巴黎被称为什么之都

1、巴黎是法国首都，同时也被称为艺术之都、时尚之都、文化之都、浪漫之都、花都。

2、巴黎市政府非常重视生态环境建设，尽管城市用地十分紧张，政府还是尽一切可能在城市社区中增加绿地、花园和树林，以提高城市社区的环境质量，改善人们的生活环境。

3、巴黎是艺术之都，也是鲜花之都。无论是在房间里、阳台上、院子中，还是在商店里、橱窗前和路边上，到处都有盛开的鲜花，到处都有迷人的芳香。至于那五彩缤纷的花店和花团锦簇的公园，更是常常让人驻足观赏，流连忘返。

4、巴黎是欧洲历史上第一个对城市的宝贵自然财产——树木进行有效保护的城市。“树木报告”记载了巴黎为保护树木所作出的决定和行动。例如，巴黎通过地方法规，鼓励保护公共绿地和私人绿地；与土地开发商签订协议，保护建筑工地的树木；为了便于管理，巴黎已经为城市的每一棵树木建立了档案和辨认卡片。

巴黎被誉为什么之都？

很多啊~

浪漫之都:这不用说了嘛 看看浪漫**场景就知道

艺术之都:

巴黎，美丽的巴黎，神奇的巴黎，它是建筑艺术的代表，它是古城保护的楷模，它是文化环境的典范，它是生态文明的样板。在巴黎城市的各个社群中，到处可以看到博物馆、影剧院、花园、喷泉和雕塑，文化环境非常好。巴黎人的文化生活丰富多彩，娱乐形式文雅，艺术气氛很浓。像艾菲尔铁塔,卢浮宫,巴黎圣母院,奥赛博物馆,蓬皮杜现代艺术中心,浮日广场,万神殿, 毕加索艺术, 达利艺术馆馆, 圣心教堂, 协和广场上的方尖碑, 凯旋门, 罗丹艺术馆,巴士底广场, 路边画像的小摊,卢森堡公园等等都能衬托出巴黎的艺术感

时尚之都:

巴黎可是引领世界潮流之地

鲜花之都:

巴黎市 非常重视生态环境建设，尽管城市用地十分紧张， 还是尽一切可能在城市社群中增加绿地、花园和树林，以提高城市社群的环境质量，改善人们的生活环境。无论是在房间里、阳台上、院子中，还是在商店里，橱窗前和路边上，到处都有盛开的鲜花，到处都有迷人的芳香。至于那五彩缤纷的花店和花团锦簇的公园，更是常常让人驻足观赏，流连忘返。

最后，最准确的说法：巴黎是法国之都，法国首都嘛！

巴黎是法国的首都,被称为()

巴黎的埃菲尔铁塔是最负盛名的建筑

斜塔是巴黎的标志性建筑

卢浮宫的三件镇馆之宝是爱神维纳斯雕像、胜利女神像和达芬奇的蒙娜丽莎画

法国又被誉为什么之都

法国被称为浪漫之都和时尚之都 巴黎被称为浪漫之都和香水之都

巴黎有什么之称

时尚之都

巴黎被称为什么？莫斯科被称为什么？

巴黎别称：艺术之都、时尚之都、文化之都、浪漫之都、花都

莫斯科别称：五海之港、森林中的首都、千顶之城

为什么巴黎被称为浪漫之都呢？

巴黎是历史名城、会议之都、创意重镇和美食乐园。巴黎居民为这座梦想之城带来缤纷活力，形成花都独一无二的印记。巴黎是世界著名的时尚与浪漫之都，利尔克曾说过的，"巴黎是一座无与伦比的城市。"

法国首都巴黎是世界上十大名城之一。位于法国北部巴黎盆地的中央，城跨塞纳河两岸。

巴黎有小巴黎、大巴黎之分。小巴黎指大环城公路以内的巴黎城市内，面积105平方米公里，人口200多万；大巴黎包括城区周围的七个省，面积达12000平方公里，人口约1000万，几乎占全国人口的1／5，是法国最大的城市，也是世界人口最多的大都市之一。

