窗帘店有哪些装修风格？窗帘店装修风格汇总

窗帘店给人感觉应该是很唯美、大气的，所以在窗帘店装修前就要先定位好自己的店铺的装修风格，这样才可以更好的突出自己的品牌，那么窗帘店有哪些装修风格？下面我们将为大家带来窗帘店装修风格汇总，希望能对大家有所帮助。

窗帘店有哪些装修风格？

窗帘店装修风格1、欧式风格：欧式风格按不同的地域文化可分为北欧、简欧和传统欧式。欧式风格窗帘店在形式上以浪漫主义为基础，整个风格豪华、富丽，充满强烈的动感效果。

窗帘店装修风格2、简约风格：简约风格是近年来窗帘店装修设计的主流风格之一，其主张减去过去的繁琐，只保留空间内干净利落的质感。

窗帘店装修风格3、美式乡村风格：乡村风格窗帘店一路拼搏之后的那份释然，让人们对大自然产生无限的向往，乡村风格突出了生活的舒适和自由。

窗帘店装修风格4、英式田园风格：英式田园风格的窗帘店与美式乡村风格的窗帘店有所不同，这种风格的窗帘店多采用小碎花图案，颜色则以暖色系为主。

窗帘店装修风格5、现代风格：时尚而又极具后现代设计元素的现代风格，它将窗帘店空间装饰的深沉雅致又不失灵性，深受年轻时尚一族的青睐。

窗帘店装修风格6、中式风格：中式风格是以宫廷建筑为代表的中国古典建筑的室内装饰设计艺术风格，气势恢弘、壮丽华贵、高空间、大进深、雕梁画栋、金碧辉煌，造型讲究对称。

窗帘店装修风格7、东南亚风格：东南亚风格窗帘店崇尚自然、原汁原味，注重手工艺，颇为符合时下人们追求健康、环保、人性化以及个性化的价值理念。

以上就是小编为您带来的窗帘店有哪些装修风格？窗帘店装修风格汇总的全部内容。

建筑模数，建筑设计中，为了实现建筑工业化大规模生产，使不同材料、不同形式和不同制造方法的建筑构配件、组合件具有一定的通用性和互换性，统一选定的协调建筑尺度的增值单位。

建筑模数是指选定的尺寸单位，作为尺度协调中的增值单位，也是建筑设计、建筑施工、建筑材料与制品、建筑设备、建筑组合件等各部门进行尺度协调的基础，其目的是使构配件安装吻合，并有互换性。我国建筑设计和施工中，必须遵循《建筑模数协调标准》（GB50002-2013）。

扩展资料：

一、相关使用

建筑物及其构配件（或组合件）选定的标准尺寸单位，并作为尺寸协调中的增值单位，称为建筑模数单位。在建筑模数协调中选用的基本尺寸单位，其数值为100mm，符号为M，即1M=100mm，当前世界上大部分国家均以此为基本模数。

基本模数的整数值称为扩大模数。整数除基本模数的数值称为分模数。模数是一种度量单位，这个度量单位的数值扩展成一个系列就构成了模数系列。模数系列可由基本模数M的倍数得出。

模数系列在建筑工业化生产中有重要的作用，因为借助于它才可能分割某些部件或半成品不剩零头，并把它们的尺寸准确地送进机器中去。模数可以作为建筑设计依据的度量，它决定每个建筑构件的精确尺寸，它决定体系中和建筑物本身内建筑构件的位置。

模数在建筑设计上表现是模数化网格。网格的尺寸单位是基本模数或扩大模数。在建筑设计中，每个建筑构件都应与网格线建立一定的关系，一般常以建筑构件的中心线、偏中线或边线位于网格线上。

建筑设计中的主要建筑构件如承重墙、柱、梁、门窗洞口都应符合模数化的要求，严格遵守模数协调规则，以利于建筑构配件的工业化生产和装配化施工。

二、尺寸

1、标志尺寸：用以标注建筑物定位轴线间的距离（如开间或柱距、进深或跨度、层高等）以及建筑构配件、建筑组合件、建筑制品、有关设备位置界限之间的尺寸。标志尺寸应符合模数数列的规定。

