钢琴：
《KissTheRain雨的印记》（Yiruma）
《Tears眼泪》（TheDaydream）
《YOU&ME》（TheDaydream）
《天空之城》钢琴版CarryingYou
《MerryChristmas》MrLawrence（坂本龙一）（最近发现湖南台周笔畅的勇往直前的广告背景配乐就是这首）
《流动的城市》林海
《月光边境》林海
《迷失》林海
《远方的寂静》林海
《CanonInD》帕海贝尔
《鸟之诗》钢琴版小提琴：
《流浪者之歌》萨拉萨蒂
《天空之城》久石让
《小百合》（《云之彼端约定的地方》中的曲子）
《AveMaria圣母颂》舒伯特
《D大调卡农》帕海贝尔
《斗牛士之歌》萨拉萨蒂
《D大调第一华丽波兰舞曲》维尼亚夫斯基
《24首随想曲》帕格尼尼
《G小调恰空》维塔利大提琴
《天鹅》圣桑（优雅的天鹅）
《G大调第1号无伴奏大提琴组曲之前奏曲》巴赫（很经典）
《降B大调第九大提琴协奏曲》博凯里尼
《西西里舞曲》福雷（非常有旋律性，好听的曲子啊）单簧管
《单簧管波尔卡》波兰民谣
《浪漫曲》圣桑（温柔的）小号
《亚麻色头发的少女》德彪西
《双鹰旗下进行曲》瓦格纳（进行曲）
《阿莱城的姑娘之法朗多尔》比才（较有气势）
《行星组曲之木星》霍尔斯特（温馨，却又有点忧伤的感觉）
《小夜曲》舒伯特（小夜曲，浪漫啊）
《歌之翼》门德尔松（充满着阳光的味道）长笛
《a小调无伴奏长笛组曲》巴赫（这首曲子被认为是最不像长笛组曲的长笛组曲）
《沉思》马斯涅（浪漫的法国风格）
《培尔·金特组曲之第一组曲晨景》格里格（清新优美的小品）
《阿尔比诺尼柔板》阿尔比诺尼（忧伤、沉重）
法国乡村音乐
Bretagne 布列塔尼
法国轻音乐大师保罗·莫里哀的《爱琴海的珍珠》
保罗·莫里哀
个人简介
保罗·莫里哀（192534—2006113），1925年3月4日出生于法国马赛一个热爱音乐的家庭中，4岁开始学习钢琴，他音乐天赋极好，听觉灵敏，有惊人的音乐记忆力。10岁时进入马赛音乐学院学习钢琴和作曲。由于对爵士音乐的热爱，莫里哀放弃了做钢琴家的愿望而投身于流行音乐。1944年19岁的保罗开始了通俗乐队的指挥生涯，由于为唱片公司改编音乐乐曲而名声日噪。1965年他组建了自己的乐团，也就是后来成为世界著名三大轻音乐团之一的保罗·莫里哀轻音乐团的创始人和首席指挥。
保罗·莫里哀十分注重将古典音乐与流行音乐紧密有机相结合，形成了他那将优美的旋律，生动活泼的节奏和明朗的气氛结合起来的独特风格。1968年保罗亲手改编的一首乐曲《蓝色的爱情》在美国风狂流行并灌制了唱片，该唱片在音乐排行榜上连续8周排在第一名，成为该年度的金唱片，并在ACC唱片比赛中获得大奖，同年保罗亲自率团应邀赴美国巡演。
20世纪60年代后期，法国的音乐舞台在悄悄地进行一场革命，1965年莫里哀组织了以自己的名字命名的乐团。保罗·莫里哀乐团以一曲《蓝色的爱情》征服了世界，在此后30年中，唱片《蓝色的爱情》共销售了3000万张。保罗·莫里哀乐团也成为法国人家喻户晓的最通俗最著名的轻音乐团，从此保罗在世界上享有极高的声誉，被誉为“情调音乐的使者”以及“二次世界大战后的法国音乐之神”。尽管他在世界上享有崇高的声誉，但他给人们的印象是温文高雅，风趣幽默与平易近人而成为世界级明星之一，在世界30多个国家进行了数百场的演出。
保罗·莫里哀于1998年告别舞台，但是他的乐队仍是派往各国的音乐使者。莫里哀在世界许多国家和地区举办过音乐会，在日本和韩国举办的音乐会最多，在这两个国家共举办过1200场音乐会。莫里哀在日本有大批的追捧者，他的作品在那里被视为音乐的最高标准。
保罗·莫里哀亲笔题写——“将在21世界继续为您演出，我很高兴我的乐队将在全世界的舞台上继续发挥光大轻音乐的传统。虽然我已决定自己不再到各地演出，但我将继续担任乐团的艺术指导，经我改编的音乐是保罗·莫里哀所独有的。我的长期助手吉尔·冈比将接过我的工作，率领乐团将保罗·莫里哀的音乐奉献给全世界爱好音乐的朋友”。
2006年11月3日，保罗·莫里哀在法国南部城市佩皮尼昂去世，享年81岁。
[编辑本段]音乐历程与回顾
1925年3月4日，保罗·莫里哀诞生于法国南部马思圣街15号旧港尤波而附近。在四兄弟之中，他排行老幺。他的父亲除服务于当时的邮局之外，也从事业余的音乐活动。
4岁时，保罗·莫里哀开始弹奏钢琴；5岁时，他的音乐才华受到家人的注意。
10岁开始进入马赛国立音乐院研习4年正统音乐，并以第一名的优异成绩毕业。
马赛音乐院毕业之后，保罗-莫里哀立志要成为古典音乐会上的钢琴演奏家。
后因迷上当时流行的爵士乐，而改变此雄心大志。
17岁时，其自组乐团开始在欧洲各地巡回演奏。
他的音乐才华被巴克雷|(Barca)唱片公司总裁发掘，邀他为该公司旗下的首席歌星，担任录音伴奏。
曾分别为法国著名的歌星夏而-亚兹纳弗(CAznayour)、米洛依-马缔欧(MMathieo)、达莉妲(Dida)及莫利斯-西瓦利耶(MChevaier)…等作曲、伴奏。
除为歌星伴奏外，他也写过多首当时曾流行的歌曲，如《怀念的约会》(Rendez-Vous Au avandou)、《赌命》(Sur Ma Vir)、《浪漫行程》(a ongue Marche)…等
1963年与法国另两位情调音乐乐团指挥法兰克-波赛而(Frank Pource)及雷蒙-鲁菲而(Raymonf efevre)合写了一首著名的流行曲《天涯海角永相随》(I Wi Foow Him)，后来由小莅姬-玛琪(itte Peggy March)唱红，风靡一时。96年，此歌再度出现在喜剧片《修女也疯狂》中，重燃热门。
1965年离开巴克雷唱片公司，同年正式组成了一支象征着他个人的大乐团--e Grand orchestra De Pau Mauriat。
1966年，保罗·莫里哀与法国飞利浦唱片公司签订长期合约。此后他的一系列演奏录音正式由飞利浦唱片公司(总公司在荷兰)向全球发行。同时，他最灿烂的音乐生涯也由此展开。
1967年，他将一首欧洲电视网歌唱大赛(Euovisio Contest)的第四名歌曲《爱情是忧郁》(Love Is Blue/'Amour Est Bue)改编灌录成演奏曲后，收录这首乐曲的该张专集唱片也在全球各地创下了销量六百万张的辉煌纪录。从此，保罗·莫里哀扬名国际。
1968年，《爱情是忧郁的》冲出欧洲大陆，风靡全美，连续6周蝉联美国Biboard热门歌曲排行榜第一名。2月，保罗·莫里哀应邀参加美国最具权威的电视节目《苏利文剧场》(Ed Suivan Show)的演出。同年并获法国ACC唱片大奖。
1969年保罗·莫里哀首度率团前往日本公演，他那清新鲜明的瑰丽音色立刻席卷整个日本乐坛。自1971年起，保罗·莫里哀每年都率团前往日本公演，至1998年止，他已经连续第22次率团赴日公演。
1970年应墨西哥乐迷之请，灌录了《爱情海的珍珠》(Peneope)，同时也风靡全球。
1975年保罗·莫里哀率团首度前往韩国汉城公演，对亲耳听到的韩国民谣《阿里郎》非常喜爱；1976年在巴黎专属录音室Studio Des Danes完成了这首韩国民谣的演奏录音，题名是(Eastern ove Song)。
1976年将他每年访日公演时的印象化作音符，由他自己谱曲、编曲兼指挥，在巴黎完成了一张《日本纪行》(ove Sounds Journey)的录音专辑。
1979年保罗·莫里哀将日本的一些流行歌曲改编灌录成一张《日本流行歌曲演奏专集》(Message D' Amour)。
1981年保罗·莫里哀亲自担任日本版画家池田满寿夫所执导的**(Roma Daa Finestra)的全片配乐工作。
1982年在巴黎专属录音室灌录了一首台湾校园民谣《龙的传人》，除首张华语乐曲世界级大乐团演奏之外，更在华人世界掀起了一阵“保罗·莫里哀”的狂飙。
除此之外，保罗·莫里哀也为香港女歌星雷安娜谱写了一首港剧的主题歌《痴情劫》。
1982年该团钢琴手杰拉而-冈比斯(Gerard Gambus)离开乐团，另寻独立。从此编曲工作完全落入保罗·莫里哀一个人的手中。
1983年12月11日及12日保罗·莫里哀首度率团赴台湾地区公演。
保罗·莫里哀旅行公演的足迹已经遍及全球五大洲，所到之处，无不受到热烈的欢迎。
1984年他演奏了齐豫的《橄榄树》。
1985年再次赴台访问，带来了黄莺莺的《只有分离》。
1986年他为台湾乐迷写了一首创作曲《台北之歌》(Song For Taipei/Thinking Of You)。
1987年他推出三部不同主题的专集《小夜曲》(Serenade)，《伊比利亚》(Iberia)、《长记我心》(Remember)。
1988年推出《法国金曲集》(Best Of France)。
1990年，台湾当红歌星童安格演唱了保罗·莫里哀的创作曲《爱的主题曲》成为当时热门话题，此曲至今仍在中国东方航空公司班机上作为安全须知安全短片的背景音乐使用，估与原曲名称(PM Eastern ove Song)有关。
同年还推出一张保罗·莫里哀乐团自身的名曲回顾专集(Retrospective)，用全新的编曲手法改编演奏了过往二十年乐团的招牌曲目。
