师洋模仿许晴看张翰眼神，做作状态我给满分，你觉得许晴做作吗？

许晴并不做作，她将自己活成一个纯真简单又热爱世界的小公主。很多观众在不熟悉许晴的时候，常常认为要求很多的许晴有些做作，其实不然。许晴敢于将自己的真实要求和性格坦然说出，对待生活她一尘不染，不希望自己被改变。对待事业她又非常认真苛刻，能够完成导演的所有要求。因此许晴是真的美，美在心灵和外貌，怎么会做作

不被世俗所改

许晴被认为“做作”的最大误解就是她会抵抗世俗，其实她这种性格才是最值得珍惜的。在参加综艺时她曾说：我希望被这个世界改变。因此一度想要退出节目，但是最后她不仅留下来还学会了很多技能。许晴希望能保持自己的简单和纯真，永远都活的像一个小公主。但是面对一些坎坷和不同时，她又在保全自己的情况努力提升。因此她不是做作，而是永恒的初心。也正是有这颗初心，让她的容貌依旧光彩靓丽，让她的演技维持着年轻时的灵魂。

敬业演员

做作是矫情和虚假，而许晴则是真实并且这种特性也体现在她的事业中。如果许晴真的做作，姜文也不会力赞她。在《邪不压正》中，姜文需要许晴拥有性感婀娜的好身材。虽然许晴的身材已经很好了，但是她依旧坚持健身三个月，最终呈现出非常美丽的镜头。许晴在生活中非常随性自我，但是她永远都是一个敬业的好演员，不会逃避辛苦。

浪漫主义

许晴不做作还因为她是一个真正的浪漫主义者，她会迷恋的看着张翰因为她认为这个男孩很优秀，会将大部分时间都投入旅游做一个自由的人，也会说华晨宇是自己的灵魂伴侣，一个追求浪漫的人从不虚假。许晴需要深入了解才会知道，在所谓的做作外壳下，其实包裹着一个拥有公主心又追求浪漫，懂得努力又敬业的女孩。

小玩意》

时间：1933导演：孙瑜

本片拍摄于日本全面侵华战争发动的4年前，是联华**公司后期一系列杰作中的一部，也是孙瑜的代表作之一，阮玲玉和黎莉莉主演了这部默片。影片中的几位女性角色尤其突出，其中珠儿死前安慰叶大嫂，特别是叶大嫂在影片结尾在街上的大声疾呼都成为影片的经典段落。和当时的很多体裁严肃的佳作一样，本片同样不流于呆板，表现出很高的艺术性和轻巧的氛围。

《神女》

时间：1934导演：吴永刚

在中国**上世纪三四十年代创造的辉煌一页中，今天我们可以在回首中找出很多不朽的证明。如果说《小城之春》在上世纪40年代标志了中国**完全走在世界的最前沿的话，中国**的默片时代中同样可以找到这样的作品，它就是吴永刚的《神女》。中国的默片走到《神女》之时已经达到炉火纯青的程度，导演吴永刚是站在人性的高度来讲一个妓女的故事，但是不落俗套。《神女》从同类题材之中脱颖而出，它首次对人的双重身份、双重人格及复杂内心进行深刻的表现，这在以往的中国**中是很难看到的。

《马路天使》

时间：1937导演：袁牧之

1937年中国**出品了一部经典之作，《马路天使》，这一时期中国**的发展也达到了一个高峰，然而正是在这一年日本发动了全面侵华战争，中国**正常的创作也由此中断，但也正是因为面对日本军国主义侵略的威胁，使得这一时期的中国**作品具有了很高的思想性。比如《马路天使》，尽管全片都贯穿着浪漫主义的氛围，其基调却是严肃地对社会问题的控诉，而周璇唱《四季歌》一段，袁牧之更是根据唱词剪进了抗击敌人入侵的影像，最后唱出“血肉筑出长城长，侬愿做当年的小孟姜”，以此鼓舞国人。《马路天使》是20世纪30年代中国**的压轴之作。

《夜半歌声》

时间：1937导演：马徐维邦

作为1937年中国出品的几部佳作之一，《夜半歌声》的名头远不及由赵丹主演的《马路天使》，原因当然是本片的意识与故事均不属主流之故。导演马徐维邦的作品风格以阴郁诡异著称，本片更是他将此特色发扬光大之作。《夜半歌声》讲述的是革命志士宋丹平被人毁容，只得藏匿于剧院，常于月圆之夜高歌以安慰原恋人晓霞，导演马徐维邦在这样一宗故事中拍出了极尽恐怖妖异的气氛，因此该片至今在海外仍具有很高的声誉，甚至要高于《小城之春》。

《一江春水向东流》

时间：1947导演：蔡楚生 郑君里

《一江春水向东流》是中国**史上第一部具有民族史诗气质的**，同时也是充满了争议的一部**。在手法上，有人指其媚俗平庸，也有人赞其博大精深，在意识上，有人称其代表了当时民众的呼声，也有人称其意识形态过强，有损于影片的艺术性。但无论如何不可否认，《一江春水向东流》是对中国**和中国人的生活影响至深的一部**，尽管没有得到所有人的认同，但它杰出的艺术性仍将使其成为中国**史上最伟大的杰作之一。影片以如火如荼的感情，揭示了民族危难关头，整个社会处于纷繁动乱之中，强烈表达了人民的正义呐喊。影片将中国古典小说、诗歌、戏曲、绘画等艺术表现技巧，融会于**艺术的表现形式之中，创造了为广大观众所喜闻乐见的艺术风格。《一江春水向东流》于1947年10月上映，连映3个多月，观众达70余万人次。

《太太万岁》

时间：1947导演：桑弧

这是1947年制作完成的一部都市喜剧杰作，剧本作者张爱玲，导演桑弧。陈思珍与唐志远结婚以后，每天都使出浑身解数，争做贤惠太太，为了丈夫的事业，不得不在娘家和婆家两边撒谎周旋，结果搬起石头砸了自己的脚。这是典型的市民生活世界，没有传奇，但在张爱玲的笔下，日常的市民生活之中所传达出的“浮世悲欢”之感，刻骨至深，让人顿生苍茫，或若有所悟。桑弧的**风格委婉细腻，体贴周到，更可爱的是其中温厚而活泼的幽默与讽喻，喜而不腻，哀而不伤，与张爱玲的剧作交相辉映。除石挥的造型和表演或稍显过火，蒋天流、张伐、上官云珠、韩非等人的表演无不生动细腻。

《小城之春》

时间：1948导演：费穆

尽管《小城之春》已经是半个多世纪前的**了，但它拥有的某些品质仍然是我们所稀有的。**的结构出乎意料地简单，一个被战争毁坏的小城，一个家园也同样被战火毁坏的人家，一对夫妇和一个城外来的男子，故事以平静始，也以平静终，看起来似乎也没发生什么大不了的事，似乎又有很多事发生……从外表看，这只是个三角恋的典型例子，所不同的是，这部**把目光更多地集中到这棋局中每个人的内心，他们的欲望和挣扎，这一重点转换，让**在人性层面上有了更大的普遍性。

《万家灯火》

时间：1948导演：沈浮

对战后社会黑暗的无情揭露与讽刺是20世纪40年代末期许多优秀影片的主题。在这一题材的影片中，沈浮导演的《万家灯火》与郑君里导演的《乌鸦与麻雀》是最为出色的作品。《万家灯火》貌似平和，实则深刻。它描绘的是战后国民党统治区小资产阶级的生活。主人公胡智清是一家公司职员，善良、正直，为公司竭尽全力地工作，妻子又兰持家有方。后因农村破产，智清的老母携兄弟一家来上海投奔他。由于人口骤增，物价飞涨，生活困难，家中产生磨擦。后胡智清又遭解雇。家庭陷入绝境，各种矛盾与风波接踵而至……这部影片写一个家庭的变迁，却成为当时社会的缩影。影片中有痛苦的龃龉，更有亲情、理解。影片主人公最后说，我们要活下去，“让我们大家靠得紧一点吧”，暗示了团结斗争求生存的意蕴，使影片闪射出思想的光华。

《哀乐中年》

时间：1949导演：桑弧

这是一部“内容和技巧都接近完美的中国**”，是桑弧导演的巅峰之作。人到中年的小学校长陈绍常妻子去世之后未再续弦，子女长大成人之后虽然孝顺，但却只想把父亲当成宠物养起来，而缺乏对情感心灵的真正体贴。父亲的再婚果然引起了轩然大波，好在陈绍常意志坚定，我行我素，终于开放了爱情和生命的二度梅。中国**的主流，对集体和阶级的关怀远远大于对个人；而在对个人的关怀中则对妇女、儿童、老人等弱势者的关怀远远大于对中年；进而在中年故事中对他们的物质生活的关心远远大于对他们的情感与精神的重视。《哀乐中年》明显是一个另类。本片将哀婉、讽刺与幽默达观融为一体，在风格上独树一帜，编导技艺圆熟，有如哀乐人生的抒情诗篇，有论者说这部影片可以放在国际水准上衡量，此言不虚。

《我这一辈子》

时间：1950导演：石挥石挥是我们回顾中国**时最不应该忘记的名字之一，他是中国**史上一位杰出的人才，在表演、导演方面均达到了第一流的高度，他从话剧到**所塑造的人物，涵盖三教九流，曾有“话剧皇帝”之称，而其**的最高成就，则要属1950年的《我这一辈子》，石挥在这部**中所表现出来的导、演高度，在之后罕有作品可以超越。影片由石挥的哥哥杨柳青根据老舍同名小说改编，描写了一名巡警在旧北京近50年经历中的故事。《我这一辈子》既是优秀的新写实主义作品，又是当时最卖座的影片之一，堪称中国**史上闪耀着现实主义艺术光辉和罕见的人文深度的不朽之作，是举世公认的经典之作。

《天仙配》

时间：1955年导演：石挥

黄梅戏《天仙配》的巨大成功，引发了香港数十年黄梅戏**的经久不衰！

影片于1957年获文化部优秀舞台艺术片二等奖。

《天仙配》是一个美丽的神话故事，它寄托着下层劳动人民对自由纯真爱情的向往。影片主演是在戏曲界享有盛名的黄梅戏演员严凤英、王少舫。严凤英演绎的七仙女形象，既是天上神仙，又是人间村姑；既热情大胆，又勤劳智慧；严凤英尤其把七仙女对董永诚挚的爱情表现得十分深沉动人。影片上映后，同样受到海内外广大观众的热烈欢迎。据1958年底统计，仅祖国大陆的观众就多达14亿人次之多，创造了当时票房的最高纪录。《天仙配》在中国香港、南洋一带上映时，同样盛况空前。