2、构造尺寸：是建筑构配件、建筑组合件、建筑制品等的设计尺寸，一般情况下标志尺寸减去缝隙为构造尺寸。缝隙尺寸应符合模数数列的规定。

3、实际尺寸：是建筑构配件、建筑组合件、建筑制品等生产制作后的实际尺寸。这一尺寸因生产误差造成与设计的构造尺寸有差值，这个差值应符合施工验收规范的规定。

－建筑模数

1白领服饰

演绎服务时尚新概念的女性服装品牌"白领"，其品牌定位于文化、时尚、一流，文化，通过服务、产品系列化和店面形象等诸多方面为载体而呈现出来的一种感觉，树立在消费者心里，并融入白领品牌含义之中；时尚，始终与国际时装界的时尚保持稳步，并挖掘潜在的时尚消费；一流，白领女性服装品牌无论产品品质、服务水平、品牌形象、销售业绩等皆是一流，并以国际一流品牌的标准来要求自己。

2莱尔维思服装

女性服装品牌莱尔维思将产品定位于中、低价位的大众消费人群，主打产品为时尚系列女装，产品消费群体全面覆盖成熟女士、白领丽人、青春少女等各年龄段；产品包括春夏秋冬四季畅销的各种毛衫、T恤、风衣、外套、套装、衬衫、大衣、牛仔、棉服、外贸精品……等服装服饰。数百种组合、数千种花式、数万种款式应有尽有，让您挑花眼。

3Twocats服装

Twocats由广州雅地服饰有限公司在资深设计师的精心带领下的一个时尚女性服装品牌。公司是集设计、开发、生产、销售于一体的服饰公司。有一定的社会地位和经济基础。其高文化修养和品味独特的气质品位展现着时尚都市女性之光。品牌以欧式简洁流畅的线条与流行的时尚元素相结合，风格优雅奢华、复古。紧贴国际品牌的潮流时尚，引领中高档时尚女性服装品牌。以一种冷静乐观的态度分析当今流行信息的潮流，从时装的角度拉近女性自信与美之间的距离。把握风格与潮流之间的关键点，在旅游文化和畅游人生之间弘扬着优雅时尚的着装文化，提倡一种优质生活。

4慕萱服装

融合欧洲17、18世纪巴洛克风格和洛可可风格，加入多元文化的流行元素，打造国内“消费者满意度第一”的淑女装时尚女性服装品牌。

5初次印象服装

“初次印象”是杭州霏霖时装有限公司旗下所属首席女性服装品牌，它是以一二级城市女性市场为对象开发的设计师品牌。

“初次印象”一直以大方、帅 气、简介以及完美的分割线著称，用柔与刚的完美结合，达到刚柔并济的美感，表现出一种全新的现代职业休闲女装的品牌形象。色彩采用稳重、智慧的黑色，与热情朝气、 活力的红色，融入了东方本土文化和职业休闲时尚的风格，洋溢着一股扑面而来的青春、活力、愉悦的东方之风。

“初次印象”的商品是以流行、时尚为设计核心，兼有职业休 闲的理念，专门为稳定工作为中心的中上收入、对流行、时尚较为敏感，具有海外新情报和感性、情感丰富的白领女性量身定做。

6安娜丽斯服装

ANNA LICE(安娜丽斯)为欧洲古典浪漫主义风格的女性服装品牌，以欧洲17、18世纪巴洛克风格和洛可可风格为背景，再将东西文化的精髓完美结合。精细的蕾丝花边，细腻的手工处理，新颖的绣花图案，独特的款式细节运用，再将现代服装流行的特色及人们的审美追求结合到一起，创造出一个独特全新的产品概念，真正打造出一种时尚、浪漫的女性风格。

品牌定位：ANNA LICE(安娜丽斯)讲究精工细琢，以精美的蕾丝花边及新颖的绣花图案为背景，将复古与时尚紧密融合，在优雅中突显女性的温柔与浪漫。

客群定位：ANNA LICE(安娜丽斯)是为28-45岁优雅、成熟的女性度身定做的女性服装品牌。体现崇尚怀旧、浪漫的淑女本色，暗纹有肌理图案、捆边、手勾绣花，勾勒出女性的妩媚，配饰充满着古典怀旧的思念，融合职业装的端庄与典雅、休闲装的轻松随意为一体，既能穿出楚楚动人的内在美，又能体现成熟女性的风韵。

