜的那一边
谁倚着我的琴枕梦尽夜满月
还以为各自两边只能做蝴蝶”
对了,是周笔畅的《谁动了我的琴弦》
两天后…………
我写了一首:
花开花落暗香盈袖
弦颤弦静曲调遨游
悲伤的《小夜曲》
只为我一个人而演奏
2关于小提琴的名言美句形容小提琴的声音的!
琴声看见怆然,来了,走了。
忧伤在行进中流逝,那些时间和与时间相关连的东西,一起在静寂里沉没。
无语的开始,孤独在沙沙流淌,淡雾淹漫,谁在那边?鸦色如烟,不觉地青染面颊,霜捋眉鬓,眸底酸涩 如刃锐利而冰凉,谁在跟随?是风声,过了、没了。
盘旋、舒缓,琴音轻扬,主调说着女子幽婉的哀伤,凄缠颇恻,象执意的询问。雾里,缓漫远伫的身影,已不见面容,你和他吗?远远、远远的遥看。。。琴音纠结着一段感情?一个人?一场风景?一声哭泣?抑或是深深的一个幽叹?痛苦清晰回响,忘了吗?声音说着谁眼底的伤痕,象深潭下的鳞波暗闪,是流光,冷了、忘了。
隐约的男声顿起,是记忆不经意的碎屑,流光在暗的水面掠过,就远远远远飘走。。。却有圣歌的颤抖和虔诚,上扬着廖旷和悠远,和缓而坚决地行进着,没有了空间,不再有时间,是回音,远了、空了。
中音的协奏,反复变奏着主题,却絮细的而黯淡。。。而那一两声的钢琴音,恍若轻笑,一瞬间涌动,是水波,散了、淡了。
只有背景沙锤一直以二分的节拍轻轻响着,你听见吗?那就是时间的脚步,透穿了所有,是叹息,消了、失了。
三叠的乐声,交织着,分离着,你在一叹三回,他在一望无前,然后飘远。。。行进吧,也一起滑落,是泪,凋了、落了。
琴声嘎然,终是断了、尽了。
3描写小提琴的唯美句子1小提琴给我带来了无尽的欢乐,带给我美好的畅想和心灵自由自在的飞扬。小提琴令我的生活更加多姿多彩,令我的生活更加绚烂明亮!
2 我眼里的小提琴充满了灵气,特别是当我听到发出美妙、动听的音乐时,更让我感觉到它是那么神奇!
3小提琴的模样怪怪的,我觉得它的模样好像一颗葫芦,却比葫芦苗条,腰比葫芦细,身上除了琴弦以外都是纯木制作的。与它配套的有一个长长的弓子,是马尾和木头做的。
4 在练小提琴时,有时生气,有时开心,有时伤心,有时烦恼……
5 每天一有时间,我就拿出小提琴拉起来。有的曲子不会拉,老师和妈妈不断地教我。我终于学会拉小提琴了!
6那把小提琴是我唱歌比赛获得金奖的珍贵奖品,因此,我把小提琴看成比金银珠宝、钻石玛瑙还贵重几百倍的东西。那可是我的汗水和努力换来的。我也因此爱上了拉小提琴。
7 悠扬,悠扬的小提琴曲;旋转,旋转,拨动着不明的心弦。
8 小提琴的性感,犹如清晨黄鹂鸟的鸣唱,再次激荡起平息在夜晚渐去的欲念。
9一把精良的小提琴,无需演奏,只是静静的躺在你面前,它散发出来的优雅气质便是无法用语言来形容的'。每一把琴的制成都需要十年的沉淀,而它如同空谷般的美妙音色又怎能不让人为之动容?