《曼波女郎》

时间：1957年导演：易文(香港)

葛兰是20世纪50年代香港著名的女星，1957年的歌舞片《曼波女郎》是葛兰的代表作之一。当时她领着一群年轻人大跳“恰恰”，还有摇滚乐、爵士乐凑热闹，场面很壮观，体现出当时香港民众受西方潮流的影响，观念和穿着风格上已经比较开放。

《曼波女郎》是为葛兰量身定做的**，在香港国语歌舞片历史上也是一部承前启后、大胆创新的经典。“一种新的音乐女性在银幕上应运而生；完全城市化、地地道道属于香港的《曼波女郎》。这是首部将舞蹈作为一个性格和戏剧元素处理的**，它对一种玩乐、纯真、青春、具节奏感的生活态度，做出了视觉和叙事性的生动描绘”。

《林则徐》

时间：1959年导演：郑君里、岑范

郑君里、岑范执导，赵丹主演的《林则徐》被誉为新中国**史上的佳作，这是一部以悲壮的历史故事为题材，而又充满了文人气质的史诗**。

林则徐是赵丹创造的最成功的银幕形象之一，他的表演吸取了中国写意画的手法，从人物形象的整体把握和规定情景出发，层次分明，张弛有致，将一个光彩照人的民族英雄形象呈现于银幕之上。此外，该片的美术和音乐，也都在民族风格方面进行了探索，使影片具有一种含蓄、和谐、疏密得当的意境以及鲜活、洗练、韵味久长的抒情色彩。

本片可以看作是新中国历史题材**的代表作。

《青春之歌》

时间：1959年导演：崔嵬《青春之歌》的女主角谢芳在影片上映之后对自己的成名一无所知，而当她来到日本时，惊讶地发现自己的照片被复印到一层楼高，狂热的日本影迷用生硬的汉语一遍遍喊着“林道静”。本片是崔嵬导演《小兵张嘎》的之外的另一部代表作，与《小兵张嘎》的生动趣味相比，《青春之歌》的风格相当内敛和扎实，在表演、导演、编剧、摄影等方面均表现出相当高的水平，感人至深，该片得到的反响和经典地位是当之无愧的。

《我们村里的年轻人》

时间：1959年导演：苏里

令当时都市年轻人无限向往的《我们村里的年轻人》，是新中国反映农村生活的影片中最有代表性的作品。它表现了一群生龙活虎、朝气蓬勃的年轻人，用自己的劳动和爱情谱写新生活的赞歌。影片不同凡响之处在于大胆地采用被弃置多年的多角恋爱模式——高占武、曹茂林、李克明同时爱上孔淑贞。但创作者处理这个传统叙事模式时，不落陈套，表现和歌颂了利他主义的恋爱观。创作者还以一种乐观轻松的审美心态来审视与处理那个特定时代(“大跃进”)人群之间的思想冲突与年轻人之间的爱情纠葛，使得影片整体上具有强烈的“乌托邦色彩”，《我们村里的年轻人》也因此成为了当时所有年轻人的向往。主演李亚林和金迪也一跃而跻身新中国二十二大影星的行列。

《江山美人》

时间：1959年导演：李翰祥(香港)

该片是邵氏，也是香港影坛第一部出巨资拍摄的华语片，当年的制作费令人咋舌，由此可见邵氏兄弟做生意的气魄与胆识。此片在第六届亚洲影展上拿到最佳影片的大奖，李翰祥的黄梅派**渐渐成为邵氏出品影片中的一大支。

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2007-10-05 23:36蛆爱烂肉杨恋刘|一级

影名: 风云儿女

导演: 许幸之

主演: 白宏 陆露明 王人美

上映年度: 1935

制片国家/地区: 中国大陆

语言: 普通话

电通影片公司

故事梗概：

辛白华是个诗人，他有一个极其要好的朋友是大学生梁质甫，两人都是东北人。“九·一八”爆发以后，他们两人从家乡出来，一直过着漂泊的生活，但他们一直都没有失去对生活的信心，憧憬着美好的未来。辛白华和梁质甫的邻居是生活十分贫苦的阿凤和母亲，辛白华和梁质甫非常同情她们母女，并且时常帮助她们。后来，梁质甫因和革命者有关系，被捕入狱。而辛白华却和一个富孀堕入了情网。阿凤的母亲去世了，无依无靠的阿凤到了歌舞班，经常去各地演出。梁质甫被释放后，日本帝国主义侵略华北，梁质甫参加革命，英勇抗敌。此时的辛白华正和富孀在青岛避暑游玩，阿凤所在的歌舞团到青岛演出，遇见了辛白华。看了阿凤演的《铁蹄下的歌女》后，辛白华受到很大的震动，激起了他的爱国热情，但是还是没有摆脱开爱情的束缚，那股热情又冷却了下去。最后，梁质甫在抗敌的战场上牺牲了，辛白华得知这一消息，终于抛弃了以前那种享乐的生活，走上了抗敌的最前线。 这是电通公司出品的四部反帝反封建影片的第二部，故事由田汉编写，田汉被捕后，由夏衍编为摄制台本。虽在当时国民党和租界当局有不准拍摄抗日影片的明令，但影片还是有明确的抗日主题，它反映了当时为民族解放而斗争的大背景下知识青年的觉醒和成长，也曲折地反映了全国人民一致要求抗日的热烈愿望。片中主题歌《义勇军进行曲》以奔放的革命热情，激昂的旋律唱出了时代的声音，其影响远远超过影片本身，成为广泛流行的革命歌曲之一，多年来受到人民的喜爱。中华人民共和国成立后，《义勇军进行曲》被确定为中华人民共和国的国歌。

中文名: 大路

年份: 1934

类别: 喜剧 音乐 剧情 战争

国家／地区: 中国

语言: 普通话

导演: 孙瑜

主演: 金焰 陈燕燕 黎莉莉

联华影片公司

简介: 一群青年人：工人、苦力、扒手、大学生、卖艺少女、女侍等，在抗日战争前期为祖国开路，并团结起来对抗恶势力。孙瑜对人物性格与关系的成功描写，把影片提升到更高的艺术层次。他善用影像的叙事与比喻能力，适切地把握节奏，又聪明地把歌唱、笑闹剧技巧熔进影片中，使之生动活泼、趣味盎然。全片创作热情奔放、场面豪放大胆，教人兴奋。是史诗、是抒情诗，也是娱乐妙品

　　1、马拉火车

　　有人从历史的方面来解读这个东西，不是不可以，但姜文从来不是一个这么矫情的人。

　　他的每一个看似不合理的场景，都有一个理所当然的解读，而这个解读，往往并不需要你去翻历史书才能明白。

　　马拉火车的隐喻，就是在暗讽我们当今的制度。虽然坐上了西洋人的经济火车，走在市场经济的铁轨上，可是实际上跟以前的马车并没有本质区别，依然是靠一群无脑的劳动力在前面拉着，暗讽现在虽然经济总量已经超过日本，可是经济结构却和真正的西洋火车有着天壤之别。

　　一旦子弹打穿了马和车之间的链接，一旦失去了在前面勤勤恳恳拉车的廉价劳动力，过不了多久火车，就将摔得灰飞烟灭。这是姜文的第一个隐喻，也正是点中了时下最热门的话题和最主要的问题所在。

　　2、关于黄四郎

　　很多人说姜文把他比喻成韩三平，云云。不是不可以，不过未必每个人都知道韩三平是谁。实际上，姜文的这部**也不是仅仅拍给文艺圈的那几个人看的，其实从一段黄四郎和张麻子的对话，就很明显可以看出来了。

　　张麻子：“你觉得对我来说是你重要还是钱重要”就是这一段，张麻子把黄四郎和钱搁在了一起对比，这个答案就很明显了！什么能跟钱搁在一起呢？那就是权。所以黄四郎在**里象征的就是权力，是通过权力得到利益的既得利益者！这个隐喻，无非也就是那些与权力直接挂钩的垄断集团和一些以权谋私的guan当然干脆可以说白了就是咱们guojia的权力机构，然后姜文说的话也就不难索解了：“你和钱对我都不重要，没有你对我很重要”，就是权和钱对我都不重要，没有绝对的权力这点对我很重要。

　　3、明白了黄四郎在影片中的定位，其他的一系列问题就呼之欲出了。

　　首先来说说一开始黄四郎给姜文的那顶帽子。那顶帽子是什么意思？就是邀请你来一个桌子喝酒的意思。这点后来葛优也给姜文解释了，隐喻的就是咱们现在的 guanchang现象，比如一个地方官走马上任之后就会有一个当地的权力集团邀请你来喝酒，然后共同刮分百姓，这就是那顶帽子。后来黄四郎对姜文说： “如果我一开始不是找人给你送去那顶帽子，而是自己亲自去接你，后果会有什么不同吗？”“我家里还有一顶好帽子，回头我给你”意思就是：如果我一开始不是以一个高高在上的大哥姿态来邀请你入伙，分给你一点钱，而是以一个合伙人的姿态来邀请你入伙，把我这个位子让给你，你会跟我们同流合污么？这是讽刺 guanchang里的那些人物眼里只有“帽子”！

　　4、然后再来说说跟他们一起去进攻黄家的那几只鹅。

　　“大哥没一个人跟来就那群鹅跟着来了”这些个鹅比喻的就是现实中那些盲目喜欢姜文，甚至无脑追随的粉丝们，而实际上这些人是社会最底层的人，是被其他人鱼肉的人，他们根本不知道姜文到底要说什么，但是就会一直跟着来。可事实是，他们根本没有一点用处。姜文用了一个隐喻，讽刺了那些无脑的追星族一把，也是告诉我们大家：想要颠覆权力天平颠覆鹅城，靠一群鹅是没有一点用的。

　　5、关于鹅城。

　　鹅城，也就是人民任人鱼肉的城市。这个暗指啥大家当然都明白，然后要说的是姜文全片中最精彩的一点隐喻，就是他对权利的理解：从人们三番几次不敢捡银子半夜偷偷捡，不敢捡枪半夜偷偷捡，到最后人民发现黄四郎死了群起而攻之，姜文想告诉我们的是：什么是权力？权力就是恐惧，权力就是施加给人民的畏惧。而对于人民来说，他们畏惧的也根本不是黄四郎本人，而是他们脑海中的那个黄四郎，回到现实意思就是说：我们每个人都害怕似有若无的最高权力，我们都有一种恐惧，而实际上我们知道那到底是什么？其实我们恐惧的，仅仅就是我们自己的恐惧，而一旦人们看到自己脑海中营造的那个“黄四郎”被打倒，人民一旦真正拿起枪冲向黄四郎家，也就是最高权力那里去拿回自己的东西，黄四郎家那个千疮百孔的铁门是根本没有任何办法阻挡人民的力量的。

