庾澄庆-静静的作词:林唯作曲:梁介洋编曲:陈飞午空气里躲着什么有点浪漫的心动我偷偷看你你也偷偷看我世界上多了什么好像变得很不同站在你身边这一切都好宽阔我还在等着你静静的爱我只要有你陪我静静的就足够你也在等着我静静的温柔就这样手牵手静静的看着天空心里面藏着什么你只想要让我懂原来我的梦也就是你的梦纸条上写了什么我好想要听你说让字字句句充满我们的笑容永远要记得那天彼此许下的承诺瞬间点亮的火花是我们的拥有静静的手牵手是最简单的梦
“动漫”是动画和漫画的合称与缩写。在其他语言相当少用。随着现代传媒技术的发展,动画(animation或anime)和漫画(comics,manga;特别是故事性漫画)之间联系日趋紧密,两者常被合而为“动漫”。
由于漫画本身的发展形成了现代故事漫画的表现形式,将影视艺术融入漫画之中,使得漫画与动画更容易结合,影视艺术独特的地方在于它能通过镜头的推拉摇移和片段剪辑的蒙太奇技巧来表达想法和感受。漫画正是吸收了影视艺术的这两个特点。当要讲述的故事越发复杂、人物越发丰富的时候,用传统单线式叙事的方法就越行不通,蒙太奇的介入就成为一种需要了;当漫画家在传统表现手段中无法找到更合适的抒发感情的方法的时候,当读者需要作品有更强的冲击力和表现力的时候,各种镜头的灵活运用就成为一种必需了。一部现代故事漫画往往集远、中、近、特四种镜头于一身,漫画家往往能熟练地运用镜头的移动和各种蒙太奇剪接,对故事特定部分的情绪和氛围进行渲染。这就是现代故事漫画容易和动画结合的一个原因,因为它天生就像动画的分镜头剧本,读者在看漫画时仿佛就是在看一部**。正是有着这样的相似性所以如今将动画和漫画合称为“动漫”。(虽然这是自己编辑的,但是这个理论依然存在问题,漫画要改编成动画必然要用到动画技术,而动画技术本身就是“让本不能动的东西动起来的方法“,而分镜头剧本实则就是本不能动的东西,它并没有动起来,所以不能说它是动画,“动漫”是漫画与动画结合而成的一个词汇,而不是漫画与分镜头剧本结合,并且分镜头剧本不是动画。我们可以把他看成是一幅图画,一种视觉图像,但它绝不是动画。以此理论“动漫”又如何说是漫画与动画结合呢?这是一个值得怀疑的理论。期待有识之士完善。勿删) 日本是制作和生产动漫最出名的国家之一。 惯用说法有“动漫爱好者”、“动漫展览会”、“动漫产业”等等。中国大陆还有以“动漫志”为名的杂志,把这个新生词推广到整个社会,尤其在青少年中甚为常用。在日本 动漫、大中华等许多地方,日本动漫十分流行,并逐渐成为了一种文化时尚,故以中文提及“动漫”时多指日本动漫或日式动漫。Manga为日语“漫画”的英语译音,现在manga本身也涵盖漫画产业的意思。
“动漫”一词在1996年以前在中国大陆并没有出现这个统一的概念,2者是分立而互有联系。此词的出现和推广,源于在98年全中国第一家首先拔地而起的动漫资讯杂志《动漫时代(ANIME COMIC TIME)》,因此“动漫”一词才得以出现并慢慢深入人心成为全中国动漫迷常用的词汇和动画与漫画的总称。而“动漫”一词首创则是源于97年创刊的《漫友》杂志。 动漫就是建立在漫画和动画的基础上,因为如今两者的相似性把其归为一类,而产生的一个名词。 其中漫画对于我们来说是怎样存在的呢?漫画艺术在今天呈现出三种表现形式:一种是在报刊杂志上十分常见的单幅或者四格漫画,以讽刺、幽默为主要目的;另一种是与动画结合非常紧密的故事漫画,一般在专业的漫画杂志上连载或者集结成册出版;还有一种是今天已经比较少见、但在20世纪乃至19世纪却兴盛一时的连环画。其中现代故事漫画是如今最常见的漫画形式,其中尤以日本漫画最为突出,集娱乐性,艺术性,商业性于一身。而由漫画衍生而出的的产品,其中之利润更是令人眼红。而动画,世界上不同的国家、不同的机构、不同的大师对“动画”的定义有很多,其中以日本为例,《日本大百科全书》对“动画”一词的阐述是:动画就是将那些本体不会动的图画、木偶等等,每次逐渐变化其形态拍摄一格(有时是多格),这样反复地拍摄使之看上去能动的一种影视的总称。动画本身亦可以作为纯技术而独立应用,大家普遍guan观看和接触的动画,其实是和影视艺术等其他艺术形式相结合的一种复合艺术。动画也是一种颠覆现实的方法,它对每一天重新定义,它推翻了我们所接受的现实的观点,它还挑战我们对于存在的正统理解等等。漫画与动画作为美术的一部分,从艺术的一个角度展示人类的文化与文明,反映人类的精神,而当今世界也形成了以美国和日本为首的局面,其中日本尤为突出,日本动漫已成为日本民族的象征。但美国作为世界文化的象征,聚集世界各地才华横溢的艺术家,以迪斯尼为首,创造着雅致的画廊。面向儿童的,就该纯真;面向成人的,就该美妙。动漫画也是心灵的艺术,也就应该有超越思维的永恒…… 我们可以继续的编造一个个漫画,把快乐传给所有人,让他们从漫画中得到知识和快乐!