巴黎建都已有1400多年的历史，而城市自身的历史已有2000多年。人们漫游这座城市所留下的最深刻的印象是：它既保留着许多闻名世界的历史遗迹，又有许多巨集伟壮丽的现代化建筑，有“花都”之美称。

巴黎是法国政治、经济和文化的中心。法国 以及各大财团、公司的总部几乎都设在巴黎。在文化设施方面，巴黎已建成世界上最大的用电子计算机控制的现代艺术文化中心——蓬皮杜国家艺术文化中心，还拥有许多世界闻名的历史遗迹和艺术建筑。

巴黎不仅是法国政治、经济和文化的中心，也是国际活动的重要场所。各种型别的国际会议在这里召开；各种各样的国际比赛、表演在这里举行；各行各业的专业展览会在这里举办。常设的国际组织也很多，如联合国教科文组织的总部就设在这里。

今天的巴黎，不仅是法国，也是西欧的政治、经济、文化中心，备受世界的瞩目。

巴黎，一座不夜之城、爱情之城，塞纳河畔的艺术与历史之都，拥有世界最著名的标志性建筑。巴黎当之无愧地在全世界享有最浪漫城市的美誉，巴黎对全世界的吸引力达到了无可匹及的巅峰。

巴黎是法国的文化中心。那里有众多的世界闻名的大学、学院、图书馆以及博物院、展览馆、剧场、剧院及1985年5月落成的“晶球”全景**院等。巴黎是文学家、艺术家的摇篮。

为什么法国巴黎被称为浪漫之都

法国巴黎有九个很浪漫的地方

1，天鹅小径的西端

Western tipofl’Alle e des Cygnes

地铁贝哈钦站

(M°Bir-Hakeim)

一大早是这里最好的时候。这里有的是一种巴黎爱侣们才能体验的诗情画意。从贝哈钦桥(The Bridge of Bir Hakiem)走下几级梯级就到了。在那安安静静的绿荫下向西走，到头就会看见一尊自由女神像，她正朝西看着它在美国的大姐。对面就是美丽波桥(Pont Mirabeau)和那可爱的美人鱼。

刚巧有一群海鸥在你头上沙沙地飞过，你想起吉龙阿婆娜(Guillaume Apollinaire)的诗词：“一天过去，一年过去，逝去的时光和爱都没有回来，美丽波桥底下塞纳河依旧流淌。”

虽然这里叫天鹅小径，但这里从来都没有过天鹅。天鹅属于在路易十四的时候，比这里更东一点的一个岛上。现在已经不复存在了。

2，北方酒店

Hotel du Nord

火车东站

102 quai de Jemmapes,M°Gare de l'Est

周六晚上最好。这个传奇的酒店就是给了导演马晓嘎(Marcel Carne)灵感，又把我们带到巴黎的幽暗面的地方。那黑白的影像，和著阿乐锑(Arletty)浓重的歌声唱着：“气氛、气氛……”都已深深地刻在我们的回忆里。虽然**其实是在影棚里拍的，但是两个绝望的恋人在北方酒店暧昧的环境里想要为爱牺牲还真是浪漫得够到头的。

周六晚上可以到这里享用一顿不昂贵的晚餐，在朴实温馨的气氛里，听着手风琴伴奏的二十世纪三十年代的法国老歌。外面的圣马丁运河和它的船闸小桥也挺浪漫的。

3，迷雾小径

L’Alle e des Brouillards

地铁拉麻高论歌站

M°Lamarck-Caulaincourt

这里早上和黄昏最好。光是迷雾小径这个名儿就给人一种神秘的浪漫感。藏在蒙玛区(Montmartre)比较少人来的一块儿，在梯级顶上左手边的一间屋原是印象派画家温华(Auguste Renoir)在1892年时和他的妻儿同住的“玫瑰与丁香的天堂”。