　　还有后来的那个黄四郎手下看到人民反了，马上转头跟着反的意思，是告诉我们：假如我们真的要推翻现在的权力，那么那些在维护当前权力的人，比如什么城管呀、警察呀、保安呀之类的，会马上跟我们站到一起。因为他们也是人民，这点跟开头的马拉火车有个呼应，就是说权利这个火车跑的再快，实际上都是马拉的。一旦没有了马，权力只能歇菜。

　　6、说说千疮百孔的铁门

　　姜文让他的小弟打个叹号那段戏，的确是姜文有点自恋的意思，就跟很多人解读的一样，他在讽刺其他的导演，他把自己比喻成枪，把自己的**比喻成子弹，不论是子弹打断了马缰，还是子弹射穿了黄四郎家的铁门，包括**名字——让子弹飞，都是一个意思，就是他要把这个一直束缚着人民恐惧着人民的锁链铁门打穿掉，让人民奔向自由，得到自己的财产。然后那个叹号的意思就很明显了，他讽刺一些个小导演也想打穿铁门，可是太直接了，想打个叹号结果就没打好，而他老人家打的是个问号，然后子弹就能从那个问号里面穿出去了！这个问号呼应的，是一开始片头的让子弹飞后面的一会，这点别的网友分析的很到位了：姜文很清楚他的**里想说的，这些话影响到了权利核心的既得利益者，就是黄四郎为啥一直要除掉张麻子，因为“霸气外露”！所以是不可能通过审批的，可是他又想挣钱又不想跪下，而他同时又很清楚审**的那群既得利益者的智商，所以他打的是个问号：让子弹飞一会儿！现在**已经上映了，那些人后悔也晚了，恰如正在在演折子戏的郭志坚之流！

　　7、既然说到审批，就可以再说说一开始小六子自己剖腹那段戏。

　　姜文把小六子这个兄弟设计成他自己的儿子，对一个导演来说什么是儿子？**呗！他用小六子祭奠的，是他自己的“鬼子来了”！因为影响了权利的核心既得利益者，出师未捷身先死，而赐死的理由，就是一碗莫须有的凉粉。后来他在墓前对小六子说的话，都可以理解为他《鬼子来了》被砍之后的反省，他认为太冲动是不行的，直接打叹号也是会死人的，要神不知鬼不觉的打穿铁门，要让子弹飞一会儿，马才能挣脱锁链！这也就不难理解，他为啥在鸿门宴上让一群兄弟撤了，实际上也是隐喻。我估计他可能也是为了拍这部戏跟领导喝过酒啥的，鸿门宴应该就是在映射他自己，然后他说：“让你们撤了才能保证我的安全”，意思就是他跟领导面前不能把这些表现出来，才能拍成这部戏，而小六子也就是《鬼子来了》的死，也是给他的教训，他才会明白怎么跟领导打交道

　　8、最后的一幕

　　他的几个兄弟跟他一起推翻了权力，然后觉得跟他在一起压力太大，就去上海了。也是坐着马拉的火车去的。这个寓意也很明显了，意思就是姜文这次比以往拍的深了一层，不仅仅是想怎么推翻权力，而且想到了推翻权力之后，会是怎么样的结果？就是又会有一个权力出现，而这个权力很可能还是以前自己的战友。

　　如果说他想表达什么，可能是表达人都不能抗拒权力金钱的诱惑吧，这些足够把麻匪再次变成黄四郎。

　　说了这么多，其实还有很多细节，都是有内在含义的。比如，周韵用两支枪一支指着自己一支指着他，后来姜文跟她说：“这个样子的你是最好看的”，那是周韵想要加入他们，也就是加入追求自由追求公平的队伍，要加入这一行列，首先要有拿枪的勇气，还要有拿枪指着自己的勇气。后来，周韵穿上了制服，跟着老三去追求权力了，姜文说还是那个时候的你最好看，也是表达了一下他的价值取向。

　　还有留音机里莫扎特的那个曲子，应该也有所指！懂音乐的朋友可以考证一下，姜文拍这个片子拍了三年，我估计很大一部分精力都用在这上面了。

　　总的来说我觉得姜文这个**拍的很好，的确不愧于中国目前为止最好的**一说。

　　他这部**不仅给鹅城的人民发了枪，同时也用这部**打烂了黄四郎家的门，换句话说：他不仅拍给百姓看，也同时是给郭志坚主子们的一个警告：就是别以为你们的权力是牢不可破的，人民一旦觉醒，你们根本不堪一击。

　《钢的琴》这部**主要讲诉了一位伟大的父亲，为了让自己的女儿学钢琴，付出了很多。下面是我精心为您整理的钢的琴观后感，希望您喜欢!

　钢的琴观后感篇一

　看完《钢的琴》，心潮澎湃。其实，高手在民间。

　几个钢厂的工人，可以造出钢琴。试想，如果让他们造航母呢他们会不会想出方法

　**的一开头，影片黄昏的颜色和极富浪漫色彩的烟囱，让人一下子想到了姜文的《太阳照常升起》。难道这也是一部浪漫主义**随着故事的推进，慢慢感受到，故事情节很好懂。虽没有波澜，但节奏紧凑。让人不禁佩服张猛导演的时代感。如果换其他人执导，恐怕又会不断的煽情，让人不得不感到阵阵肉麻。

　音乐是《钢的琴》中非常吸引人的重要元素。从头至尾，一直贯穿着苏联歌曲，而且故事的背景是在鞍山。很自然地让人联想到大跃进时的大炼钢铁。毕竟是喜剧片，在传统的苏俄风格音乐之间，出现了超级玛丽的背景音效，让人会心一笑。女一号的歌声更是让人耳中一新，无论是音腔的把握还是节奏的掌控，都无比的准确和到位。看完前半截时，我还误以为她最终能在**中成为著名的歌手呢!如果拍第二部，可能会这样安排情节吧!

　《钢的琴》是一部充满情感的**。在2011年中国**如此低迷的状态下，《钢的琴》能够脱颖而出，赢得这么好的口碑，的确离不开剧中人与人的情感：亲情和爱情。钢琴的外壳本身就需要用木材来做，受客观条件限制，只能用钢材。而最终的效果，非常震撼。银质色的外壳，虽没有木质钢琴外观那么细腻，却彰显巍峨磅礴的大气。当钢的琴被吊着放下来时，整个气势煞然入目，所有人的心都为之动容。我们不能不为男一号陈桂林竖起大拇指。爱，到底是什么不是给你家财万贯，而是愿意为你付出自己的全部。**结尾时，小元的手指静静的在键盘上跳跃。故事最终没有说小元跟谁走，给我们留下了悬念。

　关于爱情，也是一大看点。大家看到了陈桂林和淑贤之间的感情，也希望他们能够早早的结为鸳鸯。但中途突然插进了那个“厨子”，这让许多男性观众对淑贤的印象降了一格。其实，个人认为，作为男人，一定要给女人幸福。不仅是物质上的，也有身体上的。如果你一直让她寂寞，她的身体很有可能背叛你，尽管她很爱你。还好，最后两人还是成了一对，陈桂林和“厨子”也和好了，结果皆大欢喜。

　《钢的琴》的人物对白是非常幽默的。东北方言本身听起来就很诙谐亲切，再加上**本身具有的喜剧感，在观看此片时可以说是平均每三分钟要笑一次。

　提到喜剧**，好多人会首先想到星爷的无厘头和冯小刚的冯氏幽默。而东北话的幽默我们最早是从本山大叔身上看到的。在**中出现东北方言，一股质朴纯真的感觉油然而生，发自肺腑的笑觉不禁流出，让人捧腹。

　总而言之，《钢的琴》非常优秀，是继《疯狂的石头》后有一部惊骇世俗的小成本**。而这种**，才是人民大众所想要看到的。什么《孤岛惊魂》《白蛇传说》，都是浮云呀!

　钢的琴观后感篇二

　寒假里，妈妈给我推荐了部**《钢的琴》。这部**艰辛中透着幽默，看了让人觉得快乐又感动。

　**主要演了一位伟大的父亲，为了让自己的女儿学钢琴，付出了很多。一开始，交学费让老师教，晚上就偷着到学校的琴房练琴，结果被发现了;自己在家做了个键盘模型，孩子嫌没声音;后来，想到去偷学校了的琴，又被逮着了;想买一架琴，但是没有人肯借钱给他;最后，决定给孩子造一架钢的琴。

　看完后，我觉得这位父亲非常爱自己的女儿，虽然贫穷，但还是坚持自己的理想——把女儿培养成钢琴家，为了实现这伟大的理想，历尽艰辛，吃了很多苦，最可气的是孩子妈妈还要和他离婚。最后他的惊人举动，感动了所有的朋友，帮他亲手给女儿做一架钢的琴，也感动了孩子的妈妈，一家人又团聚了。由此，我想到了我自己，我要珍惜现在的生活，我也要有理想，然后不断地努力去实现她!

　钢的琴观后感篇三

　那日，看完《钢的琴》，我不禁抹下两滴眼泪来。

　这部影片叙述了一个感人的故事。故事中的小女孩叫妮儿。妮儿很爱弹钢琴，她的父亲是某所学校的音乐老师。一次，因为妮儿在钢琴室练琴练的很晚，妮儿的父亲就这样丢了工作。妮儿的母亲因为家里太穷已经不想跟她爸爸过日子了。摆在她面前的是一件艰难的抉择。妮儿说，谁能给她买架钢琴就跟谁过。她的父母都想得到她的抚养权。妮儿的父亲为她做了架木头钢琴，木板上画着琴键，发不出任何声音。父亲说，只要心里有音符就能听得见。但有一天，他听说女儿要跟妈妈过就赌气把那架木钢琴砸了。女儿哭着不走，说，不跟妈妈了，永远跟着爸爸。听了这句话，妮儿父亲的气消了，又觉得有点对不起她。某天傍晚，他和自己几个要好的哥们去学校偷钢琴。结果偷琴计划失败，他也差点进了公安局出不来。他还是不甘心，到图书馆借了本《怎样做钢琴》，他从那堆俄文中一个词一个词地翻看词典，翻译成了中文，经过几番周折，妮儿的父亲终于做好了那架钢做的琴。但父亲为了让妮儿有更好的生活条件，最终却放弃了对她抚养权。妮儿在妈妈的陪伴下，来到了放钢琴的废弃工厂。在那里，妮儿用她那双手，弹奏出了世界上最美妙的琴声。