编辑本段动漫概论
动漫领域衍生出的许多术语均已经被广泛应用,例如:萌(日语中的萌えe),萝莉,御姐,宅等等。 动漫产业日益与游戏产业结合紧密,在日本已经形成一个成熟的产业链,动漫已经从单单的平面媒体和电视媒体扩展到游戏机,网络,玩具等众多领域。 许多动漫游戏应运而生,例如《死神bleach》PSP平台的游戏,也有许多GALGAME被改编成动漫作品。 Manga(まんが,manga)为日语“漫画”的罗马字注音。另外,英文词cartoon的中文音译“卡通”,也是漫画与动画的合称,但常被用来特指美国动画。 动漫人才是指掌握动漫制作设计技巧的人,日本目前大约有三万人从事动漫制作设计相关职业,他们多在相关行业单位中工作,以动漫制作设计主要为工作内容。 动漫培训是指参加动漫职业学校或者动漫培训班,以求掌握动漫知识或动漫制作设计技巧的行为。
动漫分类 按类型分类: 情感 推理 动作 战争 宠物
历史 搞笑 机战 少年 忍者
水墨 冒险 治愈 少女 悬疑
科幻 萝莉 竞技 社会 神魔
热血 校园 耽美 原创 吸血鬼
按动漫版本分类:
电视动画:电视频道上播映的动画作品。
剧场动画:影院公映的动画作品,是日本动画按传播方式分类的一种,在中国又被称为**版。 OVA(OAD) **:原创动画录影带。
动漫音乐:一部动漫作品中的音乐,包括主题音乐和背景音乐。
原创动漫:依漫画改编的动画,由于动画的更新速度比漫画快的关系,当动画的剧集快赶上漫画时,动画的剧情就要脱离漫画,开始动画原创。
cos同人:由漫画、动画、游戏、小说、影视等作品甚至现实里已知的人物、设定衍生出来的文章及其他如影音游戏等等,或“自主”的创作。
动漫作品缩写
动漫发烧友之间常常用缩写代表自己熟悉的作品,这些缩写一般是用作品名字的首写字母或者进行部分改写等方式拼合而成。所以缩写通常是能理解的,但也有些对于新人来说不是很熟悉,在此略举几个代表性的缩写,以后逐渐补充。 FF:大家最熟悉的大概就是FF(FINAL FANTASY)系列了,FF系列本来是SQUARE公司的一个著名游戏,因为非常受欢迎所以有很多周边,比如游戏动画,OVA,**等。但是 最近使用FF的缩写则需要辨别一下了,因为《黑客帝国》系列也出品了一部动画短片名叫FINAL FLIGHT OF THE OSIRIS(欧西里司最后的飞翔),缩写同样是FF。该片导演和《FINAL FANTASY》的**版是同一个人(安迪琼斯),怪不得连名字都一样了。 M0=MACROSS ZERO(ZERO是零的意思,所以用“0”表示) ROD系列:目前出品的有两个作品,一个是READ OR DIE(OVA),中文名为“死亡的思考”;另一个是正在制作放映中的READ OR DREAM(TV),目前国内还没有D版。它们的缩写均为ROD
日本动漫名词
监督:导演 原作:原漫画或小说的作者 脚本:依据原作进行创作剧本人员 CAST:角色-声优 STAFF:参与制作动画的人员 制作:指负责制作该动画的公司或部门 声优:给动漫人物配音的人员(在日本,要制作一部动画通常是要数个部门或公司共同合作完成的,分工明确,流水线操作。一部动画的制作水准往往会受到制作单位的影响。所以在一些情况下,知道制作某部动画的公司或部门就知道该动画的水准。) 新番 新番 源自日语词汇“新番组” 意思是 新节目 新番的原意是对新出的影视节目的统称,但由于新番这词是属日本影视界所特有,且由于日本影视界中以动画出现“新番”一词的频率最高,所以新番可以说就是新番动画的代名词(也可以说是简称),如果没做出任何说明的话,新番就是日本最近(或即将)出的动画的意思。 一般新番动画播出的时间在一、四、七、十这4个月份上面。一周一话,三个月为一季。一季刚好13话左右。所以日本动画大多都是(一季)11~13话、(两季)22~26话、(四季)52~56话。1998年-2005年的动漫也有很多尝试了(三季)36-39话的集数特点,但现在已沉寂。 版面有限,相关词条,详见:“新番”
日本动漫术语
BL:原英文为Boy's Love,特指男同性恋,又称玻璃,同志,断袖,断背,兔子等。 GL:原英文为Girl's Love,特指女同性恋,又称百合,蕾丝边。 BG:原英文为Boy and Girl,特指男女之间的配对。 CP:指的是配对。 SM:的sabisu(service)和manzoku(日文满足的意思)两者均为日文假名,以两者假名发音首字母组成的术语。用来形容以虐待与被虐从而产生快感的性行为。(英文"虐待狂"与"被虐狂"两词分别为'sedochism'与'masochism') CJ:纯洁的缩写(与邪恶XE相反) 残念:日语音译,意思为遗憾,引申词语有“碎碎念” 。 萝莉:是洛丽塔(ロリータ,Lolita;源于美籍俄裔小说家弗拉基米尔·纳博科夫(Vladimirovich Nabokov,1899-1977)于1955年所作的长篇小说《Lolita》)。
贫乳:指女性胸部扁平,也称“飞机场”。比如说亚里亚,露易丝,夏娜(多数为钉宫理惠配音的角色)等。 达人:日语音译,对动漫或某部动画十分执著,并且对动漫或某部动画有深刻的了解。另有某领域专业人士的意思。看动漫不惜一切代价,总之实力很强的那种。 soso : 在日文中是指对,对的意思;但在英文中指的是一般般,不怎么样。 874:动词……论坛上疯狂批判的行为,意为抽人,打人。一般如果你会被874的话肯定是触犯了某位OTAKU高手或者精神病患者,建议先和这种论坛保持距离,提高自己的实力以后再去或者干脆不要去了。源自猫扑包子表情第874号。 素人:就是看动漫有些年头(2-3年)自己有点开窍了但其实还懂的很少的人。不算贬义词。算是说人幼稚,嫩。 幼齿:泛指小孩,多见于港台澳日等地区。 御姐: 由日文中姐姐的含义引申过来,在动漫中常指有姐姐个性的女子。长发,丰满的多见,但主要是指个性强势,有爱护人的性格。 少女漫:在动漫中泛指画风较浪漫、梦幻,一般有恋爱情节,易吸引广大少女的动漫。如:SA特优生、会长是女仆大人、守护甜心,小女神花铃 等。 热血漫:在动漫中泛指画风激烈、热情,如:家庭教师,海贼王,火影忍者 ,死神等。 腐女:腐女是“腐女子”的简称。腐女或腐女子主要是指喜欢BL,也就是幻想中男男爱情的女性,“同人女”与“801”也有此意。 欧巴桑/欧巴/巴巴:基本意是“阿姨”(有亲属关系的),但也可用于泛指;老婆婆的话通常称为“欧巴酱”。 欧吉桑/欧吉/吉吉:基本意是“叔叔”(有亲属关系的),但也可用于泛指;老爷爷的话通常称为“欧吉酱”。 废柴:很无用的动漫主角,通常指男性,如:《家庭教师》中沢田纲吉、《哆啦A梦》中野比大雄、《守护猫娘绯鞠》天河优人中。 