10 孤寂的夜里,只有小提琴呜咽悲鸣,婉转揪心……
4有关小提琴的优美语句1、琴声的魅力让人难以抗拒,琴声的美丽使我感受到了收获的喜悦。
收获的喜悦给我带来了学习的动力,现在我对钢琴更是情有独钟,它让我陶醉,让我在美妙的琴声中享受着钢琴的乐趣,它让我欣喜,让我在勤学苦练中享受着成功的快乐。 2、琴声穿过门外洒满铜绿的门环,穿过布满渔火的江堤,闯过布满萤光的芦苇群,绕进客栈旁的巷弄,滑进郊外的胡同,徘徊寒风凛冽的村口,在清幽的帘外,悠悠荡荡~~ 3、那些美妙的音符从琴弦上缓缓流淌着。
他的乐器时而高亢激昂,像涨潮时的海水拍打着海岸:时而委婉低沉,像年老的慈母呼唤着久别的孩子;时而清脆薄亮,像徐徐的清风拂过翠绿的竹林…… 4、换了一着曲子,哦,是一首著名的钢琴曲――《欢乐颂》,是伟大的音乐家贝多芬在耳聋后创作的,这着曲调平缓,让我耳熟能详的曲子,在今年的上海世博会开幕典礼上曾经演唱过,熟悉的旋律,把每个人的情绪都带到了最高点。可在这静静的夜里听来,我却觉得别有一番风味。
5、忽然,一阵悠扬的琴声夹杂着徐徐清风轻轻送入我的耳朵。那美妙的钢琴声似乎很远,遥不可用,又似乎很亲近,缭绕耳际。
我止住了脚步,让这一串串灵动跳跃的音符轻轻滑过心田,快乐地舞动着。 6、侧耳倾听,是小提琴演奏的《思乡曲》,音乐似乎是由远到近,由小到大,一阵轻柔婉转的“序曲”过后,是无比强烈的颤音,一个个激昂的音符敲打着我的心叶,强有力的节奏感使我整个人仿佛要舞起来似的,突然,随着一个扣人心弦的双音,琴声戛然而止,我的心也随这一紧,在几秒钟短暂的停顿后,那最儒雅最轻柔的小提琴声再次响起,在缓慢低沉的声音中,带着一丝丝的凄凉感,仿佛是一个离乡的游子正在轻轻地哭泣,我抬起头凝望朦胧的月亮,她正这静谧的夜中发出美丽的光芒。
7、琴声依旧回旋在苍照暮色中的小道上,却犹如一股清泉为每个途人洗去心灵的污垢,洗去疲倦的尘埃。我的思绪渐渐地与这灵动美妙的琴声融为一体,有超脱红尘,“心凝形释,与万化冥合”之感。
8、我似乎读懂了他的琴声,他的琴声生于黑暗,却并不属于黑暗,但也不想脱离黑暗。就想他的人生。
也就想鲁迅的人生。他们都是极其喜爱黑暗的,在黑暗中寻找到了自己,然后迸发生命的激情。
我想,这便是老艺人为何弹奏出如此琴声的缘故了吧。 9、我从小都在学习弹钢琴,理所当然对琴有一种深厚的感情。
我喜欢听琴声是因为琴声悠扬、美妙、动人。“哆、哆、咪、咪、啦、啦、哆……几个简单的音符打乱了它原本的顺序,竟然变成了一首活泼、优雅的音乐,仿佛每一个音符都带着幻想的色彩。
听,多么的美妙啊!每一个音符在弹奏家神奇的魔法下变的有了生命,它们欢快的跳着。 10、我爱听琴声是因为琴声时而急速如千军万马奔腾,时而缓缓如流水潺潺,时而低回委婉似窃窃私语,时而高亢挺拔似巍峨高山。
一听到这样的曲子,好像整个身体都沉醉在音乐的优美旋律之中,我听着听着,自己也会跟着音符在天空中自由自在、无忧无虑、快快乐乐的飞翔。 11、夕阳收起了最后一缕余晖。