在小径的尽头就是迷雾堡，看上去满眼都是安静的绿。这儿是十九世纪著名的浪漫作家纪哈纳华(Gerard de Nerval)经常来的地方。之后可以到李必街(rue Lepic)83号的伽斯安诺(Grazziano)，在它的花园里享用一顿并不昂贵的午餐。这里是歌手妲丽达(Dalida)经常出现的地方，也是蒙玛区仅有的两个水车之一的所在地。然后沿着李必街走，怀想一下安靡丽珀林的故事。(编注：**里的女角。)

4，浪漫生活博物馆

Muse e de la Vie Romantique

扎涛街16号,地铁白朗/圣佐治站

16 rue Chaptal,9e,M°Blanche/St-Georges

这里仿佛停留在1830到1858年那个时代。当时这里是浪漫主义者的坚堡，也是肖像画家谢佛尔(Ary Scheffer)的家。车道两旁种著的大树，满是鲜花的小花园，地上铺的鹅卵石，那义大利风格的屋，盛放的紫藤和玫瑰。还有，还有桥哀珊(George Sand)充满浪漫的一生和用来凭吊她的纪念品。开启心扉吧！你就能听到钢琴键上传来的利斯特和肖邦，如当年一样萦绕空中。

然后，再回到花园里悠悠地喝一杯茶。(只有在夏天才有茶供应)。这里星期一和假期休息。

5，柏

法国巴黎，在埃菲尔铁塔上俯瞰巴黎市区，中间金顶建筑为荣军院

巴黎有小巴黎、大巴黎之分。小巴黎指大环城公路以内的巴黎城市，面积1054平方公里，人口200多万；大巴黎则是一个首都都市圈的概念，它包括城区周围的上塞纳省、瓦勒德马恩省、塞纳-圣但尼省、伊夫林省、瓦勒德瓦兹省、塞纳-马恩省和埃松省7个省，共同组成巴黎大区，人口约1000万，几乎占全法国人口的1/5。

巴黎是世界上最重要的城市之一，公元6世纪起，巴黎成为法兰西王国的首都，此后历代法兰西的封建王朝均以巴黎为国都。

13世纪时，巴黎的人口才7万，而同一时期的中国杭州和成都，都是几十万人口的大都市。当然，巴黎在1546年就开始兴建卢浮宫，所以，在世界范围内，巴黎都称得上是真正的历史文化名城。

但是，巴黎成为一个重要的世界性大城市，则开始于启蒙运动和法国大革命时代。启蒙运动开启了欧洲的现代化进程，法国大革命的“民主、自由、平等”的口号，作为现代社会的价值观，从巴黎散发出去，巴黎才成为世界精神之都。

从18世纪开始，巴黎一直是世界上最重要的都市之一，它独特的魅力到底在哪里？

波西米亚生活方式

启蒙时代，巴黎就流行举办各种沙龙，启蒙思想家、贵妇与咖啡，成为这个城市最重要的日常生活画面。这种独特的都市文化，让巴黎成为18世纪欧洲最有活力的城市，成为世界的“文化首都”。

这种基因，经历法国大革命的浪潮后，向世界范围内扩散，在此后的时间里，这种文化一直是巴黎城市文明的核心。当然，它也有所发展和变异，其中的一个成果，就是催生了波西米亚式生活方式。

波西米亚（Bohemia）本来是一个地名，它位于捷克斯洛伐克的西部地区，原属奥匈帝国的一部分，是一个多民族的部落，那里是吉卜赛人的聚集地。

追求自由的波西米亚人，在浪迹天涯的旅途中形成了自己的生活哲学。波西米亚不仅象征着拥有流苏、褶皱、大摆裙的流行服饰，更是自由洒脱、热情奔放的代名词。

波西米亚风格代表着一种前所未有的浪漫化，民俗化，自由化；也代表一种艺术家气质，一种时尚潮流，一种反传统的生活模式。波西米亚服装提倡自由和放荡不羁的叛逆精神，浓烈的色彩让他们的服装给人强烈的视觉冲击力，这甚至不亚于一场革命。