1991年出版了保罗·莫里哀乐团生涯纪念的音乐会集锦《金色音乐会》(God Concert)以及一张收录改编12首台湾地区流行曲的专辑《其实你不懂我的心》，包括标题曲及《大约在冬季》、《我的未来不是梦》等等，91年起，他暂停对日本的巡回演出，专心录音工作和享受晚年。
1992年爵士乐名曲改编集(Nostaiazz)。
1993年为飞利浦灌录最后一张唱片《激情》(Emotion)。正式告别当时宝丽金集团。签约日本玻丽佳音(Poy Canyon)。此时正值保罗·莫里哀灌录了第1000首曲目。
1994-1996年陆续出版《**金曲集》(Soundtracks)与《恰克与飞鸟名曲改编集》。
1996年2月美国( Biboard杂志)出版特刊《保罗·莫里哀30年乐坛成就特辑》。保罗·莫里哀乐团于96年两度访日演出，回馈乐迷三十年的支持。
1997年，保罗·莫里哀再度访日。在28个城市作了36场公演，这也是他三十年间第21次在日本公演。访华事宜在继续洽谈中。
1998年，保罗·莫里哀宣布正式告别演出舞台，并与乐团接班人Gies Gambus同台指挥。音乐会定名为《再见音乐会之旅》(SAYONARA Concert Tour)。在横滨及东京，保罗·莫里哀见到了邀他访华的中国乐迷徐毅，再商访华行程。
1999年，保罗·莫里哀开始了退休生活，而乐团也暂休一年准备新世纪的出发。
2000年12月8日，在结束日本巡回之后，乐团首度巡回出访中国内地。
[编辑本段]评价
听轻音乐，喝下午茶，漫步林间小径，都是我爱的赏心乐事。平素是百忧感心，万事劳形，为生计辛苦打拼。当此时，疲倦的肢体伸展了，飘摇的心事静定了。我有权利向生活要求一段空白，自己来填补它。如果心情太坏时，填补以啤酒，朋友。无酒无朋友时，我还有保罗·莫里哀的音乐。
对于莫里哀的音乐，我只能用一个最平凡的词儿来赞美它——好听，非常之好听，也许它欠缺一点内涵。这不能说是一个坏评价。如果是一个女人，有人说她非常好看，她应该满意了。倘若，她还是个有思想的女人，当然更好。但是，思想对女人来说，并不特别重要，只要她好看。对莫里哀的音乐，也可当作这样一个漂亮女人看待的。
尽管缺乏内涵，莫里哀的音乐还是有一种特殊的浪漫气质，这只能用他是法国人来解释。他1925年出生于马赛，4岁学习钢琴，10岁进入马赛国立音乐学院学习，17岁开始组织乐队，一开始不太成功，一度离开乐坛，在邮电部门干过。他无法忘情于音乐。35岁时，他组织了日后闻名遐迩的“保罗·莫里哀大乐队( Le Grand Orchestra De Paul Mauriat) ”，与PHILIPS唱片公司签约，事业走上正轨。1967年，莫里哀推出了成名曲“蓝色的爱”，热卖600万张，在美国热门排行榜上获7周冠军，并在年终全美TOP10排名第3。此后，一发而不可收，推出的专集屡获大奖，并进行全球巡演，受到热烈欢迎。从此，莫里哀乐队和英国的曼陀凡尼乐队、德国的詹姆斯拉斯特乐队并称“世界三大轻音乐团”，本人被誉为“情调音乐使者”、“法国音乐之神”。
如果想从头领略保罗莫里哀的浪漫风情，这张《蓝色的爱》是个好选择。其中的旋律你大多不会陌生，在新世纪听它，有一种潜滋暗长的怀旧情绪，虽然浪漫的情调永不会过时。它曾经填补了我生活的空白，心情的空白，梦境的空白，以一种泼洒的浓艳的蓝。事实上，这首《蓝色的爱》开始名不见经传，经过莫里哀的点铁成金后，才得以风靡一时。又被填上歌词，众口传唱：“没有你，我的世界是蓝色(忧郁)，我的生活是灰色，我的眼睛是红色(哭的)，我嫉妒的心是惨绿，孤独的夜是漆黑。”罢了，别的颜色我不要，给我一点纯净的蓝色吧——人生的烦恼多如牛毛，与其为金钱苦闷，为权位烦恼，倒不如为爱情忧郁，为音乐伤感，那总是一件美好的事。
1辛欣--我一直站在被你伤害的地方(这首歌是经典的代名词。。)
2邹芮--让爱重来 (这首悲情的歌曲，让人心酸不已，此情可待成追忆，只是当时已惘然，如果一切都可以重来。。。)
3江美琪--想起 (美琪最棒的一首歌曲，如淳酒，多听一遍，多一种滋味)
4王心凌--爱的天国 (心凌难得的一首抒情慢歌，但有些悲伤。。)
5顾莉雅--9月19日 (很少听她的歌，不过这一首真的值得一听)
6 aimini--春天的味道 (台湾的女子组合，这首也是她们的代表作)
7 aimini--烟雨烟雨 (据说是新拍的 烟雨蒙蒙的主题曲)
8 钟汶--刺猬 (人有时也就像刺猬一样，太近了会扎人，太远了又寂寞)
9 徐捷儿---后悔了吧 (有点儿叛逆，有点儿放纵的后现代女孩)
10 戴佩妮--怎样 (才女的最经典的一首，非听不可)
11 陈冠蒲---就让你走 (超时空生死恋的片尾曲，好听)
12 何润东--没有我你怎么办 (小李飞刀的片尾曲，何润东最好听的一首)
13 fir---我们的爱 (不论何时听着这首歌，总有一种莫名的感动)
14 何静--月亮偷着哭 (难得一见的好歌，相信大伙儿都听过)
15 蔡依林---我知道你很难过 (还是喜欢听依林的抒情慢歌，真的不错)
16 李心洁--爱错 (很欢快的一首歌曲，相信听一遍就会喜欢上它了)
17 纪如憬 --值得一辈子去爱的女人(经典！)
18 郭凌霞---cos (有点舞曲，有点rap，好听)
19 马郁--一天死去一点 (第一次听马郁的歌就是这首，尽管以后 下辈子如果我还记得你 声名雀起)
20 林俊杰--一千年以后 (非常浪漫的一首歌，一千年以后，世界早已没有我，不能深情地挽着你的手，亲吻你额头)
21 林俊杰--- 美人鱼 (美人鱼故事现代版的动人演绎)
22 温岚---眼泪知道 (温岚的经典作品，堪比北斗星)
23 苏慧伦--秋天的海 (曲风与周传雄的黄昏相似，当然因为也是小刚作的词曲)
24 蜜雪薇琪--独立 (台湾女子二人组合难得的亮点，人靓歌也亮)
25 阿桑--温柔的慈悲 (阿桑的这首歌就不用多说了，一个字"赞！")
26 5566--当你孤单的时候你会想起谁 (你孤单时会想起谁亲人爱人还是朋友)
27 fir--千年之恋 (飞儿的声线始终如西藏雪峰上的孤鹰般独一无二)
28 陈艾湄--镜花水月 (这首歌很好听，可惜人却不够红，是否也是一种镜花水月)
29 范玮琪--可不可以不勇敢 (小范这首歌，传遍大街小巷，就毋须多言了)
30 张元蒂--爱情离我一公尺 (很少听说这个歌手，不过这首歌确实不错，尤其是中间过门的那一段独特的戏曲清唱)
31 两个女生--让我忘了你 (两个女生最好听的一首歌，"让我忘了你"，不过听过之后却着实难以忘怀)
32 卓文萱---怎么知道你爱我 (可爱的小女生，可爱的小情歌)
33 蔡健雅--无底洞 (人的心是否就像是无底洞呢小蔡的这首歌堪比"呼吸")
34 亮亮--你到底爱谁 (内地一颗冉冉升起的新星，这首红遍大江南北的歌曲，相信你们都听过)
35 林宸希---不再问 (也是内地的一个新星，不过以这首歌最为出色)
36 刘若英--知道不知道 ("天下无贼"的片尾曲，相信看过的人都会记住这首歌)
37 刘若英+黄韵玲--听！是谁在唱歌 (近来难得一见的好听的合唱歌曲)
38 卢西---赤道和北极 ("夏日里的春天 "片尾曲，不过奇怪的是这片居然没有这首歌红，其经典程度可见一斑)
39 4 in love---再见中国海 (虽然这个女生组合已经解散了，不过这首歌依旧让人难以忘怀)
40 sweety-爱是怎么一回事 (舞动奇迹的主题曲，也是一个女生组合)
41 张娜拉 - 幸福的天堂 (红豆女之恋 主题曲，由其女主角亲自演唱，好听)
42 张韶涵--呐喊 (韶涵好歌不少，不过斯自以为这首歌最能体现两年前横空出世的这个小天后)
43 张韶涵--遗失的美好(很多美好的东西总是在失去后才最能体现它的价值，这是一种无奈，也是一种悲哀)
44 羽泉--划地为牢(这一生，都只为你情愿为你，划地为牢，我在牢里慢慢的变老，还对别人说着你的好。。。甘愿为爱划地为牢，痴情如此，人间难寻)
45 郭凌霞--流星(和心爱的人一起去看流星，是多么的
浪漫和幸福，歌中附有一段感人的对白。。)
46 梦飞船--不值得(这个组合虽不是很出名，但这首歌已红遍大江南北，相信大家都听过，真的好听)
47 周杰伦--星晴(jay难得的一首浪漫情歌，最喜欢其中的一句，载着你仿佛载着阳光，到哪里都是晴天)
48 赵之璧--在你和天空之间(很难忘记在黑夜里聆听这首歌的震撼，歌手的声线仿佛也要把黑夜撕裂了开来)
49 南方二重唱 - 敲痛我的心(著名的组合，好听的歌曲)
50 锦绣二重唱--爱到夏天(这个组合也曾红遍一时，这首也算是她们的经典之作吧，让我们爱到夏天)
51 胡歌--六月的雨 (仙剑奇侠传的插曲，配合剧情听为佳)
52 梁静茹--燕尾蝶(比起静茹的抒情慢歌，这首节奏感较强的歌曲也毫不逊色)
53 庾澄庆--春泥(这首由其夫人亲自操刀填词的歌曲确
实值得一听)
54 梁咏琪--有时候(有时候孤独可以寂寞，也可以是自
由，这首曲调虽平淡，但值得回味)
55 阿桑-- 叶子(叶子是不会飞翔的翅膀，翅膀是落在天上的叶子。。。阿桑的歌声始终令人难忘)
56 任贤齐&杨千桦---花好月圆(**"花好月圆"的片尾曲，略带些古典味)