后宫:就是N大于等于3的异性把围绕着主角的情况和故事,通常见于恋爱养成游戏,包括BL向与GL向,特点是人物极为美型,音乐等非常优美。还有点H比如说管家后宫学园。 同人:指“自创、不受商业影响、干扰的自我创作”,或“自主”的创作。 OTAKU:御宅族(日文假名:おたく,罗马音:otaku)常直接称为otaku,一般指对ACG(动画,漫画,游戏的总称)具有超出一般人知识面,鉴赏,游玩能力的特殊群体,是究级ACG爱好者的代名词。 这个字在日文字面上的意思是指“你的家”,是一种对对方比较尊敬的称呼。到了80年代,当时动漫画迷之间以御宅来互相称呼,例如说“请展示你(御宅)的收藏”。“御宅”比普通的称呼保持距离,同时也暗示了大家不要太接近。 OP:片头曲/主题曲 ED:片尾曲/结束曲 IN:插曲 TM:题歌 BGM:背景音乐 IMA:印象歌/角色曲 OST:原声配乐 CAST:角色与其声优 STAFF:全体制作人员 星野琉璃
监督:导演,日本影视剧制作的导演是决定整部作品,掌管故事进行的步调,出演方式,美术、音乐效果等。是要对整个作品,按照对剧情,剧本的独自解释从整体上指导(如,演员演技,美术,摄影,音乐等等)整个作品的人。 腹黑:外表善良,温柔,内心恶毒,邪恶,把自己的快乐建立在别人的痛苦之上,不折磨死人誓不罢休的人,腹黑也有较多的版本。 二次元:泛指动画,漫画,游戏的世界。 三次元:是指现实世界 马鹿:马鹿(ばか,bakga,八嘎)有笨蛋、傻瓜等意思。一般用这个比较少,多是八嘎或baka。 ACGER:动漫、游戏与漫画的爱好者 妹控指喜欢上自己妹妹的情结。除了亲妹妹外,ACG作品中出现喜欢上乾妹、继妹(因父母再婚而来的无血缘妹妹)、堂妹、表妹情节的也可以算是妹控取向作品。著名的妹控题材作品有我的妹妹哪有这么可爱。 弟控意指对弟弟怀有“喜欢,溺爱,保护”情结的人。随着近年二次元人物的控向多元化,弟控作为一个属性也被广泛熟知。它相对于姐控而存在,通常指的是有血缘关系的亲弟弟。无血亲关系的弟控属性目前还比较少见。 女王控女王:指个性强势、习惯指使别人做这做那,能力很强说一不二的千金大**或女强人。女王控就是指对这类人物十分喜爱的人。通常有自虐倾向。 女仆控指的是男性(今亦有指女性)对女仆更具性方面的兴趣的一种性向,或是指有着这种性向的人。多是迷恋ACG的人群。 正太控指比起对成年男性,对少年抱有更大的性方面的关心之性向。以及具有此类性嗜好之女性(今亦有指男性)。亦指对0~18岁左右之未成年男性、少年本身及以这两者为对象之绘画少年、漫画、小说抱有强烈爱情、感情的人们。 萝莉控指的是男性(今亦有指女性)比起对成年女性而言,对于未成年的少女更具性方面的兴趣的一种性向,或是指有着这种性向的人。 伪娘控伪娘是相貌、身材接近于(几乎是)女性,心理、性格介于男性与女性之间,同时拥有男性与女性魅力(在女性眼中拥有男性魅力,在男性眼中拥有女性魅力。)的非女性人物。伪娘控就是指萌这类人物的人 伪男控伪男是相貌、身材接近于(几乎是)男性,心理、性格介于男性与女性之间,同时拥有男性与女性魅力(在女性眼中拥有男性魅力,在男性眼中拥有女性魅力,至少在ACG故事中是如此)的非男性人物。伪男控就是指萌这类人物的人 美少年控广义上指喜欢美少年的人,大部分是霸气型的或是特别温柔的女生。如果是BL,美少年控一般也是美少年。 大叔控指喜欢了一个年龄比青年大的男人(或许更喜欢他的内在),大叔外貌特征:年龄已超越了青年,一般是有胡子的,喜欢说"大叔"的这个词的多数都是动漫迷,所以,大叔一般都是动漫人物。大叔的内涵在于不同于正太和少年的成熟,在无助孤独的时候这类人往往充当着安慰者的角色。 御姐控意为对年轻的成年女性的特别喜好,也指对比自己年龄大的女性的偏好。 猫耳控就是指萌有猫耳的动漫角色的癖好(不论男女),而猫控的意义也是差不多的。 百合控喜欢GL(女同性恋)漫画的人。 银发控银发控就是指只萌银发的动漫角色的癖好(不论男女),而白发控的意义也是一样的。 镜子控喜欢照镜子,对镜子非常喜爱。自恋的人 袜控非常喜爱袜子,如棉袜、长筒袜等。 丝袜控喜欢丝袜。 狐耳漫画角色-我家有个狐仙大人
长靴控喜爱长靴。 冰山控意为对冷酷的人的特别喜好(不论男女),一般这类男性被称为“冰山”。不过自己有这类倾向(喜欢自己装冰山)的也称为冰山控 巨乳控喜欢胸部较大的女性角色。你是巨乳控的话去看看巨乳学院吧 贫乳控喜欢胸部扁平的女性角色。 腹黑控意为对腹黑型的人的特别喜好(不论男女),如自己有这类倾向的也这样称呼(和上述差不多) 眼镜控非常喜欢眼镜(无论戴不戴)对戴眼镜的人特别喜好的都意为眼镜控 脑残控常常喜欢些让常人无法理解接受的另类东西,所以都意为脑残控。 男性发卡控非常喜欢让周围的男性戴上发卡并拍照留念,更有甚者发到网上共享。 制服控指非常喜欢那种制服的人。 过膝控喜欢看穿过膝袜+短裙,看大腿裸露出的部分(又称绝对领域)。 狐狸控表示对狐狸有爱,且喜欢狐耳漫画角色 重器械控喜欢复杂累赘的仙界魔法类或是高科技武器等战斗用具的人物,或者是喜欢前者的漫控。 三无控(参考词条:三无少女)即喜欢三无少女的人,三无指无心、无口、无表情。 三无代表
强大控喜欢动漫中能力强大的人 万控包含万物,可想而知的强大,是博爱的进一步表现 酱控喜欢叫人的昵称,并把后面加上一个酱,表示亲切 语癖控说话喜欢在后面加一些字,比如“的说”、“绵”、“啾”、“呐”等。 有爱 如今已被滥用的词汇之一 大体上意思等同于"很专业""喜欢""兴趣" 比如 京阿尼很有爱 对yuuko很有爱 对konami的loli没爱 相关词汇 ACG 英文Animation、Comic、Game的缩写,意为:动画、漫画、游戏 崩坏 大体上有两种用法 1作画崩坏 目前动画的"潮流" 表现为背景粗糙 人物走型等 2某某人崩坏 意思基本同"坏掉" 大概就是精神崩溃的感觉 相关词汇 走型 坏掉 便当 出自周星星的《喜剧之王》 意思就是挂了 死了 飘了 工作人员在完成一天的工作后 会领一个便当 于是"领便当"就是指此人任务已完成 引申为死掉了 相关词条:二次元世界 H:通常指18禁的东西,如:H漫,H-CG……等。 推倒/扑倒:把某人推倒在地上(床上)的意思,也可解作大部分男人都想做的行为,说得白一点就是强x,同时亦有被干掉的意思(■■人好像很喜欢用这个词……)(※实际上是H的意思,不一定限制在强X) 翻过来,继续:上述行为若对男性使用,所要进行的下个步骤,BL团适用 微H:字面上的意思,较轻微的H。大多用於描写模糊不清,或是文字马赛克带过的H。 工口:日本语假名エロ,通“H”解 激H:就字面上可了解~比H的行为程度更加激烈,有时会参杂一点鬼畜…。 调教/凌辱:强制的H、凌辱、虐待。 鬼畜:比激H更上一阶,非常成人向的H行为。 因为字汇原意有残酷无情的意思,所以是非常18禁的SM式H。通常念为:鬼畜(音四声处)。