保守的美国人经常将波西米亚人和毒品以及贫困连结在一起，然而，过去一个半世纪以来，许多最有才华的欧美文学名家都拥有波希米亚气质，因此如果列出一张波希米亚人名单的话会变得非常冗长。

“波西米亚”已成了一种象征，惹人无数联想，它意味着流浪、自由、放荡不羁，成了终日奔波忙碌的都市人心中一个可望不可及的梦，它的关键词是浪漫。

在现代社会，吉卜赛人的流浪成为传说，但是在他们曾经飘荡过的土地，却播下了这种自由的种子，最合适的土壤，当然就在巴黎。

1900年前后的巴黎，在蒙马特高地，波西米亚式生活方式成为一种时尚。蒙马特高地是一个到处都有传说的地方，这个布满葡萄园、磨坊风车的乡间小村落，1860年才被当时负责巴黎城市改造的塞纳大省省长、巴黎警察局长乔治欧仁奥斯曼男爵划归巴黎市，从此它就成为了巴黎的一个区，也就是巴黎的第18区。

蒙马特高地归属于巴黎市只有短短的100多年时间，可以说是巴黎最年轻的一个区。这里有风景秀丽的蜿蜒小径，有高大神圣的圣心教堂，有画家聚集的小丘广场，有夜夜笙歌的红磨坊，还有写满爱情的巴黎爱墙。这是一个包容了宗教、艺术、香艳和爱情的地方。

对于19世纪末20世纪初的众多知名的现代艺术家来说，这里却有一种另类的吸引力。“这个区域酷似一个巨大的工作室。”一位评论家19世纪90年代写了一篇文章，描述这片当时还是城市郊区的小山坡。

虽然它保留了其原有的乡村气息，但是它代表了一个与“美好时代”的巴黎世俗生活相反的“逆世界”。梵高、毕加索、苏珊瓦拉东、德加等艺术大师，都曾在这里居住、画画。

蒙马特高地的“洗衣船”是一幢形状奇特的木板楼，毕加索、莫迪里阿尼等许多艺术家都曾在此居住

巴黎是一个源头，它并不缺乏模仿者。德国慕尼黑的施瓦宾区、纽约市的格林威治村、苏活区、旧金山的北滩区以及之后的海特-艾许伯里区、英国伦敦的切尔西区和费兹罗维亚区，都先后刮起了波西米亚旋风。

在20世纪，波西米亚成为文化叛逆的代名词，一些还没成名的艺术家，会聚集到这样的区域，在荷尔蒙最旺盛的年纪，他们作画、酗酒，挥霍着生命。更现代的波希米亚社区包括有中国的大理、泰国的清莱、尼泊尔的加德满都、荷兰的阿姆斯特丹等。

上世纪六七十年代，波西米亚人的服装打扮和行为方式在“反文化”群体中广为流行。无论是心里反叛的欲望，还是对“爱与和平”的向往，越来越多的城市人，开始幻想波西米亚式流浪放纵的生活，当然，这也仅仅只是幻想而已，很少有人付诸实施。不过，巴黎一直都有这种浪漫气质，因此，“巴黎”也就成了浪漫的代名词。

现代主义

2015年，巴黎发生了震惊世界的恐怖主义袭击，恐怖分子在巴塔克兰音乐厅大肆杀人。但是，法国文化部长佩尔兰说，巴黎一定不能停止音乐演出，“文化是我们最好的盾牌，艺术家是最好的武器”。她知道，如果音乐、艺术停止了，那巴黎也就真的走向衰落了，那正是恐怖分子想看到的。

有一本书叫《巴黎的放荡》，讲述了1900-1930年间的艺术巴黎，毕加索、海明威、阿波利纳尔、阿拉贡、马蒂斯、雅里、帕森、马雅可夫斯基、佳吉列夫等世界著名的艺术家、作家、诗人，还有当时一大批来自世界各地的追求艺术理想的人们聚集在巴黎，尤其是塞纳河边的蒙马特尔和蒙巴那斯街区。