57 陈琳---十二种颜色(第一次看这首歌的mtv就被迷上了，陈琳慵懒的声线将这首歌完美的诠释)
58 许慧欣---七月七日晴(这首歌相信大伙儿都听过)
59 南方二重唱--牵引(人生旅程充满艰辛和坎坷，
我需要你的双手牵引。。。)
60 胡彦斌---红颜(荆轲传奇的片尾曲，内地小天王，倾情演绎)
61 东来东往 - 倾国倾城(这首由男声演唱的-倾国倾城
也别有一番韵味，古人常以之形容美女：一笑倾城，再笑倾国)
62 陈冠蒲--太多(以一首"就让你走"而出名的陈冠蒲这首力作也值得一听)
63 柯以柔--不说的誓言(既已相爱，何须誓言好听)
64 赖雅妍--挣脱(面对模特出身的美女歌手的精彩演绎，你是否又能轻易挣脱呢)
65 林冠吟--秦俑(4岁开始弹琴，15岁开始写歌的"火星人"林冠吟，她的实力之作当不容置疑)
林 冠 吟 赖 雅 妍 郭 凌 霞
66 汪佩蓉--非法入境(我不是非法入境你的心，
为何你铁了心肠要保持距离，来听听水瓶座的佩蓉如泣如诉的歌声。。)
67 钟汶--过冬(钟汶是我最喜爱的女歌手之一，这首"过冬"相比于其成名曲"刺猬"，也毫不逊色)
68 王筝--你还要什么(王筝生于艺术世家，17岁进入解放军艺术学院学习戏剧女高音，却如痴如醉的爱上流行音乐，这首歌一听开头的高音部分，就为之折服)
69 蔡雨伦 - 用最傻的方式爱你(用最傻的方式爱你，
用最美的方法想你，你把心全都还给我，为何还要送给我忧郁。。听听这最痴情的女声。。。)
70 付薇--想着想着就哭了(想着想着就哭了，这是一种美丽还是悲哀每当听到这一句，总有一种淡淡的哀愁在心里)
71 苏慧伦--**的月亮(这首虽然是老歌，但依然是我的最爱，最喜欢其中的歌词：如果说，如果说，爱我只因你昏了头，何不等你把自己叫醒以后再来叫我，
如果说，如果说，温柔变成我的罪过，何不让你的双脚随著时尚潮流远走。。。好一个叛逆自傲的女孩。。)
72 she--我爱你(此情可待成追忆，只是当时已惘然，
配上其感人mtv欣赏更佳)
73 js--杀破狼(仙剑奇侠传的主题曲，歌词写得不错)
74 谢雨欣--天仙子(电脑游戏剑侠情缘二的片尾曲，非常好听，如天籁般，想当初玩这个游戏时就被这首歌迷得神魂颠倒)
75 俞静---爱的废墟(剑侠外传月影传说的主题曲)
76 李玲玉---美人吟(孝庄秘史的片尾曲)
77 王心凌--月光(这是我第一次听王心凌的歌，那还是我远在爱尔兰的表弟在网上放给我听的，我当初一听就觉得非常不错，是否真的明月千里就可以寄相思了)
78 陈慧琳--我不以为(虽是老歌，但还是经典)
79 she--他还不懂(这首歌，歌好听，词也不错，值得倾听)
80 孙燕姿--开始懂了(燕姿的歌听得不少，但独迷这首歌，开始懂了。。成人的世界总有残缺)
81 元卫觉醒--靠近(相对于斗鱼，这首更加朗朗上口)
82 钟汶--因为爱所以恨(这是我推荐钟汶的第三首歌了，没办法，真的好听)
83 杨紫琼--爱似流星(如果失去是苦，你还怕不怕付出，如果堕落是苦，你还要不要幸福，如果迷乱是苦，再开始还是结束。。。)
84 吴倩莲--爱上一个人(很少听到她的歌，不过这首歌真的很好听)
85 刘德华--爱不完(国语) 喜欢一个人静静地听这首歌，相信也有很多女孩，会喜欢听这种情人指天戟地的誓言)
86 阿桑--寂寞在唱歌(阿桑最经典的歌曲，是寂寞在唱歌还是阿桑在唱寂寞。。)
87 张雨生--还是朋友(就算缘份到了尽头，无力再挽留
我们还可以是朋友。。)
88 吕方--只想遇到一个人(只想遇到一个人，所以我等，虽然也是一首老歌，可是考虑到他的经典程度，还是要推一下)
89 可米小子--青春纪念册(青春的可米，青春的纪念)
90 赖雅妍--the hardest note("mars战神电视原声带"
好听，值得多次回味)
91 奔奔-摩羯的爱情(网络上的歌曲大多是浮夸成性，不过这首倒是例外，值得一听)
92 李殊--感动今生无法改变的你(听歌名就知道这是一首深情动人的歌)
93 林立雯／纪文蕙-不倒翁(希望我们遇到挫折后，都能像不倒翁一样，跌倒后自已再起来，一首励志的好歌)
林 立 雯 纪 文 蕙
94 王袁－其实我很在乎你("281封信的插曲，虽没有"心醉"和"杯水情歌"出名，但是唱出心中的真情，仍是很感人的)
95 五月天 - 让我照顾你(相信每个女孩都很喜欢听心仪的男生对她们唱这首歌)
96 弦子--醉清风(又是一个网络歌手，不过她的唱腔着实不错，曲也好听)
97 张玉华 - 雪花飘(欢快的曲调，朗朗上口)
98 孙燕姿---绿光(一首燕姿特色，节奏欢快的经典老歌，当初俺就是一听就迷上这首歌了)
99 陶喆--爱很简单(很抱歉，对陶迷来讲，现在才推他的歌，这首我也喜欢，有时，爱就是这么简单)
100 蔡淳佳-陪我看日出(新加坡女歌手四年后的第二张专辑主打歌，值得注意的是，她也是俺老乡哦) 蔡 淳 佳
101 张简--回旋梯(电视剧"男丁格尔"的主题曲，好听)
102 本多ruru--今天的祝福 明天的孤独(相信大伙儿都听过这首歌)
103 范冰冰 - 花开自在(凌云壮志包青天的主题曲，娱乐圈里演而优则唱的事虽屡见不鲜，不过这首歌也确实值得推)
104 许慧欣－突然很想你(除了七月七月晴，俺最喜欢慧欣的这首歌了，相信听过就难忘了)
105 许哲佩 - 气球(很少听到哲佩的其他歌，这首令人叹服的是其中不间断的一段清唱)
106 彭靖惠-忘记(也是一首经典老歌了)
107 倪睿思--倪主角(曾经参加中央电视台青年歌手大奖赛，并一举夺得了冠军，2004年末签约新索唱片，推出其个人专辑"倪主角"，相信这首主打歌也是值得一听的)
108 黄湘怡-福尔摩斯(被喻为“台湾的广末凉子”的黄湘怡以其甜美清纯的笑容成为多个广告的形像代言人，这首歌曲风活泼轻松，实在不错)
109 金莎---空气(2005年音乐新鲜人，海蝶音乐重金打造的实力偶像女歌手，声音甜美，这首其主打歌旋律好听，配以唯美的弦乐，曼妙的音符，清澈的音色，收放自入的演唱，带来属于春天的羞涩，清晨的清新空气)
110 金莎--第三滴眼泪(其同一张专辑的歌曲，好听)
111 徐若瑄-狠狠爱(她的歌听得不多，不过这首真的很不错，值得推荐，也是某个广告的广告曲)
112 win--一切如新(新人气女子组合win首张专辑主打歌，抛开过去，放眼未来，win 的全新起点！优美旋律，真情释放，倾力推荐，绝无虚言）
113 张含韵--酸酸甜甜就是我(89年出生的超级女生张含韵现在红火得很，相信就不用我多说什么了，地球人都知道)
114 蔡依林 -天空(由元卫觉醒的韦斯利亲手谱曲的「天空」，以徐缓渐进的钢琴声推演成一曲澎湃的乐章，彷佛雨后的晴空出现彩虹，搭配jolin沉稳丰富的声音情绪，势必打动人心，成为经典传唱情歌。)
115 璐璐-猫咪(真是应了那句"想出名要趁早"，来自湘西苗族的17岁高中女生曹璐以一首"猫咪"荣膺2005年内地歌坛十大新人，此曲曲风活泼，节奏轻快，着实好听)
116 璐璐 - 茱丽叶(永远最温柔最美丽的茱丽叶，水的精灵。。)
117 黄征--地铁(以一曲"爱情诺曼底"成名的黄征2005年的又一力作)
118 周岭 - 爱我的线索(来自上海的周岭虽然年纪不大，但出道已有三四年，在1999年和2000年就蝉联“1999年东方新人演唱大赛”优胜奖等各项大奖，自从被香港著名经纪人陈淑芬发现并签约后，她就正式开始了自己的演艺道路。这首深情款款的歌，想必不会让你们失望)
119 周岭--假如(其成名歌曲，当然错不了)
120 twins---星光游乐园(很少听twins的歌，因为大多是粤语歌，2005年推出首张国语碟，这首其主打歌当然值得期待)
121 陈琳---13131(陈琳2005年的新曲，不容错过)
122 阿爆&brandy-不爱你(第一张专辑即入围得奖，阿爆&brandy打败she、tension、bad、energy获本届金曲奖最佳重唱组合，爆出大黑马，这首歌也是由她们两个自已作曲填词，很好听)
123 史逸欣--绿岛小夜曲(作为目前歌手最高学历的华裔女歌手史逸欣，斯坦福大学毕业，曾进入了硅谷it行业的龙头老大cisco公司，成为了一名软件工程师，其音乐天份更是不容置疑，五岁学钢琴，六岁开始创作自已的第一首首曲子，到十六岁的时候，她自写自弹的乐曲已经足够可以录制一盘唱片了。这首翻唱歌曲，比起老前辈所唱，并不逊色，如天籁般的声线，足以绕梁三日，强烈推荐
124 韩红-天亮了(韩红的声线就不用多说了，这首歌听了让人有些许感动在心中，"我看到爸爸妈妈就这么走远，留下我在这陌生的人世间，不知道未来还会有什么风险，我想要紧紧抓住他的手，妈妈告诉我希望还会有，看到太阳出来，妈妈笑了，天亮了"。。)
125 mini and 顾儿 - don’t cry(梁祝啦啦队天使-mini and 顾儿，是一群少女组合，这首歌曲风轻松自然，再加上甜甜的声音，由不得人不喜欢)
126 张含韵--精灵(超级女生张含韵2005年的新曲，带有强烈的神话色彩和淡淡的rap风格，不容错过哦)
127 宫村优子 it's only the fairy tale 不确定是不是这个名字 但是到百度上搜一定能搜到 超优美 好甜的嗓音 我很喜欢 这首一定要听
