【手绘】零基础小白自学绘画（进阶版——素描的诀窍）

自学绘画一个月，完成了基础教程《30天学会绘画》的每一堂作业。

正如作者所说，本书的目的，就是为了让大家敢于动笔，找回儿时随手拿起树枝就能在泥巴地上涂鸦的那种感觉，自由地绘画。

通过那本书掌握了如何利用光影、位置、、尺寸、重叠、透视等原理，把物体画得立体。

接下来，小白想要进阶，就不得不硬着头皮接受挑战——素描。

素描，是绘画的基础，想要学画画，就怎么也逃不掉……

本书内容专业、详细，有很多素描的技巧值得学习。

适合从新手到入门的过渡。

看这本书之前，最好坚定学画画的意志，因为稍微有点枯燥，并且很有难度。

就当是一个挑战吧。

我先大致翻看了第一遍，学习理论知识，毕竟是个彻头彻尾的门外汉。

第二遍，将理论用于实践时，数次想要放弃，自信被打回冰点，这大概就是自学的困境。

为了梦想，忽略自己的鬼画符，醒着头皮走过第二遍，确定了自己是灵魂画手无疑，哈哈哈哈（笑中带泪）……

现在开始，啃第三遍，谁让素描是绘画的基础呢。

《素描的诀窍》内容大致如下：

一、作画步骤：内在对话，诱发词，盲画，再勾勒，观察与认识，眯眼法，个性化，开发形状意识，聚焦法。

二、艺术家笔势：区分你的两种笔势，临摹，仿效，自由笔势，控制笔势，探究作画工具，抹擦。

三、比例——测量事物：目测法，找中点，使用垂直线和水平线，寻找对比测量，透视缩短，夸大比例。

四、光的效果：映射，造型，处理边缘，分析光，夸大氛围，合并形状，用光设计。

五、深度效果：重叠形式，缩小尺寸，聚集线条，淡化边缘与对比，透视作图，目测角度，眼睛水平线及交汇点，勾画椭圆。

六、笔触效果：清晰化与简笔化，感觉线条，重复和变化，对比笔触，统一笔触，距离拉远，线条变换。

七、图案与构图：使用形状构图，感觉图案，取景，裁切，跨板中的对立面，识别相切部分。

八、绘画与想象：连接两个袋子，创造性作画，见惯不惯，按顺序作画，根据不同素材作画，探索主题。

看完理论之后，最大的收获是：

①， 盲画 。眼神要更多地停留在作画对象上，而不是画纸上。

②， 使用叠笔 。重复线条，画歪了没关系，不用浪费时间去擦。

③， 画形状，而不是线条 。改变思维，把描绘对象看成是不同形状的集合体，先画大的形状，再画小的形状。

④， 眯眼法 。物体形状复杂，或不好把握时，把眼睛眯起来，先把物体大致的轮廓画下来，就简单得多。

注：仅限和我一样零基础的小白，专业人士就不用浪费时间看啦，但是非常欢迎提出宝贵意见。

接下来，放松时间，笑一笑，十年少……

希望学完这本书，我能离绘画的梦想更近一步。

以上的灵魂画风，就是边看理论边涂的，线条僵硬，不流畅，没有区分自由笔势和控制笔势，完全没有自己的笔势风格。

此时，我就像一张白纸……

《零基础的素描教程》百度网盘免费资源下载：

s5pn

素描零基础直达四级课程，18G百度网盘高清视频。

1、素描是学习绘画的基础，画画在一定程度上可以说是一门很深的技术，对于这门技术的学习，最基础的东西就是素描。俗话说：熟能生巧，巧能生花。学习素描就是这样的一个道理。都知道素描就是绘画的基础，每一个学习美术的人都必须从素描开始，打好素描的基础，也是每一位画家成功的必经阶段。

2、学习素描不可操之过急，对于一个素描初学者来说，学习素描就要先理解，在开始画素描之前，对所画物体的基本形态和结构要有一个清晰的认识，不能完全的靠凭空想象，这一点是很多的素描初学者都比较容易犯的错误，一上来就直接凭着自己的想象直接开始画，最后画出来的作品大多都是似像非像或者是形象而神不像，画出来的东西总让人感觉呆板、僵硬。

3、如果说素描是绘画的基础，那么，理解就是素描的基础。只有先进行理解，才能画出栩栩如生的作品。要想把素描学的更精更好，那么只有多想多练，在生活中多练习，没事的时候多画画，在日常的生活中做到：看到什么画什么，比如桌子上放的一个水杯、一支钢笔、一台电脑，这些都是来源于生活中的很好的素材，要想学好素描就要多练习。

4、如果完全是一个初学者，之前没有一点的绘画基础，最好还是找个老师或报个培训班，先把基础打牢，这样学习前来就会起到事倍功半的效果，能够掌握正确的方法对于初学者来说是很关键的，找不到正确的方法，只是一味的盲目练习，并不能成为一个很好的素描者。正确方法和主观努力对于一个初学画着都是十分重要的。