他们各有各的性格，千面百态，但却同样拥有对自由的崇尚，创作自由、思想自由和生活自由让他们迸发出无穷的灵感和动力，在大胆追求、大胆想象、大胆创新之后，终于成就出20世纪最“美好的时代”：立体主义、野兽主义、达达主义、超现实主义……巴黎成为世界上“主义”最多的城市。

巴黎为什么会成为艺术的殿堂，这要从19世纪的“巴黎大改造”说起。经历了近百年的政治革命之后，拿破仑三世即位，他要将巴黎打造成一个现代性的世界首都。

于是，街道被拓宽了，高楼房屋和豪华旅馆建起来了，下水道和城市供水系统被重新规划与修葺，1899年埃菲尔铁塔现身，1900年开通地铁……

整个巴黎都改头换面，由一个布满小巷、形状不规则、陈旧的中世纪小城，改造成了一个街道宽阔豪华、空间疏落有致的工业革命时代的现代都市。

1878年，法国巴黎世博会盛况

当时塞纳河两岸有一道奇特的风景，右岸凝聚着奢华，左岸自由而放荡，在这隔着塞纳河遥遥呼应的两处地方吸引着全世界的文人和艺术家，他们成长于左岸的蒙马特而活跃于右岸的蒙巴那斯。

是这批艺术家成就了巴黎，也是巴黎容纳了他们。巴黎的慷慨大度为他们提供了自由的场所，给了他们各抒己见、进行思想碰击的空间。当人们渴望从传统文化思想中挣脱出来，在新型的大工业时代获得进一步发展的时候，思想文化领域的革命适时而至。

巴黎，为世界首先带来了包括文学与艺术在内的全方位伟大变革，正如夏加尔的回忆：“在那些日子里，艺术的太阳只照耀巴黎的天空”。

塞尚、莫奈、雷诺阿、毕沙罗以及维亚尔等人的画作，罗丹、马约尔以及莫里斯丹尼斯等人的雕塑作品充分表现出20世纪初现代主义的前奏之风。

时髦、先锋、富有活力是上述作品中散发出来的迷人魅力，我们从不同领域的作品中看到全方位反射出来的景象，得以一窥那个年代的时尚，那个年代的奢靡。

1889年，法国巴黎世界博览会，艺术馆内的雕塑作品：一个女人扛着步枪，扶着受伤的士兵

1900年的世博会在巴黎举行，是对巴黎的褒奖，也是这个城市的加冕礼。展会是一场盛大的、令人讶异的汇演，不只是商品交易会和科学大会，而且更是当地及欧洲各国、美国和全世界其他各国游客的巨大露天市场。

这座伟大的城市每小时接待6000名游客，满负荷地运行。到展期结束的时候，参观巴黎市中心这处112万平方米展场的人数约为5000万——周末平均每天的游客量达到60万。

作为艺术之都的巴黎，在世博会上也有惊人的表现：雕塑家保罗莫罗—沃舍尔（1871—1936年），一位29岁的冉冉升起的明星，产生了一个大胆的想法：把巴黎表现为一位现代的巴黎女子——不是着古代裙装的窈窕淑女或者希腊女神，而是满怀信心地展望新世纪、自信、成熟的女人。

沃舍尔以有“圣女萨拉”之称的女演员萨拉贝纳尔为模特，请帕奎因时装屋为他的作品设计了一袭最时尚的华服，成就了传奇般优雅与都市时装的奇妙结合。

她像个怪物，也奇异地富于预言性：她，一个高20英尺、体态丰满的资产阶级女人，矗立在新世纪开端的1900年巴黎世界博览会大门前。不过，批评者们对此并不领情，他们用来描述她的形容词包括：“可笑”“简直就是残暴”“荡妇的胜利”——不过，这不正是巴黎吗？

（作者：黄小凡）