1the magic key-onet&coolt 一个朋友经常听的，我听第一次就喜欢上了，真的非常不错，节奏很欢快，非常有feel，听了心情很好，这是我最喜欢的一首，强烈推荐下 2i could be the one-Donna Lewis 很可爱的女生，歌词也很可爱，清纯不腻，充满青春气息，欢快的节奏和甜甜的嗓音，舒服死了，喜欢 3dying in the sun-the cranberries 很有名的歌手小红莓唱的，很轻很轻，透着淡淡的悲伤像在阳光中逝去一样让你整个心安静下来，去聆听她幽静而伤感的歌声 4just one last dance-Sarah Connor 很喜欢的一个德国蓝调女歌手，虽然不怎么漂亮，但是很红，歌也不错。这首歌是很经典的一首，我介绍给每一个朋友他们都说好听。just one last dance, before we say good bye有一种分手的不舍和伤感绝对能催人泪下我第一次听也哭了 5wait till you hear from me-Sarah Connor sarah还蛮多好听的歌的，这是我听她唱的第一首歌，很不错，节奏感很强，很有个性的歌好像还蛮少人知道这首歌的，它不像上一首那么出名，但绝对好听加有feel 6mirror mirror-m2m 这两个女生的嗓音超甜美，我相信很多人都喜欢听她们的歌吧，这首是很欢快的一首，歌词非常不错，超顺口 7as long as you love me-后街男孩超有人气的一首歌，超多人喜欢，是因为真的很好听 8do you know where you''re going to-卫兰曾经是我的最爱，因为每次听它都想起我很想念的一个人有一种恋爱的感觉轻轻的女生温柔甜蜜很美好 9goodbye-卫兰卫兰是我超喜欢的一个歌手，她翻唱的英文歌曲都很好听，有一种与原唱不一样的感觉，更甜美，更温柔，我就喜欢这种感觉。这首歌让人听了很难过，但她温柔的声音又让人觉得十分舒服 10seasons in the sun-west life 很老的歌了，但是每一次听我都会很感动，这首歌背后有一个很伤感的故事，歌词据说是一个囚犯的遗书，写得很感人，它不是非常悲伤的歌曲，而是在略微欢快的音乐中透着淡淡的忧伤 11cry on my shoulder-Bonnie Raitt&Gary Barlow 又是悲伤的歌，不过这首歌很特别，它唱得轰轰烈烈，听了让人心里产生强烈的感动 12don''t push me-sweetbox sweetbox的歌里我最喜欢的一首。很劲爆的舞曲，感觉很强烈，rap很棒，总之喜欢 13when you''re gone-avril lavigne 艾薇儿的歌大多都是劲爆的摇滚，像girlfriend，这首是我很喜欢的悲伤的歌，调子很经典，也是摇滚，但我更喜欢这首歌给我的感觉 14loving you 这首歌我不知道是谁唱的，只知道是酒吧里一首很有名的歌。确实很适合在酒吧放，有一种浪漫的气息，如天籁般的女声，飘逸的旋律，清澈的海豚音，淡淡的感觉，有点伤感，说不出的好听
这几首英文歌都很好听 听听吧 哦 对了 你还满意我的回答吗
浪漫主义乐派是继维也纳古典乐派后出现的一个新的流派，它产生在十九世纪初。
这个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情的崇尚，对自然的热爱和对未来的幻想。艺术表现形式也较以前有了新的变化，出现了浪漫主义思潮与风格的形成与发展。浪漫主义音乐与古典主义音乐所不同的是，它承袭古典乐派作曲家的传统，在此基础上也有了新的探索。如强调音乐要与诗歌、戏剧、绘画等音乐以外的其他艺术相结合，提倡一种综合艺术；提倡标题音乐；强调个人主观感觉的表现，作品常常带有自传的色彩；作品富于幻想性，描写大自然的作品很多，因为大自然很平静，没有矛盾，是理想的境界；重视戏剧，研究民族、民间的音乐文学，从中吸取营养，作品具有民族特色。在艺术形式和表现手法上，是继承古典乐派，但内容上却有很大的差异，夸张的手法也使用的特别多。在音乐形式上，它突破了古典音乐均衡完整的形式结构的限制，有更大的自由性。单乐章题材的器乐曲繁多，主要是器乐小品，如即兴曲、夜曲、练习曲、叙事曲、幻想曲、前奏曲、无词曲以及各种舞曲——玛祖卡、圆舞曲、波尔卡等。在众多的器乐小品中，钢琴小品居多。声乐的作品中出现了大量的艺术歌曲，并将诸多的声乐小品串联起来形成套曲，如舒柏特《美丽的磨坊女》、《冬之旅》，等，就是浪漫乐派创新的艺术题材。和声是表现浪漫主义色彩的重要工具，不谐和音的扩大和自由使用，7和弦和9和弦以及半音法和转调在乐曲里的经常出现，扩大了和声范围及表现功，增强了和声的色彩。作曲家创立了多乐章的标题交想曲和单乐章的标题交响诗，这是浪漫主义音乐的重要的形式。
浪漫注意音乐以它特有的强烈、自由、奔放的风格与古典主义音乐的严谨、典雅、端庄的风格形成了强烈的对比。如果贝多芬的音乐只是黑白**或版画的话，那么浪漫乐派作品则像水彩画和五颜六色的油画。这一时期产生了两种不同的浪漫主义音乐流派。一种是以勃拉姆斯为主要代表的保守浪漫主义，另一种是积极浪漫主义。浪漫主义音乐时期也是欧洲音乐发展史上成果最为丰富的时期，它极大丰富和发展了古典主义音乐的优良传统，并有大胆的创新，这一时期的许多音乐珍品至今仍深受人们的喜爱和欢迎。
早期浪漫乐派的代表人物舒柏特的创作中心是艺术歌曲，艺术歌剧是诗歌和音乐的结合，这是浪漫乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。舒柏特选用的诗歌范围很广，有歌德、席勒等大诗人的诗，也有它的朋友朔贝尔的作品。他歌剧中的钢琴伴奏，不仅起了陪衬旋律的作用，也是创造特定意境的主要手段。舒柏特的歌曲被称为“艺术歌曲”，但许多歌剧中淳朴的音乐语言，常常接近于民歌，他的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《菩提树》等歌曲，后来都成为广泛流传的民歌。民歌常用的分节歌的形式也是舒柏特歌曲创作的主要形式。
李斯特是中期浪漫乐派的代表人物，他出生在匈牙利，他的一生对音乐突出的贡献主要有两方面，一是丰富了钢琴技巧的表现力。
他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品，也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲，他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果，气势宏伟，热情磅礴。二是他首创了单乐章标题交响诗体裁。一生中他写了十三首交响诗，以《前奏曲》和《塔索》最为著名，这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点。此外，在李斯特的作品中鲜明的匈牙利民族特色体现得尤为突出，如反映匈牙利民间生活的19首匈牙利狂想曲，其中第2、6、12、15首是经典之作。
理查施特劳斯是晚期浪漫乐派作曲家。作为一位作曲家，施特劳斯的贡献主要表现在交响诗方面，他完善了交响诗的结构形式，精心创作主导动机以及专门描写人物、地点、情景的音乐片断。他的管弦乐配器方面同样显露了卓越的才能，他的作品线条思绪极尽各种乐器之性能，使他的作品中一个极平常的动机或主题也能发出最迷人的光彩。施特劳斯的歌剧创作主要受瓦格那的“乐剧”的影响，作曲技巧虽然高超，但内容比较苍白，与瓦格那的作品相比较要单薄得多。他的作品有时象一篇充满绚丽辞藻的散文，但却在复述一个空洞无聊的内容。施特劳斯是由古典创作和浪漫主义音乐的杰出综合者，莫扎特的明澈，贝多芬的动荡，勃拉姆斯的结构感，瓦格那的英雄性，李斯特的标题音乐，激发了他的创作欲望。他对管弦乐队的熟练把握使他的作品发出迷人的光彩，但世纪末的文化特征，也充分体现在他的作品中，即唯美主义和颓废主义的倾向。他的创作和瓦格那一道预示了二十世纪音乐的来临。
早期浪漫主义音乐
“浪漫歌剧的创始人”——韦伯
德国作曲家韦伯(1786—1826)出生在一个旅行剧团领班的家庭，他的父亲是一位热心的戏剧和音乐爱好者，有一副漂亮的歌喉，母亲是一位德国女高音歌唱家。
韦伯从小常常随着父亲率领的小剧团，沿着德、奥两国的小城镇流浪演出，受到剧院、舞台气氛的熏陶。这种流浪生活使他广泛地接触到了社会和民间音乐， 他的歌剧《自由射手》被公认为德国第一部民族歌剧。歌剧上演后，很快地传遍每个偏僻角落。著名诗人海涅在给友人的信中饶有风趣地描写了《自由射手》在群众中流传的盛况：清早从他窗户下走过的小学生用口哨吹着《出嫁时的花环》；理发师上楼时也唱这首歌；在他外出作客时，一位姑娘在钢琴上弹的也是这支歌。德国甚至还出现了“自由射手”牌啤酒，“自由射手”式女装。它也为欧洲浪漫主义的歌剧奠定了基础。
“歌曲之王”—— 舒柏特
舒柏特(1797—1828)出生于维也纳近郊一个小学教员家庭。他8岁开始学习音乐；16岁担任助理教师，教授私人钢琴，以此谋生。1813年，当他毅然离家去维也纳作一个“自由艺术家”的时候，对未来充满了美好的向往。但他所处的时代正是法国资产阶级革命失败，欧洲处于反动王朝复辟的时期。