　这个故事中表现出的父爱是那么的感人：妮儿的父亲是多么地疼爱自己的女儿，他为了安慰女儿，特地做了一架木的钢琴。琴弹不出任何声音，他却告诉女儿，音乐是用心去听的，而不是用耳朵去听的。后来，为了挽留女儿，下了很大的工夫才做好了有几百个琴键的钢琴。妮儿的父亲用爱编织了数不清的善意谎言。当最后妮儿用稚嫩的童声问她的父亲，这琴能弹出声么。父亲肯定地告诉妮儿，一定能。我的眼泪就像珠子断了似的，流了下来。

　世界上所有的父母都是疼孩子爱孩子、到老依然对孩子放心不下的。

　我们总以为孝敬父母的事来日方长，时间还多着呢。可有一天，我们突然发现妈妈的鬓角有了几许白发，爸爸的腰不再挺拔。当我们还沉浸在自我的小天地里时，时间却以一种迅雷不及掩耳之势，让我们明白子欲养而亲不待的道理。

　从现在起，替父母分担一些活儿，以免会造成终生的遗憾。

　钢的琴观后感篇四

　昨晚在迅雷看完《钢的琴》，这是一部充满父爱，友情，爱情接地气的国产**。**的故事情节深深地感动了我，所以现在我推荐我的好友们，有时间可以去欣赏《钢的琴》。

　如果你们是抱着美国好莱坞动作大片，或者香港扣人心弦警匪片的心情去看《钢的琴》，也许你们就觉得我欺骗你们的时间了，你们肯定会抱怨国产**特别是大陆**拍的垃圾。如果是这样的话，那我也没办法了，“一部文艺片，你偏要想成战争片”借韩寒的话说。

　《钢的琴》主线以争取女儿抚养权贯穿整个影片。男主人公的婚姻可以说是失败的。同床异梦，老婆红杏出墙，跟了一个卖假药的药贩子，过上了富裕的日子。她衣锦还乡要跟她的丈夫离婚并夺取女儿的抚养权。女儿喜欢弹钢琴，而且谁给女儿买钢琴，他们的女儿就跟谁过。男主人公陈桂林为了留住自己从小养大的女儿，买不起钢琴的前提下，千辛万苦聚集自己的好友给他女儿制作钢琴的故事。

　有一个陈桂林这样的父亲是伟大的。为了女儿的梦想，为了男人的尊严，**里的陈桂林在借钱买琴无门的情况下，召集自己的好友帮忙去学校偷情。当然，这是很滑稽的一幕，这行为却很感人。但是最后结果是被发现没偷着，还被抓进派出所(其实他是可以逃跑的，但是为了女儿他还是固执的留下了)。

　这一幕他不仅是一个伟大的父亲，也是一个可爱的父亲，他敢做敢当。

　接下来的一幕，我觉得是表现了一个有智慧的父亲。偷琴不成，法院的离婚通知书又在施压的时刻。陈桂林却没有退缩，自己到图书馆找资料，请设计师、朋友们帮忙一起造琴。

　陈桂林的一群朋友都是从小一起玩到大的，他们都各自过着简单潦倒的生活。他们中有：无条件喜欢陈桂林的歌女、花天酒地骗女人钱的无赖、斤斤计较退役的小偷、落寞讲义气的江湖大哥、妻管严事业型的屠夫等等。

　一群杂牌军，却能团结在一起为一个简单目标而奋斗，可以想象他们的友情是深厚的，也是最真贵无价的。

　就如现实生活中的我们，我们踏出了社会，一年之中好朋友能聚在一起的时间就不多，更何况是聚在一起完成一件没有丰厚价值回报的事，真的的太难得可贵了。

　影片中的这一幕，他们的笑容，他们的韧劲，他们的知足，彻底的折服了我。我很羡慕他们的友情是那么的深厚。

　我写的当然是不好，但这部《钢的琴》确实值得你去欣赏。

姜文**风格

姜文到现在一共拍了四部**，风格都各不相同。如果用文学流派来分析，《阳光灿烂的日子》是意识流，《鬼子来了》是现实主义，《太阳照常升起》是魔幻现实主义，到了《让子弹飞》就比较荒诞派。但是扣去比较特殊的《鬼子来了》是为全体中国人拍的，其他三部其实都是在讲姜文自己（某种程度上这可以构成一个自传体三部曲，事实上看了子弹以后我从“太阳”中读出来了不少3年前没读出来的东西），因而有很多共同的主题。这里说说我感触比较深的几个。

英雄主义

在姜文的世界观里，英雄是第一位的。英雄改变社会，英雄创造历史。最大的悲哀就是没有英雄。

所以张麻子拿了钱还不够，他还要除掉黄四郎，给百姓一个公平，给鹅城一个太平。

姜文年少时向往英雄，成年后用英雄要求自己。在他的**里，英雄能够做出常人所不能做出的事儿。英雄一定被浓墨重彩所渲染。但姜文宣扬英雄主义的时候，他又很清楚英雄主义的弱点，所以夏雨在砸过人砖头以后，需要为大规模群架负责。六子剖腹取凉粉，要以生命为代价。

只有当你清楚一件事物的弱点时，你才可以说你真正爱它。爱一个女子时是，爱一个国家时也是。

雄性冲动

本质上来讲，英雄主义其实完全是一种雄性性冲动。但是这里要讲的是更直接的冲动。比如打架和性冲动。姜文没有宣扬这些东西，但你看的出他认为这些东西是肯定要有的，不然就没有了男人气概。

不过这次有所不同的是，姜文没有把这部分东西交给自己的角色（在阳光灿烂的日子里，夏雨的角色也是姜文自己的一个化身）去承担，而是很大程度上放在了廖凡所扮演的老三身上，原因后面讲到“克制”的时候会说。

对女性的迷恋

姜文影片中主角对女性的迷恋，一部分是基于性冲动的，一部分不是，是被一种纯粹的美和自己内心理想完美映射的吸引。从《阳光灿烂的日子》到《太阳照常升起》再到《让子弹飞》，前面一种的成分越来越少，后面一种的成分越来越多。

在《阳光灿烂的日子》里，镜头会对准宁静丰满的胸，大腿和脚，从偷窥直到强暴。可是到了《让子弹飞》，张麻子对花姐（周韵饰）的迷恋，只剩下淡淡的一条线，含蓄得甚至让很多人到了结尾张麻子给花姐送枪时，会觉得突兀。镜头的焦点也相应地变成了脸，笑容，和眼睛。

全片有三处比较专注地描写了张麻子对花姐的迷恋，除了最后的分别，一处是在进城初见时，花姐在领头擂鼓，张麻子的眼神和望远镜的镜头的移动说明了问题（姜文是真的喜欢用望远镜来表现影像，它在他全部四部片子中都大量出现，这次尤其多）；另一处是花姐双枪一枪指自己一枪指张麻子要当土匪，同样是姜文的眼神，还有虽然低缓却充满了感情的配乐。

在《太阳照常升起》和《让子弹飞》里面，周韵虽然戏份都不多，但是都做了最为用心的处理。姜文镜头下的周韵，不像人间应有的女子。她出现的时候，带着笑容，和说“我也想跟你们一起去发钱，听他们笑”的声音，就像你原本以为只存在于内心理想深处的人，突然真的就出现在你面前。她是那么的远，远到不可及，却又是那么的近，近到就在你心里。

一个男人得有多爱他的妻子，才会这样的去拍她。

浪漫主义

这里的浪漫主义指的是艺术流派。尽管几部片子叙事流派各不相同，但是除了《鬼子来了》以外，影像的表现都有很突出的浪漫主义色彩，以强烈的情感作为美学经验的来源。体现在镜头上，就是在静态场景的构图（经常镜头上方恰恰少一块头皮）和动态场景的运镜上都非常随性。这造成一种非常浓烈的效果。

理想

在姜文的**里，理想有时是一种很虚很模糊的东西。张麻子的理想是打土豪分田地，张麻子的理想却又不是打土豪分田地。张麻子的理想是什么？恐怕他自己也说不清楚。理想在内心最深处，在远处的青山和夕阳里。你知道它在那儿，却永远不知道如何去追寻它。可是当碉楼已破黄四郎已擒，你们抽着烟聊着天的时候，你就明白它依然在那儿等着你。

姜文的日本情结

影片中多处表现出姜文的日本情结：送六子留洋，先说的是东洋；黄四郎要跟张麻子玩自裁；黛玉和晴雯本是红楼人物，却组成日本名。

其实作为一个具有民族主义思想，并很看重男性气概和尊严的人，会欣赏日本文化是正常的。我怀疑姜文参观靖国神社其实并不是因为对记者的那些冠冕堂皇的回答，而是出于姜文对于武士道精神的认同。

姜文**风格

解析姜文**路线图 风格从狂傲到妥协

姜文是中国最具个性的导演，不用加“之一”，狂傲得令人有些难以接受。他执导的**中总是有“我”，充满浓烈的雄性荷尔蒙色彩和自我。他对自己的**有着近乎固执的挑剔，冯小刚一年拍两部**，姜文十几年才拍四部**。当《非诚勿扰2》遇上了《让子弹飞》，你选择谁？和曾经的文艺范儿有所不同，《让子弹飞》号称是一部人人都看得懂的喜剧**，而姜文也一改狂傲，谦和地面对媒体。可以肯定的是，这部**让我们看到了不一样的姜文。从文艺片到商业片的转变，令人想起了几个中国导演曾经走过的路：拍文艺片赚名，拍商业片赚钱。那么姜文也是如此吗？让我们循着姜文的从影之路，读读这个理想主义的汉子。但愿，这不是最后的赞扬。

演员姜文，从“皇帝”开始

冯小刚曾经说，如果姜文拍商业片，将会是他最大的对手。这估计是冯小刚当初的谦虚之语，没想却在今年的**贺岁档中应验了。当《非诚勿扰2》遭遇《让子弹飞》，观众选择谁？这确实是一个有点意思的看点。而我宁愿选择《让子弹飞》，别的不说，光是姜文这种十年磨一剑的精神，就值得尊重。

熟悉姜文**的人都知道，火车是他非常喜欢的道具之一，或许这和他从姥爷家回到父母身边后，又辗转到过贵州、湖南的经历有关。他的童年记忆中，一定奔跑着一列火车。

人的一生充满了未知性，如果没有遇上英达，姜文又会怎么样呢？英达是他中学时代的好朋友，在交往中受英达之父英若城的影响，姜文喜欢上了表演。而如果没有当时中央戏剧学院表演系的张仁礼，中国也许就会少掉一个**大腕。1979年，姜文报考北京**学院，没被录取；1980年他又报考中央戏剧学院，最终被张仁礼破格录取。在中戏表演80班中，姜文是年纪最小的一个，但却是成绩最好的一个。