7Emely

源自时尚之都巴黎。融合设计师创意与实用主义，欧洲艺术美学与都会上班族风格，搭出精彩又气质出众的调配。Emely女性服装品牌的服装注重质地、细节、修身剪裁, 讲究服饰的场合性搭配，是原创性、流行性与实用性的完美结合。Emely传达给女性的是充满质感优雅的生活品味，让知性时尚的女性在职场和生活中展现超群的品味同时又能兼顾流行

一家酒店的档次高不高，主要就是取决于装修，所以工装酒店如何装修是特别重要的，而且酒店的装修不仅仅只是看表面，对于酒店里面的装修更是需要精致，这样才能长期的吸引客户的光临，当然想要把一家酒店装修的完全，可不是一件容易的事，下文就一起看下工装酒店如何装修，酒店装修注意事项。

一、工装酒店如何装修

1、中式风格:很多中国人喜欢中式装修设计风格,中国古代酒店装修中的斗拱在随后的发展中虽失去了它原有的功能,但仍以装饰的形式存在于酒店环境之中。

2、欧式风格:一般说,酒店装修采用欧式风格会给人以豪华,大气,的感觉。欧式风格强调以华丽的装饰、浓烈的色彩、精美的造型达到雍容华贵的装饰效果

3、古希腊风格:西方古希腊罗马等古典主义风格酒店形式的复兴,以及装修形式的频繁运用,罗马三大柱式直到今天依然被认为欧陆经典的装饰元素之一。

4、现代风格:在酒店装修中,现代风格是比较流行的一种风格,追求时尚与潮流。现代风格力求创造出适应工业时代精神,独具新意的简化装饰,设计简朴、通俗、清新,更接近人们生活。

5、地中海风格:具有浪漫主义气质的地中海文明一直在很多人心中都蒙着一层神秘的面纱,给人一种古老而遥远的感觉。其酒店装修风格也具有这种特点。给人一种浪漫神秘的感觉。

6、东南亚风格:东南亚式的设计风格,其崇尚自然、原汁、原味,注重手工工艺而拒绝同质的精神,颇为符合时下人们追求健康环保、人性化以及个性化的价值理念。

二、酒店装修注意事项

1、酒店装修做好总体设计工作

酒店装修设计之前，一定要先完成整个市场的研究，酒店位置的分析，酒店定位，项目是否可执行等工作。酒店这在装修之前一定要做好整体设计的规划工作，一定不能凭借着自己对于酒店的了解而展开工作。

2、酒店装修设计要有自身特色

酒店装修设计要注意勿全盘模仿设计，要根据当地的就带你啊风格和消费这需求来设计，只是单纯模仿或综合模仿多家酒店，导致只是某一酒店的复制，酒店外观设计和功能设计千篇一律，毫无进步与创新。

3、酒店装修设计注意酒店的文化

每个酒店都要有自己的文化内涵，让消费者一进来就能感受到店内的文化，并能感染消费者，达到回头消费的目的。酒店文化可以从建筑文化、服务文化、管理文化、产品文化方面体现。酒店装修设计要有自己的主题，具有设计的灵魂和创新，突出整个酒店的氛围。

4、酒店装修设计与其他场所设计区分

酒店设计需要统筹兼顾，如酒店功能布局、分区设计、总体规划与设计、建筑设计、内外景观、室内设计、水电线路布置、安全标志等。另外在施工时要找专业的施工合作单位，并要装修设计要求实施。

以上是小编介绍的工装酒店如何装修，酒店装修注意事项的相关内容，希望可以对想开酒店的朋友有一定帮助，另外开酒店并不是一件容易的事情，首先我们要选择合适的位置，然后就是要注重酒店的设计，设计要突出自己酒店的特点才能获得更好的利润。

“不用考虑把我放到什么历史位置上，没有位置只留痕迹。我无所师从，也无后继者，从不标榜——一座崭新的废墟。”

这句话来自中国当代作家、画家木心先生，这是他暮年曾在晚晴小筑中留下的独白。

那么，你是否了解木心先生其人？

木心创作作品众多，散文集有《琼美卡随想录》《散文一集》等，诗集有《西班牙三棵树》《巴珑》等；小说集有《温莎墓园日记》等；画集有《木心画集》等；以及口述作品《文学回忆录》等。