他一生共写下了1500首作品。包括14部歌剧、9部交响曲、100多首合唱曲及600多首歌曲等，其中最著名的有交响曲《未完成》、钢琴五重奏《鳟鱼》、声乐套曲《美丽的磨坊姑娘》等。
他创作的中心是歌曲，有“歌曲之王”的美称，他的歌曲优美、质朴而深刻，充分体现了诗歌的意境。作品中折射出那个时代小知识分子的苦闷与压抑、欢乐与痛苦，成为浪漫主义艺术的典范。
“标题交响乐奠基人”——柏辽兹
柏辽兹（1803——1869）是法国浪漫乐派音乐的创始人。1803年12月11日，出生在法国里昂近郊的一个医生家庭。童年时学习过长笛和吉他，1826年进入巴黎音乐学院学习作曲。1830年，获罗马大奖赴意大利留学，一年后回国进入创作的全盛时期。于1869年3月8日病逝于巴黎。
他的作品中最具有代表性的当推《幻想交响曲》，还有戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》、《罗马狂欢节》序曲、《拉科奇进行曲 》等都是深受人们喜爱的作品。此外，他撰写了著名论著《配器法》，还留下了大量的音乐评论，对高尚音乐的鉴赏等方面都产生了重要的影响。
他的音乐热情奔放，富于幻想。他开创了浪漫主义标题音乐的先河。他首创了“固定乐思”的手法，在配器方面他是管弦乐大师，他大胆创新，探索各种乐器组合的可能性，使管弦乐队的色彩焕然一新。
“最幸福的音乐家”——门德尔松
德国著名作曲家、浪漫乐派的杰出代表。1809年2月3日，生于汉堡，父亲是大银行家。4岁随母亲学习钢琴，12岁开始作曲，17岁成名，20岁时开始以钢琴家、指挥家、作曲家的身份游历了欧洲各国，从此名声大振。1843年，创办了莱比锡音乐学院，由于常年过度劳累，损害了他的健康，加上亲人逝世的打击，使他心力交瘁，不幸于1847年11月11日逝世，年仅38岁。
他的作品旋律流畅、结构完整、温柔舒适、极少矛盾冲突、富于诗意幻想。由于生活经历所限，音乐难免缺乏深刻的思想表达，但其幽雅、宁静、精致、诗意的音乐境界却很少有人可以做到的。他的交响曲《苏格兰》、《意大利》，序曲《芬格尔山洞》、《仲夏夜之梦》及《e小调小提琴协奏曲》都是著名作品。除此之外，由于他的发掘、推崇和亲自指挥，巴赫的作品才受到重视。他还独创了“无词歌”的器乐体裁，他也是早期标题音乐的代表。以他为代表的莱比锡乐派对19世纪德国音乐生活产生了很大的影响。
“德国浪漫乐派领袖”——舒曼
舒曼（1810——1856）德国作曲家、音乐评论家，德国浪漫乐派的领袖。他出生于一个书商家庭，从小受到良好的教育。7岁学习钢琴，1834年他创办了音乐杂志《音乐时报》，1840年与他钢琴老师车尔尼的女儿克拉拉结婚，幸福的生活给他带来了一系列创作上的灵感。在创作的同时他开始写音乐评论，他是第一个肯定柏辽兹、肖邦、李斯特、勃拉姆斯的音乐才华的人。1854年资产阶级革命失败，他由于只看到革命的败局，看不到未来的革命曙光，内心非常痛苦，以致精神失常，自投莱茵河。他虽然被救起来，但最后还是在精神病院中悲惨地死去。
他的主要作品有：钢琴曲《狂欢节》、钢琴套曲《童年情景》、交响曲四首、协奏曲及歌曲集等等。他的作品充满了浪漫主义的激情，他大量深刻生动、尖锐泼辣的评论，对引导社会音乐思潮的健康发展，抨击庸俗落后的音乐观念起到了积极重要的作用。
“钢琴诗人”——肖邦
肖邦（1810——1849）波兰钢琴家、作曲家。生于华沙附近的一个教师家庭，父亲是侨居波兰的法国人，并是一位长笛演奏家，母亲是波兰贵族世家的女儿，钢琴弹得很好。他从小喜欢音乐，6岁接受严格的钢琴教育，9岁就在音乐会上公开演出。16岁时进入华沙音乐学院，跟随院长艾尔斯纳学习音乐理论。1830年，20岁的肖邦出国作旅行演出。他来到了巴黎，当时的巴黎是群星荟翠的艺术之都。他在这里以作曲家、钢琴家的身份获得了盛誉。1849年10月17日，他在巴黎病逝。
他的音乐潇洒、飘逸、含蓄、柔情，而这一切又都是在浓郁、鲜明的民族风格和热烈、深沉的富爱国热情中表现出来的。，人们称他为“钢琴诗人”。他为后世留下了二百余首钢琴珍品，有以《c小调革命练习曲》为代表的27首练习曲，有富于民族风格的51首玛祖卡舞曲，有着阳刚之美的《降A大调波兰舞曲》（也叫波罗涅兹舞曲），而他的21首《夜曲》更是钢琴音乐中的精品，另外还创作了许多钢琴奏鸣曲和协奏曲等。
“钢琴魔王”——李斯特
李斯特（1811——1886）是19世纪欧洲乐坛上声名显赫的匈牙利钢琴家和作曲家。1811年生于匈牙利的雷丁，父亲是贵族庄园的管家，业余音乐家。他6岁起学习钢琴。8岁开始作曲。9岁已成功地举办了钢琴独奏会。10岁时，全家迁往维也纳，他跟车尔尼学习钢琴，跟萨列埃里学习作曲。13岁创作了歌剧。40年代末，进入了创作的黄金时期。1886年7月31日逝世。
他在作曲方面，主张标题音乐，创造了交响诗这一体裁（注：一种单乐章的表现诗情画意和文学性内容的管弦乐曲）。他一生创作了许多交响乐作品，如《浮士德》、《但丁》等等，此外，还创作了19首匈牙利狂想曲、12首高级钢琴练习曲、13部前奏曲等作品。
做为一代钢琴巨匠，他将钢琴的演奏技巧发展到了顶峰。在钢琴上创造了管弦乐的效果，被称为钢琴上的帕格尼尼，因此获得了“钢琴魔王”的美称。
“新古典主义者”——勃拉姆斯
勃拉姆斯（1833——1897）德国著名作曲家、钢琴家，19世纪新古典主义最杰出的代表人物。1833年5月7日，生于汉堡的一个音乐家庭。父亲是业余乐师，母亲是裁缝，家境非常贫困。自幼随父亲学习小提琴，7岁学习钢琴，10岁开始学习作曲。20岁时，舒曼发现了他，并在《音乐时报》上发表了一篇引人瞩目的文章《新的道路》，热情赞扬了这位青年音乐家。
当时德国音乐界有两种流派，一派是魏玛乐派，他们主张标题音乐，提倡综合艺术，代表人物有李斯特等人。另一派是以门德尔松、舒曼组成的莱比锡乐派，他们搞无标题的纯音乐，不写歌剧，只写器乐作品。因为勃拉姆斯固守传统，有人说他是生活在浪漫主义盛行时期的一个“古典主义者” 。
他的代表作品中以《c 小调第一交响曲》（1876年）最引人注目（曾被称作贝十），还有《D大调小提琴协奏曲》（1878年）、《降B大调第二钢琴协奏曲》（1881年）和管弦乐曲《匈牙利舞曲》21首等，都是广大音乐爱好者喜欢的作品。
“俄罗斯音乐巨匠”——柴科夫斯基
柴科夫斯基（1840—1893）生于乌拉尔一个采矿工程师的家庭。自幼学习钢琴，10岁考入法律学校学习，毕业后在司法部工作。1862年进入彼得堡音乐学院学习作曲，毕业后赴莫斯科音乐学院任教。后与他的学生米留科娃结婚，这不幸的婚姻使他极度失望，从而陷于绝望。就在这个时候，一位富孀冯-梅克夫人给予了他精神和物质的支援。1893年，柴科夫斯基染上霍乱，同年11月6日在彼得堡去世，终年53岁。
他广泛地吸收意大利的歌剧、法国的芭蕾舞、德国的交响乐和歌曲的精华，他的音乐着重刻画人的内心世界，具有强烈的戏剧性和温暖的抒情性，旋律和配器都极富表现力。 他的代表作品是交响曲：第四、五、六（1878、1888、1893年）；管弦乐：《罗米欧与朱丽叶》（1869年）；歌剧：《奥涅金》（1878年）、《黑桃皇后》（1890年）；芭蕾舞剧：《天鹅湖》（1876年）、《睡美人》（1889年）、《胡桃夹子》（1892年）；协奏曲：《降b小调第一钢琴协奏曲》（1875年）、《D大调小提琴协奏曲》（1878年）等。此外，还有序曲、室内乐、歌曲等大量优秀作品。
晚期浪漫主义音乐的代表——马勒
马勒 （1860——1911）奥地利作曲家、指挥家。生于波西米亚（捷克）的一个犹太小商人家庭。6岁时参加钢琴比赛，被誉为“钢琴天才”。15岁考入维也纳音乐学院学习钢琴、作曲、指挥，成绩优异。19岁时开始了他的指挥和创作生涯，他受聘于维也纳皇家歌剧院。1907年他侨居美国继续他的指挥和创作活动，但每年都回到维也纳度假。1911年5月18日，因心脏病死于维也纳。
他开创了音乐的新形式——声乐交响曲（注：艺术歌曲与交响乐相结合的一种艺术形式）。他的代表作品有10部规模宏大交响曲，晚年根据中国唐诗谱写的《大地之歌》（注：马勒称它是一部男高音、女低音和乐队的交响曲）等。 作为19世纪和20世纪之交的音乐家，马勒在创作手法上进一步强化了浪漫音乐的发展方向，如在音乐语言上更加个性化，感情表现更加激烈夸张，和声方面极度半音化，这些对20世纪的现代音乐产生了深远的影响。
古老的浪漫主义的代表人物
——拉赫玛尼诺夫
谢尔盖·瓦西利耶维奇·拉赫玛尼诺夫（Rachmaninov SergeiVasilyevich）1873年4月1日生于俄国斯塔罗鲁斯基的谢苗诺沃；1943年3月28日，卒于加利福尼亚州的贝弗利山。他出生于俄国贵族家庭，父亲和祖父都是杰出的业余音乐家。谢尔盖5岁开始学习钢琴，1882年（9岁）时获得圣彼得堡音乐学院的奖学金而入校就读。1885年转入莫斯科音乐学院，先后跟尼古拉·兹韦列夫学习钢琴，跟谢尔盖·塔涅耶夫学对位法，跟安东·阿连斯基学和声学。1891年毕业作品根据普希金的长诗《茨冈》而改编的独幕歌剧《阿列科》获得作曲大金质奖。然而1897年他的《第一交响曲》在圣彼得堡演出时却惨遭失败，创作陷入低潮。1906-1908年移居德国德累斯顿，在这段时间里他创作了大量优秀作品。1917年，苏维埃革命政权建立以后，由于他对无产阶级革命政权的不理解，永久的离开了俄国，定居美国。此后他主要从事演奏活动，晚期作品较少。在他死前数周宣誓成为美国公民。