导演姜文，首先是个演员。他的演艺生涯从1985年开始：在陈家林的影片《末代皇后》中出演溥仪。为了这个角色，他全身心投入，找资料、看纪录片，专门去找溥仪的弟弟溥杰，甚至晚上躺在床上也要跟弟弟说溥仪，最终塑造出了一个可恨可悲、可笑可怜的“末代皇帝”形象。如果说很多人对姜文塑造的溥仪形象没有多大印象的话，那他接下来在谢晋的**《芙蓉镇》里，他可谓是给太多人留下了深刻的印象。时年23岁的姜文，要得到当时最有号召力的“第三代”导演谢晋的青睐，谈何容易。也是在这部**中，姜文与刘晓庆相识，当时刘晓庆是名闻全国的大明星，而姜文则是初出茅庐的影坛新秀。合作之初，刘晓庆不相信一个二十几岁的愣头青能把一个四十几岁的角色演好，谢晋就说姜文是中央戏剧学院“5分中的5分”。

应该说，姜文的演艺道路是比较顺畅的。作为当时的新秀，他出道没几年便先后与刘晓庆、潘虹等大腕有过合作，并且自己也在逐渐成为“腕儿”。到了1987年夏天，姜文被邀请进了《红高粱》剧组。这是张艺谋第一次拍戏，两人每晚必做的一件事就是“侃戏”。在今天看来，《红高粱》的阵容实在豪华，顾长卫、杨钢等人都是合作者，还有日后大名鼎鼎的巩俐。而在当时，那个世界还不属于他们。只是，姜文的野心已经体现出来。拍《红高粱》时，面对记者提问，姜文回答“他们将会是中国**的栋梁”，几年后，这话得到了印证。

此后的1988年，姜文和刘晓庆在《春桃》中第二次携手，与《红高粱》里的自由狂放截然相反，姜文含蓄地表现着主人公的苦闷，导演凌子风评价“姜文的戏路子很宽，创造性很强”。这一年，姜文又和“第四代”导演谢飞合作，出演了《本命年》里的都市底层青年李慧泉，谢飞认为这是姜文在表演方面最接近他真实年龄和心态的一部戏；1989年夏天，姜文和田壮壮开始写《大太监李莲英》的剧本，他们把自己关在一家宾馆里商量，四处搜集资料，并走访了当时活在人世的最后一位清朝太监。

除了出演**，姜文还涉足电视剧。“如果你爱他，就把他送到纽约，因为那里是天堂；如果你恨他，就把他送到纽约，因为那里是地狱。”这段经典而熟悉的旁白正是出自姜文之口，1993年，姜文主演的电视剧《北京人在纽约》成为当年最热播的电视剧集，姜文的表演才华再次得到肯定。

导演姜文，阳光依旧灿烂

姜文的野心不容许他只做一个好演员，他还要去尝试做一个导演。1990年左右，姜文的兴趣从表演转向了导演，刘晓庆亦给了他积极的鼓励。有了做导演的想法，他开始四处寻求好小说。在当时，像池莉的《你是一条河》，苏童的《红粉》等的小说都曾进入了姜文的视线，但因为各种原因而没有成功合作。

1992年偶然的一天，同样是大院子弟的王朔送给姜文一本《收获》杂志，上面发表有他的一篇小说《动物凶猛》。据说姜文当晚一口气读了这部6万字的小说，激动得彻夜难眠，并暗下决心一定要将这部小说拍成**。姜文邀请王朔做编剧，王朔拒绝了，关于拒绝的原因，王朔后来曾说：“谈起《动物凶猛》这篇小说，姜文东问西问，打听这小说的背景、原型，为什么一定要这么处理某些事件。我拒绝做编剧，刚刚写完大量小说和电视剧本，写作能力陷于瘫痪，尤其痛恨给有追求的导演做编剧。我无法帮助姜文完成把小说变为一个**的思路，那些东西只能产生于他的头脑。”抹不开面子，王朔答应在戏中扮演一个角色。

没有了王朔做编剧，姜文只得自己操刀，将《动物凶猛》写成了9万多字的剧本：《阳光灿烂的日子》。在这部**中，姜文通过少年马小军在青春期的生活、回忆与幻想，与动荡的时代背景交织在一起，《阳光灿烂的日子》技惊四座，姜文的导演才华迅速得到肯定，用25万尺胶片的影片创下了1995年中国最高票房记录，共计5000万人民币。除了票房的成功，这部**更是一路连获嘉奖，先后参加第51届意大利威尼斯国际**节、第8届新加坡国际**节等，均有所斩获。这部**也被很多人认为是姜文的“成人仪式”，在这个仪式过后，彻底确立了姜文作为一个才华横溢的导演的独特地位。

《阳光灿烂的日子》是一部可以书写进**史的**。《阳光灿烂的日子》价值不在年代，而在于它的真实、感人。在剧中，男主角马小军的成长过程和那一时期许多人的经历都很相似，虽然没有生离死别的伤痛，只是个人简单成长的青春梦，却以它的真实而震撼人心。当年的《时代》周刊曾评价：《阳光灿烂的日子》堪称是1994年度全世界令人赞绝的、至今仍渴望观看的影片之一，它是一部从内容到形式都全新的中国**，它的出现标志着中国**跨入了一个新的时代。

然而，姜文的第二部**《鬼子来了》就成了只叫好不叫座的**。众所周知，这部片子因为被禁而没有得以公映，但它仍然产生了广泛影响。该片取材于尤凤伟的小说《生存》，拍成**后改动较大，将原著中描写“军民奋勇抵抗侵略”的主题搁置，注重提炼“农民愚昧”和“战争荒诞”的一面，笔锋直指国人弱点，将更多忧患意识注入影像化的故事中。但这部片子获得了戛纳国际**节评审团大奖、夏威夷**节Netpac奖、日本每日**奖最佳外语片等多项国际荣誉。必须承认，《鬼子来了》是反映“战争与人”主题的国产**中最有突破性的一部。2001年法国《新观察家》周刊如此评价：“没有一丝一毫相似于迄今为止来自于中国的任何一种创作特点，它是一部迎刃而上的**。”同年法国《观点》周刊以《霸气与绝技》为题评价姜文：“与他的同胞张艺谋和陈凯歌相比，他的风格更接近费里尼和库斯图里卡，一部推陈出新的**杰作标志了一位才艺非凡的**人横空出世。”《鬼子来了》进一步确立了姜文在当代中国影坛的独特地位。

时至2007年，姜文执导的第三部影片《太阳照常升起》珊珊来迟。这部名字和海明威小说同名的**，看得人真的是头疼。在这部**上映的时候，因为难以看懂，有**院甚至推出了120元看三遍的营销手段。跳跃的节奏、跳跃的故事、绚烂的色彩，但很多段落却看不懂。这的确是个事实，因为《太阳照常升起》本身就不是给所有人准备的娱乐大餐，姜文把过多的信息、饱和的情感、漫溢的空间统统放入这部结构和节奏都非常西化的作品中，从而让这部**形成一种分层的理解之法，你能看到哪一层都是你自己的理解。对此，姜文自嘲道：“**只有好看或者不好看，没有看得懂和看不懂，我的**是酒不是三顿饭，吃惯了饭的人未必喜欢喝酒。”

在中国，姜文的地位和名声就像西方的马龙·白兰度一样。这其中有一部分是指他的脾气和他的强硬，简单地讲，姜文是个“爷们儿”。其次，还有一部分是指他在**上的才华，从《阳光灿烂的日子》中的青春躁动，到《鬼子来了》的民族热情，姜文的**总让观众肃然起敬，在沉默了7年之后的《太阳照常升起》却在威尼斯失意而归，而且在票房上也没有达到当初的预期，面临窘境，即使到了现在《让子弹飞》即将上映之时，关于《太阳照常升起》的票房问题仍然是媒体关注的话题之一。

丈夫姜文，敢于担当

如果刘晓庆仅仅是姜文的绯闻女友，那么法国女子桑德琳则是他的合法妻子。桑德琳和姜文相识于1997年的一个文化艺术界名流聚会。所有的感情都这样开场，一见如故。同年秋天，两人结婚，不久，姜文的女儿江一郎出生。亦如同所有俗滥的情感故事一样，由于不同文化、个性上的差异，常常传出不和谐之音。终于在2001年，桑德琳带女儿回巴黎大学教书，之后桑德琳表示暂不想回中国。有传闻称，2005年桑德琳与姜文已协议离婚，女儿跟着桑德琳去了法国。桑德琳和姜文不在公开场合共同露面，2003年的戛纳**节是个例外。彼时担任评委的姜文挽着为他做翻译的桑德琳走过红地毯，一路光彩照人。

众所周知，姜文的现任妻子是周韵。1999年的姜文，无疑已经是“大腕”了，而像周韵这样的女孩，在当时最多能算是他的“粉丝”。两人的结合，让人不得不惊叹缘分的神秘。两人最初的交往是在《天地英雄》中，周韵在戏中扮演光头的小僧人，而姜文则在该片中扮演被困的将军。然后是在**《理发师》中，姜文曾给周韵很多帮助，甚至有媒体爆出姜文为了周韵和陈逸飞闹不和的传闻。2005年7月，有记者拍到姜文亲密地搂着周韵的腰。2005年10月，《太阳照常升起》在云南开机，周韵到机场迎接姜文，两人在机场亲密相拥；2006年5月下旬，媒体又拍到了周韵怀孕、姜文照顾有加的照片；同年9月下旬，媒体报道周韵生下了一个男婴；10月上旬，姜文在参加一次活动时，亲口向记者承认自己有了一个儿子，从而彻底解开了周韵儿子的身份。这就是姜文，面对感情时，永远是诚恳而敢于承担的。

姜文关键词

“而今我辈狂歌不要吹牛逼”

《让子弹飞》未映先红，铺天盖地的新闻，砸得人头晕眼花。确实是这样，姜文、发哥、葛优，这些人的一切都可以成为新闻。只是这一次跟以往所不同的是，姜文不再文艺范儿，拍了一部大家都看得懂的**，很商业。张艺谋当年也拍过《红高梁》，陈凯歌也拍过《霸王别姬》，而文艺过后的商业片，却受到了观众的质疑。那么姜文呢？关于《让子弹飞》里的商业气息，自然有人认为这是姜文向市场低头的表现，又联想起《太阳照常升起》的票房，也难怪别人有这样的想法。但是到目前为止，这部片子呈现的是一片交口称赞，简直就成了“讴歌大赛”。相比之下，我们更愿意借《让子弹飞》即将上映之机，来观察姜文，以关键词的形式看看，这究竟是一个什么样的导演，让全国媒体围绕着他转。