他于1982年起，长居于美国纽约，从事美术及文学创作，文学作品常见于《侨报》的文学副刊。

1994年，木心回到故乡乌镇，由于祖屋不复当年，失望伤感的木心写下了《乌镇》一文，他在文中如此描述：“在习惯的概念中，‘故乡’，就是‘最熟识的地方’，而目前我只知地名，对的，方言，没变，此外，一无是处……永别了，我不会再来。”

之后，此文于1998年12月发表在台湾《中国时报》上。1999年，乌镇景区设计专家陈向宏看到了此文，决心邀请木心重回故乡。

想要进一步了解木心先生的生平细节，以及研究成果，在《我之为我，只在异人处：众说木心》（下文称《众说木心》）一书里，共有六辑为我们细细道来。

本书由两位作者共同著作，一位是夏春锦，为青年学者，阅读推广人，杭州师范大学中美木心研究中心特聘研究员，入选浙江省“新荷计划”人才库，著有《木心考索》《文学的鲁滨逊：木心的前半生》《木心先生编年事辑》等；另一位是唐芳，为木心读者，桐乡市振东中学教师。

书中内容主要以木心生平往事的回忆与解说为主，对木心进行综合性评述，包括木心具体作品的学术性评论，以及其画作、音乐作品方面的解析，还对木心纪念馆与美术馆进行了概述。

此书内容均为以往木心纪念专号未曾收录的。

对于读者，木心是寄予厚望的，更是尊重备至，既等量自己，又高于自己，他甚至把读者，当成自己心中追求的理想一般珍视。

比如，木心曾说：“‘读者’，在我心目中是浩荡的、仪态万方的一个概念。这个概念，几乎是我全部的美学。你是我的读者，那还了得。”

人们对木心的关注，先源于绘画，而后才聚焦于文学。

但是，陈英德夫妇所写的《看木心的自然风景画》一文，给了木心极大的关怀和鼓舞。

所以，木心把这件事，视为自己“艺术历程上首次出现的头等大事”，并在感谢信中写道：“如果我终于为人所‘知’，但是始于二位‘先知’。”

还有，早期有位被木心所吸引的读者，名叫童明，执教于加州州立大学洛杉矶分校；经由小说家郭松棻介绍相，并由此开启了，相知相契二十余载的时光。

从读者的身份转变为木心的挚友，他们长期在一起深入探讨文学话题。

可以说，童明对木心的知识背景与创作风格可谓“知根知底”，这也是他为什么总能准确地，提炼出木心文学肌理的原因。

因此，他在为木心著作的《豹变》作序时，能够跨越文化语境，捕捉到木心的创作本质，让人读来“有如晨风唤起了回忆，清新，也令人意外”。

与童明一样，也对木心的文学，有着敏锐嗅觉的，还有国内的一批读者，他们有陈子善、孙郁、李静、孙萌、夏烈、胡赳赳、赵鲲……

例如，陈子善在现代文学与海外文学史料方面卓有成就，正因他独具慧眼，早在2001年就在《上海文学》分期连载了木心的《上海赋》。

让木心以体面的姿态，回归大陆读者的视野；这种眼界，在其新作《木心笔下的张爱玲》一文中，也得到了体现。

还有另一位读者，人民大学的孙郁教授，他是一位博学多识的作家型学者。本书正好收录了他的《在京、海之间的木心》一文，此文为我们了解木心，提供了一个别样的视角，孙郁教授既感叹木心的“另类”，也提醒人们要真切地去理解木心。

这些读者，其实也如你我一般，都是从不识木心，到真切了解木心。只是，他们先于我们从研究和论证中找到了答案。

因此，木心之于读者，读者之于木心，真可谓此情真切，难能可贵。

木心曾说：“艺术家最初是选择家……”。可以说，这句话是木心在艺术之路上的真实写照。

在木心坎坷曲折的艺术和人生中，就曾面临过一次次的抉择；每一次走到人生的岔路口，其实也是木心命运的转折点。

困难重重，每一次抉择，木心都是以无愧于艺术对他的教养来做依托，坚守初心。

那么，木心到底经历了一些什么样的人生抉择？

1943年，木心时年虚龄17岁，他走出乌镇，奔赴杭州，一心做“知易行难的艺术家”。

木心晚年曾追忆年少时的自己，为什么要离家出走？其因如下：

一是家里“逼婚”，他要用“人生模仿艺术”，泼胆而逃。

二是择业问题，家人希望他学法律或从医，但自己只喜欢绘画和文学，一心想要报考国立杭州艺术专科学校，为此遭到家族反对。

即便如此，木心也没有屈服于命运，他做出了自己人生中最重要的一次抉择。

因为对艺术的执著，以及年少时的读书“自救”，大量的阅读，打开了木心的视野。

所以，木心说：“老家静如深山古刹，书本告诉我世界之大无奇不有，丰富的人生经历是我所向往的，我知道再不闯出家门，此生必然休矣。”