在我转身离去的瞬间,那美妙的琴声再一次响起,也再一次让我莫名的感动。古道间回荡着这爷孙俩的欢声笑语和感动人心的琴声。
我前行的脚步变得坚定了,因为在这个黑黝黝的夜晚,那感动人心的琴声,便是我前进的明灯。 12、我爱听琴声,每当我全神贯注、聚精会神的听音乐时,身体也会跟着起伏,也会情不自禁的哼起歌来。
连窗外的小鸟都摇摆着头听,叽叽喳喳的伴奏,当你的手距离它只有一毫米时,它才会漫不经心的飞走。连门外最淘气的小狗狗都卧下来,静静地欣赏着美妙的音乐。
在琴声中仿佛每一个静物都变成了音乐的主宰,他们都跳了起来,动了起来。 13、舒缓的音调,柔美的琴声,清脆的童音,与这夜是如此的协调,我那颗因作业难而烦躁的心也渐渐随着音乐平静下来。
晚风轻轻拂过面颊,我仿佛还闻到了淡淡的花香,我把手伸出窗外,似乎是想去抓住大自然送来的这一切,虽然收回的手里什么也没有,但我却觉得沉甸甸的。此时的我,早已成为这和谐场景中的一部分。
天地间,唯有月亮、琴声、晚风和我。 14、清澈明净的琴声潺潺流动。
如同来自深谷幽山。静静地淌着,淌过人生的皱折,淌过岁月的颠沛,淌过老艺人洞悉尘世的盲眼,静静地淌着。
15、琴声再次响起,亦扬亦挫,深沉,婉转而不失激昂。 16、这时,音乐越来越低沉,我突然悟出了“举头望明月,低头思故乡”中那份浓浓的乡情,也读懂了余光中对大陆母亲的《乡愁》,那都是一个离家在外的游子,带着无奈写出的对故乡无限的眷恋之情。
5关于小提琴的名言美句形容小提琴的声音的!
琴声看见怆然,来了,走了。。
忧伤在行进中流逝,那些时间和与时间相关连的东西,一起在静寂里沉没。
无语的开始,孤独在沙沙流淌,淡雾淹漫,谁在那边?鸦色如烟,不觉地青染面颊,霜捋眉鬓,眸底酸涩 如刃锐利而冰凉,谁在跟随?是风声,过了、没了。。
盘旋、舒缓,琴音轻扬,主调说着女子幽婉的哀伤,凄缠颇恻,象执意的询问。雾里,缓漫远伫的身影,已不见面容,你和他吗?远远、远远的遥看。。。琴音纠结着一段感情?一个人?一场风景?一声哭泣?抑或是深深的一个幽叹?痛苦清晰回响,忘了吗?声音说着谁眼底的伤痕,象深潭下的鳞波暗闪,是流光,冷了、忘了。。
隐约的男声顿起,是记忆不经意的碎屑,流光在暗的水面掠过,就远远远远飘走。。。却有圣歌的颤抖和虔诚,上扬着廖旷和悠远,和缓而坚决地行进着,没有了空间,不再有时间,是回音,远了、空了。。
中音的协奏,反复变奏着主题,却絮细的而黯淡。。。而那一两声的钢琴音,恍若轻笑,一瞬间涌动,是水波,散了、淡了。。
只有背景沙锤一直以二分的节拍轻轻响着,你听见吗?那就是时间的脚步,透穿了所有,是叹息,消了、失了。。
三叠的乐声,交织着,分离着,你在一叹三回,他在一望无前,然后飘远。。。行进吧,也一起滑落,是泪,凋了、落了。。
琴声嘎然,终是断了、尽了。。
要练小提琴当然不能不提伊萨克佩尔曼啊
我推荐你搞到下面这个专辑,然后练习
里面的作品都是非常经典的**配乐
不管是收藏欣赏,还是自己练习自娱自乐,都是上佳的选择
中文名称:夜曲
英文名称:Serenade
资源类型:MP3!