狂傲 姜文的狂傲，那是出了名的。姜文曾填了一首词《念奴娇》，词的上半阕并无新意：无论世界变幻，不管才子佳人还是帝王将相，都随雨打风吹去。而下阕首句以“而今我辈狂歌，不要装乖，不要吹牛逼”，接着的“敢驾闲云，捉野鹤，携武陵人吹笛”，则透露出他对**节上竞争对手的不屑一顾。

戏霸 有媒体曾经列出过十大“戏霸”，姜文名列榜首。在艺术上，没有人敢对姜文说半个“不”字。但是在戏外，他的人缘却不怎么好。媒体都知道，采访姜文不容易，而一旦话锋不对，他还会立刻暴怒。为了让《寻枪》围绕自己的意识转，姜文几乎剥夺了陆川的一切权力。

奖项 姜文一路走来，伴随着的都是鲜花和掌声。在演技上，他从《芙蓉镇》开始就频频获奖，最佳男主角、最佳男演员奖获了好些回；在导演才华上，除了《太阳照常升起》没有斩获外，《阳光灿烂的日子》和《鬼子来了》都倍受**节青睐。

挑剔姜文对自己**的挑剔在中国导演中也是少见的，十几年才拍出四部**，像“业余”导演一样。不过，这是好事，相对来说，人们更愿意看精雕细琢的作品。只是据说《让子弹飞》已经商业化了，看在钱的份上，姜导拍片的速度会不会快起来？

极端 姜文是摩羯座，极端是这个星座的性格之一。姜文的极端体现于性格之中，他是中国**界乃至整个文化界最大的异数，他的名字总出现在新闻的头条位置，也时常成为争议事件的中心，这种极端也体现在作品之中。但无可否认，姜文的能力与才华是无须注释的一道标准。

担当 多年以后，刘晓庆坦言她和姜文现在已是朋友。能够从恋人到朋友，这并不是每个男人都可以做到的。而第一任妻子桑德琳对媒体谈及姜文时，也难掩心中爱意。当周韵怀了孩子以后，姜文甚至在公开场合表示：“周韵肚里的孩子是我的。”面对感情，他显示出了作为男人的担当。

①《The Dawn》（破晓）。

该曲被举为金属音乐中的经典之作。虽然是一首金属音乐，但是它给人的感觉却是前所未有的神秘感和对未知事物的强烈向往

2、 THE MASS（弥撒战歌）

The Mass"这首歌是由一个叫“Era”的现代乐团所唱的。《The Mass》传承了Eric Levi自首张专辑《Era》起便汲汲经营的音乐特色，匠心独具的融合流行、摇滚及古典乐，经过截枝去叶后而产生简洁有力的音乐风格。为了超越经典，Eric Levi更撷取德国知名音乐家Carl Orff/卡尔·奥福最受盛赞的作品《Carmina Burana/布兰诗歌》，为首发同名单曲“The Mass”的主体。

3《Hummell gets the rockets》

此曲紧张激烈之余不乏悲壮豪迈之情，让人感到气势恢宏，宽广壮阔，无以言表。

4《In the tunnels》**《石破天惊》配乐之一，Hans Zimmer又一经典之作

5《Conquest of paradise》 世界名曲，每次听到这首曲子，都让我感到自己是如此的渺小，然而恢宏的音乐激发出了内心的雄壮，古典的韵味在现代音乐的诠释下是如此突显！这是激沸的音乐，这时振奋的音乐，这是人类对音乐极限的挑战！看过《士兵突击》的人们无一不是在它的感染下体会到不抛弃，不放弃的精神的

6、《She is my sin》

什么是摇滚？

　　这是摇滚！

　　什么是音乐？

　　这才是音乐！

　　记住，它来自Night Wish

　　听完这首歌，你会感觉自己

已经升华了。

7《He's a Pirate 》不多说了

，这音乐真的提气，国内许多闯

关节目就以此曲作为背景音乐

8《火之战车》非常雄壮有

力的一首歌，特别能激发人的斗

志，以至于一些大型考试前，学

校都将它作为考前音乐。总之，

《火之战车》是激发人们斗志的

不二选择！

9《Hero's Theme》气势磅礴

，多作为英雄人物出场的背景音

乐。

10《Rock House Jall》**《

石破天惊》的插曲， 配乐大师―

Hans Zimmer的作品。该音乐又强

大的影响力，以至于各国媒体都

借用，仅我国天朝电视台就多次

引用，可见其水平极其之高。

11 《出埃及记》 “出埃及记”（Exodus）。关于原曲最熟悉的出处自然就是同名**配乐了，不过**中“出埃及记”讲的可不是摩西带领犹太人逃出埃及法老奴役的故事，但也和犹太人有关，是讲述以色列建国的辛酸历史。本曲其实也不是就出自这个**，原本就是演奏曲，加了词就做了**主题歌。该曲目气势宏大，雄壮，很有悲壮的历史感，熟悉欧美老流行经典的乐迷肯定不陌生。　　该作真是足够气魄，改编曲给配上了典型的Hip Hop节奏。

12 豪勇七蛟龙

颁奖音乐，这个就不多少了。

13 《激突》

日本**《热血高校》插曲，真（和谐）够热血的，暂且也列为震撼背景音乐

14 《克罗地亚狂想曲》

出自专辑《The piano player》 2003 音轨号专辑封面由作曲家Tonci Huljic谱写,Maksim(马克西姆)演绎的《克罗地亚狂想曲》，用音乐描述了饱受战争创伤后克罗地亚灰烬中的残垣断壁，夕阳倒映在血泪和尘埃之中，明快的节奏、悲惨的画面

15 梦之安魂曲（requiem for a tower）

此曲传奇色彩与黑色星期五有过之无不及！尤其改编版…（黑色星期五，不知道的问度娘，催命曲）

16，太阳照常升起 久石让

音乐的作者是久石让，这个名字在全球**界已经立身大师的地位，他不但是宫崎骏的音乐代言人，更是北野武的黄金搭档。这次与姜文的合作，首先是因为久石让深深着迷于影片瑰丽的梦幻色彩和浪漫主义精神，于是用了数月的时间倾力投入。用久石让的话说“所有音乐都是没有语言的，是哼唱的旋律，充满了奇幻的风情。整体曲风像天山的画面一样空灵，听起来仿如洞穿心底的一缕情绪。”其实不用这次缥缈的形容，看过**的人一定会对三处音乐的使用印象深刻：开头的那一段异域吟唱

17 《英雄的黎明》

三国志-英雄たちの夜明け》（又名《英雄的黎明》）是日本著名音乐人横山菁儿之作，为长达7小时的卡通**《三国志》的开篇曲，也是日本自己精细的合成器配合以中国民乐乐器的一次结合展现发挥。音乐中的中国民乐乐器有二胡、古筝、琵琶等等，日方为了制作精细特意从大陆请演奏员去日本全程参加录制，包括**的所有风格都是尊重了中国风格，那配乐的主旋律一直是由二胡演奏出来，从主题曲的间奏，到各个主要配乐段落都是。音乐作为**开场实为引导观众情绪的主要因素，可以说是由音乐把我们带到那二千年前的战国争乱世界。

18 《Attraction》

天下足球 十佳进球背景音乐

不管你们怎么想，还是要说。国足雄起！！！

19 《eternal alexander》

出自《亚历山大大帝(Alexander)》，也被国产剧《士兵突击》引用，三多腹部绕杠时配上该音乐，骤然感到了坚韧不拔这个词的含义。

20 《titans》

此音乐为高城送史今去北京时的背景音乐，非常感人；与Dream of Babylon（《亚历山大大帝》**中的插曲）是一样的，十分震撼优美的旋律。为音乐大师范吉利斯(Vangelis)所创作，范吉利斯(Vangelis)是一位伟大的音乐家，集创作，演奏和音乐制作于一身，一个真正的全才。被人们称为现代的瓦格纳(Richard Wagner)。他的许多史诗般的电子音乐作品和**配乐深得乐迷们的钟爱。范吉利斯开创了电子音乐与**配乐的崭新前景，奠定了所谓未来太空音乐的发展，可谓居功厥伟

21 《保卫黄河》

《保卫黄河》是《黄河大合唱》第七乐章。歌曲采用齐唱、轮唱的演唱形式。具有广泛的群众性，是抗日军民广为传播的一首歌曲。

顶不顶是政治问题，这个必须顶啊！！！

22, 《苏维埃进行曲》 红色警报3主题曲

军歌多嘹亮， 红旗在飘扬， 从波罗地海到那太平洋， 我们就是伟大的苏维埃荣光射万丈， 照耀地球上。 同志们齐步， ]勇敢向前进, 捍卫着真理， 勇敢去战斗， 要让列宁旗帜高高升起， 建立共产主义新世界！ 领袖所缔造， 人民来建设， 在那十月的烽火中诞生， 这就是我们伟大苏维埃， 团结于一心， 坚定如钢铁。 [同志们齐步， 勇敢向前进， 捍卫着真理， 勇敢去战斗， 要让列宁旗帜高高升起， 建立共产主义新世界！ 乌拉—乌拉!!! 圣火传承千秋万代， 为解放世界人民而战斗， 这就是我们伟大苏维埃， 溃敌于千里， 强大无人敌。 同志们齐步， 勇敢向前进， 捍卫着真理， 勇敢去战斗， 要让列宁旗帜高高升起， 建立共产主义新世界！ 乌拉—乌拉—乌拉!!!