日本动画分类
剧场版 初公开是为了在**院播放而制作的动画称之。这类作品的制作成本与投资、力都高於OVA与电视版动画,画工也极尽可能的豪华,不论在动作的流畅度、使用的分色数等,可以明显地看出与前两者的差别。通常一部剧场版动画是90分钟,不过没有一定,歧异度很大。现今,只要的受欢迎的TV动画,通常都会推出相应的剧场版,剧场版故事情节一般都来自改变动画作者及制作团队的原创,人物上除保留TV版人物外会因剧情需要增加许多新人物。 OVA版 OVA(Original Video Animation)的原意是:原创动画录影带 CLANNAD-古河渚
指以录像带或DVD形式直接发售的动画作品,后期发展为“Original Visual Animation”的缩写,其涵盖的范围和内容更加广泛,但主体扔指未在影院或电视台放映过的作品。 TV动画 在电视上进行连续播映的动画作品,又称"TV版"。根据播出时间、电视台和地区的差别,还可分为全日带ANIME 深夜ANIME UHFANIME WOWOWANIME CSANIME等几类。 SP special 的首写字母,译为“特别”也就是特别篇,特别版 (CLANNAD 古河 渚) OAD OAD,全称Original Animation Disc或者Original Animation DVD,意思与OVA相近,媒介包括DVD及Blu-ray Disc。OAD的内容一般为原创,也有将TV版本再编辑后制作而成,看似貌似和在大荧幕上映的剧场版动画一样,其实不然
动漫音乐
ED:(Ending)指的是动画片片尾的音乐和动画。日本动画所谓的ED,全写为Ending Song,日文名为エンディング曲,另有一较少人使用的名称为结尾主题曲或动画片尾曲,指动画在尾所播放的歌。一般以每一个季度(13集)更换一套OP与ED。但总集数只有13集或更少则多数不会更改换。一套动画中,ED数目如多于一首歌的,在随后发行的原声CD、网上讨论、以及动画资料整理中等场合会以ED1,ED2,等表示。根据统计,ED的数目往往比OP多。 OP:(Opening Song)日文名为オープニング曲,另有一较少人使用的名称为开头主题曲或动画片头曲,指动画开头所播放的歌曲。一般以每一个季度(13集)更换一套OP与ED。但总集数只有26集或更少则多数不会更换。一套动画中,OP数目如多于一首歌的,在随后发行的原声CD、网上讨论、以及动画资料整理等场合会以OP1,OP2,等表示。部份人会把此术语套用于日本动画以外的动画,例如美国动画、欧洲动画等。 bgm:(background music),就是背景音乐。 OST:(Original Sound Track)原声大碟。 TRACK:曲目、音轨(也可缩略为TRK)。 COLLECTION:即选集,又称合集。一张CD里即可以是同一个系列的选集,也可以是不同系列的选集,大部分收录的是所谓的“精华”。COLLECTION有BEST COLLECTION、THEMES COLLECTION、SINGLE COLLECTION、DIRECTORS COLLECTION等。 I 初音未来
MAGE ALBUM:印象集,不同于OST,其中的曲子并非是对原剧中的音乐忠实的再现,而是通过与原作有些不同的方式将原曲演奏出来,以便相对独立的构成曲目(更适合像音乐会演奏的场合)。给人的感觉是印象中的原曲。 IMAGE SONG:指角色歌曲,一般是由声优以角色身份演唱。 MIX/REMIX: 一首曲子的混音版或一张混音专辑。和印象集又有点不同,混音版的乐曲在OST的基础上对音乐进行重编辑,并加入人声、环境音效或其他五花八门的东东,以期达到一种更好的或不同于OST的效果,给人的感觉非常的酷!一首在动画中听起来很沉闷灰暗的曲子,在REMIX版里可能是一首非常劲爆的舞曲哦! LIVE:实况录音盘,一般是现场演唱会的,可以感受到实际参加演唱会的效果。 VOCAL: 有人声的,非纯音乐带,一般指歌曲。 DRAMA:类似于广播剧,即是用一群声优来演出,但一般都是相当具有水准的。 THEME SONGS:主题歌,一般是系列里最有名的歌曲。 BONU TRACK:CD后特别附加的音轨,可有可无。 SINGLE CD:只有一两首歌或两三首歌的CD,天!这样的CD也会有人买?好像是用来现炒现卖的,通常不可能见到再版。也有人说为了节约资源,在日本大多是用米碟灌录的。 版面有限,相关词条,详见:“动漫音乐”
编辑本段动漫产业
动漫周边
游戏周边、动漫周边是个比较广义的概念,是指以游戏为载体,对其周边的潜在资源进行挖掘。包括以游戏为主概念的玩具、食品、饰品等等实物,同时也包括音乐、图象、书籍等文化产品。这些不同形式的产品,在游戏周围构成了一个庞大的产业链。在为游戏厂商带来游戏以外丰厚的利润的同时,也把游戏同制造业等传统行业紧密的结合在一起,推动着整个产业的向前发展。 中国动漫业(其实还不能叫产业)现在的发展很不成熟国际动漫产业一般都由三个层次组成,动漫产品本身\音像产品\动漫衍生品目前我国动漫业只是处于第一\二层次,能完整开发衍生产品的比较少,动漫品牌意识不强,加上行业版权问题,以及盗版问题在我国普遍存在,我国动漫爱好者习惯消费的是正版和盗版相结合 动漫周边,日本的确做得比较好,形成了动画和漫画相结合,以漫画养动画的模式,漫画爱好者能过渡到动画爱好者,这有助于发展动漫周边产业美国也不错,后起之秀韩国也在发力,美国能够形成产业联动,和饮食业等产业互动发展 常见分类:拼装模型、可动玩具、合金玩具、积木玩具、模型景品、食玩、粘土、扭蛋、手办等
而在国外,这类商品被统称为HOBBY(业余爱好,嗜好),有硬周边(CORE HOBBY)与软周边(LIGHT HOBBY)的区分。 像扭蛋、模型、手办这样没有多少实用价值纯观赏收藏的被称为硬周边。相对价格较高 具有一定实用性的如文具、服饰、钥扣、手机链等商品,相对价格便宜。
提起贺总当众求婚配霸气bgm,大家都知道,有人问总听到的一首BGM是女生唱的英文 就一直听到mimimimi什么的,另外,还有人想问公司年会的BGM,你知道这是怎么回事?其实求这个27秒之前的开场bgmAB向二次元妹子属…,下面就一起来看看总听到的一首BGM是女生唱的英文 就一直听到mimimimi什么的,希望能够帮助到大家!