版本:Classical
发行时间:2001年
专辑歌手:Itzhak-Perlman 伊萨克-帕尔曼
地区:美国,以色列
语言:其他
简介:
片装:1CD
国家地区:美国
编码:#63005
出品:SONY
专辑介绍:
这张动人的精选集,可以说是John Williams与Itzhak Perlman带给**音乐迷的一个大惊喜,也是**音乐精选专集首度以这种型式推出,专辑既然名为Serenade(夜曲),音乐风格自然以柔美抒情为诉求,在制作理念上,这张作品俨然是《辛德勒的名单》的延续,Perlman基于《辛德勒的名单》的合作愉快,再次于John Williams的量身打造下,跨越古典音乐领域,为乐迷呈现兼具大众通俗品味,与醇美古典音乐素养的精湛演出,John Williams除了改编个人的若干作品外,也非常不寻常的,亲自改编同侪音乐家的作品,以适切优雅的管弦语言,细腻的烘托Itzhak Perlman扣人心弦的提琴独奏,不仅红花绿叶,相得益彰,也将John Williams自1970年的《屋上提琴手》,个人的小提琴协奏曲,到93年《辛德勒的名单》,历经多年累积与磨练的音乐实力,以精致高雅的品味,呈现给**音乐的爱好者.
一开场的《The Color Purple 紫色姐妹花》是史匹伯**中,唯一不是由John Williams出任配乐的作品,不过因为这部**的制作人Quincy Jones本人即是音乐大老,这部配乐自然由Quincy Jones率领庞大的音乐阵容制作,John Williams也只好让贤了,这部配乐当年虽因配乐者人数太多而与金像乐失之交臂(影艺学院认为这部配乐的作曲者近二十人,平均一个人只需要做十分钟的音乐,无法公正的与其它一人处理整部**所有音乐需求的音乐家比较),但主题曲与多首插曲都是十分动听的作品,在这张专辑中,John Williams亲自改编这部配乐的Main Title,算是一补他与史匹伯二十多年来,亲密合作关系中的遗珠之憾,而且这首作品改编的相当动人,是这张专辑最迷人的作品之一,John Williams的改编与润色,加上Perlman细腻高雅的音色,甚至超越了当年原声带的演出水准.
Tango曲目《Por Una Cabeza》也是John Williams亲自改编的作品,这首作品因《女人香》一片而声名大噪,是相当迷人的作品,事实上,除了《女人香》外,这首作品还出现在不少其它的**中,包括《辛德勒的名单》,可见这首作品应该也是John Williams个人十分喜爱的作品,John Williams在改编的风格上,与一般阿根廷Tango的激情暧昧,情欲纠葛有所不同,呈现较为优雅高贵的华丽美感,至于Perlman的小提琴演出自是不在话下.
《PaPa , Can You Hear Me》选自芭芭拉史翠珊自编自导自演的《杨朵》,一部犹太版的《梁祝》,不过故事的重点在于描写传统社会的犹太少女杨朵,为了求学而女扮男装,追求女性自主与两性平等的过程,而不着重于《梁祝》式的凄美情爱,是一部音乐剧型态的**,不过是我个人很不习惯的那种音乐剧,而Papa Can You Here Me是全剧最美也最著名的一首歌,以我个人而言,也是我觉得唯一好听的歌.坦白说,我个人其实并不习惯Michael Legrand的音乐剧。
除了《杨朵》外,这张专辑还选录了其著名的《The Umbrellas Of Cherbourg秋水伊人》,同样也是一首旋律相当美的作品,同时也是最广为流传的法国**音乐之一,不过我个人觉得,这部所谓的法国经典音乐剧,看起来简直愚蠢,从头到尾,所有的对话都是用唱的,而且听起来并不像歌,大多数的时候更像在念歌,而且在”演唱对白”时,演员表演的方式其实是很”写实”的,并不是一般我们看歌剧演出的那种感觉,而对我来说,问题或许就是出在,我觉得音乐剧或歌舞片并不是”写实”的东西,现实世界中大家根本就不会用歌唱来对话,但结果这部片子里,所有的运镜和表演方式,肢体动作等,就和一般写实的**完全相同,关掉声音的话根本看不出来是音乐剧,但偏偏这就是一部从头唱到尾的音乐剧,实在有点莫名奇妙,是我个人看过最无趣的经典名片,不过主题曲I Will Wait For You的确是凄美绝伦的抒情经典.