23 《安妮的仙境》-Bandari

熟悉亦然美丽

班得瑞最独特之处莫过于每当执行音乐制作时，从头到尾都深居在阿尔卑斯山林中，坚持不掺杂一丝毫的人工混音，直到母带完成！置身在欧洲山野中，让班得瑞拥有源源不绝的创作灵感，也找寻到自然脱俗的音质。每一声虫声、鸟鸣、花落流水，都是深入山林、湖泊，走访瑞士的阿尔卑斯山，罗春湖畔、玫瑰峰山麓，少女峰等处实地纪录。

24 《卡农》，本人最喜欢的音乐，没有之一。

不一样的版本各有不一样的感觉。

25 《菊次郎的夏天》插曲

很感动。很温馨，最简单，最纯洁

26 《森林狂想曲》

森林狂想曲》是一首欣赏曲，这是一首非常有名的台湾乐曲，表现了在台湾的热带雨林里各种动物、昆虫丰富、奇异而和谐的鸣叫声奏出的一首优美的森林狂想曲，同时也表现了森林居民与大自然和谐相处、其乐融融的情景。其中既有电声乐器，又有陶笛演奏，更有在森林中各种动物、昆虫的鸣叫声的录音和风声、雨声、流水声的录音，使人听起来使人犹如身临其境。乐曲中现了几十种动物的叫声，在柔和的月光下，蟋蟀、青蛙、蝉、鸟等如舞动的精灵，在大自然的舞台上演出了一曲浪漫的森林狂想曲，是一部有现代意味的狂想曲

27 《神秘花园》 班得瑞

这个有些悲伤，也是电视节目引用率比较高的。

谁让人家经典呢

28 《是忧伤还是快乐》

歌如其名，是忧伤还是快乐？也许每个人都有自己的看法吧

29 《水边的阿迪丽娜》

优美动听的旋律，梦幻般的细致情调，浪漫清雅的色彩，精湛超卓的演奏技巧，实为不可缺少的音乐，音响收藏品

30 《童年》 班得瑞

这首《童年》(Childhood Memory)出自班德瑞的《日光海岸》这张专辑。　　长笛与黑管永远是管乐重奏的梦幻组合，衬叠轻柔的钢琴上，顺着记忆穿针引线，副歌中穿插一段拟人和声，是整首曲子接在主题后经营出来的高潮，刚巧呼应着全程串场风铃声，两者在编曲中分工架起迷雾般的帷幕，带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是，像这样的甜蜜回忆，一旦成人了，能分享的人也所剩无多了

31《星星小夜曲》

曲名：星星小夜曲 （serenade deletoile）

作者：曼努埃尔·玛利亚·庞塞 （墨西哥的一个音乐家。这原来是一首歌，后来改编了）

演奏者：理查德克莱德曼 （这人就不多说了……）

作于1914年。这是非常著名的一首小曲，有如作者庞塞的代名词。此曲本来是歌曲，由于曲调极为迷人，所以被改编成小提琴和其他乐器的独奏曲，以及改编成管弦乐曲。

原歌曲是单纯的二段式小品，充满了对美好生活的憧憬，十分优美；本曲音域宽广，经常通过女高音来表现，“星星满天”的感觉油然而生。由著名小提琴家海菲兹所改编的小提琴独奏曲，在原曲基础上加入了不少转调频繁的变奏旋律，从而增强了原作的感染力。本曲目前仍是许多当代著名小提琴家的保留曲目

32《雪的梦幻》

轻音乐“Snowdream”

翻译成中文“雪的梦幻”

属班得瑞专辑：春野 One day in Spring

33 《夜的第五章》

古典+经典

36 《天空之城》

伴随着你》（通称：天空之城）

由音乐家久石让作曲，

因以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻名全球，

被改编成多种版本，

成为经典的轻音乐名曲，

也成为流芳百世的世界名曲

37 《Kiss the rain》

Kiss The Rain，中文翻译成《雨的印记》，

出自韩国最擅长描绘爱情的音乐家YIRUMA之手，

写这首歌的时候，是在一个星星满天的夜晚，忽然间一场雨，让YIRUMA有感而发写下Kiss The Rain这首曲子

39《yestoday once more》中文名《昨日重现》。

一首上世纪欧美最经典的英文歌曲。

始创于1973年，曾被无数个歌手翻唱过。

曾入围奥斯卡百年金曲。理查德·卡朋特和约翰·贝迪斯为回应七十年代早期的怀旧风创作了这首歌曲。这首夺金单曲在美国和英国两地都取得亚军的成绩。现在这首歌已成为永恒畅销单曲之一。

40《故乡的原风景》

日本陶笛大师宗次郎的曲目，透过清新悠扬的陶笛乐音，阐述他对于自然万物与山川土地的感怀。曾经在TVB《鹿鼎记》（陈小春版）中的曾柔出场时作为她的箫声而运用。在《神雕侠侣》 （古天乐版）中也用过

41 《can you feel it》

由于被电视节目《非诚勿扰》引用为背景音乐，受到更多人的关注。

42 《spirit of africa》

《Spirit Of Africa 非洲之魂》是 Terry Oldfield 在冥想乐中对非洲部落文化的一次探寻，尝试将非洲大陆的狂野气息融合到他一贯的心灵音乐风格中

**《刚果惊魂》引用并改编过。

43 《Luv letter》

因为爱听

所以好听

众屌丝们也可以听听《flower dance》 都是同一个人作的。

Dj Okawari来自于日本静冈县，曲风以jazz-hiphop和chill-hop为主，有一种十分空灵自然的唯美感。

主要作品：在2008年发行了Debut，名为Diorama，中文翻译过来便是西洋镜的意思，也就如同专辑名称一样，专辑里的每一首歌都十分具有画面感，美妙的钢琴配合轻快的鼓点造就了一张唯美的专辑。

44 《Will And Elizabeth》

Will and Elizabeth 是加勒比海盗三的配乐。

Will and Elizabeth 是其中两个主角的名字

45 <bye bye beautiful>

Nightwish又一经典

46 《europa-globus》

地球统一军军歌

47 《heart of courage》

《Heart of Courage》出自实力雄厚的Two Steps From Hell 公司创作的专辑《Legend》，后被《网瘾战争》采用高潮部分的背景音乐，本音乐在网上出现名为 Legend Promo、Legend Promo mix 、Legend ，真名其实是Heart of Courage。2012年欧洲杯采用该音乐为球员入场仪式音乐。

49 《standing in motion》

雅尼

雅尼，和 班得瑞，他们的音乐真是生命中的一部分，赞

50 《the final countdown》

听到这首，你想起了谁，我就不说了

Europe乐队1981年成立于瑞典起初乐队名字叫"Force"(力量)由核心成员Joey Tempest(主唱)、John Norum(吉他) 和John Leven(贝斯)组成在一次瑞典全国业余摇滚乐团大赛中获得冠军并得到一纸唱片合约之后将乐队名 更改为Europe并在瑞典发行了两张专辑"Europe"和"Wings of Tomorrow

51 《river flower in you》

52 《remember the name》

NBA的经典

53 重点来了：《夜莺》雅尼

54 《it is my life》

这首歌曾被一度传为CS的主题曲，但事实不是这样，最早是德国的CS玩家在制作游戏视频时用到了此音乐，后来随着视频的流传，这首歌就成了人们熟知的CS主题曲。

55 《santorini》 雅尼

2013春晚重温了经典

56 《 wish i had an angel》 夜愿

<Wish I Had an Angel>是芬兰的交响金属乐队Nightwish的作品之一,Nightwish被称作"用女声表现的旋律金属"。这首歌的大意是蠢蠢欲动的情欲在醉酒的借口下("Drunken disguise")的堕落

57 Immediate Music的音乐

<One Man' Courage>又名《一个男人的勇气》

听这首音乐感觉就像自己是一名凯旋而归的将士，不，是将军，背着长矛策马扬鞭，奔驰在一望无际的沙场……

58 <Merchant Prince>

女生哼唱有点沧桑，有点悲壮，更多的是雄壮，非常值得你收藏的一首

59 <Protectors of the Earth>

渐强的旋律让一种力量在内心升腾，这种力量随着定音鼓的加入而一并释放

60 <1000 Ships of the Underworld>

自始至终充满着高昂，结尾女声气势逼人。临结尾戛然而止，气势宏伟可见一斑。

61 <Velocitron>

这气势……没的说。

62 <Trailer(Not Released)>

这个曾用在CCTV军事频道的节目预告中做背景音乐，

背景音乐用的恰到好处

64 《metal gear solid' main theme》电脑游戏《合金装备2》配乐之一)

央视军事节目经常引用的音乐之一

65 《Ivan torrent - Icarus 》

气势音乐

66 战地2载入音乐 —中国篇

作为战地迷，要的就是这种感觉

67 战地2载入音乐-美国篇

69 《River Flows In You (Club Mix)》

这个版本听着感觉超赞

70 《River Flows In You (Club Mix)》完整版的

72 《river flows in you 电音Dubstep版》

73 Here Comes The King

震撼，真诚推荐

74

《Strength Of A Thousand Men》 Two Steps From Hell

75 来首中国《欢沁》林海

作为一首琵琶曲，欢沁给人的第一感觉是惊艳的，琵琶在曲中的表现力颠覆了常人对琵琶曲的常规认

而钢琴的伴奏则给人一种现代气息，闭上双眼，仿佛看见一群孩童嬉闹于林间或市井。欢快随着琵琶的一拨一弄之下慢慢的沁人心扉，这就是欢沁。

76 《琵琶语》

出自二零零三年的专辑《琵琶相》，某年林海和朋友相约至江南，流连其间而忘返。他们在水乡茶馆中听评弹，那是第一次，他被琵琶的单色打动，开始有了做琵琶音乐的一种冲动。平时我们听到的琵琶曲，以表现“武”为主，如十面埋伏，而林海想表现的，是一种能动人的“文曲”。于是有了《琵琶相》。

77 《electric romeo

78 《James-jami soul she 》

终于找到了这个了，欢快的节奏感

79 《A Little Story》

欢快的鼓点配合着唯美的钢琴

手机珍藏精品

77 《gonna fly now 》

81 史诗级气势纯音乐--

《Battle Without Honour or Humanity》

82 史诗级气势纯音乐--

positive rush

篮球，足球电视节目必选

84 气势音乐：

《Pride FC - Opening Theme》

85 史诗级气势纯音乐--

<The Olympic Fanfare》

87 《the truth that you leave》 来源于钢琴家Pianoboy

88 来源于动漫《Angel Beats！》

90 耳目一新的纯音乐

Celine - Tango Bello

91 Czas Honoru - Warszawa

92 A Growth Market 90 by Elias Music Library

93 Marc Enfroy - Before the Dawn

风格 - 新世纪钢琴

正如其名一般，正值清早，伸伸懒腰，清风拂面，神清气爽。

94 Australis - Treasure the Moment

风格 - 迷幻电音钢琴

Australis 是一位新起的新世纪大神，正如1L所说，他是一位美籍西班牙裔新世纪音乐家。在世界著名的Amazoncom音乐网站，他的首张专辑《Lifegiving 》各国乐评人士好评如潮，俨然排在包括滚石乐队等众多名家新碟之前，跃居8月Amazoncom人气榜首。

95 《飞天》-佐藤直纪

震撼与霸气~~~很耐听~~~

‘

96 《Divine Destiny (End)》

震撼的其实~紧凑的旋律~~~

97 Man At Arms

98 The New York Nightfall

99 《Last Battle》

《刀语》的原声曲，紧凑大气的旋律加上低低的呢喃~~~~

100

《海角七号》纯音乐钢琴(国境之南）

101 **<海角七号>主题曲 1945

诗一般的**，悲恸的曲律，原来错过那么伤

102 壮志凌云 吉他主题曲 TOP GUN ANTHEM

参考资料。百度贴吧

末代皇后**谁演

潘虹 饰 婉容

《末代皇后》是长春**制片厂1986年摄制，由长春**制片厂和香港天河影业有限公司联合出品的历史题材**，由陈家林、孙清国执导，潘虹、傅艺伟等主演。 影片讲述1922年12月，清废帝溥仪举行盛大的结婚仪式。金碧辉煌的大轿中，端坐着新娘郭布罗·婉容。命运之神将年轻的婉容推上了皇后的宝座。 **末代皇帝 皇后为什么疯了