贺总当众求婚配霸气bgm
1、总听到的一首BGM是女生唱的英文 就一直听到mimimimi什么的
Serebro“MiMiMI”
2、贺总当众求婚配霸气bgm:公司年会的BGM
嘿。以前帮人做过这样的背景音乐设计,其实还要看你的场地啊、播放设备情况啊、具体时间长度。不过可以给你一些比较笼统的建议我推荐的曲子多以管弦乐为基底,电子音乐为辅,因此可能单听起来会显得比较“高雅”,但我一向觉得好的音乐是雅俗共赏的,你看看合不合适咯。还想要其它的咱们再谈(一大堆链接给你试听,希望答案不会被吞掉……)
暖场曲:一开始人少的时候,你弄得太激烈也没意思,慢热型曲如这首EdenoftheEast不错
人渐渐多起来之后,可以用一些更暖色调的曲子,例如这首StartUp,挺明快亮丽,也很有精神
开场:看看讲的是什么,风格怎么样,如果是比较明媚和缓的开端,可以用这首Postmeridie
比较愉悦的话,这首不错,碓氷拓海(
讲话:一般不建议配乐,因为总会让讲话变成配乐演讲——当然除非本身老板就是很有个人魅力,且要说的东西里面有类似抒情、励志、展望美好未来的部分,可以适当配上一些感人而不失意境的曲子,例如这首未来への足迹
游戏互动、:自然应当是比较喜庆,又不至于太严肃正式的曲子。例如这首SchoolFestival!
还有这首ドタバタ·タイム
或者再搞怪一些SambaAquaSka
颁奖,一开始的时候可以是比较有节奏感,也比较壮阔,引起大家的注意与重视那样的感觉,如这首SOS団再び
如果颁奖的时候是全会,则可以来一些更壮阔的激动人心的,像这首CredensJustitiam
求这个27秒之前的开场bgmAB向二次元妹子属…如果想要一些点的感觉,这首,一人じゃないよ
过后,到次上台,营造散场的,应当是较慢一点的,但是又不失明亮的曲子,如这一首いつもの风景で终わる物语
如果要收得激动人心一些,给一些意境比较辽远但又不至太空灵的曲子,如这首夏空
以上就是与总听到的一首BGM是女生唱的英文 就一直听到mimimimi什么的相关内容,是关于总听到的一首BGM是女生唱的英文 就一直听到mimimimi什么的的分享。看完贺总当众求婚配霸气bgm后,希望这对大家有所帮助!
我认为对于已看千部番的老动漫迷来讲一般很少有动漫能够看第二次,不过还是有少数例子,那么到底是拥有怎么样的剧情以及高能片段才能够吸引人看第二次乃至于百看不厌呢?
绝地反击
主人公通过艰苦战斗最后倒在了敌人面前留有一口气,通过留着的那口气拼死绝地反杀,类似的剧情有《家庭教师》,在黑曜篇中最后对战六道骸中死气之炎燃起,战歌一响,通过强大的实力碾压六道骸,完成绝地反杀;类似的还有《游戏王》,看过游戏王剧情的人都知道有锁血这个特点,而在新版游戏王中更是把锁血当成技能,锁血神抽出连锁关键牌,无论是索牌还是堆墓反射特招完成绝地反击,比较热门的一句话是“所列瓦多卡纳”,意思是那可不一定。
分别现场
主人公完成自己的任务后就要离开这个世界,给伙伴已经观众们留下催泪的一幕,类似的剧情有《未闻花名》中面码最后消失的片段,BGM一响起,面码与小伙伴们互相倾诉成为百看不厌的催泪片段;同样的还有《数码宝贝》第一部最后的分别现场,一众数码兽追着被选召孩子们的电车,响起舒缓版的butterfly,同样的成为百看不厌的催泪片段。
合体与进化
说到butterfly就不得不提到同样的进化曲Brave heart了,在《数码宝贝》中,被选召的孩子在面对邪恶时用他们的勇敢的心刺激数码暴龙机让数码宝贝进行进化,虽然进化之后不一定能赢,不过过程还是蛮激动人心的,尤其是大结局奥米茄兽慈悲形态出现的时候;另外一个则是《宠物小精灵》的mega进化以及小智的羁绊了,在卡洛斯联盟中小智与甲贺忍蛙的羁绊进化真是燃爆全场,后来还被剪辑成MAD。
变身与继承
主人公陷入绝境中获得前辈们的力量,之后轻松打败敌人。比较经典的是《美少女战士》以及魔法少女系列作品当中的变身了,魔法少女们通过道具变身获得魔法的力量,类似于特摄剧《假面骑士》系列以及《奥特曼》系列,男主的有《东京喰种》中的金木小天使,在动画中也是通过在战斗中获得新的力量已经改变外在形态,简直帅爆了;继承的话还是《家庭教师》中的沢田纲吉,在未来篇中真正继承彭格列的使命,获得新的力量彭格列指环X手套,同样燃得飞起。
1、与之相对的三次元则是指现实世界,所以二次元音乐就是动漫音乐。
2、为动漫创作的op、ed、角色歌、同人音乐等,是二次元的歌;歌星歌手、一般作曲家创作演唱的音乐是三次元歌。
3、二次元的歌更多彩多样、注重内容。而三次元的歌很大方面看歌手功力,但质量会更有保证。
4、二次元音乐风格多变。国漫音乐多为古风,而日本动漫音乐风格多变,游戏音乐风格多为热血。还有就是无真人形象,虚拟生成或通过电脑录音变音而合成的音乐,如甩葱歌。
二次元,来自于日语的“二次元(にじげん)”,意思是“二维”,在日本的动画爱好者中指动画、游戏等作品中的角色,相对地,“三次元(さんじげん)”被用来指代现实中的人物。
二次元音乐一般是在动漫、游戏中出现或随动画衍生出的音乐,包括动画的片头曲、片尾曲、插曲、角色歌和纯音乐等。由网友根据动画音乐翻唱,或重新作词演绎的音乐也被称为二次元音乐,属于动画音乐的衍生品。
扩展资料:
二次元音乐与二次元产品息息相关,二次元音乐一般不能脱离二次元产品单独存在。对于喜爱二次元的人来说,二次元的世界或是含有二次元元素的人,都拥有一些类似的特质,纯粹、简单、正能量,这些可以说是二次元文化核心的属性。
二次元歌曲:
1、《网球王子》里迹部真田为了欢迎手冢回来,动画制作组出品的由动漫中的角色演唱的歌曲——《Wonderful day》。在这首歌里声优不仅唱歌技巧高超,同时也很大程度的发挥了声音本身的魅力。