于是，木心选择了继续追求自己的梦想。

1946年1月，木心作为插班生考入上海美术专科学校，进入三年制西洋画专修科一年级就读。

这一次跟命运的抗争，使木心接受了当时中国最先进，也是最专业的美术教育。该校由蔡元培、刘海栗等前辈，共同倾注心血营造兼容并蓄、学术自由的学风，令木心赞赏不已。

对此，他由衷地说：“我在上海美专所享用到的‘自由’，简直天海一色，不劳分别。”

在追求艺术之路上，木心面临的第二次抉择，是发生在新中国成立前后。

1949年春起，木心执教于浙江省立杭州高级中学，“出入从众，深受学生爱戴”。工作其间，木心还短暂参加了中国人民解放军第二十一军南下文工团，任文化干事，主要从事宣传工作。

但是，法国作家福楼拜的一句话深深影响了木心——“如果你以艺术决定一生，你就不能像普通人那样生活。”

于是，木心于1950年，辞掉了待遇可观、“普通人”的教师工作。他坚定地认为，温暖、安定、丰富，于他的艺术生活是有害的。

由此可知，木心对于艺术的抉择，是纯粹的。

孙郁教授说，木心是一个无法归类的作家。

也就是表明，一般的作家，在文学史上，往往都会有自己的标签，这就是所谓学院派的习性。

孙郁教授在文中举例，现实主义或浪漫主义，京派或海派，都是对于作家的定位。

但是，木心无需归类，也不宵于被定义，暂且称之为“门外之客”。而孙郁教授也觉得，在当代文学史中，还没有固定的位置适合木心。

并且，他也觉得这样的归类，就是把一个人的精神状态，用一个确定化的概念进行锁定，这种方式是存在问题的。

因此，孙郁教授“对典型这个话题不感兴趣”。

其实，大家去翻翻史料，就会发现历史上出现过的很多天才，根本不在日常概念里。

比如，六朝出了许多奇人，木心颇为喜欢，因为逾越概念，便不在一般精神归类里。

木心补充道：“嵇康的才调、风骨、仪态，是典型吗？我听到‘典型’二字，便恶心。”

由此可见，木心对于典型这个概念是排斥的，甚至是鄙夷的。他觉得，人的独特性应该得到尊重，且不能被简单处理和定义；否则，会与人之本色相去甚远。

木心之所以有这样的想法，是源于他的经历。

木心年轻的时代，各种主义流行；他也不能免俗，曾卷入过各种不同的潮流漩涡中。

但经历过后，木心便“倦怠了那些思潮，开始寻觅主义遮蔽的存在”。他说：“凡是主义都 是别扭的，主义，就是闹别扭的意思。”

你看，从木心的话里，我们似乎感受到了微微的痛楚。因为，木心认为，好的艺术家绝不能用概念来简单描述。

所以，孙郁教授指出，木心的想法，与康德先生很像——对人的认知的经验形式，持警惕态度。

原因在于，人的认知经验往往是主观的，而描述的对象是客观的、不确切的。

如果用很确切性的概念描述它，便会陷入“二律背反”。

何谓“二律背反”？

孙郁教授解释道，就如一个人既有一双辨士的眼睛，又有一双情郎的眼睛，由此便导致了“二律背反”。

木心说“你可曾觉得二律之间有空隙，那种要相背的二律之间的空隙，便是我游戏和写作的场地。”

从二律论述这个例子中可知，木心认识世界的方式，跟我们所了解的作家完全不一样。

有人说，读他的文会想起尼采，想起汉译佛经里表达对“存在”的理解方式。

总之，木心是独特的，他无需定义。

《众说木心》对“门外之客”作家、画家木心，进行了全面而细致的剖析，让我们犹如看到了一个“活生生，立体”的木心。

福楼拜说，在一切谎言中，艺术是真实的。

而木心正是如此——他的思想、认知，以及对艺术的执著，是真实的，更是纯粹的。