作有三部歌剧、三首交响曲、音诗《死岛》及其他管弦乐曲、四首协奏曲、一首钢琴与乐队的《帕格尼尼主题狂想曲》、钢琴音乐（包括一系列重要的前奏曲和图画练习曲）、合唱曲、室内乐和歌曲。
一、继承民族传统，走向世界舞台
拉赫玛尼诺夫的音乐风格自始至终都没有改变，他一贯沿着俄罗斯音乐传统及音乐史上的莫斯科乐派前进。他的作品深深植根于柴科夫斯基、穆索尔斯基和里姆斯基-科萨科夫的音乐中，并具有肖邦的诗情画意和李斯特的强烈效果。深厚的民族感情和精湛的演奏技巧在他身上相溶相通。在拉赫玛尼诺夫的音乐中，俄罗斯的大自然、俄罗斯的心理、俄罗斯的生活、俄罗斯民歌的韵味和钟声的情调，充满了俄罗斯的赤子心肠和雄浑力量。柔美的旋律、深邃的内涵又贯通于俄罗斯独特的音乐语言，悠长宽广、气宇轩昂，处处映射出浓郁的民族风格和精神。也正是因为有着这样很强的俄罗斯音乐特性，拉赫玛尼诺夫的音乐令成千上万的人们为之感动，为之折服，征服了整个世界！
二、坚持走“传统”基础上的创新道路
拉赫玛尼诺夫的艺术生涯虽然跨入了20世纪上半叶，但是他却基本保持了19世纪的浪漫主义艺术观，没有去追随瓦格纳、德彪西及更新的潮流。这也许是因为他出生在崩溃了的帝俄时代的没落地主家庭，坚持继承贵族文化的幻梦所致吧！浪漫主义音乐的现象在好像反浪漫主义的时代继续存在和发展说明在他的精神和音乐语言内部还保有适合的土壤。拉赫玛尼诺夫无疑是俄罗斯浪漫主义音乐仅存的一位代表人物，没有他很难想象20世纪的音乐生活。但是值得注意的是，他的创作虽然实质上仍是浪漫主义的，却经受了20世纪气息的熏陶形成了拉赫玛尼诺夫独特的创作风格：他作品的许多片断即使把属于近现代和声技法的部分去掉，也很难用传统和声理论来分析。这说明他的和声技法属于“传统”与“近现代”之间的“探索阶段”。和声语言仍以功能性和声为基础，却在扩大和丰富和声色彩方面使用了具有鲜明个性特点的手法。拉赫玛尼诺夫的旋律特点清新自然、纯净质朴，直接继承了从安东鲁宾斯坦到柴科夫斯基的音乐体系，具有鲜明的俄罗斯气质。另外，他本人特有的那具有“阶梯状”的迂回音调又形成了其固有的“拉赫玛尼诺夫式风格”特点。
三、“泪盈满眶”的悲剧性艺术风格
拉赫玛尼诺夫在给一位朋友的信中曾说过：“在伤感和快乐两种主题中，我更偏爱前者。”“光明、欢快的色彩不是我所乐见的。”的确，不论就调式的意义上来说，或就心理刻画的意义上来说，拉赫玛尼诺夫特别倾向于小调，倾向于小调性的主题以及悲歌性或悲剧性的形象领域。在他的艺术作品中，总有一些主题不断出现在他的创作中。例如：
死亡的主题，贯穿于他的早期的第一交响曲，成熟时期的《死岛》及晚期的科列里主题变奏曲、帕格尼尼主题狂想曲、第三交响曲以及他的绝笔之作《交响舞曲》等作品里。
拉赫玛尼诺夫的“命运”形象是柴科夫斯基“命运”形象的直接继承者，他对命运总有一种不可言喻的恐惧感。如《升C小调前奏曲》中命运的脚步声。
“魔鬼”形象在拉赫玛尼诺夫的戏剧性音乐构思中也起着显著作用。因而拉赫玛尼诺夫的音乐总让人感受到一种笼罩在潜在悲剧性之中的辉煌气势和巨大感染力。
四、矛盾的性格特征，顽强的生命信念
拉赫玛尼诺夫在生活中给人的印象是性情忧郁，惧怕一切，但是在这一层灰暗的薄膜下隐藏的是另一个拉赫玛尼诺夫：一个善良开朗，坚韧勇敢的人。这种矛盾会互不相容的贯穿在拉赫玛尼诺夫的同一件作品里。G小调前奏曲中，拉赫玛尼诺夫现实主义的鲜明语言，火热的力度，富有生命信念的坚定节奏，战胜了标题中“来世”的命意。使听众感受到的并不是恐惧而是一种坚定的力量。
他的一切作品中都不断暗涌着另一个拉赫玛尼诺夫响亮的、坚定的、热爱生活的声音。突破了“装腔作势的悲泣”“故作惊人的音响”，换之于或慷慨激昂或诙谐愉快或如“潺潺流水声”般的低语。尤其对大自然的热爱更使拉赫玛尼诺夫豪情勃发。俄罗斯一望无垠的大平原，麦浪滚滚的田野，冰雪融化的春潮……他在用心聆听、感受、谱写着这迷人的一切。
五、集钢琴家、指挥家、作曲家于一身的伟大音乐家
作为音乐家拉赫玛尼诺夫集作曲家、钢琴家、指挥家三职于一身。以钢琴家而言，他是“钢琴音乐的建筑师”。他对作品的诠释往往透射出一个作曲家的丰富想象力和对音乐色彩的极度敏感。同时具有精湛的演奏技艺，尤以坚强有力与悠长宽广的音响见长。但他最为人乐道的是他能将敲击的钢琴音响化成优美的吟唱。
以作曲家而言，他写作了许多体裁的大量作品。包括他的钢琴曲《前奏曲集》、四首协奏曲及《帕格尼尼主题狂想曲》、三首交响曲、一首带合唱的交响曲《钟》、一首交响诗《死岛》、一套交响诗曲、79首歌曲及许多零星的钢琴小品，另外还有大量改编曲等。
同时在指挥方面他的成就也较为可观。1904-1906，他被聘为莫斯科布尔希歌剧院之指挥，演出了一系列俄罗斯经典歌剧。1911-1913在莫斯科爱乐协会音乐会上指挥交响乐演出。几年后，他开始在意大利、德国、巴黎游历，以钢琴家和指挥家的身份演奏及指挥自己的作品。同时，他那充满活力又精细入微的指挥也在唱片中永久的保存下来。
在拉赫玛尼诺夫的音乐生涯中，这种多元化的音乐生活虽然也曾给他带来工作上的矛盾，但更重要的则是由于它们之间的互补所带来的理解、创作和演绎作品的巨大优势。
拉赫玛尼诺夫，19世纪后期多彩多姿的俄罗斯音乐大师中最后一位晚期浪漫主义的代表人物，就是在表面简单平静，单调平凡的语言中揭示着丰富的生活，多彩的人生。
世界上最好听的歌曲
世界上最好听的歌曲一：
01张学友-吻别
02黄莺莺-哭砂
03辛晓琪-味道
04刘若英-为爱痴狂
05张雨生-我期待
06张信哲-爱如潮水
07张学友、高慧君-你最珍贵
08彭羚-囚鸟
09邰正宵-千纸鹤
10Beyond-喜欢你
世界上最好听的歌曲二：
11老狼-同桌的你
12Beyond-海阔天空
13王菲-容易受伤的女人
14王杰-谁明浪子心
15游鸿明-爱我的人和我爱的人
16罗大佑-恋曲1990
17小虎队-祝你一路顺风
18张雨生-我的未来不是梦
19张信哲-别怕我伤心
20谭咏麟-朋友
世界上最好听的歌曲三：
21张信哲-白月光
22赵传-我是一只小小鸟
23林忆莲-至少还有你
24李宗盛、林忆莲-当爱已成往事
25张国荣-风继续吹
26刘德华-我恨我痴心
27李翊君-风中的承诺
28郑智化-水手
29李克勤-红日
30张学友-一千个伤心的`理由
世界上最好听的歌曲四：
31Beyond-真的爱你
32Beyond-大地
33黄品源-你怎么舍得我难过
34邰正宵-一千零一夜
35齐秦-不让我的眼泪陪我过夜
36许美静-阳光总在风雨后
37小虎队-红蜻蜓
38张宇-雨一直下
39刘德华-一起走过的日子
40梅艳芳-一生爱你千百回
世界上最好听的歌曲五：
41郭富城-我是不是该安静的走开
42潘安邦-外婆的澎湖湾
43潘美辰-我曾用心爱着你
44吴奇隆-一天一天等下去
45陈百强-一生何求
46黎明-无名份的浪漫
47张学友-你的名字我的姓氏
48陈升-把悲伤留给自己
49林忆莲-爱上一个不回家的人
50谭咏麟-讲不出再见
音乐2022年最火爆的歌
2022年最火歌曲歌单如下：
1、《孤勇者》
歌曲名：孤勇者，歌手名：陈奕迅，专辑名：孤勇者。
2、《哪里都是你》
歌曲名：哪里都是你，歌手名：队长，专辑名：哪里都是你。
3、《与我无关》
歌曲名：与我无关，歌手名：乔任梁，专辑名：Pink拼。
4、《世界那么大还是遇见你》
歌曲名：世界那么大还是遇见你，歌手名：刘亦泽，专辑名：世界这么大还是遇见你。
5、《夏天的风》
歌曲名：夏天的风，歌手名：温岚，专辑名：温式效应。
6、《隔岸》
歌曲名：隔岸，歌手名：鸾音社，专辑名：隔岸。
7、《一个俗人》
歌曲名：一个俗人，歌手名：刘轩瑞，专辑名：一个俗人。
8、《往后余生》
歌曲名：往后余生，歌手名：马良，专辑名：往后余生。
9、《沙漠骆驼》
歌曲名：沙漠骆驼，歌手名：展展与罗罗，专辑名：沙漠骆驼。
10、《盗将行》
歌曲名：盗将行，歌手名：花粥，专辑名：粥请客。
百听不厌的100首歌曲
提起百听不厌的经典歌曲100首，大家都知道，有人问百听不厌的、经典歌曲，另外，还有人想问跪求华语乐坛100首经典歌曲？？？你知道这是怎么回事？其实推荐100首百听不厌的歌，下面就一起来看看百听不厌的、经典歌曲，希望能够帮助到大家！
百听不厌的经典歌曲100首
1、百听不厌的经典歌曲首:百听不厌的、经典歌曲
burning90后回忆杀歌曲大合集。
Ineverhadadreamcometrue
let’sstartfromhere90年代经典歌曲100首书籍。
apologize
onlylove_真情马克网络歌曲那首适合唱。
innocence—艾薇儿
valderfields—TamasWell
我很快乐—刘惜君
说爱我—梁一贞
忽然之间—-莫文蔚
瓦解—南拳妈妈
那又如何—应嘉俐80后经典流行歌曲100首。
真实—张惠妹
都是我最喜欢的歌每一首都单曲循环细心整理选我啊！！！