2、来自于国漫《精灵世纪》主题曲《霞光》。讲的是一群笔历经艰险打败大魔王的故事。主题曲《霞光》空灵曼妙,没有其他动漫歌曲那么多吵吵闹闹的元素。
3、动漫《狐妖小红娘》的歌曲,出现在《狐妖小红娘》第二章《王权富贵篇》。前世的王权富贵和清瞳相知相识,王权富贵带清瞳冲破阻力,离开王权家。《梦回还》响起的瞬间,令人不禁泪目。
参考资料:
参考资料:
参考资料:
正太; 可爱小弟弟。一般被认定的“正太特质”即是年纪小、没有胡子、很可爱、体质瘦弱的小男生,但个别例外;当然如果经常穿著短裤则会更为贴切。至于有喜欢这类小男生的倾向者,则可说成带有“正太情结”即Shota Complex,一般是专指女性居多。“正太情结”或“正太癖”现在一般称为“正太控”。所谓正太控是指对3~15岁左右之未成年男孩、少年哥哥弟弟本身及以这两者为对象之绘画少年、漫画、小说抱有强烈爱情、感情的人们。用于现实行为时,一般指对男孩或少年的喜爱,但不一定涉及情色方面。对男孩子特别爱护关怀的成年人有时也会被称为正太控。正太的英文写法为“shota”。
萝莉;简单地说就是能引起人们(通常是男生)对年纪小或者看起来年纪小的女孩的特殊偏好就是看起来显得萌的女孩,但是不一定是幼女或者少女,基本是介于两者之间的存在。但是由于各个人萌的对象不同也会有很大的定义差异,目前的年龄段的指代基本是高中以下,也有一部分人的好球带比较高,但是也因为一些ACG产物中的特殊别类的人物,也能叫做萝莉,所以年龄渐渐的就不成为单一的定义,也衍生出只要萌就好的一类人和对于年龄身材等各个方面的数据都有严格要求的一类人,所以也不能对于每个人都有泛用性。但是目前的标准虽然不一定,但是基本的就一定要萌,而且身体处于暧昧的状态。
关于萝莉的动漫;
《机动战舰抚子》《阿兹漫画大王》《备长炭》《AIR》 《CLANNAD》《草莓100%》《草莓棉花糖》《DI·GI·CHARAT》《地狱少女》《寒蝉鸣泣之时系列》《机神咆哮》《凉宫春日的忧郁》《零之使魔》《萝莉的时间》《妹妹公主》《萌单》《美鸟日记》 《迷糊天使》 《魔法护士小麦》 《魔法少女奈叶》《魔卡少女樱》《魔力女管家》 《南家三姐妹》《瓶诘妖精》《七色糖果》《蔷薇少女》 《双子星公主》《水果篮子》《学园爱丽丝》《我的主人爱作怪》 《小小雪天使》 《幸运星》《旋风管家》《学美向前冲!》《增血鬼果林》 《灼眼的夏娜》 《Strike Witchs强袭魔女》《武器种族传说》《魔法使借贷》《扑杀天使小骷髅》《向阳的素描》《蛋黄酱女孩》《竹刀少女》《不可思议的教室》《KANON》《染红的街道》《魔法禁书目录》《空罐少女》《CHAOS;HEAD》《黑神》《蓝兰岛》《妖精的旋律》《Toheart2》《天才麻将少女》《轻音部少女》
御姐;
日文写做“御姉”(おねえ),本意是对姐姐的敬称,这里引申为成熟的强势女性。除此之外还有姉御(あねご)和姉贵(あねき)的说法,这两种称呼类似汉语中的大姐,经常出现在黑道题材的作品中,其中的“姉御”一词曾经在MGS2中被引申为女王之意。
ACG;
ACG”,是Animation(卡通动画)、Comnics(漫画)、Game(游戏)的简称,ACG国际动画教育:Association of CG,IDD国际动画教育升级版。
ACG同时还是: Architectural Support / Construction Management / General Contractor 的缩写
英文缩写解释: Activated Charcoal Granules活性炭粒;
Alternating Current Generator交流发电机;
American College of Gastroen-terology 美国胃肠病学会
ACG及其文化现在基本已完全灌输到80后,90后的的影像精神世界中了,成为了他们的主流精神享受之一。
目前ACG及其周边文化其影响力,逐步再加强。社会在和谐,时代的进步,人们在开放。一切都是时间问题,虽然先阶段中国这方面比较欠佳。但未来能证明一切的。
ACG及泛ACG生态圈,已经处于高速,稳定的发展态势。虽然有些不利因素,但大势是好的。从中国,日本,韩国近年来的“动画-小说-漫画-游戏-**-广播剧”改编可以看出,这个生态圈不断的扩大,发展,以前GALGAME顶多也就改编成动画,现在小说,**都有出现。
二次元;
在传统上,以平面的媒体所表现的虚拟角色,如漫画或动画中的人物,因其二维空间的本质,而常被称为“二次元角色”,以有别于现实(三维空间)的人物。但是,以三维电脑图像所制作的角色,因其处于虚拟世界又具有立体性的概念,而被称为“25次元角色”。
脑残:
名词,形容词; 简说:NC 1指不用脑袋思考便可以完成的事情,2火星人的想法、做法,3非正常、非主流(诸如常人看来很傻的话题,某几人却很乐意讨论这个),4傻了
控:
名词、动词;指极度喜欢某东西之人或极度喜欢某东西,作名词时喜欢的东西冠在「控」字之前,例:罗莉控。动词时「控」字置前,例:控大叔。
萌:
形容词、副词;指看到令人觉得的极度可爱之人、事、物的形容词。
TV动画: 简单的说就是在电视台播放的动画连续剧版本。全称是TELEVISION动画。比如海贼王,火影忍者等。都是TV版本。
OVA动画:
ORIGINAL ANIME VIDEO。简单的说就是不会在电视上播出而是以录象带或者DVD形式贩卖。由于题材性质的不同,在内容方面OVA也比TV版的尺度更宽。(形象点说,如果TV版的尺度只能到露出小裤裤的话,OVA就可以脱裤裤了…)一般一部成功的TV动画都会推出OVA。值得注意的是,由于OVA的集数一般都比较少,所以相对每集的预算就比较高。这个就是为什么OVA的画面和效果一般都比TV动画好的缘故。