《Il Postino》由John Williams改编Luis Bacalov夺下金像奖的作品《邮差》,是这张唱片中我个人最喜爱的一轨演出,Permal与Williams精湛的呈现出这部配乐的细致美感,令人回味无穷.至于Elmer Bernstein近期最具代表性的作品《纯真年代》,在这张专辑中也有凌驾于原声带之上的演出水准,Perlman将一份典雅深情的情怀诠释的淋漓尽致,几乎像是改造了这首作品,也提升了这首作品.
《Far And Away远离家园》John Williams将自己的《远离家园》改编成小提琴演奏曲,效果相当出色,为整张专辑注入一股活泼的律动与活力,也呈现出和原声带大异其趣的音色和感受,Love Theme的演出尤其动人,有比原声带更优美的惊喜演出,相形之下,John Williams另一首个人的作品《新龙凤配》,小提琴改编的效果则不若原来的钢琴演奏曲那般出色,也许是因为这首作品原本就是创作成钢琴演奏的型式,小提琴固然能呈现出不同感受的温润高雅,但比起钢琴演出来,似乎少了点梦幻,晶莹的美感.
《Four Horeseman Of The Apocalypse末日四骑士》是优美而感伤的抒情佳作,Perlman的表现凄测唯美,而且颇富戏剧张力.
《Out of Africa远离非洲》也是抒情**音乐的长青作品,选录在这张专辑中虽略嫌八股,但由于音色上强调Perlman的提琴独奏,因此这首作品呈现的效果其实有别于一般的印象,是不错的表演版本.
《黑人奥非欧》的主题曲《Manha De Carnaval》,情调相当抒情柔和,也是一首著名的**歌曲.
由于这张唱片,正是缘起于Perlman与Williams 93年于《Theme from Schindler's List辛德勒的名单》中的初次合作,因此,选录《辛德勒的名单》自然极有纪念意义,这部作品已经成为90年代最具代表性的**音乐经典之一,Perlman也又一次重现原声带中的动人演出.
《Cinema Paradiso新天堂乐园》同样也是最广受乐迷喜爱的抒情**音乐,这首作品实际上是Ennio Morricone的儿子Andrea Morricone所作,被Ennio Morricone用在《新天堂乐园》中作为Love Theme,是历久弥新的**音乐代表作,Angela Morley细腻清新的编曲,与Perlman动人心弦的演出,也为整张专辑画下完美的句点.
整体而言,这是近年来最出色的**音乐精选专辑之一,收录的曲目横跨欧美古今的抒情佳作,有坚强的编曲,指挥,演出阵容,成功的企划和选曲理念,以及协调一致,抒情柔美,又极具特色的整体风格,在音乐公司抢食**音乐巿场,大量推出的**音乐合辑中,别有一番脱俗精致的不凡魅力.
专辑曲目:
1 Main Title from The Color Purple 紫色姐妹花 史蒂芬史匹柏奥斯卡作品,昆西玉斯动人配乐
2 Tango (Por Una Cabeza) from Scent of a Woman 女人香《魔鬼大帝真实谎言》、《女人香》争相改编,动人探戈超炫大师版
3 Papa, Can You Hear Me from Yentl 杨朵 1984年奥斯卡最佳原创歌曲暨改编**配乐
4 Theme from Il Postino 邮差 1996年奥斯卡最佳原作**配乐
5 Theme from the Age of Innocence纯真年代
6 Theme from Far and Away远离家园
7 I Will Wait for You from the Umbrellas of Cherbourg秋水伊人
8 Theme from Four Horsemen of the Apolcalypse 末日四骑士
9 Theme from Sabrina新龙凤配
10 I Had a Farm in Africa (Main Title from Out of Africa) 走出非洲 1986年葛莱美最佳**配乐;奥斯卡最佳原作**配乐
11 Manha de Carnaval (Morning of the Carnival)-from Black Orpheus黑色奥菲欧
12 Theme from Schindler's List 辛德勒名单 1994年奥斯卡最佳原作**配乐
13 Love Theme from Cinema Paradiso 新天堂乐团 欧洲影展大奖得主,历久不衰最受欢迎的意大利配乐
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