陈冲在里面饰演的是末代皇后婉容在历史上是真人真事

郭布罗·婉容　郭布罗·婉容，字慕鸿，号植莲，一般称其为婉容。婉容生于清光绪三十二年九月二十七日（公历一九零六年十一月十三日），病逝于一九四六年六月二十日（吉林省延吉）。原籍内蒙古自治区讷河市龙河乡满乃屯，达斡尔族，后编入满族正白旗。　婉容的外祖父爱新觉罗·毓朗是乾隆皇帝长子永璜的五世孙，系清末显要人物。父亲荣源供职于晚清朝廷。1908年至1922年间在京津两地生活，接受私塾和新式学堂教育。 1922年，已满17岁的婉容因其不仅容貌端庄秀美、清新脱俗，且琴棋书画无所不通而在贵族中闻名遐迩。　同年，婉容被选入宫，成为清逊帝溥仪的妻子。然而婉容的当选并不是因为她的美丽与多才，而是因为皇帝溥仪随手在她的照片上画了一个圈，同时也就圈定了婉容凄苦的一生。与婉容同时入选的还有另外一个少女－文绣，但是由于文绣家族势力没有婉容家大，所以文绣退而居其次，成为皇妃。然而现在看来，婉容的幸运当选却正是她不幸命运的开始。　住在紫禁城的那段日子里，由于母仪天下的荣耀和新婚燕尔的欢愉，婉容过得还算惬意，她的柔情与活泼也给溥仪带来了很多快乐，而她的饱学多识，更是使溥仪视之为知己。但是婉容也有着大多数女人都有的小心眼和嫉妒心，所以文绣的存在，使得她和溥仪还是存在着一些不和谐音。　1924年底溥仪被赶出了紫禁城，皇帝的尊号也成为了中国的历史。他带着婉容、文绣住进了天津张园。随着时间的推移，溥仪性格上的弱点逐渐暴露出来了，而他生理上的缺陷最终更是导致了文绣提出离婚。可是溥仪却把这场给他带来奇耻大辱的“刀妃革命”的所有过失都推到了婉容的身上。　等到溥仪逃至长春，成为了满洲执 的傀儡后，他更是对婉容置若罔闻，不闻不问。同时婉容的行动也受到了日本人的严密监视和限制，这一切使婉容的身体和精神处于崩溃的边缘。于是婉容越来越放纵自己，她狂躁易怒，她嗜毒成瘾、她甚至与溥仪身边的侍卫私通，总之，婉容竭尽所能地做出所有可以激怒溥仪的事情。终于，她开始了长达10年的冷宫生活，这段日子使她从一个娇美恬静的美人变成了一个形如槁木的疯子。到了1946年，随着日本人的投降，撇下了一大群的皇亲国戚，溥仪这个儿皇帝也仓皇出逃了。在随 转移到吉林延吉的监狱后，孤苦伶仃的婉容终于结束了她的一生。随后尸骨不知去向。　2007年，为实现溥仪生前“与婉容合葬”的遗愿，婉容的弟弟润麒（现年95岁）经过近10年的努力，与清西陵方面达成一致，由清西陵内的华龙皇家陵园免费为溥仪及其妻子们建造一座墓地。 有关于傅仪和婉蓉的**吗？

有关于傅仪和婉蓉的**吗？

关于傅仪和婉蓉的**

《末代皇后》

《末代皇后》是长春**制片厂、香港天河影业有限公司联合出品的

历史题材**，由陈家林、孙清国执导，潘虹、姜文主演，

于1987年上映

该片讲述了清朝末代皇后郭布罗·婉容虽贵为皇后却实为奴隶、

饱受精神痛苦的悲剧性人生。

张子枫和彭昱畅合作过的**叫什么？

我看过张子枫和彭昱畅合作过的**是《快把我哥带走》。《快把我哥带走》这**就像主角哥哥一样有分裂症，让人尴尬的地方实在让人受不了，但让人泪目的结局，也算收获了一大把众人鳄鱼眼泪。《快把我哥带走》出自热门动漫，火遍中日，收获不少忠实读者。之后还播出了电视剧，圈下不少忠实观众。大聪诚然没有看过这IP的任何作品，一小白直接看了新鲜出炉的**版。

拥有一个每天耍贱整蛊妹妹、毫无家庭感的哥哥是一种什么感受，油炸还是蒸锅。时秒（张子枫饰）只希望哥哥时分（彭昱畅饰）彻底消失，连珍贵的生日愿望都是“快把我哥带走”。不料愿望成真，哥哥变成闺蜜妙妙（赵今麦饰）的哥哥，时秒同情妙妙的同时心里暗爽摆脱“大魔王”。变成独生女的时秒感觉生活无限美好，但却发现时分除了整天和好基友甄开心（孙泽源饰）、万岁（方翔锐饰）插科打诨、整蛊妹妹妙妙之外，还隐藏着不为人知的秘密。

其实演戏可不就是这样，只有自己相信了这个角色，才能真的融进去，让观众也相信这个角色。相比较现在很多片场里面，等戏的时候不是玩手机，就是打闹的流量小花，再看看张子枫，真的觉得，人优秀，是有道理的。张子枫的表演，是真的有逻辑，我看小别离的时候，常常感同身受，觉得朵朵这个角色太对了，无论是情绪，还是背景，事件，都给现实特别符合，所以常常都会有一种代入感，觉得，对啊，就是这样，如果是我发生这样的事情，我就是会有这样的表情和情绪。

彭昱畅正如节目给他的定义：冉冉升起的一颗新星。这颗星不鸣则已 一鸣惊人。本来整部戏里他的角色应当是最没亮点的，一个胆小怕事、忘恩负义的小人物而已，可是他的小人物却大放异彩。再补充一点，这男孩可塑性很强啊，本来看他的脸以为戏路很限制的。可是和陶虹搭档的末代皇后里，气场大开啊，最后责斥婉容的那段台词实在太有情感了。

郭布罗·婉容的影视形象

《末代皇帝传奇》，蒋林静饰演婉容。

《末代皇帝》剧版，罗历歌饰演婉容。 《危城争霸》，叶玉萍饰演婉容。 求一部** 有关末代皇帝溥仪的

末代皇后The Last Empress(1986)

更多外文片名： Moot doi wong hau Mo dai huang hou (Hong Kong: Mandarin title) 导演： 陈家林Jialin Chen 李翰祥Han Hsiang Li 孙清国Qingguo Sun 主演： 傅艺伟Yiwei Fu 谭玉玲 Tan Yuling 姜文Wen Jiang 溥仪 Pu Yi 潘虹Hong Pan 婉容 Wan Rong 更多>> 片长： 110分钟 国家/地区： 中国 对白语言： 粤语 色彩： 彩色 1922年12月，清废帝溥仪举行盛大的结婚仪式。金碧辉煌的大轿中，端坐着新娘郭布罗·婉容。命运之神将年轻的婉容推上了皇后的宝座。9年过去了，与婉容同时进宫的淑妃文绣因无法继续忍受溥仪的虐待和婉容的专横，以一个中华民国公民的身份正式提出与溥仪离婚。婉容在争宠上击败了文绣，然而溥仪却从此怨恨她、冷落她，使她陷于极度的苦闷与孤寂之中。后来溥仪瞒着婉容随日本人跑到满洲，婉容勃然大怒。随后婉容也在日本人的帮助下到了满洲。1932年春，溥仪就任伪满洲国执政。1934年，溥仪第三次复辟，登上了伪满洲国皇帝的宝座，婉容又重新开始了皇后的生活。在皇宫里，没有日本关东军的命令不得随意出入，任性的婉容不甘心过这种傀儡生活，不顾溥仪的反对，带着近卫侍从李越亭等人到郊外踏青。为此，溥仪遭到"御用挂"吉冈安植的训斥，婉容也为此遭到溥仪的暴打。皇后的美梦破产了，婉容的精神空虚中投入了侍卫李越亭怀抱中，不久，婉容怀孕了。溥仪得知内情后，更加虐待婉容。溥仪命人表面放掉李越亭，暗中又派人把李杀掉。不久，婉容生下一婴儿，当即被太监李长安抱走，扔进熊熊的炉火之中。婉容得知孩子被害的消息，精神失常。日本人要求溥仪选一个日本籍妃子，为了搪塞日本人，溥仪匆匆选中17岁的中学生谭玉玲做妃，她就是祥贵人。谭玉玲聪明天真，温柔贤惠，深得溥仪宠爱。婉容失去了往日优雅的仪态，变得蓬头垢面，溥仪不许任何人看望她，只有谭玉玲背着溥仪来探望。一日，谭玉玲偶感风寒，吉冈派日医给谭玉龄治疗，第二天便不幸身亡，溥仪悲痛欲绝。不久，吉冈特色了15岁的中学生李玉琴给溥仪做妃子，她就是后来的福贵人。 长春**制片厂拍摄的影片都有哪些

《五朵金花》、《上甘岭》、《英雄儿女》、《刘三姐》、《冰山上的来客》、《董存瑞》等。

1、《五朵金花》

《五朵金花》是长春**制片厂于1959年制作的一部爱情**，由王家乙执导，杨丽坤、莫梓江、王苏娅等领衔主演。这是一部真正的爱情**,深受人们的欢迎，场面的宏大。

2、《上甘岭》

由长春**制片厂出品的战争故事片。由沙蒙、林杉执导，高保成、徐林格、刘玉茹等主演。于1956年12月1日上映。

影片改编自**文学剧本《二十四天》，讲述了上甘岭战役中，志愿军某部八连，在连长张忠发的率领下坚守阵地，与敌人浴血奋战，最终取得胜利的故事。

3、《英雄儿女》

《英雄儿女》是1964年由长春**制片厂制作并出品的一部战争片。由武兆堤执导，刘世龙、刘尚娴、田方等主演。影片改编自巴金小说《团圆》。

4、《刘三姐》

《刘三姐》是长春**制片厂于1960年摄制的故事片，根据广西壮族民间传说改编。由苏里执导，黄婉秋、刘世龙、夏宗学等人主演，是中国大陆第一部风光音乐故事片。

5、《冰山上的来客》

《冰山上的来客》于1963年由长春**制片厂制作发行,由赵心水执导,梁音、阿依夏木、谷毓英等人主演。有着鲜明的民族特色和地域色彩,是浪漫主义和写实主义的唯美结合之作。

皇后(220)末代(255)