剧场版:在**院播出的动画。大概可以分两种,一种就是纯粹的**,比如宫崎骏的那一堆经典(天空之城,风之谷,幽灵公主等)都是以一个独立的故事,来表达作者的思想。另外一种就是由于TV的大热而播出的**版(就是把TV版动画压缩成一部**那么长的时间),举例:EVA的《死亡与真实》是OVA,而《真心为你》就是剧场版。
声优:也可以写做CV或者CAST。其实就是配音演员。但千万别小看了这个行业,在动画发展到今天,这个职位也许比一部动画的监督还要来得重要。
企划:简单的说就是一部动画整体的构架人,比如动画时间,故事的基本设定等等。当把整个企化书做好以后,就交给投资方进行审查。
人物设定:动画中人物的动作,表情,衣服甚至眼神,都要由人物设定者来完成。当然大家最关心的还是人物的相貌,那种3大5粗的人我想大家都不愿意看到吧。比如担当EVA和。HACK人物设计的贞本义行,还有因为SEED而大红大紫的平井久司。
OP:OPENING 很多时候就单指片头歌曲
ED:ENDING 很多时候单指结尾歌曲
OVA:ORIGINAL VIDEO ANIMATION 原创影像动画的缩写,OVA动画和TV动画的区别在于OVA动画没有TV版限制,在时间和内容上比较自由,多以DVD的形式发售
OST:ORIGINAL SOUND TRACK。也就是原声,收录了动画中所出现的所有音乐已经片头和片尾歌曲的TV SIZE版。当然也有可能收录出现在动画中的插曲。以上解释同样适用于游戏= =
BGM:BACKGROUND MUSIC 背景音乐。 就是动画或者游戏中出现的音乐拉。
SINGLE:单曲CD。也叫小CD。一般就两首歌和该歌曲的卡拉OK版本。有一首主打歌(动画中的OP ED或者IM)和一首该演唱歌手的副歌。不过好多时候副歌比主打歌还好听捏。
OAD:ORIGINAL ANIMATION DISC&DVD 是在传统的OVA动画基础上衍生的动画新形式,与OVA不同的是,OAD的多以DVD光盘为媒体,发售方式大多表现为与漫画单行本捆绑销售
COSPLAY
为「COSTUME PLAY」的缩写。译「角色扮演」,指的是藉由穿上商业作品里各种角色的服饰,以扮演成商业作品中的角色,范围包括有动画,漫画,电玩,视觉系乐团,以及台湾独有的布袋戏等等。角色扮演的兴趣,也是始于日本同人志即售会中,刚开始时,各社团的成员打扮成动漫画或电玩中的人物以吸引同好前来参观摊位,称为「看版娘」,而在同好间迅速引起了一股爆炸性的风潮,加入角色扮演行列的人数急速地成长,到后来其人气度甚至与同人志即售会不相上下。但是到了后来,角色扮演已不再只是为了帮社团促销,反而转向以单纯地想角色扮演的人为主流,打扮的出发点,则变成由於同好热爱各作品中的角色,藉由角色扮演,让原本只存在虚幻世界的人物,能够出现在真实世界里,同时也使得自己能有置身於漫画世界中的错觉,过一过当漫画主角的瘾,
MAD(又叫M@D)
所谓的mad,可以简单地理解为"二次创作影像",即是利用既存的素材,加以修改,剪接等"二次创作"并配乐而制作成的"影片"。mad这个概念的范围是相当大的,诸君日常所看到的"动漫mtv"即可说是mad的一种。给mad分类的方法有两种:素材分类法与内容分类法
原画
原画是把画面中人物的动作之起始与终点画面或是静画等,以线条稿的模式画在纸上。阴影与分色的层次线也在此步骤时画进去。因此有人译作"Key-Animetor"或"Illustrator"(较少用)。
动画
将原画中的每个动作,依照分镜表指定的时间间隔,将中间连贯的每张画面画在纸上的工作。最后将这些线条稿影印到赛璐珞片上,就可以进行上色的作业。也有人译成"Assistant
Animetor", "Inbetweener"。
作画监督
作画监督(Animetion Director, Key Animetion Supervisor)的工作是什么
修正原画、动画之成品,看看人物的脸型是否符合人物设定,动作是否流畅等等。必要的时候必须能重新作画,因此必须是资深的原画家及动画家才能胜任。
色指定
指定用色的工作称之,名称不一,有时也叫"色彩设定",英文则有Color Setting, Color Styling, Color Designer, Color Coordinator, Color Key。除了指定"衣服要红色、裤子要黑色"这种事之外,更重要的是指定赛璐珞画上色时所需的阴影、层次色,是用XXX号的颜料。
仕上
在日文的原意是完成、完稿的意思,中文就是上色,英文为Painting, Finishing。根据每一个区块标记的颜料号码,在赛璐珞片的反面进行涂色的工作。
音响监督
音响监督 (Audio Director)的工作是什么
负责插入配乐的安排、效果音的准备、配音录制、混音工程的监督等等。
制作人
制作人(Producer)的工作
制作人的工作,主要是规划制作进度表,安排每日每天的制作进度,寻找制作群/制作公司,对外争取出资者,同时必须和执行制作共同作业,以确保企划的每个元件都能按时并正确无误地组合在一块儿。
剧场版
什么是剧场版(动画)
初公开是为了在**院播放而制作的动画称之。这类作品的制作成本与投资、人力都高於OVA与电视版动画,画工也极尽可能的豪华,不论在动作的流畅度、使用的分色数等,可以明显地看出与前两者的差别。通常一部剧场版动画是90分钟,不过没有一定,歧异度很大。