2、百听不厌的经典歌曲首:跪求华语乐坛首经典歌曲？？？
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大海、我的未来不是梦、天天想你、水手、星星点灯、吻别、爱、童年、女人花、大约在冬季、千千阙歌、上海滩、忘情水、再回首、光辉岁月、至少还有你、甜蜜蜜、又见炊烟、偏偏喜欢你、我只在乎你、爱如潮水、爱就一个字、倩女幽、海阔天空、后来、独角戏、感恩的心、心太软、一剪梅、千年等一回、真的爱你、一场游戏一场梦、爱的代价、潇洒走一回、朋友、追梦人、单身情歌、铁血丹心、我的中国心、祝你一路顺风、我愿意、挪威的森林、勇气、懂你、新鸳鸯蝴蝶梦、万水千山总是情、爱上一个不回家的人、风中有朵雨做的云、笑红尘、大地、在水一方、伤心太平洋2021爆红抖音歌曲。
推荐100首百听不厌的歌
这些歌曲希望你喜欢，感觉挺不错的，如果喜欢，要采纳哦，亲，谢谢！
3、百听不厌的经典歌曲首:推荐首百听不厌的歌
会呼吸的痛、无尽的爱、看得最远的地方、一个人的寂寞、寂寞沙洲冷、你把我灌醉、孙尚香、无心之过、我不怕、3、火烧的寂寞、空城、飞舞、离歌、面包的滋味、亿万克拉的幸福、今夜你会不会来、别在我离开之前离开、新不了情、爱情转移、十年、不，完美、那就这样吧、深呼吸、爱的约定、一千年以后、朋友、在那遥远的地方、蔷薇刑、不值得、荆棘里的花、感动天感动地、次的温柔、太多、分手在那个秋天、
4、百听不厌的经典歌曲首:百听不厌的经典老歌有哪些？
5、百听不厌的经典歌曲首:你知道哪些百听不厌的经典老歌？
百听不厌的歌曲实在是太多了，能叫我最喜欢的歌曲当属邓丽君演唱的的！香，歌曲百听不厌就是喜欢！2021开车必听歌曲。
学校开的时候，音乐课张老师人很善良，和蔼可亲！我们班同学有多一半喜欢上音乐老师的课！张老师给我们手风琴拉了一次！多好听的，然后张老师说唱的人很多，只有邓丽君唱的听！音乐课张老师教大家唱和学校盛开的都是我们学生时代最留恋的美好回忆！
爸爸妈妈在开满的小院子子里合唱幸福的爱情让女儿感动！夏天天气闷热，满院开满了，妈妈给爸爸泡好茶，然后拿着扇子给写家庭作业的我降温！爸爸温柔的眼神看着我们母女二人，他打开收录机循环播放着，然后一手拉妈妈，一手拉上我！然后给妈妈说，我们给女儿唱一唱，让女儿永远快乐幸福的成长！
阳春三月下扬州，我们一家三口坐上火车一路顺风！听着的歌曲，看着南方家家户户开满！花香飘万家，灯火阑珊处，夜半钟声到客船！感慨水乡人的美，人在画中游，船在水里划！江南水乡的美景更让我感觉邓丽君演唱的优美动听特别好听！值得我永远珍！
这首歌，感觉细水长流，感情细腻得好似在讲一个动人的故事，那种娓娓道来的情感深深地渗透进我的内心深处，让人听了心头暖暖的，特别的舒服，无论循环多少遍都不会觉得腻的。这首歌的小提琴伴奏段泣诉悠扬，旋律低高哀怨起伏跌宕，失望、空虚、牵挂、渴望，有过情感经历的人听这首歌总会感觉很熟很亲切，在心底里有着共鸣。特别是在夜深人静的时候，一个人静静听着这首歌，总能听出感觉像在读懂我的心一样，我的牵挂，我的渴望，直至以后一个夜晚，空中悬着一轮弯月，一个男人在想一个爱他的女人，可她现在已经心有所属。氛围凄怆，悲凉。
有一种声音，能够经受时间的变迁而不变味，不管是在无眠的漫漫长夜，还是在嘈杂的街口，只要你听到，就会不自觉地在心底跟唱。经典老歌，就是这种历经岁月洗礼的声音。
收录于歌手那英年7月发行的专辑《干脆》的《梦一场》，是歌曲《梦醒了》的姊妹篇。这两首歌曲也被称为是那英的经典作品“双梦”篇。爱情梦醒时的悔恨，无奈都在歌词里体现得尽致——“早知道是这样，像梦一场，我才不会把爱都放在同一个地方”这是一首温婉动听、励情励志的流行歌曲，曾在港台，，以及国外风靡一时，成为林忆莲年后的演唱会上，必唱之歌。爱情里的伤痛、委屈，被林忆莲的歌声哀怨地唱出来：“若是爱已不可为，你明白说吧无所谓，不必给我安慰何必怕我伤悲，就当我从此收起真情谁也不给！”90后KTV必点歌曲。
已经离我们远去的“哥哥”，为我们留下了很多让人感动的歌曲，《当爱已成往事》也是他众多歌曲中最让人无法忘记的作品。有人说张国荣是用自己亲身经历来诠释这首歌曲。歌曲中处处弥漫着对爱的不舍之情，或许很多在歌曲中听到自己对爱情的呐喊。爱情永远会带给人伤感和无奈，莫文蔚独特的嗓音，看似随意，却不失凄凉无奈——“也许放弃才能靠近你，不再见你，你才会把我记起”。爱情的不可捉摸，就在于你永远无法单方面把控两人之间的距离。
《女人花》是梅艳芳最经典的作品之一，陈耀川的曲，配上李安词，再加上梅艳芳深情而低沉的演绎，是浑然天成的神来之作。一如沧桑低沉的嗓音，梅艳芳在感情上演绎的也是沧桑与低沉、大气与豪情的故事，但豪爽、重情的背后却是女人的寂寞与心碎。她的这句歌词也许最适合她了：人能承受多少伤口，再会说了再莫要想以后，这一生的光辉有没有已足够。百听不厌的50首经典老歌推荐。
《山丘》歌词中透漏着无奈与遗憾，能够听出李宗盛经历了成功与失败后，回首往事诸多未完成的心愿，第二层意思，更大的是“督促”年轻人，如歌词“因为不安而频频回首，无知地索求，羞耻于求救，不知疲倦地翻越，每一个山丘，越过山丘，虽然已白了头”所写，一生所求太多，会很累，到头一场空。
你爱的他一直不忘之情，你的情敌叫做回忆。你们处在同一个空间，却活在两个世界。两个人的感情，最终剩下你在苦苦支持。凄美的音乐加上完美的芸式唱腔，使『独角戏』成为被传唱最广的芸式情歌。“泪慢慢流慢慢收，慢慢变成了朋友，寂寞的夜独自承受”爱人变朋友，眼看着自己在对方心中越来越没有分量，真爱一回，到头来却尽是伤痕。张学友沧桑厚重的嗓音，带你感受暖心渐凉的心路历程华语经典歌曲100首女。
以上就是与百听不厌的、经典歌曲相关内容，是
全球十大经典歌曲
10大必听的世界名曲：
一、《致爱丽丝》
《致爱丽丝》原名《a小调巴加泰勒》，是贝多芬在1810年创作的一首独立钢琴小品。它在世界十大名曲中位列榜首，在全球都拥有很高的知名度，只要是喜欢钢琴的人，对这首曲子都不陌生。就算是不懂音乐的人，对它也很是能欣赏得来。
二、《春之歌》
《春之歌》是门德尔松的钢琴独奏曲集《无词歌集》中，为著名的一首曲子，它不仅能用于钢琴独奏，它还被改编成管弦乐曲，和其它乐器独奏曲。这首乐曲的知名度非常高，流传的也非常广，深受世人喜爱。
三、《六月船歌》
《六月船歌》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的，这首名曲深受世界音乐爱好者的好评，也是一首流传范围非常广的名曲。
震撼世界的十大名曲，世界经典歌曲10首
四、《少女的祈祷》
《少女的祈祷》是波兰女钢琴家巴达捷芙斯卡创作的，是一首闻名世界的名曲。这首古典浪漫风格的乐曲，细细品味总能触动你内心的柔软。
五、《月光曲》
《月光曲》原名《升C小调钢琴奏鸣曲》，是贝多芬非常著名的钢琴奏鸣曲。据说它是在1801年的适合，贝多芬经历情感波折后创作出来的。
六、《华丽大圆舞曲》
《华丽大圆舞曲》是肖邦在世时早出版的圆舞曲，它是一首华丽、轻快的的曲子，总是能给音乐爱好者很亲切的印象。
七、《托卡塔》
托卡塔曲也叫触技曲，是一种源于意大利文艺复兴时期的一种曲风，它大多速度较快、节奏紧促。
八、《儿童乐园》
《儿童乐园》是法国作曲家德彪西，专为爱女爱玛所作的钢琴组曲。据说是受穆索尔斯基的歌曲集《儿童歌谣》的启发，创作的6首小曲。
九、《夜曲》
《夜曲》是肖邦创作的一种钢琴独奏体裁，这是一首能让人陶醉的曲子，轻缓的曲子带着一点的沉思，能让你整个心灵随着乐曲而动，结束了都让人难以回过神来。
十、《幻想即兴曲》
《幻想即兴曲》也是肖邦的名曲，这首曲是后人命名的，是肖邦遗作，当时还没有名称。这首曲在演奏方面难度极大，内容深奥且富于幻想，在全球知名度也非常高。
现在最火的10首歌
1、《隔岸》。
这首歌讲述了一名女子悄悄暗恋一名男子的内心，这一路上女子的心酸悲伤体现的淋漓尽致，让人十分感动惋惜，让不少人感到共情。
2、《与我无关》。
这首歌是一首比较悲伤的歌曲，讲述了分手后的内心挣扎，从倾心交谈到与我无关，这是多么令人难以释怀的一段经历。
3、《丢了你》。
这首歌也是讲述的分手后难以释怀的情感，虽然歌词简单，旋律也很顺耳，但是它抒发的情感却能引起非常多人的同样的感受，这也是它火起来的必然原因。
4、《飞鸟和蝉》。
这首歌唱出了许多人的心声，任然的嗓音非常动听，加上非常悦耳的伴奏以及富有深意的歌词，让人听了非常有感想，所以这首歌火起来也是必然的。
5、《大眠》。
这首歌表达了许多人内心的情感，是非常多年轻人所喜欢的歌曲之一，早在非常多年以前就很火的一首歌，只不过现在被重新拿出来播放，也是一样觉得好听。
6、《爱，存在》。
这首歌是《流星花园》电视剧的插曲，这里的流星花园是新版的，非常好看，所以这首歌也因此火了起来，这首歌本身质量其实也不差，非常符合人物内心，是很好听的一首歌曲。
7、《夏天的风》。
这首歌是最火的歌曲之一，有非常多的视频拿这首歌来做背景音乐，这首歌不仅旋律动听，歌词也非常美妙，是受到众多短视频用户所喜爱的一首歌，并且还是由周杰伦操刀作曲。
8、《世界这么大还是遇见你》。