现今,只要的受欢迎的TV动画,通常都会推出相应的剧场版,但剧场版无论是故事还是人物,通常都会和原TV版有所差异。例如《少女革命》和《超时空要塞》都的剧场版都只保留了原作故事和人物的主线。
GK模型
"GK"的全文是 Garage Kit,原意是"车库组件",因为西方人惯将车库作为工作房,而GK模型就是在这种地方诞生了。
最初的GK模型只是一些玩家们自行创作的作品,造型细致度是因人而异,通常都是ONLY ONE,全世界只此一个。制作的素材(也就是原料)没有一定,黏土、石膏、木板、金属都可以拿来做,因此自制或自己少量生产的模型才叫GK。 之后因为某些特殊成品很讨人喜欢,也就有了把它当成商品来出售的念头。卖著卖著,突然有天有两个家伙,他们同时看上了一件作品,有人就开始动脑筋复制GK模型,用翻模的方式!当时可能是使用石膏之类的材料来当作模版来复制,但是石膏不易耐久,可能翻制个一两次之后就面目全非啦。现在则是使用矽胶 (SILICONE)来作为翻模用的模版材料,不但具有极佳的弹性,在耐用度上也比石膏强多了,不过还是有其翻制数量上的限制。 基本上,只要不是射出成形而可大量生产的塑胶模型都被叫GK,大致有实心树脂,空心软胶,white metal (低熔点,软软的铅锡合金)数种,题材则多为动漫画或**人物,在 HGA陈列的GK以实心树脂(最早的来源竟然是工业废料)的动漫画人物为主。(HB、Bastet (蓟)、THEO)
监督
"监督"其实是日文的写法,英文是Director,即中文常见的导演。日本ANIME制作的导演是决定整部作品气氛风格的关键,掌管故事进行的步调、气氛转折等等。即使是相同的人物设定、相同的画风与制作群,也会因导演的不同而有截然不同的风格。
角色设定
负责设计登场角色的人物造型、衣装样式的叫"人物设定",其工作不但是要让后续的作画者知道要画的人长得什么模样,还必须告诉他们这个角色的脸部特徵,眼神,表情等等,而且也要设计出由数个不同角度观看同一位角色的脸,以及不同於一般漫画、线条封闭的浏海。而负责登场的机械人、车辆、武器之设计的就是"机械设定",除了画出机械的造型以外,可能出现的细部结构、运动方式、可开启处等等也必须标明。设计稿除了特别指明以外,一般都是不上阴影的清洁线条稿。
SINARIO
即英文的scenario,脚本的意思。把故事剧情以纯文字写出,包括场景、地点、背景音效、人物对白、人物动作等。
分镜表
英文是Continuty script,中文则是叫做"分镜表"的东西。这步作业是实际将纸上的东西转换成将来呈现画面的第一步,画分镜表的依照脚本的指示,在脑中转成画面然后画在纸上。画分镜表的目的就是把动画中的连续动作用分解成以1个Cut(1个分镜)单位,旁边标上本画面的运镜方式、对白、特效等等。最重要的每个Cut所经过的时间、张数等,也都会写在分镜表的最右边。
Layout
"Layout"算是比较少见的工作,在工作性质上接近中文的"构图",只有在一些剧场版作品可能采用,例如设计多层次背景,令每层背景移动速度不同,就能表现出逼真写实的远近距离感。而画Layout的人必须在脑海里意识到摄影机的存在,从摄影机的观点去看场景里的一草一木,然后将这些画面详细地画下来。
会有这个工作,主要是弥补不大会画图的导演所画的分镜表,将杂乱简略的画面仔细的呈现出来,作为日后原画、动画、背景、色指定等等的依据。在押井守的作品,例如机动警察剧场版、机动警察剧场版2、攻壳机动队等等,都是运用大量Layout的实例,而特色就是"用2D的作画也能精确表现3D的视觉效果"。
演出
日文"演出"一职,是在日本动画制作中特有的职称。简单说,他是辅佐导演的人,在TV系列和在OVA版、MOVIE版中扮演的角色也不大相同。
在TV系列中,因为导演太忙,不大可能全程兼顾每一集,所以各集的"演出"就相当於该集的"专属导演",顺著(总)导演的意图,全程掌控该集的制作。而在OVA、Movie中,"演出"这个职位就比较像"助监督"(副导演),了解导演的意图,协助处理演出工作的细节("演出工作"就是"把剧本文字转化为镜头画面"的过程, 有点像西方**或舞台剧所谓的"场面调度")。他的工作相当近似於监督,一定要相当熟悉动画语言的人来担任,但不一定要很会画图 (正如导演也不一定要很会画图一样 )所以,有人译为"Codirector" 也有人译为"Assistant Director"或 "Executive Director"。
日本动画的版式 :
TV版:就是在电视上放的动画版本
OVA:Original Video Anime(原创影象动画),和TV相对,不在电视上放映,要看的话只能通过购买的方式。OVA=ORIGINAL VIDEO ANIMATION=原创动画录映带
OVA在日本动画历史里占了一个非常重要的地位,在各种动画资讯志让经常会看见她的踪影。能够作为OVA的作品在首次推出时必定是未曾在电视或戏院上映过,才能称作为OVA。当哪些在电视或戏院上映过的作品再推出的录映带/LD/VCD等等就不能称作OVA了。而OVA中的"V"亦泛指所有映带/LD/VCD/DVD媒体,并不是单单当作录映
剧场版:动画的**版本。
初公开是为了在**院播放而制作的动画称之。这类作品的制作成本与投资、人力都高於OVA与电视版动画,画工也极尽可能的豪华,不论在动作的流畅度、使用的分色数等,可以明显地看出与前两者的差别。通常一部剧场版动画是90分钟,不过没有一定,歧异度很大。
现今,只要的受欢迎的TV动画,通常都会推出相应的剧场版,但剧场版无论是故事还是人物,通常都会和原TV版有所差异。
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)