这首歌旋律简单，朗朗上口，歌词也与生活非常贴切，是许多人心里的声音，改编自印度歌曲《清新的小女孩》，由程响重新填词演唱。
9、《失眠飞行》。
这首歌光是这个阵容看起来就肯定会火了，这三个人都有自己在抖音上非常火热的歌曲，这首歌更是强强联合，火起来是必然的。
10、《太阳》。
这首歌的歌词比较伤感，包含了对一个人的爱而不得的情感，是许多人卑微的心声，让人听后非常触动，也因此获得了许多朋友的喜爱。
■ 月森莲-华丽波兰舞曲第一次演奏会的曲目
■ 土浦梁太郎-离别曲第一次演奏会的曲目肖邦的Etude
■ 柚木梓马-晨景第一次演奏会的曲目Grieg的 Morning from "Peer Gynt"
■ 火原和树-双鹰旗下的进行曲第一次演奏会的曲目wagner的 Under the Double Eagle
■ 志水桂一-降B大调大提琴协奏曲第一次演奏会的曲目
■ 冬海笙子-G大调浪漫曲第一次演奏会的曲目
■ 土浦梁太郎-幻想即兴曲第二次演奏会的曲目肖邦的Fantaisie-Impromptu幻想即兴曲
■ 日野香穗子-卡农第二次演奏会的曲目
■ 月森莲-茨冈狂想曲第三次演奏会的曲目
■ 土浦梁太郎-革命第三次演奏会的曲目肖邦的革命
■ 志水桂一-西西里舞曲第三次演奏会的曲目
■ 火原和树-小夜曲第三次演奏会的曲目
■ 日野香穗子&月森莲-圣母颂Schubert的 Ave Maria
■ 月森莲-斗牛士之歌萨拉萨蒂改编比才的歌剧《卡门》的 斗牛士之歌
■ 日野&火原-加伏特舞曲Gossec的 Gavotte
■ 土浦梁太郎-小狗圆舞曲肖邦的 Minute Waltz
■ 月森莲-FLAME金色琴弦角色歌
■ 月森莲- 青月光金色琴弦角色歌
冬海笙子-舒曼三首浪漫曲第二号
日野香穗子－旋律
最近出的完整版OP Brand new breeze间奏中出现的熟悉的音调出自《爱的礼赞》（亦译作《爱的问候》及《情人的问候》），是小提琴独奏曲。本曲是英国作曲家爱德华－埃尔加（Edward Elgar,1857－1934）的代表作之一，而且是小提琴独奏曲中的名篇。
第一话：
柚木梓马：
格里格的培尔·金组曲之晨景
火原和树：
Wagner瓦格纳的 Under the Double Eagle双鹰旗下进行曲
小号版
月森莲：
维尼亚夫斯基 D大调第一波兰舞曲
后来片尾的那个是萨拉萨蒂改编的歌剧《卡门》中的斗牛士之歌
志水桂一：
博凯里尼《降B大调大提琴协奏曲》
冬海笙子：
雷格《G大调浪漫曲》
第二话：
月森莲 日野香穗子：
Schubert舒伯特的 Ave Maria圣母颂（第2话中两个各演奏一遍，第7话中两人合奏的也是这个曲子）
日野香穗子：
Gossec戈赛克的Gavotte加伏特舞曲[小提琴版]
火原和树：
门德尔松的《乘着歌声的翅膀》
第三话：
日野香穗子&火原和树：
Gossec戈赛克的Gavotte加伏特舞曲[小提琴加小号版]
土浦梁太郎：
Chopin肖邦Op66 的升c小调幻想即兴曲
第四话：
土浦梁太郎：
肖邦降D大调op64 No1小狗圆舞曲
肖邦练习曲作品的10号之3“离别曲”（比赛时日野和土浦合奏的也是此曲）
王崎信武：
德沃夏克E小调第九交响乐<自新大陆>中的第二章
小提琴版
交响乐版
第五话：
日野香穗子与土浦梁太郎合奏的为肖邦练习曲作品的10号之3“离别曲”
第七话：
月森莲&日野香穗子：
Schubert舒伯特的 Ave Maria圣母颂（话说他俩要成了这曲子就是定情物的说）
第八话：
月森莲：
Tomaso Antonio Vitali维塔利《G小调恰空》（Chaconne in G Minor）
日野香穗子：
帕海贝尔Johann Pachelbel《D大调卡农》（Canon and Gigue in D）[小提琴版]
第九话：
几位不知名大叔的三重奏：舒伯特 - 钢琴三重奏No1 降B大调, Op 99, D 898
Franz Schubert - Piano Trio No1 in B-Flat Major, Op99, D898
动画里的是第二乐章02 Schubert Piano Trio No 1 Op 99: Andante con moto（多谢fujitofu大大提供曲名，终于拖好无损，压好放上了……）
第十话：
土浦梁太郎：
Chopin肖邦Op66 的升c小调幻想即兴曲
日野香穗子：
帕海贝尔Johann Pachelbel《D大调卡农》（Canon and Gigue in D）[小提琴版]
火原和树：
门德尔松的《乘着歌声的翅膀》
冬海笙子：
Saint-Saens Op 37, Romance in D-flat major for flute and orchestra（多谢fujitofu大大提供）
志水桂一：
圣桑《动物狂欢节》天鹅
柚木梓马：
马斯奈的《泰伊思冥想曲》
第十一话：
柚木梓马：
Adagio 舒缓曲 托马索·阿尔比诺尼Tomaso Albinoni
PS：阿尔比诺尼最著名的作品是《g小调柔板》（即此舒缓曲），以至于被称为“阿尔比诺尼柔板”（Albinoni Adagio）。但据学者考证，这一片段并非他所作。二次大战期间，米兰的音乐学者雷莫·贾佐托（Remo Giazotto）刚刚完成了阿尔比诺尼的传记和作品目录，1945年，他在德国的德累斯顿图书馆发现了一个手稿片断，怀疑是阿尔比诺尼的作品，贾佐托觉得非常好听，就用这个旋律写了一段曲子，后来被传为“阿尔比诺尼柔板”。它是贾佐托的作品，应该称作“贾佐托柔板”，但至今人们仍习惯地称之为“阿尔比诺尼柔板”。
第十二话：
找日野要求提供意见的女生演奏的曲子：莫扎特：G大调第三小提琴协奏曲
Concerto for violin and orchestra No 3 K 216 in G major -Mozart
王崎信武：
德彪西：美丽的夕阳 Beau soir, for vl and pno-Debussy
第十三话：
日野香穗子：
柴可夫斯基 旋律 TCHAIKOVSKY - Melody Op 42 No 3
第十四话：
柚木梓马：
Adagio 舒缓曲 托马索·阿尔比诺尼Tomaso Albinoni（没有变化啊……）
第十五话：
火原和树：
Massenet, Jules马斯奈 挽歌Elegy, Op10, No5（火原同学即使追入爱河也不必悲伤至此吧……）
第十六话：
日野香穗子、月森莲、王崎信武、志水桂一：
Mozart, G大调弦乐小夜曲 K525 第一乐章 Eine Kleine Nachtmusik，1Allegro（这曲子超喜欢，从小听到大的）
第十七话：
火原和树：
Schudert 舒伯特小夜曲Serenade（交响版）
志水桂一：
佛瑞 西西里舞曲 Gabriei Faure Siciliano
冬海笙子：
舒曼 Schumann _3首浪漫曲 3 Romances Op 94（发现冬海MM只会选浪漫曲）
月森莲：
Maurice Ravel Poeme, Op 25拉威尔-茨冈狂想曲
土浦梁太郎：
c小调第12号练习曲 革命 肖邦 Etude Revolutionary In C Minor OP 10 12 Chopin
日野香穗子：
柴可夫斯基 旋律 TCHAIKOVSKY - Melody Op 42 No 3
参考资料：
/星空（个人最喜欢的一首）
/D大调卡农
/秋日的私语
/寂静山林（班德瑞）
/巴格达的星星（班德瑞）
/童年的回忆（班德瑞的不是克莱德曼的那个，很好听但不算钢琴曲）
/镜中的安娜（有吉他曲）
/悲伤的西班牙（有吉他曲）
/梦中的婚礼
/爱的故事
/水边的阿狄丽娜
/多瑙河之波
/月光奏鸣曲（看柯南时偶然听到才发现很好听）
/天空之城
/幻想曲（记得好像是肖邦的）
/土耳其进行曲
/卡门序曲
建议听听理查德克莱德曼 ，很多都很好听 。
班德瑞也很好听，但不是纯粹的钢琴曲 。
雨的印记（Kiss the rain)
理查德·克莱德曼的钢琴曲：如爱的协奏曲、星空、秋日的私语、水边的阿狄丽娜、思乡曲、梦中的婚礼等等，都很抒情的！
不能说的秘密JAY的《Secret》
贝多芬《月光曲》
莫扎特《土耳其进行曲》
Wind Crest
天蓝的旋律
Tears 眼泪钢琴曲
古典的：
巴达洁芙丝卡 少女的祈祷
拉赫玛尼诺夫 华丽大圆舞曲
帕赫贝尔 D大调卡农变奏曲(一定要原版的钢琴变奏曲)
贝多芬 悲怆奏鸣曲第三乐章
贝多芬 月光奏鸣曲第一、二乐章
舒曼 梦幻曲
李斯特 第二号匈牙利狂想曲
贝多芬 第五号（命运）交响曲
德沃夏克 幽默曲
贝多芬 致爱丽丝
莫扎特 土耳其进行曲
李斯特 小星星变奏曲
拉赫玛尼诺夫 第二号钢琴协奏曲
肖邦 降E大调夜曲
莫扎特 双钢琴奏鸣曲
李斯特 钟
肖邦 英雄波兰舞曲
拉赫玛尼诺夫 第二号钢琴奏鸣曲
肖邦 c小调（革命）练习曲
格里格 a小调钢琴协奏曲 （百度里只有摇滚版）
舒伯特 降E大调即兴曲
柴科夫斯基 第一钢琴协奏曲
拉赫玛尼诺夫 帕格尼尼狂想曲
这几个的可以吗？都是我喜欢的
都很好听的
相信你会喜欢这些都吧～
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